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México 1886-1957
Muralista mexicano que trató temas con alto contenido social en su obra.
Una de las más destacadas, “ El hombre controlador del Universo” mural que realizó por encargo para el Rockefeller Center en Nueva York en 1933, fue destruido por la temática tratada comunismo vrs capitalismo y que posteriormente vuelta a hacer en la ciudad de México (4.80 x 11.45mts) , fresco sobre bastidor metálico.

Esta obra se caracteriza por:
Forma:

·         Uso de colores vibrantes.

·         Uso de formas figurativas.

·         Composición central, plano dividido en dos partes.

Intensiones del artista:

·         Utiliza sus obras para plantear temas sociales de acuerdo a su pensamiento ideológico.

·         Alto simbolismo descriptivo en sus obras.

Similitudes MONET-RIVERA :

·         Uso de colores puros.

·         Uso de imágenes provenientes del entorno.

·         Uso de veladuras, degrades y pasos de color.

Diferencias MONET-RIVERA:

·         Figuras poco definidas por parte de Monet, figuras definidas.

·         Pincelada gruesa y vista en Monet, pincelada más precisa.

·         Técnica utilizada, Óleo vrs Fresco

·         Temas e intensiones uno provocar una experiencia sensitiva al espectador, el otro usar su obra como medio para ilustrar sus pensamientos e ideología comunista y tratar problemas sociales propios de su tiempo y cultura.
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/rivera.htm
https://www.mexicodesconocido.com.mx/diego-rivera-biografia.html

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París 1840-Gyverny 1926
En la década de 1870 formó parte del movimiento impresionista junto a Pierre-Auguste Renoir y Edgar Degas. Su obra “Impresión, Sol naciente” 1872 (a la cual le debe su nombre el movimiento) formó parte del Salón des Refusés en 1874, muy duramente criticada, por no corresponder a las estándares academicistas de la época.
Su obra se caracteriza por:
Forma:

·         El uso de pincelada gruesa e imprecisa.

·         Uso de colores puros.

·         Imágenes poco o nada definidas.

·         Paisaje al aire libre, tema principal la naturaleza.

Imagen construida de pequeñas pinceladas una sobre las otras que formar un todo.
Intensiones del artista:

·         Captar la luz de un instante. (casi que como una fotografía del momento)

·         Darle protagonismo al color.

·         Representar la belleza y momentos de la naturaleza.
https://www.todocuadros.com/pintores-famosos/monet/
https://www.pariscityvision.com/es/giverny/claude-monet-biografia

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Monkey. Frida Calo

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Nostra  Italia . Amadeo Modigliani.

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Jack Donaghy es un artista “callejero” que decidió plasmar muralmente la vida y menesteres sufridos por la sociedad escocesa de Glasgow; esto debido a la post guerra (2da guerra mundial), ya que debido a sus efectos se vio obligada a cerrar muchas de sus fábricas y casi dejar en ruinas su producción, ocasionando una severísima crisis; Donaghy como otros artistas plasmó las vicisitudes que se tenían en ese entorno, que al igual que Orozco en México, trato son su expresión darle a su comunidad un sentido de pertenencia y unidad.

Con la intención de regresar a Glasgow a volver a ser el principal centro escoces es como se decide ocupar los espacios vacíos dejados por las finadas industrias, los artistas “pintan” de colores la ciudad, buscando fomentar un alegre retoñar y reunir a su comunidad, utilizando su paleta de colores manejada

Similitudes: ambos artistas plasman la problemática de sus paises y buscan mediante la representación gráfica del muralismo ofrecer un sentimiento de unidad y nacionalismo, es en la expresión plástica que su trabajo deja huella y trasciende; si bien fueron en 2 contextos sociales y bélicos muy distintos desde su origen, el común denominador es plasmar y compartir sus sentimientos y emociones

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El muralismo en México represento una época de cambios, los principales exponentes como José Clemente Orozco trataron de plasmar en sus obras un país que se partía y al que trataban de unificar, las expresiones plasmadas dan cuenta de ello al mezclar las diversas acciones y clases sociales en uno solo; estas representaciones las podemos admirar en edificios públicos y bibliotecas

