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- Titre de l’œuvre: Le Cri.
- Genre de L’œuvre:
Le genre de la peinture est un autoportrait.
-Artiste/Auteur: L'artiste est Edvard Munch,  en 1893.
-Style / mouvement / courant artistiques: Le style est l'impressionisme.
-Description de l’œuvre: La peinture est abondante dans des couleurs de fond chaudes, une lumière semi-sombre et la figure principal est une personne  sur un chemin clôturé qui est  perdue de vue hors de la scène. Cette figure crie, avec une expression de désespoir. À l'arrière plan, presque hors scène, il y a deux personnes avec des chapeux qui ne peuvent pas être clairement distingués. Le ciel semble fluide et tourbillonnant, tout comme le reste de l'arrièrie-plan.
- Regard sur l’œuvre: J'ai choisi ce travail parce que je l'ai toujours trouvé un travail très curieux et intéressant, à part le fait que j'aime le style avec lequel il est moulé.

Roger Castellet Gómez

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-Titre de l’œuvre: Bain à la grenouillère.

- Genre de L’œuvre: est un paysage.

- Artiste / Auteur: Claude Monet (né le 14 novembre 1840 à Paris et mort le 5 décembre 1926 à Giverny; des siècles XIX-XX).

- Style: l'impressionnisme.

- Description de l’œuvre: La Grenouillère était un restaurant sur la Seine, fréquenté par la petite bourgeoisie parisienne. La peinture représente le `` Camembert '', une petite île avec un seul arbre, qui était reliée au ponton de l'île par des planches étroites et glissantes... ce qui provoquait parfois des chutes et des baignades inattendues.
Les couleurs sont posées par touches. Peinture plus rapide, vision du peintre.

- Regard sur l’œuvre: J'ai choisi ce tableau parce que je pense qu'il est très intéressant, le fait que quand on le regarde de loin, on ne sait pas ce qu'il est dessiné, mais quand on s'éloigne on voit la forme des gens et tout le reste. Je trouve ça une très belle peinture.

- Écrire votre nom et prénom:  Núria Vinent Torrent

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 Autoportrait d'Élisabeth Vigée Le Brun avec sa fille

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 Autoportrait d'Élisabeth Vigée Le Brun avec sa fille

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GENRE DE L’OEUVRE: Autoportrait

ARTISTE/AUTEUR:  Marie Louise Élisabeth Vigée Le Brun (Paris; 16 avril 1755 - 30 mars 1842)

STYLE: néo-classicisme

DESCRIPTION DE L'OEUVRE: Dans l'œuvre est peint, une femme avec sa fille, elle porte une longue robe bleue et orange et sa fille porte une robe blanche.

REGARD SUR DE L’OEUVRE:  À mon avis, ce travail me transmet le bonheur quand je vois un enfant dans les bras de sa mère, ce travail à mon avis est magnifique.

Paula Pons Lucena

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La Salle de ballet de l’Opéra, rue Le Pelletier

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La Salle de ballet de l’Opéra, rue Le Pelletier

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·Titre de l'oeuvre: La Salle de ballet de l'Opéra, rue Le Pelletier
·Genre de l'oeuvre: Cette oeuvre c'est un scène de danse.
·Auteur: L'auteur c'est Edgar Degas ,né le 19 juillet 1834 à Paris et mort le 27 septembre 1917 dans la même ville, est un artiste peintre, graveur, sculpteur et photographe, naturaliste et impressionniste français.
·Style: Huile sur toile.
·Descripiton de l'oeuvre: Il s'agit d'une pinture a l'huile et utilise couleurs neutres.
Ils portent une robe blanche avec un noeud noir à la taille.
·Regard sur l'oeuvre: Je pense que c'est une peinture très interesant, et  élégant. Je aime le dance, et je pense que c'est une peinture très belle.
Blanca Barber Coll

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- Titre de l’œuvre

Cette peintre est appelé “Le Radeau de Méduses”.

- Genre de L’œuvre

Cette œuvre est l'un des meilleurs joyaux du Romantisme Français.

- Auteur

L’auteur s’appelle Géricault, Théodore. Il est né en Rouen, France le 26 septembre 1791. Et il est mort en Paris, France le 26 janvier 1824 . Par conséquent, il a vécu aux XVIIIe et XIXe siècles.

