# data[].attributes.body
o corpo humano pode demonstrar muitas cenas do nosso cotidiano. Através de coreografias, por exemplo, podemos representar a agressão, o machismo, o racismo, entre outros protestos. É uma forma de denúncia "visual". Além disso, pode ser usado para pedir ajuda, com apenas gestos, é possível demonstrar qualquer transtorno ou problema que o indivíduo tenha.

# data[].attributes.body
Pelo que eu entendi muitos achados arqueológicos representavam o corpo humanos  seja envolvidos com ação do cotidiano ou seja em rituais, em caças e em cenas domesticas  seja simbolizado ou de algum estado de crença e desejo e o caso das esculturas de deusas cujos seios e ventre fartos não necessariamente representava a figura romana de maneira realista estava relacionado a fertilidade mas principalmente no relativo a fertilidade do solo ou seja as deusas da fertilidade estava a associada as boas plantações e as futuras colheitas.

# data[].attributes.body
As mulheres estão apta a reproduzir eles usam os corpos como ações do cotidiano rituais , caça e em cenas doméstica sendo simbolizando algum estado de crença ou desejo.
A representação dos seres humanos era proibido no judaísmo não havendo, portanto registros pictóricos relativos á dança.
Eram retratadas de maneira estilizada e constantemente vinculados à contextos religiosos. As mulheres estão apta a reproduzir eles usam os corpos como ações do contidiano rituais , caça e em cenas doméstica sendo simbolizando algum estado de crença ou desejo.

# data[].attributes.body
No Egito eles acreditavam na vida pós a morte, e a arte pictórica não era para ser apreciada pelos vivos e sim pelos mortos.
E com a vida pós a morte, nós seus túmulos eram colocados os seus objetos pessoais junto com o corpo.
Na pintura eles prevaleceram o princípio do ângulo de maior visibilidade, no qual as pernas braços e cabeças eram apresentadas de perfil, no qual fossem destacadas as partes do corpo para quem vê de frente.

# data[].attributes.body
Diferente da cultura da maioria dos povos,a dança entre os hebreus conservou sua função religiosa e não foi desenvolvida no campo artístico. Mas, embora haja registros (por exemplo, nós salmos) de que os hebreus dançavam (ainda que com movimento limitados, em rodas, fileiras e com giros) a representação dos seres humanos era proibida do judaísmo não havendo, portanto, registros pictóricos relativos à dança.

# data[].attributes.body
Com a consolidação do Humanismo na Alta Renascença, houve um resgate estético do Classicismo, ou seja, buscou-se retomar o ideal de perfeição das formas humanas cultuado pela cultura Greco-romana.

# data[].attributes.body
Risco Corporal: muitos experimentos são utilizam o próprio corpo. Muitas delas envolve em riscos físicos para o corpo do artista. Vários parceiros de artistas morreram ou se machucam gravemente tentando fazer esse tipo de arte.

# data[].attributes.body
Houve um resgate estético do classicista , ou seja, buscou retomar o ideal de perfeição das formas humanas cultuado pelas culturas grega-romana assim, muitos estudos científicos foram desenvolvidos e aprofundados para que a representação dos corpos humanos fosse a mais naturalismo possível, grandes transformações ocorreram na maneira de se representar o corpo na arte.

# data[].attributes.body
A arte pictórica não era para ser apreciada pelos vivos e sim pelas pessoas que morreram. No sarcófago que encerrava os corpos dos faraós onde continham representações diversas deles e  de Deuses. Isso era utilizado para levar ao espírito uma certa familiaridade. Nas pinturas  prevalece o princípios do ângulo de  maior visibilidade.

# data[].attributes.body
Na contemporaneidade, muitos são os experimentos feitos com o corpo seja coreografia, danças, performances entre outras artes.muitas delas podem causar riscos físicos para esses corpos que podem ser controlados pela própria pessoa,ou ser totalmente incontrolável. Causando assim muitos ferimentos graves.

# data[].attributes.body
Segundo o qual o rosto, as pernas e os pés das figuras humanas são representado de perfil, somente o tronco é pintado de frente, a fim de que sejam destacada partes do corpo para que as vê de frente.

# data[].attributes.body
É uma dança que e feito ou por improviso ou ensaiada, o artista precisa entrar em contato com a arquitetura levando em consideração cada detalhe do ambiente, onde atua artisticamente, fato que muda totalmente a relação do corpo com o espaço , nos fazendo pensar e essa atuação só funciona ali.

# data[].attributes.body
O site specific é um tipo de dança contemporânea que eh criada ou freestyle (improvisada), feita exatamente pro lugar de sua apresentação. Ela fica próxima da arquitetura pois o dançarino precisa ver o lugar onde irá dançar e dependendo da dança atuar também. Se vermos e pensarmos não faria sentido se fosse executada em outro lugar.

# data[].attributes.body
Um coreógrafo estadunidense ", Merce Cunninghan" inovou o mundo da dança e usar a tecnologia a serviço do movimento corporal, foi criado um sistema, eletrônico pelo qual eletrodos eram fixados nos corpos dos dançarinos, por meio de um software, eles captavam os movimentos dos dançarinos. Dessa maneira, os dançarinos se movimentavam juntamente com os virtuais ampliando o olhar de quem assistia.

Site specific: É um estilo de dança contemporânea por meio do qual uma peça coreográfica  é criado por

Ensaios exclusivamente para aquele espaço onde será dançada.

# data[].attributes.body
Esse método foi criado por Merce Cunninghan. Na coreografia BIPED, foi usado a tecnologia, eles usaram eletrodos fixados no corpo dos dançarinos. Com a ajuda de um SOFTWARE, os eletrodos pegavam os movimentos dos dançarinos. Existiam duas telas entre os dançarinos verdadeiros, e nisso os dançarinos se movimentavam juntamente com os virtuais.