# data[].attributes.body
El movimiento artístico que conocemos con el nombre de “Impresionismo” nació en Francia hacia la segunda mitad del siglo XIX. Dentro de Europa, destacaba Francia como país en el que el arte jugaba un papel aceleradamente importante en la sociedad.
EL PINTOR SALE DE SU ATELIER Y SE ENFRENTA A LA MAJESTUOSA NATURALEZA... ¡¡Y A SUS COLORES!!
Con el fin de estudiar los distintos matices de la atmósfera que envolvía los motivos, era típico de los impresionistas el realizar distintas versiones de un mismo motivo en distintos momentos del día, y bajo distintas condiciones de iluminación y atmosféricas.
PARA SABER MÁS...
http://www.pictorpedia.org/breve-resumendel-impresionismo/

# data[].attributes.headline
Pintora Impresionista Europea: Berthe Morisot - 1875.

# data[].attributes.subject
Pintora Impresionista Europea: Berthe Morisot - 1875.

# data[].attributes.body
Pintora Impresionista contemporánea de Manet y Renoir quienes admiraban su obra.

# data[].attributes.body
Grandes artistas del género femenino quienes no fueron tan reconocidas o populares en la historia que hoy nos llega, habiendo realizados excelentes trabajos.

# data[].attributes.headline
Fernando Fader Pintor Argentino Impresionista - "La Vida de Un día" 1917.

# data[].attributes.subject
Fernando Fader Pintor Argentino Impresionista - "La Vida de Un día" 1917.

# data[].attributes.body
Obra de arte que guarda similitud con la Obra de Pisarro "Boulevard Montmartre" de 1877. Un mismo paisaje en diferentes momentos del día. El impacto de la luz: la gran protoganista del Impresionismo.

# data[].attributes.headline
Pio Collivadino Pintor Argentino Impresionista - 1901.

# data[].attributes.subject
Pio Collivadino Pintor Argentino Impresionista - 1901.

# data[].attributes.body
Impresionismo en un Barrio Porteño
1901 - "Una esquina en La Boca"

# data[].attributes.headline
Malharro - Pintor Argentino Impresionista - 1911

# data[].attributes.subject
Malharro - Pintor Argentino Impresionista - 1911

# data[].attributes.body
"Las Parvas" 1911- El campo argentino plasmado por Malharro.

# data[].attributes.headline
Pintor Impresionista Europeo:  Edgar Degas  1877

# data[].attributes.subject
Pintor Impresionista Europeo:  Edgar Degas  1877

# data[].attributes.body
Sus clásicas bailarinas muestran un impresionismo a puertas cerradas.

# data[].attributes.headline
Pintor Impresionista Europeo: Manet - 1863.

# data[].attributes.subject
Pintor Impresionista Europeo: Manet - 1863.

# data[].attributes.body
Gran Innovador en la pintura. Uno de los iniciadores del Impresionismo.

# data[].attributes.headline
Pintor Impresionista Europeo: Camile Pisarro 1877

# data[].attributes.subject
Pintor Impresionista Europeo: Camile Pisarro 1877

# data[].attributes.body
Fernando Fader se ha inspirado en realizar de un mismo escenario varias obras en varios momentos del día como lo hace Camille.
Aquí, lo que veía Pisarro desde la ventana de su Atelier en Francia.

# data[].attributes.headline
Pintor Impresionista Europeo: Pierre Auguste Renoir - 1881.

# data[].attributes.subject
Pintor Impresionista Europeo: Pierre Auguste Renoir - 1881.

# data[].attributes.body
Pintor que gustaba de pintar figuras humanas.

# data[].attributes.headline
Pintor Impresionista Europeo: Claude Monet 1872

# data[].attributes.subject
Pintor Impresionista Europeo: Claude Monet 1872

# data[].attributes.body
Sus obras son las mas populares para representar el Impresionismo

# data[].attributes.body
Como impactó el Impresionismo y su mirada en Argentina.

# data[].attributes.attachment_link.description
Impresionismo Música Impresionismo Literario Fue iniciado en Francia por los hermanos Goncourt. Música y Pintura 1890 -Claude Debussy Compone en ese año su obra Preludio a la siesta de un fauno Ambas expresiones rompen con la representación estática heredada de épocas previas y buscan la exploración de nuevas formas y recursos para la experimentación.

# data[].attributes.headline
Pintura - Mayores Referentes del Impresionismo.

# data[].attributes.subject
Pintura - Mayores Referentes del Impresionismo.

# data[].attributes.body
¿Qué es el Impresionismo? En pocas palabras...

# data[].attributes.headline
La música en el impresionismo -  sus autores

# data[].attributes.subject
La música en el impresionismo -  sus autores

# data[].attributes.attachment_link.description
Blog personal sobre música, poesía y comentario político

# data[].attributes.body
En pocas palabras...

# data[].attributes.attachment_link.description
El impresionismo en pintura partió del desacuerdo con los temas clásicos y con las encorsetadas fórmulas artísticas preconizadas por la Academia Francesa de Bellas Artes. La Academia fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Salón parisino. Los impresionistas, en cambio, escogieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana.