- Style / mouvement

La peinture se concentre sur le mouvement du style classique.

- Description de l’œuvre et interprétation.

Il s'agit d'une peinture à l'huile et utilise très peu de couleurs, du beige au noir, en passant par des tons clairs et des bruns foncés. La distribution du tableau est basée sur le fait que les figures sont complexes et asymétriques et que les lignes droites et inclinées prédominent.

Il présente des caractéristiques vindicatif, comme presque toute la société de son temps, que le naufrage a été causé par une série d'erreurs commises par les autorités, il collabore à des manifestations politiques et décide de porter plainte.

Cette peinture représente une scène de l'épave du navire français Medusa au large des côtes de la Mauritanie.

- Regard sur l’œuvre

Quand je regarde la peinture, elle exprime le désespoir, la douleur, l'égoïsme, la coopération, la folie...C'est une peinture très expressive.

Judith Fedelich Marquès

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· Genere de l'oeuvre: autoportait.
· Artiste: Eugène Delacroix (Charenton Sant-Mauricie, France, 26 avril 1798 - Paris, 13 août 1863).
· Style: romanticisme.
·Description: La peinture montre le peintre lui-même posant dans un gilet vert, une chemise blanche et une veste noire. Le vert du gilet, qui se démarque parmi les tons bruns du reste du tableau, et le fait qu'il ne le porte pas dans ses autres autoportraits, l'ont conduit à devenir connu sous le nom de gilet vert. Le personnage est légèrement décentré à droite, l'espace vers lequel vous regardez (celui de droite) étant plus clair, plus lumineux et plus large. Le personnage, comme dans la plupart de ses autres autoportraits, dégage une certaine élégance lointaine. Il est dessiné à la peinture à l'huile et sur une toile.
· Avis Personnel: Je pense que c'est une peinture avec beaucoup de fond, c'est-à-dire que l'on peut extraire de nombreux détails qui semblent insinuants. Je le trouve très beau et élégant.

Borja Torres Florit

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GENERE DE L'OEUVRE: Le genre de l'œuvre est figurative.

ARTISTE: L'œuvre est de l'artiste Blek le Rat. Il est né en 1951 (69 ans), Boulogne-Billancourt, France.

STYLE: Le style de l'oeuvre est le Street art.

DESCRIPTION DE L'OEUVRE: Un danseur de danse classique est peint sur l'œuvre d'art. Il a une peau blanche avec des nuances noires. La robe qu'elle porte est bleu foncé. L'arrière-plan de l'œuvre est en bois, mais il présente quelques taches de jaune et de bleu plus clair.

REGARD SUR L'OEUVRE: La vérité est que ce tableau me semble beau. C'est simple mais en même temps très intéressant et amusant. Et j'adore ça parce que j'aime vraiment danser et la danseuse je pense est très bien faite.

CAMILA FARRANDO STIEPOVICH

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Genre de L’œuvre: post-impressionnisme
Artiste: Vincent van Gogh
Style: art moderne
Description: La Nuit étoilée est une peinture peinte en 1889 par l'artiste hollandais Vincent van Gogh (1853-1890). Il est considéré comme l'un des tableaux les plus importants du peintre pour son style unique et original, qui a marqué un tournant dans l'art post-impressionniste
Avis personnel: Je pense que c'est une peinture intéressante

Alex Sintes

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Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte

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Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte

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Genre de L'œuvre: Le genre de l'oeuvre est l'huile sur toile.

Artiste: L'œuvre est de l'artiste Georges Seurat (Paris 2 décembre 1859-29 mars 1891).

Style: Le style de la peinture est le pointillisme.

Description: Il s'agit d'une peinture d'un paysage dans lequel vous pouvez voir l'île de la Grande Jatte qui est située sur la Seine, à Paris, entre La Défense et la banlieue de Neuilly, divisée par le Pont-de-Levallois.

Avis Personnel:Je pense que c'est une peinture très agréable qui transmet beaucoup de calme et avec des couleurs chaudes qui transmet une sensation agréable. Il utilise également le style pointillisme, qui est un style très difficile à faire.

