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https://youtu.be/QPdhmc6Op-A

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국립국악원 토요명품공연(취타, 길군악).wmv

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1129 최연우 생황의유래와 역사

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1129 최연우 생황의유래와 역사

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https://youtube.com/shorts/pDLUBzQ2otI?feature=share

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신라시대부터 있었던 하모니카 같은 이상한 국악기

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#생황 #삼국시대 #신라시대 #신라 #국악기 #한국사 #역사 #생소병주 #단소신라시대부터 있었던 국악기, 생황에 대한 이야기

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연주되는 곡은 종묘제례약,문묘제례약,연레약이 있고
취타 라는 곡은 대규모 합주때 가끔 사용된다.

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-축 연주법
사다리꼴 모양의 나무 상자 아래에 방대라고 하는 받침대가 있고, 나무 상자의 윗판에 구멍을 뚫어 그 구멍에 나무 방망이를 세워 상자 밑바닥을 내려치는 것
-축이 연주되는 곡
종묘제례악,문묘제례악
-축 유래
중국 고대 황제시대에 만들어졌다고 전하며, 우리나라에는 고려 예종 11년(1116)에 송나라에서 들여와 궁중 제례악과 전정헌가(殿庭軒架)에 사용되었다.

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https://youtu.be/FxH5x1WIZr0

나무관의 끝이 나팔꽃 모양으로 퍼져 있고, 갈대로 만든 서를 꽂아서 분다. 국악기 중 소리가 가장 크며, 소리는 거칠지만 장쾌하고 때로는 애처로운 느낌마저 들게 한다.

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[2022 감사음악회] 문동북춤 & 태평소 시나위 / 춤 허창열 / 연주 KBS국악관현악단

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[훈]
취구에 입김을 넣어 부는데,오른손 엄지로는 뒷면 오른편 구멍(제1공)을, 왼손 엄지로는 뒷면 왼편 구멍(제2공)을, 왼손 식지로는 앞면 왼편구멍(제3공)을, 오른손 식지로는 앞면 오른편구멍(제4공)을, 오른손 장지로는 앞면 아랫구멍(제5공)을 여닫는다.

취구에 아랫입술을 가볍게 대고 김을 불어넣어 소리를 내는데, 다섯 구멍을 모두 막으면 황종(c)이, 모두 열면 응종(b)이 소리나며, 반규법(半竅法)을 사용하여 겨우 12율을 모두 얻는다.『시경』소아(小雅)에 “백씨는 훈을 불고 중씨는 지(篪)를 분다.”고 하여, 훈과 지는 형제의 의합함에 비유되기도 한다.

또 형태나 지공의 배치가 음정을 맞추는 것이 아니라 기하학적으로 짜여져 있는 관계로 음정이 조금 부정확하다.[1] 향후 개선되어야 할 문제이다.

[부]
앉은뱅이 의자 같은 받침대에 부를 올려놓고, 대나무를 쪼개 만든 채(견죽)로 그릇 가장자리를 치거나 굴리며 연주한다.

진흙으로 구운 질화로 모양의 그릇을 대나무를 갈라 만든 견죽이라는 채로 쳐서 소리낸다.

네모난 받침대 위에 올려놓고 아홉 조각으로 쪼갠 대나무채로 박자에 따라 변죽을 친다.

[나각]
연주법은 나발과 같이 윗입술과 아랫입술 사이로 김을 불어넣어 입술의 진동으로 ‘뿌우―’ 하고 소리내는데, 음높이는 소라의 크기에 따라 다르다.

나각이 나오는 소리의 음높이는 소라의 크기에 따라 달라지게 된다. 소라의 크기가 중요하다.나각을 잡고 입술의 진동으로 소리를 내면 된다

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양금연주법

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[창작을 위한 국악기 이해와 활용] #5 양금 - 악기의 구조와 종류 / 음역 / 연주법 / 연주곡

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13분-25분: 생황 제작

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되살아난 봉황의 소리, 생황 / YTN 사이언스

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국립국악원 추천 음악 - 세상을 담는 하나의 음 "문묘제례악"

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1110 김호림 생황의 연주법에 관한 영상

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1110 김호림 생황의 연주법에 관한 영상

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3:46~

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서울형혁신교육지구공식채널

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박(拍)은 나무조각 6개를 엮어서 만든 타악기이나, 음악 연주보다는 음악의 시작과 끝을 알리는 데 사용된다. 궁중음악에서 시작할 때 한 번, 끝날 때 세 번 쳐서 시작과 끝을 알린다. 박을 잡은 사람은 서양 음악의 지휘자와 같은 역할을 한다. 증보문헌비고에 의한 악기 분류법 중 목부에 속한다.

