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Profil de consommateur et habitudes d'écoute

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Profil de consommateur et habitudes d'écoute

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Statistiques sur les habitudes d'écoutes des consommateurs de podcast.
https://antidote-digital.com/statistiques-podcast-2022/

Profil du consommateur de podcasts.
https://lesmakers.fr/statistique-podcast/

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Les statistiques du podcast en France 2022 : les chiffres à connaître ! - Antidote

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Vous êtes fan de podcasts ou vous souhaitez en intégrer dans votre stratégie marketing ?

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Spotify: géant du marché qui fonctionne sur les abonnement et aujourd'hui à l'origine de contenu original.
https://siecledigital.fr/2021/10/27/spotify-q3-2021/

Statistiques sur les utilisateurs de spotify et les pratiques d'écoutes entre podcast indépendant et podcast de grosse production.
https://lesmakers.fr/statistique-podcast/

Le guide pour se repérer entre les différents studios de podcasts indépendants et les applications proposant du contenu podcast.
https://www.telerama.fr/radio/podcasts-notre-guide-pour-se-reperer-dans-les-studios,-applications-ou-plateformes,n6315595.php

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Spotify a publié ses résultats financiers sur le troisième trimestre 2021. Des résultats très positifs pour la plateforme de streaming audio, au-delà de la plupart de ses prévisions, à l'image de ceux de son second trimestre. Son nombre d'abonnés est quant à lui conforme aux prévisions, avec une augmentation de 19%, et les podcasts dépassent les attentes.

Concrètement, le nombre d'utilisateurs mensuels sur Spotify est passé de 365 millions au second trimestre 2021, à 381 millions, " ce qui est proche de la limite supérieure de nos prévisions ", explique l'entreprise dans son rapport (pdf).

Une croissance mondiale

" Nous avons enregistré une croissance à deux chiffres sur un an dans toutes les régions ", affirme ce rapport. La société pointe notamment les bons résultats dans des pays émergents comme l'Inde, " où la performance a été favorisée par la reprise de l'activité marketing ".

Dans certains pays, la croissance a même été supérieure aux prévisions, comme aux Philippines et en Indonésie. Plus tôt dans l'année, la plateforme s'est lancée sur près de 86 nouveaux marchés. Dans certains, dont celui de Corée du Sud, elle a connu en ce troisième semestre des " surperformances ".

Entre juillet et septembre, le chiffre d'affaires total de Spotify s'élève à 2 501 millions d'euros, ce qui correspond à une augmentation de 27% en comparaison de la même période il y a un an. " Le chiffre d'affaires se situe dans la partie supérieure de notre fourchette de prévisions en raison de la vigueur significative de la publicité ", explique l'entreprise.

Un nombre d'abonnés premiums en hausse

Le nombre d'abonnés premium a augmenté de 19% par rapport à l'an passé, et se porte ainsi à 172 millions de personnes sur ce trimestre, contre 165 millions entre avril et juin. La société attribue ces bons résultats à une campagne de promotions réalisée pour les abonnements premiums, grâce à des partenariats. " Ce trimestre, nous avons ajouté plusieurs partenariats promotionnels majeurs, notamment [...] LG U+ (offre d'essais de 3 ou 6 mois en Corée du Sud avec l'un des plus grands opérateurs téléphoniques du pays) ", explique entre autres le rapport.

Autre bonne nouvelle pour la marque : le nombre de désabonnements. Le " taux de résiliation mensuel moyen " a diminué par rapport au trimestre précédent. Toutefois, il a augmenté par rapport à 2020, mais Spotify se veut optimiste, " nous sommes satisfaits de l'évolution du taux de désabonnement et nous continuons de penser que le taux de désabonnement pour l'année 2021 sera en baisse par rapport à 2020 ".

En un an, le chiffre d'affaires des abonnements premiums a ainsi augmenté de 22%, atteignant 2 178 millions d'euros. Le reste du chiffre d'affaires total de la société, soit 323 millions d'euros, provient des recettes publicitaires. Les revenus moyens par utilisateur ayant un abonnement premium se portent à 4,34 euros, une légère augmentation de 4%, qui " a bénéficié principalement de nos augmentations de prix ", selon le rapport financier.

Les podcasts, la mine d'or de Spotify

Depuis plusieurs mois, Spotify investit sur le podcast, un format de contenus qui gagne en popularité. Cela se ressent sur les résultats financiers, " notre activité Podcast a bénéficié d'une forte croissance à deux chiffres sur un an dans les studios Spotify existants ".

En février, la plateforme a justement dévoilé sa marketplace pour les contenus audios, Spotify Audience Network. Pour parler de sa croissance, les auteurs du rapport utilisent une nouvelle fois l'adjectif " surperformer ". Spotify Audience Network se développe donc considérablement " grâce à un inventaire disponible plus important et à des revenus supplémentaires provenant des ventes internationales ".

Depuis les débuts de ce format sur Spotify, la quantité de podcast aurait augmenté de près de 50%, illustrant la popularité de ce format, et donnant raison aux investissements réalisés, " tous les coûts de contenu liés à l'investissement dans les podcasts sont inclus dans les activités financées par la publicité ", explique l'entreprise suédoise. Un format qui a du succès, y compris auprès des annonceurs, un sur trois y participant. Ce chiffre va probablement augmenter puisque la marketplace " s'ouvrira aux meilleurs créateurs de podcasts émergents d'Anchor dans les semaines à venir ", est-il annoncé.

Preuve s'il en faut de ce succès, le nombre de podcasts est passé de 2,9 millions à 3,2 millions, en l'espace de trois mois, et le taux d'utilisateurs écoutant des podcasts a augmenté de 20% sur une année.

Spotify continue d'investir

Il ne faudrait pas oublier l'essence même de Spotify, le streaming musical. Le nombre de musiques disponibles sur la plateforme a fortement augmenté durant ce troisième trimestre. Sans surprise, puisqu'il s'agit chaque année d'une période durant laquelle sortent de nombreux albums. C'est le cas de Drake, avec son 6ème album, qui a battu le record de téléchargements.

Enfin, la société de Daniel Ek a annoncé maintenir ses " prévisions pour le quatrième trimestre ", malgré de grandes incertitudes liées à la pandémie. Elle prévoit de nouvelles hausses, avec entre 400 et 407 millions d'utilisateurs actifs par mois, et 177 à 181 millions d'abonnés premiums. Le chiffre d'affaires total devrait quant à lui se situer entre 2 540 et 2 680 millions d'euros.

Spotify se porte donc très bien, et affiche des résultats positifs à quasiment tous les niveaux. Ses investissements dans les podcasts ont été rentabilisés très rapidement. Ce format, et l'augmentation du nombre d'abonnés premiums, sont les principales raisons de sa bonne santé. La plateforme, qui investit, rachète, et conclut de nombreux partenariats depuis le début de l'année, a tout pour continuer sur sa lancée, et dépasser enfin ses concurrents, comme Apple.

