# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Korte geschiedenis.

In 2013 initiëren Haider Al Timimi, Jeff Nuyttens en Geert Opsomer het project 'precaire school' in de schoot van RITCS en GC De Kriekelaar. Via ateliers, werkweken en toonmomenten groeien de artistieke talen en uitwisselingen rond de verbeelding van nieuwe werelden, de rol van liefde in een neoliberale maatschappij, de ecologische vraagstelling en de voorspelling van een pandemische wereld van angst. (o.a. Living Just Enough For The City, Terra Form, Lone Wolves, Waltz With The Bomb)

Met een generatie nieuwe begeleiders en jonge artiesten groeit ook de noodzaak tot andere artistieke vormen en krijgt individueel werk een steeds belangrijkere plaats binnen de gedeelde context van TransfoCollect. Zo ontwikkelen zich o.a. samenwerkingen voor Bal Mosquee (Kloppend Hert, Gent), Museum Night Fever (Villa Empain, i.s.m. KAK & Dreaming By Numbers i.s.m. MIMA), Terra Form 2.0 (Arsenaal, Mechelen), Love at First Sight (de theatermaker, Antwerpen), UFO: Bouffe et Bataille (KAK & Jong Gewei, Terdelt, Schaarbeek) en Winter School. (RITCS) Naast het gezamenlijke werk vindt ook steeds meer zelfstandig artistiek onderzoek plaats in TransfoCollect: o.a. Mothers, Penguins and The End of The World (Sihame El Haddioui, Alice D'Hondt, Beyza Taspinar, Louay Dabous, Roel Faes), Dodo (Giovanni Baudonck), Shiraz (Farbod Fathinejadfard), Kapsalon (Stefan Gota), Muntthee (Adnane Lamarti).

# data[].attributes.attachment_link.description
In 2013 initiëren Haider Al Timimi, Jeff Nuyttens en Geert Opsomer het project 'precaire school' in de schoot van RITCS en GC De Kriekelaar. Via ateliers, werkweken en toonmomenten groeien de artistieke talen en uitwisselingen rond de verbeelding van nieuwe werelden, de rol van liefde in een neoliberale maatschappij, de ecologische vraagstelling en de voorspelling van een pandemische wereld van angst.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Projectwww is een kunstproject voor en door jongeren tussen zestien en twintig jaar oud. Na twee succesvolle edities (2017/2019) in samenwerking met L.E.A.D. en gemeeschapscentrum De Rinck in Anderlecht breidde Projectwww zich in 2021 uit over de vier windstreken van Brussel en de Rand. In samenwerking met verschillende gemeenschapscentra gaan we dit seizoen voor de vierde editie!

Jongeren uit de laatste graad van verschillende secundaire scholen komen samen op podium om hun mening te uiten over thema's uit hun leefwereld: identiteit, digitalisering, sociale media, enz. Dat doen ze niet alleen! Coaches uit verschillende podiumdisciplines helpen hen bij het verhaal dat zij willen vertellen. We hebben het niet over klassieke dans- en theaterleerkrachten, maar jonge coaches, vaak met een eigengereid parcours, die aansluiten bij de interesse en leefwereld van jongeren uit Brussel en De Rand. Ze zijn tegelijkertijd vriend en rolmodel wat ervoor zorgt dat de jongeren zich in een veilige omgeving kunnen ontplooien wars van prestatiestress. Deze coaches worden op hun beurt bijgestaan door L.E.A.D., een professioneel artistiek team met ervaring in het werken met jongeren die hun eerste stappen zetten in de podiumkunsten. De jongeren komen wekelijks tezamen met hun coaches en eindigen met een plezierige, maar intensieve bootcamp om hun zelfgemaakte voorstelling te finetunen. Daarna gaan ze op de bühne en tonen ze het resultaat van hun artistieke parcours aan het publiek.

Projectwww is een bovenlokaal project met steun van de Vlaamse Overheid en VGC en in samenwerking met Lasso, de Brusselse Gemeenschapscentra, L.E.A.D., OP/TIL, cc Strombeek, cc Het Bolwerk en de Brusselse Jeugdhuizen.

De kennismakingsdagen gaan door op:

23 november en 1 februari voor regio Anderlecht - Dilbeek in Zinnema.

25 januari en 1 februari voor regio Woluwe in GC Op Weule

25 januari en 1 februari voor regio Strombeek - Vilvoorde in CC Strombeek

Interesse om deel te nemen? Meer informatie? anne@zinnema.be

# data[].attributes.attachment_link.description
Projectwww is een kunstproject voor en door jongeren tussen zestien en twintig jaar oud. Na twee succesvolle edities (2017/2019) in samenwerking met L.E.A.D. en gemeeschapscentrum De Rinck in Anderlecht breidde Projectwww zich in 2021 uit over de vier windstreken van Brussel en de Rand.

# data[].attributes.body
Next Generation, Please! is een open platform dat deelnemers met verschillende achtergronden rond eenzelfde project samenbrengt: kunstenaars, jongeren van 16 tot 26, experten, denkers enz.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Next Generation, Please! is een open platform dat deelnemers met verschillende achtergronden rond eenzelfde project samenbrengt: kunstenaars, jongeren van 16 tot 26, experten, denkers enz.

Ze komen in de loop van het schooljaar verschillende keren bijeen, werken samen en delen hun ideeën, wensen en kennis inzake maatschappelijke kwesties. In de loop van dat proces bouwen ze samen een artistiek project uit dat uiteenlopende artistieke expressievormen kan aannemen, van installaties of performances tot sculpturen, foto's, video's, schilderijen, tekeningen of audiovisuele creaties. Het resultaat (performance, installatie, fotografie, video) wordt getoond tijdens een dynamisch festival in BOZAR. Stof tot nadenken verzekerd!

# data[].attributes.attachment_link.title
Next Generation, Please! | Bozar Brussel

# data[].attributes.attachment_link.description
Next Generation, Please! is een open platform dat deelnemers met verschillende achtergronden rond eenzelfde project samenbrengt: kunstenaars, jongeren van 16 tot 26, experten, denkers enz. Ze komen in de loop van het schooljaar verschillende keren bijeen, werken samen en delen hun ideeën, wensen en kennis inzake maatschappelijke kwesties.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Festival voor GROOTS talent van jong Brussel! BIG in BXL is een festival voor jonge artiesten uit Brussel die hun talenten in de spotlight willen zetten. Het wordt georganiseerd door JES Brussels in samenwerking met de Beursschouwburg.

Maar BIG in BXL is niet zomaar een festival!
Of je nu danst, rapt, beats maakt, acteert, muziek mixt, schildert, filmt, fotografeert, zingt, een instrument bespeelt of een combinatie van iets: BIG in BXL presenteert Brussels talent grandioos!

Een aantal jonge collectieven, onder andere Lowkey Radio en Bledarte, spelen een belangrijke rol in het festival voor het programmeren en begeleiden van de artiesten.

De voorbereidingen van het festival beginnen meestal in de lente, en lopen door tot en met oktober.
Er zijn workshops, ontmoetingsdagen en podiummomenten voor de artiesten die meedoen met het festival in november en hun talent en performance willen ontwikkelen.

Er is ook ruimte om achter de schermen een rol te spelen binnen BIG in BXL. Heb je interesse in techniek, geluid, licht of productie? Stuur ons dan een berichtje en dan kijken we samen hoe jij kunt helpen het festival nog succesvoller te maken.

Wil je meedoen, meehelpen, komen kijken of gewoon meer info? Contacteer Sara!

# data[].attributes.attachment_link.description
Festival voor GROOTS talent van jong Brussel! BIG in BXL is een festival voor jonge artiesten uit Brussel die hun talenten in de spotlight willen zetten. Het wordt georganiseerd door JES Brussels in samenwerking met de Beursschouwburg.

# data[].attributes.attachment_link.description
Ieder jaar richt Circus Zonder Handen een productiegroep op: BXL Composé. Ben je 15+? Heb je al technische ervaring in Parkour, Jonglerie, Acrobatie, maakt niet uit? Stap mee in dit artistieke jaartraject! Experimenteer en creëer samen onder professionele begeleiding jullie circus act, groei als artiest en verleg jullie grenzen samen op het podium.

