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1. Actores y actrices
el primeros de los elementos del teatro, y de destacada importancia. Los Actores y las actrices son personas que han estudiado artes dramáticas, y que presentan la obra y su historias a través de los guiones  las escenas, las acciones, la vestimenta,etc. Es decir  tienen la misión de transmitir esa historia a través de sus palabras

2. Texto
el siguiente de los elementos del teatro es el texto de la obra el texto se denomina guion cuando dicha obra va ser desarrollada en el cinhe o en el escenario

3. vestuario
el vestuario incluye la ropa y los complementos que llevan puestos los actores

4. maquillaje
El maquillaje es otro de los elementos del teatro, que permite caracterizar al actor o actriz a través de su aspecto físico

5. iluminacion
la iluminacion incluye la manera de mover las luces y se utiliza para que los focos iluminen una u otra zona del escenario (O ACTOR)

6, Sonido
el sonido esta formado principalmente por la musica y por efectos sonoros diversos

7. Director
es el quien dirige la otra teatral

8. audencia
la audencia es el publico, es decir, las personas a las que se les expone la obra.

9. objetos
los objetos tambien denominados objetos de utileria son los objetos que los actores utilizan a lo largo de la obra

11. Coreografia
el siguiente elemento del teatro es la coreografia esta incluye baile

12. voz Over
El ultimo elemento del teatro es la voz over.Tambien conocida como voice over en ingles consiste en la voz de fondo que va explicando lo que va sucediendo

13. Bloopers
los bloopers son escenas donde se cunfenden los actores a la hora de hacer una obra

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Teatro dramático

El drama es uno de los tipos más conocidos de artes teatrales e incluye la ejecución de obras de teatro o material improvisado por actores. Un elemento básico de muchas culturas, el drama evolucionó de las actividades religiosas o ceremoniales para convertirse en un medio fundamental de entretenimiento, narración y educación.

Teatro infantil
Son aquellas representaciones que se hacen para los más pequeños. No necesariamente esto inmiscuye que los actores sean niños, es posible, que las obras sean realizadas y llevadas a cabo por medio de personas mayores, lo que varía de los demás teatros es que estos se realizan por medio de lenguajes sencillos y cónsonos con el público, la trama es un tema exclusivamente infantil. Pueden ser musicales, tramas dramáticas, de comedia, etc.

Teatro musical

Los musicales son obras de teatro que se representan completamente en forma de canción y baile. Los musicales se hicieron inmensamente populares desde el West End de Londres hasta el teatro Broadway de Nueva York. Obras populares de este tipo de teatro son: Les Miserables, West Side Story, El Fantasma de la Opera, El Rey León, entre otros.

Teatro de comedia

Todos sabemos lo que es la comedia, cubre varios temas como comedia negra, malapropismos, etc.

Según las obras de Shakespeare, cualquier cosa que tenga un final feliz se considera en el género de la comedia. Pero a lo largo de los años, la definición de comedia ha cambiado y los artistas están implícitos en representar un mensaje a la audiencia con factores llenos de diversión.

Teatro de inmersión

El teatro inmersivo es quizás la forma de teatro más interesante e interactiva que existe en la actualidad. A diferencia de las formas convencionales de teatro, donde la línea de comunicación es sólo una vía, es decir, de los artistas intérpretes o ejecutantes a la audiencia, en un teatro inmersivo, la audiencia también juega un papel activo en la representación, por pequeña que sea.

Teatro de tragedia

El juego de la tragedia se basa en el sufrimiento humano y eventos emocionalmente dolorosos. Estas obras han evolucionado desde obras de tragedia griegas que se centraban en un solo tema y trama, hasta su forma actual que aborda múltiples temas, historias y subtramas.

Las obras de tragedia anteriores solo narraban la realeza y las personas en lugares de inmenso poder, sin embargo, a lo largo del tiempo se han convertido en las historias de la lucha del hombre común.

Teatro de títeres

Esta es una representación que se lleva a cabo por medio de muñecos que se colocan en las manos, los actores de carne y hueso vienen a ser representados por figuras de tela, bastante llamativas para atraer la atención del público.

Por lo general este es un tipo de teatro que se lleva a cabo, para niños, es decir, las temáticas son para entretener a los infantes, sin embargo, esta puede tornarse atractiva y llamativa a las personas mayores, quienes pueden disfrutar del mismo.

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La historia del teatro estudia la evolución del arte dramático a través del tiempo. El concepto del teatro es muy amplio: cualquier persona o grupo de personas que desarrolla un espectáculo en un tiempo y espacio determinado forman un espectáculo teatral. El teatro tiene una base literaria, un guion o argumento escrito por un dramaturgo. Pero ese texto dramático requiere una puesta en acción, para la cual es imprescindible la interpretación por medio de actores o personajes que desarrollen la acción, así como elementos como la escenografía y decorados, la iluminación, el maquillaje, el vestuario, etcétera. Ciertos espectáculos pueden ser igualmente sin texto, como en el caso de la mímica y la pantomima, donde destaca la expresión gestual. Por otro lado, un elemento indispensable para la comunicación es la presencia de un público. El teatro tiene una función de socialización de las relaciones humanas, ya que presenta cierto grado de ritualización.