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Spotify en bonne santé, portée par le podcast et les abonnements payants

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Spotify a publié ses résultats financiers sur le troisième trimestre 2021. Des résultats très positifs pour la plateforme de streaming audio, au-delà de la plupart de ses prévisions, à l'image de ceux de son second trimestre. Son nombre d'abonnés est quant à lui conforme aux prévisions, avec une augmentation de 19%, et les podcasts dépassent les attentes.

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Des studios indépendants aux géants du marché

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PODCAST DE FICTION
https://larevuedesmedias.ina.fr/le-feuilleton-radio-les-avatars-dun-genre-ancien-lheure-du-numerique

https://larevuedesmedias.ina.fr/gimlet-podcast-spotify-creation-strategie-catalogue-programme

PODCAST D'ACTUALITE/ D'INFORMATION
https://larevuedesmedias.ina.fr/covid19-coronavirus-podcasts-news-actualite

https://larevuedesmedias.ina.fr/5-tendances-mondiales-de-la-consommation-information

PODCAST EROTIQUE
https://larevuedesmedias.ina.fr/podcasts-erotiques-porno-modele-economique-rentabilite

PODCAST D'INFLUENCEUR
https://larevuedesmedias.ina.fr/influenceuses-podcast-spotify-lena-situations-enjoy-phoenix-binge-nouvelles-ecoutes-louie-media

PODCAST PROFESSIONNEL
https://www.lagazettedescommunes.com/818632/avec-les-podcasts-sinformer-et-se-former-autrement/

https://www.lagazettedescommunes.com/794262/le-boom-des-podcasts/

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Alors que les séries télévisées ont le vent en poupe, on parle peu des feuilletons radiophoniques et de leur audience. Le feuilleton radiophonique bénéficie de la diffusion permise par internet et de l'essor des séries télévisées, à la manière de la série audio américaine Serial, qui conte la contre-enquête de la journaliste américaine Sarah Koenig en 2014, et débute par un " Précédemment, dans Serial... " en écho à la série 24 H.

Ce genre un peu désuet n'a jamais tout à fait pâti de la désaffection du public

En 2012, le feuilleton de France Culture, Millenium, était la troisième émission la plus téléchargée de la station. La station a même créé un site dédié aux fictions. Il se dit que ce succès a été porté par l'adaptation radio du roman à succès Millenium mais on peut se demander si ce n'est pas plutôt la diffusion des podcasts qui a révélé, grâce au nombre de téléchargements, que ce genre a priori un peu désuet n'avait jamais tout à fait pâti de la désaffection du public ou perdu tout public, mais au contraire, que le développement des podcasts et de l'usage des smartphones a permis un renouveau du feuilleton et de son audience. Le feuilleton radiophonique ferait alors partie de ces pratiques qui n'ont pas à être évaluées selon une hiérarchie de l'audience quotidienne la plus grande mais selon le nombre d'individus qu'elles touchent sur la longue durée.

Un genre qui se confond avec l'histoire de la radio

Le feuilleton radiophonique a connu son heure de gloire entre les années 1930 et 1960. C'est alors un rendez-vous quotidien pour les auditeurs qui ont le choix entre une très grande variété de genres : la chronique familiale avec La Famille Duraton (1937-1962, sur Radio Cité puis sur Radio Luxembourg), le policier avec Les Maîtres du mystère (1952 -1974 sur France Inter), le récit sentimental avec Noëlle aux Quatre Vents (1965-1969 sur France Inter) ou Hélène et son destin (1960-1965 sur Europe 1) et l'humour avec Signé Furax (1956-1960 sur Europe n°1).

Dans les années 1940, écouter un feuilleton radiophonique est, aux États-Unis, une pratique populaire. La chercheuse Herta Herzog sera une des premières à rendre raison de cette pratique par les femmes qui les écoutaient. Aux femmes de faible niveau scolaire les plus disposées à les écouter quotidiennement, les séries fournissent un contact avec les affaires humaines. Ces femmes ont moins d'expériences alternatives que les femmes diplômées. Herta Herzog considère trois types de gratification expérimentée par les auditrices :

1. " une décharge émotionnelle " (elles se sentent mieux de savoir que d'autres ont aussi les mêmes problèmes qu'elles),

2. des conseils : " si vous écoutez ces programmes et que quelque chose se présente dans votre vie, vous savez ce qu'il faut faire à ce sujet " est un commentaire typique, exprimant la volonté des femmes d'utiliser ces programmes comme des sources de conseils, écrit Herta Herzog, en l'occurrence comment être avec les autres, comment " manier " son mari, comme élever ses enfants,

3. un enseignement tiré de situations irréalistes mises en scène dans le feuilleton : comment prendre les choses, penser positivement, rejeter le blâme sur les autres ou encore posséder des formules toutes prêtes comme " ne frappez pas vos enfants, privez-les de quelque chose. "

À partir des années 1980, le feuilleton s'efface des antennes privées, à quelques rares exceptions. Europe 1 a produit en 2013 un feuilleton de trente épisodes de sept minutes, La malédiction des trois corbeaux, écrit par Gérard Miller, sa fille Coralie Miller et son gendre Nicolas Terrier. Jouée par les animateurs d'Europe 1, il conte, de façon humoristique, une histoire de virus qui modifie la personnalité des individus dont celle du président de la République joué par Pierre Bénichou. Les radios associatives produisent aussi des feuilletons de fa&ccediccedil;on ponctuelle. Antoine Rouaud écrit et réalise des feuilletons de science-fiction : par exemple, La ligne, diffusée sur Radio Prun'.

Radio France, pilier de la fiction radiophonique

Le feuilleton radiophonique, et plus généralement la fiction à la radio, a été jusqu'à peu le privilège de la radio publique et de l'une de ses chaînes, France Culture et, dans une moindre mesure, France Inter. Radio France continue d'être un des principaux acteurs de la création radiophonique, mais, à la faveur du développement de l'internet, d'autres acteurs comme Arte radio et des créateurs-diffuseurs en ligne se sont ajoutés à la liste des producteurs de contenus "radiophoniques" disponibles au téléchargement. Ce qu'a produit de plus manifeste la nouveauté d'internet est la fin du quasi-monopole de la radio publique sur la production de fictions et de feuilletons radiophoniques. Pour autant, dans le monde radiophonique hertzien, Radio France reste le groupe de radios qui produit des fictions radiophoniques et qui se doit d'en produire.

La radio publique a un cahier des charges qui lui enjoint de soutenir "la création à travers la fiction radiophonique grâce à une politique de commandes a des auteurs contemporains." Radio France doit s'attacher à "susciter des créations originales spécialement destinées à la radio. France Culture produit et diffuse environ sept heures hebdomadaires de fiction dans les domaines du théâtre, de la littérature, du polar, de la poésie et de la jeunesse. Avec une forte proportion de commandes d'inédits. La chaîne fait travailler un nombre très important d'artistes dramatiques pour la réalisation de ces fictions. France Culture diffuse, en outre, un feuilleton quotidien du lundi au vendredi. Certaines des fictions ont été mises à disposition sur un site internet dédié lancé en 2013.

