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Akron Art Museum, South High Street, Akron, Ohio, EE. UU.

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Museo de Arte Akron -COOP HIMMELBLAU- 2007

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Akron Art Museum, South High Street, Akron, Ohio, EE. UU.

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Akron Art Museum, South High Street, Akron, Ohio, EE. UU.

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Abarcando tres siglos de arte, el Museo de Akron combina su antiguo edificio de ladrillo y piedra caliza construido a finales del siglo XIX con el nuevo John S. and James L. Knight Building del siglo XXI, una elevada estructura de acero y cristal. Según han afirmado algunos críticos la disparidad de las construcciones asegura una integración exitosa.

Wolf Prix socio fundador de Coop Himmelblau ha dicho al respecto «…El diseño abarca el pasado, en lugar de sustituirlo o destruirlo. Se utiliza la arquitectura para crear un espacio público en la ciudad y un espacio privado dentro de nuestra propia alma, reinventando tanto la ciudad como a nosotros mismos, al mismo tiempo. Con un proyecto de este tipo, hay una gran oportunidad de hacer una contribución de vida a una ciudad …».

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BMW Welt, Am Olympiapark, Múnich, Alemania

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BMW Welt, Am Olympiapark, Múnich, Alemania

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BMW Welt, Am Olympiapark, Múnich, Alemania

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El edificio, con la silueta futurista característica de los proyectos de Coop Himmelblau, está recubierto de placas de acero y cristal, pero sin embargo, según su arquitecto, tienen una inspiración un poco más antigua: la Acrópolis de Atenas: “Es un tipo de plaza cubierta donde pueden suceder cosas no necesariamente conectadas con recoger un coche”.

“Nuestros concesionarios son como las iglesias locales, mientras que el BMW Welt es la Basílica de San Pedro”; habría dicho Michael Ganal, director de mercadotecnia de la automotriz teutona al diario estadounidense, sobre el papel de este edificio, emplazado en el lugar donde la marca fue creada y comenzó su historia de éxito.

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Groninger Museum, Museumeiland, Groninga, Países Bajos

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Groninger Museum, Museumeiland, Groninga, Países Bajos

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Groninger Museum, Museumeiland, Groninga, Países Bajos

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Todo el pabellón es una obra de arte tridimensional, apoyada sobre el pedestal formado por el volumen Mendini revestido. El diseño pretende generar una arquitectura abierta, una interacción entre el interior y el exterior, que sorprende al visitante con visiones repentinas del mundo exterior. Las paredes están hechas de acero y cristal para permitir que la luz del día entre en lugares inesperados o el visitante se encuentra de repente de pie en una plataforma sobre el canal de la ciudad.

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Casa da Música, Avenida da Boavista, Oporto, Portugal

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Casa da Musica en Oporto -REM KOOLHAS- 2005

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Casa da Música, Avenida da Boavista, Oporto, Portugal

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Casa da Música, Avenida da Boavista, Oporto, Portugal

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El primer gran planteo fue que la Casa da Música debía comportarse como un organismo viviente dentro de la ciudad. Estar siempre abierto y brindarse a los ciudadanos, y no sólo abrirse con motivo de espectáculos esporádicos.

El segundo planteo era lograr una mayor conexión entre el público y el artista, rompiendo las barreras que suelen generarse y que dividen a unos de otros. Acabar con este mito y establecer una relación más cercana entre ambos.

Con esta gran “caja de zapatos” plenamente transformada, Koolhaas creía poder generar la continuidad y crisis que anhelaba alcanzar. Un objeto contundente y pesado, que fuese el símbolo del dialogo entre lo viejo y lo nuevo, entre público y artistas, entre dos modelos de ciudades diferentes.

Y para lograr un impacto aun mayor, quiso que esta intervención no descansara sobre los restos de la ciudad olvidada, si no también reinventar y reconvertir el uso del suelo, aportando una vez más a la ciudad en la que se sumergía.

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Ciudad de la Educación de Doha, Education City, Doha, Catar

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Biblioteca Nacional de Qatar -REM KOOLHAS- 2017

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Ciudad de la Educación de Doha, Education City, Doha, Catar

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Ciudad de la Educación de Doha, Education City, Doha, Catar

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Visto desde arriba del edificio es una forma cuadrada plana. En lugar de simplemente extruirlo hacia arriba para darle volumen como muchos otros edificios, el equipo de diseño decidió levantar solo un borde y las dos esquinas opuestas del cuadrado. Debajo de las dos esquinas elevadas, colocaron dos entradas que lo llevan directamente al centro del edificio, y debajo del borde elevado colocaron los espacios de oficina y servicio. Sobre todo, hay un solo espacio abierto atravesado por un puente, con las estanterías distribuidas a lo largo de los planos inclinados como si fuera un estadio y los libros estuvieran sentados en los escalones animando al usuario justo cuando entra en los campos.

