# data[].attributes.headline
Фольклорные сказки –

# data[].attributes.body
Фольклорные сказки – неотъемлемый жанр, который включает в себя детская литература. Базируются они на традиционных сюжетах и относятся к прозаическому фольклору. Это своеобразный миф, отчасти потерявший свои функции. Мифы были связаны с ритуалами и тайными знаниями, когда как сказки являлись общенародным достоянием. Нестрогая достоверность сказки также ставилась в противовес в четкости и точности мифологии.

В целом, фольклорная сказка включает несколько жанровых разновидностей. Это легендарные, волшебные, новеллистические, докучные, кумулятивные сказки, сказки об одураченных чертях, небылицы и анекдоты.

Аси́лки (оси́лки, веле́ты) — великаны-богатыри, жившие в древние времена и уничтоженные Богом за непомерную гордыню.

В белорусских преданиях асилки корчуют деревья, откидывают или разбивают камни каменным оружием. По некоторым другим мифам, асилки создавали реки, воздвигали утёсы и т. д. Иногда за каменной стеной, разбитой ими, обнаруживали похищенных змеем людей.

Среди других видов сказок наиболее богато представлены сказки о животных, автор исследования «Русская народная сказка: исторія собиранія и изученія» (1914), С. В. Савченко, отмечал, что «сказки о животных — это поистине перлы белорусского сказочного эпоса».

Народная сказка обладает огромной силой эмоционального воздействия и является основой для формирования духовного мира человека, его нравственности. Народное произведение играет немаловажную роль не только в формировании у ребенка выразительного, наглядно представляемого образа, который впоследствии он может воспроизвести на бумаге, но и способствует возникновению определенных индивидуальных ассациаций. Они отличаются яркостью и выпуклостью в обрисовке героев. Дети понимают красоту морального облика положительных персонажей.

# data[].attributes.body
1. Использование фольклорного текста как основную тему для изображения. В этом случае предлагается прослушать сказку, а затем нарисовать придуманные образы.

Этот метод позволяет:

-                   пробудить детскую фантазию, развивать образное мышление;

-                   повысить  эмоциональных фон ребенка и мотивировать его на изобразительную деятельность;

-                   проявить эмоциональное отношение к фольклорному произведению.

2. Использование фольклорного текста как закрепление пройденной   темы. В этом случае предлагается прослушать сказку после окончания изображения.

Этот метод позволяет:

-                   развивать аналитические способности ребенка, сравнивать  созданный образ на рисунке с предложенным образом в произведении;

Дети должны почувствовать радость и удовлетворение от созданного ими образа. Детский рисунок, являясь одним из средств отражения сюжетов народных произведений, содержит духовную культуру содержания произведения.

Кроме этого, чтение сказок способствует воспитанию многих нравственных качеств: бескорыстности, честности, порядочности.

# data[].attributes.headline
Книга играет огромну

# data[].attributes.body
Книга играет огромную роль в воспитании личности. Знакомство ребенка с фольклором происходит в первую очередь с помощью литературы, специально созданной для детей. Именно детская литература питает ум и воображение ребенка, открывая ему новые миры, образы и модели поведения, являясь мощным средством духовного развития личности. Детская книжная иллюстрация является неотъемлемым атрибутом детской книги, пробуждает в ребенке креативное мышление, способствует лучшей трансляции духовно- нравственных ценностей, содержащихся в лучших образцах детской литературы.

В восприятии книги детьми важную роль играют иллюстрации. Если сравнивать детей и взрослых в восприятии текста и иллюстраций книг, можно отметить, что у детей более сильно развито, а в младшем возрасте почти целиком преобладает конкретное, наглядно-образное мышление, в то время как у взрослых развито мышление понятийное, логическое. Поэтому иллюстрации литературно-художественных изданий, предназначенных для детей, должны быть ясны по теме, чётки по композиции, просты и лаконичны по технике исполнения. Они должны быть такими, чтобы, рассматривая их, ребёнок смог сразу понять, о чём идёт речь, узнать уже знакомые предметы и представить себе то, что он ещё никогда не видел.

История детской книжной иллюстрации насчитывает около трех столетий. За это время был пройден путь от дешевых книжных изданий, букварей и лубочных картинок до роскошных книг для детей. Постепенно детская книжная иллюстрация стала самостоятельным видом искусства. Сам термин "иллюстрация" в переводе с латинского означает "освещать, проливать свет, объяснять".

В конце восьмидесятых-начале девяностых в Беларуси издавались весьма неплохие детские книжки, издавало их, в основном, издательство "Юнацтва"; по моим воспоминаниям - печатались они где-то году в 1988-1995 примерно.

