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Beschreibe die Musik der beiden Charaktere

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Modest Mussorgski · Bilder einer Ausstellung - Ein Konzert des Landesjugendorchesters Baden-Württemberg

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Das Landesjugendorchester Baden-Württemberg spielt unter der Leitung von Christoph Wyneken „Bilder einer Ausstellung" von Modest Mussorgski in der Orchesterfassung von Maurice Ravel. Die jungen Musiker aus Baden-Württemberg sind zwischen 13 und 23 Jahre alt und haben sich als Preisträger beim Wettbewerb „Jugend musiziert" oder durch ein Probespiel ausgezeichnet.

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TH: Bilder: 20 Samuel Goldenberg Und Schmuyle (Klavier. 2 Themenausschnitte). Mussorgski

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Various Artists - Themenheft: Bilder Einer Ausstellung. Mussorgski/Ravel (Helbling)

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TH: Bilder: 20 Samuel Goldenberg Und Schmuyle (Klavier. 2 Themenausschnitte). Mussorgski

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Modest Mussorgski · Bilder einer Ausstellung - Ein Konzert des Landesjugendorchesters Baden-Württemberg

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Das Landesjugendorchester Baden-Württemberg spielt unter der Leitung von Christoph Wyneken „Bilder einer Ausstellung" von Modest Mussorgski in der Orchesterfassung von Maurice Ravel. Die jungen Musiker aus Baden-Württemberg sind zwischen 13 und 23 Jahre alt und haben sich als Preisträger beim Wettbewerb „Jugend musiziert" oder durch ein Probespiel ausgezeichnet.

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WDR 3 Werkbetrachtung: Modest Mussorgskys "Bilder einer Ausstellung"

Mit seinem phantastischen Gefühl für Klangfarben hat der französische Komponist Maurice Ravel den Klavierzyklus "Bilder einer Ausstellung" von Modest Mussorgsky orchestriert. Der Dirigent David Marlow erklärt das Meisterwerk anhand ausgewählter Stellen der Partitur.

Als Mussorgskys Freund, der Maler und Architekt Viktor Hartmann 1873 stirbt, widmet ihm der Komponist ein musikalisches Denkmal. Inspiriert von den Bildern, die bei einer postumen Ausstellung zu sehen sind, komponiert Mussorgsky seinen Klavierzyklus "Bilder einer Ausstellung". Zehn Kunstwerke Victor Hartmanns hat er in Musik gesetzt. Mussorgsky verbindet die tönenden Bilder durch kurze Stücke. Mit einer "Promenade" lässt er den Hörer von Gemälde zu Gemälde durch eine Ausstellung schreiten.

Der russische Dirigent Sergei Koussevitzky gab Ravel für eine Konzertreihe in Paris den Auftrag zur Instrumentation der "Bilder einer Ausstellung". Der Komponist war sofort begeistert - von April bis September 1922 schrieb er den Klavierzyklus für Orchester um. Diese Begeisterung ergriff auch die Zuhörer der Uraufführung in Paris. Seitdem ist Ravels Orchestration von Mussorgskys "Bilder einer Ausstellung" weltweit nicht mehr aus den Konzertsälen wegzudenken.

David Marlow, Chefdirigent der Vogtland Philharmonie weiß, was das Publikum an Ravels Bearbeitung begeistert: Die Farbigkeit. Er hat beispielhafte Stellen der Partitur ausgesucht und sie mit dem WDR Sinfonieorchester eigens eingespielt, um nachzuzeichnen wie Maurice Ravel aus dem Klavier ein farbiges Orchesterwerk zaubert.
Eine Collage von Matthias Sakowski
Redaktion: Eva Küllmer

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WDR 3 Werkbetrachtung: Modest Mussorgskys "Bilder einer Ausstellung"

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Mit seinem phantastischen Gefühl für Klangfarben hat der französische Komponist Maurice Ravel den Klavierzyklus "Bilder einer Ausstellung" von Modest Mussorgsky orchestriert. Der Dirigent David Marlow erklärt das Meisterwerk anhand ausgewählter Stellen der Partitur. Als Mussorgskys Freund, der Maler und Architekt Viktor Hartmann 1873 stirbt, widmet ihm der Komponist ein musikalisches Denkmal.

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Kann man mit Tönen Bilder malen? Der russische Komponist Modest Mussorgsky hat mit seinem Werk "Bilder einer Ausstellung" Tongemälde geschaffen, die heute viel berühmter sind, als die ursprünglichen Bilder auf Leinwand. Das Komponieren hat sich Modest Mussorgsky mehr oder weniger selbst beigebracht.

