# data[].attributes.headline
Séquence II, fiche 4, Guide de l'orchestre symphonique

# data[].attributes.subject
Séquence II, fiche 4, Guide de l'orchestre symphonique

# data[].attributes.body
Guide des sections de l'orchestre symphonique et ses principaux musiciens

# data[].attributes.attachment_link.title
Schéma L’orchestre symphonique Séquence II

# data[].attributes.headline
Séquence II, Fiche 3 , l'orchestre symphonique 

# data[].attributes.subject
Séquence II, Fiche 3 , l'orchestre symphonique 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
1792 : création de la Marseillaise

Le maire de Strasbourg demande à Rouget de Lisle d'écrire une réponse à Ça ira. En une nuit, il compose la musique et les paroles de la Marseillaise. Si la Marseillaise a si bien accompagné l'exaltation révolutionnaire, c'est grâce à ses qualités musicales. Les quatre premières notes " projettent les gens hors d'eux-mêmes" nous dit Maurice Le Roux. C'est cet intervalle, viril et fort, que l'on retrouve dans l'opéra de Mozart, Don Giovanni. Par ailleurs on retrouve toutes les notes de la gamme majeure / mineure, ce qui, joué très vite, ressemble à une " flamme".

Un hymne national, c'est un peu le drapeau sonore d'un pays ou d'un peuple qui sert à élever l'esprit d'un rassemblement d'hommes, qui sert à rassembler les hommes autour d'une idée, d'un symbole - Maurice Le Roux

1787 : les origines, "Esther" - Jean-Baptiste Lucien Grisons

Quand Rouget de Lisle était en garnison à Strasbourg, au début de la Révolution française, l'opéra Esther de Jean-Baptiste Lucien Grisons a été donné. Selon Henri Barraud, le chœur de cet opéra est une préfiguration très nette de la Marseillaise.

1805 : l'évolution, "Symphonie n° 3 (Héroïque)" - Beethoven

Pour Maurice Le Roux, il n'y a aucun doute : la musique de Beethoven, et particulièrement la Symphonie Héroïque, est l'héritière de l'œuvre de Rouget de Lisle, par son ardeur, sa force et sa tonalité.

1830 : orchestration de Berlioz

En 1830, Berlioz propose une orchestration pour l'hymne. Si cet arrangement est encore souvent entendu, ce n'est pas celui que retiendra la IIIe République.

1858 : "Orphée aux enfers" - Offenbach

La Marseillaise prend des accents de révolte tout au long du XIXe siècle. Ainsi, Offenbach l'utilise pour accompagner la révolte des dieux de l'Olympe.

1871 : "La Marseillaise de la Commune"

Pendant ces quelques mois de 1871, la Commune de Paris fait de la Marseillaise un instrument de révolte ; elle est déclinée à toutes les sauces : Marseillaise de la Commune, des Fusillés, des travailleurs... Elle sera alors bannie de la République par Thiers.

1879 : la Marseillaise, hymne national

Par la loi de 14 février 1879, les députés républicains en font l'hymne national avec pour objectif de fédérer le peuple autour de la IIIe République et de contrer un éventuel retour de la Monarchie.

1974 : réorchestration par Roger Boutry

A la demande de Valéry Giscard d'Estaing, Roger Boutry a réharmonisé et réorchestré la Marseillaise. Le président de la République trouvait qu'on la jouait trop rapidement et qu'elle n'avait pas un caractère solennel comme doit l'avoir un hymne national. A l'époque, l'armée marchait d'un pas plus lent que de nos jours, puis au fil des années, l'habitude est venue d'exécuter la Marseillaise plus vite. Par cette réorchestration, il s'agit de rappeler que la Marseillaise est un hymne et non pas une marche.

# data[].attributes.attachment_link.title
La Marseillaise, une histoire en musique

# data[].attributes.attachment_link.description
Utilisée tant par le pouvoir que par le contre-pouvoir, la Marseillaise fête ses 140 ans en tant qu'hymne national. Si elle a si bien su accompagner l'exaltation depuis sa création, c'est notamment grâce à ses qualités musicales.

