# data[].attributes.body
(Diego Rodríguez de Silva y Velázquez; Sevilla, 1599 - Madrid, 1660) Pintor español. Ademais de ser a primeira personalidade artística do seu tempo, Diego Velázquez é tamén a figura de coroa da arte española, sen igual ata a época de Goya.

-

Diego Silva Velazquez

Diego Velázquez realizou a súa aprendizaxe en Sevilla, no taller de Francisco Pacheco, cuxa filla casou en 1617. Cando aínda era adolescente, pintou algunhas obras relixiosas (A Inmaculada Concepción, A Adoración dos Reis Magos) cun realismo insólito e marcados efectos de claroscuro. . Á mesma época pertencen unha serie de obras de xénero con figuras dunha intensidade prodixiosa e dunha veracidade extremadamente intensa na reprodución tanto de tipos humanos como de obxectos inanimados; entre outros exemplos podemos citar Vieja friendo huevos e El aguador de Sevilla.

Estas obras, valeronlle certa sona, que chegou á corte, polo que en 1623 Diego Velázquez foi convocado a Madrid polo rei Felipe. IV (1605-1665), para pintar un retrato do rei; A obra gustoulle tanto ao soberano que o nomeou pintor da corte.

Detalle de Las Meninas, de Velázquez

Comezaba así para Velázquez unha longa e prestixiosa carreira cortesá, ao longo da cal recibiu destacados títulos, como o de acomodador de cámara e de cabaleiro da Orde de Santiago. Desde o seu nomeamento oficial ata o final dos seus días, realizou numerosos retratos de Felipe IV e de varios membros da súa familia, a pé ou a cabalo.

Son obras de gran realismo e sobriedade excepcional nas que o uso maxistral da luz sitúa os corpos no espazo e fai vibrar arredor deles unha auténtica atmosfera que os envolve. Os fondos, moi densos ao principio, suavizanse e aclaran despois, co paso do tempo. Nos retratos femininos (o de Mariana de Austria, por exemplo), o artista recréase nos magníficos vestidos, nos que amosa as súas grandes calidades como colorista.

A culminación da súa carreira como retratista é Las Meninas, considerada por algúns como a obra pictórica máis importante de todos os tempos. Tamén hai que destacar a incomparable serie de ananos e lisiados da corte. Velázquez fixo dúas viaxes a Italia, unha en 1629-1631 e outra en 1648-1651. En ambos produciu importantes obras: La túnica de José e La fragua de Vulcano na primeira; os retratos de Juan de Pareja e Inocencio X no segundo; o do Papa é un retrato portentoso, dotado dunha vivacidade, intensidade e colorismo excepcionais.

La rendición de Breda, de Velázquez

O xenio sevillano tamén é responsable dunha obra mestra da pintura histórica, A rendición de Breda, pintada en 1634 para o Salón de Reinos do Palacio do Buen Retiro de Madrid. O mérito da obra reside na ausencia da angularidade habitual nos cadros de temática histórica e na representación das facetas máis humanas do acontecemento; a composición admirablemente resolta e o ambiente de extraordinario realismo fixeron desta obra unha das máis coñecidas do mestre.

Artista prolífico, Diego Velázquez deixou tamén importantes creacións de temática relixiosa (Crucificado) e algunhas de temática mitolóxica en clave cotiá, como Los borrachos ou Las hilanderas, esta última das obras capitais do artista pola perfección que acada a perspectiva aérea. nel.. O ton da vida cotiá, dun evento en directo, confire a estes logros un atractivo particular.

A maxistral Venus do espello é tamén de temática mitolóxica, o único espido feminino que pintou e un dos poucos da historia da pintura española. Pouco coñecido fóra de España ata o século XIX, Diego Velázquez é hoxe considerado un dos grandes xenios da pintura universal.

| ResponderReenviar

# data[].attributes.body
Este festival de arte urbán celébrase dende o ano 2008 . Nacéu da mán da Agrupación Artística as Meninas de Canido co fin de transformar e revitalizar un espazo degradado, como é o barrio ferrolán. Dende entón, numerosos artistas plasman cada ano a súa particular visión das Meninas de Velázquez nas fachadas, muros e edificios de Canido, e tamén centos de persoas as que visitan cada ano as súas rúas para disfrutar tanto destas obras de arte urbán como da programación paralela que se leva a cabo durante o festival, que inclúe música, concertos, charlas, proxeccións, talleres, teatro ou actividades infantiles e, sobre todo, moita festa!

