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"Con Arte y Juego, te invitamos al encuentro"

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"Con Arte y Juego, te invitamos al encuentro"

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Este Proyecto se llevó a cabo en un Jardín de Infantes de la ciudad de Neuquén capital ya hace un par de años y en ese momento era una de las maestras de sala que participaba del mismo.
Dicho Proyecto era institucional, por lo cual se llevaba adelante durante todo el año en ambos turnos pero de manera organizada.
Se seleccionaban los ejes por mes y desde ahí se desprendían las actividades que estaban centradas en la investigación de un pintor o artista plástico desde su biografía hasta la presentación de sus obras artísticas y la relación de este con el juego. Entonces según la época del artista se buscaba qué juegos se realizaban y cada 15 días se abrían las puertas a la comunidad para el encuentro del juego y el arte.
Trabajamos con Antonio Berni, Johan Miró, Pablo Picasso, Pablo Bernasconi, Alexander Calder, Xul Solar, Benito Quinquela Martín, Emilio Pettoruti y terminábamos a fin de año con una gran muestra en la plaza central del barrio del jardín abierta a la comunidad.

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Les comparto un pedacito de la elaboración de nuestro estandarte, que lo presentaremos con bailes murgueros para el cumple de nuestro jardín.
Cada niño/a se dibujo y coloco su nombre, luego reunimos todos y decoramos para finalizar nuestro estandarte que va a ser portado por las familias de nuestra sala.
El evento se realizara el dia 27 de este mes y se centra en el recorrido del jardín durante sus 60 años, su historia narrada en 5 espacio lúdico, propuestos con distintas técnicas,  donde las familias van transitando, recorriendo, vivenciando.
Cariños, Soledad.

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Hola a todas/os comparto con ustedes mi experiencia

Esta experiencia fue llevada a cabo en una sala de 3 Años durante mi práctica de tercer año.
Me pareció interesante ya que pude observar y acompañar a los niños en el transcurso del mismo.

Para comenzar conocimos a través de fotografías a la artista japonesa Yayoi Kusama, quien trabaja su técnica a través de círculos. Se le preguntó a los/as estudiantes si conocían o habían escuchado sobre ella. Luego de conversar sobre la artista se invitó a los/as estudiantes a buscar por la sala y el pasillo de la misma círculos de colores se habían escondido para simular una “búsqueda del tesoro”.

Luego de la búsqueda al regresar a la sala la docente les propone realizar una expresión de manera libre con los círculos encontrados en una hoja soporte que será utilizada para la tapa de sus cuadernillos.

Daiana Galarze

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HOLA,  la experiencia que quiero contar es sobre un proyecto institucional de este año en Jardín sala multiedad en conjunto con lxs profes de musica y ed.fisica.
El proyecto se centra en trabajar el arte mediante el cuerpo y la musica, se secuencia la actividad que lleva a que luego eso quede plasmado en una obra que en su mayoria son producciones grupales. En las imágenes compartidas se muestra algunas de esas secuencias.
Es la primera vez que trabajamos de esta manera, pero nos sentimos muy contentas y sostenemos que son experiencias ricas.
Nuestra propuesta se sostiene desde nuestro sentir, nuestros cuerpos, nuestras ideas y pensamientos, todo lo que nos rodea y sucede en nuestro entorno infiere en nosotros, en la mirada que tenemos hacia todo lo que atrae nuestra atención.

Desde esta perspectiva consideramos que La expresión corporal y la expresión plástica poseen un papel importante. Durante esta actividad, lxs niñxs no solo percibe, sino que, además, piensa, siente y sobre todo actúan.
Dentro de esta propuesta se invita a transitar un proceso en el que se involucren todos nuestros sentidos, dado que en todo entrenamiento se compromete la percepción, el pensamiento y la acción corporal, desencadenando distintas experiencias entre las cuales desempeña un papel importante la imaginación creadora y autores de sus propias obras.

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Una de mis experiencias con el arte, en el Jardín, fue cuando trabajamos “Conociendo a Milo Lockett”…
Fue una experiencia muy linda y mucho más dinámica de lo que la pensamos.
Comenzamos sabiendo su nombre y que ‘me habían contado que era muy interesante lo que él hacía; y que seguro nos iba a gustar’. ¿Pero qué hace esta persona? ¿Cómo podemos averiguar algo más de él? ¿A quién le preguntamos? Llenos de intriga teníamos que terminar ese día sabiendo algo más, averiguamos y hasta llamamos al profe para ver si sabía algo pero sólo pudo darnos algunas pistas. Así, la portera del Jardín nos dijo que lo había visto en una revista la cual buscó y nos la dio. Allí comenzamos a conocerlo…
Conocimos su rostro, su vida, algunas anécdotas, sus técnicas y sus trabajos.
Estaba claro, desde un comienzo, que no jugaríamos a ser artistas y tampoco a ser como él, como Milo. Lo conoceríamos e intentaríamos inspirarnos en sus obras, en sus técnicas, para crear las propias.
Analizamos las características más sobresalientes: vimos los ojos con las grandes pestañas, la forma que le da a las narices, las líneas que dibujan esos particulares elefantes (y más, mucho más)… Nos sumergimos en el mundo de sus particularidades, sus limpios colores, los trazos firmes y todo lo que fuimos viendo, lo que fueron viendo y analizando los niños y niñas.
Hicimos una búsqueda del tesoro muy divertida: nos dividimos en grupos y debían buscar tres obras de Milo Lockett, pero escondidas había una infinidad de obras diversas, desde la Mona Lisa hasta arte abstracto y pasando por muchas técnicas, estilos y autores con su impronta. El resultado fue que sin lugar a dudas claramente se distinguía su carácter, su modo de plasmar, de crear.
Y ahora a crear: establecieron los materiales y colores, el soporte y la técnica. Realmente fue una maestría de la creación, una explosión de invenciones y combinaciones. Se podía ver la concentración al pegar cuidadosamente los papelitos en el collage, al combinar texturas, elegir, descartar, modelar o pintar.
Todo fue maravilloso, cada obra estaba con el cariño que le tomamos a Milo; es que lo hicimos casi como un amigo… Valeria Veizaga