Clàudia Guerrero López

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·Genre de l'oeuvre: Le genre de l'oeuvre est un paysage.
·Artiste: Le nom de l'auteur c'est Claude Monet. Né le 14 novembre 1840 à Paris et mort le 5 décembre 1926 à Giverny.
·Style: La technique c'est huile sur toile, l’impressionnisme est un mouvement pictural né de l'association d'artistes de la seconde moitié du xixe siècle vivant en France.
·Description de l'oeuvre:Au premier plan dans une mer aux teintes bleu vert se dégage en silhouette une figure propulsant une barque à la godille ; plus loin, une seconde, indistincte, contribue à un effet de profondeur. La seule couleur chaude est le rouge-orangé du disque solaire et ses reflets dans le clapot de l’eau. À l'arrière-plan, dans la brume d'un camaïeu gris-bleuté, se noie le port du Havre avec dans les lignes de fuites un jeu de verticales qui figurent des mâts de grands voiliers à quai, des grues sur des docks et des cheminées d'usines qui indiquent un vent léger de nord-ouest¹⁵. La marée est haute puisqu'on aperçoit les mats de grands bateaux, et que ceux-ci ne peuvent accéder au port que pendant cette période.
·Regard sur l'oeuvre:La composition se caractérise par l'horizontalité du paysage représenté et le partage de l'image en tiers selon le schéma de la perspective japonaise, le tiers supérieur étant composé de touches horizontales consacrées au ciel et les deux tiers inférieurs au port baigné dans un brouillard bleuté et à la mer.

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Genre de l’oeuvre: autoportrait

Artiste: Elisabeth-Lousie Vigée Le Brun (Paris 16 avril 1755- Paris 30 març 1842) XVIII

Style: néo-classicisme

Description: l'arrière-plan de l'autoportrait est composé de couleurs sombres, mais les vêtements qu'ils portent sont de couleurs vives. Elles sont assis sur un canapé vert et noir. La mère porte une robe jaune et violette et la fille une chemise de nuit blanche.

Avis Personnel: Je pense qu'ils sont heureux, ils aiment être ensemble et ils me transmettent la tranquillité.

Roser Riudavets Cuerva

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Genre de L’œuvre: caricature
Artiste: O'Galop
Style: Le dessin animé dans son sens moderne
Description: O'Galop, Marius Rossillon (8 juin 1867-2 janvier 1946) était un artiste et dessinateur français, créé Bibendum, la mascotte et le logo Michelin. O'Galop a commencé sa carrière vers 1893, collaborant à divers magazines, il fut l'un des pionniers du film d'animatisme, créant une quarantaine d'œuvres entre 1910 et 1924.
Avis Personnel:   je pense qu'il a fait des bandes dessinées assez intéressantes.

Érik Coll

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1.GENRE DE L'OEUVRE: Cette peinture a un genre appelé orphisme ou cubisme orphique et
vient du cubisme.
2.ARTISTE: L'auteur de cette œuvre est Sonia Delaunay, elle est née le 14 novembre
1885 en Ukraine et décédée le 5 décembre 1979 en Paris, à l'âge de 94 ans. Il a vécu au
siècle XIX et une partie du siècle XX.
3.STYLE: Elle était une peintre basée sur l'art abstrait et le
simultanéisme.
4.DESCRIPTION DE L'OEUVRE: Ceci lorsqu'il est composé de figures, notamment de
cercles ou de demi-cercles. Ils sont tous peints de différentes couleurs et combinaisons.
5.AVIS PERSONNEL: Je ne comprends pas grand chose à la peinture mais cette peinture en un coup d'œil a retenu mon attention. J'adore les couleurs que l'artiste a utilisées et surtout les formes.

MARTA JUANEDA MOLL

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1. GENRE DE L'OEUVRE: Cette peinture a un genre appelé collage.
2. ARTISTE: L'oeuvre est de l'auteur  Henri Matisse, né le 31 décembre 1869, Le Cateau-Cambrésis, France, et est décédé le 3 novembre 1954 d'un cancer.
Il est reconnu comme l'un des meilleurs peintres du 20e siècle.
3.STYLE:  Il a utilisé le fauvisme au début de sa carrière de peintre.
4.DESCRIPTION DE L'OEUVRE: On voit que les couleurs de cette œuvre sont très heureuses.
Sur le côté droit du tableau, on peut voir un tabouret avec un vase de fleurs.
Et à gauche deux personnes qui semblent danser se tenant par la main.
Devant le tableau, une chaise en bois, bleue à rayures blanches.
5. AVIS PERSONNEL:
Il me semble une peinture très bien élaborée, mais je ne l'aime pas beaucoup, c'est vrai aussi que je ne comprends pas grand-chose à l'art et ne valorise pas très bien ce qui est représenté.
Cette peinture me transmet joie et bonheur.