# data[].attributes.body
Imagine is een wereldwijd muziekproject van JM International. Een all styles muziekwedstrijd voor jonge muzikanten (13-21 jaar), dat reeds plaatsvindt in 9 verschillende landen.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
We're happy to introduce: Imagine 2023! ✨

Register now, solo or in a band, and launch your musical career.

♬ Imagine is a two-day unique experience with a day of coaching and training from music industry experts on April 22. On April 23, it's the Belgian finals at the VK Vaartkapoen in Brussels! There are several prizes to win: coaching, an invitation to perform during the Imagine France 2023 final in Paris (october/november 2023) performances on cool Belgian stages,...The winner will of course represent Belgium at the international final! 🎤 🎹🎺🎸

Start your adventure now and become one of our finalists!

👉 NL: https://vi.be/platform/imagine/calls/ImagineBelgium2023

👉 FR: https://court-circuit.band/imagine

With Imagine Music Experience - JM International - Jeugd en Muziek Brussel - Fédération des Jeunesses Musicales Wallonie-Bruxelles - VK VaartKapoen - Court-Circuit and VI.BE

Discover the 8 finalists 2022!

Here they are, the 8 finalists of Imagine Belgium edition 2022: Glow, Linca, Fresh Boogie, Emilie Tirelli, Lizz, Jema, Arthur J. Labrique en Kusek!

Gloria - Glow - is one of the youngest candidates. She's from Brussels and sings and accompanies herself on the piano. Passionate about music all her life, she loves to write and produce her own songs. She describes her style as 'Electro pop'. Without any stage experience and on the advice of her music teacher, she signed up for Imagine. This was the push she needed to get her own songs out there. We are curious to see what this young talent has to offer!

The project around Kusek was born from the collaboration between Timour and Clément, two friends who were raised with music from an early age. With their sharp lyrics about the ups and downs of life and their rhythmic instrumentals, they try to be more original every time. They already released their own EP and produce everything themselves. A golden duo!

Linca is a Brussels-based rapper who values quality over quantity. For 7 years, he has been immersing himself in his favorite music style: rap. In 2019, he was winner of the SoundTrack final at the Ancienne Belgique. From open-mics in youth centers and Madame Moustache to the famous stages of VK Concerts and the Beursschouwburg, Linca is an established name in the Brussels rap scene.

Jema is a young French-Anglo-Belgian artist from Louvain-la-Neuve. In 2019, she launched her solo career and released her first song 'Asterism'. With her poppy songs and enchanting voice, she takes you all the way into her universe.

LIZZ is a Singer-Songwriter from Vilvoorde.. She started at the age of 14 with nothing but a dusty old guitar and having no idea that there was a musical intuition inside of her. At only 18 years old, she stood on stage in the Ancienne Belgique. Standing courageously strong in her simplicity, she brings her songs pure and honest.

Fresh Boogie is a young rapper, born and raised in Brussels. His Congolese roots have a strong influence on his music and these themes are also reflected in his lyrics. He grew up listening to French and American rap, R&B, Rock, Jazz, Afro,... Thanks to this mix of influences he blows you away with his sharp lyrics and melodious flows.

Emilie Tirelli is a theater student and learned to sing through karaoke. She likes to make her own music with her voice and piano, but is also experimenting with apps to make her own instrumentals. In the future, she would like to grow and learn in order to be able to perform on big stages!

The winner of Imagine Belgium 2022

We are proud to present the winner of Imagine Belgium edition 2022!

Kusek will represent Belgium during the international Imagine final on Friday 30 September 2022 in the Bozar and will compete against the winners from Brazil, France, The Netherlands, Norway, Poland, Sweden and Zimbabwe!

The project around Kusek was born from the collaboration between Timour and Clément, two friends who were raised with music from an early age. With their sharp lyrics about the ups and downs of life and their rhythmic instrumentals, they try to be more original every time. They already released their own EP and produce everything themselves. A golden duo!

# data[].attributes.attachment_link.description
We're happy to introduce: Imagine 2023! ✨ Register now, solo or in a band, and launch your musical career. ♬ Imagine is a two-day unique experience with a day of coaching and training from music industry experts on April 22. On April 23, it's the Belgian finals at the VK Vaartkapoen in Brussels!

# data[].attributes.body
Ben je tussen 12 en 26 jaar en bezig met: urban art, gezonde voeding, fotografie, skaten, je plek op te eisen in de stad, freerunner, film of video, basketbal, dromen, je handen, mode, dans, breien, geluid, gamen, Noord-Zuid verhoudingen, ambachten, ondernemerschap, east meets west, up- of en recycling, circus, BMX, beeldende kunst, (straat)theater, je buurt, groen in de stad, petanque, digitale experimenten, een kamp te bouwen, wetenschap, dierenwelzijn, mobiliteit,...

# data[].attributes.attachment_link.description
Maak van je idee een realiteit. À Fonds boost je project met advies en geld! (Onderdeel van de VGC-jeugddienst)

# data[].attributes.body
Vijf jonge curatoren presenteerden in GC De Vaartkapoen hun eigen mini-festival in Molenbeek. Als deelnemers aan CIRCUIT, een traject voor de talentontwikkeling van jonge artiesten, verwerkten ze hun individuele talenten in de architectuur, beeldkunst, hiphop/rap en muziekproductie tot één groot feestje: Chambre d’Ami(e)s.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
We mogen weer: na een relatief lange stilte voor het iconisch rauwe gemeenschapscentrum De Vaartkapoen presenteerden vijf jonge curatoren hun eigen mini-festival in Molenbeek. Als deelnemers aan CIRCUIT, een traject voor de talentontwikkeling van jonge artiesten, verwerkten ze hun individuele talenten in de architectuur, beeldkunst, hiphop/rap en muziekproductie tot één groot feestje: Chambre d'Ami(e)s.
Dankzij de ondersteuning van de kunstenwerkplaats, de Pianofabriek Citylab, TransfoCollect en JES volgden in totaal vijftien jongeren het speciale programma CIRCUIT om hun vaardigheden nog verder te ontwikkelen en te leren hoe zij een muzikaal evenement kunnen organiseren. Daarbij durfden ze zelf ook vol zelfvertrouwen op het podium te klimmen.

Onder de artistieke begeleiding van de rapper Félé Flingue en schrijvend kunstenaar Carla Tournay volgden Lisa, Daan, Denise, Junior en Mehdi, de curatoren van Chambre d'Ami(e)s, verschillende workshops en kregen ze inhoudelijke feedback op hun performances. De gemeenschapscentra VK, De Maalbeek en De Kroon hielpen hun jonge artiesten verder met de planning, de technische kanten en de communicatie van hun eigen evenement.

Bij Chambre d'Ami(e)s speelt niet alleen muziek een rol, bezoekers maken ook kennis met uitgaan in het nieuwe normaal. Niet langer als een kudde voor één podium, maar als een vloeiende massa tussen verschillende podia en activiteiten die een speelse interpretatie geven aan het post-covidtijdperk.

Zo hangt er in de hoofdruimte een gigantische blauwe tent aan het plafond die groot genoeg is om een hele jazzband te verbergen voor het publiek, tot zij beginnen spelen en het spreekwoordelijke doek langzaam omhoog gaat. Achter plastic flappen, die doen denken aan een steriele isolatieruimte, is er plaats voor echt fysiek contact: wie wil, mag er een tattoo laten zetten. Vlak daarnaast hangt er een zwart gordijn rond een donker hoekje. In die krappe ruimte kunnen we even doen alsof de clubs nooit zijn weggeweest en schouder aan schouder genieten van mainstream en alternatieve muziek. Het hoofdpodium wordt onder handen genomen door jong Belgisch talent in de hiphop, rap en afrobeat, die dansen naast levensgrote beelden van vluchtelingen.