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Las pinturas de Willy de Anthony Browne.

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Hola a todos!!!

A continuación les comparto una actividad que se llevo a cabo en la sala de 4 años en el taller de manualidades, dibujo, pintura y expresión corporal.

Esta actividad trata de dar a conocer las pinturas del cuento y que a su vez Willy ha incluido su imagen y la de sus amigos en pinturas famosas de Leonardo da Vinci, Rafael, Picasso, Magritte, Frida Kahlo y muchos más.

En cuanto a la actividad les pedí a los niños que se sienten en el piso de la sala, a continuación les conté el cuento las pinturas de Willy de Anthony Browne, cuando termine retome sobre la pintura de la pagina 9 (puntos y puntos, montones de puntos)  allí se puede ver como el autor trabaja con esta técnica del puntillismo y luego de manera oral les conté a los niños en que consiste, de cuando data, como es que se pinta, etc.

Al terminar de observarlas y dialogar con sus compañeros, cada niño realizo su propia pintura. Les repartí los materiales, hojas luego las temperas e hisopos, recordamos como es que se pinta en esta técnica y luego los niños dibujaron.
Cuando terminaron, realizamos una ronda y cada niño pudo contar con detalles, gestos lo que había dibujado y cuales colores utilizaron.
En cuanto a este momento la experiencia mas significativa para mi fue que se divirtieron siendo artistas, pintaron sus propias pinturas como las de Willy, participaron y fueron protagonistas de todo lo realizado.
Pasaron a formar parte de sus propias experiencias, sensaciones, usaron la creatividad, la imaginacion, como grandes artistas.

Martinez Medina Dayana A.

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"Somos artistas como el pintor Joan Miró"

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"Somos artistas como el pintor Joan Miró"

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Hola a todxs.

Una de las experiencias con relación al arte, fue en mi residencia en el año 2019, en la sala de 5 años.
La secuencia trataba de conocer las obras del pintor Joan Miró y de que cada niñx pueda expresarse libre y creativamente.
Como primera actividad se realizó la lectura de un cuento donde explicaba la vida del artista y los colores con que él expresaba sus obras. Luego les presente distintas imágenes de las obras del pintor para que lxs niñxs observaran en grupo los dibujos, los colores, las formas, las líneas.
Al terminar de observarlas y dialogar con los compañerxs cada niñx realizó su propia obra de arte como el pintor Joan Miró con diversos materiales.
Cuando terminaron de realizarlas, se hizo una ronda y cada unx conto lo que había dibujado y cuales eran los colores que utilizaron.
Lo más significativo que me dejó esta experiencia fue como lxs niñxs pintaron sus obras siendo participes y protagonistas de todo lo que se realizó. Es decir que se tuvo en cuenta la creatividad y la impronta de cada unx.

Belén Perino Actis.

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Imagen ilustrativa de un fantástico cuentacuentista que nos dio nuestra querida  Córdoba...

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En el marco de un proyecto de literatura infantil, donde se paseó por varios tipos de soportes, autores, personajes y demás, llegamos a la narración oral; y aquí me detengo porque este día pasó algo que no estaba en los planes, algo fuera de la planificación, algo que trajo el cuentacuentista invitado y que transformó el momento: y fuimos atravesados por el arte como espectadores pero también como autores y creadores...
La improvisación se hizo presente y pidió a los niños y niñas, de sala de cinco años, que armen distintos escenarios para poder desplegar la magia de los cuentos...
Así se dispusieron 4 mesas y materiales en cada una (eran los materiales de la sala, los que siempre se usaban; pero esta vez todos tenían otro sentido, se empaparon de otro significado)... Había que hacer una cueva, un campo con obstáculos, un puente y una casa... Los Rasti, ensambles y maderitas comenzaron a tomar una vida diferente a la que cotidianamente tenían; pero también se sumaron más elementos de los que había entregado pues los chicos buscaron crayones para marcar un camino, pañuelos del baúl de disfraces para que la cueva esté bien tapada y sea oscura, y demás elementos para más y más creaciones, SUS CREACIONES, porque estaban siendo, sin buscarlo ni determinarlo, Grandes Artistas...
Luego del armado, fantástico, de los escenarios llegó el momento del cuento, de los cuentos...
Allí nuevamente el arte: ahora de las palabras, los gestos, las miradas, la expresión toda, la complicidad de esa arquitectura que permitió que ese cuento sea más único que nunca y más irrepetible que jamás; porque este cuento tenía una cueva que no iba a estar, así -siendo esta cueva-, en otro relato. Tampoco el campo, ni el puente, ni la casa. Esto era de ellos con sus características, su sello y su impronta... Y las palabras que volvían más mágico este momento, compartiendo entre colegas, entre colegas artistas...

