# data[].attributes.attachment_caption
De Quixadá: Conheça Gabi Queiroz, talento do esporte e da música

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Gabriela Queiroz aposta na carreira musical com o lançamento do seu primeiro EP "Tudo Pode Mudar" e sonha em conquistar o mundo com as suas músicas

Gabriela Queiroz, mais conhecida como Gabi Queiroz, aprendeu a tocar teclado aos 15 anos e desde então não parou mais. Hoje, aos 30, ela continua cantando e tocando instrumentos e corações em Quixadá, sua cidade natal. Apesar de reconhecer a dificuldade que é ser uma artista independente em uma cidade do interior do Ceará, a cantora não se deixa intimidar e sonha em alcançar novos ares. Em entrevista para O POVO, Gabi nos conta um pouco sobre a sua trajetória, que começou bem antes da música.

Antes de iniciar a sua carreira musical, Gabi era famosa pela sua habilidade no futebol. A "princesa das embaixadinhas", apelido pelo qual ficou conhecida na mídia, ganhou essa fama por fazer mais de 500 embaixadinhas e superar o próprio recorde várias vezes. Assim, ainda na infância, Gabriela foi convidada para mostrar o seu talento em diferentes veículos jornalísticos de todo o País, desde jornais impressos até programas de TV, e ao vivo no jogo do Fortaleza X Santos, em 2005.

"Eu comecei a fazer embaixadinhas em 2002, aos 10 anos. Eu jogava futebol na calçada com os meus amigos, enquanto a minha mãe me observava. Até que um dia ela me levou para fazer embaixadinha na Praça da Imprensa, em Fortaleza, e uma fotógrafa que passava pela praça, chamada Onéia, me viu e decidiu enviar fotos minhas praticando para os jornais. Então passei a receber vários convites para entrevistas", afirma.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

Ao notar a falta de oportunidades no esporte feminino, especialmente na pequena cidade de Quixadá, Gabriela decidiu seguir outro rumo: a música. Com 15 anos, ela se interessou por instrumentos musicais e também começou a compor. Mas foi só aos 25 anos que a artista iniciou de fato a sua carreira musical na banda "Labiatas", com os amigos Vicente de Paula, Cleiton de Paula e Lia Almeida. Foi nessa mesma época que a cantora compôs a faixa "Tudo Pode Mudar", faixa que, quatro anos depois, viraria o título do seu primeiro EP, feito de forma independente.

"Tudo Pode Mudar"

"Comecei a fazer lives durante a pandemia para arcar com os custos do EP 'Tudo Pode Mudar'. Minha mãe foi quem me deu um norte quanto à música nessa época difícil e, depois que ela faleceu em 2019. Eu tive que ser ainda mais forte para continuar investindo na minha carreira. Depois do EP, ainda lancei um single chamado 'Nem Tudo Terminou' no mesmo ano", relata Gabriela.

Atualmente, a cantora procura divulgar o seu trabalho fazendo apresentações em restaurantes e bares, em vários estilos musicais, mas os seus favoritos são MPB e pop por se inspirar em grandes nomes da música brasileira, como Belchior, Fagner e Rita Lee. Já em relação ao seu futuro, Gabriela sonha em conquistar o mundo com a sua música.

"Meus planos são de lançar uma música em 2023 e 'ir pro mundo', apresentar o meu som para as pessoas. Eu esperei muito tempo ficando só aqui (em Quixadá), então agora eu quero sair da minha zona de conforto e 'ir pro mundo' de verdade. Afinal, daqui a 10 anos quero ter um certo reconhecimento no ramo musical e eu tenho certeza que quando as minhas músicas atingirem o público certo, ele vai se encantar. Quero que a minha música consiga chegar ao coração das pessoas", diz Gabi.

Para ouvir

EP "Tudo Pode Mudar" e single "Nem Tudo Terminou" disponíveis nas plataformas digitais

Podcast Vida&Arte
O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker. Confira o podcast clicando aqui

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
De Quixadá: Conheça Gabi Queiroz, talento do esporte e da música

# data[].attributes.attachment_link.description
Gabriela Queiroz aposta na carreira musical com o lançamento do seu primeiro EP "Tudo Pode Mudar" e sonha em conquistar o mundo com as suas músicas Gabriela Queiroz, mais conhecida como Gabi Queiroz, aprendeu a tocar teclado aos 15 anos e desde então não parou mais.

# data[].attributes.attachment_caption
Conheça Yasmin Desirée, cantora cearense que sonha com carreira internacional

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Yasmin Desirée se apresenta em casas de show de Fortaleza cantando pop e busca encantar o público com algo além de sua voz: o seu carisma

Yasmin Desirée é a nova aposta local quando se trata de música pop. A cantora começou sua carreira musical no início de 2019. Hoje, é uma das cantoras fixas do clube noturno Gandaia e já coleciona fãs que acompanham seus shows. Mas quem é essa artista? Em entrevista para o O POVO, Yasmim conta sobre as suas primeiras inspirações e seu trabalho.

" Minha mãe é cantora e me levava pros shows de vez em quando, então eu já nasci nesse meio musical. Com cinco anos eu já brincava de ser cantora, mas foi com 12 anos que eu tive a certeza de que eu queria cantar porque eu já escutava artistas do pop, como Justin Bieber. De lá pra cá, eu estudei tanto sozinha como na Viva! Escola de Música no período de 2019, que foi também a época em que eu comecei a fazer shows", relata.

Com inspiração em artistas internacionais, como Taylor Swift, Ariana Grande e BTS, Yasmin une a autenticidade e coragem, características deles para construir a sua própria trajetória. A cantora busca fazer uma produção bem pensada em suas performances, justamente pela influência dos cantores citados. Ou seja, a maquiagem, a roupa, os gestos e a decoração dos shows são sempre planejados para passar uma mensagem.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

"Tudo que você faz como artista conta pro teu trabalho. Então, a sua imagem tem que se conectar com a mensagem que você quer passar. Por exemplo, se eu for cantar usando um vestido de verão, o público vai pensar que eu vou cantar uma música mais calma, como as da cantora Aurora. Se eu quebro essa expectativa e canto uma música pop mais animada, como as da banda de k-pop Blackpink, não vai fazer sentido e o público vai ficar confuso. Então se eu quero que a minha carreira seja voltada para o pop e para músicas mais animadas. Tudo na minha imagem tem que colaborar com isso", afirma.