# data[].attributes.body
En pocas palabras...

# data[].attributes.headline
El impresionismo para seguir investigando

# data[].attributes.subject
El impresionismo para seguir investigando

# data[].attributes.headline
La literatura en el impresionismo - sus autores 

# data[].attributes.subject
La literatura en el impresionismo - sus autores 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
BONJOUR!! a ustedes, aquí encontraran una gran vanguardia creada como reacción al realismo ven a conocerla! Empecemos:

El impresionismo literario fue creado en Francia por los hermanos Goncourt, ellos empezaron a publicar este tipo de libros, ellos fundaron la famosa Revista en 1856. Este movimiento literario nació a mitades del siglo XIX, se propuso a registrar primariamente las sensaciones, restaurando al mismo tiempo una nueva era imaginativa. Trataba de suprimir el elemento intelectualista y reflexivo en la literatura, haciendo que el escritor se identificara con las cualidades del objeto observado, ademas adapto al lenguaje al principio de la disolución de la unidad plástica y concediendo la mayor importancia de la descripción; uso una frialdad academista y una tendencia a una sinestesia total. Una novela impresionista presenta a sus personajes en una serie de detalles, palabras, reacciones, gustos y preferencias que terminan por caracterizarlos para el lector.

en Francia del siglo XIX encontramos:

Proclamación de la República después de haber pasado por la Revolución Francesa, ademas ya habían pasado por la Revolución Industrial.

La ilustración se había unido a la Revolución Francesa aunque había muchas contradicciones dependiendo al filosofo que se siguiera

Luis Napoleón Bonaparte restablece el Imperio, subió al poder como emperador en Francia y tomó el nombre de Napoleón III.

Se realiza la guerra Franco-Prusiana y en 1781 Francia es derrotada es derrotada en la batalla de Sedán.

Con la III República de 1871 hasta 1914 Francia se convierte en un país industrializado y presenta un gran apogeo imperialista.

Los pensadores y grandes intelectuales dejaban a un lado la iglesia y los nacionalismos creían que todos eran uno y que con esto permitirían en mayor progreso.

A veces estamos demasiado dispuestos a creer que el presente es el único estado posible de las cosas .

Nació el 10 de Julio de 1871 en Auteuil, Francia; fue un escritor francés destacado y muy influyente del siglo XX, se dice que fue un genio detrás de William Shakespeare. Despues de la muerte de sus padres se dedico a la escritura, logro ganar el premio Goncourt en 1919 gracias a su tomo llamado A la sombra de las Muchachas en Flor.su homosexualidad que no se podía saber en la sociedad de esa época se ve reflejada en varias obras de el pero sobretodo en el tomo de Sodoma y Gomorra; trabajo sin descanso hasta su muerte por una bronquitis mal tratada en París, Francia de 1922.

Sus obras en general son influidos por el impresionismo y en algunas posee un carácter simbolista, muestra su transfiguración de la realidad por medio del tiempo, sus observaciones y descripciones pero su mayor característica es hacer fluir la conciencia; ademas usa el monólogo indirecto lo que hace que se presente un narrador omnisciente conduciendo con facilidad al lector. Por otro lado presenta diálogos simultáneos, suceden en un mismo tiempo-espacio.Sus novelas tienen tiempo psicológico manipulado por el narrador porque cambia la narración, lugar, tiempo, perspectiva; y hechos a partir de recuerdos dan este tipo de manejo.

Es la novela mas exitosa de Marcel Proust, fue escrita entre los años 1908 y 1922 consta de 7 partes:

Por el camino de Swann. (1913)

A la sombra de las muchachas en flor.(1919)

El mundo de Guermantes. (1921-1922)

Sodoma y Gomorra. (1922-1923)

La prisionera. (1925)

La fugitiva. (1927)

El tiempo recobrado. (1927)

Esta obra se mete en los recuerdos del narrador allí es donde el crea vínculos, ademas es paradójica el narrador proustiano que estudia los mas mínimos detalles en medios muy específicos, pero, por otro lado la filosofía y la estética de esta obra tienen amplios referentes como: la filosofía de Bergson, Impresionismo, musica de Debussy y el caso de Dreyfus. Proust presenta una visión critica de la sociedad de su tiempo, un mundo que se elabora desde el interior, es decir, desde la conciencia de los personajes, lleno de evocaciones, esta presente también la homosexualidad desde un punto de vista de desencanto reprochando que era imposible presentar su homosexualidad libremente en esa época.

# data[].attributes.attachment_link.description
BONJOUR!! a ustedes, aquí encontraran una gran vanguardia creada como reacción al realismo ven a conocerla! Empecemos: El impresionismo literario fue creado en Francia por los hermanos Goncourt, ellos empezaron a publicar este tipo de libros, ellos fundaron la famosa Revista en 1856.

