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Dal XVII secolo molti stati europei esportavano persone di colore per venderle come schiavi nelle Americhe.
Durante quel periodo, gli schiavi per compensare la fatica data dal lavoro e rallegrare la loro giornata, iniziarono a suonare, il così detto worksong.
Nel corso degli anni quasi tutti i deportati nelle Americhe si convertirono al cristianesimo; così nacquero gli spiritual musicisti jazz che suonavano musica di carattere spirituale.
Nel 1865, grazie ad Abraham Lincoln, venne abolita la schiavitù e si formò il blues che era costituito interamente da cantanti che scrivevano e suonavano canzoni riguardanti i loro ricordi della schiavitù.
Mentre a New York, nello stesso momento si stava affermando il vero a proprio jazz grazie ai dischi.
Il jazz veniva considerato inferiore agli altri generi, perché era musica nera, però nel corso degli anni venne apprezzata da molte persone.
Il jazz diventò anche una musica da pianoforte e però poco improvvisata, ma negli anni 20 subì un cambiamento e diventò una musica d'orchestra, abbastanza improvvisata soprattutto dai solisti.
Un altro stile proveniente dal jazz è il bebop dove ogni strumento sembra andare da solo ed emettono suoni rauchi e poco puliti.
Questo stile piaceva molto ai neri, perché era più vicino alle loro radici.

Tratta degli schiavi e abolizione della schiavitù.

Per più di tre secoli la tratta atlantica degli schiavi è stata una piaga dell'umanità. A partire dal XVI fino alla fine del XIX secolo, milioni di persone vennero comprate in Africa e deportate come schiavi per il lavoro nei campi nelle Americhe. Questa tratta ha coinvolto popoli e nazioni di tutti i continenti, con la parziale eccezione dell'Australia. Gli europei hanno gestito il traffico, gli africani hanno spesso catturato e venduto altri africani, gli arabi hanno commercializzato con gli europei, i coloni e i loro discendenti hanno posto sotto schiavitù nelle piantagioni i neri deportati.
Se la tratta è stata simbolo della capacità dell'uomo di offendere un altro uomo, il movimento che ha portato all'abolizione della tratta è il segno di un riscatto possibile nella storia umana. Così come la tratta è stata un evento tipicamente moderno - consentito dalle accresciute capacità organizzative, dal dominio europeo nei confronti di altre nazioni, dalla modernità dei navigli - così l'abolizione è stata il prodotto di una coscienza nuova e di forme di lotta fino ad allora sconosciute.
L'origine del termine jazz è molto incerta, infatti ci sono diverse ipotesi tra cui quella che dice che la parola jass deriva dalla parola francese jaser che significa fare rumore, gracchiare, mentre un'altra ipotesi dice che questo termine possiede una provenienza settentrionale, in particolare nell'area di San Francisco, quando il, ricercatore Gerald Cohen vide la parola su un giornale e appurò che secondo lui è un sinonimo di vigore ed energia.

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Il Ragtime forma di jazz pianistico, in seguito adattato a ensemble di strumenti a fiato e che risale all'800 nei saloni e nei club

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Anche i musicisti bianchi vogliono suonare musica jazz.
Diverse band bianche provano ad imitare la musica dei neri con però risultati minori.
Si affermò intorno agli anni 20, il Dixieland nei locali da ballo di Chicago e New York.

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Original Dixieland Jass Band - Livery Stable Blues (1917)

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Nel 1929 ci fu il crollo della banca di Wall Street, la chiusura dei locali ed il fallimento delle case discografiche.
Tra il 1935 e il 1945 prende il sopravvento lo stile Swing (dondolare) e le sue caratteristiche sono: improvvisazione dei solisti, e il ritmo più regolare ed i maggiori esponenti sono: Goodman, Miller ed Ellington

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Prima metà anni '40: finisce l'era dello swing.
New York - Torna di moda il "Jazz Nero" (Bebop) che è molto diverso dallo swing: nasce dall'esigenza di riportare il Jazz al suo spirito originario (espressione della cultura e della sensibilità della comunità afroamericana).
Artisti: Charlie Parker
Caratteristiche: ritmo non scandito chiaramente, predomina l'improvvisazione, musica ascoltata e non ballata.

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Nacque in California da musicisti bianchi tra gli anni '50-'60 in contrapposizione con il Bebop.
Le sue caratteristiche sono: ritmo più rilassato e sonorità lievi, è quindi uno stile calmo, equilibrato e distaccato.

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Si diffuse tra New York e Chicago, è basato sulla libera improvvisazione ed ha una forte predisposizione sociale perché è associato alle rivendicazione sociali degli afroamericani. Inoltre non disdegnava contaminazioni con altri generi (musica etnica).

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Mwendo Dawa 1984 from LP "Live at Northsea Jazzfestival"

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Grazie all'artista Miles Davis aprì il jazz ad una nuova strada musicale: l'incontro con la musica rock.
Furono introdotti strumenti elettrici: chitarra elettrica e basso elettrico (che sostituì il contrabbasso), le tastiere (che subentrarono al pianoforte); inoltre cominciarono a fare uso di effetti elettronici per modificare il suono degli strumenti.

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Jazz Rock, Jazz Rock Fusion and Jazz Rock Music Instrumental

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Colonna sonora della principessa e il ranocchio

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Colonna sonora della principessa e il ranocchio

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Il creatore delle canzoni è Randy Newman.
La pellicola è ambientata in Louisiana aveva il jazz come colonna sonora.

NEWMAN è un compositore, che è riuscito a dare al prodotto una forte prerogativa jazzistica, con l'aiuto di  brani che riportano le tipiche sonorità di una NEW ORLEANS del passato ed è stato anche premiato con l'oscar per le canzoni Monsters and co.

È un pianista jazz conosciuto in tutto il mondo, e si crede che non sia nemmeno stato troppo difficile per lui comporre la magnifica colonna sonora de LA PRINCIPESSA E IL RANOCCHIO vista la sua esperienza sul campo e la familiarità della musica a lui cara.

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La principessa e il ranocchio: " Il mio sogno si realizzerà "

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George Bruns è il compositore che si è occupato dell'intera COLONNA SONORA de “Gli ARISTOGATTI".
“Gli Aristogatti” è noto per essere stato l'ultimo progetto cinematografico approvato da Walt Disney stesso, e il primo prodotto dopo la sua morte nel 1966. Disney lavorò anche a “Le avventure di Bianca e Bernie”, uscito nel 1977. In realtà,  nel 1967, era già uscito "Il Libro della Giungla", ma "Gli Aristogatti" fu prodotto interamente senza il supporto e la guida del grande re Mida dell’animazione.
Un'altra curiosità sugli "Aristogatti" è che il personaggio di Scat Cat fu ideato e realizzato per essere doppiato dal mitico Louis Armstrong. Purtroppo, il trombettista e cantante statunitense non potè farlo perché malato.

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GLI ARISTOGATTI - ALLELUJA TUTTI QUANTI VOGLION FARE IL JAZZ