"De Vaartkapoen biedt opkomende artiesten al jarenlang een podium", vertelt begeleider Mustafa Abatane van het gemeenschapscentrum (GC). "The Weeknd was bijvoorbeeld ooit hier, net zoals Childish Gambino. Twintig jaar geleden trad Rage Against The Machine hier op." Nederlandstalige hiphopartiest en curator Daan is het eens met Mustafa. "VK is echt vet - het is niet commercieel, juist spontaan. Dit gemeenschapscentrum ademt de underground cultuur. Je voelt ook dat ze met veel jonge artiesten hebben gewerkt, ze weten hoe ze je moeten begeleiden."

Curators Lisa en Mehdi hebben samen veel nagedacht over de inrichting van de Vaartkapoen. Lisa is architect en wilde graag meer doen met muziek nadat ze al vaker meewerkte aan de shows van VK. "Ik maak zelf ook muziek en wilde hierover graag meer leren van andere deelnemers", vertelt ze. "Meedoen aan CIRCUIT was een kleine stap voor mij, omdat je hier net zoals bij architectuur met de inrichting van ruimte werkt. Wat ik doe is letterlijk bedenken hoe alles eruit moet zien, waar het moet staan en hoe je dat neerzet." Lisa combineerde haar strategisch denken als architect met de kunstzinnige ervaring van Mehdi. "Het plaatsen van de levensechte beelden was mijn idee", zegt Mehdi. "Ik heb ze in 2018 gemaakt als onderdeel van een vluchtelingenproject voor de beeldentuin Albalis, ook wel de Tuin der Onlusten genoemd. Door deze beelden op het podium te zetten, krijg je het idee dat je weer bij elkaar in de buurt mag komen."

En dan is het tijd om het kroonwerk van alle curators aan het publiek te tonen. Denise is vooral erg blij met het feit dat ze dankzij CIRCUIT "ook echt iets kon doen" met haar passie voor muziek. Ze studeert momenteel journalistiek, maar ging bij VK voor de eerste keer aan de slag als DJ. "Mijn deelname hier is net zo belangrijk als mijn school", vertelt Denise. "Je krijgt veel mogelijkheden en je leert op een praktische manier hoe het is om een feest te organiseren." Voor dit evenement stelde zij een speciale afspeellijst samen. "Ik mag ons evenement openen en heb een paar mainstream liedjes gekozen om mee te beginnen. Daarna gaan we over tot meer alternatieve muziek. Ik heb hier ook geleerd hoe ik snel van liedje kan veranderen als ik merk dat het publiek zin heeft in iets anders."

Junior en Daan zorgen samen voor de afsluiter van de avond. "Er zijn veel goede jonge hiphoppers, maar nog niet iedereen weet ook hoe je een goede show moet geven", vertelt Daan. "Alles wat ik hier heb geleerd, onder andere hoe je je kunt verbinden met je publiek en hoe je je moet bewegen op het podium, ga ik gebruiken om hierna nog grotere shows te geven." Het was niet evident om weer een feest te organiseren en beiden zijn ze erg gelukkig om weer op het podium te staan. "Dankzij dit project kon ik na een lang ziekbed weer de studio in", vertelt Junior. "Mijn afrobeat is ook op BRUZZ radio geweest. . Ik heb veel interessante mensen ontmoet, in levende lijve en niet alleen meer online. Ik heb nu al superveel ideeën om na CIRCUIT verder te gaan en ik merk dat je ook na afloop van ons project bij VK terecht kan met vragen."

Lisa besluit: "Heb je een grote artistieke passie, maar durf je er nog niet meteen iets mee te doen? Of ben je een starter die graag nog meer wil leren? Dan zou ik je zeker aanraden om volgend jaar ook deel te nemen. Je krijgt hier echt de kans om meer van jezelf te laten zien."

# data[].attributes.attachment_link.title
Vijf jonge artiesten zetten eigen mini-festival op | n22

# data[].attributes.attachment_link.description
We mogen weer: na een relatief lange stilte voor het iconisch rauwe gemeenschapscentrum De Vaartkapoen presenteerden vijf jonge curatoren hun eigen mini-festival in Molenbeek. Als deelnemers aan CIRCUIT, een traject voor de talentontwikkeling van jonge artiesten, verwerkten ze hun individuele talenten in de architectuur, beeldkunst, hiphop/rap en muziekproductie tot één groot feestje: Chambre d'Ami(e)s.

# data[].attributes.attachment_link.description
Atelier Leon is een participatief dansatelier voor kinderen, jongeren en volwassenen. Los van bestaande rolpatronen nodigt Leon je uit om jezelf te tonen via dans en beweging. Danservaring is niet vereist en ook inschrijven is niet nodig. Kom gewoon meedoen. Elke zaterdag van 10:00 > 12:00 in Huis d…

# data[].attributes.body
Ultima Vez stelt zich tot doel de participatieve werking structureel en doelbewust verder uit te bouwen om voor een divers publiek de hedendaagse dans als kunstvorm toegankelijk te maken, in te zetten op talentontwikkeling en mensen actief te betrekken en met elkaar te verbinden in een samenleven in superdiversiteit.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Het 'participate-luik' op deze website vertakt zich in twee bloeiende takken met enerzijds de participatiewerking, waarbij Ultima Vez zich profileert als een Brusselse plek waar makers hun kunstpraktijken delen met elkaar en met een breed publiek, inclusief deelnemers met diverse achtergronden op vlak van leeftijd, fysiek en mentale mogelijkheden, gender, culturele en sociale context. Ultima Vez stelt zich tot doel de participatieve werking structureel en doelbewust verder uit te bouwen om voor een divers publiek de hedendaagse dans als kunstvorm toegankelijk te maken, in te zetten op talentontwikkeling en mensen actief te betrekken en met elkaar te verbinden in een samenleven in superdiversiteit. Het participatief gedachtengoed heeft altijd inherent deel uitgemaakt van het Ultima Vez DNA. Het (dansende) lichaam stond altijd in het centrum van de ervaring voor zowel deelnemers als publiek. De participatieve werking gebeurt via Atelier Quartier, Atelier Kids en Atelier Quartier+.

Anderzijds zijn er de UV Workshops, waarin de deelnemers het universum van Ultima Vez en de specificiteit van het creatieproces en de fysieke, energetische beweging waar Wim Vandekeybus bekend om staat, verkennen en onderzoeken.

Workshops

Hier vind je een overzicht van al onze aankomende workshops.

# data[].attributes.attachment_link.description
Het 'participate-luik' op deze website vertakt zich in twee bloeiende takken met enerzijds de participatiewerking, waarbij Ultima Vez zich profileert als een Brusselse plek waar makers hun kunstpraktijken delen met elkaar en met een breed publiek, inclusief deelnemers met diverse achtergronden op vlak van leeftijd, fysiek en mentale mogelijkheden, gender, culturele en sociale context.

# data[].attributes.body
Brussels2030 wil een echt stadsproject zijn dat een levenswijze weerspiegelt die de diversiteit van Brussel volledig omarmt. Het wil de hele bevolking, vooral de jeugd, erbij betrekken. Hoe kunnen we het project Brussels2030 coproduceren, zodat de Brusselse bevolking wordt ondersteund, maar er ook voordeel uit haalt? Hoe kunnen we eigenaarschap en verantwoordelijkheid delen? De derde thematische pijler gaat over participatie, de co-constructie en co-creatie van een cultureel project dat een positieve impact wil hebben op de Brusselaars en hun omgeving.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
KRACHTLIJNEN

diverse activiteiten, publieken en locaties

meertalig - inspirerend - verbindend - activerend

niet eenmalig maar een startpunt

kruisbestuiving tussen wetenschap en kunst

BEOOGDE RESULTATEN

een hefboom zijn voor en reflectie voeden over Brussels2030

inspiratie verzamelen over sleutelthema's, kernactiviteiten, te betrekken actoren, locaties

buurten, organisaties, bewoners en gemeenschappen mobiliseren

co-creatie-initiatieven opstarten en versterken

Meer dan 800 mensen namen deel aan de Summer Assembly. Diverse actoren werden gemobiliseerd: Brusselse burgers, cultuurwerkers, academici, beleidsmakers, kunstenaars, creatieve denkers en doeners. Samen creëerden ze een ruimte die ontmoeting en dialoog inspireerden over onderwerpen die ons allemaal raken: duurzaamheid, nieuwe vormen van democratie, stedelijke transities, solidariteit en inclusie. Voortbouwend op deze uitwisselingen bereidden de deelnemers van de Summer Assembly scenario's voor om wenselijke toekomsten voor te bereiden en Brussel tot Culturele Hoofdstad van Europa te maken.

