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UNIDOS TODOS Refrain

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INSTRU RAP CONTRE LE RACISME " UNIDOS TODOS "

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INSTRU RAP CONTRE LE RACISME " UNIDOS TODOS "

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Vida de Barrio - Old School Beat Hip Hop Underground [Uso Libre]

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Graffeurs allemands en action

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Un témoignage du mouvement graffiti, de sa scène internationale grandissante, des performances et des styles divers et variés, le tout entrecoupé avec des images de graphs de Munich, Copenhague, Stockholm, Madrid, Prague... "5MINUTES" permet de donner un aperçu intense de jeunes artistes talentueux.

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Un quartier entièrement recouvert de street-art

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Les street-artistes de la Germen Crew se sont fixés comme mission de repeindre tout un quartier de la ville de Pachuca, à moins de deux heures de route de Mexico. Tout en couleurs vives et arabesques, le quartier semble renaître dans un résultat impressionnant.

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Parmi les oeuvres majeures que l'on peut découvrir dans le célèbre quartier de Shoreditch, prés de Brick Lane (haut lieu du street art mondial), il y a la fameuse " Grue " de l'artiste belge ROA.

Peinte en avril 2010, cette grue domine avec majesté un des hot spot de l'art urbain londonien. Rien que dans Hanbury Street, on retrouve à côté de l'oiseau géant de ROA les hiboux de Dscreet, le " cadavre exquis " de Liliwenn et Bom-K ou l'art coloré de Malarky.

dernière photo © Shafiur Rahman

Toutes les photos avec la légende www.street-art-avenue.com ainsi que la photo d'ouverture du billet (si le crédit n'est pas précisé) sont mises à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution 3.0 non transposé.

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La Grue de ROA dans Brick Lane, Street Art London

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Parmi les oeuvres majeures que l'on peut découvrir dans le célèbre quartier de Shoreditch, prés de Brick Lane (haut lieu du street art mondial), il y a la fameuse " Grue " de l'artiste belge ROA. Peinte en avril 2010, cette grue domine avec majesté un des hot spot de l'art urbain londonien.

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brick lane east london market markets opening times fashion vintage gallery bar restaurant website mela shops stall club asian indian banglatown shoreditch

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Brick Lane, London. Online guide to Brick Lane's markets, galleries and restaurants. What's on, opening times, how to get there...

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20 oeuvres street art : denonciation, engagement, messages politiques

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Le street art est de plus en plus engagé au service des valeurs nobles : la dénonciation, le combat face au racisme, le réchauffement climatique et les injustices sociales sont centrales dans l’art urbain. En voici une sélection des plus belles œuvres. l’art engagé de Banksy.

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Il paraît qu'un dessin est plus efficace qu'un long discours. Alors imaginez un peu le formidable pouvoir que doivent avoir ces 34 graffitis !
Chacun d'entre eux dénonce un travers de notre société, affiche une vérité qui dérange ou alerte le monde des dangers qui nous guettent. Le tout de façon percutante, directe et engagée grâce à la puissance de l'art, de la métaphore et de l'image.

Voici donc 34 graffitis de la rue, 34 coups de poings très créatifs qui doivent éveiller nos consciences !
" Je ne crois pas au réchauffement climatique " Les arbres ont besoin d'eau. Tuer la Terre, c'est se tuer soi-même Les riches payent les riches pour demander à la classe moyenne d'accuser les pauvres Attendons encore un peu et les glaces fondues submergeront nos villes Plus les villes poussent, plus des arbres meurent Vivre chez soi comme un animal au zoo ? Quelle place pour la voiture ? Et quelle place pour nos enfants ? En quoi transformons-nous la nature que nous consommons ? " Je me souviens quand tout ceci était encore une forêt " " La terre n'est pas mourante. Elle est en train d'être tuée. Et ceux qui la tuent ont un nom et une adresse " De la liberté des animaux sauvages... " Notre maison brûle... et on regarde ailleurs " (Hulot via Chirac) " Né pour être sauvage " " Fuck you ! Mangez-vous vous-mêmes ! " Les rois du pétrole aspirant le monde Un monde de déchets L'élevage... " De la glace bébé, de la glace " Un enfant au pied d'un mur de séparation (à Gaza) La fin des restes " 100 acres de bois. 10 acres. 1 acre. Mac Donald's " " Quand la vie vous donne des marées noires, faites des cocktails Molotov " La pollution tue " Pousser " Terre violée " Assez " Le phoque et son baril Princesse ? La vache : Bonjour ordinateur. Pourquoi ai-je un trou dans l'estomac ? L'ordinateur : Parce que les scientifiques disent que ça permettra de te transformer en steak de meilleur goût. La vache : WTF ? L'ordinateur : je sais, désolé. La consommation... Et ses déchets " Ferme tous les petits magasins " " Je ne crois pas au réchauffement climatique " " Pas de futur "
Ça fait tilt à chaque fois n'est-ce pas ? Rien de tel pour faire passer des messages et rappeler quelques évidences...
34 dessins dont la circulation sur le net fera un peu de bien à la planète !

