# data[].attributes.attachment_link.title
УКРАЇНСЬКИЙ РЕП / ХІП ХОП 2020 РІК | ЧАСТИНА 1 | Bezodnya Music

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Це стаття про хіп-хоп як музичний жанр. Стаття про субкультуру - Хіп-хоп (субкультура)

Хіп-хоп ( англ. Hip-hop music) - музичний напрям, який сформувався в Сполучених Штатах в 1970-ті роки в середовищі вихідців з Африки та Латинської Америки. Хіп-хоп характеризується репом - ритмічної й римованої мови, що співається під ритмічний акомпанемент. Музика хіп-хопу є частиною хіп-хоп-культури, відмітними чотирма елементами якої є Реп, техніка скретчінгу, Брейкданс і Графіті.

Хіп-хоп як музика та культура сформувалися в 1970-х роках у Нью-Йорку внаслідок багатокультурного обміну між афро-американською молоддю із США та молодими іммігрантами та дітьми іммігрантів з країн Карибського басейну.

Музика хіп-хопу на ранніх етапах розвитк описувалась як голос молоді маргіналізованих верств населення та районів з низьким рівнем доходу, а культура хіп-хопу відображала соціальні, економічні та політичні реалії їхнього життя. Багато митців, що заклали основу хіп-хопу, такі як Кул ГеркМу, DJ Disco Wiz, Грендмастер Флеш та Afrika Bambaataa, мали латиноамериканське або карибське походження. Музика хіп-хопу формувалась у мультикультурному середовищі Нью-Йорка.

У 1970-х роках у Нью-Йоркському районі Бронксі серед афроамериканської, карибської та латиноамериканської молоді популярності набувають збірання, що дістали назву "блок-парті". На цих зібраннях виступали ді-джеї, які грали популярну музику, зокрема фанк та соул. Натхнені емоційним прийомом публіки, ді-джеї почали виокремлювати у популярних піснях ударні перегри, як це було властиво ямайській даб-музиці, зокрема цей прийом використовував один з піонерів хіп-хопу Кул Герк. Оскільки ударні перегри у записах фанку, соулу та диско, як правило, були короткими, Герк та інші ді-джеї почали використовувати два електрофони для подовження цих перегр. Герк створив зразки музики хіп-хопу, спираючись на ямайську традицію імпровізованої речитації ( toasting). Експерименти Герка із з'єднання музичних композицій в ланцюг за допомогою двох електрофонів пізніше отримали назву "скретч" (дослівно - дряпання).

Другим ключовим музичним елементом в музиці хіп-хопу є мистецтво Майстра церемоній ( master of ceremonies, МС) - ритмічна й римована промова, яка спочатку виконується без супроводу, а пізніше виконується під ритмічний супровід. Витоки цього різновиду мистецтва є в афроамериканських виставах "capping", в яких чоловіки намагалися перевершити один одного оригінальністю своєї мови. MC представляв ді-джея, намагався "розігріти" аудиторію. Ця вступна роль переросла у довші промови, ритмічну гру слів та римування, що стали репом.

Рання еволюція хіп-хопу відбулася приблизно в той час, коли технологія семпліювання та драм-машини стали широко доступними для широкої громадськості за доступну для пересічного споживача ціну. Драм-машини та семплери поєднувались у пристроях, які стали називати MPC (), серед перших прикладів яких був Linn 9000. Першим поширеним семплером був Мелотрон, який широко використовувався для створення нової музики в поєднанні з драм-машиною TR-808.

Прийоми гри з електрофонами - наприклад, ритмічний "скретчінг" (штовхання запису вперед-назад, коли голка знаходиться в канавці, щоб створити нові звуки та звукові ефекти; винахідником цього прийому вважається ді-джей Grand_Wizzard_Theodore), синхронізація темпів і ритмів - врешті-решт розвивалися разом з технікою барабанних збивок, відкриваючи можливості для створення супроводу, на який можна була записувати реп.

1980-ті хіп-хоп розгалужується на окремі течії. Сингл "The Adventures of Grandmaster Flash on the Wheels of Steel" (1981) Грендмастера Флеша, пісня Planet Rock репера Afrika Bambaata (1982) та "Nunk" гурту Warp 9 (1982) складаються лише із семплованих треків, поєднуючи хіп-хоп-музику з електро . Композиція "Beat Bop" (1983) від Rammellzee & K-Rob поєднує риси повільного джему і даб-музики. Пісня Light Years Away гурту Warp 9 (1983) описана The Guardian як "наріжний камінь афрофутуризму на початку 80-х". В середині 1980-х хіп-хоп зазнає впливи рок-музики, зразком чого є альбоми King of Rock гурту Run-D.M.C. та Licensed to Ill гурту Beastie Boys. До цієї зміни хіп-хоп характеризується як старий ( old school).

