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Esto plano es de la película "El Mago de Oz" (1939) con Judy Garland. Es un ejemplo de un plano detalle porque la cámara enfoca en los pies de Dorothy. En esta escena, Dorothy se da cuenta que había tenido el secreto para llegar a casa todo el tiempo y que su búsqueda para encontrar al mago era innecesaria. Es una escena emocional porque ella finalmente está a punto de regresar a Kansas. Por eso, se utiliza el plano detalle para mostrar estas emociones y destacar el poder de los "zapatillos de rubí."

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Esta escena de la película "Titánico", tiene un plano de angulación. Específicamente el plano en picado, donde la audiencia puede ver la cabeza de Rose y el agua debajo de ella. El uso de la cámara alta es una forma de expresar y demostrar los sentimientos de Rose. Ella sabe que el barco está hundiendo y por eso, mira hacia abaja para tomar la decisión de quedar o saltar del barco. Es una escena donde Rose no tiene ningún tipo de poder, ella se siente impotente y asustada. Rose está atrapada y el ángulo de la cámara lo explica sin usar palabras.

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Este plano es de la película "Focus"(2015) con Margot Robbie y Will Smith. Los dos son estafados y en esta escena están engañando a un hombre de dinero. Pero en esta escena la personaje Jess(Margot Robbie) no sabe que Nicky(Will Smith) está haciendo un engaño. Ella piensa que Will Smith está haciendo una apuesta y va a perder $2,000,000. Por eso Margot Robbie está muy preocupada y el director usa primer plano para demostrar su emocione de estrés.

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Esta escena de la película “Los Juegos del Hambre” y muestra el rostro de la protagonista, Katniss Everdeen. La escena tiene un primer plano porque la cara llena casi toda la pantalla. No vemos nada detrás de su cara y por eso podemos enfocarnos en las emociones de Katniss. Podemos mirar sus ojos y observar lo que está sintiendo. Ella está muy preocupada por tener que sobrevivir los juegos y podemos ver su estrés y preocupación pero también la determinación que tiene.

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Esta escena, de "La Princesa Prometida", muestra Wesley a través de un plano picado para indicar la dificultad de subir. Ademas, el espectador vea la falta de poder que tiene él al principio-- Indigo Montoya puede matarlo en cualquier momento. Además, aunque es difícil, se puede ver una media sonrisa y oír los chistes de Wesley. De esta forma, la comedia existe en la yuxtaposición entre nuestras expectativas (que Montoya le va a matar porque tiene el poder encima de la montaña y encima de la cámara, que Wesley debe enfocarse en no morir) y lo que ocurre (Montoya ayuda a él, los dos bromean durante la escena de acción).

Así, el uso del plano picado no solamente tiene la función típica de monstrar la falta de poder, sino también criticar (o a lo menos bularse de) las normas del género.

Molly Fennig

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Esta imagen es de la película “Spider-Man: Homecoming” (2017)  y es el plano medio corto de la escena en la película donde Spider-Man va a salvar a sus compañeros de clase en el ascensor en la parte superior del Monumento a Washington. La imagen crea el drama y la intensidad de la escena. La escena crea tensión porque Spider-Man tendrá que escalar el monumento para salvar a sus amigos. Ninguna otra persona puede salvar a sus compañeros de clase. El espectador es parte de la intensidad de la escena y puede ver el entorno alrededor. En este momento, Spider-Man está en el suelo con un parque detrás de él y hay muchas personas asustadas a su alrededor. La mujer que está mirando el monumento muestra la sorpresa y la intensidad de la escena. Mientras la mujer parece asustada, Spider-Man parece listo para salvar el día. El espectador puede ver la fuerza de Spider-Man y ve su determinación de rescatar a sus amigos.

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Esta escena de la película "La Naranja Mecánica" (1971) dirigido por Stanley Kubrick se ha convertido en una de las imágenes más icónicas en la historia del cine. Deumuestra un primer plano porque el rostro del protagonista (Alex) llena la pantalla. Se centra en la cara para que el espectador pueda experimentar las mismas emociones intensas como Alex. Además, hay un gran sentido del temor y el uso del primer plano instila aun más terror porque el espectador tiene nada más para ver aparte de la cara sustosa de Alex. Tal como Alex está atrapado, así es el espectador. La combanación de su expresión y las circunstancias se deja el espectador incómodo y hace esta escena muy memorable.

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Este plano es de la película "Mi Gran Bodega Griega" (2002).  Esta película se trata de una mujer y su historia de cómo conoció al amor de su vida. A continuación, muestra su experiencia de comprometerse y cómo reúnen a las dos familias y culturas. El plano demuestra un plano frontal porque la cámara está en el mismo plano que los personajes. Esta imagen captura la emoción de todos el día de la boda de la protagonista.

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Este plano es el plano final de la película "Llámame Por Tu Nombre", una película sobre adolescencia y romanco. El director elige el primer plano para que el espectador se enfoque solo en los emociones de Elio, el personaje principal. La mayoría de la película describe su primer romance con un estudiante de su padre en el verano. En esta escena, cuatro meses después de este romance, su amante le ha dicho que va a casarse con una novia. En la escena antes de esto, que tiene lugar en el verano directamente después de que su amante regresa a los Estados Unidos, su padre da un monólogo que sugiere que Elio no sufoque sus emociones y que abrace estas heridas emocionales. La escena en primer plano en que llora es muy largo (como cuatro minutos), y esto muesta que es un momento muy importante: ha aceptado el consejo de su padre. También importante en esta escena es la banda sonora, "Visions of Gideon" de Sufjan Stevens. Por la duración de la escena, la audiencia puede apreciar esta canción y entender el ámbito entero del mometo en la vida de Elio.

