# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Mózg art venue / social club / residential space

# data[].attributes.attachment_link.title
Mózg art venue / social club / residential space

# data[].attributes.attachment_link.description
Mózg.art.pl - art venue / social club / residential space

# data[].attributes.attachment_link.description
Welcome back to Instagram. Sign in to check out what your friends, family & interests have been capturing & sharing around the world.

# data[].attributes.body
wstęp wolny

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Ważne: Strona wykorzystuje pliki cookies. W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym. Możecie Państwo dokonać w każdym czasie zmiany ustawień dotyczących cookies. Więcej szczegółów w naszej "Polityce prywatności".

# data[].attributes.attachment_link.description
Ważne: Strona wykorzystuje pliki cookies. W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym. Możecie Państwo dokonać w każdym czasie zmiany ustawień dotyczących cookies.

# data[].attributes.headline
Tudzież rękodzieło - pracownia ceramiki 

# data[].attributes.subject
Tudzież rękodzieło - pracownia ceramiki 

# data[].attributes.body
https://www.facebook.com/tudziezrekodzielo/?locale=pl_PL

# data[].attributes.attachment_link.description
Find local businesses, view maps and get driving directions in Google Maps.

# data[].attributes.attachment_link.description
Event in Bydgoszcz, Poland by Zakład? klubokawiarnia on Thursday, October 19 2023

# data[].attributes.headline
Czwartkowe pokazy filmów na strychu biblioteki miejskiej - Projektor bulwar filmowy 

# data[].attributes.subject
Czwartkowe pokazy filmów na strychu biblioteki miejskiej - Projektor bulwar filmowy 

# data[].attributes.attachment_link.description
Find local businesses, view maps and get driving directions in Google Maps.

# data[].attributes.headline
Ethniesy festiwal muzyki tradycyjnej i ludowej 

# data[].attributes.subject
Ethniesy festiwal muzyki tradycyjnej i ludowej 

# data[].attributes.body
10. FESTIWAL MUZYKI


TRADYCYJNEJ I LUDOWEJ

# data[].attributes.attachment_link.title
ETHNIESY - Festiwal Muzyki Tradycyjnej i Ludowej

# data[].attributes.attachment_link.description
ETHNIESY - Festiwal Muzyki Tradycyjnej i Ludowej

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
21. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Co roku w programie MDAG pojawiają się najlepsze filmy dokumentalne o muzyce i sztuce. W tym roku do konkursu o Nos Chopina, którego patronem jest Marszałek Województwa Mazowieckiego, zostało zakwalifikowanych 12 filmów. To opowieści zarówno o wybitnych postaciach kultury, od Piny Bausch przez Jean-Luca Godarda, Jane Campion aż po Nan Goldin czy Nam June Paika, jak i ważnych zjawiskach oraz ośrodkach rozwoju sztuki.

# data[].attributes.attachment_link.title
21. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity

# data[].attributes.attachment_link.description
Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity to największy festiwal filmów dokumentalnych w Polsce, odbywający się w 7 miastach. 18. edycja odbywa się w dn. 3-12 września 2021 r. w kinach i 16 września - 3 października online.

# data[].attributes.headline
Fonomo Music & Film Festival 12-15 października

# data[].attributes.subject
Fonomo Music & Film Festival 12-15 października

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
W ramach projektu FABUSFERA zapraszamy dzieci w wieku szkolnym na cykl warsztatów plastycznych: Tworzenie Bajki, Magiczna Latarnia, Ilustrowana książeczka. Warsztaty poprowadzą: Karolina Rosińska i Marcin Roszczyniała.

ankara butik dershane sanal ofis

# data[].attributes.attachment_link.description
W ramach projektu FABUSFERA zapraszamy dzieci w wieku szkolnym na cykl warsztatów plastycznych: Tworzenie Bajki, Magiczna Latarnia, Ilustrowana książeczka. Warsztaty poprowadzą: Karolina Rosińska i Marcin Roszczyniała. ankara butik dershane sanal ofis

