# data[].attributes.body
Bauhaus villa, Dessau

# data[].attributes.headline
I am an AI that can write love letters for you

# data[].attributes.subject
I am an AI that can write love letters for you

# data[].attributes.body
Hoe echt is liefde nog als AI je liefdesbrieven genereert? Bedreigt AI ons vermogen om betekenisvolle connecties aan te gaan? © Bedrijf de Liefde

# data[].attributes.attachment_link.title
Love Letter Generator | A project by Bedrijf de Liefde

# data[].attributes.body
Gonnet 26 was a creative hub in Haarlem with a presentation space. To involve city and neighborhood in the work of the various creative entrepreneurs, we organized our own events. We also joined national and urban events such as Book Week, Architecture Day and Kunstlijn Haarlem.

# data[].attributes.headline
Museum EICAS Deventer - project lead - curator - art handling - lighting 

# data[].attributes.subject
Museum EICAS Deventer - project lead - curator - art handling - lighting 

# data[].attributes.body
In November 2022, I started as volunteer in this newly established museum. Now I work as project lead to organize and set up the exhibitions.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Nieuws

16 maart, 16:24 * 2 minuten leestijd

Ze zijn de kurk waar het gloednieuwe Deventer museum voor hedendaagse kunst op drijft: de vrijwilligers. Het volledige interieur namen ze onder handen. En twee dagen voor de officiële opening van museum EICAS werken vrijwilligers zich opnieuw in het zweet.

Schilderijen ophangen, expositieruimten schoonmaken en nog veel meer. "Zonder al die mensen die zich belangeloos hebben ingezet, was dit museum er niet gekomen", zegt Caroline Daams, een van de vele onbezoldigde medewerkers. Maar liefst 85 vrijwilligers zijn verbonden aan het ambitieuze kunstproject aan de Nieuwe Markt in Deventer, gevestigd in het voormalige Hegius-schoolgebouw. De vrijwilligers hebben het van binnen volledige gepimpt en stijlvol ingericht.

Museum EICAS moet de toeristen in de Hanzestad Deventer nog meer gaan bieden dan wat de stad nu al heeft. "Het ontbreken van een museum als dit was een groot gemis voor Deventer", zegt vrijwilliger Evert Reinders. "Het was heel gezellig, maar eenzijdig. Nu heeft de toerist iets te kiezen."

Museum EICAS is een initiatief van Koos Hoogland. Het museum richt zich op hedendaagse kunst, met de Zero- en Nul-beweging als beginpunt. Er is plek voor onderzoekende en vernieuwende kunstenaars. Ook kunnen er activiteiten als concerten en lezingen worden gehouden. De openingstentoonstelling heet 'Informeel en readymade'. Het toont een selectie van schilderijen van de Informele Groep (1958-1960), samen met readymade koeienhuiden van Henk Peeters.

Het museum is gehuisvest op de onderste verdieping en in het souterrain van het voormalige schoolgebouw aan de Nieuwe Markt. In een ander deel van het gebouw zijn appartementen gekomen. Caroline Daams - verantwoordelijk voor kunst, tentoonstellingen en collectiebeheer - zegt: "We hebben met al die vrijwilligers alle museumruimtes geschilderd. Echt een ongelofelijke klus. Er zijn vele honderden liters verf gebruikt."

Het resultaat is een museum in strak design, waar wit de boventoon voert en de kunst in grote overzichtelijke ruimtes een plek krijgt. Nadat het museum in de voorbije maanden de deuren al had geopend voor bezoekers, wordt EICAS komende zondag officieel geopend. Dat gebeurt met een dansvoorstelling en rondleidingen voor genodigden. "Met dit museum willen we kunst vanaf de jaren zestig toegankelijker maken voor mensen", zegt grondlegger Hoogland. "En we hebben er alle vertrouwen in dat dit gaat lukken. We zagen in de voorbije maanden al een groeiende toestroom toeristen."

Heb je een nieuwstip of nieuwe informatie? Tip de redactie via WhatsApp of via de mail.

# data[].attributes.attachment_link.title
Bloed, zweet en tranen bij Deventer vrijwilligers voor opening kunstmuseum EICAS

# data[].attributes.attachment_link.description
Ze zijn de kurk waar het gloednieuwe Deventer museum voor hedendaagse kunst op drijft: de vrijwilligers. Het volledige interieur namen ze onder handen. En twee dagen voor de officiële opening van museum EICAS werken vrijwilligers zich opnieuw in het zweet.