No começo, a artista fazia contato por conta própria com locais para se apresentar e um desses contatos foi com Micael Belo, líder da banda de rock A.R.S, que virou o seu assessor. Ele a convidou para fazer parte de sua banda. Assim, Yasmin deu os seus primeiros passos em sua trajetória musical, apesar de cantar ali um ritmo diferente do seu foco.

Atualmente, Desirée está em carreira solo e se apresenta como cantora fixa no clube noturno Gandai a, local que a artista olha com carinho por ter sido o primeiro lugar que acreditou no seu potencial. Ela começou a se apresentar nesse clube no ano passado com seu primeiro show em um lugar voltado para o mundo pop, o estilo que a artista mais se identifica e canta até hoje.

"O Gandaia é uma casa pop e isso combina com o que eu gosto de cantar. O meu primeiro show lá foi um teste e, inclusive, foi o melhor que eu já fiz lá, pois o público estava muito animado e eu fui aplaudida de pé. Isso significou muito pra mim já que foi ali que eu me senti realmente profissional e recebi o voto de confiança do produtor, que acabou me deixando como cantora fixa", relembra a artista.

Ela lançou recentemente a primeira música autoral, "Freedom", de forma independente. A faixa pop romântica tem como tema o amor próprio e retrata uma fase da vida da artista.

"Eu saí de um ciclo de carência romântica, em que eu achava que precisava estar em um relacionamento para me sentir validada. Então eu cheguei em um ponto da minha vida que eu não acreditava mais nisso e meu foco era a minha carreira, esse foi o momento que 'Freedom' surgiu", diz. Ambiciosa, Yasmin anseia por ter uma carreira internacional, apesar de ter começado recentemente a investir na sua música.

"Daqui a dez anos, eu quero estar colecionando prêmios internacionais e fazendo turnês mundiais. Pode ser que isso não aconteça? Pode ser, mas se eu não conseguir isso, cantar ainda é o que eu amo fazer", afirma.

Yasmin Desirée é uma iniciante, mas já surgiu com grandes sonhos e disposição para correr atrás deles. Será a ousadia da cantora o suficiente para que ela alcance a sonhada carreira internacional? A resposta para essa pergunta só o futuro dirá.
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
"Freedom", de Yasmin Desirée
Onde: já disponível em todas as plataformas digitais

Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Conheça Yasmin Desirée, cantora cearense que sonha com carreira internacional

# data[].attributes.attachment_link.description
Yasmin Desirée se apresenta em casas de show de Fortaleza cantando pop e busca encantar o público com algo além de sua voz: o seu carisma Yasmin Desirée é a nova aposta local quando se trata de música pop. A cantora começou sua carreira musical no início de 2019.

# data[].attributes.attachment_caption
Primeira edição do Festival Jangada Sonora celebra a cena musical cearense

# data[].attributes.headline
Matéria sobre o evento Festival Jangada Sonora

# data[].attributes.subject
Matéria sobre o evento Festival Jangada Sonora

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
O evento acontece nessa sexta-feira, 20, e conta com apresentações de Berg Menezes, Italo Azevedo e da banda Os Senhores da Casa Azul

Nessa sexta-feira, 20, acontece o Festival Jangada Sonora para entreter o público do Casa Noturna Bar com música autoral cearense. As apresentações da noite ficam por conta dos artistas Berg Menezes e Italo Azevedo, além da banda Os Senhores da Casa Azul.

A ação surgiu da necessidade dos artistas em produzir um evento com bandas locais para juntar em um só lugar as pessoas interessadas, fazendo com que conheçam melhor o trabalho de cada ato. Em entrevista, Berg Menezes, fala sobre a proposta do festival.

"Os Senhores da Casa Azul e o Italo Azevedo já tinham feito um show juntos recentemente e, disso, surgiu a ideia de fazer um festival com bandas locais, priorizando o conteúdo autoral. Coincidiu que eu também estou em um momento de celebração dos meus 15 anos de carreira. Por isso, eles me convidaram para fazermos o festival", diz.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

"Produzir esse evento é uma chance de mostrar a qualidade dos novos artistas cearenses, priorizando e fortalecendo o sentimento de que o tempo todo está sendo criado algo novo, novas bandas e novos artistas, e isso também alimenta a nossa cultura. Então a ideia é que seja um evento com o perfil de música cearense contemporânea para apresentar novos artistas da cena local", afirma o artista.

Além de Berg, Italo Azevedo também traz a sua música para os palcos logo após o lançamento do seu álbum solo "Ensaio Sobre o Tempo". Com um arranjo moderno e os acordes marcantes de guitarra, as letras do artista abordam assuntos do cotidiano como em "Horizonte de Eventos", faixa autoral que fala sobre o quanto pensamentos ruins podem consumir a mente humana em uma espiral de ansiedade. Recentemente, o cantor acompanhou a banda potiguar "Plutão Já Foi Planeta" em uma mini-turnê que passou por João Pessoa (PB), Mossoró (RN), Iguatu e Juazeiro do Norte.

Quem também se apresentará no dia é a banda Os Senhores da Casa Azul, formada em 2017 e que é composta por Átila Rodrigues no vocal, Kim Franco no baixo, Gledson Rocha na guitarra, Fernando de Almeida nos teclados e Miguel Ângelo na bateria. Trazendo o rock como essência, a banda busca conquistar o seu espaço na cena musical cearense com o seu single mais recente, "Bon Voyage", que tem um som mais triste e sombrio acompanhado da voz forte do vocalista.
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
Serviço

Festival Jangada Sonora com Berg Menezes, Italo Azevedo e banda Os Senhores da Casa Azul
Quando: dia 20 de maio (sexta-feira), às 21 horas
Onde: Noturna Music Bar (Av. Almirante Barroso, 877 - Praia de Iracema)
Ingressos R$20 no Sympla, antecipadamente, ou no local no dia do evento

Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker. Escute o podcast clicando aqui.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Primeira edição do Festival Jangada Sonora celebra a cena musical cearense

# data[].attributes.attachment_link.description
O evento acontece nessa sexta-feira, 20, e conta com apresentações de Berg Menezes, Italo Azevedo e da banda Os Senhores da Casa Azul Nessa sexta-feira, 20, acontece o Festival Jangada Sonora para entreter o público do Casa Noturna Bar com música autoral cearense.

