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O Modernismo é uma Escola Literária que cai de forma recorrente no caderno de Linguagens, Códigos e suas tecnologias do ENEM e dos principais vestibulares. Pensando nisso, o Beduka preparou um resumo completo sobre o tema para você!

Neste artigo, você encontrará todos os temas abaixo. Clique em um dos tópicos abaixo para ir direto ao conteúdo da sua escolha:

1. Um resumo do Modernismo;

2. O contexto histórico desse movimento;

3. As principais características do Modernismo;

4. Como foi o Modernismo no Brasil;

5. Semana de Arte Moderna

6. Primeira fase Modernista

7. Segunda fase Modernista

8. Terceira fase Modernista

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Resumo do Modernismo

O Modernismo foi um movimento artístico, literário e cultural que surgiu no início do século XX. O movimento tinha como objetivo romper com o tradicionalismo da época, experimentando novas técnicas e criações artísticas.

O Modernismo foi uma época marcada por drásticas transformações, além da sensação de fragmentação da realidade. Os artistas modernistas sentiam a necessidade de mudar o meio em que viviam e de experimentar novos conceitos.

Os modernistas acreditavam que as formas tradicionais das artes plásticas, da literatura, da música e do cinema estavam ultrapassados e sentiam a necessidade de criar uma nova cultura, com o objetivo de transformar as características culturais e sociais já estabelecidas, substituindo-as por novas formas e visões.

A partir dessa nova forma de fazer arte, os artistas desenvolviam as suas técnicas de criação e reprodução, fazendo surgir, de forma subjetiva, uma nova maneira de se pensar em relação ao sistema vigente.

O modo como os artistas pensavam e se posicionavam perante os processos da modernidade - e as mudanças que essa modernidade trazia -, eram de extrema importância para a formação de uma estética modernista.

Contexto Histórico do Modernismo

O Modernismo surgiu como resposta às consequências da industrialização, revalorizando a arte e sua forma de realização: manual. O nome deste movimento deve-se à loja que o alemão Samuel Bing abriu em Paris no ano de 1895: Art Nouveau.

Art Noveau, loja de Samuel Bing que deu nome ao Modernismo

No Brasil, o Modernismo chega em um momento de insatisfação política. Essa insatisfação é gerado devido ao aumento da inflação, crise populacional e grande disparidade social, causando greves e protestos.

A Primeira Guerra Mundial também trouxe reflexos para a sociedade brasileira e numa tentativa de reestruturar o país, inclusive a área artística que foi estimulada pelas Vanguardas Europeias, o Brasil encontra a motivação necessária para romper com o tradicionalismo.

A partir disso, a Semana de Arte Moderna aconteceu em 1922, marcando essa tentativa de mudança artística.

Principais Características do Modernismo

As características mais marcantes do Modernismo são:

Busca pela linguagem brasileira

Nacionalismo

Ironia, humor e paródia

Relato do cotidiano

Revisão crítica do passado histórico e cultural

Subjetivismo

Versos livres

Modernismo no Brasil

O marco inicial do Modernismo no Brasil foi a Semana de Arte Moderna. Apesar disso, as ideias modernistas já rondavam o país muito antes da Semana de 1922. Além disso, no início, havia o desejo de usar a arte para representar a realidade brasileira. Com o tempo, os modernistas se libertaram até mesmo desta obrigação.

O Modernismo veio com o objetivo de romper com as expressões artísticas tradicionais, já que, aos olhos de toda uma geração de artistas e intelectuais, o Brasil era uma jovem república em busca de sua identidade. E, para eles, era necessário encontrar a essência de uma arte genuinamente brasileira.

O Modernismo brasileiro foi dividido em três fases, como veremos adiante. Mas antes, vamos te explicar o que foi a Semana de Arte Moderna.

Semana de Arte Moderna

Neste resumo do modernismo este é um tópico fundamental.

Cartaz da Semana de Arte Moderna feito por Di Cavalcanti

A Semana de Arte Moderna foi uma manifestação artística e cultural que ocorreu no Theatro Municipal de São Paulo entre os dias 11 a 18 de fevereiro de 1922. Esse evento reuniu diversas apresentações de dança, música, recital de poesias, exposição de pinturas e esculturas e palestras.

Os artistas organizadores propunham uma nova visão de arte, a partir de uma estética inovadora inspirada nas Vanguardas Europeias. Juntos, eles visavam uma renovação social e artística no país.

O evento chocou grande parte da população e trouxe à tona uma nova visão sobre os processos artísticos, bem como a apresentação de uma arte "mais brasileira". Houve um rompimento com a arte acadêmica, inaugurando assim, uma revolução estética e o Movimento Modernista no Brasil.

