# data[].attributes.body
-La clase comenzó con una cuenta regresiva.
-Se presentó Brijo el Alebrijo, un personaje animado de muchos colores, también nos dió una introducción de cómo iba a ser la clase.
-Los profesores se presentaron por medio de videos creativos mostrando su trayectoria, su personalidad y lo que esperan de nosotros.
-Se formaron los equipos para el resto del bloque por las diferentes carreras de Estudios Creativos, una persona por cada carrera.
-Mi equipo es Armando, Eduardo, Nadia y Diego.
-Nos dividieron en breakout rooms para discutir el nombre del equipo, el slogan y el  tema del parque temático.
-Nos decidimos por ser los "Backyardigans" con nuestro eslogan "Into creativity" y el tema de series y caricaturas de los 2000´s.
-Regresamos a la sala principal, todos los equipos se presentaron. Volvimos a los breakout rooms y usamos la página "Experiments with Google" para ver las herramientas que ofrece.
-Me gustó la clase, fue un gran arranque para ver como iba a ser la materia, y mi equipo funcionó bien.

# data[].attributes.body
https://experiments.withgoogle.com/blob-opera

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
This experiment pays tribute to and explores the original musical instrument: the voice. Play four opera voices in real time. No singing skills required!

We developed a machine learning model trained on the voices of four opera singers in order to create an interactive experiment anyone can enjoy, regardless of musical skills.

Tenor, Christian Joel, bass Frederick Tong, mezzo-soprano Joanna Gamble and soprano Olivia Doutney recorded 16 hours of singing. In the experiment you don't hear their voices, but the machine learning model's understanding of what opera singing sounds like, based on what it learnt from them.
How it works:
Drag the blobs up and down to change pitch. Or forwards and backwards for different vowel sounds. Another machine learning model lets the blobs respond to and harmonise your input in real time.
With special thanks to:
Tenor Christian Joel, bass Frederick Tong, mezzo-soprano Joanna Gamble and soprano Olivia Doutney. Additional singing from Ingunn Gyda Hrafnkelsdottir and John Holland-Avery.

Blob Opera is an experiment using the latest web audio technology and may not perform optimally on older devices.

Team: Pamela Peter-Agbia

# data[].attributes.attachment_link.title
Blob Opera by Artist in Residence at Google Arts & Culture: David Li - Experiments with Google

# data[].attributes.attachment_link.description
Since 2009, coders have created thousands of amazing experiments using Chrome, Android, AI, WebVR, AR and more. We're showcasing projects here, along with helpful tools and resources, to inspire others to create new experiments.

# data[].attributes.body
https://experiments.withgoogle.com/quick-draw

# data[].attributes.attachment_link.title
Quick, Draw! by Google Creative Lab - Experiments with Google

# data[].attributes.attachment_link.description
Since 2009, coders have created thousands of amazing experiments using Chrome, Android, AI, WebVR, AR and more. We’re showcasing projects here, along with helpful tools and resources, to inspire others to create new experiments.

# data[].attributes.body
-Al ingresar a la clase teníamos que ponernos un nombre y foto creativa, yo opté por llamarme "Chilaquiles de rata" y mi foto de perfil es un hamster haciendo facetime.
-Los profesores reproducieron de la serie "Bob esponja" una escena sobre la imaginación y cómo todo es posible con ella.
-Hicimos un test para saber que tipo de creativo somos, yo salí "Dreamer".
-El profesor Raúl nos enseñó sobre como la creatividad puede innovar algo ya existente, darle un valor agregado.
-Nos presentaron la página Worldwall, es muy amigable para hacer juegos virtuales personalizados.
-Nos dividieron en breakout rooms aleatorios y en equipo creamos un juego llamado "Mi vida es un meme de chango". El juego consistía en enseñar imágenes de changos y la gente tenía que decir situaciones que se apegaran mejor a la reacción del chango.
-Regresamos a la sala principal y todos los equipos presentamos nuestros juegos.
-Nos dieron un break y en el regreso nos explicaron como funciona la evaluación del bloque y la dinámica del grupo de whatsapp.
-Para finalizar la clase nos explicaron la tarea de creación de un personaje por medio de un ejemplo de un pizarrón que le encanta cantar.
-Me gustó la clase, fue muy dinámica y llegué a conocer más gente del salón.

