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Krzysztof Kieślowski, fue un director y guionista de cine polaco nacido en 1941, tuvo su auge en los años 90’s, fue autor de la trilogía “Trois Couleurs”, un compendio de sus talentos con el cual se retiró del cine.
La Trilogía de los Colores, fue inspirada en los colores de la bandera francesa:

El azul, la libertad

El blanco, la igualdad

El rojo, la fraternidad

Cada película tiene la paleta de colores del respectivo color del título, y la banda sonora compuesta por Zbigniew Preisner, atrapa al espectador junto con la narrativa metafísica. Kieslowski nos expresa la parábola en estas tres películas con una ritmo lento pero hipnotizante.

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En lo personal mi favorita de la trilogía es Bleu, el azul representa la libertad, y esta película de drama lo retrata.

Tras el accidente automovilístico que causó la brusca muerte de su esposo e hija, Julie, interpretada por la actriz Juliette Binoche, debe reestructurar su vida, lidiando con el duelo y la búsqueda de nuevas experiencias, deseos y motivaciones. Debido a que su difunto esposo era un músico reconocido, por consecuente ella también era conocida, lo cual la lleva a mudarse de incógnito a Paris en busca de libertad y privacidad. Todo marchaba bien hasta que conoce a la ex amante de su esposo.

La banda sonora, la fotografía y la paleta de colores de tonos fríos azulados, nos adentran en los sentimientos de Julie y su camino a la introspección.

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La segunda película de la trilogía, es Blanc. El Blanco representa la igualdad. El director describe la película como una comedia triste.

Relata a un peluquero polaco inmigrante llamado Karol (Zbigniew Zamachowski), el cual atraviesa un divorcio con Dominique (Julie Delpy), debido a que no la puede satisfacer sexualmente.

Ambos eran felices antes de casarse, por lo cual Karol se obsesiona con el pasado y su ex esposa, concibe un plan para volver a su país natal, volverse rico y vengarse de Dominique.

Mantiene una fotografía más tenue que las otras dos películas, con tonos cálidos y relajados.

“Esta es una historia sobre la negación de la igualdad. El concepto de igualdad sugiere que todos somos iguales. Sin embargo, yo creo que esto no es cierto. Nadie quiere ser el igual de su próximo. Cada uno quiere ser más igual” comenta Kieslowski.

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Por último, Rouge, concluye la trilogía de los colores. El rojo representa la fraternidad en esta película.

Es interpretada por la actriz Irene Jacob, la protagonista de “The double life of Veronique” de Kieslowski, que personalmente considero es una obra de arte.

Red, relata a Valentine, una mujer la cual accidentalmente atropella a un golden retriever, ella cuida del perro y lo regresa a su dueño, un juez retirado (Jean-Louis Trintignant) que por diversión intercepta las llamadas telefónicas de sus vecinos y los observa a través de las ventanas. Valentine establece una conexión con el viejo juez, en la que tienen una fraternidad de almas, anhelando haber coincidido en otros tiempos donde ambos tuvieran la misma edad para tener una relación amorosa.

Lo curioso de esta obra maestra, final de su trilogía, es que en los últimos minutos de la película, concluye con un cameo entre todos los actores principales de los tres colores, todos son sobrevivientes de un accidente en barco junto con Valentine.

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No quería concluir el blog, sin antes hablar del compositor predilecto de Kieslowsky, Zbigniew Preisner.
Preisner, es un compositor polaco, estudio historia y filosofía en la Universidad de Cracovia, no estudio música en un instituto, sino que su formación fue completamente autodidacta.
Comenta que su método consiste en escuchar fragmentos musicales y transcribirlos. Así fue que este prodigio de la música aprendió a tocar la guitarra y el piano.

Para conocer más de sus obras, aquí te dejo el link de la banda sonora de la Trilogía del Color.

https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lfKdBTsgPghoNdvOOUOHEV-5xqIgbZ5J8