Carla Martínez Torrico.

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Genre de l'oeuvre: ouvre abstrait
Artiste: Alexander Calder (22 juillet 1898-11 novembre 1976) Siècle XIX-XX
Style: art moderne
mouvement: art cinétique

Description: Dans l'œuvre de Calder, l'organisation de la composition de l'espace tridimensionnel était un problème que j'ai traité encore et encore par différents moyens, ouvrant toujours de nouvelles lacunes d'exploration qui s'étendaient non seulement à l'art moderne mais aussi à l'art contemporain.
Avis personnel: Cette oeuvre est très intéressante et trés

voyant.

Marta Fernández

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Titre de l'oeuvre:  L'oeuvre est titré "Autoportrait à trente-cinq ans".
Genre de l'oeuvre: L'oeuvre est un autoportrait.
Artiste: L' artiste de cette oeuvre est Pierre-Auguste Renoir. Il est né le 25 février de l'année 1841, en France, et décédé le 3 décembre de l'année 1919, (siècle XIX-XX).
Style/Mouvement: L'style de Pierre-Auguste Renoir était i'impressionnisme. Il a utilisé la technique de la huile sur toile.
Description de l'oeuvre: Nous voyons un homme ( Pierre-Auguste Renoir avec 35 ans) sur le côté, avec un chapeau et une veste de couleur marron. L'homme est peint sur un fond de tons sombres.
Regard sur l'oeuvre: Je pense que l'oeuvre est très bien peint, parce que est très difficile peindre à une personne. Je pense aussi que est un peu triste parce qu'il est peint avec couleurs sombres.

Laura Tomàs Huguet

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Erminia
-Le titre de cette oeuvre est: Chateau noir.
-Le génere de l'oeuvre est:
Paisage, tranquillité.
-Artiste:
Paul Cézanne (1904)
-Descripción de l'oeuvre:
C'est un payssage de montagne et de mar. L'artiste dit que c'est un payssage très romantique.
-

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1. TITRE DE L'OEUVRE
Cette oeuvre s'appelle "Les Fils de l'homme".
2. GENRE DE L'OEUVRE

Magritte a peint cette œuvre comme un autoportrait.

3. AUTEUR
L'auteur s'appelle René Magritte. Il est né le 21 noviembre de l'année 1898, à Belgique et il est mort le 15 août de 1967 à Belgique, aussi.
C'est-à-dire qu'il appartenait aux XIXe et XXe sciècles.

4. STYLE
Cette oeuvre est surréaliste.
5.  DESCRIPTION ET INTERPRÉTATION
Dans l'œuvre est peint un homme, qui est Magritte. Cet homme porte un costume et un chapeau. Son visage est couvert d'une pomme.
Derrière lui, vous pouvez voir le ciel et la mer. Il n'y a pas beaucoup de couleurs dans l'œuvre, le bleu, le rouge et le vert se démarquent.
6. REGARD SUR L'OEUVRE
Je crois il y a beaucoup de symboles dans lesquels l'auteur veut nous expliquer beaucoup de choses.
Je n'aime pas beaucoup ce type d'oeuvres, mais je pense que l'auteur a mis beaucoup de temps à le faire et que l'oeuvre est très bien fait.

Marta Tomàs Huguet

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Genre de L’œuvre: paysage

Artiste: l'œuvre a été peinte par Pierre-Auguste Renoir, né le 25 février 1841 à Limoges, France et décédé le 3 décembre 1919 à Cagnes-sur-Mer, France à l'âge de 78 ans. Il est un peintre bien connu du XIXe siècle en France.