# data[].attributes.headline
Camerimage film festival 11-18 listopada

# data[].attributes.subject
Camerimage film festival 11-18 listopada

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
O FESTIWALU

Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych EnergaCAMERIMAGE jest największym i najbardziej znanym festiwalem poświęconym sztuce autorów zdjęć filmowych. EnergaCAMERIMAGE znacznie przyczynia się do wzrostu prestiżu operatorów zdjęć filmowych wśród innych twórców X muzy. W wielu krajach, również w Polsce, zawód ten zaliczany był do technicznych. Dzięki Festiwalowi zaczęto dostrzegać, iż operator jest współtwórcą wizualnej strony filmu - jest artystą, podobnie jak reżyser i aktorzy. Wyjątkowa formuła Festiwalu, skupiająca uwagę na walorach obrazu filmowego i jego adekwatności do przesłania zawartego w fabule filmu, okazała się atrakcyjną alternatywą dla innych festiwali. Przyznawane nagrody są wyrazem uznania dla najznakomitszych dokonań w dziedzinie zdjęć filmowych i dają poczucie spełnienia ich autorom. EnergaCAMERIMAGE jest również znakomitym forum nie tylko dla prezentacji, ale i dyskusji na temat przyszłości sztuki filmowej. Skupiając środowisko filmowców już utytułowanych i pomagając debiutantom oraz studentom, pozwala im odkrywać nowe obszary artystyczne.

Poza Głównym Konkursem Festiwal obejmuje m.in. także Konkurs Etiud Studenckich, Konkurs Filmów Polskich, Konkurs Debiutów Filmowych, Konkurs Wideoklipów, Konkurs Pilotów Seriali TV, EnergaCAMERIMAGE Market, EnergaCAMERIMAGE Forum, pokazy specjalne, premiery, różnego rodzaju przeglądy kina i retrospektywy, spotkania a także imprezy towarzyszące takie jak wystawy czy koncerty.

Liczne seminaria i warsztaty organizowane podczas Festiwalu przyciągają na festiwal zarówno wielu zawodowych twórców jak i studentów szkół filmowych z całego świata. Prowadzone są one przez uznanych na świecie operatorów, reżyserów i innych twórców.

Różnego rodzaju prezentacje nowoczesnego sprzętu filmowego i technologii stosowanych w produkcji i postprodukcji filmowej (zarówno cyfrowe jak i analogowe) są również nieodłącznym i atrakcyjnym elementem Festiwalu. Organizowane były one przy współpracy z takimi firmami jak Aaton Digital, Angeniuex, Apple, ARRI, Avid, Barco, Canon, Codex Digital, CW Sonderoptic, Deluxe Laboratories, Digital Lab, Digital Sputnik, DMG Lumiere, DoPChoice, Finnlights, Floatcam Pro, Framestore, Fujinon Fujifilm, Hive Lighting, J.L.Fisher, K5600 Lighting, Kodak, Lee Filters, Litepanels, Lodz Film School, MAT, Mbs, P+S Technik, Panalux, Panavision, Panther, Pajak Sport, Rag Place, Red, Sachtler, Sony, Technicolor, Tiffen, Vantage Film i Zeiss. Wszystkie te aspekty festiwalu sprawiają, że EnergaCAMERIMAGE jest również globalnym forum dla dyskusji, wymiany doświadczeń, wiedzy i pomysłów.

EnergaCAMERIMAGE jest wyjątkowym miejscem gdzie spotykają się sztuka i technologia tworząc niepowtarzalną atmosferę. Dołącz do nas. Zapraszamy!

# data[].attributes.attachment_link.description
Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych EnergaCAMERIMAGE jest największym i najbardziej znanym festiwalem poświęconym sztuce autorów zdjęć filmowych. EnergaCAMERIMAGE znacznie przyczynia się do wzrostu prestiżu operatorów zdjęć filmowych wśród innych twórców X muzy. W wielu krajach, również w Polsce, zawód ten zaliczany był do technicznych.

# data[].attributes.headline
Galeria Sztuki Nowoczesnej - Muzeum Okręgowe

# data[].attributes.subject
Galeria Sztuki Nowoczesnej - Muzeum Okręgowe

# data[].attributes.attachment_link.description
Find local businesses, view maps and get driving directions in Google Maps.

# data[].attributes.body
https://www.instagram.com/coffeetrip.bydg/

# data[].attributes.attachment_link.description
Find local businesses, view maps and get driving directions in Google Maps.