Von: Katharina Neuschaefer und Veronika Baum

Stand: 25.04.2021 | Archiv

Eigentlich wollte Modest Mussorgsky schon immer Musik erfinden. Schon als Kind zeigt er sehr viel Talent. Nur mit den Lehrern ist das so eine Sache ... Erst bringt ihm seine Mutter das Klavierspielen bei, dann hat er auch etwas Musikunterricht, aber wie das mit dem Komponieren wirklich geht, das sagt ihm keiner. Alles muss Modest Mussorgsky selber herausfinden. Es beginnt ein ewiges Aufschreiben, Durchstreichen, Wegwerfen, nochmal Probieren. Natürlich dauert es auf diese Weise ziemlich lange, bis ein Werk fertig ist.

Zwischen Musik und Uniform

Als junger Mann trägt Modest Mussorgsky stolz seine Kadettenuniform.

Mussorgsky wird 1839 als jüngster Sohn reicher russischer Gutsbesitzer geboren. Weil "Musiker" aber in Russland kein hoch angesehener Beruf ist, muss Modest eine Militärschule besuchen. Er will zwar eigentlich Komponist werden und schreibt während seiner Schulzeit sogar sein erstes Klavierstück, aber die Militärschule hat für ihn auch etwas Gutes. Die Kadettenuniform steht ihm nämlich so gut, dass Modest Mussorgsky der Schwarm aller Mädchen ist.

Nach der Schule will Modest nur noch für die Musik leben. Er freundet sich mit anderen jungen Männern an, die ebenso musikbegeistert sind wie er: mit den russischen Komponisten Alexander Borodin, Cesar Cui, Nikolaji Rimsky-Korsakow und mit Mili Balakirew. Zusammen beschließen sie, eine Art Geheimbund zu gründen und ganz und gar "russische Musik" zu komponieren. Nach alten, traditionellen Melodien. Fast so etwas wie die russische Sprache - übersetzt in Noten. Weil eine Bruderschaft auch einen Namen braucht, nennen sich die Freunde fortan: "Die Fünf" oder "Das mächtige Häuflein". Von Mili Balakirew lernt Modest endlich auch einiges über die Kunst des Komponierens, aber das richtige Handwerkszeug fehlt ihm immer noch.

Aus Bildern werden "Tongemälde"

Lebensdaten

Modest Mussorgsky wird am 21. März 1839 in dem Dorf Karewo im Russischen Kaiserreich geboren. Er stirbt mit 42 Jahren nach einem Schlaganfall am 28. März 1881 in Sankt Petersburg.

Modest Mussorgsky kämpft weiter für seine Musik und schließlich gelingt es ihm sogar eine eigene Oper zu veröffentlichen: "Boris Godunow". Sie klingt genauso wie er es sich gewünscht hat: ganz russisch. Und Modest Mussorgsky wird für seine Musik gefeiert.

Im Jahr 1873 stirbt sein guter Freund, der Maler und Architekt Viktor Hartmann. Zum Andenken an Hartmann wird in St. Petersburg eine Ausstellung mit Hartmanns Werken organisiert. Da hängen sie nun die Bilder, die Plakate, die Skizzen und Aquarelle. Eines neben dem anderen: Da ist die " Hütte der Hexe Baba-Yaga", dort die finsteren "Katakomben von Paris" oder auch das prächtige "große Tor von Kiew".
Modest Mussorgsky sieht die Bilder an und in seinem Inneren verwandeln sie sich in Musik - in Tongemälde. Er geht nach Hause, setzt sich ans Klavier und komponiert für seinen Freund den Maler eine musikalische Galerie, wo sie wieder alle hängen: Die "Bilder einer Ausstellung".

Weltberühmte Musik - vergessene Kunstwerke

Es gibt Gemälde, die den Komponisten Modest Mussorgsky zeigen, die "Bilder einer Ausstellung" kann man dagegen nur hören!

Viel später erst, 50 lange Jahre nach der wirklichen Ausstellung, schaffen es die musikalischen Bilder in den Konzertsaal. Der Komponist Maurice Ravel findet die Klavierstücke sogar so schön, dass er sie umschreibt, damit ein ganzes Orchester sie spielen kann. Nicht zuletzt durch diese Bearbeitung werden die "Bilder einer Ausstellung" und ihr Komponist in der ganzen Welt berühmt und seither ist Modest Mussorgsky für immer auch irgendwie "... der mit den Bildern".

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Katharina Neuschaefer und Veronika Baum, Bayerischer Rundfunk

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Modest Mussorgsky: Der Bilder-Komponist | BR.de

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Kann man mit Tönen Bilder malen? Der russische Komponist Modest Mussorgsky hat mit seinem Werk "Bilder einer Ausstellung" Tongemälde geschaffen, die heute viel berühmter sind, als die ursprünglichen Bilder auf Leinwand. Die Lebensgeschichte von Modest Musorgsky in einfacher Sprache für Kinder erzählt. Dazu Audios und kleine Hörspiele über sein Leben und seine Musik.