# data[].attributes.body
Kunstlijn in de Lichtfabriek

# data[].attributes.body
Welcome to this page where I showcase inspiration and portfolio work with active links. To stay future-oriented myself but above all, to be able to keep thinking creatively and conceptually, I follow the path of artists, designers and thinkers in addition to current events.

# data[].attributes.attachment_caption
Collective Rise, Alia Ali, Z33, Hasselt, 2022

# data[].attributes.body
https://www.z33.be/programma/fitting-in/
What a discovery this institute was (October 2022) and what a beautiful intervention Alia Ali made in this building. Stairwell and rooms in the new part of Z33 are completely covered with block prints, hand embroidered and printed, by Rajasthani masters.

# data[].attributes.body
Often thought of turning this inspiration session into an exhibition..

# data[].attributes.body
Prototypes in Kvadrat fabric swatches

# data[].attributes.body
Aphorismen in de tussentijd

# data[].attributes.body
In lockdown, I was asked to show students my way of intuitive research. Afterwards I made this recording so it could be listened to again.

# data[].attributes.headline
 Favorite department store: Selfridges London

# data[].attributes.subject
 Favorite department store: Selfridges London

# data[].attributes.body
For more than 100 years and still current and innovative: Selfridges! The exhibition (guest curator is Agnes Gryczkowska) is the third in a row in the Explore the Future series. It has collaborated with artists, thinkers and brands that paint a picture of a hybrid, more fluid future.
The link provides a virtual tour for when you can't go to London. https://lnkd.in/exmSggBS

# data[].attributes.body
I have a fascination for artists whose work allows them to interact with me as a viewer. Olafur Eliasson wants you to experience his work with all your senses.

# data[].attributes.headline
Traveling to experience: Documenta Kassel 2022

# data[].attributes.subject
Traveling to experience: Documenta Kassel 2022

# data[].attributes.body
To experience the zeitgeist through art and design, I travel to see art exhibitions. Often in search of other views, my elixir of life. To be able to pass on again as inspiration.

# data[].attributes.headline
The fourth wall, byAmfi studio, Spui Amsterdam

# data[].attributes.subject
The fourth wall, byAmfi studio, Spui Amsterdam

# data[].attributes.body
In collaboration with Visual Culture students, the students of byAMFI studio developed an exhibit in limited space that could also be easily viewed from the window at night.

# data[].attributes.headline
Bringing wonder together in a group exhibition

# data[].attributes.subject
Bringing wonder together in a group exhibition

# data[].attributes.body
De berkenbos-installatie van Marielin Simons (400 x 400 x 200 cm!) deed me denken aan mijn eigen eerste jaren na de academie..

# data[].attributes.body
Together with my former student Denise Admiraal, we've translated research in the field of spatial experiences (from the Cross Media chair) into a mapping tool. Although developed for spacial concepts in the field of museums and retail, it worked also for students who want to develop and test innovative interactive audience concepts in many other work fields. The tool is available in English and Dutch.

# data[].attributes.attachment_link.description
Experience Tool: Mapping Facts And Practice To Develop (Spatial) Experiences
Author(s)
Moes, Anne; Schrandt, Bernadette; Manuputty, Xandra; Admiraal, Denise; van der Mark, Annemieke
Publication date
2019
Citation for published version (APA):
Moes, A. (null), Schrandt, B. (null), Manuputty, X. (null), Admiraal, D. (null), & van der Mark, A. (null). (2019). Experience Tool: Mapping Facts And Practice To Develop (Spatial) Experiences., Hogeschool van Amsterdam, Kenniscentrum Digitale Media en Creatieve Industrie (CREATE-IT).

# data[].attributes.body
Creative exchange between students and faculty before and during covid-lockdown 2020 to exchange ideas through creativity.

# data[].attributes.body
Concept developer of the HvA student project, co-organizer, moderator symposium : The city as an amusement park?!
2000 first year *FDMCI students we had in one week, conceive and present concepts for the city.

*HvA - Faculty of digital media and creative industry

# data[].attributes.body
(In Dutch) How can we understand each other better and how do you give space to "uncomfortable" topics?

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Eindwerk

Fragmenten Verzameld: mijn eindwerk is het gehele onderzoeksproces. Denk-, schrijf- en maakwerk zijn met elkaar verbonden. Datgene wat ik aan het eind tastbaar heb gemaakt zou je als uitkomst kunnen zien. Het verbeeldt mijn werkproces. Klaar om te delen met een ander die met de verzameling fragmenten, als een schuifspel, nieuwe vormen kan maken. Samen met de mogelijkheid om met behulp van tekstkaarten persoonlijke stemming en waardes te verbeelden, is het ook concept voor een verder te ontwikkelen tool, waarmee een gezamenlijke dialoog opgestart kan worden.