얇고 긴 나무판을 여섯 장 책처럼 한끝을 매고 폈다가 힘주어 접어 쳐서 소리를 낸다. 종묘제례악, 연례악에서 주로 음악의 시작과 끝에 친다. 박판(拍板)이란 이름으로 신라 말기부터 쓰여 왔다. 나무재료는 화리(華梨)나 황상(黃桑)이 좋다. 나무판의 크기는 길이 1자 3치·윗넓이 1치 9푼·두께 3푼·아래넓이 2치 4푼·두께 4푼이 되고, 위쪽에 구멍을 파서 나무판 6개를 끈으로 매는데 끈의 나머지는 연장시켜 길이 2자 7치쯤 늘린다. 박을 치는 법은 이를 두 손으로 모아 잡고 아래쪽을 왼쪽에서 오른쪽으로 벌렸다가 왼손은 움직이지 않고 오른손으로 벌렸던 박판을 급히 접으며 쳐서 소리를 낸다.[1]

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1. 이름 그대로 앉아서 치는 북으로, 합주에서 좌고를 치는 사람을 좌고장이라고 한다. 좌고장은 큰 동작을 하며 좌고를 크게 쳐야 한다. 두드리기 전에 사물놀이에서 징을 칠 때처럼 채를 한 번 돌려주기도 한다.

2. 좌고는 관현합주, 관악합주 등 음량이 큰 음악과 무용 반주음악에 주로 쓰이던 악기이다.

3. 좌고는 틀에 매 달아 앉아서 칠 수 있도록 했다는 뜻에서 '좌고(座鼓)'라고 부르는 것이다. 앉아서 연주하는 경우에는 북이 맨 왼쪽에 자리 잡고, 행진할 때는 반대로 북이 맨 뒤에 서도록 하는 악기 배열 순서를 볼 수 있다. 이 같은 배치는 삼현육각 편성에 있어서 북이 중시되던 전통을 반영하는 것이다.

4.

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1. 4개의 기둥에 가름대(橫木)를 설치한 나무틀에 얹어 놓고 치는 큰북(祭享樂)이다. 또 일정한 음고가 없는 무율타악기이다. 따라서 중앙을 치는 방법으로 연주한다.
2. 과거 조선시대에는 주로 나라의 제사 때, 곡의 시작과 끝에 연주됐다. 현재는 국악을 재현해 연주할 때를 제외하면 거의 연주되지 않는다.
3. 이름 유래: 음악을 시작하기 때문에 '나아가다'의 뜻을 가진 한자 晋(진)을 사용하여 진고가 되었다.
3-1. 대고와 진고는 굉장히 비슷하게 생겨 혼동하여 사용되어왔다. (사진1- 진고 사진2-대고) 세종 이전에는 '대고', 세종 이후에는 '진고'를 사용하였다.

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국악기 중 토부에 속하는 공명악기 입니다 우리나라 고유의 악기는 아니며 고대 중국의 악기로, 한국에는 고려 예종 11년에 들어왔다. 문묘 제례악에만 쓰이는 보기 드문 소중이 이다. 한국에서는 기록상에서는 고려 예종 때부터 들여져 왔으며, 유물로는 신라의 악기라고 제목이 적힌 유물이 있다.
https://www.youtube.com/watch?v=SSgjYdz9Hyc&ab_channel=YTN

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각퇴 편종.편경 따위의 악기를 치는 뿔방망이

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훈(塤)은 점토로 빚은 뒤 구워서 만든 관악기이다. 서양의 오카리나와 유사하다. 《증보문헌비고》에 의한 악기 분류법 중 토부에 속하며, 한국의 아악에 사용된다.

