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Jorge Drexler - Movimiento (Videoclip Oficial)

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Manu Chao – Clandestino (Official Music Video)

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"Un espacio fronterizo es un lugar vago e indeterminado creado por el residuo emocional de un límite no natural. Es un estado constante de transición. Sus habitantes son los prohibidos y los proscritos."

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Constitución Argentina, 1994. Preámbulo y art.20.

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Constitución Argentina, 1994. Preámbulo y art.20.

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Preámbulo:
"Nos, los representantes del pueblo de la Nación Argentina, reunidos en Congreso General Constituyente por voluntad y elección de las provincias que la componen, en cumplimiento de pactos preexistentes, con el objeto de constituir la unión nacional, afianzar la justicia, consolidar la paz interior, proveer a la defensa común, promover el bienestar general, y asegurar los beneficios de la libertad, para nosotros, para nuestra posteridad, y para todos los hombres del mundo que quieran habitar en el suelo argentino: invocando la protección de Dios, fuente de toda razón y justicia: ordenamos, decretamos y establecemos esta Constitución, para la Nación Argentina."

Art. 20:
"Los extranjeros gozan en el territorio de la Nación de todos los derechos civiles del ciudadano; pueden ejercer su industria, comercio y profesión no están obligados a admitir la ciudadanía, ni a pagar contribuciones forzosas extraordinarias".

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"Y nuestros rostros, mi vida, breves como fotos", John Berger

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"Y nuestros rostros, mi vida, breves como fotos", John Berger

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"La emigración no sólo implica dejar atrás, cruzar océanos, vivir entre extranjeros, sino también destruir el significado mismo del mundo y, en último término, abandonarse a la irrealidad que es el absurdo. (...) emigrar es siempre desmantelar el centro del mundo y, consecuentemente, trasladarse a otro perdido, desorientado, formado de fragmentos."

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Fragmento de la novela. Conversación entre dos mujeres migrantes.

"Nos preguntamos mutuamente de dónde éramos y qué idiomas se hablaban en nuestras casas. Ellos eran de la mixteca, me dijo. Su lengua materna era el triqui. Yo nunca había oído a alguien hablar en triqui, y solo sabía que era una de las lenguas tonales más complejas, con más de ocho tonos. Le conté que mi abuela era ñañú y hablaba otomí, una lengua tonar más sencilla que el triqui, con solo tres tonos. Pero mi madre no había aprendido a hablarla, y por supuesto yo tampoco, le dije. Cuando le pregunté si su hijo hablaba triqui me dijo que no, que por supuesto que no, y dijo: nuestras madres nos enseñan a hablar, y el mundo nos enseña a callarnos la boca."

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Migraciones (en el) arte contemporáneo es una exposición que busca sondear la experiencia vital contemporánea desde el concepto de “migrar”. En este sentido, se seleccionaron obras de artistas de distintos orígenes que atraviesan con sus trabajos problemas como migraciones, exilios, identidad, itinerancia, pertenencia, límites, fronteras.
Curadora: Diana Wechsler

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Leila Alaoui es una fotógrafa y videoartista francomarroquí nacida en París en 1982. Vive y trabaja en Marrakech y París.

Estudió fotografía en la City University of New York antes de pasar temporadas en Marruecos y el Líbano. Sus experiencias en diferentes ambientes culturales y geográficos informan su práctica crítica y creativa. Su obra explora la construcción de la identidad y la diversidad cultural, a menudo a través del prisma de las historias de migraciones que atraviesan el Mediterráneo contemporáneo. Sus imágenes expresan realidades sociales mediante un lenguaje visual que combina la profundidad narrativa del documental y la sensibilidad estética de las artes plásticas.

Sus trabajos se exhiben internacionalmente desde 2009; fueron presentados en el Institut du Monde Arabe y en Art Dubai, y pronto lo serán en la Maison Européenne de la Photographie, París. Sus fotografías se han publicado en diarios y revistas, incluyendo The New York Times y The Guardian.

Leila Alaoui es representada por la Art Factum Gallery en Beirut (Líbano), East Wing en Dubai (Emiratos Árabes Unidos) y la Voice Gallery en Marrakech (Marruecos).

Reza Aramesh nació en 1970 en Irán. Vive y trabaja en Londres.