De Brussels2030 Summer Assembly werd georganiseerd door Brussels2030, Vrije Universiteit Brussel, Université libre de Bruxelles, Brussels University Alliance, Réseau des Arts Bruxelles-Brussels Kunsten Overleg, OpenLab.brussels, Brussels Studies Institute, Brussels Academy, VUB Crosstalks en weKONEKT.brussels.
CONTEXT
De kandidatuur van Brussel als culturele hoofdstad van Europa is opgevat als een echt stadsproject. De ambitie is niet alleen om in 2030 culturele hoofdstad van Europa te worden, maar ook om dat na het titeljaar te blijven. Het project bouwt op de creativiteit en diversiteit die Brussel kenmerken. Na een decennium van tegenslag en crisissen zou het een broodnodige kans kunnen zijn om echte stadsvernieuwing te inspireren. In die zin is de missie van Brussels2030 om een verscheidenheid aan culturele krachten te betrekken bij de transities die Brussel vandaag al vorm geven en die nodig zijn om te werken aan een meer wenselijke toekomst. Het project wil alle grootstedelijke sectoren en geïnteresseerde actoren uitnodigen om samen te werken rond transversale projecten. Elke zomer is een gelegenheid om de evolutie van het project te tonen. De zomer van 2022 was een feestelijke en reflectieve proeftuin die het gesprek over en de mobilisatie rond Brussels2030 opent voor het brede publiek.
THEMATISCHE PIJLERS
De ontwikkeling van een aantrekkelijk programma voor 2030 zal steunen op een collectieve stedelijke verbeelding, die het verhaal vertelt van Brussel als een kosmopolitische stad met haar verschillende talen, gemeenschappen, religies en nationaliteiten. Een verhaal over wat ons verenigt in plaats van wat ons uit elkaar drijft: een Nieuw Wij. Welke praktijken, verhalen en initiatieven kunnen een dergelijke collectieve visie en verbeelding inspireren?

Een gemeenschappelijke verbeelding moet tot uiting komen in het stadsbeeld, de sociale geografie ervan en de verzameling van stedelijke ruimten. Het regionale ontwikkelingsplan koppelt ruimtelijke ordening aan hoognodige ecologische en sociaal-economische transities. Artistieke en culturele praktijken moeten in deze processen een rol spelen. Hoe kunnen we ze verankeren door de ontwikkeling van "toekomst-ruimten"? Hoe kunnen we die ruimtes samen vormgeven, voortbouwend op bestaande infrastructuur, behoeften en expertise?

Brussels2030 wil een echt stadsproject zijn dat een levenswijze weerspiegelt die de diversiteit van Brussel volledig omarmt. Het wil de hele bevolking, vooral de jeugd, erbij betrekken. Hoe kunnen we het project Brussels2030 coproduceren, zodat de Brusselse bevolking wordt ondersteund, maar er ook voordeel uit haalt? Hoe kunnen we eigenaarschap en verantwoordelijkheid delen? De derde thematische pijler gaat over participatie, de co-constructie en co-creatie van een cultureel project dat een positieve impact wil hebben op de Brusselaars en hun omgeving.
De Brussels2030 Summer Assembly werd georganiseerd om deze vragen te bespreken. Elke dag werd een belangrijk thema verkend via keynotes, paneldiscussies, cocreatie labs, wandelingen en voorstelling:

# data[].attributes.attachment_link.title
Update #14: Lees het Brussels2030 Summer Assembly Post Report * Brussels2030

# data[].attributes.attachment_link.description
De Brussels2030 Summer Assembly is een belangrijke pijler in de voorbereiding van de kandidatuur van Brussel als Culturele Hoofdstad van Europa. De eerste editie werd georganiseerd in de Hageltoren ( Brussel) van maandag 4 juli tot vrijdag 8 juli 2022. De week bood een dynamisch programma met keynotes, co-creatielabs, bar talks, rondleidingen, wandelingen, filmvertoningen en artistieke voorstellingen.

# data[].attributes.body
Des jeunes de 12 à 26 ans, venus de tout Bruxelles vont aborder la thématique des Jeux Olympiques autour d’outils artistiques comme le théâtre, la musique ou la danse, pour le Festival Bruxelles Babel qui se déroulera les 12 et 13 mai 2023 au Centre Culturel Jacques Franck à Saint-Gilles.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Het doel van onze Brusselprojecten is om een brug te slaan tussen de diverse mogelijkheden van Destelheide en Brussel.

Terwijl te weinig Brusselse organisaties kunnen beschikken over kwaliteitsvolle repetitieruimtes en een groene omgeving zoals deze van Destelheide, bruist het in onze hoofdstad van de musea, theaterhuizen, evenementen ... Iets waar we in het rustige Dworp alleen maar van kunnen dromen.

Zo ontstond in Destelheide het idee om allerlei jeugdwerkorganisaties, hogescholen en kunstenwerkplaatsen te bezoeken om samen Brusselprojecten op te zetten.

Samen bedenken we allerlei projecten en duurzame trajecten die we kunnen verwezenlijken met steun van de Cel Coördinatie Brussel. Destelheide ondersteunt de vernieuwende concepten van deze Brusselprojecten op artistiek vlak door kunstenaars aan te reiken en mee het programma uit te denken, op logistiek vlak door onze ruimtes ter beschikking te stellen en financieel door kortingen toe te kennen op de verblijfprijs.

Brussel, onze bruisende hoofdstad, is aanwezig in alle pijlers van onze kunsteducatieve werking, van onze expo's tot onze artiesten in huis en masterclasses.

# data[].attributes.attachment_link.title
Brusselprojecten – Brug tussen Dworp en Brussel | Destelheide

# data[].attributes.attachment_link.description
Met onze Brusselprojecten ontstaat een artistieke brug tussen Destelheide en Brussel. Samenwerking met jeugdwerkorganisaties, hogescholen en kunstwerkplaatsen

# data[].attributes.headline
Tactile Talk: 6 tips participatieve creatieprocessen

# data[].attributes.subject
Tactile Talk: 6 tips participatieve creatieprocessen

# data[].attributes.body
Op 22 juni 2022 organiseerden kunstenares Katrien Oosterlinck en Lasso/Move It Kanal een slotmoment voor het traject Tactile Talk. Tactile Talk is een participatief kunstproject zonder woorden: een stille conversatie over contact maken, grenzen stellen, opmerken wat ons beweegt en wat er tussen ons beweegt. Door middel van een sociale choreografie worden al doende concepten als afstand en nabijheid onderzocht.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Op 22 juni 2022 organiseerden kunstenares Katrien Oosterlinck en Lasso/ Move It Kanal een slotmoment voor het traject Tactile Talk. Tactile Talk is een participatief kunstproject zonder woorden: een stille conversatie over contact maken, grenzen stellen, opmerken wat ons beweegt en wat er tussen ons beweegt. Door middel van een sociale choreografie worden al doende concepten als afstand en nabijheid onderzocht.

Het proces bestond de voorbije jaren uit verschillende workshops en voorstellingen. Kunstenares Katrien Oosterlinck rolde dit samen met heel wat partners en deelnemers uit in Antwerpen (voorjaar 2021), Brussel (najaar 2021) en Brugge (voorjaar 2022). Lasso was hiervoor de voorbije jaren de Brusselse participatiepartner: we bouwden bruggen tussen de kunstenares en uiteenlopende organisaties om het creatieproces zo open mogelijk te maken.

Tijdens de workshops maakten de deelnemers kennis met de wereld van Tactile Talk en konden ze ervoor kiezen om mee te stappen in het repetitieproces. Ze werkten daarbij rond vragen als: Hoe kunnen we met elkaar spreken zonder woorden? Wat leert deze tijd van niet aanraken ons over contact? Hoeveel nabijheid zit er in afstand?" Dit alles leidde tot verschillende unieke voorstellingen.