# data[].attributes.headline
Naturalna - kuchnia wegańska i ekologiczna

# data[].attributes.subject
Naturalna - kuchnia wegańska i ekologiczna

# data[].attributes.body
https://naturalna.org.pl/restauracja/

# data[].attributes.attachment_link.keywords[]
europejska akademia jazzu

# data[].attributes.attachment_link.title
Czosnek i Oliwa - restauracja i bistro w Bydgoszczy

# data[].attributes.attachment_link.description
Jak na Bydgoszcz to fajne miejsce z klimatem i widokiem . Miła obsługa , powiew świeżości na lokalnej mapie gastro . Jedyne uwagi to : kawa !!! Jak na miejsce z takim potencjałem powinniście mieć chociaż przelew z jakiegoś przyzwoitego ziarna a nie to co oferuje z siebie z ten express!!!

# data[].attributes.body
https://www.instagram.com/parzymytutaj/
https://www.facebook.com/parzymytutaj/?locale=pl_PL

# data[].attributes.attachment_link.title
Kawiarnia Parzymy Tutaj Kawiarnia Kawa najwyższej jakości ciasto Desery spotkania biznesowe Domowe ciasta na wynos napoje

# data[].attributes.body
Kawiarnia w podwórku ulicy Gdańskiej
https://www.facebook.com/Fanaberiaitd/menu/
https://www.instagram.com/fanaberiaitd/

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Fanaberia · Gdańska 13, 85-005 Bydgoszcz, Poland

# data[].attributes.attachment_link.title
Fanaberia · Gdańska 13, 85-005 Bydgoszcz, Poland

# data[].attributes.body
https://www.instagram.com/landschaft_bydgoszcz/

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Bydgoski festiwal OKO NIGDY NIE ŚPI ma już dziesięć lat.

Impreza organizowana przez działającą od 2008 roku Fundację Czarny Karzeł jest jedną z bardziej oryginalnych inicjatyw zlokalizowanych z dala od centralnych krajowych ośrodków kulturalnych. Specyfiką OKA jest połączenie różnych dyscyplin artystycznych w jednym wydarzeniu, którego scenerię często stanowią nieoczywiste architektoniczne i plenerowe sceny.

Tegoroczna edycja odbywa się pod hasłem „trans", które zaproponowała w odniesieniu do idei festiwalu krytyczka, kuratorka i organizatorka życia artystycznego, Anda Rottenberg. Odniosła się tym samym do korzeni imprezy, która wyrasta z tradycji transgresyjnych praktyk performatywnych. Czyli takich, które (często fizycznie) naruszają zdefiniowane granice obyczajowe, tożsamościowe, albo materialne. Zacierają nierzadko przy tym podziały, które obowiązują między dyscyplinami artystycznymi, nauką, praktyką kulturową, czy - ze względów rynkowych - instytucjonalnymi obiegami ich dystrybucji. W praktyce, dla odbiorczyń i odbiorców oznacza to zatarcie rozgraniczeń między tym, co znane i nieznane, realne i fantastyczne, przyswojone i dzikie, ludzkie i nieludzkie, żywe i martwe, publiczne i prywatne, jawą i snem.

„Trans" jako temat festiwalu będzie interpretowany szeroko. Interesować będzie twórców zarówno jako odmienny stan świadomości i ekstatyczna technika inicjacyjna właściwa kulturom szamańskim i animistycznym, jak i jako świecka praktyka społeczna, np. rozpowszechniona w ostatnich dekadach za sprawą nocnej kultury klubowej, przeciwstawiająca się neoliberalnemu indywidualizmowi, materialnym nierównościom a także, nierzadko, alienującym i dyscyplinującym regulacjom prawnym i biopolitycznym.

W tym roku, dziesiąte już OKO, gościć będzie artystki i artystów zaproszonych między innymi przez Roberta Kuśmirowskiego, wielokrotnie nagradzanego artystę wizualnego, performera, autora instalacji i fotografii, „fałszerza rzeczywistości", którego znakiem firmowym stały się iluzyjne rekonstrukcje fikcyjnych albo alternatywnych przestrzeni, takie jak Double V, Bunkier, Kanał, czy Tężnia. Twórca występuje tym razem w roli selekcjonera, zapraszającego wybrane przez siebie osoby do udziału w jednej z kilku sekcji wystawy, zlokalizowanej w bydgoskim EXPLOSEUM. Wystawa - zatytułowana przez kuratora EXP(L)O - odniesie się do historii obiektu, fabryki broni z czasów II wojny światowej. Realizowane specjalnie dla przestrzeni prace będą testować możliwość emocjonalnej regeneracji kompleksu i przepracowania jej traumatycznej przeszłości.