흙을 빚어 저울추 모양으로 만들고, 여러의 구멍을 뚫어 구워 만들어 불며, 소리는 부드럽고 어두운 편이다. 고대 중국의 악기로, 한국에는 고려 예종 11년에 들어왔다. 문묘 제례악에만 쓰이는 보기 드문 소중이 이다.
https://youtu.be/a-sCk4uV_qY

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[공예: 가 음악을 품다] 제7회. '훈' 편 - 아카이빙 영상

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중국의 아악을 연주할 때 쓰는 악기이며, 고려에 대성아악이 들어 올 때 아악기도 같이 들어왔다. 현재 아악기의 합주는 문묘제례악에서만 들을 수 있으며, 대표적인 아악기로는 편종, 편경, 금, 슬, 훈, 지 등이 있다.

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유래:편종(編鐘)은 한국과 중국의 전통악기로 유래가 기원전까지 거슬러 올라간다. 최소 춘추시대에는 편종의 원형이 존재하였음을 알 수 있다. 더 정확하게 말하자면 고려 때 북송에서 수입된 아악기

역사:한국에서는 1116년에 편종이 송나라로부터 들어왔다. 그러나 음률이 맞지 않고 종의 수도 부족해 문제점이 많았다. 그래서 1429년(세종11년)에 주종수(鑄鐘所)를 설치해 독자적으로 편종을 만들었다.

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종묘제례&종묘제례악 3부 전쟁은 악기도 숨게 한다

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연주할 때는 각퇴로 긴 쪽의 끝부분 위쪽을 치며, 현재는 한 손 만 사용하나 예전에는 두 손을 사용하기도 하였다

https://youtu.be/jpkjc2l_4Lo

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[국악관현악 3편] 우리가 잘 몰랐던 타악기 'A Whole New World of Percussions' | 오늘의 예술, 5분 예술

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연주법
아홉 쪽으로 갈라 나무자루에 박아 만든 대나무 어채인 진(籈)의 뒷목 부분을 세 번 탁탁 치고 꼬리 쪽으로 드르륵 긁어서 소리를 낸다.

어떤 곡에서 연주되는지?
문묘제례악과 종묘제례악에서는 음악이 끝나는 신호로 쓴다.

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이게 악기냐? '어'ㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓㅓ / 스브스뉴스

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1129 생황의 유래와 역사

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1129 생황의 유래와 역사

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​

생황은 중국에서 유래했고 역사는 3천년 가량으로 문헌과 유적으로 확인됩니다. 국내에 도입된 것은 고려시대로 추정되고 신라시대에는 실제로 생황이 연주되었다기보다는 중국문화의 영향으로 그림이 남아 있는 것 같습니다.

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고려시대에는 8공이었는데 「악학궤범」에는 9공으로 되어 있다. 이와 같이 구멍이 하나 더 있는 것은 청공이 첨가되었기 때문이다. 청공에는 갈대 청을 붙여 연주할 때 자영하는 듯 진동하는 음색의 효과를 얻기 위한 것이다. 단소보다 조금 길고 굵기는 단소의 두 배 정도 된다. 지공은 뒤에 한 개 앞에 다섯 개 있다. 소리는 부드러우면서도 구슬프다.https://www.youtube.com/watch?v=yPADbHKKL3U&ab_channel=%ED%94%BC%EB%A6%AC%ED%86%A0%EB%81%BCPiritokki

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[🐰단소7탄] 선생님.. 단소 소리가 안나요 (개정판) l 단소소리 3초만에 내기 l 꿀팁 얻어가세요 l 선생님들 자료 편히 사용하세요 :) ♥ ( + 마지막에 퀴즈있음ㅋㅋㅋ!!)

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1109 김하랑 편경 제작 방법

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1109 김하랑 편경 제작 방법

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두 개의 방대(악기를 받쳐 놓는 제구) 위에 백아(흰 기러기) 한 쌍을 앉히고 그 위에 나무틀을 세워 양편에 봉두(봉황의 머리모약)를 조각하였으며 틀 위에는 다섯 마리의 목공작(채색을 올린 공작)을 세워 장식하였다. 이 틀에 16개의 ㄱ자 모양의 석경을 8개씩 두 줄로 나누어 걸어서 만든 악기이다.

