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[Nyûsu Show] Kabuki, le théâtre traditionnel japonais

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Pièce de théâtre montrant aux spectateurs les aspects ridicules d’une personne ou d’une société pour amuser mais aussi pour réfléchir.
L'intrigue s'inspire de la vie
quotidienne. Le dénouement est heureux (les amoureux se marient, le tyran est
mis hors d’état de nuire), parfois au prix de certaines invraisemblances.

Les procédés comiques sont variés :
- comique de mots ou de gestes relevant de la farce
- comique de situation,
- comique de caractère dans la satire sociale ou la peinture des grands défauts humains.

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La tragédie
triomphe au XVIIè car elle met en avant les valeurs de l’aristocratie : des personnages
illustres (nobles, héros et rois réels ou mythiques), un sujet puisé chez les auteurs
antiques, une composition rigoureuse en 5 actes, en vers, et la mise en scène de l’homme face à son destin, avec la
fatalité.
Le héros tragique affronte
des forces qui le dépassent (passion inspirée par les dieux, raison d'Etat...) et qui
conduisent souvent à sa mort.
La tragédie a pour fonction d'inspirer l’admiration,
la terreur et la pitié.

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le théâtre baroque (xvie siècle) qui affectionnait les tragédies spectaculaires, multipliant les péripéties et les coups de théâtre

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La tragi-comédie est une forme mixte qui échappe aux règles de la
tragédie classique par le dénouement heureux pou ar des ingrédients d'origine
romanesque (plusieurs intrigues, mélange des conditions sociales). Elle privilégie le mouvement, le goût de l'illusion et le mélange des
genres.

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La comedia dell'arte est née en Italie et a été introduite en France au xviie siècle. Genre populaire, elle repose sur l'improvisation des acteurs à partir d'un thème qu'ils connaissent.
Elle oppose des personnages stéréotypés, reconnaissables à leur costume et à leur masque : Arlequin, Colombine, Pantalon. C'est un genre théâtral populaire qui se nourrit de fantaisie, d’improvisation et de performances.
Chaque acteur adopte et conserve un personnage en rapport avec ses aptitudes.

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Le Théâtre de l'absurde : au XXè siècle, rompant avec l'ensemble de la tradition
théâtrale, quelques auteurs comme Ionesco (La Cantatrice chauve) et Beckett (En
attendant Godot), contestent les notions de personnage et d'action, cherchant à
mettre en évidence l'absurdité du monde ; les dialogues dévoilent les limites du
langage humain, l'incommunication et la solitude des individus.

L'espace scénique est recomposé (il n'est pas rare de voir les personnages descendre dans la salle) ; les dialogues proposent une nouvelle forme de communication, centrée sur le silence, l'incompréhension.

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L’opéra, une forme du théâtre musical, est chanté par des interprètes et accompagné par un orchestre (symphonique ou de chambre). Il peut prendre diverses formes, comme le ballet ou l’opéra-comique.

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La comédie musicale est un genre théâtral, mêlant comédie, chant et généralement danse. Aujourd’hui, on parle plus de souvent de comédie musicale pour le cinéma.
Le monde du théâtre a connu de célèbres comédies musicales, comme West Side Story ou Notre Dame de Paris en France. Aujourd’hui, il arrive qu’un film musical fasse l’objet d’une adaptation scénique, comme par exemple Le Roi lion des studios Disney.

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Le théâtre d’improvisation, qui utilise l’improvisation théâtrale, consiste en la création d’un spectacle ou d’une performance sur l’instant, sans répétitions de la part des comédiens. Cela demande tout de même un travail régulier, pour faire travailler son esprit.
Lors des représentations, le public peut parfois proposer des thèmes, et les comédiens improvisent ensemble en construisant une histoire, des personnages, des décors...
Plus récemment est né le match d’improvisation. Deux équipes de comédiens s’affrontent sur un thème, pour une improvisation comparée. Le public vote ensuite pour la meilleure prestation.

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Le théâtre de rue est une représentation théâtrale exécutée dans un espace public, généralement à l’extérieur. Ces spectacles sont gratuits pour le public. Les artistes jouent avec la rue, l’utilisent comme décor.
Les troupes sont généralement rémunérées par la municipalité, ou par une organisation culturelle (festival, exposition, défilé...). Certains interprètes de rue ne sont payés qu’en faisant la manche, ou en faisant passer un chapeau après la prestation.

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L'opéra de Pékin, issu de l'opéra kunqu, un autre art théâtral très ancien du pays, est le plus répandu et le plus influent de Chine. Cet art scénique qui combine harmonieusement le chant, la danse, la gestuelle et les exercices acrobatiques a pris forme au début du XIXe siècle à Beijing. 200 ans de pratique lui ont permis d'aboutir à la création d'un répertoire de plus de mille pièces traditionnelles remarquables et à l'élaboration d'une gamme de mouvements musicaux stylisés et de formes de représentation.

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Festival des opéras traditionnels chinois 2018 - Théâtre Jing (opéra de Pékin) – Adieu ma concubine

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Un vaudeville est une comédie sans intentions psychologiques ni morales, fondée sur un comique de situations.
C'était, à l'origine, un genre de composition dramatique ou de poésie légère, généralement une comédie, entrecoupée de chansons ou de ballets.

À partir de la fin du XIXe siècle, le vaudeville devient un genre théâtral caractérisé par une action pleine de rebondissements, souvent grivoise. L'argument le plus caricatural du vaudeville est alors l'adultère et les « portes qui claquent » : les trois personnages essentiels que sont le mari, la femme et l'amant se succèdent rapidement sur scène, se croisent sans se voir, et donnent naissance à la fameuse réplique : « Ciel, mon mari ! ».
Ces pièces sont encore très populaires dans les théâtres
parisiens aujourd'hui.

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La Flûte enchantée (Mozart) à l'Opéra de Dijon !

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The Magic Flute – Queen of the Night aria (Mozart; Diana Damrau, The Royal Opera)

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Georges Feydeau, Le Dindon (Comédie-Française, 2003)

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C'est quoi une comédie musicale ? - 1 jour, 1 question

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Extraite comédie musicale : "Roméo et Juliette"

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Extraite comédie musicale : "Roméo et Juliette"

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Extrait "Roméo et Juliette " de W. Shaekspear

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Extrait "Roméo et Juliette " de W. Shaekspear

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ROMÉO ET JULIETTE - Extrait 2 - La Comédie-Française au cinéma

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Extrait de la pièce "Arlequin, valet de deux maîtres" de Goldoni.

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En scènes : le spectacle vivant en vidéo

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En scènes : le spectacle vivant en vidéo - En attendant Godot mis en scène par Luc Bondy - Ina.fr

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En attendant Godot, l'une des pièces les plus connues de la seconde moitié du XXe siècle, devenue emblématique d'un renouveau du théâtre, est reprise au théâtre de l'Odéon par le metteur en scène suisse Luc Bondy. Le reportage présente des extraits de la pièce, commentée par son metteur en scène et l'un de ses interprètes, Gérard Desarthe.