Esta decisión de diseño le da al edificio su forma de «diamante» que se puede percibir desde el exterior, sin embargo, todavía hay una capa más de organización, la historia. La historia se encuentra en este edificio como una columna vertebral vertical, que va desde lo antiguo y lo inferior, donde se encuentran los antiguos libros de patrimonio, hasta los tiempos contemporáneos en el piso principal, donde el café y los principales espacios de interacción son hacia el futuro en el piso superior. o puente, donde se encuentran auditorios y otros espacios multimedia.

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Sede de la Televisión Central de China, East 3rd Ring Middle Road, 呼家楼 Distrito de Chaoyang, China

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Sede de la televisión central de China -REM KOOLHAS- 2002

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Sede de la Televisión Central de China, East 3rd Ring Middle Road, 呼家楼 Distrito de Chaoyang, China

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Sede de la Televisión Central de China, East 3rd Ring Middle Road, 呼家楼 Distrito de Chaoyang, China

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Koolhaas imaginó un edificio cuya forma tridimensional ofreciera al personal de CCTV poder realizar las funciones dentro de “un bucle continuo”, aludiendo a un circuito cerrado de televisión, y presentado el comienzo de un desafío de ingeniería.

El nuevo edificio consta de dos altas torres en forma de L, unidas en la cima y en la base en un ángulo que forma un lazo, y que ha sido descrito como una cruz en Z.
Diseñado por OMA como una reinvención de los rascacielos, como un bucle, se comenzó la construcción del edificio en 2004. Con aproximadamente 473, 000m2, la sede de CCTV alberga estudios de televisión, oficinas e instalaciones de radiodifusión y producción. Se trata del mayor proyecto de OMA y su primer edificio importante en China.

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Eisenman aplica en este proyecto la influencia de la obra Cartesian Linguistics de Noam Chomsky. En ésta el autor argumenta que hay una estructura subyacente en el lenguaje que permite al ser humano crear un número infinito de frases a partir de una cantidad finita de vocabulario utilizando la “transformación-generativa” de la gramática. Eisenman aplica este principio y experimenta con él en el campo de la arquitectura. De esta manera el arquitecto intenta liberar a la arquitectura de las restricciones funcionales o históricas que la constriñen

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Wexner Center for the Arts, North High Street, Columbus, Ohio, EE. UU.

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Centro para las artes Wexner -PETER EISENMAN- 1959

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Wexner Center for the Arts, North High Street, Columbus, Ohio, EE. UU.

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Wexner Center for the Arts, North High Street, Columbus, Ohio, EE. UU.

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Eisenman quiso dejar reflejada la historia del lugar integrando las grandes estructuras de ladrillo, inspiradas por el antiguo edificio del arsenal quemado a finales del siglo XIX y que fueron totalmente demolidas en 1959.

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Estadio de la Universidad de Phoenix, Cardinals Drive, Glendale, Arizona, EE. UU.

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Estadio de la Universidad de Phoenix -PETER EISENMAN- 2006

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Estadio de la Universidad de Phoenix, Cardinals Drive, Glendale, Arizona, EE. UU.

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Estadio de la Universidad de Phoenix, Cardinals Drive, Glendale, Arizona, EE. UU.

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El estadio de la Universidad de Phoenix fue diseñado para ser una instalación realmente multiusos, pudiendo albergar desde partidos de fútbol hasta rodeos pasando por partidos de básquet, carreras, conciertos y eventos corporativos.

La forma exterior del estadio está inspirada en un cactus típico de la zona. Este ha sido el recurso mediante el cual el arquitecto ha conseguido relacionar el enorme estadio con un entorno tan característico y con identidad propia como es el desierto de Arizona.

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National Holocaust Monument, Chaudière Crossing, Ottawa, Ontario, Canadá

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MUSEO NACIONAL DEL HOLOCAUSTO -DANIEL LIBESKIND- 

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National Holocaust Monument, Chaudière Crossing, Ottawa, Ontario, Canadá

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National Holocaust Monument, Chaudière Crossing, Ottawa, Ontario, Canadá

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Daniel Libeskind es el arquitecto que concibió el estremecedor Museo Judío de Berlín: el edificio que, transformando en lógica constructiva la música de Schönberg y una planta basada en el trazado resultante de unir los puntos donde se ubicaban antes de la Segunda Guerra Mundial los hogares de judíos en Berlín, construye una materialización filosófica del estado psíquico de la condición humana tras el Holocausto, induciendo en ese espacio a la vivencia de la percepción de la propia ausencia.

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Torre Libeskind, Piazza Tre Torri, Milán, Italia

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Torre Libeskind, Piazza Tre Torri, Milán, Italia

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Torre Libeskind, Piazza Tre Torri, Milán, Italia

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El edificio está concebido como parte de una esfera ideal que envuelve la plaza de las Tres Torres y ha sido diseñado para albergar espacio de oficinas. La torre está caracterizada la fuerte iconicidad de su forma curva, con un núcleo de distribución vertical prismático, y una silueta que sobresale.

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One World Trade Center, Fulton Street, Nueva York, EE. UU.

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One World Trade Center -DANIEL LIBESKIND- 2015

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One World Trade Center, Fulton Street, Nueva York, EE. UU.

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One World Trade Center, Fulton Street, Nueva York, EE. UU.