У 1980 році корпорація Roland випустила драм-машину TR-808 Rhythm Composer, одну з найбільш ранніх програмованих драм-машин, за допомогою якої користувачі могли створювати власні ритми, а не використовувати попередньо встановлені шаблони. Протягом десятиліття TR-808 здобув популярність серед андеграундних музикантів завдяки доступності, простоті використання та своєрідним звукам, особливо глибокому бас-барабану . Зрештою TR-808 був використаний у записах більшої кількості хітів, ніж будь-яка інша драм-машина; її вплив на хіп-хоп порівнюється з впливом електрогітари Fender Stratocaster на рок-музику.

Тексти пісень та інструментальний супровід хіп-хопу також розвивався. Такі виконавці, як Melle Mel, Rakim, Chuck D, KRS-One та Warp 9, привнесли вишуканіші аранжування, часто із "чудовими фактурами та декількома шарами" Впливовий сингл "The Message" (1982) Грендмастера Флеша розглядається як початок політичного репу .

"Золотою ерою" хіп-хопу вважається період з 1980-х до середини 1990-х років, і характеризується її різноманітністю, інноваційністю та впливовістю. У текстах цього періоду переважав афроцентризм та політична войовничість. У музиці часто був сильний джазовий вплив та еклектичність звукового матеріалу. Серед хіп-хоп виконавців цього періоду - Public Enemy, Boogie Down Productions, Eric B. & Rakim, De La Soul, A Tribe Called Quest, Gang Starr, Big Daddy Kane та Jungle Brothers.

Гангста-реп - це різновид хіп-хопу, який відображає бурхливий спосіб життя американських чорношкірих юнаків у місті. Гангста - це неригічна вимова слова . Гангста-реп розвивається з середини 1980-х років у творчості реперів Schoolly D та Ice-T, а наприкінці 1980-х - гуртом NWA. Тематика пісень багатьох гангста-реперів була и не тільки соціально-політичною, але й кримінальною.

У 1990-х утворюється все більше регіональних та національних різновидів хіп-хопу. В США окремо розрізняють "Південний реп" (Geto Boys),, хіп-хоп з Атланти ( Arrested Development) а ін.

Наприкінці 1990-х після смерті Тупака Шакура та The Notorious BIG, на сцені хіп-хопу з'явився новий комерційний звук, який іноді називають "епохою блінгу" (від пісні репера B.G. "Bling Bling"), або "джиггі-ера " (назва походить від пісні " Gettin' Jiggy wit It" [[Вілл Сміт|Вілла Сміта]у) або "блискуча ера" (назва походить від металевих костюмів, які носили деякі репери у музичних відео того часу, наприклад " No Money Mo Problems" гурту The Notorious BIG, Шон Комбз та Mase). До кінця 1990-х рр. Гангста-реп хоч і добре продавався, але не вважався поп-музикою. Однак з випуском альбомів гурту Шона Комбза гангста-реп стає все більш комерційно успішним і загальновизнаним.

Серед найбільш популярних реперів 1990-х: Неллі, Пуф Паді, Джей-Зі, Fat Joe, Terror Squad, Mase, Ja Rule, Fabolous орієнтувались на поп-музику більшою мірою, натомість Big Pun, Fat Joe, DMX, Eminem, 50 Cent та його G-Unit, і The Game відзначались більш сміливим стилем. Вплив хіп-хопу також все частіше потрапляв у популярні напрями, зокрема R&B ( Р. Келлі, Акон, TLC, Child's Child, Бейонсе, Ашанті, Алія, Ашер), неосоул (напр. Лорін Хілл, Еріка Баду, Джилл Скотт) та ню метал (напр Korn, Limp Bizkit).

Так званий "Альтернативний хіп-хоп" з'явився у 1980-х роках, а після занепаду відродився у середині 2000-х з інтересом до незалежної від найбільших лейблів музики. Альтернативними вважають творчість гуртів OutKast, Kanye West та Gnarls Barkley. Найбільш визнаним став альбом гурту OutKast Speakerboxxx / The Love Below (2003), що розійшовся накладом 11 мільйонів примірників та здобув премію "Греммі" в номінації альбом року.

Глітч-хоп - різновид, що формувався під впливом інтелектуальної танцювальної музики (IDM) і відрізняється більш експериментальним характером і важким басом, властивим дабстепу.