# data[].attributes.headline
Projet pluridisciplinaire Classe 5e Patrimoine 2024-2025

# data[].attributes.subject
Projet pluridisciplinaire Classe 5e Patrimoine 2024-2025

# data[].attributes.body
Physique-Chimie, Histoire, Français, Arts-plastiques, Histoire des arts et Musique

# data[].attributes.headline
Visite culturelle du Château Borély Mercredi 17 décembre matin

# data[].attributes.subject
Visite culturelle du Château Borély Mercredi 17 décembre matin

# data[].attributes.headline
Paroles, Snowman, Jingle bell, l'ange Gabriel, Rockin' around

# data[].attributes.subject
Paroles, Snowman, Jingle bell, l'ange Gabriel, Rockin' around

# data[].attributes.body
"Morning Raga", oeuvre instrumentale au Sitar indien par Ravi Shankar.

# data[].attributes.body
Kalinka par les choeurs de l'armée rouge

# data[].attributes.attachment_link.title
The Red Army Choir Alexandrov -  Kalinka

# data[].attributes.attachment_link.title
Miriam Makeba - Pata Pata (Stereo Version)

# data[].attributes.body
Sakura Sakura version au Koto

# data[].attributes.attachment_link.title
Sakura Sakura (traditional Japanese melody and lyrics )with subtitles

# data[].attributes.body
Version par Patrick Fiori, on entend bien le Duduk

# data[].attributes.attachment_link.title
Éric Rohmer - Perceval le Gallois (1978) - ouverture

# data[].attributes.headline
Comment insérer une vidéo sur votre exposé ( PowerPoint)

# data[].attributes.subject
Comment insérer une vidéo sur votre exposé ( PowerPoint)

# data[].attributes.attachment_link.title
Comment insérer une vidéo sur PowerPoint ?

# data[].attributes.headline
Histoire des arts : Georges de la Tour, « le nouveau né »

# data[].attributes.subject
Histoire des arts : Georges de la Tour, « le nouveau né »

# data[].attributes.attachment_link.title
Le Figaro hors-série on Instagram: "«Georges De la Tour, l'énigmatique génie du clair-obscur»

C'est l'évènement culturel de cet automne : l'exposition consacrée au peintre Georges de La Tour réunit, à partir du jeudi 11 septembre, plus de 30 chefs d'œuvres au musée Jacquemart André. Isabelle Schmitz, directrice adjointe de la rédaction du «Figaro Hors-Série», décrypte pour nous «Le Nouveau-né» (1648), devenu une icône.

Retrouvez le dernier numéro du «Figaro Hors-Série» sur Georges de La Tour dans les kiosques et sur la boutique Figaro (lien en bio)"

# data[].attributes.attachment_link.description
665 likes, 9 comments - lefigarohorsserie on September 12, 2025: "«Georges De la Tour, l'énigmatique génie du clair-obscur»

C'est l'évènement culturel de cet automne : l'exposition consacrée au peintre Georges de La Tour réunit, à partir du jeudi 11 septembre, plus de 30 chefs d'œuvres au musée Jacquemart André. Isabelle Schmitz, directrice adjointe de la rédaction du «Figaro Hors-Série», décrypte pour nous «Le Nouveau-né» (1648), devenu une icône.

Retrouvez le dernier numéro du «Figaro Hors-Série» sur Georges de La Tour dans les kiosques et sur la boutique Figaro (lien en bio)". 

# data[].attributes.headline
Avant les popstars au XIIe siècle il y avait les trobairitz

# data[].attributes.subject
Avant les popstars au XIIe siècle il y avait les trobairitz

# data[].attributes.attachment_link.title
Avant les popstars, il y avait… les trobairitz au XIIe siècle

# data[].attributes.attachment_link.description
On les a presque oubliées : au XIIᵉ siècle, les trobairitz chantaient un amour libre et audacieux. Comme la Comtesse de Dia, elles osaient des paroles sensuelles, donnant voix aux femmes — de vraies popstars médiévales.

# data[].attributes.headline
2025-2026 Thème Mariste "Célébrons la vie" <3

# data[].attributes.subject
2025-2026 Thème Mariste "Célébrons la vie" <3

# data[].attributes.headline
2024-2025 concert de Noël avec la chorale 

# data[].attributes.subject
2024-2025 concert de Noël avec la chorale 

# data[].attributes.body
Ce mardi 3 décembre au matin, la classe de 4eme D s'est rendue au Musée Borély des Arts Décoratifs et de la Mode à Marseille pour participer à l'activité « Commissaire d'expo, c'est la classe »....

# data[].attributes.headline
2024-2025 intervention blues avec les 5e

# data[].attributes.subject
2024-2025 intervention blues avec les 5e

# data[].attributes.body
Ce vendredi après-midi, nos élèves de 5eme ont eu la chance de vivre une expérience musicale unique au sein de l'espace Champagnat. Nous avons accueilli la chanteuse de jazz Marie-Annick Saint-Céran et son pianiste Franck pour une intervention aussi enrichissante qu'inspirante.