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맑고 청아한 소리를 내는 돌로 만든 악기, 편경 / YTN 사이언스

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2300년이 넘었으며 정확한 유래는 알수 없음 향삼죽도 신라에서 만든것 같지만 누가 만든지는 모른다 고구려로 추정된다 중국의 디즈랑 비슷한데 디즈가 유래로 보임 부는법 청공 지공의 수가 비슷하다고 하다

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해금의 역사
해금은 만주에서 거주하던 해족이 사용하던 외래 악기이다. 악학궤범에서 당악기로 분류하면서도 '향악에서만 사용한다' 고 소개하며 이걸 보면  일찌감치 향약화하여 한국 악기가 된 악기이다.

악기 연주법
https://youtu.be/Mdv65FvHiVQ

악기가 들어간 음악
정가와 해금아쟁 합주 낙양춘
해금 독주 천년만세 해금
해금독주 별금 해금
등등 연주 된다

악기 제작법
https://youtu.be/gTYW-tuw6XI

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음악 동영상 강의 NO.1 도약닷컴

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[해금] 해금 연주하는 자세는 바로 이렇게!

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ㅠ                                     역사   삼국사기에서 김부식은 거문고가 신라삼현 중 하나라고 설명하면서 신라고기(新羅古記)를 인용해 거문고의 기원을 설명한다.

약 4세기 무렵 진(晉)나라 사람이 고구려로 칠현금(七絃琴)을 보내줬는데, 아무도 다루는 방법을 몰라서 이 악기를 잘 다룰 줄 아는 사람에게 상을 주기로 하니, 왕산악(王山岳)이라는 사람이 로컬라이징을 거쳐 새롭게 만들었다고 한다. 악기를 연주하자 검은 학이 날아와 춤을 추어 이름을 현학금(玄鶴琴)이라 지었고, 이후 현금(玄琴)이라 불렀다는 기록으로 보아 '거문고'는 '현금'이 순우리말로 전해 내려오는 이름이라는 것을 알 수 있다.

1500년이 넘는 오랜 세월 동안 고구려금, 고려금[2]이란 이름도 아닌 고구려에서 직접 붙인 고유한 이름이 작명 유래와 함께 순우리말 그대로 전해질 정도이면 어지간한 인기가 아니었나 보다. 거문고가 생긴 뒤 1~2세기 이후 만들었거나, 어쩌면 훨씬 오래 전부터 있었을 수도 있는 가야금 또한 가야에서 직접 붙인 고유한 이름이 있었을 수 있지만 이에 대해서는 전하지 않는다.                                악기연주법삼국사기에서 김부식은 거문고가 신라삼현 중 하나라고 설명하면서 신라고기(新羅古記)를 인용해 거문고의 기원을 설명한다.

약 4세기 무렵 진(晉)나라 사람이 고구려로 칠현금(七絃琴)을 보내줬는데, 아무도 다루는 방법을 몰라서 이 악기를 잘 다룰 줄 아는 사람에게 상을 주기로 하니, 왕산악(王山岳)이라는 사람이 로컬라이징을 거쳐 새롭게 만들었다고 한다. 악기를 연주하자 검은 학이 날아와 춤을 추어 이름을 현학금(玄鶴琴)이라 지었고, 이후 현금(玄琴)이라 불렀다는 기록으로 보아 '거문고'는 '현금'이 순우리말로 전해 내려오는 이름이라는 것을 알 수 있다.

1500년이 넘는 오랜 세월 동안 고구려금, 고려금[2]이란 이름도 아닌 고구려에서 직접 붙인 고유한 이름이 작명 유래와 함께 순우리말 그대로 전해질 정도이면 어지간한 인기가 아니었나 보다. 거문고가 생긴 뒤 1~2세기 이후 만들었거나, 어쩌면 훨씬 오래 전부터 있었을 수도 있는 가야금 또한 가야에서 직접 붙인 고유한 이름이 있었을 수 있지만 이에 대해서는 전하지   악기연주법   삼국사기에서 김부식은 거문고가 신라삼현 중 하 나라고 설명하면서 신라고기(新羅古記)를 인용해 거문고의 기원을 설명한다.

