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Das lyrische Ich beschreibt den Krieg kaltblütig. Bauern müssen Land, Vieh und Hof zurücklassen. Schon bevor Städte eingenommen wurde, herrschte Angst. Alles übrige, bis zu ganzen Städten, wurde zerstört. Der Stand spielte keine Rolle, denn nicht nur Bauern sondern sogar der Adel musste fliehen.

1. Was war der Auslöser?

Kaiser Matthis hat Rechte eingeschränkt -> Stürmung von Bauern auf Prager Burg

Werfen Sekretäre und Stadthalter -> Kriegserklärung

2. Endzeitstimmung:

Unkontrollierbare Brände

Langanhaltende Kältewelle zerstört Ernte

3. Parallelen zu heutigen Kriegen:

weitere Staaten greifen militärisch ein

Dörfer/ Städte in Flammen

Unschuldige sterben

Hungernöte, Seuchen wie Pest, und Flucht

4. Lösung des Krieges:

(Staaten Europas als ganzes setzen sich auseinander)

1648 -> Friedensverträge

Viele Kompromisse (Religionsfreiheit)

Friedliches Zusammenleben

Locker Staatenbund

5. Folgen/ Auswirkungen:

Mehr als 1,3 Mio Opfer

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Darstellung von Spiegel zwischen Leben und Tod (Skelett und Frau)

Blumenkranz -> Vergänglichkeit

Mensch wird direkt mit Vergänglichkeit/ dem Tod konfrontiert

Hinweis auf Vergänglichkeit ( Menschen sollen sich nicht an irdisches Leben gewöhnen)

Fokus auf Leben im Jenseits

Sinnbild von memento mori

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Im Barock unterscheidet man zwischen 3 Leitmotiven. Vanitas, memento mori und carpe diem.

Vanitas: wird mit Vergeblichkeit, Nichtigkeit und leeres Gerede übersetzt. Im alten Testament findet man den Auspruch ,,Vanitas Vanitatum, et omnia vanitas'' (übersetzt: Eitelkeit der Eitelkeiten , und alles ist Eitelkeit) was den Menschen erinnert, dass man keine Gewalt über sein eigenes Leben hat

-> Gott allein entscheidet über das Werden und Vergehen

Memento mori: übersetzt Gedenke des Sterbens. Erinnert die Menschen and die eigene Sterblichkeit und das der Tod hinter allen Dingen lauert

Carpe diem: übersetzt ,,Nutze den Tag!'' Verstärkte Hinwendung auf die Freude des Lebens und das man jeden Moment auf der Erde nutzen und genießen soll

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In der weltlichen Dichtung nimmt der seit der Antike bekannte Appell Carpe diem (d.h. Genieße oder Pflücke den Tag!) breiten Raum ein.

Er kommt insbesondere in der galanten Dichtung vor. Darin geht es vor allem um höfische Verhaltensformen, z.B. weltmännisches Auftreten und die Einhaltung französischer Hofzeremonielle.

Typische Gestaltungsmittel sind z.B. klischeehafte Frauendarstellungen.

Die galante Lyrik ist meist als Gesellschaftsspiel zu verstehen und nicht als individueller Ausdruck von Gefühlen.

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Einen lyrischen Text schrittweise erschließen

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Einen lyrischen Text schrittweise erschließen

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1. Erste Leseeindrücke festhalten.

2. Den Inhalt erfassen.

3. Die Form untersuchen.

4. Die Sprache und den Stil untersuchen.

5. Eine Deutungshypothese formulieren und begründen.

6. Den Kontext des Gedichtes einbeziehen.

7. Themen und Motive gegebenenfalls vergleichen.

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Ein Gedicht schriftlich interpretieren und überarbeiten 

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Ein Gedicht schriftlich interpretieren und überarbeiten 

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Schreibplan:

1. Aufgabe verstehen

2. Das Gedicht erschließen und eine Stoffsammlung anlegen

3. Einen Schreibplan stellen und die Interpretation erfassen

4. Den eigenen Aufsatz überarbeiten.

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Deutschbuch, S. 331 bis 334

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Das Sonett ist eine strenge Gedichtform. Es besteht aus 14 Versen, die in der Regel in zwei Quartette (Strophen mit je vier Versen) und zwei Terzette (Strophen mit je drei Versen) angeordnet sind. Oft findet sich in den zwei Quartetten eine These und eine Antithese und in den beiden Terzetten eine Art Zusammenfassung oder Synthese.

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In der geistlichen Dichtung des Barocks spielt das Thema Eitelkeit eine große Rolle und im Besonderen die Vergänglichkeit der Welt (Vanitas). Ziel ist es, die Lesenden daran zu erinnern, dass sie vergänglich sind (Memento mori).

Die Antithese ist dabei ein gängiges Stilmittel, um die Gegensätze von Leben und Tod, Vergänglichkeit und Beständigkeit auszudrücken.

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Deutschbuch, S. 161/162

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Im Barock werden einzelne Metaphern oft erweitert zur Allegorie (lat. / griech. allegoria für anderssagen). Das bedeutet, dass etwas Allgemeines und Abstraktes durch etwas Fassbares veranschaulicht wird.

Z.B. Jusititia als blinde Frau (Gerechtigkeit) oder der Tod als Sensenmann.

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In der Barockdichtung war die Sprache (Rechtschreibung, Zeichensetzung...) nicht einheitlich. Sie weicht auch von der heutigen Zeit ab.

Oft werden kunstvoll geformte, hypotaktische Sätze verwendet.

Die Dichtung ist sehr bildlich. Metaphern und Personifikationen sollen Zusammenhänge aufzeigen.

Dieses "scharfsinnige Sprechen" soll die Findigkeit des Lesepublikums herausfordern und die Kunstfertigkeit des Autors oder der Autorin unter Beweis stellen.

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Die Epochenbezeichnung war negativ und nachträglich für diese Kunst des 17. Jahrhunderts. Der französische Ausdruck "baroque" bedeutet eigenartig und sonderbar.