Tijdens het slotmoment verzamelden de verschillende partners uit de drie steden voor een terugblik. Samen werd gereflecteerd over het proces, de lichtpunten en struikelblokken, en over wat een proces als Tactile Talk in beweging bracht binnen de eigen werking. Hieronder bundelen we de belangrijkste tips voor samenwerking met uiteenlopende partners tijdens participatieve creatieprocessen en meer in het algemeen.

Neem tijd en doe het op maat

Participatieve processen vragen tijd en vragen een ingesteldheid om flexibel om te gaan met steeds veranderende omstandigheden. Heb daarom oog voor maatwerk, uiteraard binnen de contouren van je eigen mogelijkheden.

Een interne facilitator

Vertrouw niet enkel op externen om een project binnen je eigen huis of groep mogelijk te maken. Zorg ook voor iemand intern die het project kan dragen en die voldoende kan aanvoelen en vertalen wat er leeft.

Nabijheid in communicatie

Niet iedereen heeft een voorkeur voor communicatie via mail. Vergeet dus niet het belang van persoonlijk contact en neem even de telefoon of ga eens langs. Vaak vermijd je daarmee ook mogelijke verwarringen of misverstanden doordat de afstand kleiner wordt.

Heb oog voor drempels

Soms komen (mogelijke) deelnemers uit een heel andere context en ervaren ze drempels waar anderen zich niet altijd bewust van zijn. Heb daar oog en oor naar, en werk aan een context en parcours om het project mogelijk en toegankelijk te maken voor iedereen.

Documenteer én deel deze info

Neem op verschillende momenten in het proces de tijd om te beschrijven waar je mee bezig bent. Dat geeft de kans om even stil te staan bij hoe het loopt. Zorg er vervolgens voor dat de bevindingen teruggekoppeld worden naar alle deelnemers, of ze nu van dicht of ver bij het project betrokken zijn. En zorg dat je aan de slag gaat met hun feedback.

Voorzie nazorg

Laat het einde van een project niet de start zijn van een leegte. Organiseer bijvoorbeeld een moment om samen terug te blikken of een feestelijke afronding. Denk ook na over andere manieren van betrokkenheid nadat een project afgelopen is.

Deze tips kwamen participatief tot stand tijdens het slotmoment op 22 juni 2022, met de input van volgende deelnemers: Aline Verbeke (VUB), Amin Srasra (Schouwburg Kortrijk), Elvira Crois (VUB), Helga Baert (WP Zimmer), Ine Vos (Lasso), Katrien Oosterlinck (SPATIE), Lynn Charrin (ZNA Stuivenberg), Merel Vercoutere (KAAP Brugge), Rone Fillet (De Veerman) en Tessa Verbruggen (HetPaleis). Foto's: Latifa Saber

# data[].attributes.attachment_link.title
Tips | 6 tips voor een participatief creatieproces

# data[].attributes.attachment_link.description
Op 22 juni 2022 organiseerden kunstenares Katrien Oosterlinck en Lasso/ Move It Kanal een slotmoment voor het traject Tactile Talk . Tactile Talk is een participatief kunstproject zonder woorden: een stille conversatie over contact maken, grenzen stellen, opmerken wat ons beweegt en wat er tussen ons beweegt.

# data[].attributes.body
Begin 2020 maken we kennis met Timo Vantyghem, kersvers socio-cultureel werker bij GC Nekkersdal. Enthousiast stapt hij mee in het verhaal van Masir Avenir, een project van bon – Agentschap Integratie & Inburgering waar Lasso/Move It Kanal mee de schouders onder zet.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Begin 2020 maken we kennis met Timo Vantyghem, kersvers socio-cultureel werker bij GC Nekkersdal. Enthousiast stapt hij mee in het verhaal van Masir Avenir, een project van bon - Agentschap Integratie & Inburgering waar Lasso/ Move It Kanal mee de schouders onder zet.

GC Nekkersdal beschikt over een supergemotiveerde ploeg én heeft een eigen infrastructuur. Die infrastructuur stellen ze maar wat graag ter beschikking van groepen jongeren, zoals ons groepje van Masir Avenir. Een perfecte combo dus, zeker als je weet dat er bij bon steeds meer jongeren zijn die hun artistieke talenten wel eens willen tonen voor een publiek.

Zo ontstaat het plan om een festival voor en door jongeren op poten te zetten. Dat festival krijgt een plaats binnen 'Bewogen', een week vol events die oude en nieuwe Brusselaars met elkaar verbinden.

Gedurende vier opeenvolgende woensdagen spreken onze jongeren in GC Nekkersdal af met jong volk van Jeugdhuis Miks (D'broej). Er wordt gebrainstormd, gerepeteerd en vooral gecreëerd. Opeens is er een naam voor het festival: ' C'est bon in Laken'. Een logo volgt, dan een slogan, alles 100% homemade! Ook de voorbereidingen, technische ondersteuning, sound mix, etc... nemen de jongeren voor hun rekening.

Op de grote dag zoemt het Nekkersdal van de energie : jongeren van de jeugdhuizen Habbekrats en Mosaïc maken samen een graffitikunstwerk onder het goedkeurende oog van kunstenaar Régis Bour. Het collectief Hashet bedrukt tote bags terwijl het almaar heerlijker begint te geuren in de keuken. Om 18u schuift iedereen aan voor het World Buffet en dan is het tijd voor muziek: rap, beatbox, slam en een optreden van de groep WEGGEVOERD van Jeugdhuis 't Mutske (Laken). C'était bon!

Herbeleef de sfeer met het foto-album.

We are one ! Bedankt Patrick, Bella, Junior, Bright, Fall, Macka, Khaled, Lorelei, Umayma, Ines, Kawtar, Rania, Roa, Nassira voor jullie zelfvertrouwen en talent (op het podium).Bedankt Arianne, Souad, Menna en Youssra voor het heerlijke eten.Bedankt aan de ploeg van GC Nekkersdal, bon & Bewogen voor de energie ! Bedankt Régis Bour (graffiti atelier), Collectif Hachet (zeefdruk), Grégory (coaching rond tekstschrijven + op scèene), Super Nova - Martin (beatbox & coaching op scène), Ahmad Al Saadi (fotograaf van Bewogen festival) et Flo Mennes (begeleidster bij Miks Laken) voor jullie begeleiding en jullie passie. Bedankt Radio Marie-Christine voor de uitnodiging (herbeluister het interview).
C'est bon in Laken is één van de praktijktijkverhalen uit Move It Kanal: over cultuur en jongeren in de kanaalzone. Download/bestel de publicatie voor meer inspiratie!

Foto's © GC Nekkersdal Het project Move It Kanal, geleid door Lasso en de Erasmushogeschool Brussel, is opgezet in het kader van het operationele EFRO programma van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. In dit kader is bijna 2,1 miljoen euro in het project geïnvesteerd, waarvan 50% door de Europese overheid en 50% door het Gewest wordt gedragen. De doelstelling van de EFRO-programmering is om de culturele participatie van jongeren in het kanaalgebied te versterken. EFRO (Europees Fonds voor Regionale Ontwikkeling) is een instrument voor het Europese regionale beleid dat nieuwe mogelijkheden wil bieden aan Europese burgers en dat de kloof tussen de levensstandaard in de verschillende regio's wil dichten. Het vormt een investerings- en solidariteitsmechanisme van de EU dat dankzij Europese en regionale investeringen ons dagelijkse leven beïnvloedt. Het project wordt ondersteund in cofinanciering met de VGC.

--

# data[].attributes.attachment_link.description
Begin 2020 maken we kennis met Timo Vantyghem, kersvers socio-cultureel werker bij GC Nekkersdal . Enthousiast stapt hij mee in het verhaal van Masir Avenir , een project van bon - Agentschap Integratie & Inburgering waar Lasso/ Move It Kanal mee de schouders onder zet.