# data[].attributes.attachment_caption
K-Pop: Do grupo Exo, Kai retorna aos palcos com lançamento do EP "Peaches"

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Kai usa do contraste entre amor e luxúria para compor o seu novo trabalho, "Peaches", lançado no último dia 30

Após um ano sem lançamentos solo, Kai retorna aos palcos com o seu segundo mini-álbum "Peaches". A proposta do artista é mostrar outra versão de si mesmo, diferente da que os fãs estão acostumados. "Eu mostrei uma imagem pesada e profunda no meu lançamento passado e com o meu grupo Exo. Desta vez, eu queria mostrar uma imagem doce, amigável e fofa. Eu queria ouvir: 'Ele é mais adorável do que eu pensava.'", relata Kai em coletiva de imprensa virtual promovida pela sua gravadora SM Entertainment.

Apesar do intuito de mostrar o seu lado adorável ao público, a imagem de " cara mau" se sobressai nas novas canções do artista. Brincando com os sentimentos de amor e luxúria, Kai evoca cenários de sonho no videoclipe de sua faixa principal "Peaches".

Confira o clipe de Peaches:

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

"Isso (o novo álbum) não é quem eu sou pessoalmente, já que eu sou o mais adorável. Então nem tudo foi mostrado no álbum, mas eu acho que vocês conseguiram ver um pouco de mim afinal", afirma o cantor em entrevista para a revista "Vogue".

Kai cria a sua própria mitologia ao usar cenários místicos e do símbolo do pêssego no videoclipe de sua faixa principal. É desse modo que o artista evoca o ideal de paraíso e elege a fruta citada como um fruto proibido, parecido com o modo em que ele mesmo se apresenta: romântico, mas perigoso.

Tão dinâmico quanto a personalidade de Kai, o novo álbum traz seis músicas que misturam diferentes gêneros. "Blue" é a sua canção mais ousada por misturar o pop com lo-fi e melodias de piano. Já "Vanilla" fala sobre o amor tranquilo, doce e suave em contrapartida ao coração partido de "To Be Honest". No final, temos "Domino" e "Come In" com o inconfundível hip-hop do artista.

A sedução é a marca registrada do integrante do Exo, Kai, mas ele escolheu mostrar o seu lado mais amável em "Peaches". Quais outras personalidades do artista o público poderá conhecer em seus próximos lançamentos? Fica o questionamento e a ansiedade em conhecer cada vez mais o artista.

Podcast Vida&Arte
O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker. Confira o podcast clicando aqui

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
K-Pop: Do grupo Exo, Kai retorna aos palcos com lançamento do EP "Peaches"

# data[].attributes.attachment_link.description
Kai usa do contraste entre amor e luxúria para compor o seu novo trabalho, "Peaches", lançado no último dia 30 Após um ano sem lançamentos solo, Kai retorna aos palcos com o seu segundo mini-álbum "Peaches". A proposta do artista é mostrar outra versão de si mesmo, diferente da que os fãs estão acostumados.

# data[].attributes.attachment_caption
Nova Brasil: Hwasa, do grupo de k-pop Mamamoo, lança EP 'Guilty Pleasure'

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
A k-idol adota uma postura ousada ao expor suas fraquezas em seu novo lançamento

Além de integrante do grupo de k-pop Mamamoo, a cantora Hwasa mantém uma carreira solo com sua dança marcante e letras ousadas. Em seu novo EP " Guilty Pleasure", a artista coreana segue essa ousadia ao mostrar quem é nos bastidores, especialmente durante o conturbado momento de pandemia. "Na verdade, eu estava estressada e sensitiva demais em alguns momentos...", confessa em conferência virtual promovida por sua gravadora RBW Entertainment.

Hwasa afirma que a faixa principal do álbum, " I'm a B", reúne todo o sentimento que ela quer passar. No próprio título da música, o "B" remete tanto a um palavrão em inglês quanto a "bit" ou "luz" em coreano para mostrar a dualidade de sentimentos que vive dentro da artista. Segundo ela, "não há luz sem sombras" e é essa a ideia que ela busca passar em seu lançamento.

"Quando eu me concentro para fazer algo, como trabalhar na minha música, muitas vezes, eu acabo me torturando e ficando histérica ", relata a artista. "É por isso que eu usei a palavra com B para me descrever na canção, eu estava pedindo um pouco de empatia. Em contrapartida, eu também acredito que sou a minha própria luz."

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

Confira o clipe:

Dentre todas essas emoções conflituosas, Hwasa revela o que lhe faz feliz: fazer música. Apesar de todo o processo conturbado, o resultado compensa o estresse e traz à luz dos palcos as ricas produções musicais da artista. Baseado nesse momento de amadurecimento musical, surgiu o EP "Guilty Pleasure".

"Eu passei por um momento difícil para atingir uma certa maturidade na música. Então eu não consegui aproveitar o processo. Mas, mesmo assim, eu amei trabalhar com música e tudo isso me ajudou a ir mais longe na minha carreira. Então, com base nessas emoções e nesses pensamentos complexos, eu decidi nomear meu EP como 'Guilty Pleasure'", afirma a cantora.

Ao ser questionada sobre o que ela queria conquistar com o seu novo EP, Hwasa responde que já havia alcançado o seu objetivo ao reconhecer ela mesma em sua nova obra. Com o lançamento de "Guilty Pleasure", a cantora se reconhece ao voltar para o seu lugar favorito: no palco com a presença da sua equipe e dos seus fãs, todos reunidos em um só lugar. Cenário esse que não foi realidade durante o período de isolamento da pandemia.