À travers un voyage aux origines du Blues, les élèves ont découvert l'histoire de ce genre musical, en lien avec des figures emblématiques comme Rosa Parks et Martin Luther King. Cette rencontre s'inscrit parfaitement dans notre projet de classe English Musical, où les elèves travaillent sur des textes en anglais, leur traduction, ainsi que sur des styles musicaux comme les call songs et work songs.

Les intervenants ont souligné l'écoute et l'intérêt des elèves, en parfaite résonance avec leur séquence sur le jazz, le gospel et les negro spirituals. L'échange a eté dynamique et interactif, témoignant de l'enthousiasme de nos jeunes maristes.

Nous remercions chaleureusement notre chef d'etablissement, Madame Gaubert, pour son soutien à ces projets qui permettent à la culture artistique de s'épanouir au sein de Saint-Joseph - Les Maristes.

Un grand bravo à nos élèves pour leur curiosité et leur engagement dans cette belle aventure musicale !

J.Cadière

Professeur d'éducation musicale

# data[].attributes.headline
Projet comédie musicale « English musical » avec deux représentations 

# data[].attributes.subject
Projet comédie musicale « English musical » avec deux représentations 

# data[].attributes.body
projet pluridisciplinaire en éducation musicale, chorale, anglais.. sur une année.

Le rideau de la salle Champagnat s'est levé sur une adaptation originale d'Alice au pays des merveilles, un projet mené avec enthousiasme par les élèves et les professeurs de la classe de 5eme D ... Les jeunes comédiens se sont révélés drôles, souvent touchants, toujours admirables ! et cette scène ouverte et joyeuse a aussi permis de révéler la créativité et le professionnalisme de nos étudiants de DNMADE à travers des décors pleins de magie.

# data[].attributes.headline
Sortie à l’Odeon par l’orchestre de l’opéra de Marseille avec les 5e

# data[].attributes.subject
Sortie à l’Odeon par l’orchestre de l’opéra de Marseille avec les 5e

# data[].attributes.headline
Entrée en musique sur la thématique mariste  2025 " Compte sur moi" Chanson de Louis Chedid "tu peux compter sur moi"

# data[].attributes.subject
Entrée en musique sur la thématique mariste  2025 " Compte sur moi" Chanson de Louis Chedid "tu peux compter sur moi"

# data[].attributes.headline
2024-2025 Intervenants musique du Cap Vert avec les 6e

# data[].attributes.subject
2024-2025 Intervenants musique du Cap Vert avec les 6e

# data[].attributes.body
Vendredi 20 et Mardi 24 Juin tous les élèves de sixième de Saint-Joseph les Maristes ont embarqué pour un merveilleux voyage musical direction le Cap-Vert ! Trois musiciens du groupe Radio Mindilo sont venus à la rencontre de nos « bébés Maristes » pour une immersion vivante dans l'histoire, les instruments et les musiques traditionnelles de cet archipel d'Afrique de l'Ouest.

Les élèves ont pu découvrir les grandes figures musicales comme Cesária Évora ou Bernard

Lavilliers, qui a souvent mis en lumière la culture capverdienne en chanson.

Les musiciens ont su captiver leur jeune public avec des démonstrations d'instruments typiques, des échanges riches, et une belle énergie communicative. Ce fut un véritable voyage culturel à la croisée de la musique, de l'histoire et de l'émotion.

Un grand merci à Radio Mindilo pour ce moment de partage inoubliable.

J. Cadière, professeur d'éducation musicale

# data[].attributes.headline
Répétition générale à la Criée par l’orchestre de l’opéra de Marseille avec 5eD 2025

# data[].attributes.subject
Répétition générale à la Criée par l’orchestre de l’opéra de Marseille avec 5eD 2025

# data[].attributes.headline
Projet comédie musicale 5e D et chorale « English musical » 2024/2025

# data[].attributes.subject
Projet comédie musicale 5e D et chorale « English musical » 2024/2025

# data[].attributes.attachment_link.title
Dites-le avec des fleurs : “Le Printemps” d’Arcimboldo

# data[].attributes.attachment_link.description
Les œuvres aussi peuvent être de saison. Alors que la nature bourgeonne dehors, écoutons les fleurs d’Arcimboldo et laissons-les nous émerveiller comme les surréalistes le furent avant nous, enthousiasmés par la figuration joyeuse de l’éparpillement du moi dans la saveur des choses.