Radio France procède à l'achat de nombreux textes originaux, comme celui de Camille Kohler, La vie trépidante de Brigitte Tornade (série diffusée dans l'émission dédiée aux fictions, La Vie moderne), qui donnera lieu ensuite à publication, les textes de Marie Desplechin, Amalia Escriva, Yann Coridian ou encore Bertrand Leclair ou d'adaptations d'auteurs comme Claire Bretécher ( Les Frustrés), Franz Kafka ( Le Procès), Stieg Larsson ( Millenium 3). Les fictions diffusées sur France Culture en 2015 le sont dans les émissions Fiction, Mauvais genres, Théâtre et Cie, les Nuits de France Culture (rediffusions), les Bonnes feuilles (nouvelles et poésies lues par leur auteur) et l'Atelier fiction. Les émissions La Vie moderne (7-8 minutes) et le Feuilleton (24 minutes) accueillent plus particulièrement la forme feuilletonnesque. La fiction radiophonique s'inscrit dans le cadre du soutien à la création.

Les données de consultation en ligne et de téléchargement en septembre 2015 laissent apparaître des taux qui vont de 20 395 consultations pour le Feuilleton à 36 726 consultations pour La Vie moderne, ce qui met cette forme devant les autres types de fiction radiophonique (tableau 1). La comparaison entre les données d'écoute continue et celles de reprise de l'écoute laisse penser que, si la lecture discontinue existe, c'est l'écoute continue qui reste caractéristique de cette pratique.

Le téléchargement d'émissions de fictions en septembre 2015 met le feuilleton largement devant les autres formes fictionnelles avec 256 170 podcasts effectués durant le mois. Une fois ces téléchargement effectués, l'usage et la fréquence de leur écoute reste encore un aspect ignoré.

Tableau 1 : Visites, lectures et téléchargements des fictions de France Culture en septembre 2015

Arte Radio indique, elle de son côté, 417 000 écoutes par mois en 2014.

Numérisation et nouvelles formes du feuilleton

La numérisation des produits culturels à travers le mp3 et l'existence du réseau internet se sont conjuguées pour donner naissance à des plateformes de téléchargements de séries audio. À Radio France, des plateformes issues du web ou des sites de diffusion se sont ajoutés à la diffusion hertzienne. Le site France Culture Fictions héberge dorénavant les fictions produites sur l'antenne, prolongeant ainsi leur diffusion initiale.

Arte Radio, webradio qui dépend d'Arte France, est spécialisée dans la production de sons à télécharger. Le feuilleton fait partie de ses productions originales, qui ont pour caractéristiques d'être le fait d'amateurs comme de professionnels et de couvrir une diversité de genres. Ainsi, Crackopolis est une série documentaire, de Jeanne Robet, diffusée en 2014 qui raconte l'histoire d'un fumeur de crack. Le transilien de Nicolas Guadagno appartient à la catégorie des feuilletons humoristiques. Il a été produit en 12 épisodes et diffusé en 2015. On trouve aussi le genre du feuilleton sonore à destination des enfants avec Guillemette, de Julie Bonnie , qui conte, à la première personne, la vie d'une petite fille.

À côté de la radio publique et d'Arte Radio dont la production est à la fois professionnelle et éclectique, il existe des plateformes internet de téléchargement de sagas audio. Si celles-ci ont pu démarrer sur un mode potache, elles se sont transformées en véritables sites dédiés à la série audio. C'est le cas de la série Le donjon de Naheulbeuk, créée en 2000, qui a ensuite été transposée sous forme de bande dessinée et de roman, à la suite du succès de la saga audio. Il s'agit d'aventures fantastiques, souvent loufoques. On trouve aussi des sites de téléchargement de ce qui est désigné comme des " sagas mp3 " comme le site http://www.netophonix.com/ qui sont des histoires " se déroulant dans un univers le plus souvent imaginaire, diffusée sur Internet sous la forme d'un ou plusieurs fichiers sonores historiquement encodés au format mp3 ". Les auteurs distinguent les " aventures mp3 " (le feuilleton à la manière du Donjon de Naheulbeuk , d'Adoprixtoxis , des Aventuriers du Survivaure ), " les séries mp3 " (transposition des séries télévisés unitaires), " les monos mp3 " (à la façon des Deux minutes du Peuple de François Pérusse) et " les bootlegs mp3 " (des emprunts à d'autres séries). Les épisodes sont courts, de l'ordre de quelques minutes. Mais les créations longues existent aussi.

Sociologie des auditeurs

L'audience des fictions radiophoniques de la radio publique demeure faible, de l'ordre de 0,1 % à

0,2 % d'audience cumulée sur les trois mois d'avril à juin 2015, comparé aux audiences des programmes musicaux ou généralistes. Si les chiffres doivent être maniés avec une grande précaution, ils indiquent, pour la radio publique, une appétence plus masculine que féminine, et une audience plutôt jeune. La catégorie socioprofessionnelle des auditeurs de La Vie moderne et du feuilleton du printemps 2015 demeure toutefois difficilement caractérisable.

Tableau 2 : Audience des auditoires des fictions de France Culture

Le lien semble avéré entre le succès actuel du genre du feuilleton radiophonique et le développement du numérique et d'internet, d'une part parce que le réseau et le mp3 autorisent la longue traîne de la consultation en différé et de la constitution d'un patrimoine d'œuvres disponibles pour l'écoute autonome, d'autre part parce qu'ils ouvrent la production à des amateurs de sons. C'est ce que Radio France a compris en développant le site France Culture fictions. Plus généralement, se dessine un espace de la production des feuilletons où le modèle de la radio publique coexiste avec celui des plateformes de diffusion amateur. La radio publique commande des œuvres à des auteurs et met en feuilleton des œuvres du patrimoine la plus part du temps sur le registre du sérieux, tandis que les secondes sont le fait d'amateurs portés vers le registre humoristique. Arte Radio fait figure d'entre-deux.

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Crédits photos :
My Podcast Set. Patrick Breitenbach / Flickr
Enregistrement de l'émission radiophonique Les Maîtres du mystère au salon de la Radio. Louis Joyeux / INA

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Le feuilleton radio, les avatars d'un genre ancien à l'heure du numérique

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Après avoir connu son heure de gloire avant-guerre, on aurait pu croire le feuilleton radiophonique ringardisé, éclipsé par l'engouement pour les séries télévisées. C'était sans compter sur le succès de Millenium, diffusé et podcasté par la radio publique, ou encore du Donjon de Naheulbeuk, né sur le web.