En esta pintura mural la representación está impregnada de colores secos líneas sombrías, y algo de surrealismo que desconozco si fue algo intencional o no, pero que hizo que sus obras fueran más impactantes, por otra parte, hay quien menciona que las obras de Orozco más bien reflejan a una persona que se aferraba a sus tradiciones y que son de carácter expresionista, algo similar podemos localizar en la Ciudad Escocesa de Glasgow

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De autor desconocido, este mosaico hallado en la ciudad romana de Pompeya, narra el enfrentamiento entre Alejandro Magno y Dario III. En dicha obra se puede apreciar la composición horizontal donde se superponen, cuerpos, armas y carruajes, escorzos...para hacer más profunda la sensación del caos durante la batalla. A pesar de tratarse de un tema bélico, se hace desde la narración de un ejército victorioso, enfatizando la fuerza de los vencedores frente a los vencidos, muy al contrario que en el Gernika de Picasso, donde se pone el acento en las víctimas inocentes de un conflicto. Los tonos son ocres y dorados.

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En esta obra el pintor malagueño describe el sufrimiento del pueblo vizcaíno de Gernika tras los bombardeos de la Luftwaffe durante la Guerra Civil española 1936-1939. Se trata pintura al oleo sobre lienzo donde aparecen determinados personajes, todos ellos representativos de España, donde se les muestra sufriendo y siendo victimas de la barbarie de la guerra. Tiene una composición piramidal y es muy narrativo y teatral, donde cada elemento ocupa su lugar y el allí donde establece diálogo con el resto del conjunto. Está realizada en tonos grises para enfatizar el luto y la tristeza del momento histórico que se narra.

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bueno las similitudes que puedo encontrar en ambas obras es que contienen la textura  plana una limitación del color y trazos bien marcados.
y en cuanto a las diferencias en el caso de Piet Mondrian utiliza la forma básica de un objeto y de esa manera representar la simpleza de la misma, por otro lado Andy Warhol retrata la imagen tal cual es realmente teniendo un impacto mas realista.

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Composición en rojo, amarillo y azul - Piet Mondrian

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Composición en rojo, amarillo y azul - Piet Mondrian

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En esta obra Piet Mondrian utiliza la simpleza y forma básica de los objetos en donde utiliza trazos bien marcado y el uso de la línea recta con los colores básicos con textura plana.

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En esta obra Andy Warhol utiliza un objeto de la vida cotidiana y lo representa tal cual, en donde utiliza trazos bien marcados en el cual no vemos el uso del degradado, una imagen de colores planos.

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Carlos V en la Batalla de Mühlberg de Tiziano / Felipe III de Velázquez

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Carlos V en la Batalla de Mühlberg de Tiziano / Felipe III de Velázquez

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El Emperador Carlos I de España y V de Alemania es representado por el pintor Tiziano, de una manero solemne y autoritaria, creando falsas diagonales que desestabilizan la composición, a la vez que introduce elementos rectos o rígidos que se contraponen a la misma. Me refiero a la lanza y a la postura forzada del caballo, totalmente sometido a la orden del jinete. por otro lado, hace uso de determinados elementos para hacer notar el poder el personaje, tanto militar como simbólico: armadura, pistola, casco, gesto hierático...hablan de un personaje que "roza la divinidad". Por esa época el Imperio Español guerreaba con distintas suertes, siempre en nombre de la cristiandad.

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Carlos V en la Batalla de Mühlberg de Tiziano / Felipe III de Velázquez

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Carlos V en la Batalla de Mühlberg de Tiziano / Felipe III de Velázquez

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Felipe III inicia el declive de la monarquía en España. Se trata de uno de los "Austrias menores", puesto que tras años de conflictos en el todo el mundo, las corruptelas de la corte y el coste de las guerras, han arruinado las arcas del país.
Es un retrato ecuestre de un personaje acomodado en las posesiones heredadas, el cual luce una ropa "decorativa" más que simbólica ( como en el caso de Carlos V). Los adornos y complemento de los ropajes y de la montura dan un aspecto blando, en contraposición con su bisabuelo Carlos V, ariete de la cristiandad.

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Los invito a subir sus trabajos y a comentar el trabajo de sus compañeros!!!!!!!

Seleccione dos obras de arte de distintas épocas y culturas.

En forma visual o escrita (o ambas), identifique algunas similitudes y algunas diferencias.

De ser posible, indique (anote) en las obras de arte los puntos que señala.

Esto podría hacerse mediante un diagrama de flujo, un gráfico, una ilustración o un mapa conceptual.