# data[].attributes.headline
2024 Intervention (rap, culture DJ) Nassim  avec les 3e (EPI)

# data[].attributes.subject
2024 Intervention (rap, culture DJ) Nassim  avec les 3e (EPI)

# data[].attributes.headline
Grille évaluation Passage des Arts 2025/2026

# data[].attributes.subject
Grille évaluation Passage des Arts 2025/2026

# data[].attributes.headline
Histoire des arts : Grille pour analyser une oeuvre d'art

# data[].attributes.subject
Histoire des arts : Grille pour analyser une oeuvre d'art

# data[].attributes.headline
Histoire des Arts: "Etudier une oeuvre d'art"

# data[].attributes.subject
Histoire des Arts: "Etudier une oeuvre d'art"

# data[].attributes.body
Cette grille vous aidera à analyser à décrire une oeuvre d'art notamment pour le passage des arts.

# data[].attributes.headline
Histoire des Arts: "Etudier une oeuvre d'art"

# data[].attributes.subject
Histoire des Arts: "Etudier une oeuvre d'art"

# data[].attributes.headline
Histoire des arts : Grille pour analyser une oeuvre d'art

# data[].attributes.subject
Histoire des arts : Grille pour analyser une oeuvre d'art

# data[].attributes.headline
Séquence 1 : le projet musical (partition)

# data[].attributes.subject
Séquence 1 : le projet musical (partition)

# data[].attributes.headline
Travail d'écoute " les voyages musicaux" visualisons la carte pour bien identifier le pays qui correspond.

# data[].attributes.subject
Travail d'écoute " les voyages musicaux" visualisons la carte pour bien identifier le pays qui correspond.

# data[].attributes.body
une punaise sera mise chaque semaine sur la carte en classe sur le pays qui correspond.

# data[].attributes.headline
CONSIGNES 2025/2026 : "Passage des Arts"

# data[].attributes.subject
CONSIGNES 2025/2026 : "Passage des Arts"

# data[].attributes.body
Un sujet est imposé (un style musical) afin de présenter un court exposé devant la classe.

# data[].attributes.headline
CONSIGNES 2025/2026 : "Passage des Arts"

# data[].attributes.subject
CONSIGNES 2025/2026 : "Passage des Arts"

# data[].attributes.body
Un sujet est imposé (un style musical) afin de présenter un court exposé devant la classe.

# data[].attributes.headline
Les passeports- Les voyages musicaux - 2025/2026

# data[].attributes.subject
Les passeports- Les voyages musicaux - 2025/2026

# data[].attributes.body
Durant chaque voyage, il faudra bien remplir le passeport pour bien voyager.

# data[].attributes.headline
Vidéo intéressante sur le Sundy Bloody de U2

# data[].attributes.subject
Vidéo intéressante sur le Sundy Bloody de U2

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
À l'occasion de la commémoration des 50 ans du Bloody Sunday, épisode tragique de l'histoire de l'Irlande du Nord, revenons sur l'origine de la chanson du groupe irlandais U2, qui a connu un succès planétaire.

à lire aussi

Le massacre de Londonderry

Le 30 janvier 1972, une marche pacifique est organisée à LondonDerry, en Irlande du Nord. Les participants réclament l'égalité des droits entre les catholiques et les protestants. Face à eux, l'armée britannique et les paramilitaires ont dressé des barricades pour dévier le trajet de la manifestation. Quand les manifestants tentent de les franchir, les paramilitaires tirent à balles réelles. Treize personnes meurent sur le coup, une quatorzième quelques mois plus tard. La moitié était des adolescents.

Dix ans plus tard, The Edge, guitariste du groupe irlandais U2 alors peu connu, estime que la meilleure musique est politique.

Lassé par un conflit dont il ne voit pas la fin, il écrit une chanson ensuite retravaillée par Bono le chanteur du groupe. Il dira plus tard que la seule chose qu'il se rappelle de son enfance "c'est la violence".

Sunday Bloody Sunday, naît ainsi, de la lassitude d'un conflit. Ce texte qui prône l'apaisement est une chanson phare de leur album War qui les mènera au succès.

Bono, 1983 : "C'est la guerre de façon moins apparente. C'est une émotion, un état d'esprit que nous exprimons, des conflits, des luttes à tous les niveaux. La guerre entre amants, la guerre à la maison, la guerre dans les rues, les tensions urbaines... Et bien sûr une chanson comme "Sunday Bloody Sunday", est une chanson à propos de chez nous, une chanson que nous avons longtemps refoulée, une idée en laquelle nous croyions. On se demandait combien de temps on devrait la chanter, c'est une chanson de dégoût. Bien que cet album s'appelle 'War', il parle de reddition. On utilise de grands drapeaux blancs sur scène. Ce thème de reddition est très important : le recul. On nous a tellement dit de nous dresser pour ce que nous croyons, de ne laisser personne nous dire quoi que ce soit d'autre. Les gens se dressent pour leurs idées et moi je crois au désengagement, parfois."