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une variété de genres de podcats

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Entrevue avec le géant du podcast Ximalaya: de la création au développement du podcast en Chine. Une situation de monopole sur le marché chinois et la culture du tipping.
https://larevuedesmedias.ina.fr/entretien-ximalaya-chine-podcast-monetisation

Le podcast se développe très fortement économiquement. C'est un support versatile qui offre une diversité d'écoute et se monétise de plusieurs manières.
https://larevuedesmedias.ina.fr/podcasts-un-nouvel-essor

Les chiffres du podcast en 2021/2022: une évolution économique pas des moindres
https://nouveau-europresse-com.faraway.parisnanterre.fr/Search/ResultMobile/3

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Yu Wang est directeur général d'Himalaya, filiale étatsunienne de Ximalaya FM, plateforme spécialisée dans l'écoute de contenus audio natifs non musicaux.

Yu Wang : C'est la façon la plus simple de comprendre ce qu'est Himalaya, mais nous proposons plus que des podcasts. En Chine, l'entreprise [Ximalaya, NDLR] propose effectivement des podcasts, mais aussi des livres audio. Cela peut prêter à confusion si l'on parle uniquement de podcasts, car on pourrait penser que nous proposons exactement la même chose qu'Apple sur iPhone [avec Apple Podcasts, NDLR], alors qu'Himalaya offre un service différent. Ce n'est pas seulement une application orientée client : elle permet également aux utilisateurs de générer du contenu, hébergé directement sur Ximalaya, ce qui nous différencie.
Quel est modèle économique de Ximalaya ?
Yu Wang : Le chiffre d'affaires de Ximalaya se décompose en trois parties : les publicités, le contenu premium et la diffusion en direct - lorsque l'utilisateur écoute une diffusion en direct, il lui est possible de donner un pourboire [ tipping].
Le " tipping " n'est-il pas une pratique bien plus courante en Chine qu'en Occident, en France en tout cas ?
Yu Wang : La diffusion en direct n'est pas aussi populaire qu'en Chine. Facebook l'a fait, YouTube l'a fait, mais aucun d'entre eux n'atteint ce que l'on peut voir en Chine. Cependant, certains services sont assez populaires, comme Twitch [site de streaming spécialisé dans les jeux-vidéo, NDLR], où le tipping est important, et d'autres également, plus petits mais quand même importants.
Quelles ont été les principales étapes dans la construction de Ximalaya ?
Yu Wang : Il me semble que la première version de l'appli a été mise en ligne en août 2012. C'est la première étape clé : écouter des contenus audio non musicaux est très courant en Chine, mais juste avant Ximalaya, aucune application ne répondait à ce besoin. C'est grâce à cela que Ximalaya est devenue si populaire juste après sa mise en ligne, et a vite atteint les 100 millions d'utilisateurs au cours de ses deux premières années d'existence.

" En Chine, tout un écosystème fonctionne sur la base de contenu premium "

Assez logiquement, le modèle de la publicité a tout d'abord été adopté. En 2016, le contenu premium a commencé à faire son apparition sur la plateforme, ce qui a fait connaître Ximalaya à de nombreuses personnes. Ma Dong, un présentateur très populaire en Chine, est la toute première personne à s'être lancée, avec un cours intitulé Comment communiquer, dans lequel il explore différentes situations de discussion. Le premier jour de diffusion, cette émission a été écoutée par cinq millions d'auditeurs Cela a constitué une étape clé en montrant au fondateur de Ximalaya qu'il s'agissait d'un modèle d'entreprise très prometteur et légitime.

Tout un écosystème fonctionne sur la base de contenu premium en Chine, et Ximalaya en fait partie. Le contenu premium est devenu le moteur économique principal en 2017, avec le lancement du Knowledge Festival, sorte de Black Friday avec des réductions sur les vidéos de contenu premium. Au fil des ans, ce contenu est devenu de plus en plus populaire et peut générer à lui seul jusqu'à un tiers de notre chiffre d'affaires total annuel. En 2018, le lancement de notre première enceinte connectée a également constitué une autre étape clé.
Quels éléments peuvent expliquer le succès de Ximalaya à pousser ses utilisateurs à payer pour du contenu audio qui n'est pas de la musique ?
Yu Wang : La trajectoire de Ximalaya a débuté avec une adoption importante du service par les utilisateurs : ils sont près de 130 millions à consulter des contenus sur la plateforme chaque mois. Ce qui est énorme. Même avec un taux de conversion plus faible, disons 4 % des utilisateurs qui paient sur le total, cela représente un marché important.

Deuxièmement, nous ne sommes pas seulement une plateforme, nous produisons également du contenu en interne, ce qui signifie que nous avons toutes les données qui nous permettent de prendre la bonne décision afin de proposer de meilleurs contenus gratuits et payants. Cela nous permet de faire des itérations en autoproduction, et nous nous sommes également concentrés sur des domaines pour lesquels les gens sont prêts à payer. En Chine, l'angoisse de toujours apprendre est forte car la concurrence est plus élevée, et nous identifions ainsi ce que nos utilisateurs souhaitent apprendre, ce pour quoi ils sont prêts à payer. Cela fait partie de notre réussite
L'e-learning constitue-t-il l'un des contenus clés de Ximalaya ?
Yu Wang : Oui, mais il ne faudrait pas nous confondre avec des sites internet comme Coursera ou MasterClass. L'e-learning que vous pouvez trouver sur Ximalaya n'est pas aussi sérieux que ça. C'est plus décontracté, plus léger, comme méthode d'apprentissage. Quand est-ce que les gens écoutent Himalaya ? Quand ils conduisent, quand ils vont et rentrent du travail. Dès qu'ils ont un moment de libre, ils peuvent utiliser le service partout lorsqu'ils souhaitent apprendre quelque chose, alors qu'auparavant ce temps était perdu. Vous ne pourrez pas apprendre des listes de formules de mathématiques. Un certain type de contenu s'adapte très bien dans ce genre de cas, comme la philosophie ou le développement personnel. Ces choses sont faciles à saisir, il est plus facile de convaincre les utilisateurs de payer pour cela, ils apprennent pendant leur temps libre.
Les prévisions obtenues à travers l'usage des données sont-elles vérifiées à tous les coups ?
Yu Wang : Non, même aujourd'hui il y a encore beaucoup d'échecs. Si une plateforme veut produire son propre contenu, peu importe de combien de données elle dispose, il y a un certain risque que les utilisateurs ne l'achètent pas. Mais je pense que nous avons de la chance : Comment communiquer, notre premier gros succès, n'était pas notre première tentative, nous avons réalisé plusieurs tests pilotes à ce moment-là, et elle en a fait partie. Nous avons pu constater que les gens consommaient beaucoup de contenu sur le développement personnel, c'est pourquoi nous nous sommes concentrés sur cette catégorie.
Ximalaya est désormais présente en Chine, mais aussi au Japon et aux États-Unis. Existe-t-il des spécificités dans ces deux pays concernant la consommation de votre contenu qui vous permettrait un développement accéléré ?
Yu Wang : [Aux États-unis], nombreuses sont les tentatives actuelles de faire du contenu premium dans le business du podcasts - Luminary ou Spotify ont racheté autant d'entreprises parce que la compétition s'intensifie. Si vous regardez le tableau dans son ensemble, ce sont les créateurs de contenu, et non les différentes entreprises, qui sont à l'origine de cette production, car, depuis le début, les podcasts ont toujours été du contenu généré par les utilisateurs, du moins aux États-Unis. Mais très peu peuvent gagner de l'argent à la hauteur de leur travail, parce que ce marché a été construit sur la publicité.

