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"Mis dos yo"

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Título: “Las dos Fridas” Género: pintura

Autora: Frida Kahlo, fue pintado en el año de 1939 .Técnica: óleo sobre lienzo, Dimensiones: 173 x 173 cm.

Ubicación: Museo de Arte Moderno de la Ciudad México.

Clasificación de la imagen: Imagen artística.

La pintura tiene un alto grado de iconicidad, es compleja y original.

Lectura Descriptiva: es un doble autorretrato, en donde las dos Fridas están sentadas sobre un banco de madera con paja, se puede ver por encima de su ropa el corazón, el cual está conectado mediante una arteria con el corazón de la segunda Frida, a su vez se encuentran unidas porque están tomadas de las manos. Cada Frida esta vestida de una manera diferente, se dice que una representa a la Frida Europea: muestra en su mano derecha unas dijeras, su vestido blanco está manchado de sangre, su corazón no está completo. La Frida mexicana tiene en su mano derecha un mini retrato de Diego Rivera, y su corazón está completo.

Esta obra está fuertemente marcada por la línea, especialmente en cuanto a las dos figuras humanas; sin embargo no abandona el color ya que lo usa para marcar la diferencia entre ambas. También el fondo utiliza el color, en especial por los no colores ya que es como un cielo lleno de tonos blancos, negros y grises y el suelo es de color tierra.

Las figuras tienen volumen, no son planas, juega con el uso de la luz para dar a notar la textura y volumen tanto de la ropa como del cielo y el suelo, los corazones aparecen como figuras planas sobre puestas sobre el pecho de cada una.

En relación a la Composición, Frida Kahlo opta por el uso de la perspectiva lineal, poniendo el punto de fuga en la unión de las manos de ambas Fridas, de esta manera el centro de la obra es la ambivalencia que puede tener una persona, en este caso ella misma, pero que al mismo tiempo esas dos partes tan diferentes se encuentran profundamente unidas.

Lectura Interpretativa:

Este autorretrato simboliza dos versiones de sí misma, la dualidad de una mujer: es la doble visión que Frida tiene sobre ella misma, que por un lado se encuentra fuerte y enamorada (su corazón está entero)  y por el otro tiene el corazón completamente roto, agonizando,  en esta Frida se da a notar el dolor y el sufrimiento que esto le causa ya que su vestido blanco se encuentra manchado de sangre.

Este contraste también se da entre el cielo cerrado y tormentoso con lo cálido y ardió de la tierra. La continua dualidad entre la vida y la muerta, reflejada en los corazones donde  uno se encuentra en perfecto estado latiendo y el otro esta completamente roto

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Soy Cinthia Antunez profesora del área de Comunicación y Lengua y Literatura del nivel medio.

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Soy Cinthia Antunez profesora del área de Comunicación y Lengua y Literatura del nivel medio.

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Tengo dos hijas adolescentes y durante mi tiempo libre me gusta estar en contacto con la naturaleza y hacer deportes al aire libre.

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https://pixabay.com/es/illustrations/search/deportes%20de%20agua/