Les dejo un saludos grande,

Lelé Ojeda
(María Elena Ojeda)

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Buen medio día!!
A continuación les comparto una experiencia realizada con niños de sala de 5 años.
Con motivo de participar de un "mundialito" que se iba a realizar entre las salas, una de las actividades propuestas era confeccionar una bandera que nos identificara como sala. Así, se dividió a los niños en pequeños grupos para que entre los integrantes, realizaran un modelo de bandera que luego, entre todos, íbamos a exponer y realizar una votación para elegir la nuestra.
Se les entregó a los grupos, una cartulina blanca para usar de base y diferentes pinturas, papeles y elementos para la confección de la misma. Los niños se tuvieron que poner de acuerdo en que materiales y colores usar para crear el diseño. Cuando era necesario, el docente intervenía, sino apelaron a las decisiones grupales para realizar la propuesta.
Al día siguiente, se lleva a cabo la exposición y votación de las banderas para realizar en grande la elegida, y así poder lucirla el día que se realizaba el "mundialito". Una vez realizada la votación, entre todos los niños se llevó a cabo la confección de la bandera final.

Florencia Sargiotto.

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Secuencia "Cuentos, juegos y literatura de Pablo Bernasconi".

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Secuencia "Cuentos, juegos y literatura de Pablo Bernasconi".

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Hola a todos, a continuación les comparto una secuencia llevada a cabo en el jardín maternal donde trabajé.
En la sala maternal con niños entre 20 y 36 meses, nos propusimos conocer el mundo de Pablo Bernasconi. A través de la lectura de sus historias, pudimos dejar volar la imaginación y entrar en su mundo mágico.
En base a la lectura seleccionada para cada día, proponíamos una actividad o juego para realizar posteriormente: fuimos magos, "diseñadores y constructores" de animales con material reciclable, viajamos en tren y hasta hicimos nuestra propia merienda saludable.
Sin dudas fue una experiencia hermosa y que los niños disfrutaron mucho. Cada día era de asombro y sorpresa para todos.

Daiana Zurschmitten

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Sala de 4 "A" del Jardín de Infantes "Del Inmaculado Corazón de María Adoratrices" Villa del Rosario, Córdoba.

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La actividad se llevó a cabo en la sala de 4 años, a través de una secuencia didáctica llamada "Me identifico con mis emociones", la misma tenía como propósito principal que los niños propicien situaciones en donde puedan exteriorizar sus sentimientos a través del juego, el arte, el intercambio, entre otros.
En un principio, se les presentó el cuento "El monstruo del colores", ya que a través de él partiríamos a llevar a cabo las actividades, el cuento como eje central.
Entre algunas de las propuestas que se llevaron a cabo, en las imágenes se puede apreciar la confección de un títere, el cual cada uno debía armarlo según su preferencia, haciendo alusión a sus emociones: me siento triste, feliz, enojado, entre otras. Tenían a su disposición diversas formas y estilos de ojos, narices, bocas, orejas, entre otros, para que cada alumno a su gusto pueda identificarse y armar su monstruo de colores.
El mismo, tenía como finalidad que cada niño pueda darle una identidad y que puedan contarle qué les genera miedo, qu  cosas les da alegría, qué momentos le generan enojos, entre otras.
Siendo así el objetivo de esta actividad que los niños puedan comprender, aceptar y recrear normas de convivencia que regulan la vida colectiva para avanzar en el proceso de interacción con sus pares y adultos, y que puedan desarrollar posibilidades de resolución de conflictos a través de diferentes modalidades de diálogo y negociación con los demás.

Ana Paula Dugatto

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La experiencia propia pedagogía sobre el campo de arte que les puedo compartir es un “Libro viajero” que realizamos todos los años, es muy significativo para la comunidad educativa como para las familias. El objetivo, es sentirse un poquito más cerca y demostrar la esencia de cada uno/a. Éste proyecto lo realizamos en el mes de octubre ya que, en el Instituto lo celebramos como el “Mes de la familia”.

Antes de que este libro comience su viaje, lo construimos juntos, en la sala. Las docentes elegimos un artista para trabajar una técnica que luego va a ser presentada a los chicos para su confección. Una vez terminado comienza su camino, paso a pasito por cada casa.

En él, cada familia tiene un mínimo de tres hojas y un máximo de cinco, en donde en la primera deberán poner una foto de cómo están integrados, y comentarnos alguna anécdota o vivencia, en la segunda debe haber una representación gráfica por parte de cada niño/a y en la tercera alguna propuesta para que a la próxima casa que visite la puedan realizar, ya sea un cuento, poema, adivinanzas, juegos, películas, actividades, propuesta de dibujo, armado de rompecabezas, entre otras. En la primera hoja contamos el proyecto, que técnicas fueron utilizadas, cuál es su propósito, la necesidad del cuidado y del tiempo en cada casa y de que son libres de hacer en sus hojas lo que a cada familia le parezca pertinente, ya sea cortarlas, pintarlas, pegarles detalles, etc.