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34 graffitis, 34 vérités, 34 coups de poing : hommage au street art engagé (celui qui fait mouche !)

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Il paraît qu'un dessin est plus efficace qu'un long discours. Alors imaginez un peu le formidable pouvoir que doivent avoir ces 34 graffitis ! Chacun d'entre eux dénonce un travers de notre société, affiche une vérité qui dérange ou alerte le monde des dangers qui nous guettent.

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BANKSY : frontière Israël-Palestine

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En 2007, lors du projet Face 2 Face JR et Marco réalisent la plus grande exposition de photographie au monde. Pour ce projet, des portraits d'Israéliens et de Palestiniens sont collés face à face, dan

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ART - Réputé dans le milieu de l'art contemporain pour ses nombreuses fresques murales et autres photomontages XXL, le street-artist français JR planche actuellement sur nouveau projet qui ferait du bruit s'il parvenait à le mettre en œuvre.

Ainsi, après avoir travaillé sur la favela Morro da Providencia à Rio de Janeiro en 2008, la Flatiron Plazza à New York en 2012, et plus récemment, la pyramide du Louvre à Paris en mai 2016, JR a choisi un nouveau terrain de jeu: la frontière entre le Mexique et les Etats-Unis.

Au centre de l'actualité depuis l'élection de Donald Trump, la frontière entre les deux pays représente un véritable enjeu géopolitique. Le président américain ayant fait de la construction d'un mur le long de la séparation l'une de ses principales promesses de campagne.
"Un bébé sur la frontière"
Déjà auteur par le passé d'œuvres engagées, JR s'est attelé à réaliser une nouvelle création sur l'un des lieux les plus surveillés de la planète. Dès lors, du côté mexicain, l'homme aux lunettes noires a imaginé une gigantesque fresque, en photomontage seulement pour l'instant.

Le trompe-l'oeil, particulièrement bien réalisé en noir et blanc (comme à son habitude), montre un bébé touchant la frontière. Sur les réseaux sociaux, l'artiste a publié de nombreuses vidéos et photos, attestant de l'avancée de son oeuvre.

Contacté par Le HuffPost, JR n'a pas encore répondu à nos questions. L'objectif de son oeuvre paraît néanmoins limpide: dénoncer la place des frontières dans le monde et aborder le sujet de l'immigration, et des écarts de niveau de vie.

Ce jeudi 7 septembre au soir à Los Angeles, JR tiendra d'ailleurs une conférence avec l'écrivain et conservateur Mexicain-Américain Pedro Alonzo. L'objectif de l'entrevue : discuter de l'immigration dans le monde artistique contemporain.

If you are in L.A tomorrow join me @blumandpoe for a talk at 8 pm - 2727 S La Cienega Boulevard LOS ANGELES #Free pic.twitter.com/qhf500uOqm
- JR (@JRart) 7 septembre 2017

Après son reportage intitulé "Face 2 Face" concernant l'Etat d'Israël et la Palestine publié sur son site internet en 2007, JR s'attaque donc à une "autre problématique géopolitique majeure". "L'art est un outil pour questionner le monde" avait affirmé l'artiste sur le site du Louvre. Avec cette nouvelle création, plus aucun doute n'est possible.
À voir également sur Le HuffPost:
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L'artiste JR a un projet pour la frontière mexico-américaine

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ART - Réputé dans le milieu de l'art contemporain pour ses nombreuses fresques murales et autres photomontages XXL, le street-artist français JR planche actuellement sur nouveau projet qui ferait du bruit s'il parvenait à le mettre en œuvre.

