# data[].attributes.headline
Artista atún vahit: Huarte -Burgos-Huarte tomas

# data[].attributes.subject
Artista atún vahit: Huarte -Burgos-Huarte tomas

# data[].attributes.body
creó un memorial colgando 440 pares de zapatos en las paredes de un edificio en Estambul para denunciar el número de mujeres asesinadas por hombres en 2018 en Turquía.La obra ofrece una recopilación de referencias y contenidos de distintas experiencias La obra ofrece una recopilación de referencias y contenidos de distintas experiencias

# data[].attributes.headline
Mariana isun: Huarte - Burgos - Huarte tomas

# data[].attributes.subject
Mariana isun: Huarte - Burgos - Huarte tomas

# data[].attributes.body
El artivismo ha aterrizado en estos años como uno de los nuevos conceptos de moda, un neologismo comunicativo que parece estar ya implícito en gran parte de las campañas actuales.

# data[].attributes.attachment_caption
Arte  y Política agenda del arte contemporáneo de los próximos meses viene cargada de reivindicaciones: feminismo, lucha contra la dictadura, antiglobal

# data[].attributes.headline
Artista lanko López Huarte _burgos_huerte

# data[].attributes.subject
Artista lanko López Huarte _burgos_huerte

# data[].attributes.body
Su hacer artístico la refleja como mujer libre, guiada por intenciones éticas y estéticas. Su trabajo es conceptual, basado en la conciencia del cuerpo y de lo efímero. Sin embargo, cuando la prensa advirtió que era la compañera de Lennon, la tildaron de “bruja perversa, fea y japonesa”.  En su libro Teoría de la política sexual, Kate Millett procura demostrar que “el sexo es una categoría social impregnada de política”, porque proviene de las costumbres sexuales derivadas del carácter patriarcal de la sociedad fundamentada en relaciones de poder. Por lo cual, a modo de castigo, se corre a Ono de su lugar como artista y se la coloca como “la bruja maldita”, que hechiza al astro rey del rock y separa a los Fabulosos Cuatro. Cuando las mujeres no pueden objetivarse se las coloca en un lugar cuestionable; si no entran en el lugar del sujeto pasivo, se las coloca en el lugar de lo maligno.

# data[].attributes.body
Yoko Ono pertenece a la aristocracia japonesa y formó parte del movimiento vanguardista de la década de los 60. Era integrante del grupo Fluxus.⁵​ El 20 de marzo de 1969, en Gibraltar, se convirtió en la segunda esposa de John Lennon.⁶​ Adepta del arte conceptual, en el cual las ideas son el motor y la esencia de la obra de arte, pudiendo llegar a ser incluso más importantes que su forma física y el empleo de técnicas de realización. En el arte conceptual, el contenido, el mensaje, el estímulo al pensamiento y la crítica son ya por sí mismos el arte

# data[].attributes.headline
Banksy_ Antonela Candia y Keila Balmaceda.

# data[].attributes.subject
Banksy_ Antonela Candia y Keila Balmaceda.

# data[].attributes.body
Desde Reino Unido (Bristol) de manera anónima. El artista define el grafitti como la venganza de la clase baja o guerrilla que permite a un individuo arrebatar el poder, el territorio y la gloria, a un enemigo más grande y mejor equipado. Las obras de Banksy han abordado diversos temas políticos y sociales, incluyendo el antibelicismo, anticonsumismo o el antifascismo.

Banksy arremete contra diversas reglas del arte convencional. El anonimato del autor, y el carácter siempre transgresor de sus piezas, que aparecen en superficies y espacios de todo tipo y en todo el mundo, acaba con la convención del arte en museos y lugares de culto. Con ese poder comunicativo atrae la atención sobre realidades y situaciones. Además, cumple el requisito de arte efímero, que es borrado o eliminado en muchas partes.

# data[].attributes.body
El artista Isidro López Aparicio conjuga el verbo (germinar) en una exposición en el Museo lázaro Galdiano Madrid.