Une lassitude d'un conflit qui semble sans fin

Quand la chanson sort, le conflit est toujours virulent, explosif et meurtrier. Nous sommes quelques mois seulement après la mort de prisonniers irlandais, dont Bobby Sands, en grève de la faim pour réclamer le statut de prisonnier politique.

Le texte retranscrit un agacement, une fatigue d'un conflit sans fin : How long must we sing this song ? Combien de temps encore devrons nous chanter cette chanson ?

Un appel pacifique contrasté par un rythme militaire donné par la caisse claire.

Bono, 1985 : "La première fois que nous avons joué Sunday Bloody Sunday sur scène, je n'ai pas pu prononcer un mot de toute la journée. C'était à Belfast j'étais au cœur des troubles en Irlande du Nord. J'ai marché vers le micro, je ne savais pas ce que j'allais dire et finalement j'ai dit : 'Si vous n'aimez pas cette chanson, nous ne la jouerons plus, plus jamais.'"

La non-violence plutôt que la rébellion

Le succès est immédiat, mais pour le chanteur leurs paroles ont été mal interprétées et perçues par certains comme un soutien à la lutte pour l'indépendance. Fils d'un catholique et d'une protestante, Bono ne soutient pas la lutte de l'I.R.A et prône la non-violence.

D'ailleurs la fin de la chanson évoque la victoire de Jésus, personnage commun des croyances catholique et protestante.

Bono, 2016 : "Cette chanson a été très mal comprise, à chaque concert je devais répéter qu'il ne s'agissait pas d'une chanson de rébellion. Ce qui est déjà rebelle en soi."

John Lennon a écrit dès 1972 sur le Bloody Sunday, mais sa chanson, soutien à l'indépendance de l'Irlande, n'a pas eu le même succès que celle de U2 au message de paix universel.

# data[].attributes.attachment_link.title
Sunday Bloody Sunday de U2 : l'histoire à l'origine de la chanson

# data[].attributes.attachment_link.description
VIDÉO. Bono disait que c'était une chanson de dégoût, celui d'un conflit meurtrier sans fin. Le titre Sunday Bloody Sunday a plu au plus grand nombre.

# data[].attributes.headline
Les contrastes sonores. Fiches 2, Séquence IV

# data[].attributes.subject
Les contrastes sonores. Fiches 2, Séquence IV

# data[].attributes.headline
Les contrastes sonores. Problématique : "Par quels moyens la musique peut devenir expressive?" Séquence IV, fiche 1.

# data[].attributes.subject
Les contrastes sonores. Problématique : "Par quels moyens la musique peut devenir expressive?" Séquence IV, fiche 1.

# data[].attributes.body
Ce site donne de bons conseils pour le brevet des collèges.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Fermer la fenêtre d'information sur les Lumniz

Bravo ! Tu viens de gagner avec cette action : Regarder une vidéo jusqu'au bout Lire un article Lancer un jeu Faire un quiz Mettre un contenu en favoris Ajouter un contenu à voir plus tard Se créer un compte sur Lumni S'inscrire à la newsletter Finir la consommation d'un contenu grâce à la reprise de lecture

# data[].attributes.attachment_link.description
Prendre la parole en public n'est pas toujours un exercice facile. Pourtant les occasions sont fréquentes, voire quotidiennes : en classe lors d'un exposé ou d'une l

# data[].attributes.headline
2023 l’orchestre de l’opéra vient à st Jo. 6e A et B, 3e A et B

# data[].attributes.subject
2023 l’orchestre de l’opéra vient à st Jo. 6e A et B, 3e A et B

# data[].attributes.headline
L'air de Papageno l'oiseleur, extrait de la flûte enchanté de Mozart

# data[].attributes.subject
L'air de Papageno l'oiseleur, extrait de la flûte enchanté de Mozart

# data[].attributes.attachment_link.title
MOZART_'Der Vogelfänger bin ich ja', 1ère Air, Papageno/ La Flûte Enchantée [French s-t.]

# data[].attributes.headline
Complément de l'histoire de la flûte enchantée: 

# data[].attributes.subject
Complément de l'histoire de la flûte enchantée: 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Tamino, un prince égyptien, est pris en chasse par un monstrueux serpent. Il appelle désespérément à l'aide avant de tomber évanoui. C'est alors que trois dames, envoyées par la Reine de la Nuit, entrent en scène et tuent le serpent. La beauté du prince éveille en chacune d'elles un sentiment amoureux, et toutes aimeraient rester auprès de lui. Mais elles quittent finalement la scène, et Tamino se réveille, découvrant stupéfait le serpent mort.