Una vez que todos/as lo hayan recibido e interactuado, deberán a través de una imagen representar que fue lo que más les gustó de esta experiencia para así terminar el libro, siendo visualizado y charlado en la clase.
-Micaela Carriazo-

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A continuación hablaré de una propuesta que he presenciado en época de realizar mis prácticas educativas mientras realizaba la carrera, ya que actualmente aún no estoy en una sala de Nivel Inicial.
La propuesta se basó en primer lugar acercarse al término "autorretrato", para posteriormente hacer lectura de imágenes de artistas reconocidos(predominando rostros). Los mismos se comparan, se observan detalladamente  y se asocian partes geométricas en cada uno de ellos. Posteriormente con espejos viene la observación de rostros haciendo diversas expresiones. Por último se selecciona un artista y su rostro para reinterpretarlo. Por último en otra ocasión, comienza la elaboración del autorretrato de cada alumno y para finalizar en el aula se realiza una galería de Arte la cual acuden familiares.
Lucía Fenoglio

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Propuesta de juego con material no convencional...

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Propuesta de juego con material no convencional...

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A través de este taller se vivencian experiencias y escenarios lúdicos donde exploramos, creamos,imaginamos e inventamos diferentes posibilidades de juego...

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La biblioteca de la escuela primaria del mismo Jardín en el que trabajo organizó, en el año 2019, la visita del escritor e ilustrador Istvansch. En este caso, lxs niñxs del Jardín investigaron y leyeron sobre el autor previo a la visita y mediante la técnica de tijera y papel realizaron producciones muy creativas que luego compartieron en una gran exposición abierta a la comunidad, en el SUM de la escuela.
El encuentro cara a cara de lxs niñxs de nivel inicial con el autor invitado permitió que  se les explicara y demostrara, de primera mano, las técnicas de ilustración que él realiza. Además de profundizar sobre la autoría de las historias, pudieron conocer sobre  el tipo de edición necesaria para llegar a los libros de editorial y el circuito que esto conlleva.
Una experiencia enriquecedora.

Noelia Carugo

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Escuela Maestros Puntanos. San Luis-  Jardín Semillitas Docente: Natalia Medero- Puntanidad Creadora

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Esta experiencia se realizo en el marco de un proyecto denominado "Intercolegiales Culturales" que consiste en una política provincial que aúna lo artístico-cultural con el cuidado y revaloración del patrimonio. Estimula la creatividad y la identidad puntana desde la primera infancia hasta la juventud en los ámbitos educativos y de gestión cultural. . En el mes de agosto  todas las escuelas de la provincia de San Luis se integran para festejar un nuevo aniversario. En el jardín trabajamos la fauna de San Luis donde los alumnos aprendieron a cerca de los animales autóctonos, sus características, se realizó una muestra de arte con animales en tridimensional.
El proyecto se cerro con la puesta en escena de un cuento sobre el quirquincho y la vizcacha. La obra fue seleccionada y premiada.
Fue una experiencia muy interesante porque fue producto del trabajo conjunto entre docentes, alumnos y padres.

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Esta propuesta la llevé adelante el año pasado con sala de 5 años, junto a dos docentes más (también de sala de 5). Trabajamos con dos artistas: Florencio Molina Campos y Frida Khalo. En un principio, investigamos sobre la vida de cada uno, observamos en detalle sus pinturas y el contexto de las mismas. Luego de trabajar en profundidad con ambos artistas, para dar cierre a la propuesta, decidimos realizar “obras vivientes” la actividad consistía en elegir algunas obras de los artistas trabajados y presentarlas mediante la expresión corporal. Fue una experiencia maravillosa, en donde tuvimos que estudiar detenidamente cada objeto/persona que formaba parte de la pintura para luego representarla. Los/as estudiantes se mostraron muy entusiasmados y predispuestos.
Camila Coletti

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Exposición de mural "Trigal con cuervos" - Sala Azul

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La experiencia que compartiré fue en 2021, se trata de una exposición de arte realizada a lo largo de toda una semana en el nivel inicial. Cada sala trataba distintos artistas e incorporaban diversas técnicas para trabajar. En la sala de 5, donde ejercía como docente, el proyecto era llamado “Mini artistas”, consistía en investigar, conocer e indagar sobre artistas nacionales e internacionales, algunos se inclinaban solo a las pinturas, otros a esculturas.
Los autores analizados eran los siguientes: Antonio Berni, Vincent Van Gogh y Yayoi Kusama. De cada uno, destacábamos las características principales, sus obras más llamativas, y luego, poníamos en práctica sus técnicas para llevar a cabo los trabajos. De Vincent Van Gogh pintamos con acuarelas las obras “Trigal con cuervos” y “Campo de Amapolas”, tomando como eje los paisajes de las mismas para conversar a su vez sobre la huerta que los estudiantes estaban armando. Estudiando a Antonio Berni, nos metimos de lleno en el autoretrato, relacionándolo con la educación emocional, ¿qué veo cuando me veo al espejo?, ¿qué siento? Y por supuesto, cada niño ha realizado uno suyo, mirándose en un espejo que llevé a la sala. Y por último, Yayoi Kusama, una artista japonesa con una gran impronta en la elección de luces, colores y curvas; exhibe su interés en la psicodelia por la repetición y los patrones, los círculos invaden sus obras; es por ello, que relacionamos a esta artista con el pensamiento matemático y computacional, con juegos de memoria y atención.
El cierre del proyecto, fue pintar un mural que da a la calle con las obras de Vincent Van Gogh.
Este proyecto me llamó mucho la atención porque dentro del arte, realicé conexiones de contenidos con todas las áreas, dándole importancia a los intereses de los alumnos y a contenidos innovadores para llevar a cabo luego en sus trabajos. Poniendo como protagonistas a los estudiantes en todo sentido, el armado de la galería, la exposición de trabajos, acciones a realizar constantemente, la impronta la ponen ellos.
Catalina Cavallo