Xandra Manuputty dialogue tool

Scriptie

Fragmenten Verzameld: met het schrijven van mijn laatste essay heb ik me afgevraagd hoe we elkaar beter kunnen verstaan en welke ruimte er nodig is als je onderwerpen zoals diversiteit en inclusie binnen de schoolomgeving vrij en onafhankelijk bespreekbaar wil maken. Het heeft geleid tot inzicht in de eigen valkuilen en het heeft een aantal blinde vlekken blootgelegd die, als je met elkaar in gesprek gaat over onderwerpen die niet iedereen gemakkelijk vindt, vanzelfsprekend lijken en daardoor over het hoofd gezien kunnen worden.

Het SketchboX-project was mijn onderzoekstool en bestond uit een creatieve uitwisseling tussen studenten en docenten waarin, beeldend, schetsend, filmend en schrijvend vragen gesteld werden aan elkaar. Op die manier is uiting gegeven aan wat eenieder bezighoudt en hoe men zich voelt over actuele sociaal maatschappelijke onderwerpen.

Visie

Twaalf jaar inmiddels begeef ik mij onder jonge mensen die de vurige wens hebben om creatief modeprofessional te worden. Door het volgen van de ontwikkeling van deze studenten, ervaar ik de groei van een mens in deze tijd. Ik groei met ze mee maar ben toch ook kind uit een andere tijd. Welke directe rol heb ik nog in de vorming van een ander? Is mijn rol als docent, zoals ik hem nu uitvoer, nog wel gewenst?

Tijdens de studie creëerde ik vrije denkruimte voor mijzelf. Ik probeerde gedachten, observaties en uitingen te laten ontstaan, los van aannames en interpretaties in raakvlak met de wereld om mij heen. Het bijna onmogelijke wilde ik toetsen in het licht van een onderwijsvernieuwing en de actualiteit van interne en externe struggles op school rondom diversiteit en inclusiviteit. Ik onderzocht verder of ik vrije ruimte binnen een school mogelijk kon maken en vertaalde deze naar een vrije onderzoeksruimte, waar open en kritisch gesproken kan worden mits afgestemd wordt welke zaken er tijdelijk tussen haakjes gezet worden. Mag de school juist een plek zijn waar studenten, los van politiek en economie, een verhouding ten aanzien van die wereld mogen leren en niet al in een vroeg stadium de zware verantwoordelijkheid meekrijgen om de probleemoplossers van de toekomst te zijn?

Via verschillende vormers, denkers, en makers, zoals Johannes Itten en zijn werkwijze voor (de Vorkurs am) Bauhaus, Olafur Eliasson en zijn Institut für Raumexperimente in Berlin, liet ik me inspireren. Via de definiëring van de schoolse ruimte van Jan Masschelein en Maarten Simons toetste ik het huidige (hbo) onderwijs. Via Kwame Anthony Appiah (identiteit), David Bohm (over dialoog) en Fred Korthagen (goed contact) verzamelde ik condities waarmee een vrije ruimte gewaarborgd kan worden.

Met dit alles heb ik mijn definitie van de vrije ruimte herzien:

"Vrije ruimte is ruimte waar gedachten, observaties en creatieve uitingen mogen ontstaan met inachtneming dat, waar je vandaan komt of hoe je gevormd bent een rol mag spelen in wat je zegt, doet en maakt. Waar aannames en interpretaties in raakvlak met de wereld om ons heen, in dialoog bevraagd worden om tot zelfbewustzijn te kunnen komen. Waar echt contact, betrokkenheid en wederzijds begrip de basis zijn voor nieuwe vormen van creatief onderzoek."

Doel

Ik ben medemens in een ingewikkelde tijd en wil mijn verantwoordelijkheid nemen om als Artist Educator, verder gestalte te geven aan de voorlopige uitkomsten uit mijn zoektocht. Mijn (eind)werk is een aanzet tot het visueel maken van dialoog. En ik hoop dit verder te kunnen ontwikkelen samen met geïnteresseerden in het (kunst)onderwijs of daarbuiten.

Xandra Manuputty - SketchboX

Ambitie

Ik weet nog dat ik tijdens een van de studiesessies riep dat ik zelf een school zou willen oprichten. Ik had net het boek van Sam Thorne gelezen: School: A Recent History of Selforganized Art Education, over initiatieven die meestal de voorkeur geven aan 'een model dat discursief, en altijd persoonlijk is en wat staat tegenover de grote instituten waar contacturen gereduceerd worden en lezingen steeds meer online worden aangeboden'. Gezien deze corona-tijd geen sinecure.