Tradycją OKA jest organizacja jednej z wystaw we współpracy z Galerią Miejską bwa w Bydgoszczy. Podczas jubileuszowej edycji na zaproszenie Roberta Kuśmirowskiego swoją indywidualną wystawę, p.t. WE THE WATER/ MY WODA - poświęconą granicy między żywymi ciałami i determinującym ich istnienie wodnym środowiskiem, pokaże tu Wojtek Radtke.

Tegoroczna edycja OKA przypomina również postać Marcina Giżyckiego, zmarłego pod koniec 2022 roku, reżysera filmów animowanych i dokumentalnych, krytyka oraz historyka sztuki i filmu, wykładowcy Rhode Island School of Design w Providence (USA), Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Warszawie oraz pomysłodawcy i wieloletniego dyrektora artystycznego Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych ANIMATOR w Poznaniu. W hołdzie dla dokonań twórcy Fundacja Czarny Karzeł przedstawi filmową adaptację jednego z ostatnich, niedokończonych filmów reżysera: Niedokończone życie Phoebe Hicks.

OKO to jak zawsze również spektakle, wykłady, spotkania, dyskusje, performansy i wydarzenia muzyczne.

Ich tegoroczny program już niebawem ogłoszony zostanie na stronie festiwalu:
https://czarnykarzel.pl/festiwal

WYSTAWY
E X P [ L ] O
Exploseum - Muzeum Okręgowe im. Leona Wyczółkowskiego

kurator: Robert Kuśmirowski
osoby uczestniczące: Monika i Tomasz Bielakowie, Piotr Bujak, Marta Fic, Artur Grejner, Grzegorz Klaman, Cezary Klimaszewski, Tomasz Krzpiet, Jarosław Lustych, Agnieszka Łukaszewska, Dominika Macocha, Honorata Martin, Patryk Paliwoda, Urszula Pieregończuk, Wojtek Radtke, Radosław Skóra, Andrzej Sobiepan, Agnieszka Szultk, Anna Waszczuk, Marta Zgierska

WE THE WATER / MY WODA - wystawa Wojtka Radtke
Galeria Miejska bwa
kurator: Robert Kuśmirowski

Opowieść o wodzie i tym, co z sobą niesie, jej zdolności do reagowania i ekspresji. Ważne będą też emocje, które w epoce post-covidowej wywołują wodne aerozole.

SPEKTAKLE
Corpuscle - wystawa i spektakl
artystki: Alicja Pilarczyk (PL/CH): skrzypaczka i performerka, Katherine Newton (GB/CH): artystka zajmująca się sound artem, artystka wizualna, scenografka, oraz Justyna Celeda (PL): reżyserka teatralna, autorka scenariuszy.
Katastrofa lotnicza w Alpach, która wydarzyła się w czerwcu 1968 roku, odebrała życie trzem mężczyznom i na dziesiątki lat ukryła wrak samolotu pod śniegiem. W sierpniu 2022 roku zaginiona maszyna został odnaleziona, a jej rozbite części, cząstki pamięci, zostały teraz odzyskane. W 1942 r. małżeństwo wybrało się na wycieczkę w góry. Nigdy nie powrócili. Zostali odnalezieni dopiero po 75 latach. Pustka, wspomnienia i radzenie sobie z poczuciem opuszczenia są osią, wokół której powstało przedstawienie i wystawa.

Mistyczna Syberia - standup podróżniczy Aruna Milcarza
Opowieść o życiu buriackiego szamana Baira Rinczinowa. Spektakl jest połączeniem filmu i standupu.
Ukazuje świat w którym rytuały szamańskie przeplatają się z rytuałami dnia codziennego.

Wydarzenia specjalne / wykłady / spotkania:
Na niektóre wydarzenia będą obowiązywały zapisy. Prosimy śledzić nasze strony.