Style: impressionnisme

Description de l’œuvre: La Grenouillère décrit un paysage inondé d'eau, c'est une station thermale à Paris, fréquentée par Claude Monet et Renoir, où ils ont passé du temps à comparer leurs compositions et à pratiquer la représentation de la lumière dans l'eau. en compétition pour voir qui l'a obtenu le plus éloquemment.

La version Renoir est faite avec des lignes plus courtes et plus rapides, en utilisant des couleurs directement à partir du tube. Pour ses contemporains, ce tableau était inachevé, cependant, il est aujourd'hui considéré comme un exemple classique de l'impressionnisme.

Regard sur l’œuvre: La Grenouillère est pour moi une très belle peinture qui me transmet tranquillité et sérénité

Gari Mercadal

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Titre de l'oeuvre: Ballerines

Genere de l'oeuvre: Cette ouvre représente le ballet.

Artiste: L'auteur est Edgar Degas, toutes ses ouvres sont des ballarinas.

Style art: Mouvement, parce qu'il représente le ballet, la liberté d'expression...

Description de l'ouvre: Dans cette ouvre nous pouvons voir ballerinas dansant. Chaque ballerine porte un tutu blanc. Aussi chaque ballerine porte un coleur different et un coleur de cheveux different. Toutes ont la peau blanche. Il y a un total de six ballerinas.

Le found tenez coleur vert et jaunâtre (un peu orange).

Opinion personnelle: Je crois que est une oeuvre que représnente le monde du ballet et l'élégance des mouvements. Aussi représente la liberté de s'exprimer à travers la danse.

Laia Allés

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Titre de l'oeuvre: La liberté guidant le peuple, 1830

Genre de travail: Est un genre de: Peinture d'histoire française

Artiste / Auteur: Eugène Delacroix, est né à Saint-Maurice le 26 avril 1798 et décédé le 13 août 1863 à Paris (XVI - XVII)

Style art: Est le romantisme peint à l'huile

Description de l'œuvre: Est une femme au sommet d'une pyramide des morts, tenant le drapeau français, le fond a des couleurs sombres.

Symbolise la victoire du peuple contre les riches/rois.

Regardez le travail: Je crois que est une œuvre qui représente la victoire et le féminisme.

Nous rappelle que nous pouvons réaliser ce que nous avons prévu de faire.

Laura Bock Muñoz

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- Titre de l’œuvre: Le Radeau de la Méduse.

- Artiste / Auteur (Nom / Prénom / Date vie / mort / siècle):  Jean-Louis-André-Théodore Géricault (26 septembre 1791-26 janvier 1824 (32 ans)).

- Style / mouvement / courant artistiques: Romantisme.
- Genre de L’œuvre (portrait, scène de genre, autoportrait, allégorie, caricature, requiem, satirique, nature morte, scène historique, mythologique, nu, paysage…): Scène historique.
- Regard sur l’œuvre (Exprimer son ressenti, donner un avis personnel…): Je trouve ça magnifique, avec une grande force.
- Description de l’œuvre (composition, couleurs, etc) et interprétation.: Le travail est dans des tons sombres et chauds et est à l'huile. C'est un paysage de radeau qui coule lentement dans lequel il y a beaucoup de monde. C'est une œuvre dramatique, d'une grande force.

Joan Oleo de la Parra

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LE DÉJEUNER SUR L'HERBE

Genere de l'oeuvre: portrait

Artiste: Edouard Manet

Style: impressionnisme

Description de l'oeuvre: l'ouvre montre une femme nue et deux hommes prennent le déjeuner sur l'herbe dans la forêt

Regard sur  l'oeuvre: l'oeuvre transmet tranquillité et sérénité

Joel Bagur

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·Genre de l'oeuvre: Le genre de l'oeuvre c'est un paysage.
·Auteur: L'auteur c'est Claude Monet,né le 14 novembre 1840 à Paris et mort le 5 décembre 1926 à Giverny.
·Style: Huile sur toile.

