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Passage du script original de Roméo et Juliette

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Passage du script original de Roméo et Juliette

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Pour la préparation d’une production et les représentations, le metteur en scène peut faire appel à plusieurs autres personnes, notamment :

le régisseur : remplit la fonction de préparation, coordination de tout l’équipement mis en oeuvre dans la pièce.

le scénographe : il organise le scénario de la pièce dans un volume (lieu) donné.

l’éclairagiste ou concepteur lumière : il est responsable de la mise en place du matériel et des techniques d'éclairage, et de toutes les ambiances lumineuses d'un spectacle.

les costumiers et accessoiristes : ils sont chargés des habits et des objets utilisés dans la pièce.

les décorateurs : ils gèrent l’aspect esthétique de la scène de théâtre et ils créent les décors utilisés.

l’ingénieur/opérateur du son : il s’occupe de l’accompagnement de sons pendant la pièce de théâtre et de l’enregistrement si besoin est.

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Écriture simplifié du scénario de la pièce avec les dialogues et les données de l’histoire. Il peut être modifié pour changer des détails dans le scénario original ou les dialogues.

Par exemple; David Bobée sur la pièce de Roméo et Juliette, a modifié le script au niveau des dialogues (grossièretés ajoutées, langage familier, …) et au niveau des habits et ustensiles (armes à feu plutôt contemporaines dans cette pièce du 17ème).

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Frapper les trois coups est une tradition du théâtre français. Et le bâton qui sert à les frapper a même un nom : le brigadier.

Certains pensent que cette pratique aurait débuté au Moyen Âge. Elle aurait eu pour but de chasser les mauvais esprits, voire le diable lui-même des théâtres, lieux assez peu fréquentables. On aurait d’abord frappé onze ou douze coups, un pour chaque apôtre avec ou sans Judas, puis trois coups pour évoquer la trinité.

Une autre explication se voudrait plus pragmatique. Au 19e, les machinistes n’avaient aucun moyen de savoir ce qu’il se passait sur la scène. Le régisseur frappait toute une série de coups pour signifier qu’il fallait vider le plateau. À cet avertissement, un machiniste sous la scène répondait par un coup, puis un autre coup était frappé en haut des décors et un dernier coup depuis les coulisses. Ces trois coups indiquaient que chacun était bien à son poste, le spectacle pouvait commencer.

Le théâtre se jouait dehors, en pleine rue, sur une place par exemple. Et il fallait bien faire silence dans le brouhaha afin que la pièce débute. Frapper des coups sur le sol était très certainement une pratique courante pour faire taire le public.

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Deux critiques Roméo et Juliette de David Bobée 

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Deux critiques Roméo et Juliette de David Bobée 

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“Journal la terrasse” :

Dans un faux rythme, les comédiens déployant des registres de jeu multiples, du pompeux politique à la joute oratoire type slam en passant par une veine presque boulevard ont toutefois fait vivre une société composite originale, traversée  encore et toujours de rivalités fratricides,  où l’amour meurt sous les coups de la haine et de la Fortune.

“Les trois coups” :

Et c’est là que le bât blesse : à trop privilégier l’image, parfois hollywoodienne (parti pris après tout respectable), et les effets qui n’ont pas toujours de lien entre eux ni avec le texte (comme cette séquence finale insupportable où tout le monde grimpe sur le cercueil…), on ne sait plus trop ce qu’on est venu voir.

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Il met en scène des situations désespérées où un personnage, victime de la fatalité, est voué à la mort. Des forces pèsent sur lui, le dominent, ce qui suscite la compassion du lecteur.

Les principaux procédés tragiques sont :

l’utilisation du lexique de la fatalité, du désespoir, du malheur et de la mort ;

une ponctuation expressive ;

des figures des style d’opposition pour souligner les dilemmes ou l’impuissance.

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Désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général.

On peut distinguer différents types de comique :

Comique de caractère : il souligne le ridicule de certains traits de caractère que les personnages cultivent avec excès.

Comique de situation : il tient principalement au développement d’une méprise.

Comique de mœurs : il caricature un mode de vie caractéristique d’une époque, d’un

milieu, d’une génération.

Comique de mots : il peut consister en plaisanterie et en erreur.

Comique de répétition : répétition de mêmes paroles, de mêmes gestes, d’un même

enchaînement d’événements.

Comique de geste : il provient de mimiques, de gestes maladroits.

Comique de farce : souvent scatologique, il reprend tous les comportements grossiers traduits par des gestes ou des paroles (insultes grossières, coup de pied aux fesses, pet...)

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Définition : Le registre littéraire est l'ambiance qu'un auteur veut faire ressentir au lecteur à travers le ton de son livre, les thèmes abordés et le style.

Le registre littéraire est lié à certains types de procédés stylistiques mais aussi à des thèmes privilégiés qui déterminent la réception du texte par le lecteur (le vocabulaire, les couleurs choisis).

Par exemple le comique, le tragique, le fantastique et le burlesque sont quelques genres de registre littéraire.