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Hola buenos días, les comparto una experiencia llevada a cabo en sala de 4. La misma tenía como objetivo celebrar el cumpleaños de la escuela, saliendo de lo común, sin celebrarlo desde el feliz cumpleaños y una torta. Es por ello que decidimos contarle la historia de la escuela por medio de un cuento simple y con imágenes; a su vez les mostramos el escudo de la misma y les propusimos hacer uno para la salita, para que la misma se identifique y diferencie del resto de las salitas del jardín. Allí es cuando dibujamos un escudo en una hoja grande y lo dividimos en 4, como un rompecabezas, para poder decóralo en mesas distintas, con materiales distintos. Una vez decoradas todas las partes, fue unido y colocado en una parte de la salita que pudiera ser visto.

Camila Pisciolari

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Artistas que se trabajaron en el proyecto.

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Proyecto:“Descubriendo el arte”. Este proyecto se llevó a cabo en un CDI, en la sala de 3 años, por una compañera. La primera instancia consistió en conocer las técnicas que utilizaban las artistas Frida Kahlo y Yayoi Kusama. Donde el arte iba acompañado de poesía, y frase. Se fue ambientando un pasillo de la institución, con telas, frases poéticas y obras de arte que los niñxs realizaron durante el mes que duro el proyecto. Como cierre, se invitó a las familias a participar de un espacio de arte, con la técnica que más había gustado en el grupo: “La obsesión y los lunares” de Yayoi. Las seños se caracterizaron e interpretaban a ambas artistas. Lxs niñxs nombraban a las artistas y la presentaban, como también les enseñaban la técnica a sus familiares. Participe del acompañamiento del proyecto y del cierre. Quedo muy grabada en mi memoria esta hermosa experiencia!!.  En estos días intentare conseguir algunas fotos del proyecto, para compartirles.    Saludos!1 Patricia Parra

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Este proyecto tiene como propósito fundamental desarrollar en los niños la expresión de la oralidad y la lectura de las imágenes, además de acercar progresivamente a los niños a diversas obras de arte de famosos artistas y a la apreciación de dichas imágenes y de la realidad que los rodea.

Fue destinado a los niños de la sala de 5 años, en el cual llevaban a cabo una actividad por semana.

Por ejemplo una de las actividades fue la siguiente:

“conocemos al artista Xul Solar” a través de un vídeo. Posteriormente, se les propuso cubrir una hoja pintándola con crayones o temperas, se recortan papeles con figuras geométricas, principalmente rectángulos para producir la obra de ciudáLagui. Luego se pegan las figuras sobre el fondo realizado anteriormente y se completa las puertas y ventanas con marcadores.
Se fue trabajando con diversos pintores y como trabajo final se armo una caja en donde se colocaron todas las producciones realizadas por cada niño.
AGUSTINA MERCADO

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LOS NIÑOS PRIMERO.... POR UNA ARGENTINA SIN DESNUTRICION

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LOS NIÑOS PRIMERO.... POR UNA ARGENTINA SIN DESNUTRICION

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Hola... Buenos días....
Les comparto esta experiencia realizado en el Centro de Cuidados Infantil en el cual trabajo desde hace 8 años, donde la misma constaba de realizar junto a los niños de todas las salas manos en mosaiquismo junto con personas que estaban realizando el curso municipal de esta técnica.
El objetivo fue incentivar y dibulgar los derechos de los niños, en el cual durante el mes de agosto (mes aniversario de la institución) somos las encargadas de planificar actividades sobre la niñez, una de esas fue el mural con intervención de los niños de "POR UNA ARGENTINA SIN DESNUTRICIÓN".
Saludos Marina Piovanotto....

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La actividad transcurrió en la Sala de 4 años, era parte de una de las unidades iniciales (no recuerdo el nombre de la misma) la cual consistía de actividades colectiva y cooperativas para fortalecer los vínculos entre compañerxs. Constaba de “ser artista al ritmo de la música”. En dos de las paredes de la sala, había colocado una cartulina blanca para cada niñx. La actividad consistía en dejar fluir la imaginación y creatividad en cada una de las cartulinas (podían crear algo nuevo, o seguir el dibujo del amigo). A medida que sonaba la canción, cada niñx debía pintar en la cartulina con témperas y pincel, cuando la canción se pausaba, todxs debían rotar hacia la derecha, a la cartulina que otrx amigx creó y pintó. Así sucesivamente, hasta que cada estudiante vuelva a la su cartulina inicial. Al día siguiente, cada estudiante compartía lo que visualizaba en su cartulina inicial, al resto de sus compañerxs. Una experiencia muy significativa y divertida. Luego, todas esas obras de artes, fueron expuestas en la galería del Jardín.
Orellano, Florencia Daniela