L'oiseleur Papageno, toujours joyeux et prêt à séduire de jolies jeunes filles, entre en scène (air " " Der Vogelfänger bin ich ja ", " Oui, je suis l'oiseleur "). En grand menteur, il s'attribue le mérite d'avoir sauvé le prince du serpent ! Les trois dames interviennent à nouveau pour punir Papageno de ce mensonge. Elles remettent à Tamino le portrait de Pamina, la fille de la Reine de la Nuit, dont le prince tombe immédiatement amoureux (air Dies Bildnis ist bezaubernd schön ", " Ce portrait est un ravissement ") Les trois dames apprennent à Tamino que Pamina a été enlevée par un être maléfique, le grand-prêtre Sarastro. Apparaît alors la Reine de la Nuit en personne, qui promet la main de sa fille au jeune prince si celui-ci la délivre. Les trois dames remettent à Tamino une flûte magique en or, qui a le pouvoir d'agir sur les sentiments des personnes auxquelles il en jouera. Papageno reçoit, quant à lui, un jeu de clochettes métalliques Il s'agit du glockenspiel.. Il doit suivre Tamino et l'aider à délivrer la princesse. Trois jeunes garçons doivent apparaître au cours de leur périple, afin de les guider dans leur quête.

Dans une somptueuse salle égyptienne du palais de Sarastro, la belle Pamina est retenue prisonnière. Monostatos, au service du grand-prêtre, demande des fers pour retenir la princesse qui vient d'essayer de s'enfuir. Celle-ci s'évanouit. Restée seule et revenant à elle, Pamina se plaint des souffrances qu'elle endure. Papageno survient et apprend à Pamina qu'un prince est tombé amoureux d'elle et doit venir la délivrer. Il se plaint de son côté de ne pas avoir de femme à aimer : les deux personnages entament alors le duo " Bei Männern, welche Liebe fühlen " (" Tout homme qui sait aimer ").

De son côté, Tamino poursuit sa quête. Dans un bois se dressent trois temples, celui de la Sagesse, celui de la Raison et celui de la Nature. Les trois garçons annoncés font leur apparition, et recommandent à Tamino d'être " ferme, patient et discret ". Le jeune prince apprend que Pamina est toujours vivante, et, plein de joie, joue pour la première fois de la flûte magique. Pamina et Papageno, qui se sont échappés, entendent pleins d'espoir la flûte de Tamino. Mais Monostatos les rattrape et au moment où il va les enchaîner, Papageno joue des clochettes magiques. La musique enchanteresse fait fuir Monostatos et les esclaves qui l'accompagnaient.

Surgit alors Sarastro sur un char tiré par six lions. Il pardonne à Pamina sa fuite mais décide de la garder prisonnière car, dit-il, sa mère la Reine de la Nuit est une femme orgueilleuse. Enfin, Pamina et le prince se découvrent l'un l'autre avec émerveillement. Sarastro, qui se révèle être bien différent du tyran décrit par la Reine de la Nuit, est prêt à donner Pamina en mariage à qui sera digne d'elle. Ainsi, il ordonne que Papageno et Tamino soient conduits vers le temple des épreuves.

Tamino et Papageno continuent leur voyage initiatique. Deux prêtres interviennent et demandent aux deux personnages ce qu'ils recherchent. Tamino répond qu'il est en quête d'amitié et d'amour, et qu'il est prêt à traverser toutes les épreuves pour obtenir Pamina. Papageno, peureux, refuse de suivre Tamino jusqu'à ce qu'un des prêtres lui promette l'amour d'une certaine... Papagena ! La première épreuve pour Tamino et Papageno consiste à garder le silence. Ils restent seuls dans l'obscurité, alors que les trois dames surviennent à nouveau, et essaient de les faire parler. Papageno cède, alors que Tamino résiste. Les trois femmes disparaissent alors, frappées de malédiction par les prêtres. L'un deux conduit les deux héros vers leur nouvelle épreuve.

Dans un jardin, Pamina est endormie. Survient la Reine de la Nuit, furieuse que Tamino soit maintenant du côté de Sarastro. Elle remet à sa fille un poignard et lui ordonne de tuer Sarastro (air " " Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen ", " Une terrible vengeance consume mon cœur "). Restée seule, Pamina confesse qu'elle ne pourra jamais commettre un meurtre. Sarastro arrive et la sur le sort qu'il réserve à sa mère : il ne souhaite pas se venger d'elle, bien qu'il soit au courant de ses projets (air In diesen heiligen Hallen ", " En ces hauts lieux sacrés ").