약 4세기 무렵 진(晉)나라 사람이 고구려로 칠현금(七絃琴)을 보내줬는데, 아무도 다루는 방법을 몰라서 이 악기를 잘 다룰 줄 아는 사람에게 상을 주기로 하니, 왕산악(王山岳)이라는 사람이 로컬라이징을 거쳐 새롭게 만들었다고 한다. 악기를 연주하자 검은 학이 날아와 춤을 추어 이름을 현학금(玄鶴琴)이라 지었고, 이후 현금(玄琴)이라 불렀다는 기록으로 보아 '거문고'는 '현금'이 순우리말로 전해 내려오는 이름이라는 것을 알 수 있다.

1500년이 넘는 오랜 세월 동안 고구려금, 고려금[2]이란 이름도 아닌 고구려에서 직접 붙인 고유한 이름이 작명 유래와 함께 순우리말 그대로 전해질 정도이면 어지간한 인기가 아니었나 보다. 거문고가 생긴 뒤 1~2세기 이후 만들었거나, 어쩌면 훨씬 오래 전부터 있었을 수도 있는 가야금 또한 가야에서 직접 붙인 고유한 이름이 있었을 수 있지만 이에 대해서는 전하지 않는다.                                                                      제작방법                       문고는 나무로 위판과 아래판을 따로 만들어 붙여서 상자형으로 몸통을 만들고, 역시 나무로 만든 16개의 괘(棵, frets)를 만들어 붙인다. 6개의 줄은 굵기를 달리하여 명주실로 꼬아 만들며, 줄 3개는 괘 위에, 다른 3개는 이동식 괘인 안족(기괘) 위에 얹는다. 거문고를 연주할 때 쓰는 술대는 대나무로 만든다. 대부분의 치터(zither, 금쟁琴箏)류 국악기와 마찬가지로 거문고는...

몸통 제작, 부속 제작과 마감, 줄 얹기

악기백과

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1119윤하연 편경의 역사

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1119윤하연 편경의 역사

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편경(編磬)은 고대 중국에서부터 사용되기 시작한 악기로, 중국 주나라 시대부터 아악기의 하나로 포함되었다. 우리나라에는 고려 예종 11년(1116년)에 처음 전해졌으며 조선 태종 때까지 중국에서 제작한 악기를 들여왔으나, 세종 9년(1427년)부터 독자적으로 편경을 제작할 수 있게 되었다.

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[조선시대] 역사채널e - 단순함에 소리의 과학을 입힌 국보급 악기, 편경

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악기 연주법
-오동나무 통에 명주실로 된 열두 줄을 매어 손가락으로 뜯는 악기이다.

어떤곡에서 연주되는지
-가야금은 궁중 음악이나 풍류 음악 등 정악 연주에서, 산조 가야금은 민요 반주나 산조, 시나위 연주에서 쓴다.

가야금 유래,역사
-가야금의 기원은 『삼국사기』에 의하면, 가야국의 가실왕이 6세기에 당나라의 악기를 보고 만들었으며, 우륵(于勒)에게 명하여 12곡을 지었는데, 그 뒤 가야국이 어지러워지자 우륵은 가야금을 가지고 신라 진흥왕에게로 투항하였다고 한다.

가야금 제작법
-앞판 오동나무를 반원형 상태로 판재가공 한 상태에서 5년간 실외에서 자연 상태로 건조 시키고, 뒤판(밤나무, 육송)을 판재 가공 후 실내에서 3년간 건조한다. 건조된 판재를 가야금 크기에 맞게 재단 후 겉과 속을 대패질하고 앞판과 뒤판을 붙여 공명통을 만든다.

산조가야금과 정악가야금 차이점
-산조 가야금은 나무 하나를 통으로 파서 만든 정악 가야금과는 다르게 앞판과 뒷판을 연결하여 속이 빈 형태로 만들었으며, 가장 큰 외형의 차이로는 양이두가 없어지고 양이두가 있는 곳에 봉미가 자리하고 있는 것이 가장 큰 차이점이다. 앞판은 오동나무를 쓰며, 뒷판은 보통 밤나무를 이용한다.

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가야금과 비슷하나, 퉁기는게 아니라 현을 활대로 문질러 연주한다. 형태는 가야금과 비슷한데 주법은 해금과 비슷하다고 할 수 있다.