" Près de 80 % des créateurs de podcast ne peuvent rien gagner grâce à leur travail "

Les annonceurs se sont montrés très difficiles sur l'appréciation des audiences des émissions : en-dessous de 5 000 téléchargements par épisode, personne ne s'adresse à vous. Mais combien d'émissions ont plus de 5 000 téléchargements par numéro ? Selon nos calculs, peut-être moins de 20 %. Près de 80 % de créateurs ne peuvent donc rien gagner grâce à leur travail, ce qui n'est pas très sain pour l'ensemble de l'écosystème.

Nous voyons cela comme un enjeu majeur pour l'industrie, un point sur lequel nous pouvons nous améliorer. Notre façon de gérer le marché n'est pas se de dire que nous allons dépenser une grosse somme d'argent pour acquérir du contenu exclusif, puis le mettre derrière un paywall. Ça ne marche pas, ça n'a jamais marché. Il faudrait des fonds extrêmement importants, vous ne pouvez pas acheter le marché tout entier et tout mettre derrière un paywall. Aucune entreprise ne peut se le permettre, pas même Spotify -éventuellement Apple. Le paywall crée naturellement une concurrence, poussant les utilisateurs à choisir entre des émissions payantes d'une catégorie ou celles, gratuites, d'une autre. Je ne pense pas que les utilisateurs soient disposés à payer pour du contenu de cette manière, pas encore du moins.

Au Japon, c'est une toute autre histoire. Là-bas, mais aussi sur tous les autres marchés immatures, il n'y a pas assez de contenu, même pour un écosystème gratuit. En France, au Japon ou en Allemagne, le marché a besoin de plus de contenu pour commencer. C'est là le problème.
Ximalaya ne peut donc pas reproduire ce qui fonctionne pour l'entreprise en Chine tel quel dans les autres pays, il faut s'adapter d'une certaine façon...
Yu Wang : Nous ne pouvons pas avoir de modèles identiques, mais une même philosophie. Ximalaya est devenue ce qu'elle est parce que nous avons inventé un modèle de monétisation avec le contenu premium, la publicité et la diffusion en direct, et nous pensons que ces trois éléments s'adapteront mieux sur un marché mature. Mais comment allons-nous procéder ? Allons-nous adopter la même stratégie qu'en Chine ? Probablement pas, cela dépendra des marchés.

Par exemple, aux États-Unis, au lieu de créer un seul paywall pour l'ensemble du marché - ce que Luminary a fait sans très bien y arriver -, nous avons essayé de créer un paywall pour chaque créateur afin qu'ils puissent avoir leur propre abonnement et leurs propres membres. Les créateurs sont donc plus motivés pour développer leur émission ou leur base d'utilisateurs payants. En retour, nous gagnons une part approximative de leurs contenus. Nous avons des milliers d'abonnés et des tonnes d'émissions qui souhaitent essayer, parce que c'est leur seule chance de gagner de l'argent.

Si vous faites le calcul correctement, le CPM (coût pour mille) que vous obtenez de la publicité n'est pas si élevé, vous pouvez le battre avec peut-être un dixième des abonnés payants, c'est un revenu durable et vous pouvez vous concentrer davantage sur le contenu plutôt que d'essayer de passer du temps à chercher des annonceurs. Nous travaillons donc avec de grands créateurs ou MCN [ multi channel networks, NDLR] pour reproduire ce modèle. Nous travaillons avec beaucoup d'influenceurs qui viennent de YouTube avec des millions de fidèles, mais très peu de moyens de monétiser par leur intermédiaire. Nous offrons donc à ces influenceurs un moyen de le faire, en leur expliquant qu'ils doivent fournir du contenu détonnant, des avantages en coulisse, pour lesquels les utilisateurs doivent payer. C'est la même idée de contenu premium, mais d'une autre façon.
Êtes-vous intéressé par des partenariats avec des médias comme CNN ou le New York Times ?
Yu Wang : Non seulement cela nous intéresse, mais nous travaillons avec des chaînes télé et des radios partout dans le monde. Nous nous considérons comme une plateforme de distribution de contenu, dotée d'un algorithme de recommandation. Nous passons du temps avec les créateurs pour leur faire part de nos recommandations et expliquer comment développer leur émission, leur base d'auditeurs qui ne payent pas, ainsi que leur chiffre d'affaires. C'est notre mission. Nous ne sommes en concurrence avec aucun créateur de contenu - nous devrions être amis. Nous sommes donc très ouverts à toute collaboration avec tout pays, pour peu qu'il y ait un besoin ou une audience.
Avez-vous pour projet de lancer la plateforme en France dans un avenir proche ?
Yu Wang : Nous travaillons en ce moment sur l'expansion européenne, nous sommes encore en train de choisir par quel pays commencer. Nos choix correspondent essentiellement à la base d'utilisateurs actuels, et je crois que la France est numéro 3 sur la liste.
Pensez-vous qu'il y a encore une marge d'expansion pour le, ou les marchés, et plus généralement croyez-vous qu'une bulle va apparaître dans le futur ?
Yu Wang : Il y a une bulle, je le vois clairement, surtout aux États-Unis, où elle est très importante. Mais qui a créé cette bulle ? Les sociétés qui dépensent des sommes importantes afin d'acquérir des contenus exclusifs. Par exemple Spotify. La société a annoncé vouloir dépenser 500 millions de dollars dans le domaine du podcast, afin d'acquérir des sociétés dont le prix est supérieur à la valeur de marché [NDLR : à ce jour, Spotify aurait dépensé près de 80 % de ce budget]. Cela crée un battage médiatique dans toute l'industrie. À partir de l'histoire des podcasts aux États-Unis et également de la trajectoire de Ximalaya en Chine, nous sommes toutefois certains que l'écoute de contenus audio non musicaux ou de podcasts est un besoin nécessaire à tout être humain, où que ce soit. C'est là que devrait se trouver le marché.