Tamino et Papageno, de leur côté, sont conduits dans une grande salle où ils doivent à nouveau garder le silence, mais Papageno ne peut s'empêcher de parler. Survient une vieille femme qui donne à boire à Papageno, et lui apprend qu'il serait son " galant " ! Resté silencieux, Tamino préfère jouer de la flûte, dont le son attire Pamina. Le prince, lié par son serment, refuse de lui parler, plongeant Pamina dans un grand désespoir (air " Ach, ich fühl's, es ist verschwunden ", " Ah, je le sens, il s'est enfui pour toujours ").

Papageno et Tamino se remettent en route pour de nouvelles épreuves. À l'intérieur d'une pyramide, Sarastro félicite Tamino pour sa fidélité au serment qu'il a prêté et le met en présence de Pamina. Mais les deux jeunes gens doivent encore une fois se séparer. En revanche, Papageno apprend qu'il ne pourra jamais être un initié, comme le sera Tamino, et se console en buvant un verre de vin (air " Ein Mädchen oder Weibchen ", " Une fille ou une petite femme "). Surgit à nouveau la vieille femme, qui se transforme cette fois en Papagena, la jeune femme tant attendue par Papageno. Mais elle disparaît aussitôt car l'oiseleur n'est pas encore digne d'elle.

Deux hommes d'armes annoncent à Tamino la dernière épreuve. Il doit affronter les quatre éléments - eau, feu, air et terre - et la peur de la mort. Il est rejoint par Pamina, au comble du bonheur. Ils traversent tous deux sains et saufs la dernière épreuve, grâce à la flûte enchantée. Papageno, désespéré de ne plus avoir sa Papagena, menace de se suicider. Mais celle-ci apparaît bientôt, au son des clochettes magiques.

Pendant ce temps, la Reine de la Nuit, les trois dames et Monostatos rallié à elles tentent de s'approcher du temple, afin d'enlever Pamina et de tuer Sarastro. Tous sont engloutis dans les profondeurs de la terre, et le chœur final chante la victoire du Soleil sur les forces des Ténèbres.

# data[].attributes.attachment_link.title
La Flûte enchantée de Mozart (2) : l'histoire

# data[].attributes.attachment_link.description
Tamino, un prince égyptien, est pris en chasse par un monstrueux serpent. Il appelle désespérément à l'aide avant de tomber évanoui. C'est alors que trois dames, envoyées par la Reine de la Nuit, entrent en scène et tuent le serpent. La beauté du prince éveille en chacune d'elles un sentiment amoureux, et toutes aimeraient rester auprès de lui.

# data[].attributes.headline
L'air de Pamina extrait de la flûte enchantée de Mozart (travail d'écoute)

# data[].attributes.subject
L'air de Pamina extrait de la flûte enchantée de Mozart (travail d'écoute)

# data[].attributes.headline
Séquence 3, projet musical "Oh Happy Day'"

# data[].attributes.subject
Séquence 3, projet musical "Oh Happy Day'"

# data[].attributes.body
https://www.youtube.com/watch?v=EfGDvDGE7zk

# data[].attributes.headline
formulaire inscription : "Chorale" les lundis de 13H à 14H en salle de musique, sur inscription.

# data[].attributes.subject
formulaire inscription : "Chorale" les lundis de 13H à 14H en salle de musique, sur inscription.

# data[].attributes.attachment_link.description
Easily create surveys and polls to collect customer feedback, measure employee satisfaction, and organize team events.

# data[].attributes.headline
Grille d'écoute pour le "Passage des Arts"

# data[].attributes.subject
Grille d'écoute pour le "Passage des Arts"

# data[].attributes.body
Afin d'enrichir vos connaissances en matière d'art et de musique, lors du passage d'un camarade, il faudra écouter attentivement l'exposé et remplir la grille.