# data[].attributes.headline
Jongeren aan zet op Brusselse festivals 

# data[].attributes.subject
Jongeren aan zet op Brusselse festivals 

# data[].attributes.body
Drie praktijkvoorbeelden van Brusselse jongerenfestivals voorgesteld: Ride x rap festival, Festival Des Blocs en Ça vient de chez nous.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
In het kader van het Move It Kanal-project, organiseerde Lasso een eerste 'Think & Act' brainstorm rond het thema jongerenfestivals. Een dertigtal jongeren, jeugd- en cultuurwerkers verzamelden in Gemeenschapscentrum De Vaartkapoen te Molenbeek op 22 november om van gedachten te wisselen. Deze 'Think & Act' was een warme uitnodiging om te dromen, de verbeelding te laten werken en out of the box te denken.

De resultaten van deze brainstorm worden meegenomen in de eerste Move It Kanal pilootprojecten, die opgestart worden in het voorjaar 2018. Tijdens de brainstorm werden drie praktijkvoorbeelden van Brusselse jongerenfestivals voorgesteld: Ride x rap festival, Festival Des Blocs en Ça vient de chez nous.

Ride x rap festival

Onder grote publieke belangstelling vond op 28 juni 2017 het eerste Ride x rap festival plaats in het park van Sint-Pieters-Woluwe. Zo'n 1.300 jongeren tussen 15 en 25 jaar genoten van een skatewedstrijd, animatie, foodtrucks, een open mike en artiesten zoals Boka Moka en L'or du commun.
Nood aan plek voor jongeren
De gemeente Sint-Pieters-Woluwe richtte in 2015 een jeugdraad op, een platform voor uitwisseling tussen jongeren onderling en een spreekbuis naar het gemeentebestuur toe. Al gauw werd duidelijk dat een ontmoetingsplek, een skatepark en een jeugdhuis bovenaan het verlanglijstje van de jongeren stonden. Het participatieve traject dat hierop volgde, leidde tot de oprichting van tijdelijke pop-up jeugdhuizen.

Toch overheerste bij de jongeren het gevoel dat de administratieve weg lang en ingewikkeld was en dat definitieve oplossingen uitbleven. Gemeenschapscentrum Kontakt nam daarop het initiatief om een festival te organiseren voor en door jongeren. De bedoeling was dat jongeren een plek konden opeisen in de gemeente en toonden waartoe ze in staat waren. In afwachting van de bouw van een skatepark of een jeugdhuis, koos men ervoor om op korte termijn een concreet project te realiseren. De idee voor het Ride x rap festival werd geboren.

Een dertigtal jongeren kwam tweewekelijks samen om alle aspecten van de festivalorganisatie te bespreken, onder begeleiding van GC Kontakt. Kontakt zorgde voor de omkadering en supervisie, maar het waren de jongeren zelf die het heft in handen namen. Ook tijdens de festivaldag speelden de jongeren de hoofdrol. Zij zorgden voor de logistiek en de praktische organisatie. Dit bottom-up traject leidde tot een schitterend resultaat. Na een intensieve voorbereidende week genoten zo'n 1.300 jongeren van het muziekfestival en konden skaters hun kunsten tonen in het tijdelijke skatepark. Bekijk hier het filmpje van het Ride x rap festival.

Resultaten
De gemeente Sint-Pieters-Woluwe heeft het imago van een rijke gemeente met een verouderde bevolking. Toch wonen er heel wat jongeren, al is die groep omwille van de afwezigheid van plekken op maat niet steeds zichtbaar. Het Ride x rap festival gaf een stem aan de jongeren. Met de organisatie van hun festival onderstreepten ze op een ludieke manier nogmaals hun vraag aan het gemeentebestuur voor de bouw van een skatepark, een jeugdhuis en ruimte om te feesten. Samen met verschillende partners en over taalgrenzen heen, leerden de betrokken jongeren een festival te organiseren en verantwoordelijkheden op te nemen. Maar er werden ook belangrijke levenslessen getrokken:

Het vraagt tijd, maar het geeft waarde aan het leven, want we leren samen te werken in een team met mensen uit een ander milieu die we voordien niet noodzakelijk kenden.

- Vrijwilliger Ride x rap festival

Door het grote succes van deze eerste editie, is editie twee van Ride x rap festival nu al in volle voorbereiding. Een nieuwe groep geëngageerde jongeren zet zich met hart en ziel in voor de organisatie van hún festival op 27 juni 2018.

Op 30 september 2017 organiseerden samen met de eerste editie van het multidisciplinaire en participatieve Festival Des Blocs in de Modelwijk in Laken. De festivalaffiche getuigde van een breed aanbod aan muziek, theater, film en fotografie. Binnen een gevarieerd programma kregen de toonmomenten van diverse workshops een bijzondere plek.

Festival Des Blocs dankt haar ontstaan aan de vruchtbare ontmoeting tussen Les Meutes en City-Zen. Les Meutes is een multidisciplinair Brussels collectief. Naast muziek-, theater- en audiovisuele producties, organiseren ze evenementen met een sterke focus op diversiteit, participatie, culturele bemiddeling en de reconstructie van het sociale weefsel. City-Zen werd in 2014 opgericht door vier jongeren uit de Modelwijk. Toen ze op 18-jarige leeftijd aankeken tegen een leeg vrijetijdsaanbod in hun wijk, besloten ze zelf een structuur op te zetten. Hun vzw richt zich op 18-jarigen, wil de sociale cohesie verbeteren en het samenleven in de wijk bevorderen. Zowel Les Meutes als City-Zen voelden de nood aan een festival voor en door jongeren en sloegen daarom de handen in elkaar.
Cité Modèle - van Bach tot beats
Het festival werd georganiseerd op verschillende locaties in de Modelwijk te Laken. Deze wijk werd gepland naar aanleiding van Expo '58 om te tonen hoe vooruitstrevend België was op vlak van woningbouw en sociale huisvesting. De wijk heeft een 'geconcentreerd' karakter en vormt een wereld op zichzelf. Om dit te doorbreken werden de activiteiten georganiseerd op verschillende locaties in de wijk, zowel binnen (inkomhalls, appartementen, garages, ...) als in openlucht.

Sinds oktober 2015 organiseert Les Meutes samen met de bewoners van de Modelwijk ateliers en workshops rond muziek, cinema, fotografie en theater. Naast de officiële festival line-up werden de resultaten van deze participatieve trajecten in avant-première getoond tijdens het festival. Festival Des Blocs zette sterk in op het verbeteren van de sociale cohesie. Met een breed artistiek programma - van Bach tot beats - richtte het festival zich tot een divers publiek, zowel de bewoners als de niet-bewoners van de Modelwijk. Het mengen van publiek vormde dan ook één van de onderliggende doelstellingen van het festival.

Eén van de succesfactoren van Festival Des Blocs is het geslaagde huwelijk tussen beide partnerorganisaties. Vooral de aanwezigheid van Karim Akalay van City-Zen is belangrijk om de lokale bewoners mee te krijgen in het participatieve verhaal van Les Meutes. Als bewoner en 'ancien' kent Karim de wijk en de mensen zeer goed en zijn netwerk staat garant voor een grote lokale betrokkenheid. Hij fungeert als sleutelfiguur die zorgt voor een sterke lokale verankering en participatie. De organisatoren benadrukken ook het belang van tijd. Het festival is het resultaat van twee jaar werken op het terrein en vormt slechts een tussenschakel in een breder verhaal op lange termijn.

We slagen erin om de artistieke lat omhoog te duwen met die jongeren want ook zij beginnen al artistieke eisen te stellen. We duwen ze steeds hoger.