"Devido à prolongada pandemia de covid-19, eu senti como se estivesse perdendo a minha identidade", disse a cantora, que estava impedida de fazer shows para multidões como estava acostumada. "Isso fez eu ficar depressiva, mas quando eu me preparei para o novo EP, eu finalmente consegui entender quem eu era. Então eu acredito que já atingi o meu objetivo com o novo lançamento".

Assim, Hwasa se agarra em uma proposta mais intimista nesse momento da sua carreira. Ter a coragem de mostrar as suas fraquezas para o mundo inteiro não é fácil, mas é assim que a artista se sente feliz com suas produções.
Tenha acesso a reportagens especiais. Assine O POVO+ clicando aqui
Escute o EP:

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Nova Brasil: Hwasa, do grupo de k-pop Mamamoo, lança EP 'Guilty Pleasure'

# data[].attributes.attachment_link.description
A k-idol adota uma postura ousada ao expor suas fraquezas em seu novo lançamento Além de integrante do grupo de k-pop Mamamoo, a cantora Hwasa mantém uma carreira solo com sua dança marcante e letras ousadas. Em seu novo EP " Guilty Pleasure", a artista coreana segue essa ousadia ao mostrar quem é nos bastidores, especialmente durante o conturbado momento de pandemia.

# data[].attributes.attachment_caption
BTS: Integrantes vão suspender atividades e ingressar no exército?

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Membros do BTS enfrentam momento de incerteza em relação ao alistamento obrigatório nas Forças Armadas da Coreia do Sul

O grupo composto por RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V e Jungkook, mais conhecido como BTS, é um dos grandes sucessos da atualidade. Dentre os feitos históricos da banda, está a sua performance recente na premiação do Grammy 2022, em que o grupo foi o primeiro da indústria do k-pop a se apresentar nessa cerimônia.

Além disso, os integrantes também ajudaram a Coreia do Sul a melhorar a sua imagem no âmbito internacional, fomentando a sua cultura e movimentando a economia do país. Porém, as leis sul-coreanas afirmam que todos os homens saudáveis com idade entre 18 e 28 anos devem se alistar no serviço militar por 18 meses como parte das defesas contra a Coreia do Norte.

No entanto, o Parlamento da Coreia do Sul aprovou, em 2020, a apelidada "Lei BTS", que consiste no adiamento do serviço militar obrigatório até os 30 anos para músicos de k-pop reconhecidos mundialmente, como o septeto que dá nome à lei.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

O país já chegou a conceder isenções para atletas e artistas premiados, como o jogador Son Heung-min e o pianista Seong-Jin Cho, mas até hoje nenhum artista de k-pop foi isento.

Sem mais um adiamento ou a isenção completa, é chegada a hora do membro mais velho do grupo se alistar: Jin completará em dezembro os 30 anos previstos na lei como o limite de idade para o alistamento nas Forças Armadas.

" É muito esperado que os jovens coreanos sirvam o país, e os membros do BTS são modelos para muitos da jovem geração coreana. A maioria da população espera que nossos membros do BTS cumpram com sua obrigação como cidadãos da Coreia. Eventualmente, acho que isso vai acontecer", afirmou Gunn Kim, Embaixador da Coreia do Sul na Grã-Bretanha, em entrevista ao jornal The Sunday Times.

Mesmo com a crescente tensão entre as duas Coreias, parlamentares e fãs pedem o adiamento ou a isenção do serviço militar sul-coreano ao septeto com o argumento de que o grupo já ajuda muito o seu país sem ter que usar um uniforme militar.

" Nem todo mundo precisa empunhar um rifle para servir ao país", afirmou Noh Woong-rae, membro do Partido Democrata da Coreia do Sul, em uma reunião em 2020. O político sugeriu que uma alternativa seria a banda atuar como embaixadora em suas viagens internacionais para promover um grupo de ilhotas, lugar de disputa territorial com o Japão.

O público tende para a mesma visão do político, vista a pesquisa feita pelo site de notícias "Kuki News", em que 31,3% acreditam que o BTS deveria ser isento do serviço militar, enquanto outros 28,6% apoiam somente o adiamento. Os respondentes que defendem o serviço militar normal estavam em 30,5%.

Em uma coletiva de imprensa em Las Vegas, o Diretor Executivo da HYBE (agência do BTS), Lee Jin Hyeong fez um pronunciamento sobre o assunto: "Nossos artistas estão deixando tudo nas mãos da empresa sobre o serviço militar. Eles repetidamente já afirmaram que irão cumprir o chamado do Estado tanto no passado como também no presente. Nós estamos atualmente discutindo isso dentro da empresa".

"Após a revisão da Lei do Serviço Militar, a decisão será da empresa. A empresa está cuidando desse problema atentamente. Estamos fazendo o nosso melhor para chegar à melhor solução. Eu espero que possamos chegar a uma conclusão o mais breve possível, porque é verdade que essa incerteza está causando algumas dificuldades", complementou o funcionário.

Depois do pronunciamento, o site "Leading Investment & Securities" fez uma análise que revela a expectativa do mercado sobre o serviço militar obrigatório dos membros do BTS. Segundo o portal, há a possibilidade de todos os integrantes do grupo servirem no serviço militar juntos por apenas um ano com o apoio de acordos realizados entre a banda e o governo sul-coreano.

Outra alternativa, de acordo com o portal Insight, é que os membros do grupo sirvam ao exército por apenas quatro semanas, com o objetivo de receber o treinamento militar. Mas ainda não há decisão oficial da Coreia do Sul.
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker. Escute o podcast clicando aqui.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
BTS: Integrantes vão suspender atividades e ingressar no exército?

# data[].attributes.attachment_link.description
Membros do BTS enfrentam momento de incerteza em relação ao alistamento obrigatório nas Forças Armadas da Coreia do Sul O grupo composto por RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V e Jungkook, mais conhecido como BTS, é um dos grandes sucessos da atualidade.