연주할 때의 자세가 가야금과는 달리 오른쪽 끝을 무릎에 직접 얹지 않고 '초상'이라고 하는 받침에 얹어 무릎에 닿지 않게 두고 연주한다. 전체적으로 제도나 현의 굵기 등이 상당히

중국 당나라 때 등장한 악기로, 중국에서는 알쟁(軋箏, Yazheng)이라고 한다. 유목민족이 즐겨 연주하던 찰현악기를 중국의 쟁(箏)에 접목시켜 만들어낸 악기로 보인다. 고려시대 송나라로부터 전해졌다고 하는데, 한국에서는 조선시대 때 이미 향악기로 정착된 반면, 중국에서는 점점 얼후 등 해금 계열 악기에 밀려 이제 동북지역을 제외하면 거의 쓰지 않는 악기가 되어 버렸다.

아쟁의 연주법은 앉은 자세에서 오른손에 쥔 왕대쪽이나 출단화나뭇가지를 줄에 대고 그으며 왼손으로 괘의 뒷부분을 눌러 농음을 얻는다. 아쟁의 현은 4현, 5현, 7현과 같이 두가지 음률을 내도록 되어 있는데 만일 원래의 음률보다 높은 음률을 얻으려면 왼손으로 괘의 뒤쪽을 힘껏 누르고 오른손으로 줄을 그어 당기면 된다
https://youtu.be/ip1zH5fK96s

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1122 이지후 당적 연주법

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1122 이지후 당적 연주법

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가장 높은 음역을 연주하는 가로부는 관악기. 황죽 또는 쌍골죽으로 만들며 취구 1개와 지공 7개가 있으나 제 7공은 사용되지 않는다. 음높이와 음넓이도 대금과 비슷하게 변하였으나 다만 선율의 장식음이 더 많다. 맑고 영롱한 음색과 약 2 옥타브 정도의 음역을 갖는다. 원래는 당악기였으므로 당악 음정을 가졌으며 성종 이후로 당적의 이름만 남았을 뿐 완전히 향악기화 하여 현재에 이른다. 크기는 소금과 비슷하고, 지공은 여섯 개로 중금과 비슷하다. 음의 높이나 음빛깔이 소금과 비슷해 구별하기 힘들다.
https://www.youtube.com/watch?v=QDi3jTYMp6g&ab_channel=LessonsGoWhere

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단소의 제작법(국립 국악원)

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가. 단소의 연주법
안공법(按孔法)
위쪽에 u자 모양으로 취구가 있고, 지공은 뒤에 하나 앞에 넷 해서 총 다섯 개가 있으며 뒤의 제1공부터 제5공까지 사용한다. 단소는 작고 가벼운 악기이기 때문에 대금이나 퉁소처럼 손과 어깨에 무리가 가지는 않으나 취구가 매우 작아 소리내기 어려운 점이 있다. 그러나 익숙해지면 곧잘 소리가 나는 편이다. 주법은 일반적으로 5음계 중심인 정악을 연주할 때는 왼손 엄지로 뒤의 지공을 짚고, 앞의 지공은 위로부터 왼손 검지, 왼손 중지, 오른손 중지로 막는다. 맨 끝의 지공인 제 5공은 일반적으로는 잘 사용하지 않는데

요성법(搖聲法)
이란 서양 음악의 비브라토(vibrato)같이 소리를 흔들거나 떠는 방법을 말하며 현악기에서는 농현(弄絃) 또는 농음(弄音)이라고도 한다. 국악에서 농음은 감정을 표현하는 아주 중요한 요소로 단소에서도 활용된다. 일반적으로 단소에서 요성은 숨의 세기 즉, 강약을 조절하여 취구에 규칙적으로 불어 넣음으로써 실현된다.

퇴성법(退聲法)
이란 소리를 흘러내리거나 꺽는 것으로 특히 단소 산조를 연주할 때 매우 중요한 기교이다. 흘러 내릴 때에는 숨을 점점 약하게 넣으면서 고개를 숙인다.

라. 단소의 제작법
재료:

오래 묵은 황죽이나 검은 오죽, 반점죽, 소상반죽, 쌍골죽 등이 쓰인다.