# data[].attributes.body
https://wordwall.net/resource/22107356/mi-vida-es-un-meme-de-chango

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Wordwall - Create better lessons quicker

# data[].attributes.attachment_link.description
Deal out cards at random from a shuffled deck.. , , , , , , , , , .

# data[].attributes.body
https://www.youtube.com/watch?v=IswMb1YQ5bU&t=1s

# data[].attributes.attachment_link.title
Cómo crear personajes creíbles (Consejos para escritores)

# data[].attributes.headline
22/09/2021 Personaje e historia del parque temático

# data[].attributes.subject
22/09/2021 Personaje e historia del parque temático

# data[].attributes.attachment_link.title
Personaje e historia del parque temático

# data[].attributes.body
-La clase comenzó con música.
-El profesor Raúl nos explicó los puntos que teníamos que desarrollar en el anteproyecto, pero nos interrumpió un noticiero.
- En él hubo un enlace hasta Acapulco y también una entrevista al profesor Frances que luego nos tocó con su guitarra uno de sus nuevos proyectos.
-Nos explicaron que ahora nosotros debíamos de hacer un noticiero con el concepto libre en el que habláramos sobre el tema que escogimos para el parque temático.
-Investigamos sobre más parques temáticos, noticias recientes de series, plataformas digitales, museos, premios internacionales,etc.
-El concepto que escogimos fue de un programa de chismes como "Ventaneando". Hablamos sobre la Met Gala, el nuevo museo de la Academia, el nuevo hotel Nickelodeon en la Riviera Maya, HBO y su repertorio de series de caricatura de los 2000's.
-Pasaron también los otros equipos, que tuvieron ideas muy originales como presentadores de premios, noticieros con peluches como 31 minutos, etc.
-La clase estuvo divertida, muy dinámica y me sorprendió que con pocas instrucciones logramos hacer un trabajo completo con un concepto muy marcado.

# data[].attributes.body
https://youtu.be/XMHhJUS0O54
https://youtu.be/-nICpd_tihg
https://youtu.be/Jz-nSkAJF_M
Vimos tres videos que hablaban sobre teoría del color, porque algunas marcas usan ciertos colores, etc. También sobre cómo los colores y la música nos estimula. Finalmente sobre la sinestesia y lo afortunada que es la gente que la tiene.

# data[].attributes.body
-La clase comenzó con los comentarios sobre los videos que vimos que hablaban de la teoría del color, el impacto en nosotros y la sinestesia.
-El profesor Raúl dio una presentación sobre la psicología del color. Explicó qué colores despiertan ciertas emociones y lo importante que es para las campañas publicitarias utilizar los colores adecuados para que llegue de la manera correcta al cliente. Un ejemplo de esto fue Gandhi que junto con sus frases icónicas, el color amarillo que usan al instante nos demuestra que esa publicidad pertenece a ellos.
-Nos hablaron sobre los colores en la música y cómo dependiendo de los acordes se les asocian diferentes emociones.
-La clase me pareció muy interesante, nunca creí que los colores influyeran sobre nuestras emociones de esta manera. A mi me gustaría ser colorista de películas por lo que me encantó la clase pero igual me hubiera gustado más que hablaran de los colores en las películas.

# data[].attributes.body
https://drive.google.com/file/d/1qtzV7ZHkussL2i2a5HBeJGAQwmHY3TS/view?usp=sharing
-Desde los principios del cine, el sonido ha sido de lo más esencial, ya que desde el cine silente había música en vivo. En el documental se menciona varias veces los efectos de sonido, la voz y la música.
-Salen varios cineastas, escritores, músicos, etc. que cuentan sobre su experiencia, la herramientas que utilizan y su inspiración al trabajar.
-Se habla de todo tipo de películas: animación, live-action, etc.