" Et s'il y a d'une certaine manière une bulle aux États-Unis, c'est temporaire "

Si l'on regarde du côté des États-Unis, il y a une croissance continue, pas de manière exponentielle, mais très stable et assez rapide : je dirais 50 % de croissance par an pour le chiffre d'affaires et 20 % de croissance pour l'audience, ce qui est important. Mais ce ne sont pas du tout les mêmes chiffres dans d'autres pays. Cela signifie-t-il que dans ces pays les gens ne s'intéressent pas à ce genre de contenu ? Je ne le crois pas. Ce n'est qu'une question de temps et de contenu, et avec une plateforme de distribution raisonnable comme Ximalaya les gens commenceraient à adopter ce nouveau type de média. Cela prend juste un certain temps. Nous travaillons avec de nombreuses chaînes télé et radios en ce moment dans différents pays pour essayer de nous développer. Et s'il y a d'une certaine manière une bulle aux États-Unis, c'est temporaire, je peux déjà voir que les choses reviennent à la normale.

En ce qui concerne Spotify, leur activité principale reste la musique, il est donc difficile de dire à quel point ils sont engagés dans le podcast. Apple se maintient en tant que numéro un sur le marché américain, même s'ils n'ont pas fait grand-chose pour développer cette activité, probablement parce qu'elle reste minuscule comparée au marché de la musique, leur secteur principal. Mais lorsqu'ils verront la concurrence de Spotify pour la musique et les podcasts, ils essaieront de se défendre. Toute cette concurrence est bénéfique pour les créateurs de contenu et les auditeurs. La bulle concerne plus l'évaluation de la valeur du secteur, je reste persuadé qu'il y a une marge de croissance pour les auditeurs et les créateurs de contenu.
Pensez-vous que le podcast, en tant que contenu, va continuer d'évoluer, que ce soit au niveau de sa forme même, des technologies derrière ?
Yu Wang : L'audio est probablement le moyen le plus naturel de produire ou de consommer du contenu. Le coût ou l'effort à fournir pour produire une vidéo n'est pas de la même ampleur que pour de l'audio. En d'autres termes, les podcasts permettraient de créer davantage de contenu et, espérons-le, un contenu plus moderne. Mais l'audio a aussi ses propres inconvénients : il est difficile à comprendre parce que le format est linéaire, et si vous n'écoutez pas tout le contenu, vous ne pouvez pas tout comprendre.

" En raison de la nature de la consommation audio, il n'y aura pas de croissance exponentielle "

En raison de la nature de la consommation audio, il n'y aura pas de croissance exponentielle, nulle part. Comparé à la vidéo, l'audio est une chose précieuse et à très long terme, qui permet une consommation plus importante de connaissances et de contenus - le savoir humain peut y être préservé. C'est ce que nous avons vu en Chine, et c'est ainsi que nous avons défini la mission de l'entreprise : diffuser la connaissance et la sagesse humaines par l'audio. Le podcast a toutefois le potentiel de croître. Lorsque je parle à des professeurs de Harvard ou Stanford, ils sont tous intéressés par l'idée de lancer un podcast pour parler de ce qu'ils savent faire, de leur expertise, de leurs connaissances. C'est un signe que l'audio deviendra populaire à long terme.

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Ximalaya, le géant chinois à l'assaut du podcast mondial

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Yu Wang est directeur général d'Himalaya, filiale étatsunienne de Ximalaya FM, plateforme spécialisée dans l'écoute de contenus audio natifs non musicaux. Yu Wang : C'est la façon la plus simple de comprendre ce qu'est Himalaya, mais nous proposons plus que des podcasts. En Chine, l'entreprise [Ximalaya, NDLR] propose effectivement des podcasts, mais aussi des livres audio.

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L'histoire mondiale du podcast en 11 dates clefs attestant du développement et de la création de ce média.
https://larevuedesmedias.ina.fr/en-11-dates-cles-une-breve-histoire-du-podcast

L'histoire du podcast en France et son développement depuis son importation des USA.
https://larevuedesmedias.ina.fr/podcast-francais-histoire-neuf-dates-audio-internet

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L'institut de recherche américain Nielsen dénombrait, en octobre 2020, plus de 1 500 000 podcasts (1) actifs dans le monde, offrant plus de 34 millions d'épisodes. Le rapport annuel 2020 de Reuters, comme celui de l'Observatoire européen de l'audiovisuel, soulignait la forte croissance de podcasts natifs (2) depuis deux ans. Le cabinet d'étude Deloitte prévoyait de son côté pour 2020 une augmentation de 30 % du chiffre d'affaires mondial du secteur, dépassant pour la première fois un milliard de dollars.

L'écoute de podcasts suit la même tendance. Selon Infinite Dial, un rapport publié par Edison Research Institute et Triton Digital, 55 % de la population âgée de plus de 12 ans (155 millions de personnes) des États-Unis a écouté un podcast en 2020, dont 37 % au cours du mois précédent, écoutant en moyenne six podcasts par semaine, soit une moyenne hebdomadaire d'écoute de 6 h 39 minutes. En avril 2006, seuls 7 % des utilisateurs d'internet écoutaient des podcasts. Les pratiques d'écoute diffèrent toutefois selon les pays. L'enquête 2019 de Reuters révélait que 58 % des Sud-Coréens avaient écouté un podcast lors du mois précédent l'enquête, 40 % des Espagnols, 36 % des Italiens ; la France se plaçant plus bas avec 28 % des interrogés. Toutefois, une étude récente du MediaLab de France Télévisions indiquait que les habitudes d'écoute en France étaient en nette hausse sur un an, et que le podcast natif continuait de se développer.

Les podcasts se sont développés à l'échelle mondiale (3) mais aussi à travers toutes les classes d'âge - bien qu'ils soient plus écoutés par les plus jeunes -, et sont appréciés des femmes comme des hommes. Leurs contenus se sont également diversifiés, pour suivre la demande des consommateurs. Ainsi, aux États-Unis uniquement, en 2019, les cinq contenus les plus populaires auprès des consommateurs mensuels de podcasts étaient la musique (39 %), l'information (36 %), les loisirs/célébrités (32 %), l'histoire (31 %) et les sports (31 %). Les podcasts sont désormais accessibles sur des plateformes variées et à partir de terminaux divers (baladeurs, mobiles, ordinateurs portables, " smart speakers ", tablettes). Comment cette offre s'est-elle diversifiée et développée au fil des années ?

1999 : naissance de la syndication de contenu en ligne

Cette année-là, la moitié de la population des États-Unis est équipée en ordinateurs domestiques. Deux ans plus tard, elle a accès à l'Internet. De nouvelles formes de diffusion (automatisée) apparaissent, dont la syndication de contenu, qui consiste à mettre à disposition un flux de données comportant l'en-tête du dernier contenu ajouté au site web ou le dernier message du forum. Le flux RSS (Really Simple Syndication) est né. On parle, à l'époque, d' " audioblogging " ou de radio à la demande.