- Dimitri Petrovic, Les Meutes

De uitdaging bestond er voor de organisatoren in om een goed evenwicht te bewaken tussen het sociale en het artistieke karakter van het festival. Les Meutes benadrukte vooral het belang van het artistieke resultaat. Door de kwaliteitslat erg hoog te leggen, konden de deelnemers nadien ook trots zijn op het behaalde resultaat, waardoor het sociale aspect eveneens aan kracht won.
Onder begeleiding van de Brusselse rapper G.A.N. organiseerden de jongeren van het Etterbeekse buurthuis Chambéry (D'Broej) het muziekfestival Ça vient de chez nous. Op 28 april 2017 toonden de jongeren aan dat ze trots mochten zijn op Brussel en dat het talent soms letterlijk om de hoek school. Ça vient de chez nous zette muziek, dans en beeld in als bindmiddel tussen verschillende culturen, wijken en talen. Op het programma stonden Frenetik, D.A.V., Mike Moore, Jeny Bsg (dance crew), TiiwTiiw, Wills, Lous, G.A.N. (Ghandi). Lokale helden
Bij de jongerenwerking van het Etterbeekse buurthuis Chambéry (D'Broej) speelde al langer het idee om samen met de jongeren iets te creëren, met hún ideeën en hún goesting. Omdat muziek een belangrijke plaats inneemt in de leefwereld van tieners, bood Lokale Helden - het jaarlijks terugkerende evenement waarmee Poppunt zoveel mogelijk lokaal muzikaal talent in de spotlights wil plaatsen - een geschikt kader.

D'Broej koos er samen met de jongeren voor om een lokale variant van Lokale Helden te organiseren. Daarin kwamen naast muziek ook andere disciplines aan bod. De organisatie en verantwoordelijkheid van het evenement werden zoveel mogelijk bij de jongeren gelegd, gaande van de subsidieaanvragen tot en met de presentatie.

Een dergelijke aanpak vergde veel vertrouwen van de begeleiders. Deze moesten durven loslaten en accepteren dat jongeren leerkansen putten uit het maken van fouten. Het vinden van de juiste begeleidershouding was dan ook een voortdurende evenwichtsoefening. Zo wilden de jeugdwerkers zoveel mogelijk initiatief bij de tieners zelf leggen, maar tezelfdertijd moest er op een professionele manier een minifestival georganiseerd worden.

Om de jongeren concreet te helpen en hen te motiveren, werd op zoek gegaan naar een peter voor het festival. Dit werd de artiest G.A.N. die samen met de medewerkers van D'Broej de jongeren begeleidde. Hij nam deel aan alle vergaderingen gedurende het hele traject. Als rolmodel toonde hij aan de jongeren hoe je een programma samenstelt, hoe je artiesten best aanspreekt, hoe je contracten opstelt, enzovoort. De betrokkenheid van G.A.N. motiveerde de tieners om naar de vergaderingen in het jeugdhuis te komen en hield de hele onderneming in een positieve sfeer. Het hele traject werd op erg korte termijn afgelegd. Dit zorgde voor de nodige tijdsdruk, maar tegelijk noopte de korte tijdsspanne tot resultaatgericht werk, waardoor jongeren minder snel afhaakten.

Volgend jaar komt er geen nieuwe editie van Ça vient de chez nous, omwille van praktische en budgettaire redenen. Maar de jongeren zijn terecht fier op het resultaat, dat aan bod komt in dit filmpje. Velen staan te popelen om er opnieuw in te vliegen, de eerste stappen om er een vervolg aan te breien worden al volop gezet.
Verhoogd zelfvertrouwen
Ça vient de chez nous beoogde enerzijds podiumkansen bieden aan lokaal talent en anderzijds wou het jongeren, die soms negatieve leerervaringen kenden, organisatorische vaardigheden bijbrengen. Daarom zette buurthuis Chambéry ook in op het empoweren van tieners. Gaandeweg leerden ze om verantwoordelijkheid op te nemen en de succeservaringen stimuleerden hun zelfvertrouwen.

Zonder dat ze het goed beseffen, hebben ze ook veel bijgeleerd. Wij hebben keiveel talent, wij mogen superfier zijn op alles wat hier gebeurt. Niet enkel Stromae en Vincent Kompany, maar er is veel meer dan dat.

- Lies Verhoeven, Chambéry

--
Het project Move It Kanal, geleid door Lasso en de Erasmushogeschool Brussel, is opgezet in het kader van het operationele EFRO programma van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. In dit kader is bijna 2,1 miljoen euro in het project geïnvesteerd, waarvan 50% door de Europese overheid en 50% door het Gewest wordt gedragen. De doelstelling van de EFRO-programmering is om de culturele participatie van jongeren in het kanaalgebied te versterken. EFRO (Europees Fonds voor Regionale Ontwikkeling) is een instrument voor het Europese regionale beleid dat nieuwe mogelijkheden wil bieden aan Europese burgers en dat de kloof tussen de levensstandaard in de verschillende regio's wil dichten. Het vormt een investerings- en solidariteitsmechanisme van de EU dat dankzij Europese en regionale investeringen ons dagelijkse leven beïnvloedt. Het project wordt ondersteund in cofinanciering met de VGC.

# data[].attributes.attachment_link.title
Move It Kanal | Jongeren aan zet op Brusselse festivals

# data[].attributes.attachment_link.description
In het kader van het Move It Kanal -project, organiseerde Lasso een eerste 'Think & Act' brainstorm rond het thema jongerenfestivals. Een dertigtal jongeren, jeugd- en cultuurwerkers verzamelden in Gemeenschapscentrum De Vaartkapoen te Molenbeek op 22 november om van gedachten te wisselen.

# data[].attributes.headline
Jongeren inspraak in culturele instellingen

# data[].attributes.subject
Jongeren inspraak in culturele instellingen

# data[].attributes.body
Op welke manier kunnen jongeren inspraak krijgen in culturele instellingen? Hoe kunnen ze een mentale plek opeisen in het bredere verhaal van cultuurparticipatie? Deze vragen stonden centraal tijdens de tweede Think & Act die Lasso organiseerde in kader van het project Move It Kanal.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Op welke manier kunnen jongeren inspraak krijgen in culturele instellingen? Hoe kunnen ze een mentale plek opeisen in het bredere verhaal van cultuurparticipatie? Deze vragen stonden centraal tijdens de tweede die Lasso organiseerde in kader van het project Move It Kanal.

Drie praktijkvoorbeelden benaderen het centrale thema vanuit een unieke invalshoek. Ze bieden een inkijk in de diversiteit waarmee organisaties aan de slag gaan om jongeren een stem te geven in hun werking.

Het AmuseeVous-rapport is een traject dat een volledige doorlichting biedt van een museum of erfgoedinstelling en gebeurt steeds in nauw overleg en op maat van de instelling. Vaak zijn musea geïnteresseerd in een doorlichting op het moment dat ze een nieuwe beleidsnota of een dossier moeten indienen. Het is voor hen dan zinvol om zicht te krijgen op hoe jongeren naar hun werking kijken, waar er kan bijgestuurd worden.

De bedoeling van het rapport is dat er een langetermijnvisie uit de bus komt, die een verandering in het beleid van de instelling genereert. AmuseeVous stelt daartoe een jongerenteam samen, dat nagaat hoe jongerenproof de organisatie is.

Het traject van doorlichting verloopt in verschillende fasen. In een eerste fase bezoeken de jongeren individueel het museum. Dit gebeurt incognito, als secret shopper. Aan de hand van een checklist maken ze een verslag van hun bezoek. Nadien worden de verslagen met elkaar vergeleken en worden er suggesties geformuleerd. Dit resulteert in een concrete aanbeveling. Het volledige rapport wordt vervolgens uitgeschreven en aan de medewerkers van het museum overhandigd.
Diversiteit & verbreding
Het concept van het AmuseeVous-rapport is succesvol en vond snel ingang in de sector. De regiocoördinatoren en de rapporteurs zijn jongeren tussen 18 en 30 jaar met een brede culturele interesse. Hun motivatie vertrekt vaak vanuit de werkervaring die ze opdoen in een sector waarin ze later graag willen werken. Ook het sociale aspect is belangrijk. De museumrapporteurs willen hun netwerk uitbouwen en nieuwe vrienden maken.

Om de dienstverlening nóg sterker te maken stelt AmuseeVous zichzelf enkele uitdagingen. Zo wil AmuseeVous de groep van rapporteurs graag diverser maken. Ook het streven naar verjonging is een aandachtspunt. Daarom startte AmuseeVous met een participatietraject van min 18-jarigen.

Het maken van een museumvoorlichting is een waardevol traject dat ook door andere doelgroepen kan gebeuren.