Entre os principais representantes, artistas plásticos, músicos e escritores da Semana de Arte Moderna, podemos citar Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Brecheret, Tarsila do Amaral, Villa-Lobos e, claro, Oswald de Andrade, Mário de Andrade, Manuel Bandeira, Guilherme de Almeida, entre outros.

Primeira Fase do Modernismo

Neste resumo do modernismo, ressaltamos o início de tudo, por isso preste atenção aos detalhes.

Abapuru, de Tarsila do Amaral. Uma das principais obras do Modernismo brasileiro

Com a Semana de Arte Moderna, tem início a Primeira fase, ou geração, do movimento modernista que também é conhecida como a Fase Heroica. Essa fase é caracterizada por um maior compromisso dos artistas em relação à renovação estética.

Essa renovação aconteceu tendo como inspiração as Vanguardas Europeias, como o Cubismo, o Futurismo, o Surrealismo, entre outros.

Essa fase é representada, principalmente, pela tríade modernista - composta por Manuel Bandeira, Mário de Andrade e Oswald de Andrade - que apresentou estética transgressora, testando os limites da forma e do conteúdo e combatendo as escolas tradicionais de nossa literatura.

Além disso, embora se fale muito mais da literatura modernista, é importante ressaltar que o movimento incluía outras formas de expressão, cujo maior exemplo é a obra "Abaporu", de Tarsila do Amaral, pintada em 1928 e que hoje é o mais valioso quadro brasileiro.

Características da Primeira Fase do Modernismo:

Rompimento com as estruturas do passado;

Linguagem coloquial;

Valorização do índio brasileiro;

Nacionalismo ufanista, exagerado e utópico;

Caráter revolucionário.

Principais representantes da Primeira Fase do Modernismo:

Mário de Andrade (1893-1945)

Oswald de Andrade (1890-1954)

Menotti Del Picchia (1892-1988)

Tarsila do Amaral (1886-1973)

Anita Malfatti (1889-1964)

Segunda Fase do Modernismo

Soneto de Fidelidade, de Vinícius de Moraes. Feito durante a Segunda Fase do Modernismo

A Segunda fase do Modernismo, também chamada de Fase da Consolidação, acontece entre 1930 e 1945 e é caracterizada pelo predomínio da prosa de ficção. Nesse período que os ideais difundidos na fase anterior se espalham e normalizam os esforços de antes para redefinir a linguagem artística

As provocações estão no momento histórico nacional e internacional, com o governo de Getúlio Vargas, a Grande Depressão e a Segunda Guerra Mundial.

Nesse período, a produção poética teve influência do Realismo, do Romantismo e da Psicanálise de Freud.

Características da Segunda Fase do Modernismo:

Amadurecimento das ideias da primeira fase;

Nova postura artística;

Versos livres;

Poesia sintética;

Nacionalismo, universalismo e regionalismo;

Literatura construtiva e politizada.

Principais representantes da Segunda Fase do Modernismo:

Rachel de Queiroz;

Jorge Amado;

Graciliano Ramos;

Érico Veríssimo;

José Lins do Rego;

Cecília Meireles;

Vinícius de Morais.

Terceira Fase do Modernismo

Agora em nosso resumo do modernismo, abordaremos a parte final do movimento.

Capa de "Morte e Vida Severina", de João Cabral de Melo Neto. Uma das principais obras da Terceira Fase do Modernismo brasileiro

O último momento modernista começa em 1945 e se estende até 1980. Nesse período, o Brasil e o mundo estão numa fase menos conturbada, com o final da Segunda Guerra Mundial e o começo do processo de redemocratização do país após a ditadura.

Nesta fase a prosa dá sequência às três tendências observadas na Segunda Fase, que são: a prosa urbana, intimista e regionalista, com certa renovação formal. A poesia desse período conta com os poetas que apareceram na fase anterior, afinal eles continuam em constante renovação.

Foi criado um grupo de escritores que se autodenominaram de " Geração 45 ", seus membros procuravam por uma poesia equilibrada e séria, sendo até chamados pelas outras pessoas de neoparnasianos.

Características da Terceira Fase do Modernismo:

Academicismo;

Retorno ao passado;

Oposição à liberdade formal;

Valorização da métrica e da rima;

Linguagem objetiva;

Metalinguagem.

Principais representantes da Terceira Fase do Modernismo:

João Cabral de Melo Neto;

Vinícius de Moraes;

Clarice Lispector;

Guimarães Rosa.

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RESUMO completo do MODERNISMO - Tudo sobre essa Escola Literária

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