Su obra figura en muchas colecciones públicas y privadas de todo el mundo, y se ha expuesto en diversos países: Francia, China, Dubai, Israel, el Reino Unido y los Estados Unidos. Ha organizado varias performances en distintas instituciones; entre ellas, el Barbican Centre, Tate Britain y el Institute of Contemporary Art, Londres. Otros proyectos se han realizado en plazas públicas, clubes nocturnos y depósitos industriales. Sus muestras recientes incluyen At 11:08 March 14, 2006, Sazmanab/ab-anbar Center for Contemporary Art, Teherán (2014), y The Whistle of the Souls, Warehouse No. 18, Dubai (2014). Su publicación de edición limitada Centerfold es un proyecto de colaboración en desarrollo, en el que hasta la fecha han intervenido más de cien artistas.

Su obra en video Action 141: Not What Was Meant se presenta este año en la 56ª Bienal de Venecia.

Hugo Aveta nació en 1965 en Córdoba (Argentina), donde vive y trabaja.

Sus obras han sido expuestas en las bienales del Fin del Mundo (Ushuaia), Photoquai (París), del Mercosur y de Curitiba; en museos de Buenos Aires, Córdoba, Santa Fe, Rosario y Salta (Argentina), Montevideo (Uruguay), París (Francia) y en instituciones y galerías de Argentina, Uruguay, Brasil, Paraguay, Perú, Colombia, México, Estados Unidos, Alemania, España, Francia y Holanda. Recientemente participó de la muestra My Buenos Aires, en La Maison Rouge, París (2015). Poseen obras de su autoría las colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires; el Museo Emilio Caraffa y el Museo Evita (Córdoba); el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario, el Museo de Arte Contemporáneo de Salta, el Espacio de Arte Contemporáneo (Montevideo), el Musée du quai Branly (París) y el FNAC (Fonds National d'Art Contemporain, Francia), así como diversas colecciones privadas.

En 2002 recibió el primer premio de honor del Salón Nacional de Artes Visuales, República Argentina.

Gabriele Basilico nació en 1944 en Milán, donde falleció en 2013.

A principios de la década de 1970, después de graduarse en la Facultad de Arquitectura, comenzó a fotografiar el paisaje urbano. Su primer proyecto, Milano ritratti di fabbriche 1978-80, retrató el área industrial milanesa. En 1984 fue invitado, como único fotógrafo italiano, a trabajar en el proyecto de la Mission photographique de la DATAR, un gran emprendimiento promovido por el gobierno de Francia, orientado a registrar el paisaje contemporáneo de ese país. En 1991 participó, con un grupo de colegas internacionales, en una misión fotográfica sobre la ciudad de Beirut, tras el fin de la guerra. Desde entonces, Gabriele Basilico llevó adelante muchas campañas individuales y colectivas en diferentes ciudades del mundo, y su obra ha sido presentada en varias exposiciones, así como en libros y catálogos. Durante largo tiempo, Basilico trabajó incansablemente en su investigación fotográfica sobre la morfología y las transformaciones del paisaje contemporáneo, en el marco de la cual escribió sus reflexiones y participó en seminarios, congresos y conferencias.

Claudia Casarino nació en 1974 en Asunción, donde vive y trabaja.

Estudió en el Instituto Superior de Arte de la Universidad Nacional de Asunción y realizó cursos en Nueva York y Londres.

Su obra se ha ido construyendo en torno a temas de conciencia del cuerpo, identidad y género, usando su propio cuerpo como espacio de representación y recurriendo al lenguaje del vestido de manera constante.

Expone desde 1998, y lo ha hecho en cinco versiones de la Bienal del Mercosur y en las bienales de La Habana, Tijuana, Busan, Cuenca, Curitiba, Argelia y Venecia, así como en diversas muestras en galerías, museos y centros culturales de Asunción, Santiago de Chile, San Pablo, Buenos Aires, Bogotá, Madrid, Barcelona, Milán, Amman y Londres, entre otros.

Su trabajo está incluido en las colecciones del Museo del Barro y la Fundación Migliorisi (Asunción), el Victoria and Albert Museum (Londres) y la Casa de las Américas (La Habana).

Es representada por la galería Paralelo de San Pablo, Brasil.

Fouad Elkoury nació en 1952 en Paris. Vive en París y Beirut.

Tras diplomarse en Arquitectura en Londres, en 1979, se volcó a la fotografía. En 1984, se publicó su primer álbum, Beyrouth aller-retour, sobre la vida en una ciudad desgarrada por la guerra.