# data[].attributes.headline
Características de la literatura impresionista

# data[].attributes.subject
Características de la literatura impresionista

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
El Impresionismo es un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que apareció como reacción contra el arte académico. El movimiento impresionista se considera el punto de partida del arte contemporáneo. Por extensión, el término también se aplicó a un determinado estilo musical de principios del siglo XX.

El impresionismo en pintura partió del desacuerdo con los temas clásicos y con las encorsetadas fórmulas artísticas preconizadas por la Academia Francesa de Bellas Artes. La Academia fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Salón parisino. Los impresionistas, en cambio, escogieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana.

Su primer objetivo fue conseguir una representación del mundo espontánea y directa, y para ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos.

"La merienda campestre" (Manet).

Las figuras principales del movimiento fueron: Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pisarro, Auguste Renoir y Alfred Sisley.

Los impresionistas se preocuparon más por captar la incidencia de la luz sobre el objeto que por la exacta representación de sus formas, debido a que la luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra.

Los pintores académicos definían las formas mediante una gradación tonal, utilizando el negro y el marrón para las sombras. Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan sólo sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios -ciano, magenta y amarillo- y los complementarios -naranja, verde y violeta-.

Consiguieron ofrecer una ilusión de realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas, que mezcladas por la retina del observador desde una distancia óptima aumentaban la luminosidad mediante el contraste de un color primario (como el magenta) con su complementario (verde). De este modo, los impresionistas lograron una mayor brillantez en sus pinturas que la que se produce normalmente al mezclar los pigmentos antes de aplicarlos.

Aunque los hallazgos del impresionismo francés resultaron decisivos para la pintura del siglo XX, los intentos por plasmar los efectos de la luz natural no eran nuevos. En el siglo XVII Jan Vermeer había utilizado fuertes contrastes de luces y sombras para bañar sus lienzos de luz natural. Diego Velázquez en el mismo siglo y Francisco de Goya a finales del siglo XVIII captaron la impresión lumínica mediante la eliminación de sombras secundarias y la introducción de zonas de luz en detrimento de la nitidez de los contornos. Su pincelada también preludió la de los impresionistas franceses.

Los precursores inmediatos del impresionismo fueron los ingleses John Constable y J.M.W. Turner. Cuando Monet y Pissarro vieron por primera vez sus obras en 1871 se sintieron conmovidos por la atmósfera y los efectos difusos de luz característicos de la pintura de Turner. Los pintores de la Escuela de Barbizon fueron también antecedentes del movimiento impresionista francés.

"Estanque con nenúfares" (Monet).

Treinta años antes de la primera exposición impresionista, Camille Corot, miembro circunstancial de la escuela de Barbizon calificado en ocasiones como padre del impresionismo, interpretaba los fugaces cambios lumínicos en una serie de temas pintados a diferentes horas del día.

Eugène Louis Boudin, un pintor preimpresionista, que fue maestro de Monet, enseñó a sus discípulos a expresar un sentimiento de espontaneidad en sus obras, mientras que el realista Gustave Courbet alentó a los impresionistas a buscar su inspiración en la vida cotidiana.

Édouard Manet considerado el primer impresionista -aunque rechazaba este calificativo- mostró cómo se podían obtener sutiles representaciones de luz por la yuxtaposición de colores fuertes y contrastados. Su cuadro La merienda campestre(1863), expuesto en el Salón de los Rechazados ( Salon des Refusés) organizado en oposición a las exposiciones oficiales en el Salón de la Academia, señaló el comienzo de una nueva era en el arte.

Los pintores impresionistas organizaron su primera exposición independiente en 1874. Los treinta participantes compartían su rechazo al academicismo imperante y su admiración por las atrevidas composiciones de Manet.

El término impresionista fue usado por primera vez por el crítico Leroy en la revista Charivari para denominar irónicamente un cuadro de Claude Monet titulado Impresión, amanecer (1872). El término fue adoptado oficialmente durante la tercera exposición impresionista en 1877.

Los impresionistas evolucionaron hacia distintos estilos individuales y compartieron como grupo sus experimentos sobre el color. Sólo Monet fue ortodoxo en la aplicación de la teoría impresionista.

El impresionismo ejerció una fuerte influencia durante décadas. Artistas que partieron del impresionismo idearon otras técnicas e iniciaron nuevos movimientos artísticos.

Los pintores franceses Georges Seurat y Paul Signac ejecutaron lienzos a base de pequeños puntos de color, aplicando una derivación científica de la teoría impresionista conocida como puntillismo o divisionismo. Los postimpresionistas Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin y Vincent van Gogh estuvieron muy influidos por la vivacidad del colorido impresionista. La obra de Cézanne anticipó el cubismo, mientras que la de Gauguin y Van Gogh representaron el comienzo del expresionismo.

# data[].attributes.attachment_link.description
El Impresionismo es un movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que apareció como reacción contra el arte académico. El movimiento impresionista se considera el punto de partida del arte contemporáneo. Por extensión, el término también se aplicó a un determinado estilo musical de principios del siglo XX.