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Tema incluido en PARA MI GENTE, el nuevo disco de SHOTTA que sale a la venta el 16 de septiembre de 2016. Producción de P. GARETA, clip a cargo de ISLAM ZEKKARI. Reserva tu copia física firmada aquí: http://musica.fnac.es/a1286582/Shotta-Para-mi-gente-Musica-y-Cine Reserva tu copia digital con 4 temas instantáneos aquí: https://itunes.apple.com/es/album/para-mi-gente/id1145878667

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KASE.O - REPARTIENDO ARTE (Videoclip Oficial)

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Violadores del Verso - Vivir para contarlo

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Videoclip de Violadores del Verso, rodado en Los Monegros y dirigido por Alberto Blanco, con una ambientación muy especial y una calidad de imagen realmente espectacular.

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Hablando en Plata Squad - Recuerdos de Chico

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Estribillo Son Recuerdos de Chico buscadnos en las calles Como el Jaco el Perico Yo también tengo mi click mi clicka mi militia El rollo así está versos melancólicos Para alcohólicos en las fiestas.

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Ana Tijoux - Somos Sur ft. Shadia Mansour (Official Music Video)

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VIDA DE PERROS MISTHA THUG Y CHEV1 by MISTATHUG

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"Vida de Perros" Soundtrack de la película Nicaragüense "La Yuma"  Ganadora de Varios Premios Internacionales, dirigida por  Florence Jaugey
Vida de perros
Mista Thug y Chev1 
Lil Vanzo 

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Este track estará incluido en el próximo trabajo de Juaninacka, titulado "Del Amor y Otros Vicios", que saldrá a lo largo de 2016. El apoyo visual corre a cargo de Javier Suarez, que dibujó en tiempo real mientras sonaba el tema, usando un simple boli Bic negro y un folio en blanco para poner imágen a la música.

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Twitter: @SdeSarita Suscribete a mi canal si quieres, GRACIAS :)

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XHELAZZ - LA SOLEDAD COMIENZA (CANAL BOA)

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XHELAZZ "LA SOLEDAD COMIENZA" extraido de su album "El soñador elegido"

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10 Obras de los mejores Muralistas Mexicanos - Imágenes

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Tamayo es uno de los principales representantes de esta corriente artística, quien nació el 25 de agosto de 1899... a principios del siglo XX, el muralismo mexicano es una de las corrientes artísticas más importantes de nuestro país, tanto que incl

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M. CHAT (Paris)

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PORTFOLIO - Monsieur Chat - Site Officiel de M.Chat

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Artistes français : de la street aux galeries...

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Le livre est disponible en librairie partout en France. Commandez-le auprès de votre libraire habituel en lui indiquant le numéro ISBN suivant : 978-2-35017-251-4.

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JR (Paris)

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ZARB (Bordeaux)

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Street art à Bordeaux : les fresques géantes de Zarb en images

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Fondateur du collectif Full Color, un des pionniers du street art en Aquitaine, Zarb peint tout l'été sur les murs de l'agglomération bordelaise. Lancée dans le cadre de l'Eté métropolitain, l'opération est aussi une invitation à rencontrer l'artiste.

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STREET ART BORDELAIS

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Faire Le Mur - Street Art à Bordeaux et ailleurs

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Expo Transfert 2016

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initié par une quinzaine d'artistes peintres-graffeurs, Transfert à pour objectif de faire connaître le street-art au travers de réalisations originales, innovantes, uniques au sein de lieux marginaux abandonnés ou inconnus de notre territoire.