Spotkanie z Andą Rottenberg wokół nowej książki Rozrzut, Wydawnictwo Krytyki Politycznej
Rozrzut to lektura nie tylko dla miłośników sztuki, a może wręcz przede wszystkim dla „niemiłośników". Otwiera drzwi do zrozumienia kwestii fundamentalnych: po co nam sztuka i po co nam artyści.
prof. Małgorzata Omilanowska, fragment wstępu

Niedokończone życie Phoebe Hicks
Premierowy pokaz niedokończonego filmu w reżyserii Marcina Giżyckiego i Grzegorza Pleszyńskiego, prod. Fundacja Czarny Karzeł

Phoebe to ostatni wspólny projekt reżysera Marcina Giżyckiego i grupy Czarny Karzeł. Pomysł Marcina Giżyckiego początkowo został zrealizowany w formie surrealistycznej opery. Libretto powstało na podstawie książki Agnieszki Taborskiej pod tym samym tytułem. Prace nad filmem przerwała nagła śmierć Marcina Giżyckiego. Ostatnie sceny i montaż zostały zrealizowane na podstawie notatek i zebranych uwag.

Spotkanie z Agnieszką Taborską wokół jej książek Archipelagi Rolanda Topora, wyd. Lokator, 2021 i Świat zwariował. Poradnik surrealistyczny. Jak przeżyć, wyd. Bosz, 2021
Pierwsza jest osobistym portretem Topora, urozmaiconym niepublikowanymi dotychczas anegdotami. Przyjaźń autorki z przedmiotem badań pozwoliła jej napisać o Toporze inaczej niż pisze się zwykle. Druga książka jest historią (też towarzyską) surrealizmu oraz poradnikiem złożonym z 56 rad, jak surrealistycznie kochać, mieszkać, nie popełniać samobójstwa...

Transy spirytystek i surrealistów - wykład
Agnieszka Taborska opowie o spirytyzmie XIX wieku, oszustwach i transach mediów, zbiorowej histerii w próbach dotarcia na Tamtą Stronę. A także o „okresie snów" paryskich surrealistów, wpadających w trans w mieszkaniu Bretona w latach 20. XX wieku. Opowieści będą towarzyszyły zagadkowe zdjęcia.

Pełny program OKA znajdziecie na:
czarnykarzel.pl/festiwal
facebook.com/okonigdyniespi
facebook.com/czarnykarzel

Kontakt dla mediów:
Marta Filipiak / fundacja.czarnykarzel@gmail.com / +48 509 693 840

# data[].attributes.attachment_link.description
Bydgoski festiwal OKO NIGDY NIE ŚPI ma już dziesięć lat. Impreza organizowana przez działającą od 2008 roku Fundację Czarny Karzeł jest jedną z bardziej oryginalnych inicjatyw zlokalizowanych z dala od centralnych krajowych ośrodków kulturalnych. Specyfiką OKA jest połączenie różnych dyscyplin artystycznych w jednym wydarzeniu, którego scenerię często stanowią nieoczywiste architektoniczne i plenerowe sceny.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej i Sztuk Wizualnych "MÓZG FESTIVAL" to spotkanie artystów tworzących i poruszających się we wszystkich rejonach muzyki współczesnej, sztuki performance, audio i wideo instalacji, w których muzyka odgrywa istotną rolę.

Do udziału w festiwalu zapraszani są artyści z całego świata, gdyż jednym z założeń festiwalu jest jego wielokulturowość oraz prezentacje, sprzyjające poznawaniu i rozumieniu wieloaspektowości kultur. Festiwal prezentuje najnowsze techniki wykonawcze oraz połączenia interdyscyplinarne w kontekście i poszanowaniu tradycji. Do udziału w festiwalu zapraszane są wybitne indywidualności świata sztuki oraz młodzi artyści, których dotychczasowe działania noszą znamiona wyjątkowych. Nieodzownym elementem festiwalu jest także udział artystów lokalnych, spełniających powyższe założenia. Wszystkie działania artystyczne traktowane są jako środek, który prowadzić ma do głębszego poznania otaczającej nas rzeczywistości i przemian zachodzących na świecie oraz rozwoju osobistego zarówno twórców jak i odbiorców działań festiwalowych.