En 1989 ganó el Prix Médicis Hors les Murs y pasó un año en Egipto, tras las huellas de Gustave Flaubert y Maxime Du Camp. In 1991 participó en una misión colectiva destinada a registrar las secuelas de la guerra en el centro de Beirut. La obra resultante integró un álbum, Beirut City Centre, y se exhibió en el Palais de Tokyo de París en 1993.

En 1997 fue uno de los creadores de la Arab Image Foundation, una organización con sede en Beirut cuyo objetivo es archivar y preservar fotografía de la región, a la vez que convertirla en un medio más accesible.

Elkoury publicó, entre otros libros, Palestine, l'envers du miroir (1996), Suite Égyptienne (1997), Liban provisoire (1998), Sombres (2002), Be...longing (2011), y La Sagesse du photographe, un ensayo sobre fotografía (2004).

Ha presentado sus fotos y videos en las bienales de Sharjah, Venecia y Gwanju, así como en diversas muestras en Dubai, Beirut, Bruselas, París, Marsella y Nueva York, entre otras ciudades.

Harun Farocki nació en 1944 en Nový Jičin (entonces Neutitschein, Sudetengau; hoy República Checa) y falleció en 2014 cerca de Berlín.

Entre 1966 y 1968 asistió a la recién inaugurada Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin (DFFB). Comenzó a filmar a mediados de los años 60, y desde 1966 realizó más de cien producciones para cine y televisión: documentales, films experimentales y ensayos cinematográficos, cine de ficción, TV para niños.

A partir de 1996 intervino en numerosas exposiciones individuales y colectivas en museos y galerías. Escribió para diversas publicaciones, y entre 1974 y 1984 fue editor y autor de la revista Filmkritik, Múnich. Es autor, junto con Kaja Silverman, del libro Speaking about Godard / Von Godard sprechen (Nueva York y Berlín).

En 2007 presentó Deep Play en la documenta 12, Kassel.

Además de desempeñar cargos docentes en Berlín, Düsseldorf, Hamburgo, Manila, Múnich y Stuttgart, Farocki enseñó en la University of California, Berkeley (1993-1999), y luego fue catedrático en la Akademie der bildenden Künste, Viena (2006-2011).

En 2011 inició, junto con Antje Ehmann, un proyecto a largo plazo titulado Labour in a Single Shot, que incluía talleres de producción de video en 15 ciudades de distintas partes del mundo.

Regina José Galindo nació en 1974 en Guatemala, donde vive y trabaja.

Su práctica artística ubica su propio cuerpo en una dimensión pública, de una manera que puede ser identificada por cualquiera que haya sido testigo de la violencia y el sadismo de ciertos hechos políticos y humillaciones personales. Desde que fue invitada por Harald Szeemann a la 49ª Bienal de Venecia con la obra El dolor en un pañuelo y realizó, para esa ocasión, la performance Piel, Galindo ha presentado su trabajo en numerosas muestras internacionales. Recibió el León de Oro a la mejor artista menor de 35 años, por Himenoplastia, en la 51ª Bienal de Venecia, donde también presentó Golpes y ¿Quién puede borrar las huellas? Participó en las bienales de Estambul, Praga y Tirana, y expuso en importantes instituciones internacionales, como Pac, Milán; Tate, Londres; Guggenheim y PS1, Nueva York, y Le Plateau, París. Sus obras están presentes en prestigiosas colecciones públicas y privadas; entre ellas, las del Centre Pompidou, el Guggenheim Museum, el Castello di Rivoli, Turín; el Miami Art Museum y la Colección Cisneros Fontanals, Miami.

Gülsün Karamustafa nació en 1946 en Ankara y se graduó en la Academia Estatal de Bellas Artes de Estambul, ciudad donde vive y trabaja.

Sus exposiciones individuales más recientes incluyen, Swaddling the Baby, Villa Romana, Florencia (2015); An Ordinary Love, Rampa, Estambul, y A Promised Exhibition, SALT Ulus, Ankara (2014); SALT Beyoğlu, SALT Galata, Estambul (2013); Mobile Stages, Salzburger Kunstverein, Salzburgo, y Bosphorus 1954, Kunstmuseum Bonn (2008); Memory of a Square / 2000-2005 Video Works by Gülsün Karamustafa, Kunsthalle Fridericianum, Kassel; Black and White Visions, Prometeo Gallery, Milán; PUBLIC/ PRIVATE, Dunkers Kulturhus, Helsingborg, y Memory of a Square, Museum Villa Stuck, Múnich (2006); Men Crying Presented by Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, galería Immanence, París (2005), y Galata: Genoa (Scavere Finestrini), galería Alberto Peola, Turín (2004).