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KENDO (Bordeaux)

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Kendo-peinture fraiche ! Graffeur cosmique à Bordeaux

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KENDO Graffeur Cosmique -Bordeaux graffiti - peinture fraîche - professionnel, street art

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Site du graffeur kendo - Peinture Fraiche basé a Bordeaux. A vocation professionnelle ce site regroupe un échantillon de ses travaux depuis 20 ans sur différents supports et en différents lieux. graffiti,tag,fresque, art urbain et fraîcheur au menu.

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ALBER (Bordeaux)

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La ville de Bordeaux possède un passé industriel et militaire qui a laissé quelques friches. Loin de s'en cacher, la ville a choisi d'assumer cette caractéristique urbaine en ré-affectant ces anciens hangars, entres autres, à des fins culturelles. L'espace Darwin, rive droite de Bordeaux, en est un exemple réussi. Ses façades et ses toitures métalliques à ciel ouvert en font également un des lieux de prédilection du street art bordelais.

C'est au détour de ces murs que j'ai découvert les superbes fresques d'Alber. Sa manière de déconstruire les visages n'est pas sans me rappeler le cubisme avec un registre formel moins anguleux. Mais qui de mieux placer que l'artiste lui-même pour définir son travail ? J'ai donc contacté Alber pour un jeu de question/réponse auquel il a bien voulu se prêter :
Alber, quel a été ton premier contact avec le street art ? Comment es-tu " tombé dans le bain " en somme ?

Je pense que c'est l'envie de dessiner depuis très jeune et l'influence de la musique Rap que j'écoutais déjà à l'âge de 10 ans. Mon dessin " classique " s'est transformé en graffiti par la musique que j'écoutais et par le coté rebelle et interdit de la discipline qui m'attirait. C'est aussi grâce à une rencontre au collège que j'ai découvert les tags et les magazines hiphop de l'époque comme le magazine RADIKAL où l'on pouvait retrouver quelques pages graffitis. C'est à partir de ce moment là vers 1998 que ma passion a commencé.

Comment décrirais-tu ton travail ? Qu'est-ce-qui constitue ton style graphique ?

Dans un première temps mon travail est de constituer un visage à partir de traits et de formes qui s'enchaînent. L'expression du visage n'est jamais défini à l'avance, c'est le résultat d'un assemblage de formes qui me plait. Ensuite mon travail est basé sur les couleurs qui viennent remplir ces formes. Je me base souvent sur 4 gammes de camaïeux de couleurs, ça me permet de donner du volume à mon personnage et de mettre en lumière certaine parties. L'évolution de mon style s'est fait par l'influence de certains graffeurs ou illustrateur assez contemporain, il n'y a pas de référence au cubisme en particulier, en tout cas ce n'est pas voulu.

Pourrais-tu nous citer 3 artistes street art que tu admires particulièrement et nous indiquer 1 lieu bordelais où admirer les plus beaux graffitis ?

Zoo project (rip), Aryz et Sozyone. Le lieu le plus connu reste Darwin pour moi. C'est un lieu de passage pour beaucoup de Français et d'étrangers qui cherchent à peindre tranquillement. Après il y a la rue.

Mais pour bien s'imprégner de son style, rien de mieux que des images. En voici un échantillon :

Je vous laisse admirer sa méthode de travail dans cette vidéo. Vous y observerez qu'il débute par un dessin sur papier qu'il reproduit sur le mur avec une bombe de peinture blanche, avant de poser des plages de valeurs grises pour indiquer les volumes. Vient ensuite la phase colorée. C'est passionnant à regarder :

Le mieux est encore de déambuler dans les rues pour aller à la rencontre de ses fresques et les voir de vos yeux. N'hésitez pas à suivre ses réseaux sociaux qui vous donneront des indications sur les lieux où vous rendre.

Infos pratiques :
Instagram : ht tps://www.instagram.com/alberoner/
Facebook : https://www.facebook.com/alber.artiste

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Le graffeur Alber fait briller le street art bordelais

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La ville de Bordeaux possède un passé industriel et militaire qui a laissé quelques friches. Loin de s'en cacher, la ville a choisi d'assumer cette caractéristique urbaine en ré-affectant ces anciens hangars, entres autres, à des fins culturelles. L'espace Darwin, rive droite de Bordeaux, en est un exemple réussi.