대나무는 1년중 물이 올라 있지 않은 겨울철에 채취하며 내경이 1.2cm 정도 되고 마디가 4~5개 정도 되는 단소감을 삽으로 뿌리채 캐거나 밑둥을 상처가 나지 않도록 자른다.

기초작업

채취한 대나무를 소금물에 담갔다가 말린 다음 숯불에 건조시키면서 댓진을 수건으로 잘 닦아 주며 휜 대는 식기 전에 바로 펴 준다. 그리고 대나무 속과 마디와 마디 사이의 막을 곱게 다듬는다.

구멍뚫기

① 예민한 칼과 원형의 줄, 모래종이(사포), 드릴 등을 사용해서 상단 안쪽 반달 모양의 취구(吹口)를 45° 경사지게 뚫는다.

② 취구에서 뒤쪽으로 17.7cm 내려와 제 1공을 뚫는다.

③ 제 1공에서 앞쪽으로 3.6cm 내려와 제 2공을 뚫는다.

④ 제 2공에서 3.6cm 내려와 제 3공을 뚫는다.

⑤ 제 3공에서 6.5cm 내려와 제 4공을 뚫는다.

⑥ 제 4공에서 3.5cm 내려와 제 5공을 뚫는다.

⑦ 제 5공에서 6.7cm 내려와 밑둥을 잘라내고 손질을 한다.

주의점 : 구멍을 뚫을 때는 구멍의 크기와 위치에 따라 음정이 달라지므로 음정을 맞춰가며 신중하게 뚫어야 한다. 구멍뚫기가 끝난 다음 대는 습기나 열에 약하므로 갈라지지 않도록 마디와 마디 사이를 실로 동여매 주어야 한다.

단소제작법:
https://academy.gugak.go.kr/dp/pds/HTML5-1-2-1/HTML5-1-2-1-7/index.htm

단소 연주법:
연주법:
https://www.youtube.com/watch?v=ShrhQ2D6anc&ab_channel=%EC%9D%B4%EC%A7%80%EC%95%84
팁:
https://www.youtube.com/watch?v=yPADbHKKL3U&ab_channel=%ED%94%BC%EB%A6%AC%ED%86%A0%EB%81%BCPiritokki

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6. 제작법

단소 제작법에는 대나무를 재료로 제작하는 방법과 합성수지재를 사용하여 제작하는 두 방법이 있다.

1) 대나무 단소

가. 단소의 칫수

(국립국악원 소장 단소의 칫수임)

나. 재료 구하기

대나무는 ④항 '재료'에서 설명한 바와같이 오래 묵은 황죽이나 검은 오죽, 반점죽, 소상반죽, 쌍골죽 등이 쓰인다.

대나무는 1년중 물이 올라 있지 않은 겨울철에 채취하며 내경이 1.2cm 정도 되고 마디가 4~5개 정도 되는 단소감을 삽으로 뿌리채 캐거나 밑둥을 상처가 나지 않도록 자른다.

다. 기초작업

채취한 대나무를 소금물에 담갔다가 말린 다음 숯불에 건조시키면서 댓진을 수건으로 잘 닦아 주며 휜 대는 식기 전에 바로 펴 준다. 그리고 대나무 속과 마디와 마디 사이의 막을 곱게 다듬는다.

라. 구멍뚫기

① 예민한 칼과 원형의 줄, 모래종이(사포), 드릴 등을 사용해서 상단 안쪽 반달 모양의 취구(吹口)를 45° 경사지게 뚫는다.

② 취구에서 뒤쪽으로 17.7cm 내려와 제 1공을 뚫는다.

③ 제 1공에서 앞쪽으로 3.6cm 내려와 제 2공을 뚫는다.

④ 제 2공에서 3.6cm 내려와 제 3공을 뚫는다.

⑤ 제 3공에서 6.5cm 내려와 제 4공을 뚫는다.

⑥ 제 4공에서 3.5cm 내려와 제 5공을 뚫는다.

⑦ 제 5공에서 6.7cm 내려와 밑둥을 잘라내고 손질을 한다.

구멍을 뚫을 때는 구멍의 크기와 위치에 따라 음정이 달라지므로 음정을 맞춰가며 신중하게 뚫어야 한다. 구멍뚫기가 끝난 다음 대는 습기나 열에 약하므로 갈라지지 않도록 마디와 마디 사이를 실로 동여매 주어야 한다.