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One World Trade Center es la primera torre de oficinas levantada en el sitio del World Trade Center real. Un hito arquitectónico memorable para la ciudad de Nueva York y para América que servirá como un faro de inspiración perdurable para la ciudad.
La construcción de este complejo es parte de un esfuerzo para recordar y reconstruir el World Trade Center después de la destrucción del original durante los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001.

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Jiráskovo nám. 1981/6, 120 00 Nové Město, Chequia

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Jiráskovo nám. 1981/6, 120 00 Nové Město, Chequia

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Jiráskovo nám. 1981/6, 120 00 Nové Město, Chequia

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Los principios adoptados en su diseño incluyen el contraste entre las figuras estáticas y dinámicas (yin y yang). En los primeros bocetos, Gehry imaginó el edificio como un panel con formas cuadradas y similares a almohadas, a lo que Milunic añadió una torre en forma de géiser.

Al girar en la esquina el sitio donde se levantaría el edificio, una torre pivote era un punto de partida lógico, pero un solo edificio de hormigón era considerado por Gehry demasiado “masculino” motivo por el que evolucionó la idea de un contrapunto femenino, un yin femenino equilibrando el yang masculino, dando lugar a la analogía de una pareja de baile.

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Fundación Louis Vuitton, Avenue du Mahatma Gandhi, París, Francia

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Fundación Louis Vuitton -FRANK GEHRY- 2014

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Fundación Louis Vuitton, Avenue du Mahatma Gandhi, París, Francia

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Fundación Louis Vuitton, Avenue du Mahatma Gandhi, París, Francia

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A Gehry le gustan los temas marítimos para el diseño de sus proyectos. En New York reprodujo sobre las fachadas del edificio IAC la ondulación creada por el viento en las velas. Para el edificio de la Fondation, se fijó en las velas de los barcos que a finales del siglo XIX y principios del XX participaban en la Copa América, transcribiendo la flexibilidad y la curva de una vela hinchada a los materiales rígidos del vidrio y el metal. En este caso la inspiración nació de la observación del yate Susanne, construido en 1911. Frank Gehry también imaginó la Fundación Louis Vuitton como un Iceberg de 9.000m2 envuelto por velas de vidrio.

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Museo Guggenheim, Avenida Abandoibarra, Bilbao, España

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Museo Guggenheim Bilbao -FRANK GEHRY- 1992

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Museo Guggenheim, Avenida Abandoibarra, Bilbao, España

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Museo Guggenheim, Avenida Abandoibarra, Bilbao, España

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El diseño del edificio sigue el estilo de Frank Gehry. Inspirado en las formas y texturas de un pez, se puede considerar una escultura, una obra de arte en sí mismo. Las formas no tienen ninguna razón geométrica ni se rigen por ninguna ley. El museo es fundamentalmente una cáscara que evoca el pasado industrial y la vida portuaria de Bilbao, sus industrias tradicionales, metalúrgica y naviera están presentes en los materiales y las formas: titanio y acero, velas desplegadas, barcos, un pez inmenso.

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44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202, Estados Unidos

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Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal  -ZAHA HADID- 1998

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44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202, Estados Unidos

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44 E 6th St, Cincinnati, OH 45202, Estados Unidos

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Uno de los conceptos en los que está basado el diseño es el contraste entre los extremos: la pesada masa exterior y la apertura de los espacios interiores.

Otro de los conceptos principales presentados aquí es el de “alfombra urbana”, por el cual se produce una continuidad de la actividad urbana entre la calle y el edificio. La superficie de la calle ingresa en el edificio y se curva hacia arriba creando la idea de circulación vertical como espacio urbano.

En cuanto a los espacios de exposición, han sido diseñados con la idea de adaptarse a los cambios del arte, de modo que puedan exponerse tanto obras tradicionales como instalaciones que aprovechan la interactividad y la tecnología.

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El diseño del Centro de Heydar Aliyev establece una relación continua y fluida entre su plaza circundante y el interior del edificio. La plaza, como la superficie del suelo, al alcance de todos como parte del tejido urbano de Bakú, se eleva para envolver un espacio igualmente público interior y definir una secuencia de espacios para eventos dedicados a la celebración colectiva de la cultura contemporánea y tradicional azerí.

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Parque Olímpico Reina Isabel, Londres, Reino Unido

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PARQUE OLIMPICO REINA ISABEL LONDRES-REINO UNIDO "ZAHA HADID" 2011

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Parque Olímpico Reina Isabel, Londres, Reino Unido

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Parque Olímpico Reina Isabel, Londres, Reino Unido

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- Una cobertura ondulada se eleva a partir del suelo como una onda.

- El Centro Acuático fue diseñado con una flexibilidad inherente para dar cabida a 17.500 espectadores para los Juegos de Londres 2012.

- El Centro Acuático es planeado en un eje ortogonal que es perpendicular a Srtarford City Bridge. Las tres psicinas están alineadas con este eje. La piscina de entrenamiento está localizada sobre el puente de las piscinas de competencia y el buceo, estando poscicionadas dentro de una gran sala, cerrado por con una cobertura.