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Inició como una forma de vandalismo y ha evolucionado hasta ser una de las variantes del arte con más seguidores en el mundo. El arte urbano es una expresión artística que busca no sólo intervenir el espacio público, sino hacerlo relevante ante los ojos de los demás y sobre todo, inspirar la creación en cualquier lugar.

Colombia, México, España y Argentina, son algunos de los países de habla hispana que vieron nacer a los representantes más importantes del movimiento por lo que decidimos destacar a los 35 de tantos artistas que debes (y necesitas) conocer.
Saner | México
Ha consolidado su carrera como uno de los artistas más representativos de México a través de misteriosos personajes que, a pesar de portar una máscara, poseen una identidad única.
Escif | España
Si tuviéramos que clasificar el estilo de Escif lo haríamos como un tipo de minimalismo intelectual que se encarga de mostrar verdades incómodas a la gente. Escif sabe que, a veces, las formas bien colocadas tienen más poder que miles de palabras.

Los personajes de Inti resultan misteriosos pero envolventes, dado el estilo que el artista ha mantenido a lo largo de su carrera. Sus personajes están basados en un los kusillos, un bufones altiplánicos que suelen estar presentes en Carnaval de Oruro.
JB | México
JB siempre basa sus trabajos en la naturaleza, en la humanidad, en nuestros límites como seres pertenecientes a la biología y a la vida en sí. Su estilo es muy especial, dado que utiliza diferentes capas de pintura para crear sus piezas.

Una de las favoritas de Domestika. Su carrera es corta, pero ya ha tenido oportunidad de intervenir espacios importantes, como algunos de los muros de Wynwood (uno de los centros más representativos del street art internacional). Sus característicos viejitos nos hacen querer llegar al retiro lo antes posible, si lo que nos espera entonces es pasarlo tan bien como ellos.
FUSCA | México
Egresada de la carrera de psicología, Fusca es una de las pocas artistas mexicanas que ha desarrollado su estilo a pequeños pero importantes pasos. Basa su estilo principalmente en la mente humana y los enigmas que esta esconde.
Borondo | España
El arte de Borondo es poderoso, denota fuerza en su trazo y aunque sabemos que posee un proceso sumamente calculado, pareciera que su arte cobra vida y poder con cada mancha que lo conforma.

El maestro de la forma y del color. Su arte esta conformado por figuras y tonalidades que contrastan y en su acomodo crean paisajes que van más allá de lo increíble. También es la mente detrás del Templo del Kaos.

Una de las parejas que ha llegado a posicionarse como talento emergente de América del Sur. Su trabajo de intervención y rescate de espacios alrededor del mundo ha sido reconocido por medios internacionales y esperamos ver pronto más de ellos.

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Los mejores 35 artistas urbanos de Latinoamérica y España | Blog | Domestika

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Inició como una forma de vandalismo y ha evolucionado hasta ser una de las variantes del arte con más seguidores en el mundo. El arte urbano es una expresión artística que busca no sólo intervenir el espacio público, sino hacerlo relevante ante los ojos de los demás y sobre todo, inspirar la creación en cualquier lugar.

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Como se hace un graffiti

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Los últimos tiempos se ha vivido un cambio significativo en el arte urbano. Antes los graffitis tenían todo menos lo "artístico", ahora es distinto. Los artistas cada vez le dan más importancia al aspecto técnico, llegando al punto de convertirse sus graffitis en verdaderas obras de arte dignas de mostrarse en un museo de renombre.

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Boamistura, un equipo multidisciplinar con raíces en el graffiti nacido a finales de 2001 en Madrid

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El arte callejero de Gonzalo Borondo - Arte Feed

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Gonzalo Borondo o mejor conocido por simplemente por su apellido, es un artista callejero español nacido en 1989. Inició sus estudios en arte de forma formal pero nunca los terminó, sin embargo el espíritu de

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MANOMATIC (Huelva, Spain) - Photographer - Global Street Art...

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Photographer profile for MANOMATIC (Huelva, Spain)...