Los orígenes del teatro se encuentran en antiguos ritos de origen prehistórico, donde el ser humano empezó a ser consciente de la importancia de la comunicación para las relaciones sociales. Ciertas ceremonias religiosas tenían ya desde su origen cierto componente de escenificación teatral. En los ritos de caza, el hombre primitivo imitaba a animales (danza mimética, representada en cuevas y abrigos rocosos del mesolítico, donde se ve a arqueros, lanceros y personas ataviadas con máscaras y cuernos de ciervo, que probablemente copiaban también sus movimientos y sonidos); del rito se pasó al mito, del brujo al actor. En África, los ritos religiosos mezclaban el movimiento y la comunicación gestual con la música y la danza, y objetos identitarios como las máscaras, que servían para expresar roles o estados de ánimo. Estos ritos reforzaban la identidad y la cohesión social: los gun de Porto Novo (Benín) hacen el kubitó, ceremonia mortuoria donde los participantes, con técnicas de prestidigitación, desaparecen del público; los ibo de Nigeria celebran el odo, sobre los muertos que retornan; los dogon de Malí practican el sigui cada 60 años, en celebración del primer hombre que murió; los abidji de Costa de Marfil tienen el dipri, fiesta agrícola de año nuevo, donde se clavan cuchillos en el vientre, cicatrizando luego las heridas con una pasta. En la América precolombina se desarrolló una forma de teatro en las culturas maya, inca y azteca: el maya estaba relacionado con fiestas agrícolas, e ilustraba historias del Popol Vuh; el azteca desarrolló notablemente la mímica, y tenía dos vertientes, una religiosa y otra burlesca; el inca, escrito en quechua, servía a intereses del estado.

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HISTORIA DEL TEATRO EN GUATEMALA

La preparación de un clima propicio pro independencia patria, el propio momento de las luchas independentistas y luego el lento proceso de adaptación dentro de un nuevo clima político, fueron marcados obstáculos para el desarrollo teatral de Guatemala

Además, la escasez de vías de comunicación, la falta de energía eléctrica, el puritanismo excesivo, los prejuicios religiosos y el alto índice de analfabetismo, contribuyeron al cierre de puertas al arte y a la cultura en general, pues las nuevas inquietudes intelectuales tendían a la política y por ende, al campo ideológico (conservador y liberal).
La construcción del edificio para un teatro guatemalteco se inició en la administración del doctor Mariano Gálvez, jefe del Estado de Guatemala, según decreto del de agosto de 1832.  Se decidió hacer tal edificio en medio de la Plaza Vieja, por una compañía de accionistas y a cargo del arquitecto Miguel Rivera Maestre.  Es indudable que tal construcción sufrió múltiples recesos, pues fue inaugurado el 23 de octubre de 1859, precisamente como parte de los festejos del cumpleaños del presidente de Guatemala, Rafael Carrera.

Antes de la inauguración del Teatro Carrera, existía un pequeño teatro llamado "Las Carnicerías", en el cual actuaron grupos de “drama de capa y espada” durante los años 1843 a 1862, según lo informa René García Mejía en su obra “Raíces del teatro guatemalteco”.
Al ser clausurado el teatro Las Carnicerías, se abrió otro llamado "Oriente", en donde actuaban aficionados de la ópera y el drama, entre quienes figuran como iniciadores: Petrona Romero, Anastasia Romero, Alejo Paniagua y Felipe Ortiz, Todos dirigidos por Benedicto Sáenz (1815-1857), primero guatemalteco que montó óperas traducidas, por él mismo, al castellano como: La italiana en Argel, La hija del regimiento, La sonámbula, Belisario, y otras, puestas en escena antes de que el público pudiera ver compañías extranjeras.

Por esos años ya estaba abierto el teatro Variedades, propiedad de Julián Rivera, en donde actuó una compañía dramática guatemalteca formada por un español de apellido Pineda.

Ahora bien, el año de 1852, Juan Matheu y Manuel F. Pavón presentaron el proyecto de un teatro al presidente de la república, general Rafael Carrera.  Una vez autorizado el proyecto, se decidió el lugar en el cual debería construirse, si en donde estaba Las Carnicerías o en la Plaza Vieja, como había pensado don Mariano Gálvez.  En efecto, Carrera decidió que el edificio se levantara en esta Plaza Vieja que sería la plaza mayor de la ciudad.  Juan Matheu y Ruiz de Santisteban fueron comisionados para llevar a cabo tal disposición.

Se dio al ingeniero Miguel Rivera Maestre la dirección del edificio, pero él inició solamente y renunció; lo sustituyó José Beckers, especializado en Alemania.  Beckers modificó los planos de Maestre.  Pedro Pérez Valenzuela en El Imparcial (4 de octubre 1979), dice:

“le hizo variaciones al proyecto primitivo y agregó el vestíbulo que tanto hermoseaba la fachada de la fábrica, que era clásica, de marcado helenismo, austera e imponente.  En la espaciosa plaza ocupaba el centro y lo rodeaba una balaustrada de calicanto, entre la cual y el edificio había una alameda de naranjos, que la embellecía”.

El día de inauguración del Teatro Carrera se presentó la obra Torcuato Tasso, de Goldini, presentada por la compañía de Iglesias.  El acto se inició con una obertura orquestal y la lectura de una oda del poeta español Manuel P. de la Ala, redactor del periódico londinense La Península Ibérica, y que se encontraba de paso en Guatemala.

Al triunfo de la revolución liberal de 1871 se cambió el nombre de este teatro y se le llamó "Teatro Nacional".  Más tarde se le dio el nombre de "Teatro Colón", cuando la colonia italiana en Guatemala obsequió una estatua de mármol de descubridor de América, en 1892.  Pérez Valenzuela dice que es muy posible que esta estatua este ahora en el Colegio de Infantes.  Este teatro Colón, fue derribado a raíz de la revolución de 1944 con el templo de Minerva construido por Manuel Estrada Cabrera.