Глітч-хоп має порівняно меншу аудиторію. Однак такі виконавці, як " Летючий лотос", "Глітч-моб" та " Хадсон Мохоук", бачили успіх і на інших напрямках. Серед предстаників глітч-хопу - Prefuse 73, Dabrye and Flying Lotus.

До 1980-х років хіп-хоп музика в основному була обмежена в контексті Сполучених Штатів. Однак протягом 1980-х він розпочав своє поширення і став частиною музичної сцени в десятках країн.

Хіп-хоп завжди підтримував дуже тісні стосунки з латиноамериканською громадою в Нью-Йорку, завдяки чому протягом 1980-х хіп-хоп отримав поширення у Пуерто-Рико ( Rock Steady Crew), на Кубі (Сенен Рейес, Ульпіано Серджо), та в інших латиномаериканських країнах, де виконувався іспанською мовою. Як і в США, у країнах Латинської Америки хіп-хоп був інструментом, за допомогою якого маргіналізовані спільноти артикулювали своє прагнення до боротьби. Так, на Кубі в часи економічної кризи, що настала з падінням Радянського Союзу Чорношкіре населення країни знаходили можливість у хіп-хопових творах підняти расове питання.. Кубинський уряд спочатку виступив із засудженням вульгарних образів хіп-хопу, але згодом визнав, що, можливо, краще мати хіп-хоп під впливом Міністерства культури як справжнє вираження кубинської культури. Серед відомих кубинських реп-груп - Krudas Cubensi та Supercrónica Obsesión. Аналогічні - расові та економічні проблеми піднімаються у творчості артистів хіп-хопу у Бразилії, серед яких - Racionais MC's, Thaide, Marcelo D2, М. В. Білл.

У Венесуелі соціальні заворушення наприкінці 1980-х - на початку 1990-х років збіглися з популяризацією гангста-репу в США і призвели до появи цього напряму також у Венесуелі, що також піднімала расове питання.

На Гаїті хіп-хоп розвинувся на початку 1980-х. Репери цієї країни створили та реп на гаїтянській креольській мові надавши цьому напряму національної своєрідності.

В Азії хіп-хоп набув попурярності у Філіппінах ( Френсіс Магалона), в Японії, (т. зв. J-rap), в інших країнах Східної Азії, де хіп-хоп музика злилася з місцевою популярною музикою, утворюючи різні стилі, такі як K-pop, C-pop та J-pop. В Японії хіп-хоп розпочався із виступів Хіросі Фудзівара на початку 1980-х. Японський хіп-хоп розвивався безпосередньо під впливом старого хіп-хопу, він став одним із найбільш комерційно життєздатних музичних напрямів у Японії, і межа між ним та поп-музикою в цій країні часто стирається.

Український хіп-хоп, також відомий як Укра-хоп або Укр-хоп - частина української музичної сцени. В Україну потрапила в другій половині 90-тих. Хіп-хоп-культура в Україну прийшла із США. Першовідкривачі - В. У. З. В. Саме вони популяризували напрямок хіп-хоп і принесли музику в маси.

Наприкінці 90-х, на початку 2000-х на додаток до ТНМК, фестиваль Червона Рута відкрив такі імена як Тартак, Основний Показник та багато ін. Пізніше про себе на карті хіп-хопу України заявляють Харків (ХарківРапаСіті), Київ (КиївГеттоСіті), Львів, Луцьк, Донецьк та інші міста. Варто зазначити, що в той час в Україні дійсно розвивалась хіп-хоп-культура в цілому, а не окремі її елементи. На піку другої хвилі Україна виходить на міжнародну хіп-хоп-арену завдяки бі-боям (Soul B, Ruffneck Attack) райтерам і емсі (Інваліди Кунг-Фу, Шнель Шпрехен, У.еР.Асквад, СLС та ін.), відбувається обмін досвідом, багато фестивалів.

1. Castillo-Garsow, Melissa; Nichols, Jason (2016). La Verdad: An International Dialogue on Hip Hop Latinidades. Columbus: Ohio University Press. с. ix. ISBN 978-0-8142-1315-5.

2. Alridge D, Steward J. "Introduction: Hip Hop in History: Past, Present, and Future", Journal of African American History, 2005. pp. 190.

3. Neumann, Fredreich (2000). Hip hop: Origins, Characteristics and Creative Processes. The World of Music 42 (1): 51-63. JSTOR 41699313.

4. Everything you ever wanted to know about the Roland TR-808 but were afraid to ask. Fact. January 16, 2014.

5. Hamilton, Jack (December 16, 2016). 808s and heart eyes. Slate (en-US). ISSN 1091-2339. Архів оригіналу за January 16, 2017.