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El año pasado, en sala de 4 años. Realizamos un proyecto de arte inspirado en las obras de la artista XUL SOLAR.
Armaron flores con diferentes formas, tamaños y texturas, adornando la sala.
(Platos plásticos, CD, papeles satinados, bonetes, tapitas, vasitos).
- Crearon calabazas al estilo de Yayoi Kusama.
- Les brinde a los niños un juego de encastre (por mesa), donde lo que encastren tengan diferentes formas, texturas y tamaños. (Rollos de papel, de servilletas, cajitas, etc.).
- Hicimos un Autorretrato al estilo Yayoi Kusama con nuestra foto en blanco y negro.
- Aprovechando la llegada de la primavera imitamos las mariposas de Yayoi con
la técnica del puntillismo con pintura e hisopos.
- Pintamos sobre una placa radiográfica y luego la imprimimos en un papel para
realizar la copia.
Fue un gran desafío ya que no conocían a la artista y nos dejo un gran aprendizaje.
Saludos.
Candela Martinez Rodriguez.

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Hola, a todas/os.

Quería compartirles una experiencia que abordé durante mis residencias en sala de cuatro años, relacionada estrechamente con el campo artístico.

Aquí iniciamos un proyecto donde junto con los niños despegamos en la sala un nuevo rincón, al que llamamos “Rincón del arte”, el cual lo ambientamos con telas, dibujos elaborados por ellos, creamos almohadones decorados por ellos mismos y diversos materiales que dispusimos en este rincón. La creación del mismo se caracterizó por la total libertad para construirlo, ellos mismos decidían con qué y cómo decorarlo.

Luego de construirlo, allí desplegábamos escenarios para la lectura, el canto de canciones y la realización de obras de teatro. Ellos pudieron apropiarse de este lugar como un espacio en donde los invitaba a desplegar su imaginación, pero lo que lo hacia aun mas enriquecedor es que lo había construido ellos mismos, dejándose llevar por la creación y la creatividad.

Saludos, continuo leyéndolas.
Alvarez, Abigail.

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PROYECTO INSTITUCIONAL: "LOS MAS PEQUEÑOS SE EXPRESAN A LO GRANDE" PREPARANDONOS PARA EL "ENCONTRARTE"

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PROYECTO INSTITUCIONAL: "LOS MAS PEQUEÑOS SE EXPRESAN A LO GRANDE" PREPARANDONOS PARA EL "ENCONTRARTE"

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Dentro de la isntitucion donde trabajo se llevan a cabo varios proyectos entre los que se encuentra uno especial de ARTE llamado "LOS MAS PEQUEÑOS SE EXPRESAN A LO GRANDE" donde por lo menos una vez a la semana se debe dar en medio de cualquier secuencia que se venga llevando a cabo. Así luego durante el mes de septiembre todos los años nos preparamos especialmente para el "ENCONTRARTE" donde cada sala elige un pintor, para concoerlo e intentar pintar como el o con los materiales que él utilizaba.
Así el año pasado con sala de 3 años, decidimos conocer a Jackson Pollock. Miramos videos, pensamos con que materiales podria haber pintado, como habra usado la pintura, conocimos materiales, intentamos explorarlos realizando varios trabajos en soportes distintos, donde cada uno tenia especial libertad de usarlos y realizar su produccion como qusieran. Para culminar decidimos hacer un lienso donde pintamos imitando la tecnica empleada por Pollock y asi nos quedo...

Evelin Gonzalez

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¡Hola!

En mis prácticas de 2019, en la sala de 5 años, estabamos aprendiendo sobre los distintos tipos de suelos. Exploramos los suelos del jardín, creamos rompecabezas y experimentos con las distintas capas que la conforman, y también viajamos por el mundo.
Una tarde, antes de que ellos lleguen, había armado un escenario con mapas, un globo terraqueo, aviones, barcos hechos de papel, imagenes de suelos, de flora y fauna, etc. La actividad era viajar por los diferentes lugares y reconocer la variedad de suelos que encontramos. Para ello, los niños podían utilizar papeles de colores para hacer los transportes en origami (barcos, aviones, etc.) o dibujos.
Recuerdo que una de las niñas dijo que quería viajar a la Antartida (señalando el globo terraqueo) y, aparte de armar un barco de papel, decidió buscarse dos camperas de los compañeros y ponersela porque "allá hace mucho frío". La actividad parecía simple, pero los niños y niñas, la enriquecieron muchisimo más con sus aportes. A partir de la experiencia, invitaron a socializar a los demás compañerxs de otras salas lo que habían trabajado, invintandolxs a hacer lo mismo.
Cejas Martina.

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Sánchez Marité

Hola a todas/os

La experiencia que les voy a contar fue un día que en el jardín se realizó por primera vez la lectura compartida en el jardín. En el cual se invitó a las familias para compartir un momento de encuentro con la lectura, fue un espacio en donde cualquiera podía leer los cuentos para todos los estudiantes, al igual que los niños.  Como sorpresa se contó un cuento creado por los niños/as, este fue realizado con anterioridad, se creó solamente con las cosas que los niños decían sin intervención de la docente. Este fue un momento hermoso ya que, cuando el cuento termino algunos papas decían eso seguro dijo mi hijo porque lo conozco.