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Russisches Musikarchiv- Bilder einer Ausstellung

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Russisches Musikarchiv- Bilder einer Ausstellung

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Hartmanns Entwurf zum Ballett "Trilby"

Die Katakomben von Paris

Bilder von zwei Juden.

Die Htte der Baba Jaga

Das groe Tor von Kiew

Die Entstehungsgeschichte

Im Jahr 1873 starb der Architekt Viktor Hartmann (1834-1873). Mussorgsky hatte Hartmann um 1870 durch Wladimir Stassow kennengelernt, der diesen in den Balakirew-Kreis einfhrte. Hartmann hatte in Petersburg studiert und trat zuerst mit Buchillustrationen hervor. Danach arbeitete er als Architekt und schuf unter anderem das 1862 in Nowgorod eingeweihte Denkmal zur Tausendjahrfeier Rulands. Im Jahre 1864 ging er fr vier Jahre ins Ausland. In dieser Zeit entstanden die meisten seiner Aquarelle und Genreskizzen. Beim letzten Zusammensein mit Mussorgsky erlitt Hartmann einen Schwcheanfall, whrend sich beide ber einen neuen russischen Stil im Bauwesen unterhielten. Wenig spter starb Hartmann. Mussorgsky schrieb einen kurzen Nachruf fr die "Petersburger Nachrichten".

Als Stassow, der sich zur Zeit des Todes Hartmanns im Ausland aufhielt, wieder nach Petersburg zurckkehrte, veranstaltete er im Februar und Mrz 1874 zum Gedenken an seinen Freund eine Ausstellung mit dessen Werken. Der Ausstellungskatalog verzeichnete etwa vierhundert Werke, darunter die frhen Buchillustrationen, Reiseskizzen, Architektur- und Kostmentwrfe. Eine ganze Reihe von Werken kam noch whrend der Ausstellung hinzu. Diese Ausstellung regte Mussorgsky an, dem verstorbenen Freund auch ein musikalisches Denkmal zu setzen. In einem enormen Schaffensrausch komponierte er seine Klaviersuite "Bilder einer Ausstellung", die er am 22. Juni 1874 vollendete.

Mussorgskys Musik

In seiner Suite gestaltet Mussorgsky musikalisch zehn Bilder Hartmanns, gegliedert durch die viermal wiederkehrende "Promenade", die den Betrachter beim Gang durch die Ausstellung zeigt. Die "Promenade" steht auch am Anfang der "Bilder einer Ausstellung", bei den Wiederholungen weist sie jedesmal einen anderen Charakter auf, der sich aus der vernderten Stimmung durch die vorangehende Bildbetrachtung erklrt. Dem ersten Bild "Gnomus" liegt eine Zeichnung eines nuknackerartigen Weihnachtsschmucks zugrunde. Mussorgsky gestaltete daraus ein Portrt eines kleinen Zwergs, der linkisch auf migestalteten Beinen einhergeht. Im "Alten Schlo" stimmt ein mittelalterlicher Troubadour seine Romanze an, bis in den "Tuilerien" streitende Kinder im Garten der Tuilierien zusammen mit ihren Gouvernanten nachgezeichnet werden. Das kraftvolle nchste Bild lt einen "Bydlo", einen polnischen Ochsenkarren, am Betrachter vorbei poltern und langsam wieder verschwinden. Fr das Scherzino "Ballett der Kchlein in ihren Eierschalen" lie Mussorgsky sich von einem Kostmentwurf Hartmanns fr das Ballett "Trilby" (Das Ballett "Trilby" wurde im Jahre 1871 in Petersburg uraufgefhrt. Die Musik komponierte der Petersburger Dirigent, Geiger und Komponist Julius Gerber.) leiten. "Samuel Goldenberg und Schmuyle - Zwei polnische Juden, der eine reich, der andere arm" ist der Titel der Schilderung zweier Charaktere, die zuerst isoliert und am Ende aufeinandereinredend dargestellt werden. Noch einmal wird es laut und hektisch, wenn auf dem "Marktplatz von Limoges" franzsische Marktweiber schreien und zanken. Dann wird Hartmann selbst gezeigt, wie er die "Katakomben" von Paris beim Licht einer Laterne untersucht. Mussorgsky notierte dazu in der Partitur die Worte "con mortuis in lingua mortua" (mit den Toten in der Sprache der Toten) und dann auf russisch "Der schpferische Geist des verstorbenen Hartmann fhrt mich zu den Schdeln und ruft sie an - die Schdel beginnen im Inneren sanft zu leuchten". Durch eine Variation des Promenadenmotivs stellt sich Mussorgsky als Betrachter selbst mit Hartmann dar, bevor er im nchsten Bild die russische Hexe Baba Jaga einen wilden Hexenritt vollfhren lt. Den Abschlu des Werkes bildet Hartmanns Zeichnung des "Groen Tores von Kiew", eines Architekturentwurf eines Tores im altrussischen Stil mit einer Kuppel in Form eines slawischen Helms. Die Basis dieses monumentalen Schlugemldes ist wieder die "Promenade", die nun aber mit zustzlichem motivischen Material (Choral der russischen Liturgie, Glckengelut) angereichert wird und im letzten Bild der Suite die Gre eines Opernfinales verleiht.