# data[].attributes.body
cuidar, educar, proteger.

# data[].attributes.body
Isidro López Aparicio. es un artista con una sólida presencia y reconocimiento profesional participando con asiduidad en ferias internacionales y realizando exposiciones individuales y colectivas en España, Italia, Reino unido, Portugal, Alemania, Holanda, Bélgica, Estados unidos, Hungría, Finlandia, Rusia, Egipto, China, Grecia, fiji, Rumania, Noruega, Jordania, Unión de emiratos arabes, etc. fue premiados y becados para la ampliación de estudios y la creación artística en más de 30 instituciones. ha comisariado 5 festivales artísticos internacionales trabajando con más de un centenar de prestigiosos artistas y miembros del panel de expertos de los prestigiosos proyectos comisarial internacional artist pencion trust.

# data[].attributes.body
Creado en el año 2002, en South Park (Londres), el muro muestra una pequeña niña que pierde un balón en forma de corazón. Al lado de la ilustración de la niña, hecha en blanco y negro, en la que destaca el detalle del corazón en rojo, se encuentra una frase: “There is always hope” (siempre hay esperanza). Hecho con la técnica del esténcil, la obra Girl with Balloon (Chica con globo) ha sido replicada varias veces y constituye uno de los trabajos más reconocidos de Banksy.

# data[].attributes.body
Se trata de un esténcil elaborado en Londres en el año 2011, dispuesto en la fachada lateral de un enorme edificio. Shop Until You Drop (Comprar hasta caer) muestra a una mujer que hace sus compras y cae al vacío. Además de que la mujer pierde un zapato, los artículos del carrito se van dispersando por los aires. Banksy es conocido por su posición anticapitalista.

# data[].attributes.body
La obra "Keep Your Coins I Want Change" (en español, "Quédate con tus monedas, yo quiero cambio") es una creación del famoso artista urbano y activista británico Banksy. Esta obra fue creada en 2004 y es un grafiti que muestra una escena en la que un mendigo está sentado en la acera con un sombrero para recibir limosnas.
El mensaje que transmite esta obra es una crítica social y política sobre la desigualdad económica y la pobreza. Banksy es conocido por su arte callejero provocador y con un fuerte contenido político y social. En esta pieza, representa la ironía de la desigualdad económica, donde la sociedad parece estar dispuesta a "dar" grandes cantidades de dinero para determinadas cosas, como un gasto extravagante o una compra innecesaria, mientras que no se presta la misma atención y generosidad hacia las personas que realmente necesitan ayuda y apoyo, como los mendigos y las personas en situación de calle.

# data[].attributes.body
En el marco del Día de San Valentín, y fiel a su estilo provocativo, el grafitero anónimo y leyenda del street art Banksy reveló una obra en la que denuncia la violencia contra las mujeres. El mural muestra a una ama de casa de los años 50, con un ojo morado y un diente roto, que parece empujar a un hombre detrás de una heladera caída en el piso, donde también hay una silla rota y una botella de cerveza, entre otros elementos.

# data[].attributes.body
"Desde el fondo del espejo" es una obra de artivismo creada por Angela Lergo. Esta obra se caracteriza por utilizar diferentes formas de arte como la fotografía, el vídeo y la performance, con el fin de explorar y cuestionar temas relacionados con la identidad de género y la violencia machista.

A través de sus intervenciones artísticas, Angela Lergo busca denunciar los estereotipos de género, las desigualdades sociales y promover la igualdad de género. Utiliza el arte como una herramienta de protesta y de concienciación pública, buscando generar reflexión en la sociedad y animando a la acción.

"Desde el fondo del espejo" se centra en la representación de la mujer y cómo esta es percibida dentro de la sociedad. Lergo explora la idea de que la imagen que vemos en el espejo no siempre refleja nuestra verdadera identidad, ya que esta puede estar condicionada por los roles de género impuestos por la sociedad.

En sus fotografías y vídeos, Lergo utiliza elementos simbólicos, como espejos rotos, máscaras y ropas andróginas, para representar la lucha interna y externa de las mujeres por romper con los estereotipos y ser auténticas. A través de sus performances, la artista busca generar una experiencia emocional en el espectador, invitándolo a cuestionar los patrones de comportamiento y las normas sociales establecidas.

"Desde el fondo del espejo" ha sido expuesta en galerías y festivales de arte, generando debate y conciencia sobre los temas de género y violencia machista. La obra de Angela Lergo se posiciona como un llamado a la acción y a la transformación social, buscando un mundo más igualitario y libre de violencia de género.