2001 : premier podcast rudimentaire

Adam Curry (un ancien video-jockey de la chaîne MTV), Tristan Louis (un technologue et entrepreneur français impliqué dans le World Wide Web Consortium), et Dave Winer (un développeur de logiciels) font une expérience d'audio à travers un flux RSS, créant ainsi le premier podcast en insérant une chanson des Grateful Dead, Truckin, dans son " Scripting News " audio-weblog. Le contexte technologique est porteur, c'est aussi l'année où Apple introduit son premier iPod (4) .

2004 : un mot est né

Dans un article considéré comme fondateur, Ben Hammersley, journaliste au Guardian, s'interroge sur la façon de nommer ce futur développement de l'audio en ligne et de la radio amateur : " Audioblogging " ? " Guerillamedia " ? " Podcasting " ? Finalement, il opte pour le mot-valise " podcast " (à partir d'iPod et de broadcast).

La même année, Adam Curry et Dave Winer élaborent un processus pour télécharger des contenus audio directement sur le nouveau terminal Apple : Winer a mis au point un logiciel de RSS et Curry codé un programme (iPodder) permettant d'extraire des contenus audio à partir d'une source RSS et de les transférer sur un iPod, tirant parti des éléments de synchronisation de l'appareil et du logiciel iTunes. Ils diffuseront ainsi leurs émissions " Daily Source Code " et " Morning Coffee Notes ".

Fin 2004 est créé le premier fournisseur de services de podcasts, Libsyn.com (Liberated Syndication). La société offre des services de stockage, de la bande passante et des outils de création RSS.

2005 : Apple intervient

Jusque-là, Apple ne s'était guère préoccupé du service. La plupart des commentateurs s'accordent pour lui attribuer un rôle majeur. Apple va jouer un rôle d'hôte impartial et peu intervenant (5) , permettant aux podcasts de proliférer sans s'acquitter de commissions, à la différence de son App Store. À partir de la mi-2005, la firme va intervenir sur trois fronts : comme fournisseur de logiciels de " podcatcher " - programme de téléchargement et d'écoute de podcasts, avec iTunes, comme éditeur d'un annuaire des podcasts, et comme fournisseur de tutoriels pour la création de podcasts à partir de ses produits GarageBand et QuickTimePro. La version Apple iTunes 4.9 est d'ailleurs prévue pour en faciliter la création. De fait, les podcasts vont devenir plus " mainstream " : dès l'année suivante, 22 % des Américains se disent familiers du terme.

Dans le même temps, Todd Cochrane, producteur de télévision et fondateur de l'entreprise Podcast Connect Inc., lance le premier guide de production de podcasts : Podcasting : Do-It-Yourself Guide. Yahoo! introduit un site " annuaire " de podcasts. Cette même année, le New Oxford American Dictionary décrète le terme " mot de l'année ", et Georges Bush devient le premier président à délivrer son intervention hebdomadaire sous la forme d'un podcast.

2006 : " This American Life ", le pionnier

En octobre, WBEZ, une radio publique de la région de Chicago, lance une version podcast de son émission phare " This American Life ". Cette version est, depuis 2006, l'un des podcasts les plus populaires aux États-Unis. Le diffuseur sera la première société à recevoir le prestigieux prix Pulitzer pour ses podcasts et émissions de radio en 2020. Cette distinction récompense la radio WBEZ pour sa contribution à l'émergence d'un écosystème de podcasts narratifs, soit développés directement, comme " Serial " et " S-Town ", soit par d'anciens collaborateurs. La radio publique a donc joué un rôle majeur pour la création de ces formats.

Cette même année, lors de la grand-messe annuelle d'Apple (le Macworld Conference & Expo), Steve Jobs avait fait une démonstration des nouveaux éléments " podcast studio " disponibles sur GarageBand. Lance Anderson devient le premier podcaster à tourner avec un spectacle intitulé " The Lance Anderson Podcast Experiment ". Le Podcast Awards est également inauguré en 2006.

En Europe, The Guardian produit son premier podcast d'information hebdomadaire, " Newsdesk ", qui deviendra ensuite " Guardian Daily ". Cette initiative européenne aura été précédée par le lancement par Arte, dès 2002, d'une " radio à la demande ".

2007 : lancement de l'iPhone

L'arrivée de l'iPhone, puis des autres smartphones, contribue à donner un accès très amélioré aux podcasts sur mobile. La détention d'un smartphone aux États-Unis dépassera 50 % dès 2013. À partir de ce moment, la courbe de progression des podcasts va suivre celle des smartphones, comme le montre la comparaison des figures 1 et 2. Le smartphone devient l'un des moteurs de la croissance des podcasts et le principal mode d'accès. Les autres terminaux restent plus ou moins stables.

Figure 1. Pourcentage de détenteurs de smartphones (18 ans et plus), aux États-Unis, entre 2009 et 2020 (estimé). Source : The Infinite Dial 2020.

Figure 2. Répartition par terminal du nombre d'utilisateurs (18 ans et plus) ayant utilisé un podcast au cours des trente jours précédents aux États-Unis (millions), 2014-2017. Source : Nielsen Q1 2018 Podcast Insights cité par Podcast Insights.

En 2007, les podcasts commencent à attirer des audiences importantes. D'autres professionnels de la parole, personnalités de la radio et du spectacle vont se lancer. Comédie et humour sont des genres porteurs, comme en témoigne le succès de l'humoriste anglais Ricky Gervais, qui voit chacun des épisodes de son podcast téléchargé à hauteur de 250 000 fois (Guinness World Record de l'époque) dès le premier mois de diffusion. En France, Libération est le premier journal à lancer un podcast dans le cadre de Libé Radio, " Silence on joue ! ", sur l'univers du jeu vidéo.

2013 : une collecte de fonds record lancée par Radiotopia, un collectif de podcasts

Le créateur du podcast " 99% invisible ", Roman Mars, monte le collectif de podcasts Radiotopia et cherche des formes de financement. Au départ il n'est guère question de monétisation pour ce media fort peu onéreux, mais la question des modes de financement va commencer à se poser. Le podcast est un medium plutôt souple de ce point de vue et qui permet des financements variés : abonnements, publicités, organisation d'événements en direct, subventions de fondations ou de radios publiques et autres formes de mécénat, contrat avec des marques et collecte directe auprès des auditeurs. Ainsi, Radiotopia réalise la plus importante collecte de fonds auprès des consommateurs à travers Kickstarter, soit 372 000 $. L'année précédente, Roman Mars, qui s'était fixé un objectif de 42 000 $ sur Kickstarter en avait recueilli 170 000 pour " 99 % invisible ".

La plupart des podcasts avaient été conçus, jusque-là, sans visée de bénéfices, mais les nouvelles conditions de développement changent les perceptions et suscitent de nouveaux appétits. La preuve en est apportée par la société Personal Audio qui se lance dans des procès à l'encontre des principaux podcasters de l'époque, prétendant détenir un brevet pour le podcasting. La société sera déboutée en 2017, les tribunaux ayant jugés qu'elle n'était pas à l'origine du medium.