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"PETITE AUTOMNE"

Genre de l’oeuvre: oeuvre abstraite

Artiste: Sonia Delaunay (14-11-1885/ 5-12-1979) siècle:XIX-XX

Style: Moderne/avantgardiste

Mouvement: orphisme

Description de l’œuvre: C’est une oeuvre où il y a beaucoup de cercles de couleurs comme le jaune, le vert, le bleu, le rouge, l'orange, bref, de toutes les couleurs, et certains cercles colorés ils sont coupés en deux

Regard sur l’œuvre: Cette oeuvre m'apporte de paisibles sensations de quiétude, il me rappelle aussi l'imagination et la création, dans lesquelles vous vous laissez guider par les sentiments et faites des cercles selon vos choses que vous aimez, celles que vous n'aimez pas ...

NOA

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Le titre de cette oeuvre est <Le Désespéré>.

Genre de l’oeuvre: Cette oeuvre est un self-portrait.

Artiste / Auteur: L’auteur est Gustave Courbet

Style / mouvement / courants artistiques: Dans un premier temps, il peint le paysage, notamment les forêts et les portraits, avec quelques traits romantiques. Il développe un style naturaliste et représente des scènes de la vie quotidienne, des portraits, des nus ou des paysages.

Description de l’oeuvre et interprétation: Dans cette œuvre d'art, il y a une grande expression sur le visage. Il n'y a pas beaucoup de variété de couleurs. Le visage est pâle.En le fond, il y a un contraste entre la lumière et l'obscurité.  La chemise est blanche et la cravate est bleue. Ses lèvres et ses pommettes sont orange. Ses yeux sont ouverts. Les cheveux sont brun foncé. Il semble qu'il a peur. Il a les mains sur la tête en tirant ses cheveux. Il y a beaucoup d’ombres.

Mar Comellas

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Titre de l’œuvre: Impression, Soleil Levant

Genre de L’œuvre: Le l'oeuvre  c’est un paysage.

Artiste: l'artiste s'appelle Claude Monet il est né le 14 novembre 1840 et décédé le 5 décembre 1926.

Mouvement: Le mouvement est impressionniste.

Description de l’œuvre: La méthode utilisée pour peindre l'œuvre est l'huile sur toile, utilise principalement des couleurs chaudes.

Regard sur l’œuvre: J'aime la peinture car c'est un coucher de soleil.

Ona Bagur Pons

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Genre de L’oeuvre: C’est un portrait

Auteur: L'auteur de l'œuvre est Leonardo da Vinci. Le jour de sa naissance était le 15 avril 1452 et il est décédé le 2 mai 1519 à l'âge de 67 ans.

Style / mouvement: L'œuvre d'art renaît et son mouvement renaît haut.

Description de l’oeuvre: C'est une dame vêtue d'un costume à l'ancienne aux couleurs vertes et de l'or. Ses cheveux sont brun foncé et ses yeux vous suivent tous parties, en plus d'être brune. Sous ses bras est un livre ancien et brun. Son teint est clair et ses lèvres sont fines et fines, son nez est à bec, derrière elle, il y a un paysage avec une rivière et des montagnes. Il a été peint par Léonard de Vinci.

Avis personnel: J'aime vraiment cette œuvre d'art, car je pense que derrière cette œuvre d'art il y a beaucoup d'histoire et cette peinture est très célèbre pour quelque chose. J'aime vraiment la peinture et je ne sais pas pourquoi.

Abel Perez Gonzalez

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Le titre de cette oeuvre est <Marilyn Monroe>.

Genre de l’oeuvre: Cette oeuvre est un portrait.

Artiste / Auteur: L’auteur est Pascal Vilcollet. Il est né l’année 1979.

Style / mouvement / courant artistiques: Il dessine, surtout, des portraits de célébrités, mais il fait aussi des portraits de chiens ou des nus. Vilcollet peint avec une abstraction expressive, des grands coups de pinceau épais et des couleurs contrastées.

Description de l’oeuvre et interprétation: Dans cette oeuvre il y a beaucoup de couleurs. Ce sont surtout des couleurs chaudes. Le fond est d’une couleur rouge parce que, de cette façon, le tête de Marilyn Monroe se démarque plus.

Les cheveux sont d’une couleur jaune clair, comme les cheveux de Monroe dans la vie réelle. Dans le tête il y a des grands coups de pinceau pour se démarquer les parts plus importantes (les pommettes, le front, le menton...). Il y a aussi beaucoup d’ombres que donnent profondeur et plus de réalisme à l’oeuvre.

Mar Camps