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Pejac es un artista callejero español que destaca por su brillante uso de los "lienzos" urbanos. Crea murales normalmente en blanco y negro, con un fondo de crítica social al más puro estilo 'Banksy'; de hecho, hay quien lo ha llamado el "Banksy español".

Sus dibujos juegan con la ilusión óptica y el arte irónico. Las pinturas de este artista ya pueden encontrarse -además de España- en las paredes de Moscú, París, Estambul, Londres o Milán.

1. Vandal-ismo (París)

2. Bosque de tronco

3. Dispersapájaros (Salamanca)

4. Baldosa de ramas

5. Un camino para alcanzar lo que quieres

6. El mundo se va al desagüe (Santander)

7. El papel es tan fuerte

8. A punto de estallar

9. Balancín

10. Termina con la violencia

11. Pescando el cielo

12. p.hiedra (Madrid)

13. Otoño dentro

14. Ardiendo al pueblo

15. Desde la raíz

16. ¡Extra, extra! se estrella un avión... de papel

17. Bambolear en las alturas

18. Mallaraña en el tendedero (Salamanca)

19. Entrada al surrealismo

20. Mi bandera (Moscú)

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Pejac: Artista urbano español crea alucinantes obras al estilo de Banksy

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Pejac es un artista callejero español que destaca por su brillante uso de los "lienzos" urbanos. Crea murales normalmente en blanco y negro, con un fondo de crítica social al más puro estilo 'Banksy'; de hecho, hay quien lo ha llamado el "Banksy español".

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¿Es España uno de los países que cuenta con los mejores graffiteros y artistas urbanos del mundo?

Nosotros creemos que sí y por eso hemos seleccionado a 5 artistas urbanos españoles que consideramos que destacan por su producción artística tanto a nivel nacional como internacional.

Boa Mistura nació en Madrid en el año 2001. Comenzaron haciendo grafitis en su barrio, Alameda de Osuna, y ahora su obra está distribuida por ciudades de todo el mundo, desde favelas brasileñas hasta la periferia madrileña. Han realizado proyectos en Panamá, Sao Paulo, Berlín, Noruega y Sudáfrica. Trabajan principalmente en espacios públicos y entre sus últimos trabajos está la intervención en el mercado de La Cebada o el proyecto Madrid, te comería a versos donde han pintado hermosos versos en los cruces de la ciudad de Madrid.

Su nombre hace referencia a una expresión en portugués que significa "buena mezcla" y con él aluden a la diversidad de puntos de vista de cada uno de sus miembros.

Así entre el equipo encontramos un arquitecto, Javier Serrano "Pahg", un ingeniero de caminos, Rubén Martín "rDick", un publicista, Pablo Purón "Purone" y dos licenciados en Bellas Artes, Pablo Ferreiro "Arkoh" y Juan Jauma "Derko".

Silvestre, de Santander, es uno de los artistas urbanos más conocidos internacionalmente. Conocido con el nombre de Pejac, se licenció en Bellas Artes en Salamanca, Barcelona y Milán, y fue en Italia donde empezó a interesarse por el arte urbano. Al contrario que numerosos artistas urbanos, empezó a desarrollar su arte en lienzo o papel y exponía sus obras en galerías de arte.

Su obra urbana trasforma el entorno y lo convierte en algo más atractivo. Suele utilizar un lenguaje poético relacionado con la actualidad, con la historia del arte, con el cine o con la naturaleza. Según el propio artista, el humor y la melancolía son dos de sus aspectos fundamentales. Obras que hacen reflexionar al espectador es lo que le interesa.

Realiza tanto sencillos trampantojos como siluetas más elaboradas generalmente en blanco y negro, con un fondo de crítica social.

Adrián Pérez, conocido como Man-o-Matic, es un artista urbano originario de la provincia de Huelva aparte de diseñador Gráfico, Técnico Superior en Imagen y Sonido y Escritor de Graffiti como el mismo se define en su página web. Inicia su actividad en el mundo del graffiti en el año 2000. Realiza sus proyectos en Huelva, Sevilla y Madrid.