Saludos.

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Sala de 4 “B” del Jardín de Infantes “San José La Salle” de Villa del Rosario, Cba. 

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La pregunta central fue ¿Cómo puedo cuidar mi cuerpo a medida que lo voy conociendo y cómo expreso lo que me pasa?, indicando una situación problemática para abordar toda la unidad, llamada "Conozco, cuido y quiero mi cuerpo"
Se involucraron todos aquellos aspectos que hacen a la capacidad de lxs niñxs de identificarse como personas únicas, valiosas, con características propias y con derechos inalienables que deben ser respetados y ejercidos.
Entre las propuestas de la unidad estuvieron presentes charlas con enfermero, pediatra, nutricionista. El trabajo trasversal de todas las áreas de conocimiento fueron el principal factor para el afianzamiento de sus saberes previos para las posibles conexiones a nuevos conocimientos.
La planificación es mucho más larga, con propuestas realmente significativas para cada unx de ellxs, pero me centro en compartirles éste puntualmente.

Entre otras actividades una de ellas fue el haberles dicho que transformamos la sala en un espacio de arte, en donde lxs artistas serían ellxs. Para ello, se les comentó qué es un autorretrato: lxs artistas que se autorretratan tienen en frente de ellxs el atril con la hoja o tela de lienzo en blanco y por otro lado, cerca también, un espejo  y que el dibujo que realizaban era sólo de su rostro. (Se utilizó atriles de mesa, espejos a medida, tiza frita y cartulina negra como lienzo)

Al finalizar la unidad se invitó a las familias a que fueran parte de la "Muestra de arte: Ser y parecer" donde además de ver los autoretratos realizados por cada unx, pudieron disfrutar de un albúm de fotos de cada unx que realizaron de su propio crecimiento.

Cariños. Virginia Machado.

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Hola !

La experiencia pedagógica en el campo del arte que les puedo convidar fue un dispositivo institucional diseñado para abrir la sala con la intención que lxs niñxs tengan la oportunidad y la experiencia de compartir con las familias (Adultos a cargo, abuelxs, tixs, hermanxs) de manera alternada y en el contexto del jardín, momentos de literatura, Nanas con lxs abuelxs y demás canciones significativas para cada familia.

A partir de un posicionamiento docente como dador de un lugar, se pensó la relevancia de la educación a partir de la experiencia y esta, como categoría  formadora y transformadora de las subjetividades infantiles.

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Comparto algunas propuestas que se presentaron en sala de 4.

En primera instancia realizamos exploraciones de diferentes artistas y algunas de sus obras, visitamos y bibliotecas.

Luego exploramos y seleccionamos materiales y objetos que nos fuera de utilidad para confeccionar nuestra propia obra de arte, en donde cada niño/a tenia la libertad de crear, imaginar, compartir sus ideas y pensamientos acerca de lo que deseaba construir/crear.

Para finalizar realizamos un mural en el exterior de la escuela y otro en el interior. Los niños presentaban esos murales a las familias y comentaban orgullosamente cuales eran sus producciones y que significado tenía para ellos. fue una experiencia maravillosa para ellos.

Saludos!!! Serpa Claudia

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El año pasado, en sala de 4 años, realizamos un proyecto de arte inspirado en las obras del artista Xul Solar. Exploramos sus obras, las reconstruimos en rompecabezas, viajamos dentro de ellas utilizando soportes digitales, y como producto final, construimos una ciudad con diferentes elementos que utilizamos en el día a día (cajas, ladrillones, cintas, botellas, etc). Una vez finalizada la ciudad que ocupaba un gran sector de la sala, invitamos a las demás salas del jardín a recorrerla.
Palacios Cid, César Adán.

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Sala Lila, sección 4 años. Jardín 49 del Sur. Neuquén Capital. Año 2021.  Docente: Capece, Natalia

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Fundamentación:

La expresión plástica posee un papel importante en la educación inicial, ya que es una necesidad de los niños y las niñas. Durante esta actividad, las infancias no solo perciben, sino qué además, piensan, sienten y sobre todo actúan, por ello es que decidimos dar inicio al proyecto a través de juegos y rondas infantiles para que antes de pasar al espacio bidimensional, en este caso  la tela, lxs niñxs puedan sentir y pasar por su cuerpo la experiencia de las rondas al aire libre, recuperando a las mismas como un encuentro y reconocimiento con el otrx en el jardín de infantes. Consideramos oportuno recuperar a la artista argentina Lucila Manchado para realizar las remeras que darán Identidad a la sala.

Al pintar, modelar, dibujar, al poner el cuerpo desde la vivencia y la reflexión, las infancias combaten prejuicios e inhibiciones que en muchos casos son los que cortan el espacio lúdico-expresivo-corporal. Estos “espacios de encuentro” consigo mismo y con los demás, favorece la confianza, seguridad en sí mismo, y permite canalizar sentimientos y emociones; se independiza del adulto, utiliza los materiales con libertad, y confianza, se expresa en sus trabajos con soltura y originalidad.

Vigotsky expresa “todas las formas de representación creadora encierra en sí elementos afectivos” Acercar a los niños a las obras de arte de los grandes pintores ejercerá una influencia muy grande en su conocimiento social, los sensibilizará y los hará comprender las diferentes formas de expresar vivencias y de representar lo real y lo imaginado combinando con técnicas y materiales.