Aby jaśniej określić złożenia ideowe kolejne edycje festiwalu otrzymują temat. Tematy kolejnych festiwali wynikają z siebie i dopełniają się określając istotne myśli twórców festiwalu. Edycje festiwalu w latach 2019-2021 odbywały się pod hasłem "SZTUKA JAKO DROGA DO ROZUMIENIA". Uważamy, że sztuka, w szczególności współczesna, jest narzędziem do uruchamiania ukrytych wewnątrz mózgu możliwości percepcji i rozumienia tego, co nas otacza. Innymi słowy wychodzimy z założenia, że sztuka nie jest celem samym w sobie, a jest narzędziem do osiągania innych, głębszych celów. Sztuka pełni pewną funckję społeczną. W różnych czasach, różne formy aktywności artystycznej pełniły różne funkcje społeczne. To samo dotyczy czasów nam współczesnych. 3 poprzednie edycje Festiwalu poruszały zagadnienia ściśle odnoszące się do problemów współczesnych społeczności i towarzyszyły im kolejne tematy: "COME DOWN TO EARTH", "DUCHOWOŚĆ JEST POWSZECHNA" oraz "MAKE ART NOT WAR".

Edycja 2022 oraz trzy kolejne otrzymały temat "DO NOT FORGET TO KEEP YOUR MIND CLEAR" (NIE ZAPOMNIJ ZACHOWAĆ JASNOŚCI UMYSŁU). Uważamy, że w obecnym czasie, kiedy atakowani jesteśmy nadmiarem, często sprzecznych lub fałszywych, informacji, kiedy wiele wartości upada, kiedy zatraca się znaczenie dobra i zła, kiedy miliony ludzi żyje w niepewności, choćby z powodu niedawnej pandemii, toczących się wojen, czy grożącej katastrofy ekologicznej, niebywale ważnym jest podejmowanie wysiłku dla utrzymywania jasności umysłu. Tylko jasno, samodzielnie myślący ludzie są w stanie, jako społeczeństwo, sprostać problemom współczesnego świata na poziomie osobistym, lokalnym i globalnym. Przedstawienie odpowiednio wyselekcjonowanych działań artystycznych oraz umieszczenie ich w odpowiednim kontekście może w znaczący sposób oddziaływać na zwiększenie percepcji odbiorców działań artystycznych, wykładów i spotkań będących częściami festiwalu. Poszerzona percepcja oznacza jeśniejszy umysł, który zdolny jest do podejmowanie niezależnych mądrych decyzji.

Festiwal z założenia ma charakter międzynarodowy. Zależy nam również, aby z ideami Festiwalu docierać do społeczeństw w innych krajach, dlatego dla szerszego rozumienia, decydujemy się na użycie języka angielskiego w haśle festiwalowym. Wielokulturowość festiwalu wynika z tego, iż wychodzimy z przekonania, że znajomość różnic kulturowych i świadoma akceptacja tych różnic jest podstawą do porozumienia międzynarodowego. Uważamy także, że sztuka współczesna, w tym muzyka eksperymentalna oraz wszystkie inne interdyscyplinarne formy tworzenia, wpływają w sposób znaczący na kreatywność człowieka oraz wytwarzają zdolność niezależnego, wolnego od stereotypów, myślenia. Jednostka ludzka, obcująca na co dzień ze sztuką współczesną, mająca przy tym wiedzę na temat różnorodności kulturowych, otaczającej ją społeczności, ma szansę żyć w niej w sposób świadomy, pozbawiony lęków, pełen zrozumienia na potrzeby innych, ze zdolnością do stanowienia o sobie i współobywatelych, jako członek rozwijającego się wielokulturowego społeczeństwa obywatelskiego.

Mózg Festival to wydarzenie interdyscyplinarne, w którym muzyka odgrywa szczególną rolę. Poza muzyką, zobaczymy performance art, grafikę, instalacje audio-wizualne, film, multimedia. Festiwalowi towarzyszą działania o charakterze edukacyjnym: warsztaty, wykłady, spotkania gości festiwalu z artystami oraz uznanymi autorytetami świata sztuki, filozofii i socjologii. Program festiwalu budowany jest tak, aby wszystkie wymienione ze sztuk przenikały się, a spotkania i rozmowy budowały kontekst do działań artystycznych. Festiwal nie posiada żadnych ograniczeń stylistycznych. Wykładnikiem w doborze artystów są: autentyczność prezentowanej sztuki (działania autorskie) oraz najwyższy poziom wykonawczy. Częścią projektu jest profesjonalna dokumentacja i archiwizacja audio - wideo, która służyć ma upowszechnianiu kultury, promocji Bydgoszczy, regionu oraz wzmacnianiu tożsamości.