В книгах были классные и образные иллюстрации; вообще в Беларуси существует прекрасная школа книжной графики - ей занимаются, в основном, выпускники художественного отделения Академии Искусств. В Академии очень подробно изучают историю Беларуси, на всех художественных факультетах есть такие обязательные предметы, как история, белорусский язык, белорусская литература, культурология. Отчасти поэтому все иллюстрации смотрятся очень живо - они созданы на базе реальной жизни людей тех поколений, которые пересказывали друг другу эти сказки.

# data[].attributes.headline
Широко известны его 

# data[].attributes.body
Широко известны его иллюстрации к белорусским народным сказкам «Вдовин сын», «Филипка-сынок», «Алёнка»,«Черная мельница» Ю.Брезана, «Шляхтич Завальня» Я. Барщевского, «Вясна ўвосень» В.Короткевича, к книге сказок «Чудесный свет» и множеству других. Большую популярность приобрели иллюстрации В.Слаука к двухтомному энциклопедическому изданию «Белорусский фольклор».

# data[].attributes.headline
Елена Георгиевна род

# data[].attributes.body
Елена Георгиевна родилась 22 января 1933 года в Вильнюсе. В 1955 году окончила Вильнюсский государственный художественный институт. Училась у И. Кузьминскиса, В. Черняускайте. С 1956 года по 1957 год работала художником в Высшей партийной школе и в издательствах Литовской ССР, позже переехала в Минск. Она Белорусская советская художница живописи и графики. Член Белорусского союза художников с 1963 года, член Союза художников СССР.

Работы Елены Георгиевны находятся в Национальном художественном музее Белоруссии, Государственной Третьяковской галерее (Москва), мемориальном музее А.Пушкина (Москва), Литературных музеях Янки Купалы и Якуба Колоса (Минск), в фондах Министерства культуры Республики Беларусь и Министерства культуры Российской Федерации, а также в частных коллекциях.

В республиканских, всесоюзных и зарубежных выставках участвует с 1960 года. Награждена бронзовой медалью ВДНХ, рядом дипломов республиканских и всесоюзных конкурсов за лучшее оформление книг. В 2003 году указом Президента Республики Беларусь награждена медалью Франциска Скорины, рядом дипломов республиканских и всесоюзных конкурсов за лучшее оформление книги.

Излюбленные темы для своих работ - литографии, линогравюры, а также цветные иллюстрации к белорусским народным сказкам и книгам, Елена Георгиевна черпает из белорусского фольклора. Живет и работает в Минске (Беларусь). Работает в области станковой и книжной графики. Известна как художник детской книги.

Елена Георгиевна создала ряд иллюстраций по мотивам «Слова о полку Игореве», репродуцированных в книге: «Слова пра паход Ігаравы» (В. А. Чамярыцкі Минск, 1986г.); ей же принадлежит оформление данной книги. Дипломная работа - иллюстрации к сказке «Граф и прачка» П. Цвирки. Иллюстрации к книгам: Ершов П.П. "Конек-горбунок"; Зальтен Ф. "Бемби"; Мамин-Сибиряк Д.Н. "Зимовье на студеной"; В. Драгунский «Денискины рассказы» и др.

# data[].attributes.headline
"Сабака і воук"                                                                                               

# data[].attributes.subject
"Сабака і воук"                                                                                               

# data[].attributes.headline
Разумная дачка

# data[].attributes.subject
Разумная дачка

# data[].attributes.headline
Владимир Алексеевич 

# data[].attributes.body
Владимир Алексеевич Милашевский (1893–1976) — русский художник и график.

Детство Милашевского прошло в Саратове, и уже тогда у него проявилась склонность к рисованию. Сначала он посещал Боголюбовское рисовальное училище, а в 1913 году поступил в саратовское Высшее художественное училище при Академии художеств на архитектурное отделение, но курс не окончил.

Милашевский стал иллюстрировать книги для взрослых, среди которых известные произведения отечественных и зарубежных классиков. Художник оформлял «Мадам Бовари» Г. Флобера, «Село Степанчиково и его обитатели» Ф. М. Достоевского, произведения О. Бальзака, А. П. Чехова и других классиков мировой литературы. По заказу издательства Academia художник иллюстрировал «Посмертные записки Пиквикского клуба» Ч. Диккенса. Эта работа Милашевского считается одной из лучших его работ, он сумел передать в своих иллюстрациях не только точность характеристик персонажей, но и дух диккеновской эпохи.