Contenidos:

Campo de conocimientos y saberes en experiencias escolares de la comunicación y la expresión:

Eje organizador: Artes visuales en las Experiencias Estéticas:

§  La línea, la forma, el color, y la textura en la construcción de espacios significativos.

§  Percepción y sensibilización a partir de diversas expresiones artísticas y culturales.

§  Información de biografías de artistas.

§  Exploración del color en diversas situaciones: expresivas, imaginativas.

Propósitos:

Propiciar:

§  Espacios de disfrute y de juego a través de las artes visuales como experiencia estética.

§  Diversidad de propuestas y experiencias creativas favoreciendo la exploración con materiales y herramientas.

Duración: Se llevará a cabo en dos momentos: el primero consistirá en trabajar una de las obras utilizadas por la autora para pintar las remeras: “Rondas al Aire Libre”, actividad que se encuadra dentro del proyecto “Seria Fantástico”. En un segundo momento retomaremos la obra “Diversidad” durante la “Semana de las Artes” en el mes de Noviembre.

Actividades:

v  Conocemos a la autora, algunos datos biográficos a través de videos:

v  https://www.youtube.com/watch?v=4sV0PJ2Dwy8

v  https://www.youtube.com/watch?v=VAxv2W96LFI

v  Damos apertura al Proyecto jugando y cantando en una Gran Ronda al aire libre en el patio del jardín, donde iniciaremos rondas infantiles, entre ellas:

https://www.youtube.com/watch?v=jIJXs-dQmBw

https://www.youtube.com/watch?v=UAwxWRLVCA0

Recuperé dos de las obras de Lucila. M: Diversidad y Rondas Infantiles, las observamos y mencionamos: colores, materiales a utilizar para luego realizar la actividad sobre las remeras de nuestra sala.

Natalia Capece

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Imágenes del Proyecto de Arte - Año 2021 

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Comparto algunos retratos de esta experiencia pedagógica propia destinada a niñxs de sala de 4 años que involucra al campo del arte. Me resultó significativa tanto a mí como a lxs niñxs, la disfrutamos y aprendimos juntxs muchísimo. A partir de ofrecerles diversas propuestas y materiales fueron creando sus obras. Al finalizar el proyecto hicimos una muestra de todo lo elaborado para mostrar a las familias y demás salas. Ellxs iban contando los materiales que utilizaron, lo que hicieron, de qué manera, etc. Ellxs... lxs artistas y protagonistas de sus propias obras de arte.
Saludos!!! Luciana Pallaoro

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"Conociendo los murales de nuestra localidad"

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Este fue el final del proyecto que realizamos durante la Residencia Pedagógica, el cual tenía como intención acercar al grupo a otras formas de expresión y manifestación que se posibilitan a través del arte e implicó, entre muchas otras propuestas, la salida por las calles próximas al jardín para observar murales, graffiti y todo aquello que fuimos encontrando en el recorrido, siguiendo por experiencias que invitaban a poner el cuerpo en movimiento, la visita de una muralista y el diseño de nuestro propio mural. Fue un gran desafío que nos dejó muchos aprendizajes y que puedo volver a observar cuando realizo alguna suplencia en dicho jardín.

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Interactuar con diferentes objetos y materiales a través de observaciones, exploraciones y diseño de experiencias sencillas. Gisela Martinez

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Interactuar con diferentes objetos y materiales a través de observaciones, exploraciones y diseño de experiencias sencillas. Gisela Martinez

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Buenas Noches, yo he trabajado con las obras de Antonio Berni, donde se ve el concepto de collage y realicé actividades como:
* creación de maestros con material de desecho.
* Mural de Juanito Laguna con materiales de desecho.
*  Realizamos  cuadros vivientes.
* Trabajamos el fondo y la figura de los cuadros.
* Escenario Lúdico con materiales reciclables.
* armado de Juguetes con materiales reciclables.
Les comparto una imagen de uno de los murales.

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Palabras que van y vienen para quedarse. ..Silvana

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Palabras que van y vienen para quedarse. ..Silvana

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Buenas tardes, paso a contar algunas experiencias:
*Trabajaba en la localidad de Trevelin CHubut, en una escuela UEM. Cuando llegué a la escuela , se estaba desarrollando una experiencia que me llamó la atención y aún recuerdo algunos de esos encuentros: Una vez a la semana se invitaba a alguna persona relacionada con grupos o comunidad galesa como también con las comunidades de pueblos originarios, para que relate cuentos que hacían a la visión y cultura de los grupos que conforman la zona. Por lo tanto habían mañanas donde se esperaba a los niños/as con una ambientación determinada en el salón,  de acuerdo a lo que se pensaba contar ese día. Los invitados llevaban elementos, objetos, aromas, palabras, voces que compartían con los niños/as y docentes. Duraba un momento el encuentro pero la riqueza de ese relato oral -a veces apoyado en imágenes- quedaba en la escuela para siempre.
*Otra experiencia en la misma escuela, fue el armado de un taller de alfarería mapuche donde tanto los niños/as de nivel inicial como los más grandes ( de 5 o 6to grado) compartían junto a un artesano del lugar.
No tengo fotos de ello, solo el registro y la experiencia de haber estado allí, y estoy contenta por ello.
Saludos.
Silvana