- Anouk Brebels, coordinatrice AmuseeVous

Het ultieme doel van het AmuseeVous-rapport is dat er aanbevelingen gemaakt worden op lange termijn die tot effectieve verandering leiden. Daarom zal er in de toekomst ook meer aandacht gaan naar het natraject.

Een laatste uitdaging stelt zich op vlak van verbreding. Door het succes van de AmuseeVous-rapporten, tonen ook organisaties die actief zijn binnen andere culturele domeinen en de ruimere non-profit sector interesse in het concept. Ook aan deze vraag wil AmuseeVous in de toekomst graag tegemoetkomen.

Met een programma dat varieert van repertoire tot experiment spreekt Kaaitheater een ruim publiek aan. Toch blijft het een voortdurende uitdaging om ook voldoende jongeren te bereiken, vooral voor jongeren die zich in een maatschappelijk kwetsbare situatie bevinden, blijft de drempel voor hedendaagse theater hoog. Bij Kaaitheater is men ervan overtuigd dat de beste ambassadeurs voor jongeren, de jongeren zelf zijn. Zo ontstond enkele jaren geleden de idee om het op te richten.

Het K-Team bestaat uit 10 à 15 jongeren tussen 16 en 26 jaar die allen werken of wonen in Brussel. Als ambassadeurs maken zij van Kaaitheater 'the place to be' voor hun leeftijdsgenoten.

Een van de uitdagingen bij het K-Team is een diverse groep te maken, zodat zij op hun beurt ook een diverse groep bereiken

- Hilde Peeters, responsable de la médiation avec les publics au Kaaitheater

Diversiteit wordt er nagestreefd op vlak van achtergrond, opleiding en leeftijd. De zoektocht naar gemotiveerde ambassadeurs verloopt o.a. via scholen en jeugdorganisaties, maar ook door samen te werken met organisaties die specifiek inzetten op jongeren uit een kwetsbaar milieu. Zo werkt het Kaaitheater samen met Boost, een programma van de Koning Boudewijnstichting dat talentontwikkeling van jonge Brusselaars uit een kwetsbaar milieu stimuleert.

Ook de samenwerking met een deelwerking van JES, die actief is in de sociale woonblokken naast de Kaaistudio's, moedigt het K-Team aan om het vizier te verruimen en om out of the box te denken. De recente samenwerking met Minor Ndako - een organisatie die aangepaste zorg en begeleiding biedt aan kinderen en jongeren uit alle windstreken die zich in een kwetsbare situatie bevinden - is daar een voorbeeld van.

Het K-Team genereert een win-win voor beide partijen. Zowel Kaaitheater als de ambassadeurs investeren erin, maar beide partijen krijgen er ook veel voor terug. Bij Kaaitheater gaat er veel energie naar de begeleiding en het motiveren van het team. In ruil daarvoor bereikt Kaaitheater een nieuw netwerk en leert men veel uit de suggesties die jongeren doen, bijvoorbeeld op vlak van communicatie of publiekswerking. Van de jongeren van het K-Team wordt verwacht dat ze zich een heel seizoen lang engageren. Als beloning mogen ze gratis alle voorstellingen bijwonen en krijgen ze een unieke inkijk in de werking van het theater. En niet in het minst maken ze nieuwe vrienden uit uiteenlopende Brusselse milieus.

De leerling als kijker en als maker

Op welke manier kunnen leerlingen warm gemaakt worden voor hedendaagse podiumkunsten? Door ze niet als leerling, maar als toeschouwer en acteur te benaderen, redeneert .

Het idee voor Le Pass à l'acte is gegroeid vanuit de vaststelling dat er een kloof gaapt tussen de wereld van de hedendaagse podiumkunsten en de leefwereld van de jongeren en hun leerkrachten.

- Laure Nyssen, Le Rideau

De belangrijkste doelstelling van ' Le pass à l'acte' is om de interesse voor actuele podiumkunsten bij de doelgroep aan te wakkeren. Door het programma te volgen, krijgen de deelnemers inzicht in de culturele wereld en wat kunst ons kan bijbrengen. Le pass à l'acte is een samenwerking tussen vier theaters uit verschillende Brusselse buurten: KVS, Théâtre Océan Nord, Les Tanneurs en Le Rideau. Het project richt zich jaarlijks tot vijf klassen uit het hoger secundair onderwijs uit verschillende Brusselse scholen.

Het programma komt via de scholen tot bij de jongeren en hun leerkrachten. De organisatoren dromen van een van onderuit gestuurd proces, maar dit is het op dit ogenblik nog niet. Wel wordt er gepoogd om de schoolcontext zoveel mogelijk te doorbreken. Dit doet men door vooral in de theaters te werken en door de leerlingen als toeschouwers en acteurs te benaderen. Deze twee rollen vallen samen met de verschillende trajecten die de jongeren en hun leerkrachten doorlopen.
Theater kijken en maken

In het traject 'theater kijken' nemen de deelnemers de rol aan van toeschouwer. In deze fase gaan de klassen naar drie theatervoorstellingen kijken in verschillende theaters. De leerlingen en de leerkrachten worden bij hun theaterbezoek begeleid door publiekswerkers en acteurs. Via wederzijdse dialoog wordt de kijkervaring voorbereid en wordt er daarna ook op teruggeblikt. Daarnaast krijgen de deelnemers ook de kans om een becommentarieerde repetitie bij te wonen. Dit biedt een unieke inkijk in de intimiteit van de theatermakers, hun verhouding tot de tekst en de manier waarop ze die vertalen naar de voorstelling.
Culturele ontdekkingstocht
In het traject 'theater maken' kruipen de deelnemers in de huid van acteur. In verschillende stappen wordt er toegewerkt naar een klein toonmoment. Zo krijgen leerlingen en hun leerkrachten inzicht in het maakproces, begeleid door acteurs. Zij helpen de codes van het theater en de dans te ontcijferen en staan de deelnemers bij in het vinden van hun expressieve mogelijkheden.

Het parcours van 'Le pass à l'acte' is opgevat als een culturele ontdekkingstocht op het snijvlak tussen praktijk en theorie, tussen actie en reflectie. Het hoogtepunt van het project is het toonmoment waarop alle leerlingen en leerkrachten samenkomen in de KVS. Ze ontmoeten er elkaar, wisselen ervaringen uit en tonen hun voorstelling aan elkaar. De reacties van leerlingen en leerkrachten op dit programma zijn zeer positief: "Het bevrijdt de creativiteit en opent de geesten", zo stelt Laure Nyssen.

Het project Move It Kanal, geleid door Lasso en de Erasmushogeschool Brussel, is opgezet in het kader van het operationele EFRO programma van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. In dit kader is bijna 2,1 miljoen euro in het project geïnvesteerd, waarvan 50% door de Europese overheid en 50% door het Gewest wordt gedragen. De doelstelling van de EFRO-programmering is om de culturele participatie van jongeren in het kanaalgebied te versterken. EFRO (Europees Fonds voor Regionale Ontwikkeling) is een instrument voor het Europese regionale beleid dat nieuwe mogelijkheden wil bieden aan Europese burgers en dat de kloof tussen de levensstandaard in de verschillende regio's wil dichten. Het vormt een investerings- en solidariteitsmechanisme van de EU dat dankzij Europese en regionale investeringen ons dagelijkse leven beïnvloedt. Het project wordt ondersteund in cofinanciering met de VGC.

'Le pass à l'acte' is voor vele deelnemers een eye opener en een introductie in de wereld van de actuele podiumkunsten. Het project toont ook dat kunst de mogelijkheid biedt om bruggen te slaan tussen mensen en culturen en dat theater verbindend kan werken in de grootstedelijke Brusselse diversiteit.

# data[].attributes.attachment_link.description
Op welke manier kunnen jongeren inspraak krijgen in culturele instellingen? Hoe kunnen ze een mentale plek opeisen in het bredere verhaal van cultuurparticipatie? Deze vragen stonden centraal tijdens de tweede die Lasso organiseerde in kader van het project Move It Kanal . Drie praktijkvoorbeelden benaderen het centrale thema vanuit een unieke invalshoek.