# data[].attributes.body
opresión del conocimiento de la ciudadanías

# data[].attributes.headline
Banksy - Milagros Millanier Y Zahira Deij 

# data[].attributes.subject
Banksy - Milagros Millanier Y Zahira Deij 

# data[].attributes.body
“ Utiliza la amabilidad” es otra de las obras que ha captado el interés publico. Esta pieza londinense de un manifestante que arroja un ramo de flores puede ser la pieza más famosa de Banksy hasta el momento. La idea detrás de esta pieza es el uso de armas inesperadas. El manifestante no lucha con una granada u otro dispositivo dañino, sino con un ramo de flores. Esto sugiere que podemos hacer más si negociamos socialmente, no maliciosamente.

# data[].attributes.body
Es su crítica hacia los medios de comunicación, nos abre los ojos, y nos hace ver que los medios de comunicación nos están mintiendo. En su obra vemos como los medios sacan de contexto la realidad, es decir, como nos crean una verdad a su gusto.

# data[].attributes.body
Las velas juegan un papel importante en muchas creencias y religiones de todo el mundo. En la Iglesia de Sión, las velas representan la vida diaria y el ser espiritual de una persona. La vela también simboliza la luz y la paz. Cuando se le preguntó cuál es el significado de la vela, un sacerdote de la Iglesia de Sion se refiere al Antiguo Testamento y a Jesús quien dijo: "Yo soy la luz del mundo; el que me sigue no andará en tinieblas, sino que tendrá luz". y vida" (Juan 8:12). Por lo tanto, es apropiado encender velas como parte de los rituales para alejar la oscuridad/demonios y para celebrar las muchas formas de vida.

# data[].attributes.headline
 Mauricio Bernal la sombra que asechan al "artivismo"-( ruiz santino - hector rodrigez.)

# data[].attributes.subject
 Mauricio Bernal la sombra que asechan al "artivismo"-( ruiz santino - hector rodrigez.)

# data[].attributes.body
La publicación de un libro de Antoni Gutiérrez-Rubí sobre la regeneración del lenguaje político a través del ‘artivismo’ (esa mezcla no del todo definida entre arte y activismo) suscita interrogantes sobre la legitimidad de que la política se apropie de una herramienta concebida en gran medida, justamente, contra la política Hubo un movimiento famoso en el mundo del arte urbano que tomó las calles de Nueva York en los años 90. Se llamaba ‘culture jamming’. En síntesis, los artistas de la calle se dedicaron a intervenir la publicidad de las grandes marcas, a modificar logotipos famosos y a jugar de este modo con los significados originales, pervirtiéndolos y proponiendo nuevos.

# data[].attributes.attachment_caption
Obra realizada en 2011 en las calles de Miami 

# data[].attributes.headline
Above - Milagros Millanier y Zahira Deij

# data[].attributes.subject
Above - Milagros Millanier y Zahira Deij

# data[].attributes.body
Es un artista de la calle internacional que deliberadamente ha elegido para mantener su identidad oculta. Nació en California en 1981 y ha estado creando arte público desde 1995. Durante los últimos 16 años Above ha pintado obras de arte en las calles de más de 100 ciudades en más de 60 países diferentes en todo el mundo, siendo una de ellas “dale suficiente cuerda a un banquero de Wall Street”. Esta obra trata sobre el punto álgido de la protesta mundial Occupy Wall Street de 2011, Above voló a Miami e hizo un juego de palabras a lo largo de una cuadra de la ciudad que decía: "Dale suficiente cuerda a un banquero de Wall St. y se ahorcará". Mientras lo entrevistaba el Daily Mail, dijo: “Traté de vestirlo y vestirlo como si fuera lo que imaginé que usaría un banquero de Wall Street, fue la guinda de la instalación del juego de palabras”. Continuó diciendo: “Es extremadamente impactante y es parte del punto. Es impactante para mí cuando miro estos números cuando veo que el uno por ciento de las personas tiene todo el dinero”.