Ao longo dos anos, este festival evolucionóu dunha forma grandiosa,  comezando como unha iniciativa veciñal coa participacion de pintores amateur entre os veciños do barrio ata acadar un recoñecmento nacional, contando coa participacion de artistas e grafiteros moi recoñecidos e o patrocinio de marcas importantes, ampliando o evento sumándolle concertos e mercadillos ó que nun principio era un simple festival de pintura.

Este festival logróu chegar ó seu apoxeo cando, grazas á influencia de grandes marcas como 1906, foi “conseguida” a participación dun dos grafiteros máis famosos do mundo, Banksy.

Na edición 2017 do festival, A cerveza galega 1906 fixo a súa gran campaña publicitaria, colocando un gran cartel nas rúas ferrolanas onde se invitaba ó famoso artista a aportar unha pizca do séu arte.

"Querido Banksy. Reservamos un espazo para ti nunha das nosas rúas, onde podes libremente expresar a túa mellor interpretación das Meninas e axudarnos a facer o noso vecindario un lugar máis belo onde vivir. Agardámoste."

Ista é a invitación formal que, no seu tempo, causóu unha gran polémica, aparecendo en periódicos internacionais como Le Monde, The New York Times ou Corrière de la Sera. Tamén en vallas de Londres ou Bristol, onde rumoréase que reside o artista.

A campaña non soaemente tivo unha gran repercusión mediática a nivel internacional, se non que puxo a Canido no mapa, aínda que Banksy non apareceu aquel ano.

Unha mañá de Abril de 2018, Canido espertábase co espazo reservado para Banksy pintado coa firma do artista e unha obra súa moi coñecida reinterpretada ó español, dous gardas civiles besándose.

Aínda que Banksy confirmóu que él non é o autor deste mural, o simple feito de ter un “Banksy” pintado en Ferrol engade prestixio e diversión ó festival.

Así pois, este festival comezou tratándose dunha iniciativa persoal, e rematou sendo un festival de gran calibre e fama.

# data[].attributes.body
A obra das Meninas, seguramente a obra máis relevante do célebre artista Velázquez e unha das obras de arte máis importantes e coñecidas do arte occidental é un tema do que parte o festival das Meninas de Canido.

No 1656, Diego Velázquez rematou o lenzo no que levaba traballando dende a segunda metade do ano anterior. Especúlase con que esta obra foi realizada no outono, xa que a luz que entra polas ventás e as sombras do cadro parecen indicalo. O artista non firmou o cadro, pero non foi necesario, xa que levaba consigo distintivos propios do autor.

O seu tamaño é a escala natural(3,18 m de alto e 2,76 de ancho), a presencia dun autorretrato e o feito de que estivera destinado únicamente ao despacho do rey Felipe IV, deixaban sen lugar a dúbidas que o autor era Velázquez.

As persoas representadas no lenzo son: a infanta Margarita María de Austria e as súas aristocráticas damas ou meninas, María Agustina Sarmiento e Isabel de Velasco, que dánlle nome o cadro; o enano e axuda de cámara Nicolasito Pertusato e a enana Mari Bárbola; Marcela de Ulloa, señora de honor das damas da reina, xunto a un anónimo guardadamas, e o propio Velázquez, que aparece traballando ante un gran lienzo que oculta o seu rostro.

O cadro representa perfectamente as características estilísticas tanto do pintor como do estilo barroco o que pertence.

A aparente naturalidade ou simpleza da escea representada agocha un trasfondo profundo. Hai quen pensa que o sevillano con esta obra trataba de desmentir a aqueles que consideraban a pintura coma un oficio mecánico e defender o arte coma unha actividad liberal e elixida, non un oficio servil.

Na obra, Velázquez tamén conseguiu representar o rei Felipe IV, que levaba 10 anos sen deixar que o retrataran. Conseguiuno pintando aos reis, Felipe e Mariana, reflexados nun espello, coma se estiveran presenciando a situación dende o outro extremo da sala.

Por estes e moitos máis detalles, pódese afirmar que as Meninas e unha obra de arte que non envellece, xa que cada vez que a mires descubrirás algo novo. O que fai excepcional a esta obra, é como o artista agocha protagonistas do cadro. Non é ata o terceiro plano do cadro cando descubrimos todo o propósito da obra. Nese momento vemos como Velázquez se mostra retratando os reis dentro do propio cadro.

As Meninas é unha obra de arte moi admirada por grandes artistas do arte actual. Dalí chegou a afirmar que se sucedera algo no museo do Prado, el salvaría o cadro das Meninas. Picasso fixo unha serie de 58 pinturas das Meninas nas que fixo unha análise e reinterpretación da obra orixinal.