지금까지 대나무 단소 제작법을 간단히 설명하였거니와 대나무로 좋은 단소를 만든다는 것은 결코 쉬운 일은 아니다. 세심한 주의와 정성이 요구된다. 그래서 옛부터 단소의 명인(名人)이 아니고는 명기(名器)를 만들기 어렵다는 말도 있는 것이다.

2) 플라스틱 단소

가. 단소의 칫수

대나무 단소와 같다.

나. 재료 및 기구

내경이 1.2cm 내지 1.3cm 되는 P.V.C 파이프와 톱, 드릴, 원형 줄, 사포(모래종이) 등을 준비하면 된다.

다. 기초작업

대나무 단소 같이 특별한 작업이 필요치 않고 다만 총 길이가 42cm 가량 되게 조금 여유있게 P.V.C를 자른뒤 사포로 문질러 제 길이에 맞게 한다.

라. 구멍뚫기

구멍 뚫는 방법과 순서 모두 대나무 단소 때와 같다. 다만 한가지 강조하고 싶은 것은 대나무 단소 제작할 때나 플라스틱 단소 제작할 때나 마찬가지로 가장 중요한 작업은 역시 취구 파기라는 것이다. 취구를 잘못 파면 소리가 잘 안나기 때문이다. 취구는 관대의 겉면과 45도가 되게 5mm 정도의 깊이로 둥글게 판 다음 사포로 부드럽게 문질러 주면 된다. 그밖에 음공은 완성품과 꼭 같은 칫수로 일정하게 파 나가면 되는 것이기 때문에 별로 어려움이 없을 것이다. 다만 음공의 경우에는 앞구멍은 취구와 일직선이 되어야 하며 뒷구멍은 앞구멍과 180도 되는 위치에 뚫는 것이 중요하다. 이것이 잘못되면 연주가 매우 불편할 뿐만 아니라 보기에도 좋지 않다.

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6. 제작법 단소 제작법에는 대나무를 재료로 제작하는 방법과 합성수지재를 사용하여 제작하는 두 방법이 있다. 1) 대나무 단소 가. 단소의 칫수 (국립국악원 소장 단소의 칫수임) 나. 재료 구하기 대나무는 ④항 '재료'에서 설명한 바와같이 오래 묵은 황죽이나 검은 오죽, 반점죽, 소상반죽, 쌍골죽 등이 쓰인다.

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1108 김은기 대금의 제작법 

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1108 김은기 대금의 제작법 

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대나무를 건조하고 구워 진액을 뺀다 대나무가 휘었으면 핀다 대나무를 돌려가며 뚫을 곳을 정한다 먹줄 연필 등을 사용해 칠성공 위치를 표시 그리고 뚫음 모든 구멍 일직선상 오게 함 플라스틱 황죽 쌍골죽 등으로 만든다 플라스틱으로는 대부분 연습용으로 만든다 쌍골죽은 귀하기도 하고 비싸 아주 비싸다

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1117유채림: 생황의 제작법

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1117유채림: 생황의 제작법

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박으로 만든 바가지에, 길고 짧은 여러 개의 대나무관을 꽂아서 만든다. 죽관에는 아래쪽에 지공이 뚫려 있으며, 속에는 쇠로 만든 청이 있다.죽관의 개수는 본래 13개, 17개, 19개, 23개, 36개 등으로 다양하였으나, 지금은 관이 17개인 것만을 사용한다. 17개 중 한 개의 관은 윤관 또는 의관이라고 해서 사용하지 않고 16개만을 사용한다.

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1110 김호림: 생황의 연주법

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1110 김호림: 생황의 연주법

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두 손바닥으로 박통을 감싸듯 잡고, 손바닥과 박통 사이에 적절한 틈을 주어 가볍게 지공을 막거나 키를 누르는 것이 공통적인 기본자세입니다. 호흡은 복식호흡을 사용하며 생황은 하모니카와 같이 들숨과 날숨 모두를 이용하여 소리를 낼 수 있습니다.

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1. 악기 연주법
2. 어떤 곡에서 연주되는지? (과거, 현재)
3. 악기 유래, 역사?
4. 악기 제작법