# data[].attributes.attachment_caption
K-pop: Novo grupo feminino XG lança seu primeiro single “Tippy Toes”

# data[].attributes.attachment_link.title
K-pop: Novo grupo feminino XG lança seu primeiro single “Tippy Toes”

# data[].attributes.attachment_link.description
O girlgroup XG dispensa os estereótipos e aposta em música sobre um novo conceito de poder

# data[].attributes.attachment_caption
Conheça Vapo, novo rapper coreano-brasileiro da indústria do k-pop

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Wonhyuk anunciou o seu novo contrato com a gravadora Mine Field e o seu primeiro lançamento oficial como "Vapo"

Heo Wonhyuk ou " Bruninho" começa a sua carreira no k-pop com o nome artístico " Vapo", derivado do seu bordão "só vapo". O artista ganhou a admiração do público após participar do reality show de talentos coreano " High School Rapper 4" (HSR4) em fevereiro do ano passado. Apesar de ter sido eliminado nas semifinais do programa, o artista fez tanto sucesso que assinou recentemente um contrato com a gravadora Mine Field.

As influências brasileiras de "Bruninho" vieram dos 14 anos em que o rapper viveu no Brasil. Nascido na Coreia, em 2003, o jovem veio para cá aos quatro anos de idade e permaneceu até 2020, quando retornou ao seu país natal devido ao cenário de pandemia de Covid-19, dentre outros problemas. Foi após esse retorno que o artista deu início à sua carreira por meio da internet.

De volta à Coreia, Wonhyuk dedicou seu tempo a compartilhar conteúdo no TikTok. Nos vídeos postados, o rapper já dava pistas sobre a sua veia musical ao demonstrar admiração por rappers como Loco e Giriboy. No final de 2020, "Vapo" arquivou os seus vídeos e logo sumiu da rede social - mas o sumiço foi por um bom motivo.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

Em fevereiro do ano seguinte, "Bruninho" foi anunciado como um dos integrantes do show de talentos coreano "High School Rapper 4" (HSR4). No programa, ele encontrou a sua grande inspiração: o rapper Loco e estava decidido a impressioná-lo, assim como aos outros jurados.

Ao soltar a voz em suas canções autorais e incluir frases em português, como "Daquele jeito né? Só vapo", nem tudo saiu como o esperado e Wonhyuk esqueceu a letra da música após os primeiros versos. Com uma nova tentativa, o artista venceu o nervosismo e conseguiu apresentar a sua música.

Os jurados enxergaram o potencial do artista apesar das suas falhas e decidiram mantê-lo no programa. Talvez tenha sido a mistura de idiomas ou a personalidade única do rapper coreano-brasileiro que conquistou o público, mas o fato é que esse foi só inicio de "Bruninho" rumo à sua carreira no k-pop.

Hoje, com 18 anos, Wonhyuk anunciou o seu novo contrato com a gravadora Mine Field e o seu primeiro lançamento oficial como "Vapo" (nome artístico do cantor). A faixa " Sirius", que será lançada no sábado, 8, conta com a participação do rapper sul-coreano M1NU. As expectativas para a nova música é de ainda mais misturas entre o coreano e o português em sua letra, além das gírias brasileiras.
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
Música "Sirius", de Vapo e M1NU

Quando: sábado, 8 de janeiro
Onde: em todas as plataformas digitais

Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Conheça Vapo, novo rapper coreano-brasileiro da indústria do k-pop

# data[].attributes.attachment_link.description
Wonhyuk anunciou o seu novo contrato com a gravadora Mine Field e o seu primeiro lançamento oficial como "Vapo" Heo Wonhyuk ou " Bruninho" começa a sua carreira no k-pop com o nome artístico " Vapo", derivado do seu bordão "só vapo".

# data[].attributes.attachment_caption
Guilherme Kastrup apresenta álbum “Ponto de Mutação” no Cineteatro São Luiz

# data[].attributes.headline
Matéria sobre o artista Guilherme Kastrup

# data[].attributes.subject
Matéria sobre o artista Guilherme Kastrup

# data[].attributes.attachment_link.title
Guilherme Kastrup apresenta álbum “Ponto de Mutação” no Cineteatro São Luiz

# data[].attributes.attachment_link.description
Kastrup traz sua “música para ouvidos livres” para o Cineatro São Luiz nesta sexta-feira, 25 de março; na data, ele tocará o álbum “Ponto de Mutação”

# data[].attributes.attachment_caption
Nova Brasil: Hwasa, do grupo de k-pop Mamamoo, lança EP 'Guilty Pleasure'

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
A k-idol adota uma postura ousada ao expor suas fraquezas em seu novo lançamento

Além de integrante do grupo de k-pop Mamamoo, a cantora Hwasa mantém uma carreira solo com sua dança marcante e letras ousadas. Em seu novo EP " Guilty Pleasure", a artista coreana segue essa ousadia ao mostrar quem é nos bastidores, especialmente durante o conturbado momento de pandemia. "Na verdade, eu estava estressada e sensitiva demais em alguns momentos...", confessa em conferência virtual promovida por sua gravadora RBW Entertainment.

Hwasa afirma que a faixa principal do álbum, " I'm a B", reúne todo o sentimento que ela quer passar. No próprio título da música, o "B" remete tanto a um palavrão em inglês quanto a "bit" ou "luz" em coreano para mostrar a dualidade de sentimentos que vive dentro da artista. Segundo ela, "não há luz sem sombras" e é essa a ideia que ela busca passar em seu lançamento.

"Quando eu me concentro para fazer algo, como trabalhar na minha música, muitas vezes, eu acabo me torturando e ficando histérica ", relata a artista. "É por isso que eu usei a palavra com B para me descrever na canção, eu estava pedindo um pouco de empatia. Em contrapartida, eu também acredito que sou a minha própria luz."

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

Confira o clipe:

Dentre todas essas emoções conflituosas, Hwasa revela o que lhe faz feliz: fazer música. Apesar de todo o processo conturbado, o resultado compensa o estresse e traz à luz dos palcos as ricas produções musicais da artista. Baseado nesse momento de amadurecimento musical, surgiu o EP "Guilty Pleasure".