Ik wil verder met onderzoek doen via beeldend en ruimtelijk vormgeven. Ik kan dat niet zonder open en creatieve dialoog met de ander. Samen het leven daarmee begrijpelijker maken en via verwondering ietsje lichter. Ik broed verder op het maken van een tentoonstelling, als ruimtelijke vertaling van mijn onderzoek.

Deze pagina is voor het laatst gewijzigd op 30 september 2020
Sta jij op deze pagina? En heb je een opmerking? Mail naar de redactie.

# data[].attributes.attachment_link.title
Xandra Manuputty - discover ArtEZ Finals

# data[].attributes.attachment_link.description
With pride we present the work of our graduates!

# data[].attributes.body
Together with students, I turned Amfi's outdoor location into a free space where own innovative concepts and events could be developed and organized. Apart from the pressures of school work, they worked day (and night) very motivated on their own ideas. Credits to all the students, who have since graduated.

# data[].attributes.body
The exhibition I curated and produced brought together both professional makers and students.

360 view so use the pointer to see the spaces

# data[].attributes.body
In search of strong shapes, I work out my ideas both digitally and analogically. To capture the process, I put the process steps in sequence.

# data[].attributes.body
Referring to the assignment: "the Juan Gris problem," part of the course at the Cooper Union School of Art & Architecture where John Hajduk taught,
I wondered if I could create an instrument by which new compositions could arise from Wallhouse#2.

# data[].attributes.attachment_link.title
Design process: Flatness of Depth, Hedjuk, Wallhouse #2

# data[].attributes.attachment_link.description
Referring to the assignment: "the Juan Gris problem," part of the course at Cooper Union School of Art & Architecture where John Hajduk was a teacher, I wondered if I could make an instrument that would allow new compositions to arise out of Wallhouse#2

# data[].attributes.attachment_link.description
Execution towards exhibition in @wall_house2, Groningen, in textures, materials and colors

# data[].attributes.body
2022 Lecture, created to inspire (Ad online content creator) students about the zeitgeist, including insights from trend forecasters, before they would get to work developing their own innovative concepts.

# data[].attributes.body
I will always want to translate my ideas into a spatial experience but see myself more and more as a catalyst for someone else's creativity.

# data[].attributes.body
Together with my former student Denise Admiraal, we've translated research in the field of spatial experiences (from the Cross Media chair) into a mapping tool. Although developed for spacial concepts in the field of museums and retail, it worked also for students who want to develop and test innovative interactive audience concepts in many other work fields. The tool is available in English and Dutch.

# data[].attributes.attachment_link.title
XPERIENCETOOL ontwikkeling en uitvoering .m4v

# data[].attributes.body
Collaboration with architect Peter Rutten

# data[].attributes.headline
EICAS Deventer - project lead - Tomas Rajlich

# data[].attributes.subject
EICAS Deventer - project lead - Tomas Rajlich

# data[].attributes.body
My first exhibition as project lead also means intensive participation in setting up the exhibition spaces. https://www.eicas.nl/02

# data[].attributes.body
Regularly, Museum EICAS organizes table discussions between artists and scientists. Conversations that are closely linked to current exhibitions. Prior to the table discussion, I organized a 'dialogue in silence' in which I asked the participants to answer a view questions for them selves while viewing the exhibited work. For example: "Does the stillness in this artwork have something to tell you?" https://www.eicas.nl/aan-tafel-met-over-het-werk-van-leo-erb

# data[].attributes.body
I used my own fascination for still life what resulted in inspiration sessions about objects placements through history

# data[].attributes.attachment_link.title
CITROEN COLLEGE objecten rangschikken betekenis

# data[].attributes.body
Typical example of processing my own curiosity and making it transmissible for, in this case, first-year visual language students.

# data[].attributes.body
Second year students Ba Communication, NHL Stenden hogeschool Leeuwarden

# data[].attributes.body
How to discover, start and work with creativity?

# data[].attributes.body
I develop a new program on the spot, by keeping record of the lessons I guide on Mbo-college Firda Styling/Design: This whiteboard (on Canva because level 2 works with this program) shows the whole process towards the design-expo.

# data[].attributes.attachment_link.title
designexpo 2/2 programma in ontwikkeling

# data[].attributes.headline
How to create artworks with more than 50 students?

# data[].attributes.subject
How to create artworks with more than 50 students?

# data[].attributes.body
https://www.eicas.nl/04