# data[].attributes.attachment_link.title
Making Waves The Art Of Cinematic Sound (2019).mp4

# data[].attributes.body
-La clase comenzó con algunos comentarios sobre el documental que vimos una hora antes de comenzar la clase: "Making waves: The art of cinematic sound"
-El profesor Frances nos explicó sobre los acordes, hizo algunas mezclas y nos contó algunos secretos del cine para crear los icónicos soundtracks y efectos inolvidables de diversas películas y también como se arreglan problemas que surgieron en las grabaciones o se sube la calidad del sonido.
-Habló sobre El Automatic Dialogue Replacement (ADR) que es grabar nuevamente las voces de los actores por cualquiera que haya sido la situación que se quiera mejorar el sonido de los diálogos. Nos puso el ejemplo de Hugh Jackman en Wolverine cuando corre en el bosque.
-Habló sobre los foleys que son sonidos que se ponen en postproducción para darle énfasis a ciertas acciones que ocurren en las películas, nos puso el ejemplo de "Robin Hood".
-El profesor Octavio hizo una actividad basada en la tarea "Personaje e historia para el parque temático" en el que puso los dibujos que hicimos de nuestro personaje y nos pidio que dijeramos datos de nuestro personaje para que nuestros demás compañeros lo adivinaran.
-Los profesores nos explicaron que teníamos que hacer de tarea y mostraron las diferentes plataformas gratis que podemos usar para hacer foleys.
-Me gustó la clase aunque se me hizo un poco complicado entender lo de acordes, notas, etc. porque no sé mucho sobre eso pero como me gusta el cine me brindó mas info sobre las emociones que genera la música y eso fue mi parte favorita de la clase.

# data[].attributes.body
Herramientas para trabajar el diseño sonoro:
1. BBC: https://sound-effects.bbcrewind.co.uk/

2. Freesound: https://freesound.org/

3. Sound Dogs: https://www.sounddogs.com/

4. Free Music Archive: https://freemusicarchive.org/

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Welcome to the BBC Sound Effects Archive site

You can search over 30,000 BBC sound effects, experiment with them in our mixer, use them in your own personal/educational projects, or licence them for use.

You don't appear to have JavaScript enabled - you will need to enable Javascript to run this app.

# data[].attributes.body
-Hoy la dinámica de la clase cambió, primero el profesor Raúl nos explicó qué son los principios ordenadores y la importancia de estos para cualquier tipo de composición.
-Primero nos explicó sobre el concepto y nos dio 5 minutos para hacer una composición con los materiales que quisiéramos; podía ser una imagen, un dibujo, etc.
-Luego con una ruleta con todos los nombres de los estudiantes el profesor Octavio escogía quien iba a enseñar su composición y quién iba a opinar sobre si había cumplido con el principio ordenador o no.
-Así se repitió consecutivamente con diferentes principios hasta que los profesores decidieron reducir el tiempo a dos minutos ya que habíamos calentado.
-Ya para los últimos principios ordenadores los profesores nos dejaron escoger canciones y lo que duraran estas era el tiempo que teníamos para completar la composición.
-El profesor Raúl nos explicó que la tarea era subir nuestros dibujos con una justificación del por qué estos cumplían con los principios.
-Al principio de la clase pensé que me iba a aburrir porque ya había visto este tema en mi bloque anterior de la representación formal del espacio, pero luego cambié mi actitud y reflexioné que repasar este tema me podría aclarar dudas que no llegué a aclarar. Me gustó mucho la dinamica de tener un tiempo limitado para hacer las composiciones ya que obligas a tu cerebro a concretizar ideas rápido y no te fijas en detalles pequeños.