# data[].attributes.headline
CONSIGNES 2025/2026 : "Passage des Arts"

# data[].attributes.subject
CONSIGNES 2025/2026 : "Passage des Arts"

# data[].attributes.body
Un sujet est imposé (un style musical) afin de présenter un court exposé devant la classe.

# data[].attributes.headline
Séquence N°4, (projet musical) Sunday Bloody Sunday

# data[].attributes.subject
Séquence N°4, (projet musical) Sunday Bloody Sunday

# data[].attributes.headline
Séquence N°4, Musique, fonction et circonstances

# data[].attributes.subject
Séquence N°4, Musique, fonction et circonstances

# data[].attributes.body
( fiches de cours + Histoire des Arts)

# data[].attributes.headline
Séquence N°4, En quoi la  comédie musicale se distingue t'elle de l'opéra?

# data[].attributes.subject
Séquence N°4, En quoi la  comédie musicale se distingue t'elle de l'opéra?

# data[].attributes.headline
Séquence N°4, Projet de création ( claquettes)

# data[].attributes.subject
Séquence N°4, Projet de création ( claquettes)

# data[].attributes.body
Jazz

# data[].attributes.headline
Séquence N°3, "musique et voix" oeuvre Stripsody

# data[].attributes.subject
Séquence N°3, "musique et voix" oeuvre Stripsody

# data[].attributes.headline
Séquence N°3, fiche de cours " musique et voix"

# data[].attributes.subject
Séquence N°3, fiche de cours " musique et voix"

# data[].attributes.body
Pour mieux définir le caractère d'une oeuvre.

# data[].attributes.headline
Fiche 2 récapitulative et fiche 3 travail sur le Slogan

# data[].attributes.subject
Fiche 2 récapitulative et fiche 3 travail sur le Slogan

# data[].attributes.headline
extrait de l'oeuvre de référence de la séquence N°3 

# data[].attributes.subject
extrait de l'oeuvre de référence de la séquence N°3 

# data[].attributes.headline
Séquence N°3, musique et voix, les tessitures de voix 

# data[].attributes.subject
Séquence N°3, musique et voix, les tessitures de voix 

# data[].attributes.body
travail d'écoute fait en classe https://www.youtube.com/watch?v=zkDBRbtJguE

# data[].attributes.headline
Schéma musique et publicité, séquence N°3

# data[].attributes.subject
Schéma musique et publicité, séquence N°3

# data[].attributes.body
Etude de ce schéma:

# data[].attributes.headline
projet musical Séquence N°3 "musique et publicité" La tendresse

# data[].attributes.subject
projet musical Séquence N°3 "musique et publicité" La tendresse

# data[].attributes.headline
Prise de note, schéma sur cette capsule pédagogique:

# data[].attributes.subject
Prise de note, schéma sur cette capsule pédagogique:

# data[].attributes.headline
Séquence N°3: Fiche de cours (EPI) pour le brevet

# data[].attributes.subject
Séquence N°3: Fiche de cours (EPI) pour le brevet

# data[].attributes.headline
Séquence N°3, "musique et cinéma"               projet musical: la dernière séance  

# data[].attributes.subject
Séquence N°3, "musique et cinéma"               projet musical: la dernière séance  

# data[].attributes.body
https://www.youtube.com/watch?v=VNGo4VPmS88

# data[].attributes.headline
Séquence N°3 "Gospel, Negro-spiritual, Jazz" Problématique: "La musique peut-elle tout exprimer?"

# data[].attributes.subject
Séquence N°3 "Gospel, Negro-spiritual, Jazz" Problématique: "La musique peut-elle tout exprimer?"

# data[].attributes.body
Œuvre de référence, analyse musicale faite sur cette œuvre.

# data[].attributes.attachment_link.title
Nina Simone - Ain't Got No, I Got Life (HD)

# data[].attributes.headline
Séquence III fiche n°1 Musique et publicité. De quelle façon la musique peut-elle faire vendre?"

# data[].attributes.subject
Séquence III fiche n°1 Musique et publicité. De quelle façon la musique peut-elle faire vendre?"

# data[].attributes.body
https://www.youtube.com/watch?v=yNFUS05I-aw

# data[].attributes.headline
Séquence 2: lien à visionner en Histoire des arts (pop art)

# data[].attributes.subject
Séquence 2: lien à visionner en Histoire des arts (pop art)

# data[].attributes.attachment_link.title
LES SECRETS DU POP ART ! (avec Musée Maillol)

# data[].attributes.headline
Séquence 2: Lien à visionner en Histoire des Arts (l'impressionisme)

# data[].attributes.subject
Séquence 2: Lien à visionner en Histoire des Arts (l'impressionisme)

# data[].attributes.headline
Séquence N°2: travail d'écoute sur " aux armes etc" de S. Gainsbourg: 

# data[].attributes.subject
Séquence N°2: travail d'écoute sur " aux armes etc" de S. Gainsbourg: 

# data[].attributes.headline
Séquence N°2: Oeuvre de référence : La marseillaise, version de Mireille Mathieu.

# data[].attributes.subject
Séquence N°2: Oeuvre de référence : La marseillaise, version de Mireille Mathieu.

# data[].attributes.attachment_link.title
Mireille Mathieu singing La Marseillaise (with lyrics)