# data[].attributes.body
Her min historie om dette billede jeg så den anden dag

# data[].attributes.headline
Tryk på pluset i bunden for at tilføje en tekst 🎨

# data[].attributes.subject
Tryk på pluset i bunden for at tilføje en tekst 🎨

# data[].attributes.body
Derudover kan man tilføje et billede ved at trykke på billedet icon.

# data[].attributes.body
Jeg har valgt dette maleri af Richard Mortensen, da det er iøjenfaldende. Der er noget kontrast over farvene. Altså blå og sort. Maleriet har jeg valgt, da det ser roligt ud og stregerne er tegnet i cirkler.

# data[].attributes.body
Jeg valgt dette rum som er udviklet af Malene Landgreen, som jeg opfanger som værende en værk, hvor der plads til som individ at blive bevidst om at farver kan være meget forskeligt for person til person.

# data[].attributes.body
Dette maleri af Malene Landgreen har jeg valgt, da jeg blev inspireret af materiale bruget. Glimmer(lim) er noget der er flot og som børn gerne vil gerne gøre brug af, men det kan være svært at få brugt det i praksis. Det er spændende at gøre brug af abstrakte streger der bliver til mønstre, pastel farver og klistermærker hvor man kan sætte sit præg med glimmer.

# data[].attributes.body
Jeg fandt dette billede meget interessant, da det fangede mit blik med de lyse farver/kontraster ift. de lidt mørkere. Det giver mig en varm og synergisk følelse. Det med at det har været et stort maleri, og kunstneren så har valgt at dele den i 3 malerier synes jeg er skønt tænkt, det giver en større brede i billedet. Jeg synes jeg ser noget nyt, hver gang jeg kigger på dette maleri.

# data[].attributes.body
Jeg har valgt dette maleri, da jeg syntes der er noget fængende over det at maleriet hænger skævt, men selve motivet stadig er lige. Farverne er iøjenfaldende, og meget friske, men spiller hinanden flot op, uden at overdøve hinanden. Det at være skæv, men stadig have facetter der passer ind i firkanterne.

# data[].attributes.body
Jeg har valgt dette Maleri, da at det illustrerer (om end på en mørk, melankolsk - og provokativ måde) - livets "årsag og virkning"

Altså hvordan at menneskets valg i livet giver et udfald. Handling avler resultat. Kvilket også kaldes for "Karma". De politiske træk, eller de private træk der foretages på livets brætspil. Hver eneste valg har et udfald. Og hvordan vi vokser op op et samfund der er bygget på en model og indoktrinere kan pgså have indflydelse på hvilken brik vi flytter.

Jeg synes det er er Maleri med dybde og sandhed.

# data[].attributes.body
Det her billede/aktivitet viser hvordan farver komplementere hinanden, og hvordan det kan være forventeligt hvad der man synes giver ro for øjet. Ved dette billede stod jeg længere tid pga. vi prøvede farverne bag billederne, først efter lidt tid så jeg ansigtet i maleriet, og mener jeg siger noget om man ser ting hvis man giver sig tid.

# data[].attributes.body
På Michael Kviums maleri "Efterspiller" udfolder en klovn en symbolsk fortolkning af samfundets syn på arbejdslivet. Klovnens optræden på piedestalen repræsenterer det konstante behov for at performe for arbejdsgiveren, tjene penge og hengive sig til lange timer på arbejdsmarkedet. Den gestikulerende handling med at tage hatten af for bifaldet antyder en form for iscenesættelse og det sociale pres for anerkendelse i arbejdslivet. Urets fremtrædende position i maleriet understreger en bekymring for tiden, måske som et symbol på konstant stress og følelsen af at være bagud, fanget i en uendelig cyklus af arbejdsforpligtelser

# data[].attributes.body
Da jeg gik rundt på musset, tænkte jeg meget "hvordan kan man inddrage det i pædagogisk praksis". Da jeg så denne skulptur, tænkte jeg på vores undervisning med ler. Ud fra denne skulptur fik jeg den ide, at man i praksis kan lave hver sin skulptur også til sidst sammensætte det til en stor, så man på denne måde vil blive fælles om noget.