# data[].attributes.attachment_link.title
LA COMPOSICIÓN Principios ordenadores (1)

# data[].attributes.body
https://drive.google.com/drive/folders/1pP5G2eXCm6lTm5NBA_D2uaM7W6tAKWhs?usp=sharing

# data[].attributes.body
https://iad.cdn.nv.instructuremedia.com/originals/o-2VVBv1uydPZnGM2gWzrBNeiwUrEHmyYN/transcodings/t-2WoAhTsuLbzKSaYrZ3rFPAHQrX73BmSR.mp4?&Expires=1634257089&Signature=nBfAjkjbbeFL6x8LU1S~Uj9TXe7b2s9sN2K9odyO1KQ1UaaLbdWG6RNLY2Ezyw4ykrmrB6fjcES2NZL8go6mJ8E~V1CFcNy~9lUVJCVC-ngteyG8Fe6Au3n5p4sXn2xmbZkn7hlp0hZvCqMatQ3P-WampeYppj2xG1YrJkensBL8I0C92VVhEyCuokhqs1MeWQFHaDdSEsKd1GhSFB-OGGTL~jLKoQaFYrE6qiS46aSkMYmlRquUOaUSH6NP2yaRH~UuORdH37QSfiMjHpISfYgF8diJp6bsSWqy~t-kGbDNO53vK2ydakyEfqcpHuXPviZct2rk7HQYvkuF3F1E6Q__&Key-Pair-Id=APKAJLP4NHW7VFATZNDQ

# data[].attributes.body
https://iad.cdn.nv.instructuremedia.com/originals/o-DgG1xtsZ2LzWLBWQxywqN7RJJD4KDbV/transcodings/t-DLjDgRPgEwyBd6Fb3KHk9vVPpnmkDuB.mp4?&Expires=1634257167&Signature=Cu~68mug-WSwh1cr7i3VIkRARqBCnWlU6rmVUuoRdO9UMgFiE8zPT1HYF6eBYr3hCH8MJhHE21VO5F-dGWfp6tx5tAnBoL50eoYBdVKADNNHH2i9bdN2Iq66zoDf5gFMMCBxDHQDP-gXUCLEbHgA6cpdMviAjIxUGkowq8eRuTSqTYpSrOFXE4GZVV7wgr4hNZ6RU422aFVXsUR0H8rDpKegb4izZaO7qwIJjGHV6YeZJ4TKFoGwxSP-YLywQMvVDs6WuQZtDd0z4miN98OtVaLRNY-DYYTtQWAfas3ApSorPQ6jpsVdaZPXPSydbYVqvUWiZLMmf-EHvFaDfTZ2DQ__&Key-Pair-Id=APKAJLP4NHW7VFATZNDQ

# data[].attributes.body
-La clase de hoy comenzó con música del Extraño mundo de Jack. Y el profe Octavio nos dio una breve introducción sobre la animación stop motion.
-El profesor cambió de cámara y nos mostró su estudio de animación, ahí estaban todas las herramientas que él utiliza como las caras que cambia de su personaje principal, otros props, su pantalla verde etc.
-Mostró un fragmento de un cortometraje en el que está trabajando actualmente, le faltaba terminar de grabar y ponerle efectos de sonido, nos dijo que lo iba a terminar en dos semanas.
- Igualmente nos enseñó el programa que usa para grabar este estilo de animación.
-Nos mostró una animación más sencilla que consistía en el rebote de una pelota nos explicó como lo hizo.
-Eran varias bolitas de fomi que tenían una base metálica que permitía crear la ilusión del rebote y posteriormente con photoshop borraba la base.
-Me gustó la clase, este tipo de animación es mi favorita pero me espanté porque ahora teníamos que hacer nuestra propia animación y sé que toma mucho tiempo hacer los movimientos, pero ya al estar haciendo mi cortometraje me divertí mucho.

# data[].attributes.body
https://youtu.be/e7BkmF8CJpQ
- Se explica cómo el compositor del soundtrack del señor de los anillos, Howard Shore, hace que la música se conecte con lo que está pasando con la trama por medio de diferentes acordes, un verdadero genio.
https://youtu.be/GrDqGEQux7g
-Se muestran los softwares que usa el compositor Alan Silvestri para crear sus tan icónicos soundtracks, como el de Avengers Endgame.
https://youtu.be/-3-bVRYRnSM
- Habla sobre "Dies irae" que es una cierta melodìa presente en momentos de tensiòn o tristeza para crear incomodidad en el espectador.

