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2025 2026 6eme sujet 4 cercle chromatique

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2025 2026 SUJET 4 tempête de couleurs 6 me

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Image extraite d'un croquis de Miyazaki pour Nausicaa

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Voici le premier sujet donné en classe :"ça pique les yeux!"

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Voici le premier sujet donné en classe :"ça pique les yeux!"

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Cette année, afin de ne pas surcharger de travail en début de période les élèves de 6ème, la page de garde sera réalisée en classe.

Demande: Transformer cette image de manière à ce qu'elle devienne éblouissante, pour qu'elle pique les yeux!

1- retour sur l'expression imagée "ça pique les yeux"

2-recherches des techniques, couleurs, outils, matières qui peuvent concourir à l'éblouissement

3-réalisation en classe

Remarque: tout ce qui n'est pas interdit est permis

Remarque 2: utiliser les techniques à séchage rapides (à l'exclusion de la peinture donc). Le relief est possible tant qu'il ne gêne pas la fermeture du cahier.

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Peinture à l'huile et feuille d'or sur toile 180x180 cm

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Hymne à l'amour et au couple, ce tableau représentant probablement l'artiste et sa compagne témoigne de l'union de deux êtres que tout oppose (lui recouvert de formes géométriques carrées ou rectangulaires, elle de formes arrondies au motif floral) de laquelle coule des rivières de fleurs. Le fond doré et la multiplicité des détails ainsi que le contrastes des couleurs tendent à "éblouir" le regard

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The Kiss - Gustav Klimt - Google Arts & Culture

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“The Kiss”, probably the most popular work by Gustav Klimt, was first exhibited in 1908 at the Kunstschau art exhibition on the site of today’s Konzerthaus. The Ministry bought it from there for the sum of 25,000 Kronen and thus secured for the state one of the icons of Viennese Jugendstil and indeed of European modern art. It undoubtedly represents the culmination of the phase known as the “Golden Epoch”. In this decade, the artist created a puzzling, ornamental encoded programme that revolved around the mystery of existence, love and fulfilment through art. Klimt gained initial inspiration for this in 1903 on a journey to Ravenna to see the Byzantine mosaics. In addition, the painting contains a myriad of motifs from various cultural epochs, above all from Ancient Egyptian mythology. Most recent research has, however, revealed that it is not enough to read the ornaments in the picture just as symbols rooted in tradition aiming to convey a timelessly valid message. They reveal more, such as references to Klimt’s love for Emilie Flöge and the artist’s exploration of the sculptor Auguste Rodin’s art.

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Polyptique (tableau en plusieurs parties) ouvert 220x548 cm, Hospices de Beaune

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Rogier Van der Weyden "Le Jugement Dernier" vers 1452

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Rogier Van der Weyden "Le Jugement Dernier" vers 1452

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Les dorures, le format, le thème et les les nombreuses informations émerveillaient les fidèles qui avaient rarement accès aux images en dehors de l'Eglise. Ici on peut voir le retable (tableau de la table d'autel) ouvert comme il l'était lors des fêtes religieuses importantes.

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Au centre, les peintures sont "en grisaille" pour imiter la sculpture. Le retable fermé et plus austère car il était exposé ainsi en l'absence de fêtes liturgiques.

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Rogier Van der Weyden, "Le Jugement Dernier" retable fermé

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Rogier Van der Weyden, "Le Jugement Dernier" retable fermé

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On peut y voir Nicolas Rolin et son épouse Guigone de Salins, les donateurs qui ont commandé et payé l'oeuvre pour l'offrir aux Hospices de Beaune,

agenouillés en prière. En haut on voit l'’Ange annonçant à la Vierge Marie qu’elle va donner naissance à Jésus (Annonciation). En bas au centre on voit Saint Sébastien transpercé de flèches, et Saint Antoine avec son cochon, protecteurs des donateurs.

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Sérusier réalise cette œuvre, en quelques minutes, sur le couvercle de bois d'une boîte de cigare, représentant le paysage d'un petit bois, appelé le Bois d'Amour : « Comment voyez-vous cet arbre ? Il est bien vert ? Mettez donc du vert, le plus beau vert de votre palette ; et cette ombre, plutôt bleue ? Ne craignez pas de la peindre aussi bleue que possible », l'exhorte Paul Gauguin

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Paul Sérusier "Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour" 1888

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Paul Sérusier "Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour" 1888

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Cette oeuvre devenue manifeste fondateur des Nabis, un mouvement post-impressionnisme (c'est-à-dire après l'impressionnisme) est mise en relation avec notre recherche sur l'éblouissement car elle convoque des couleurs inhabituelles pour dépeindre la nature: du violet, du ocre ou encore du orange ordonnés ensemble qui composent une représentation inattendue du lac entraperçu aux alentours de Pont Aven, en Bretagne.

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Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour - Wikipédia

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Le Talisman, l'Aven au Bois d'Amour est un tableau du peintre français, Paul Sérusier, peint en 1888. Il porte au dos l'inscription : " Fait en , sous la direction de Gauguin par P. Serusier Pont-Aven ". Il a été offert par Sérusier à son ami peintre Maurice Denis.