"Eu passei por um momento difícil para atingir uma certa maturidade na música. Então eu não consegui aproveitar o processo. Mas, mesmo assim, eu amei trabalhar com música e tudo isso me ajudou a ir mais longe na minha carreira. Então, com base nessas emoções e nesses pensamentos complexos, eu decidi nomear meu EP como 'Guilty Pleasure'", afirma a cantora.

Ao ser questionada sobre o que ela queria conquistar com o seu novo EP, Hwasa responde que já havia alcançado o seu objetivo ao reconhecer ela mesma em sua nova obra. Com o lançamento de "Guilty Pleasure", a cantora se reconhece ao voltar para o seu lugar favorito: no palco com a presença da sua equipe e dos seus fãs, todos reunidos em um só lugar. Cenário esse que não foi realidade durante o período de isolamento da pandemia.

"Devido à prolongada pandemia de covid-19, eu senti como se estivesse perdendo a minha identidade", disse a cantora, que estava impedida de fazer shows para multidões como estava acostumada. "Isso fez eu ficar depressiva, mas quando eu me preparei para o novo EP, eu finalmente consegui entender quem eu era. Então eu acredito que já atingi o meu objetivo com o novo lançamento".

Assim, Hwasa se agarra em uma proposta mais intimista nesse momento da sua carreira. Ter a coragem de mostrar as suas fraquezas para o mundo inteiro não é fácil, mas é assim que a artista se sente feliz com suas produções.
Tenha acesso a reportagens especiais. Assine O POVO+ clicando aqui
Escute o EP:

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Nova Brasil: Hwasa, do grupo de k-pop Mamamoo, lança EP 'Guilty Pleasure'

# data[].attributes.attachment_link.description
A k-idol adota uma postura ousada ao expor suas fraquezas em seu novo lançamento Além de integrante do grupo de k-pop Mamamoo, a cantora Hwasa mantém uma carreira solo com sua dança marcante e letras ousadas. Em seu novo EP " Guilty Pleasure", a artista coreana segue essa ousadia ao mostrar quem é nos bastidores, especialmente durante o conturbado momento de pandemia.

# data[].attributes.attachment_caption
eSports: Nova equipe feminina de Valorant é anunciada pela Team Liquid

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Ex-jogadoras da "Gamelanders Purple" são contratadas pela "Team Liquid" para disputar o mundial feminino de Valorant

A competição mundial feminina de Valorant é a grande novidade da Riot Games para 2022 e a Team Liquid já conta com a sua equipe. Chamado de " Team Liquid BR ", o time conta com as jogadoras Ana "naxy" Beatriz, Paola "drn" Caroline, Paula "bstrdd" Naguil, Natália "daiki" Vilela e Natália "nat1" Meneses. Além disso, o grupo trouxe André "Palestra" Gomes do seu antigo grupo para ser treinador principal.

As cinco jogadoras dominaram o circuito brasileiro de "Valorant: Game Changers", promovido pela Riot Games, em 2021, ao vencer 13 torneios. Elas também ocuparam duas vezes o "Top 32" nas etapas classificatórias para o mundial de Valorant (VCT 2021 Brazil Stage 2 Challengers Open Qualifiers). Já em premiações individuais, a jogadora Natália Vilela ganhou nas categorias de "Melhor Atleta Feminina" e "Atleta Revelação Feminina" do Prêmio eSports Brasil 2021.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

Com a formação do time feminino de Valorant, a Team Liquid procura investir no cenário de eSports brasileiro, expandindo a sua área de atuação para além do território norte-americano. Já conhecida no cenário de jogos, a empresa cuida de times de "Rainbow 6 Siege", "Free Fire", "League of Legends", dentre outros.

"A Team Liquid é uma organização bem sucedida e profissional que possui as ferramentas para apoiar os jogadores e a comissão técnica de forma completa. É justamente essa seriedade que torna os nossos sonhos mais possíveis, e isso significa que teremos uma infraestrutura de alto nível que nos dará tranquilidade para focar essencialmente no que sabemos fazer", comenta a jogadora Natália Vilela em comunicado oficial.
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
eSports: Nova equipe feminina de Valorant é anunciada pela Team Liquid

# data[].attributes.attachment_link.description
Ex-jogadoras da "Gamelanders Purple" são contratadas pela "Team Liquid" para disputar o mundial feminino de Valorant A competição mundial feminina de Valorant é a grande novidade da Riot Games para 2022 e a Team Liquid já conta com a sua equipe.

# data[].attributes.attachment_caption
Bloquinho Goxtoso: saiba mais sobre os artistas que estarão no evento

# data[].attributes.headline
Matéria sobre o evento "Bloquinho Goxtoso"

# data[].attributes.subject
Matéria sobre o evento "Bloquinho Goxtoso"

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Dentre os grandes nomes da música que se apresentarão nesse final de semana, estão Duda Beat, Silva e Camila Marieta

Mesmo comemorando o Carnaval fora de época, o Bloquinho Goxtoso promete trazer toda a folia que foi adiada devido ao decreto estadual de janeiro. Naquele período, a realização de pré-carnaval e carnaval estava proibida como medida sanitária relacionada ao aumento de casos de síndromes respiratórias e gripais no Ceará. Após cerca de dois anos sem shows abertos ao público, o Bloquinho marca o retorno de eventos para uma grande quantidade de pessoas nas terras cearenses.

Com data marcada para esse final de semana, o Bloquinho Goxtoso acontecerá na Santa Praia, barraca localizada na Praia do Futuro, e contará com a presença dos artistas Silva, Superbanda, Rafael Newbold e Jessik em seu primeiro dia, que acontece nesta sexta-feira, 18.

No segundo dia do Bloquinho Goxtoso, que é neste sábado, 19, as atrações musicais são por conta de Duda Beat, Camila Marieta, Piracema e DJ Lipec. A cantora Duda será a apresentação principal da noite com sua alegria e sensualidade, características marcantes da pernambucana.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

O percuso de Silva

Transitando entre o pop, a MPB e o axé, ele ganhou o reconhecimento do público ao interpretar as músicas da cantora Marisa Monte no canal "Bis", em 2020.