L'app de podcast chinoise Ximalaya est lancée. Elle est restée depuis l'un des podcasts les plus populaires en Chine (540 millions de téléchargements en 2019 et 40 millions d'auditeurs actifs). Les podcasts y sont avant tout diffusés sur les grandes plateformes d'audio en ligne, dont Ximalaya. L'histoire des podcasts chinois semble similaire à celles de leurs homologues américains, avec des essais autour de 2005 (le podcast " Antiwave "), mais il faudra attendre 2012 pour voir les premiers lancements. Les podcasts éducatifs et pédagogiques dominent.

2014 : " Serial " devient viral

L'app podcast d'Apple devient native avec iOS 8. Les podcasts deviennent un sujet de conversation et de recommandations sur le mode " Qu'as-tu écouté ? ". Le podcast de journalisme d'investigation " Serial ", qui deviendra un grand succès, est lancé. Conçue par " This American Life ", cette série qui relate un meurtre commis en 1999 à travers douze épisodes, devient rapidement virale avec trois millions d'auditeurs chaque semaine. Cette large audience lui permet de générer des ressources publicitaires. " Serial " est considéré comme un point de bascule de la consommation aux États-Unis, ayant généré un effet boule de neige : dans les cinq années qui suivent, les auditeurs de podcasts vont pratiquement doubler, et passer d'environ 39 millions à 90 millions en 2019.

Une conférence " Podcast Movement " voit le jour et un autre président, Barack Obama, est l'invité de " WTF ", le très populaire podcast de Marc Maron, comédien et scénariste américain.

2015 : l'arrivée de la presse

En décembre 2015, le Wall Street Journal introduit ses podcasts. Côté presse locale, le Des Moines Register propose des podcasts narratifs longs. Les " pure players " se lancent également. D'abord Slate, dès février, avec " Panoply ", lancé en collaboration avec le New York Times, WBUR et The Huffington Post. Buzzfeed suivra le mois d'après.

Le phénomène podcast reste largement américain, la Chine à part, et affectera l'Europe plus tardivement. Il faudra attendre encore trois ans pour que la presse européenne, en dehors du Guardian ou de Libération, se lance dans l'aventure : Les Échos en France (" Tech off " en février 2018) ou Aftenposten en Norvège seront parmi les premiers.

Du côté des ressources traditionnelles de la presse comme la publicité, le medium est confronté d'un côté à la faible taille du marché publicitaire dédié (autour de 34 millions de dollars aux États-Unis en 2014), de l'autre à l'absence de métrique fiable sur les téléchargements. En effet, la seule indication du téléchargement ne dit rien sur la consommation effective ou non du contenu, ni sur le nombre d'auditeurs. L'Interactive Advertising Bureau (IAB) réunira les acteurs concernés (annonceurs, hébergeurs, radios) pour tenter de définir une norme, éditée en 2017. L'année suivante, Nielsen introduira le podcasting dans son Digital Audio Ratings Service, pour mesurer l'engagement des consommateurs.

Au début de l'année 2017, le New York Times offre son propre podcast " The Daily " élaboré à partir des titres de l'actualité et d'entretiens avec des journalistes du titre. Depuis, il caracole en tête des podcasts aux États-Unis : deux millions d'auditeurs écoutent quotidiennement chaque épisode alors que le journal ne compte " que " 442 000 lecteurs quotidiens. Un pari sans doute risqué au départ vu les coûts mais qui s'est appuyé sur le travail éditorial du journal. L'activité sera vite bénéficiaire.

Apple offre un service de " Podcast Analytics " qui vient confirmer des éléments avancés par les producteurs de podcasts : en moyenne, les auditeurs écoutent autour de 90 % du contenu et peu sautent les publicités. Une attitude très différente de celles que l'on peut trouver vis-à-vis des autres médias et qui facilite la publicité ciblée.

2019 : Spotify entre dans la danse

Spotify acquiert, pour 340 millions de dollars, le studio de podcasts Gimlet Media, éditeur de " StartUp ", " Reply All ", et " Crimetown ". Gimlet Media avait été fondée en 2014 par un ancien de " This American Life ". La société suédoise, qui diffusait déjà des podcasts, acquiert en même temps une plateforme de création dédiée, Anchor, puis une société de production de podcasts, Parcast. Fin 2020, elle a annoncé compléter ses achats en reprenant Megaphone, ex-Panoply, ancienne filiale de Slate s'étant réorientée sur l'hébergement.

Pour Spotify, c'est un tournant stratégique, qui voit la société passer d'une phase de développement fondée sur les " playlists ", à une seconde phase axée autour des plateformes de podcasts de diverses natures. Elle se donne pour objectif de devenir la première plateforme mondiale de contenus audio (6) . Pour l'écosystème des podcasts, c'est une restructuration majeure qui marque le passage à une nouvelle ère selon Nicholas Quah : le " Big Podcasting ". La structure du marché est modifiée et va tendre vers un oligopole, avec de la concurrence sur les marges pour alimenter les diverses niches de contenus.

Malgré la croissance impressionnante des dernières années, et si la part d'écoute de podcasts parmi les contenus audio est passée de 2 à 6 % entre 2014 et 2020 aux États-Unis, marché de référence, elle reste fort modeste. Les perspectives de développement sont donc importantes.

Le format, qui semblait être à ses débuts un prolongement de la radio amateur, est devenu en presque vingt ans un nouveau médium : accessible, bon marché, diversifié, en offrant une multitude de sujets à la demande, personnalisé et portable. Un écosystème spécifique s'est progressivement mis en place sur le plan technique (mise à disposition de logiciels de création de podcasts par Apple, recours aux " apps ") et des équipements (introduction de l'iPod puis des smartphones), la création de sociétés de syndication assurant l'hébergement, la formation d'un vivier de créateurs de contenus venant souvent de la radio publique, et enfin la quête de modèles d'affaires pertinents.
Mise à jour du 03/02/2021 à 12h07 : correction sur le premier podcast lancé par un titre de presse française (" Silence on joue ! ").

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En 11 dates clés : une brève histoire du podcast

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L'institut de recherche américain Nielsen dénombrait, en octobre 2020, plus de 1 500 000 podcasts (1) actifs dans le monde, offrant plus de 34 millions d'épisodes. Le rapport annuel 2020 de Reuters, comme celui de l'Observatoire européen de l'audiovisuel, soulignait la forte croissance de podcasts natifs (2) depuis deux ans.

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Le podcast désigne un fichier audio ou vidéo diffusé sur le web et destiné à être écouté aussi bien chez soi qu’au bureau ou dans les transports.
Dans quel contexte sont nés les podcasts et qu'est ce qui aujourd'hui en font un marché artistique et économique intéressant?