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Esta imagen destaca el personaje de Khaleesi en la famosa  serie “Juego de Tronos”. El plano de esta escena es de medio ya que encuadra al personaje y solo muestra el torso hasta el pecho sin excluir el entorno. Esta escena es de la temporada siete y muestra emociones de tensión, drama, y suspenso ya que la madre de dragones (Khaleesi) esta en el juego de conseguir su trono de hiero a consta de todo. Además se puede observar que es un plano frontal porque la cámara esta en el mismo plano que el personaje. El fondo/escenario de la imagen esta grabado en dragonstone, un castillo localizado en una isla, y es por eso que se muestra la imagen algo obscura con fuego atrás para dar una sensación de terror al enemigo. Al observar la imagen podríamos decir que el personaje demuestra su poder y diligencia por medio de su lenguaje físico.

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Este plano es de la película "Hereditary", dirigido por Ari Aster (2018).  La película es de terror y se trata de una familia embrujada y maldita por un culto malvado, debido a la participación de la abuela de la familia en ese culto.  Esta escena se toma lugar casi al fin de la película, cuando la mamá está endemoniada y el hijo es el único sobreviviente.  El plano general muestra la casa de árbol rodeada por un bosque, y la mamá endemoniada levitando a entrar.  El plano crea terror y suspenso porque muestra una acción impossible en una manera calma - la mamá no debe ser capaz de levitar así.  La luz de adentro la casa de árbol también contribuye al terror.  Implica que hay alguien adentro, pero el espectador no sabe quién o qué va a pasar a ellos.  Por el uso de un plano genera, el espectador puede sentir el suspenso de ver el escenario completo.

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Este plano medio es de la película que se llama 'Interestelar' (2014) y muestra una escena muy emocional. El protagonista, Cooper (Matthew McConaughey), está viendo los videos que su hija Murph le ha enviado a través de muchos años. Mientras Cooper está explorando nuevas planetas afuera de nuestra sistema solar, el tiempo pasa mucho más rápido en la Tierra. Por esto,  eventualmente en los videos Cooper puede ver que su hija es más vieja que él. El plano es impactante porque Cooper ha tenido a tomar una decisión entre pasando tiempo con Murph, o viajando en una nave espacial para potencialmente salvar el mundo. El director es listo para usando plano medio aquí específicamente porque enseña las emociones poderosas de Cooper muy efectivamente. En el primer parte de la escena, los espectadores pueden ver a Murph, pero en el segundo parte sólo los reacciones de Cooper.

- Brendan Benjamin

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Este plano es de la película "La La Land" dirigido por Damien Chazelle. Esta es una película de drama sobre la relación romántica entre una actriz y un músico en Los Angeles. La película también es una musical. He elegido el ultimo plano de la primera escena de La La Land. Este plano es un ejemplo de un gran plano general y un plano aéreo. Es una panorámica de una autopista, llena de trafico, con la ciudad de Los Angeles detrás. En este plano, la gente están bailando encima de sus coches. Ambos el vestido y los coches son de colores brillantes. Este plano nos muestra la vida y cultura brillante de la ciudad. Porque es una panorámica, también nos muestra que la ciudad es muy grande y consiste en mucha gente artística. Este gran plano general solo introduce el escenario.

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Este es un plano en contrapicado de la película de comedia “Nacho Libre (2006)” en donde la cámara esta colocada a nivel del piso, para poder apreciar el objetivo de el personaje de Nacho (Jack Black) que esta tratando de emboscar a el personaje de Esqueleto (Héctor Jiménez) que comé de el piso unas patatas fritas.  También se puede decir que es un plano general y/o entero, porque se ve más de un personaje en la escena y se ve el lugar donde ocurre la accion.

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Este plano es en el plano medio de la película Mamma Mia. En la escena, los dos actores están cantando sobre su amor y como ellos no se pueden dejar de pensar del amor. Ellos tenían una historia muy complicada porque siempre ellos estaban enamorados, pero nunca podían ser una pareja. Este plano muestra que, por todos los años, siempre había algo separándolos, aunque ellos siempre querían estar juntos. También muestra la angustia que ellos sentían por todos los años. Sus caras muestran el dolor y tristeza que ellos sienten, y que sentían por muchos años. Aunque ellos están cerca, todavía hay algo manteniéndolos separados.

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Este plano el que e escogido es de la película "Pulp Fiction" escrita y dirigida por Quentin Tarantino. En esta escena es de John Travolta y Samuel L. Jackson. En la escena los dos actores cuales son asesines a sueldo y están en busca de la alma de su empleador lo cual cuatro muchachos tiene en su apartamento. Y abren fuego contra tres de los cuatro matándolos después de charlar con ellos y obtener lo que buscaban. El plano es un plano Americano, lo caul se significa que es tomado de las rodillas así arriba, lo cual aumenta la tension de la escena y sumerge al espectador. Especialmente los sumerge al espectador porque sacan sus pistolas para disparale a los muchos y crea un momento de suspenso y el uso del pano Americano es lo que define esta escena.