No mesmo ano, foi lançado o álbum "Silva Canta Marisa" com uma canção feita em parceria com a própria homenageada, chamada "Noturna (Nada de Novo na Noite)". Assim, o artista iniciava o seu caminho rumo ao sucesso.

O capixaba também criou o seu próprio bloco de rua, intitulado "Bloco do Silva", logo antes da pandemia. O repertório é composto por sucessos do início de 1990, como Daniela Mercury e Banda Eva, além dos clássicos de Caetano Veloso, Gal Costa e Gilberto Gil.

Trajetória de Duda Beat

Diferente de Silva, Duda apostou em canções que fugiam dos clássicos no começo de sua carreira. A cantora ganhou o reconhecimento do público logo em seu álbum de estreia "Sinto Muito" (2018), composto por músicas de assunto cliché, mas com arranjos diferentes. Foi assim que nasceu a "rainha da sofrência do pop", apelido dado à artista pelo público por cantar sobre relacionamentos amorosos que deram errado.

Apesar da tristeza inerente ao tema, aposta em ritmos alegres que criam um contraste evidente com a letra para o público poder dançar, além de chorar. "Bixinho", de sua autoria, virou hit nacional e acabou aparecendo na edição passada do BBB (Big Brother Brasil) na voz da campeã do programa, Juliette Freire.

Três anos depois do lançamento do seu primeiro disco, Duda Beat lançou "Te Amo Lá Fora" (2021) com a intenção de parecer mais alegre em suas obras. Apesar do seu intuito, o álbum acabou soando triste e melancólico como o primeiro, mas com um lirismo digno de poesia mesmo ao tratar de assuntos rotineiros.

Em seu single lançado recentemente, "Dar Uma Deitchada", a cantora consegue dar um tom mais feliz à sua música e investir em uma coreografia dançante para agitar os palcos do Bloquinho.

Programação
Sexta-feira, de 21h às 3 horas
- Silva, Superbanda, Rafael Newbold e Jessik
Sábado, de 19h às 3 horas
- Duda Beat, Camila Marieta, Piracema e DJ Lipec

Bloquinho Goxtoso

Quando: sexta-feira, 18, e sábado, 19

Onde: Barraca Santa Praia (avenida Clóvis Arrais Maia, 3343 - Antônio Diogo)

Quanto: R$ 360 (inteira) e R$ 180 (meia)

Ingressos: no site do Bloquinho Goxtoso e nas lojas do Clube Melissa (Shopping Rio Mar Fortaleza e Shopping Iguatemi Fortaleza)
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker. Escute o podcast aqui.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Bloquinho Goxtoso: saiba mais sobre os artistas que estarão no evento

# data[].attributes.attachment_link.description
Dentre os grandes nomes da música que se apresentarão nesse final de semana, estão Duda Beat, Silva e Camila Marieta Mesmo comemorando o Carnaval fora de época, o Bloquinho Goxtoso promete trazer toda a folia que foi adiada devido ao decreto estadual de janeiro.

# data[].attributes.attachment_caption
Nova Brasil: Berg Menezes traz esperança no pós-pandemia em novo single

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
O cantor e compositor cearense fala sobre uma luz no fim do túnel em sua nova música, gravada na solidão do estúdio em casa

Ficar em casa e não aglomerar foram regras para seguir à risca em prol da saúde coletiva durante o ano de pandemia. A população trancou as portas de suas residências e sofreu com a falta dos familiares, amigos e colegas em uma súbita saudade de como a vida era antes. Além desse sentimento, também havia o medo: como seria viver depois de passar por essa experiência?

O que vem "Depois de Toda Essa Bad?", ou melhor, o que vem depois do isolamento na pandemia? Esse é o assunto do qual trata Berg Menezes na música lançada no início de novembro. Durante a sua trajetória, o artista passou pelo curso de Música da Universidade Federal do Ceará (UFC), participou de bandas com amigos e, então, começou a sua carreira solo. Em 2021, Berg completa 15 anos de carreira com uma preocupação incomum: a acessibilidade na música. Por isso, ele convidou intérpretes de libras para acompanhá-lo em eventos e produções.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

Dentre dúvidas e aflições, Berg usou da solidão de sua casa para criar duas obras contrastantes "Tudo Normal" e "Depois de Toda Essa Bad", que ele considera como complementares. "Acredito que essas faixas são como Yin e Yang, o conflito e a solução. Estou dizendo que é preciso lidar com o passado para vislumbrar o futuro", explica o cantor ao O POVO. Já disponíveis no Youtube, as diferenças também são notáveis nos videoclipes dessas faixas pelos visuais opostos entre si. O primeiro foi gravado em um estúdio na casa do próprio artista e transmite a sensação de aprisionamento e conflito. Enquanto o segundo foi filmado na Praia de Iracema, em Fortaleza (CE), com ar livre, sol e pessoas na rua em um ideal de liberdade.

Se a maioria das pessoas possui uma visão pessimista do contexto atual, "Depois de Toda Essa Bad" traz uma perspectiva diferente ao usar de um olhar otimista, abordando tanto os problemas quanto as possíveis soluções deles em sua letra. "Não é só um olhar de esperança, mas também realista por trazer tanto preocupações quanto reflexões. Não é só uma visão de otimismo, mas uma visão de perspectiva: o que é e o que pode ser", explica Berg. Assim, a mensagem de esperança dessa música é transmitida: após todo o caos, surge uma nova forma de viver e enxergar o mundo. Segundo o cantor, "O que fica de bom é a experiência, o aprendizado e a força. Tudo isso nos deixa mais forte como humanidade".