Man-o-Matic utiliza el spray para crear dibujos e ilustraciones como base de su obra pero en algunas ocasiones combina esta técnica con otras si considera que la obra lo precisa. Su pintura se plasma en diferentes formatos, siendo los muros de grandes dimensiones y los lienzos sus soportes más habituales, como lo muestran sus trabajos en el Mercado del Carmen de Huelva donde ha creado un auténtico museo al aire libre. Actualmente se ve más motivado en el uso de imágenes hiperrealistas en un diseño limpio y minimalista.

Suso 33 es considerado pionero del arte urbano en España. Artista plástico, escenógrafo, muralista, video artista y performer, SUSO33 siempre ha reivindicado el espacio público como espacio principal de la vida artística y soporte esencial para la comunicación entre el artista y su público.

El principal escenario de su arte ha sido, sin lugar a dudas, la calle. Utiliza un lenguaje artístico reconocible y directo pero profundamente intimista y poético para comunicarse con el espectador. Estos aspectos hacen que despierte la atención del público haya donde interviene.

Alcanzó su popularidad por sus intervenciones con el icono de "la plasta" o mancha de pintura personificada de los años 80 y desde entonces ha desarrollado una intensa actividad artística como demuestran sus numerosas exposiciones individuales y colectivas, la realización de aproximadamente 40 performances y sus intervenciones en más de 50 ciudades de todo el mundo en Europa, América y Asia. Suele crear dibujos de trazo continuo donde deja la tinta fluir. Generalmente se tratan de rostros impersonales a veces multitudinarios y a veces solitarios. Una de sus acciones más interesantes es Pintura Escénica en acción, una performance donde combinó el teatro, la danza, la música y el automatismo.

Su obra forma parte de los fondos de museos y colecciones públicas y privadas, y ha sido reconocida en certámenes artísticos como el premio nacional de videoarte de PHOTOespaña10 y expuesta en lugares como el MNCARS, CAIXAFORUM, Thyssen-Bornemisza, ARTIUM, CAAM, Museo de Arte Contemporáneo de Bucarest, etc.

Gonzalo Borondo es un joven artista segoviano (nace en 1989) que ha conseguido destacar en el panorama de Streetart internacional con su estilo inconfundible. Graduado en el IES Margarita Salas Madrid, termina sus estudios en la Universidad Complutense de Madrid. Durante su carrera incluso realiza la beca Erasmus en la Academia de Bellas Artes de Roma.

Los sentimientos es el aspecto fundamental de su obra. Crea figuras humanas muy melancólicas. A menudo se tratan de retratos rotos por la mirada perdida de los rostros, cuerpos desnudos desprotegidos ante los transeúntes. Su arte es puro sentimiento.

Es conocido sobre todo por sus numerosas intervenciones en escaparates donde utiliza un original método que consiste en rayar la pintura de los cristales de los escaparates para crear sus obras. En el barrio madrileño de Lavapiés, podrás encontrar su obra o en el centro social Tabacalera de Madrid.

Ha realizado intervenciones en ciudades como Londres, París, Atenas, Madrid, Burdeos, Málaga o Roma.

(*) Imágenes: r2hox, huffpost, vandalog, pejac, thisiscolossal. Creative Commons y Under Fair Use License (No alojadas en servidor propio).

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Los 5 artistas urbanos más importantes de España | Croma Cultura

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¿Es España uno de los países que cuenta con los mejores graffiteros y artistas urbanos del mundo? Nosotros creemos que sí y por eso hemos seleccionado a 5 artistas urbanos españoles que consideramos que destacan por su producción artística tanto a nivel nacional como internacional. Boa Mistura nació en Madrid en el año 2001.

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Calle Real 70 Documental de Hip Hop Cubano

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Documental PANDILLAS En Estados Unidos de Discovery Channel En Español

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DOCUMENTAL HIP HOP ESPAÑOL - Dos platos y un micro 30 años de hip hop

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DOCUMENTAL HIP HOP - Dos platos y un micrófono. 30 años de hip hop en España Documental que recorre de manera fulgurante la historia del hip hop en nuestro país, desde los años 80 hasta la actualidad. Con imágenes y fotografías inéditas, cuenta además con el testimonio de los protagonistas que lo hicieron posible: productores, fotógrafos, grafiteros, mc's...