# data[].attributes.attachment_link.title
Lord Of The Rings: How Music Elevates Story

# data[].attributes.body
- La clase comenzó con algunos comentarios sobre los videos que vimos la hora anterior de la clase.
-El profesor Frances siguió explicando sobre los temas de las películas y qué melodías caracterizan a diferentes géneros musicales.
-Nos enseñó varias mezclas posibles que se pueden hacer con la carpeta de sonidos que nos dio para hacer la tarea.
-Nos dieron el resto de la clase para aclarar dudas y empezar a hacer nuestra composición musical.
-Me gustó la clase, estuvieron muy interesantes los videos que nos dejaron de ver, nunca creí que alguien pudiera tener esta visión sobre la música y el impacto en sus espectadores. La verdad cuando el profe Frances explicaba sobre acordes, etc. no entendía muy bien porque nunca había investigado sobre eso pero al hacer la tarea di mi mayor esfuerzo.

# data[].attributes.body
https://drive.google.com/file/d/1jbiPuh9ZDudsN6Mp-NjH9JaDkXZ7nq7J/view?usp=sharing

# data[].attributes.attachment_link.title
Banco de Ideas Musicales Bloque de Inmersión y Experimentación Creativa.zip

# data[].attributes.body
- La clase comenzó con unos ejemplos de parques temáticos de compañeros de generaciones pasadas para que nos diéramos una idea de como debe ser el nuestro. Mostraron un parque de terror, sensorial, etc.
- Nos mostraron las plataformas en las que podemos desarrollar el parque: Sketchup, Minecraft, etc.
-El profesor Octavio nos enseñó como hacer un sketch rápido del parque solo con figuras geométricas, después nos tocó hacer tres diferentes propuestas en media hora y subirlo a Canvas, de tarea tenemos que desarrollar una de esos bocetos en Sketchup.
- Nos dieron un descanso para descargar la prueba gratis de un mes Sketchup y regresando nos enseñaron las herramientas que ofrece la plataforma, como poner diferentes texturas, versatilidad en colores, etc.
-Me gustó la clase, ya había usado anteriormente Sketchup y aunque ya sabía como funcionaba no hace daño repasar. Me asombró lo rápido que el profe desarrolló su boceto. Para mi tarea me divertí, usé la paleta de colores del parque, vidrios de colores, etc.

# data[].attributes.attachment_link.description
Aletvia Gonzalez Cobo - Inmersión y experimentación creativa

# data[].attributes.body
https://youtu.be/DSzTCCvub5c
- Habla sobre los sueños, la zona de confort y las aspiraciones.

# data[].attributes.body
-La clase comenzó con algunos comentarios sobre el video que habíamos visto la hora anterior. El profesor Raúl nos hizo preguntas sobre este y también nos dio unas palabras de aliento sobre lo capaces que somos y nada más debemos de creer en nosotros mismos.
-El profesor Octavio mostró algunos videos de la tarea de Foley's de los compañeros del salón y se dieron algunos comentarios de los autores del video.
- El profesor Raúl nos llamó la atención porque muy poca gente estaba trabajando en su padlet y este vale mucho para la calificación, también nos mostró padlets completos para que veamos como deberían de estar todos.
-Como ya se aproxima la semana de entregas los profesores nos explicaron que la próxima semana nos iban a dar tiempo de la clase para trabajar en equipo.
- Lo que restaba de la clase mi equipo y yo trabajamos en la entrega final.
- La clase de hoy fue diferente ya que no vimos teoría, fue algo más emocional e inspiracional. También pudimos admirar los trabajos de otros compañeros y entender cada persona tiene su propio proceso creativo, sin duda fue una clase muy fructífera.