Mesmo apostando em um forte sentimentalismo nos seus últimos lançamentos, Berg Menezes não abandona as suas raízes críticas - e ele tem muitas - cultivadas desde o seu segundo álbum "Qual É a Sua Revolução?", de 2018. Para os próximos trabalhos, o artista conta que quer ir além dos questionamentos e propor novas ideias para que as suas obras conversem entre si e tenham a sua própria narrativa. "Estamos em um processo criativo para um novo álbum em 2022 e para isso temos que sair um pouco dos enfrentamentos e encontrar caminhos para ver além do medo que temos hoje. Em 'Tudo Normal' digo assim 'tudo normal só que em meio ao desespero...' Não é esse o lugar que eu quero. Em 'Depois de Toda Essa Bad' já chego no final dessa trajetória ao dizer: 'o encanto que se foi só volta sem inocência depois de toda essa...(bad)". (Vitória Hellen/ Especial para O POVO)

Serviço:
Depois de Toda Essa Bad - Berg Menezes
Disponível nas plataformas digitais

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Nova Brasil: Berg Menezes traz esperança no pós-pandemia em novo single

# data[].attributes.attachment_link.description
O cantor e compositor cearense fala sobre uma luz no fim do túnel em sua nova música, gravada na solidão do estúdio em casa Ficar em casa e não aglomerar foram regras para seguir à risca em prol da saúde coletiva durante o ano de pandemia.

# data[].attributes.attachment_caption
Exposição "Um Encontro" reúne artistas e seus olhares sobre arte no Mauc

# data[].attributes.headline
Matéria sobre a exposição "Um Encontro" no MAUC

# data[].attributes.subject
Matéria sobre a exposição "Um Encontro" no MAUC

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Dentre invenções e experimentações, a exposição "Um Encontro" celebra a cena artística

A exposição " Um Encontro" traz a arte - e o público - de volta ao ambiente presencial do museu após o período de isolamento devido à pandemia de Covid-19. Com obras de Emília Porto, Vando Figueiredo, Mano Alencar e A. Rocha, a mostra reúne diferentes peças no Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (Mauc) até o dia 23 desse mês.

Os quatro artistas compartilham do gosto pela experimentação na arte desde quando se encontraram pela primeira vez na década de 1990, no Espaço Soho de Artes Visuais, fundado por Emília Porto em Fortaleza. Naquele espaço ocorriam cursos, exposições e atividades diversas que o transformaram em um centro cultural da Cidade nos anos 90. Da aproximação por meio das artes visuais, nasceu o Grupo Soho, composto pelos artistas da exposição.

O primeiro encontro e o reencontro pós-pandemia são o tema dessa exposição que traz obras feitas no isolamento, momento em que muitas pessoas recorreram à arte para recriar as conexões que não poderiam acontecer ao vivo. Em "Um Encontro", essas conexões humanas são retomadas de modo presencial no Mauc.

Seja assinante O POVO+

Tenha acesso a todos os conteúdos exclusivos, colunistas, acessos ilimitados e descontos em lojas, farmácias e muito mais.

"O nome da exposição, 'Um Encontro', é por causa do período em que os artistas se encontraram no grupo Soho e do reencontro que essa exposição proporciona aos quatro artistas. A proposta é trazer a memória do passado e reunir todo mundo de novo, celebrando o encontro presencial pós-pandemia e a produção em um período em que eles precisam se mostrar de novo para a cidade", afirma Luciana Eloy, curadora da exposição e pesquisadora em artes visuais.

O amor pela arte é o que une os quatro artistas da exposição, mas cada um possui o seu próprio estilo e inspirações nas artes visuais. Emília Porto também foi a pioneira na técnica de escultura em cerâmica na Cidade. A sua produção inclui obras de cerâmica, como o busto intitulado de "Meu Amor", e várias pinturas retratando São Francisco, o santo mais popular do Brasil. A particularidade de sua arte é a invenção ao criar novas representações do santo, como as que podem ser conferidas na exposição.

"A artista expressa a figura humana sem preocupação com o realismo, usando a sua imaginação para dar ao santo feições e símbolos em mais de 30 telas", diz a curadora Luciana.

Já Vando Figueiredo adota uma temática completamente diferente de Emília ao retratar as musas do mundo pop e as figuras femininas que vê durante suas viagens. A criação mais marcante da sua exposição é feita de recortes de revista organizados para compor a imagem da famosa cantora Amy Winehouse.

Mano Alencar se distancia ainda mais das temáticas dos outros ao usar da abstração em suas obras. Com pinceladas coloridas, paisagens de seus percursos de bicicleta e elementos da cidade de Fortaleza, o artista mistura a infantilidade nos traços com a cena urbana em suas obras.

A. Rocha escolheu a sua própria trajetória de vida para servir de inspiração artística. Sua infância no sertão e o trabalho com casas de taipa influenciaram o artista a escolher materiais típicos da região para criar as suas obras. Assim, ele usa de serragem, areia e outros elementos da natureza em sua arte marcada pela textura.

"Ele (A. Rocha) produziu a maior obra da exposição, com cinco metros de altura, ao 'abraçar' com um pano a árvore baobá centenária do Mini Museu Firmeza. As suas obras têm muita textura e são feitas com técnicas inventadas, afinal ele gosta de inventar novas possibilidades de pintura", relata a curadora em entrevista para O POVO.

Ao reunir os integrantes do antigo grupo Soho e proporcionar um segundo encontro a esses artistas, a exposição ressalta a invenção e a experimentação como elemento essencial à arte.
Colunistas sempre disponíveis e acessos ilimitados. Assine O POVO+ clicando aqui
Exposição "Um Encontro"

Onde: Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (avenida da Universidade, 2854 - Benfica, Fortaleza, Ceará)
Quando: até o dia 23 de dezembro, de segunda à sexta das 08h às 17 horas)
Gratuito
Mais informações: no perfil do Instagram @museudeartedaufc

Podcast Vida&Arte

O podcast Vida&Arte é destinado a falar sobre temas de cultura. O conteúdo está disponível nas plataformas Spotify, Deezer, iTunes, Google Podcasts e Spreaker.

Dúvidas, Críticas e Sugestões? Fale com a gente

Tags

# data[].attributes.attachment_link.title
Exposição "Um Encontro" reúne artistas e seus olhares sobre arte no Mauc

# data[].attributes.attachment_link.description
Dentre invenções e experimentações, a exposição "Um Encontro" celebra a cena artística A exposição " Um Encontro" traz a arte - e o público - de volta ao ambiente presencial do museu após o período de isolamento devido à pandemia de Covid-19. Com obras de Emília Porto, Vando Figueiredo, Mano Alencar e A.