# data[].attributes.headline
callejeras y revoltosas  franco insulsa 

# data[].attributes.subject
callejeras y revoltosas  franco insulsa 

# data[].attributes.body
apoya y lucha por los derechos rompiendo todo tabú del capitalismo y machismo apoyando el derecho de expresión de la comunidad   LGBTtti exponiendo su arte en distintas galerías  de arte este modo de expresión comenzó a partir en 1990 gracias al artista estadounidense shepard fairey

# data[].attributes.body
Forever Bicycles - Las 720 bicicletas de acero inoxidable representan la vulnerabilidad humana y también la idea de movilidad en China, donde muchas personas viajan en bicicleta.

# data[].attributes.body
La artista colombiana es famosa por sus esculturas e instalaciones que incorporan objetos cotidianos y domésticos, como mesas o prendas de vestir. Su obra se inspira a menudo en hechos históricos y se centra en los efectos de las grandes acciones políticas en las experiencias mentales y emocionales diarias de la gente.

# data[].attributes.body
¿Por qué árboles? En Colombia, de donde es oriunda la artista, hay una costumbre de decir «echar raíces»  cuando se refiere a que alguien se va a establecer en algún lugar, va  a hacer su vida allí, va a establecer su hogar, Desde ese puto de vista, la artista ha utilizado las ramas de los árboles como eje central. La idea de hogar se forma a partir del concepto de comunidad, de familia, de estar alrededor de las pertenencias propias y de sentirse seguro y protegido.

En «Desarraigados», la migración es el tema central de la instalación, que consiste en cientos de árboles muertos a los que se ha dado la forma de la silueta reconocible de una casa, con sus muros meticulosamente construidos y su techo inclinado que se transforma gradualmente en un matorral.

# data[].attributes.body
Las expresiones artísticas derivadas del activismo surgieron a finales de los años 50, cuando los artistas desafiaron las galerías y museos mediante acciones como el happening. Allan Kaprow fue un destacado exponente en este campo. Su obra "Yard" ejemplificó su creencia de que el arte debe ser parte de la vida cotidiana, rompiendo con las convenciones artísticas y abrazando la espontaneidad y la creatividad en las experiencias comunes. Al involucrar al espectador como parte activa de la obra, Kaprow promovió un enfoque más inmersivo y democrático en la creación artística.

# data[].attributes.body
Que el hombre no es el centro del mundo, y que lo está destruyendo, es el mensaje que intentan transmitir desde hace años él y otros “artivistas”. Sus voces, y las imágenes que impactan mucho más que las palabras, procuran concientizar sobre la urgencia de tomar medidas drásticas para evitar un suicidio colectivo.(el método que usa es dibujo).

# data[].attributes.body
Es un artista tucumano la obra que rl realiza es liberar el aire,como escuchar el universo es una telaraña y que podemos transformar el miedo en amor,o la aracnofobia en aracnofilia.y sensibilizados,gracias a este "conocimiento silencioso",hacia las otras especies con la que compartimos la vida en este planeta.(el método que usa en esta imagen es fotografía).

# data[].attributes.body
Hecho en Chinatown, San Francisco (EE.UU.), este esténcil, cuya traducción aproximada podría ser “Doctor de corazones pacíficos”, sigue la misma línea de la obra Girl with Balloon, pues utiliza los mismos colores con el mismo criterio: el blanco y negro del médico contrasta con el rojo del símbolo de la paz y del corazón que este examina.

# data[].attributes.body
Esta obra, que podemos traducir como “Para y revisa”, fue pintada en 2007 en Bethlehem, Palestina. El esténcil de Banksy propone una inversión de roles: una niña pone a un soldado contra la pared y lo revisa. Es de hacer notar que esta obra se encuentra en un territorio de permanente tensión entre árabes y judíos.

# data[].attributes.attachment_caption
Banksy es conocido por ser un artista activista, bastante controversial, que utiliza el graffiti callejero para hacer denuncia social.

# data[].attributes.body
Sus piezas giran alrededor de temas como la política, el racismo, la moral y el consumismo, entre otros asuntos de esa índole.

# data[].attributes.body
Creado en el año 2002, en South Park (Londres), el muro muestra una pequeña niña que pierde un balón en forma de corazón. Al lado de la ilustración de la niña, hecha en blanco y negro, en la que destaca el detalle del corazón en rojo, se encuentra una frase: “There is always hope” (siempre hay esperanza). Hecho con la técnica del esténcil, la obra Girl with Balloon (Chica con globo) ha sido replicada varias veces y constituye uno de los trabajos más reconocidos de Banksy.