6. Wells, Peter (2004). A Beginner's Guide to Digital Video. AVA Books. с. 18. ISBN 978-2-88479-037-6. Архів оригіналу за April 23, 2016.

7. Duinker, Ben; Martin, Denis (September 26, 2017). In Search of the Golden Age Hip-Hop Sound (1986-1996). Empirical Musicology Review 12 (1-2): 80-100. doi:10.18061/emr.v12i1-2.5410. Архів оригіналу за November 25, 2019.

8. Roni Sariq, "Crazy Wisdom Masters" Архівовано November 23, 2008, у Wayback Machine., City Pages, April 16, 1997.

9. Per Coker, Hodgkinson, Drever, Thill, O'Neal Parker and Sariq above.

10. Independent As Fuck: 20 Essential Underground Hip Hop Releases From 1997. Festivalpeak.com. November 3, 2017.

11. Gold and Platinum - Diamond Awards. Recording Industry Association of America. Архів оригіналу за May 16, 2007.

12. MCM retrospective on Sidney: on peut dire aujourd'hui que Sidney est le papa du hip-hop français.

David Toop (1984/1991). Rap Attack II: African Rap To Global Hip Hop. New York. New York: Serpent's Tail. ISBN 1-85242-243-2.

Corvino, Daniel and Livernoche, Shawn (2000). A Brief History of Rhyme and Bass: Growing Up With Hip Hop. Tinicum, PA: Xlibris Corporation/The Lightning Source, Inc. ISBN 1-4010-2851-9

Hess, Mickey (2009). Hip Hop in America: A Regional Guide: Volume 1: East Coast and West Coast Greenwood. ISBN 0313343233

Rose, Tricia (1994). "Black Noise". Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press. ISBN 0-8195-6275-0

Potter, Russell (1995) Spectacular Vernaculars: Hip-Hop and the Politics of Postmodernism. Albany: SUNY Press. ISBN 0-7914-2626-2

Light, Alan (ed). (1999). The VIBE History of Hip-Hop. New York: Three Rivers Press. ISBN 0-609-80503-7

George, Nelson (2000, rev. 2005). Hip-Hop America. New York: Penguin Books. ISBN 0-14-028022-7

Fricke, Jim and Ahearn, Charlie (eds). (2002). Yes Yes Y'All: The Experience Music Project Oral History of Hip Hop's First Decade. New York: Da Capo Press. ISBN 0-306-81184-7

Kitwana, Bakar (2004). The State of Hip-Hop Generation: how hip-hop's culture movement is evolving into political power. Retrieved December 4, 2006. From Ohio Link Database

Chang, Jeff (2005). Can't Stop Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation. Picador, ISBN 0-312-42579-1.

# data[].attributes.attachment_link.title
Хіп-хоп (музика) - Вікіпедія

# data[].attributes.attachment_link.description
Це стаття про хіп-хоп як музичний жанр. Стаття про субкультуру - Хіп-хоп (субкультура) Хіп-хоп ( англ. Hip-hop music) - музичний напрям, який сформувався в Сполучених Штатах в 1970-ті роки в середовищі вихідців з Африки та Латинської Америки. Хіп-хоп характеризується репом - ритмічної й римованої мови, що співається під ритмічний акомпанемент.

# data[].attributes.headline
Цей напрямок музики 

# data[].attributes.body
Цей напрямок музики складається з декількох жанрів: починаючи від «легких» стилів (поп-реп), закінчуючи агресивними (хардкор, гороркор). Тексти пісень також можуть мати різне наповнення - від легкого і невимушеного (спогади про дитинство, юність і т. Д.) До складних соціальних проблем.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Одним из самых популярных музыкальных направлений всегда считался джаз. Говорят, что джаз - музыка для бедных. Это лишь потому, что его становление происходило в Америке, его исполняли бедные музыканты на улицах городов. Импровизация, свобода, острые синкопы и ритм... Все это сливается в волшебных и манящих звуках саксофона, низкой бас-гитары и звонких барабанных тарелках. Столь непохожий, всегда разный джаз являет собой образец прекрасного слаженного звука медленных романтичных или быстрых и игривых композициях. Вокалисты, инструментал - на канале "Jazz.101" Вы сможете услышать все, что вам близко, от партий классиков Эллы Фицжеральд и Луи Армстронга до культовых ансамблей, исполняющих ваши любимые мелодии.

