# data[].attributes.body
Prima delle maschere egli attori si erano limitati a pitturarsi il volto. La ragione per cui la maschera arrivò sulle scene era logistica prima ancora che simbolica: occorreva amplificare tutto, dalla voce alla fisionomia del volto.

La distanza che separava l’attore dal pubblico era di almeno 18 metri dalla prima fila – orchestra compresa – e più di 90 metri dall’ultima. La voce veniva amplificata dalla maschera che fungeva da megafono. Anche l’espressione del volto doveva essere accentuata, altrimenti non sarebbe stata compresa da lontano e quindi la maschera serviva pure a quello.

Il pubblico doveva individuare subito il personaggio è per farlo guardava proprio le maschere. Inoltre per facilitare il riconoscimento dei personaggi gli attori indossavano delle scarpe con la suola straordinariamente alta, i cosiddetti coturni che servivano a far meglio vedere i personaggi sulla scena anche da lontano.

Le maschere avevano i tratti del volto molto accentuati: piangenti nei drammi e sorridenti nelle commedie. Servivano a rappresentare il carattere del personaggio mentre nascondevano l’individualità dell’attore.

Questo senso duplice di svelamento e occultamento

# data[].attributes.body
Le facce tipiche rappresentate sulle maschere dell’ epoca erano quelle tristi delle tragedie e quelle allegre della commedia. Entrambe rappresentano i due distinti caratteri di Dionisio (il dio del risveglio), pieno di gioia e con avidità ma anche incline alla grande tristezza.

# data[].attributes.body
Il teatro greco era scavato nella roccia e pertanto era collocato presso un pendio. Uno spazio semicircolare (in greco kòilon, in latino cavea) era occupato dagli spettatori, al centro l'orchestra, il luogo del coro, e dalla parte opposta a essa la skenè, o edifico scenico, il luogo dove gli attori si cambiavano e indossavano i loro costumi di scena, le maschere!

# data[].attributes.body
La maschera greca nasce nel 530 a.C. ad opera del tragediografo Tespi ed è inizialmente di sole due tipologie, il volto sorridente e il volto piangente, a rappresentare i due sentimenti distintivi del Dio Dioniso.

# data[].attributes.body
Nel Teatro Greco le Maschere furono introdotte da Tespi, l'inventore della tragedia, che nel 530 a.C. cominciò a far usare agli attori maschere di lino, sughero e poi di legno. Prima di allora gli attori si erano limitati a pitturarsi il volto.

# data[].attributes.body
L’uso della maschera fu all’inizio zooformo, si fa risalire nella preistoria. Sulle pareti della grotta deux frères, sui Pirenei francesi, un dipinto rappresenta un cacciatore mascherato da capra, durante la caccia. La tradizione di vestirsi con pelli e maschere di animali e di imitarne le movenze è presente in tutte le culture umane.

https://www.google.it/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=&ved=2ahUKEwit1JXwgf79AhXKqaQKHbBLDnoQtwJ6BAgLEAI&url=https%3A%2F%2Fwww.youtube.com%2Fwatch%3Fv%3DGoO3TzglYPk&usg=AOvVaw1ECE7opfVGPlFFeqStGm2M

# data[].attributes.body
Nel teatro greco, che le usò sistematicamente sin dalle origini, le maschere avevano la doppia funzione di caratterizzare il personaggio e renderlo visibile anche a grande distanza

# data[].attributes.body
Le MASCHERE DEL TEATRO GRECO avevano delle grosse capigliature e colori fissi : bionda se il personaggio era giovane , bianca se vecchio, nera se era un uomo di media età ; il viso femminile invece era bianco.

# data[].attributes.body
L’uso delle maschere nel teatro greco antico trae la propria origine dal culto di Dioniso

# data[].attributes.body
Erano realizzate in pelle o con materiale che ne permettesse la piena adesione al viso, fungendo così da megafono. Inoltre, le maschere permettevano facilmente agli attori di calarsi nei panni di più personaggi all'interno della stessa rappresentazione.

# data[].attributes.body
La maschera e un oggetto che riproduce le di un volto (umano, animale, soprannaturale) che viene indossato sul volto per rappresentazioni teatrali.

# data[].attributes.body
Gli attori erano solo uomini ed erano circa tre che interpretavano più ruoli, sia maschili che femminili. Le maschere che coprivano il viso dell'attore non definivano solo l’espressione ma anche il sesso del personaggio che era in scena

# data[].attributes.attachment_caption
Maschera utilizzata in una tragedia greca

# data[].attributes.body
Gli attori, erano solo uomini, dovevano interpretare più ruoli durante la stessa rappresentazione e per questo indossavano grandi maschere di cuoio, diverse a seconda dei personaggi da interpretare.

Le maschere avevano solo due espressioni: triste per i personaggi delle tragedie e allegra per i personaggi delle commedie

# data[].attributes.body
Il teatro era per i greci uno spettacolo di massa, molto sentito e vissuto da parte dei cittadini di ogni classe sociale e condizione economica. Esso era, infatti, un rituale di grande rilevanza religiosa e sociale. Il teatro era per i greci uno spettacolo di massa, molto sentito e vissuto da parte dei cittadini di ogni classe sociale e condizione economica.

Le maschere del teatro greco avevano delle fisionomie fisse e accessori diversi (tipo di capigliature, copricapi, ecc.). Servivano innanzitutto per caratterizzare il personaggio, quindi dovevano avere una fisionomia tale da indicare: ceto di appartenenza, stato d'animo, età e carattere.

Le donne non potevano recitare e gli attori erano solo uomini, motivo per cui le maschere che rappresentavano personaggi femminili erano sempre dipinte di bianco.

Il teatro di Dioniso è situato presso l'acropoli di Atene. Fu il teatro più importante del mondo greco nel V e IV secolo a.C. e venne utilizzato dai più significativi autori greci per mettere in scena le loro opere. Venne costruito agli inizi del V secolo a.C. a ridosso del santuario di Dioniso.

# data[].attributes.headline
Maschere utilizzate per le commedie e drammi

# data[].attributes.subject
Maschere utilizzate per le commedie e drammi

# data[].attributes.body
Avevano varie funzioni e rappresentano personaggi o stati d’animo ogni volta differenti.
Le due facce tipiche rappresentate sulle maschere greche, quella triste della tragedia e quella allegra della commedia.
I membri del coro invece avevano maschere sempre uguali tra loro, ma completamente diverse da quelle degli attori principali.

# data[].attributes.body
Le maschere avevano la doppia funzione di caratterizzare il personaggio e renderlo visibile anche a grande distanza.
Le due facce tipiche rappresentate sulle maschere greche, quella triste della tragedia e quella allegra della commedia, rappresentano i due distinti caratteri di Dioniso: pieno di gioia e convivialità, ma anche incline alla grande tristezza.

# data[].attributes.body
Una maschera è un oggetto che riproduce generalmente le fattezze di un volto. Queste vengono indossate sula faccia per rappresentazioni teatrali folcloristiche (tradizioni tramandate spesso oralmente).