# data[].attributes.body
La Semana Santa de Pampacolca de la provincia arequipeña de Castilla, fue declarada como Patrimonio Cultural de la Nación, mediante resolución viceministerial n° 000180-2021-VMPCIC/MC el 26 de julio de 2021.

# data[].attributes.body
Está clasificado como Fiestas y celebraciones rituales.

# data[].attributes.body
Esta celebración religiosa, que comienza el Domingo de Ramos y culmina el Domingo de Pascua, incorpora una serie de elementos distintivos y que se observan principalmente en tres aspectos profundamente entrelazados: el sistema de autoridades tradicionales, la división ritual del espacio, y la construcción de monte altares.

# data[].attributes.body
El sistema de autoridades tradicionales que interviene en las celebraciones de la Semana Santa está compuesto por los altareros, los padrinos, los alcaldes y los denominados barones o judíos.

# data[].attributes.body
La festividad se organiza en cuatro secciones denominadas cuarteles, definidos por el cruce de las calles 28 de Julio y Castilla en el centro de la localidad. Cada uno es autónomo y encabezado por sus altareros, que se encargan de construir un monte altar por cada cuartel.

# data[].attributes.body
Por otro lado, las comunidades campesinas de Río Blanco y Tuhuallque participan de manera organizada en la Semana Santa, representadas por sus alcaldes que tienen a su cargo la construcción de un monte altar en la portada principal de la Iglesia Matriz de Pampacolca.

# data[].attributes.body
“Celebración religiosa en la que se ve reflejada un original proceso de sincretismo a través de elementos como la veneración y el respeto hacia las varas”, señala la resolución del Viceministerio de Patrimonio Cultural e Industrias Culturales.

# data[].attributes.body
Fue declarado como Patrimonio Cultural de Nación mediante la resolución Viceministerial n° 000167-2020-VMPCIC-MC el 15 de octubre del 2020.

# data[].attributes.body
Está clasificado como Música y danzas.

# data[].attributes.body
Danza festiva Llameritos de Cantería es de la comunidad campesina de Cantería perteneciente al distrito de Lampa, provincia de Lampa en la región Puno.

# data[].attributes.body
La danza Llameritos de Cantería, se realiza tradicionalmente en la celebración local del carnaval y en la fiesta patronal de la provincia de Lampa, de la Virgen de la Inmaculada Concepción del 8 de diciembre, empezó a participar en la fiesta de la Virgen de la Candelaria de Puno desde el año 1992, a cargo de la Asociación Folclórica Llameritos de Cantería, y mantiene esta presencia en la actualidad.

# data[].attributes.body
Los Llameritos de cantería fue reconocido como patrimonio cultural  inmaterial por el ministerio de cultura , la danza los Llameritos de Cantería es una expresión original y compleja en la que se representa la ganadería tradicional de camélidos, y que reproduce a través de una coreografía, vestimenta y música particulares una visión del espacio andino y de la relación del poblador con su medio, constituyéndose hoy como una manifestación cultural representativa de la comunidad campesina de Cantería.

# data[].attributes.body
Las danzas asociadas a la actividad ganadera, y en particular las que representan a la ganadería de camélidos, se encuentran entre las de mayor antigüedad, siendo esto un reflejo de la importancia que esta actividad económica ha tenido en el desarrollo de la civilización andina y que mantiene entre las poblaciones de altura hasta el día de hoy.

# data[].attributes.headline
Conocimientos, saberes y prácticas de la cerámica del pueblo kichwa de Lamas

# data[].attributes.subject
Conocimientos, saberes y prácticas de la cerámica del pueblo kichwa de Lamas

# data[].attributes.body
El 7 de setiembre de 2021 se declara como Patrimonio Cultural de la Nación por medio de la Resolución Viceministerial n° 000213-2021-VMPCIC/MC.

# data[].attributes.body
Su clasificación es Expresiones artísticas plásticas: arte y artesanías.

# data[].attributes.body
El original valor estético y simbólico de su alfarería, así como la importancia de la preservación de este arte, su transmisión y la trascendencia de sus procesos tecnológicos tradicionales, de raíces prehispánicas, forman parte de la memoria colectiva y de la identidad cultural del pueblo kichwa de Lamas y de los habitantes del departamento de San Martín.

# data[].attributes.body
Su producción alfarera está a cargo de las mujeres del pueblo Kichwa de Lamas, las quienes son portadoras y transmiten sus conocimientos ancestrales de generación en generación. Las piezas de cerámica se hacen con procedimientos completamente manuales y en su mayoría son para el autoconsumo y el uso domestico, poseen una alta dureza y son muy resistentes a la corrosión y al desgaste.

# data[].attributes.body
Los insumos utilizados son parte de su entorno natural, obtienen la arcilla de canteras cercanas, realizan el proceso de cocción al aire libre con la leña y le dan los acabados finales con la resina que obtienen de los arboles de la zona. Para la decoración, usan pinceles de plumas de gallina o de pelo humano, con los que pueden realizar dibujos con tintes vegetales de colores rojos, blanco y negro.

# data[].attributes.body
El 22 de marzo de 2015, por medio de una Resolución Directoral Nacional 363/INC-2005 se declara a la Danza de las Tijeras como Patrimonio Cultural de la Nación.

# data[].attributes.body
Su clasificación es de Música y danzas.

# data[].attributes.body
El 16 de noviembre de 2010 fue reconocida por la Unesco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

# data[].attributes.body
La danza de las tijeras se ha venido interpretado tradicionalmente por los habitantes de los pueblos y las comunidades quechuas del sur de cordillera andina central del Perú y, desde hace algún tiempo, por poblaciones de las zonas urbanas del país.

# data[].attributes.body
Esta danza ritual, que reviste la forma de una competición, se baila durante la estación seca del año y su ejecución coincide con fases importantes del calendario agrícola. La danza de las tijeras debe su nombre a las dos hojas de metal pulimentado, parecidas a las de las tijeras, que los bailarines blanden en su diestra. La danza se ejecuta en cuadrillas y cada una de ellas –formada por un bailarín, un arpista y un violinista– representa a una comunidad o un pueblo determinado. Para interpretar la danza, se ponen frente a frente dos cuadrillas por lo menos y los bailarines, al ritmo de las melodías interpretadas por los músicos que les acompañan, tienen que entrechocar las hojas de metal y librar un duelo coreográfico de pasos de danza, acrobacias y movimientos cada vez más difíciles. Ese duelo entre los bailarines, llamado atipanakuy en quechua, puede durar hasta diez horas, y los criterios para determinar quién es el vencedor son: la capacidad física de los ejecutantes, la calidad de los instrumentos y la competencia de los músicos que acompañan la danza.

# data[].attributes.body
Los bailarines, que llevan atuendos bordados con franjas doradas, lentejuelas y espejitos, tienen prohibido penetrar en el recinto de las iglesias con esta indumentaria porque sus capacidades, según la tradición, son fruto de un pacto con el diablo. Esto no ha impedido que la danza de las tijeras se haya convertido en un componente apreciado de las festividades católicas. Los conocimientos físicos y espirituales implícitos en la danza se transmiten oralmente de maestros a alumnos, y cada cuadrilla de bailarines y músicos constituye un motivo de orgullo para los pueblos de los que es originaria.