Tegoroczne działania festiwalowe realizowane będą w kilku przestrzeniach: Teatrze Polskim (sala kameralna), Galerii Miejskiej BWA oraz klubie Mózg. Wstęp na wszystie wydarzenia Festiwalu będzie bezpłatny i uwarunkowany zaproszeniem, które otrzymuje się po wysłaniu maila. Jest to sprawadzony od kilku lat sposób na tworzenie społeczności festiwalowej - grupy osób zrzeszonej wokół pewnych idei. Sposób ten stwarza poczucie uczestnictwa w określonej grupie społecznej, która powiększa się z roku na rok, pozostając jednak określoną z racji zainteresowań.

Podczas realizacji festiwalu deklarujemy chęć wprowadzenia w życie zasad dotyczących zapewnienia dostępności osób ze szczególnymi ze szczególnymi potrzebami. Większość wydarzeń festiwalowych odbywać się będzie w miejscach dostosowanych do potrzeb osób niepełnosprawnych fizycznie. W klubie Mózg, gdzie nie posiadamy udogodnień dla osób niepełnosprawnych ruchowo, osoby takie będą miały możliwość wysłania zgłoszenia chęci udziału w wydarzeniu. Otrzymanie takiej informacji skutkować będzie obecnością personelu, który pomoże osobie na wózku znaleźć się w budynku i uczestniczyć w wydarzeniu. Strony internetowe projektu oraz wszystkie informacje o wydarzeniu, publikowane w internecie, będą posiadać wersję dla osób niedowiądzych i niedosłyszących. Materiały drukowane posiadać będą QR kod - po jego sczytaniu, osoba niepełnosprawna przekierowana zostanie na stronę, umożliwiającą zapoznanie się z materiałem. Zgłoszenia o udziale osób niesłyszacych należy zgłosić na min. 7 dni przed wydarzeniem, na adres: fundacja@mozg.art.pl

# data[].attributes.attachment_link.description
Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej i Sztuk Wizualnych

# data[].attributes.body
koncerty w Landschaft
Projekt / Inicjatywa / PlatformaFree Improv Music Sztuka Improwizacji
https://www.facebook.com/profile.php?id=100092183115512

# data[].attributes.attachment_link.description
Repertuar Bilety Aktualności Program lojalnościowy Festiwale i przeglądy Kino dostępne O kinie Głosuj na filmy Kontakt

# data[].attributes.attachment_link.title
Kalendarium - Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy

# data[].attributes.attachment_link.description
MCK w Bydgoszczy to koncerty, wernisaże, festiwale, wieczory autorskie, prelekcje, spektakle, konwersacje, spotkania grup twórczych, warsztaty.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Na wystawie poznamy Bydgoszcz nierozerwalnie związaną z Brdą, Kanałem Bydgoskim i Wisłą, poczujemy ducha miasta, w którym ważne wydarzenia przenikają się z opowieściami o codziennym życiu mieszkańców. Cofniemy się do przeszłości i prześledzimy ostatnie 170 lat rozwoju Bydgoszczy, by następnie przyjrzeć się wyzwaniu, które nas czeka - jak uchronić wodne zasoby miasta przed kryzysem klimatycznym.

dowiedz się więcej o wystawie

# data[].attributes.attachment_link.description
Na wystawie poznamy Bydgoszcz nierozerwalnie związaną z Brdą, Kanałem Bydgoskim i Wisłą, poczujemy ducha miasta, w którym ważne wydarzenia przenikają się z opowieściami o codziennym życiu mieszkańców. Cofniemy się do przeszłości i prześledzimy ostatnie 170 lat rozwoju Bydgoszczy, by następnie przyjrzeć się wyzwaniu, które nas czeka - jak uchronić wodne zasoby miasta przed kryzysem klimatycznym.