# data[].attributes.attachment_link.title
🎸Jazz - слушать онлайн бесплатно

# data[].attributes.attachment_link.description
Одним из самых популярных музыкальных направлений всегда считался джаз. Говорят, что джаз - музыка для бедных. Это лишь потому, что его становление происходило в Америке, его исполняли бедные музыканты на улицах городов. Импровизация, свобода, острые синкопы и ритм... Все это сливается в волшебных и манящих звуках саксофона, низкой бас-гитары и звонких барабанных тарелках.

# data[].attributes.attachment_link.title
4K | Jazz Cafe | Relaxing Jazz Playlist for Every Moment | Jazz Music | Piano jazz | Smooth Jazz

# data[].attributes.headline
Це музичний напрям, 

# data[].attributes.body
Це музичний напрям, що виник в кінці XIX століття у США. Цей стиль музики поєднує в собі африканську і європейську культури.Відмінними рисами цього напрямку є імпровізація, витончений ритм (синкоповані фігури) і унікальні прийоми ритмічних фактур.Джаз також відноситься до танцювальної музики. Композиції є життєрадісними, додають бадьорості і гарний настрій. Але на відміну від R & B джазові мелодії є більш спокійними.

# data[].attributes.attachment_link.title
Watch Alicia Keys Win Best Female R&B Vocal Performance For "No One" In 2008 | GRAMMY Rewind

# data[].attributes.attachment_link.title
AllMusic | Music Search, Recommendations, Videos and Reviews

# data[].attributes.attachment_link.description
AllMusic provides comprehensive music info including reviews and biographies. Get recommendations for new music to listen to, stream or own.

# data[].attributes.body
R & B (ритм-н-блюз) відноситься до пісенно-танцювального жанру музики. В основі цього стилю лежать блюзові та джазові напрями першої половини ХХ століття. Відмінною особливістю жанру є танцювальні мотиви, які спонукають слухачів нестримно пуститися в танок. У стилі R & B переважають веселі мелодії, які не несуть в собі особливих філософських або розумових тематик.

# data[].attributes.attachment_caption
Шматочок реп музики

# data[].attributes.attachment_link.title
Шматочок реп музики

# data[].attributes.attachment_link.title
Рэп про любовь

# data[].attributes.attachment_link.metadata.title
Рэп про любовь

# data[].attributes.headline
Реп є ритмічним речи

# data[].attributes.body
Реп є ритмічним речитативом, який зазвичай читається під біт. Виконавцями таких композицій є репери або MC. РЕП є однією з основних складових хіп-хопу. Але даний стиль використовується і в інших жанрах (драм-н-бейс, поп-музика, рок, репкор, нью-метал тощо).

# data[].attributes.headline
Даний стиль відносит

# data[].attributes.body
Даний стиль відноситься до сучасного напряму музики. Цей жанр характеризується простотою, цікавою інструментальною частиною і почуттям ритму, при цьому вокалу приділяється далеко не найосновніша увага. Головною і практично єдиною формою музичних композицій є пісня.

# data[].attributes.attachment_caption
Шматочок мелодії поп музики

# data[].attributes.attachment_link.title
Авеню - Свобода

# data[].attributes.headline
Музика стимулює процес навчанняНервові зв'язки, що виникають у мозку під час прослуховування музики, стимулюють його для розвитку в інших сферах людської комунікації. Тобто, людина, яка слухає музику, більш схильна до вивчення мов, удосконалення пам'яті, уваги і навіть до вміння висловлювати свої емоції голосом. У порівнянні з тими, хто не має музичної освіти, музиканти краще сприймають мову в шумному оточенні, мають кращі пізнавальні та сенсорні можливості. На думку вчених, ефект від занять музикою можна порівняти з впливом фізичних вправ на форму тіла людини. Музика - це ресурс, який робить людину гармонійним.

# data[].attributes.subject
Музика стимулює процес навчанняНервові зв'язки, що виникають у мозку під час прослуховування музики, стимулюють його для розвитку в інших сферах людської комунікації. Тобто, людина, яка слухає музику, більш схильна до вивчення мов, удосконалення пам'яті, уваги і навіть до вміння висловлювати свої емоції голосом. У порівнянні з тими, хто не має музичної освіти, музиканти краще сприймають мову в шумному оточенні, мають кращі пізнавальні та сенсорні можливості. На думку вчених, ефект від занять музикою можна порівняти з впливом фізичних вправ на форму тіла людини. Музика - це ресурс, який робить людину гармонійним.

# data[].attributes.body
У світі багатьма людьми музика розуміється і сприймається як джерело розваги і проведення часу. Однак музику можна назвати самим священним з усіх мистецтв і вище всіх, тому що фактично те, про що мистецтво живопису не може говорити ясно, поезія пояснює словами; але те, що поети знаходять важким для вираження в словах, виражається в музиці.