Но еще более известен Милашевский как иллюстратор книг для детей среднего и старшего возраста. В основном это были книги советских авторов, в которых рассказывалось о советских детях, событиях Гражданской войны и трудовых подвигах советского народа. Он оформил такие книги, как «Кара-Бугаз» и «Кара-Ада» К. Паустовского, «Мститель» К. Францева и другие. Только за период 1926–1928 гг. художник проиллюстрировал 26 книг для детей и юношества. Книга «Мои звери» В. Дурова (1930) с рисунками Милашевского заслуживает особого внимания. Иллюстрируя эту книгу, художник консультировался с автором, вникал в секреты его профессии, изучал особенности его питомцев. В результате книга «Мои звери» получила первую премию на международном конкурсе детской книги.

В 1948 году Милашевский выполнил первые иллюстрации к сказкам. Все началось со сказки А. С. Пушкина «Сказка о попе и о работнике его Балде». Милашевский был первым художником, который решил изобразить Балду не дурачком, а сильным и работящим русским мужиком, достаточно умным и хитрым, чтобы проучить жадного попа. После работы над этой сказкой, Милашевский принялся иллюстрировать и другие сказки Пушкина: «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях», «Сказка о рыбаке и рыбке».

В 1950 году в свет выходит сборник «Охотник до сказок» с его рисунками, позже художник иллюстрировал  «Уральские сказы» П. Бажова, «Мордовские сказки», «Сказку о ерше» и другие. Большой удачей для Милашевского было иллюстрирование «Конька-Горбунка» П. П. Ершова для издания 1964 года.

Милашевский продолжал иллюстрировать сказки до конца своей жизни.

# data[].attributes.headline
Иллюстрации к сказке "Синяя свита наизнанку сшита"

# data[].attributes.subject
Иллюстрации к сказке "Синяя свита наизнанку сшита"

# data[].attributes.headline
сын А. Б. Заборова. 

# data[].attributes.body
сын А. Б. Заборова. Родился в 1935 году в Минске. Учился в Минском художественном училище, затем в Ленинградской академии художеств. Оттуда перевёлся в Московский художественный институт имени В. Сурикова. Проявил себя в области станковой живописи, графики, театральных декораций.
В 1980 году Борис Абрамович переехал жить в Париж. Там он фундаментально занялся театральной декорацией станковой живописи, особенностью которой стала интерпретация старой фотографии как образа прошлого мира.
В 2002 году в парижской галерее была открыта выставка «Книги».
В 2004 году его выставки прошли в Русском музее в Петербурге и в Третьяковской галерее в Москве. Сейчас работы художника выставляются в Париже, Токио, Нью-Йорке.

# data[].attributes.headline
"Сымон-музыка"

# data[].attributes.subject
"Сымон-музыка"

# data[].attributes.headline
Белорусский художник

# data[].attributes.body
Белорусский художник и график. Родился в деревне Великорита Брестской области. В 1968 году окончил Минское художественное училище, а в 1976 — Белорусский театрально-художественный институт. Множество раз выигрывал всесоюзные, республиканские и международные премии. В 1992 году стал лауреатом Государственной премии Республики Беларусь, а Биографический центр Кембриджского университета признал его человеком года в области культуры. Трагически погиб в 1996 году в Италии. Произведения художника хранятся в музеях Беларуси, России, Финляндии, Греции, Канады, США, Польши, Болгарии, Германии и других стран.

# data[].attributes.headline
"Бацькау дар"

# data[].attributes.subject
"Бацькау дар"

# data[].attributes.headline
художник, график, ав

# data[].attributes.body
художник, график, автор многочисленных иллюстраций к белорусским сказкам и сказкам народов мира. На выставке представлена серия линогравюр к роману Ивана Мележа «Люди на болоте». Роман входит в цикл «Полесская хроника», который был посвящён жизни белорусских крестьян. Произведение написано в 1962 г. и стало самым известным творением автора.

# data[].attributes.headline
"Музыкант волшебник"

# data[].attributes.subject
"Музыкант волшебник"

# data[].attributes.body
Валерий Слаук, Николай Селещук, Александр Шеверов, Валентина Сидорова, Владимир Лукашик, Георгий Поплавский, Наталья Поплавская, Татьяна Березенская, Павел Татарников, Юрий Алисевич, Василий Шарангович, Вячеслав Волынец, Тамара Шелест, Татьяна Сучкова, Владимир Довгяло, Николай Байрачный, Ирина Лобан, Владимир Савич, Владимир Пощастьев, Арлен Кашкуревич, Наталья Сустова, Николай Козлов, Борис Заборов.