# data[].attributes.body
https://drive.google.com/drive/folders/1-26yZGnQRh3ohPyJOttJtIkAqQqJZqIj?usp=sharing

# data[].attributes.body
-Como a mi compañera Nadia y a mi nos tocó realizar la página web no nos metimos a la clase de minecraft, fueron Armando, Diego y Eduardo los encargados del parque temático. Adelantamos la página web, pusimos las secciones y paleta de color. Solo faltaba poner el texto y unos videos del recorrido del parque junto con el link para que puedan entrar.
-Me gustó que los profesores dieran tiempo para trabajar porque de varias materias ya teníamos mucha carga de trabajo. Nos costó un poco de trabajo realizar la página porque no estábamos muy acostumbradas a la plataforma pero logramos avanzar. Aprendí sobre el trabajo en equipo y la confianza que se tiene que tener hacia mis compañeros.

# data[].attributes.body
-Los profesores nos dieron la clase para adelantar el proyecto. Nadia y yo hicimos un zoom para ponernos de acuerdo sobre lo que tenía que llevar la página. El resto del equipo se encargó del parque temático en minecraft.
-Aprendí lo importante que es la organización para que salga bien un proyecto y que todo el tiempo recibamos apoyo de los demás miembros del equipo.

# data[].attributes.body
-Durante la primera parte de la clase vimos trabajos de otros compañeros. Primero con el profesor Raúl vimos la tarea de los principios ordenadores, algunos compañeros dieron comentarios sobre su proceso creativo. Luego el profesor Frances puso rápidamente trabajos de los compañeros. Igualmente el profesor Octavio puso los cortometrajes de stop motion y dio varios comentarios.
-Los profesores nos fueron llamando por equipos para darnos retro sobre lo que ya lleváramos del proyecto. Del parque temático en Minecraft solo dijeron que estaba muy bien y de la página nos dijeron que puntos nos faltaban para que esta estuviera completa.
-En esta clase aprendí sobre la creatividad de mis compañeros y su proceso creativo, también sobre como cada cabeza es un mundo y todo concepto es diferente.

# data[].attributes.body
-Esta clase es la pre-entrega por lo que tenemos que mostrar nuestros avances para la entrega final de mañana.
-Fuimos el primer equipo en pasar, mostramos la página y el parque temático en Minecraft. Nos dijeron que todo estaba muy bien nada más debemos poner letreros de los nombres de las atracciones en Minecraft
-Esta clase aprendí que la retroalimentación hace un buen trabajo algo excelente, por eso siempre hay que estar abierto a las críticas.

# data[].attributes.body
https://drive.google.com/drive/folders/1DPyHQ90ioPairV3q9Kl6MRvK5gn_FU1A?usp=sharing

# data[].attributes.body
-Fue una experiencia muy enriquecedora la realización del parque. Me encanta ver como una idea que comienza siendo muy abstracta se materializa y más gente pueda entenderla. Nuestra idea del parque temático se veía muy lejos de llegar a la realidad pero con la creatividad y habilidad de todo mi equipo lo logramos.

# data[].attributes.body
-Lo visto y realizado en el curso me va a servir para sentar bases fuertes para mi carrera de arte digital en el momento que tenga que hacer composiciones u otros proyectos que involucren la teoría del color, los principios ordenadores, etc. Lo que tal vez no use mucho va a a ser lo que vimos sobre producción musical, pero siempre es bueno saber como funciona la música y también programas que se pueden usar para hacer composiciones musicales.
- Igualmente me encantó que los profesores hicieran el equipo con personas pertenecientes a diferentes carreras ya que todos tenemos diferentes aptitudes y habilidades y nos complementamos para hacer un trabajo más completo y eficiente. Porque ya en el mundo laboral así va a ser y es un buen comienzo desde el primer semestre de la carrera hacer estas actividades con personas que no conozcamos.
-Me encantó que las instrucciones no fueran tan específicas para que se pudieran explorar más ideas y demostrar nuestro proceso creativo y el producto final.