Die Auffhrungsgeschichte

Mussorgsky gestaltete die Inhalte der Bilder sehr frei nach den Vorlagen, von denen nur noch wenige erhalten geblieben sind (Erhalten geblieben sind: Der Kostmentwurf zu "Trilby", zwei einzelne Zeichnungen polnischer Juden, die Zeichnung Hartmanns in den Pariser Katakomben, die Uhr, die zur Htte der Baba-Jaga wurde, und das "Groe Tor von Kiew".). Der wilde Hexenritt der Baba-Jaga kam Mussorgsky beispielsweise durch einen Entwurf einer bronzenen Uhr mit Fen in Form von Hhnerbeinen in den Sinn. Zu Mussorgskys Lebzeiten wurden die "Bilder einer Ausstellung" vollstndig ignoriert, selbst Rimsky-Korsakow berichtet in seiner Chronik nicht darber. Erst einige Jahre nach Mussorgskys Tod (1886) wurde die Suite erstmals gedruckt. Im Konzertsaal erklang sie fast nie, erst in den Zwanzigerjahren des nchsten Jahrhundert wurde sie wiederentdeckt und populr, nachdem Maurice Ravel im Jahre 1922 fr Sergej Kussewizki seine Orchestrierung anfertigte. Heute liegen die "Bilder einer Ausstellung" in einer Vielzahl von Orchestrierungen und anderen Bearbeitungen vor und haben Mussorgskys Namen in der ganzen Welt bekannt gemacht.

Auszug aus: Marc Mhlbach "Russische Musikgeschichte im berblick"

Bearbeitungen

Bearbeitungen fr Orchester:

Tuschmalow (1886, nur 7 Bilder)

Henry Wood (1915, nur eine „Promenade")

Maurice Ravel (1922)

Leo Funtek (1922)

Guiseppe Becce (1922, fr Salonorchester)

Leonidas Leonardi (1924)

Lucien Cailliet (1937)

Leopold Stokowski (1938, ohne „Tuileries" und „Der Marktplatz von Limoges")

Walter Goehr (1942)

Sergej Gortschakow (1955)

Lawrence Leonard (1977, fr Klavier und Orchester)

Wladimir Ashkenazy (1982)

Thomas Wilbrandt (1992)

Weitere Bearbeitungen:

Guiseppe Becce (Klaviertrio, 1930)

Keith Emerson, Greg Lake und Carl Palmer (Rockgruppe, 1971)

Isao Tomita (Synthesizer, 1975)

Oskar Gottfried Blarr (Orgel, 1976)

Wallisch (2 Gitarren, 1970er Jahre)

Arthur Willis (Orgel, 1970er Jahre)

Elgar Howarth (Blasorchester, 1978)

Kazuhito Yamashita (Gitarre, 1981)

Reginald Hach (2 Klaviere, 1982)

Jean Guillou (Orgel, 1980er Jahre)

Wilhelm Plate (44 Pianisten an 44 Flgeln und einem prpariertem Klavier, 1993)

Elmar Rothe (3 Gitarren, 1995)

und weitere Bearbeitungen (ohne nhere Angaben) fr Jazzband, Akkordeonorchester, traditionelle chinesische Instrumente

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Hartmanns Entwurf zum Ballett "Trilby" Die Katakomben von Paris Bilder von zwei Juden. Die Htte der Baba Jaga Das groe Tor von Kiew Im Jahr 1873 starb der Architekt Viktor Hartmann (1834-1873). Mussorgsky hatte Hartmann um 1870 durch Wladimir Stassow kennengelernt, der diesen in den Balakirew-Kreis einfhrte.

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Baba-Jaga (Bearbeitung Von Emerson, Lake & Palmer)

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Baba-Jaga (Bearbeitung Von Emerson, Lake & Palmer)

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Ballett Der Küken (Bearbeitung Für Sythesizer)

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Ballett Der Küken (Bearbeitung Für Sythesizer)