# data[].attributes.body
Jeg har valgt dette kunstværk da jeg elskede brugen af farver og nuancer. Det virkede beroligende men samtidig livligt og indbydende for sanserne. Øjene blev ved med at lede efter nye former og detaljer. Det mindede mig også meget om kunst man lavede i folkeskolen med blade og maling, hvor aftryk og papirfoldninger var sjove. simpelheden i kunstværket er til at se men alligevel virker det detaljeret og fuld af tanke og bevægelse.

# data[].attributes.body
Jeg valgte dette maleri, fordi jeg blev hurtigt fanget af alt det der skete på maleriet. Hagens prøver at fremvise menneskernes almindelige dagligdag. Han udtrykker sig i et sprog, der er let og tilgængeligt på maleriet, bl.a. ved bruget af farver som er stærke, og motiverne som er genkendlige. Det der fangede mig mest var det kæmpe klatter maling han havde anvendt, og formet sammen til fx svanernes hovede, som har fået en mere grå farve. Det er et flot maleri, men på samme tid rodet på sin illustrerende måde.

# data[].attributes.body
Jeg valgt dette rum da jeg synes den har nogle dejlige varmefarver, der beroliger sindet. Udover det så synes jeg at indretningen og møblerne er fancy, og meget livlige

# data[].attributes.body
jeg har valgt dette maleri ,da jeg er helt vildt med farverne og giver ro for øjet.

# data[].attributes.body
Dette maleri har virkelig fanget mig, da jeg var helt forelsket i kombinationen af farver og den teknik i penselstregerne. Det er iøjnefaldende og livlige udtryk, som straks tiltrækker opmærksomheden. Det er som om, det maleri har fanget et øjeblik af og udstråler en følelse af dynamik og vitalitet.

# data[].attributes.body
Jeg blev ret fanget af Nanna Ditzels "Trisse" taburet, da den kan anvendes til mange forskellige ting og er derfor et meget tidsløst lille møbel. Den kunne både ses i disse to farver, men også i rød og i træ. Den kan stables til en høj figur, rulles (som legetøj), bruges som taburet af voksne som børn, bruges som opsats, eller bruges som sengemøbel (og sikkert meget mere). Jeg blev inspireret af det at skabe noget som man kan anvende i helt liv (miljøbevidst), samt af forskellige målgrupper.

# data[].attributes.body
Jeg har valgt dette billede, da det fangede mine øjne hver gang jeg gik forbi. Jeg synes deres øjne er fangende som om de kigger igennem en og så synes jeg der er en flot detaljeringsgrad overalt.

# data[].attributes.body
Jeg har valgt værket af Malene Landgreen, da det og selve rummet med det lilla gulv med det samme fangede mig med de mange farver og forskellige nuancer. Dertil kan jeg godt lide at det folder sig ud i store formater på væggene og vandrer fra maleri til maleri.

# data[].attributes.body
Da jeg gik rundt på museet, lagde jeg mærke til at meget af det Johannes Larsen har lavet af værker, er meget omkring fugle eller fugle i landskaber. Da turen gik videre over i hans hus/værksted, hang der dette store billede af en kvinde der går nøgen rundt i vandkanten med stranden i baggrunden. Dette billede fik mig til at tænke over den rejse jeg har haft gennem mit liv.

Med det mener jeg, at jeg ser nøgenheden som et symbol på, at det er sådan man starter sin rejse i livet og jo mere man oplever, erfarer og udretter, der bliver man mere klædt på. De bølger man kan fornemme i vandet, er et symbol på alle de lag af oplevelser, erfaringer osv. Som skyller mod en gennem livet og derved er med til at forme hvem man er. Stranden i baggrunden ser jeg som ens base eller rodfæste og så kan man bevæge sig ud i vandet derfra. De bølger der skyller mod en, kan være små eller store alt efter kraften på vandet og vinden og den retning bølgerne kommer i.

Det er kvinden er i lidt mørke toner ser jeg som, at man bevæger sig frem i livet uden at vide, hvad der kommer og hvad livet bringer og at lyset i baggrunden er med til at bakke op om den videre rejse.

# data[].attributes.body
Har valgt dette maleri da det for mig var "visually pleasing" at se på. Elsker den lyse blå farve der beroliger og så det helt sorte streger som kontrast i cirkulere strøg der også giver en behagelig oplevelse for øjet. Det er bare et virkelig smukt og behagligt maleri at se på.