Participó en varias muestras colectivas, entre las que figuran Art Histories, Museum der Moderne Salzburg (2014); Artevida (Política), Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (2014), y las bienales de San Pablo (2014), Gwangju (2000, 2014), Tesalónica (2013), Kiev (2012) y Singapur (2011).

Gülsün Karamustafa recibió el Premio Príncipe Claus en 2014.

Sigalit Landau nació en 1969 en Jerusalén. Vive y trabaja en Tel Aviv.

Estudió en la Bezalel Academy of Art and Design de Jerusalén, y durante ese tiempo también participó en un programa de intercambio estudiantil en la Cooper Union School of Art and Design, Nueva York. Tras varios años en Londres, se radicó en Tel Aviv.

Landau trabaja con diversos medios -dibujo, escultura, video, performance-, y crea piezas e instalaciones que a veces se presentan solas y otras forman ambientaciones completas e inclusivas. Sus obras tocan cuestiones sociales, humanitarias y ecológicas, y abarcan temas tales como la carencia de vivienda, el exilio y las relaciones entre víctima y victimario y entre deterioro y crecimiento. Dado que gran parte de su obra tiene que ver con la condición humana, la figura (a menudo la suya) es un motivo clave. Utilizando sal, azúcar, papel y objetos ready made, crea instalaciones en gran escala en lugares específicos, que modifican totalmente los espacios en los que trabaja.

La artista representó a Israel en la Bienal de Venecia (1997 y 2011), e intervino en numerosas exposiciones internacionales, como Documenta X, Kassel (1997), y The Armory Show, Nueva York (2005).

Alberto Lastreto Prieto nació en Buenos Aires en 1951. Vive y trabaja en el Uruguay.

Creció y se educó en Montevideo. Estudió en la Universidad de la República, Facultad de Arquitectura, hasta 1973, cuando fue expulsado del país por la dictadura militar. Residió en Buenos Aires hasta 1975, año en que se vio forzado a asilarse en La Habana, Cuba. Cursó estudios de Historia del Arte y Estética. En 1980 se radicó en Estados Unidos, donde vivió hasta 2006, cuando retornó a Montevideo.

Fue invitado a participar en la 8ª Bienal del Mercosur (2011), la Primera Bienal de Montevideo (2012) y Primera Bienal del Sur, en Panamá (2013).

En 2008 recibió el primer premio del Salón Nacional Hugo Nantes, del Uruguay.

Matilde Marín nació en 1948 en Buenos Aires, donde vive y trabaja.

Estudió Arte en su ciudad natal y en Zúrich, Suiza.

Recibió, entre otros, los premios Jorge Romero Brest a la trayectoria, de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (2009), y Konex de Platino (1992); y el primer premio de la Bienal Latinoamericana de Puerto Rico (1998).

Es miembro de número de la Academia Nacional de Bellas Artes de la Argentina.

Entre sus proyectos recientes figuran No demasiado lejos (Bienal de Curitiba), El manto del océano (Bienal de La Habana), Paisajes indeterminados, galería del Infinito (Buenos Aires); La persistencia del arte, galería Canem (Valencia), y Migrantes, Centro de Arte Contemporáneo, UNTREF (Buenos Aires) (2015); Una línea continua - temas sobre el paisaje, Museo Nacional de Bellas Artes (Neuquén), y Arte como palabra, galería Sicart (Barcelona) (2014); Cuando divise el humo azul de Itaca, Centro Experimental del Teatro Colón (Buenos Aires) (2012); Pharus, galería Patricia Ready (Santiago de Chile), y Recorrido y visibilización de un archivo, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía - MNCARS (Madrid) (2011).

Poseen obras suyas el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, el Bronx Museum of the Arts, Nueva York, y el MNCARS, entre otras instituciones.

Angelika Markul nació en 1977 en Polonia. Vive y trabaja en Francia y Polonia.

Sus obras se han presentado en numerosas exposiciones, tanto individuales como colectivas, en Francia (París, Chamarande) y en varias instituciones artísticas importantes de otros países; entre ellos, Alemania (Berlín, Dortmund), Italia (Turín, Venecia) y Suiza (Lucerna, Lugano), así como en Londres, Madrid, Trondheim, Montreal y Yokohama. En 2012 recibió el Premio SAM Art Projects.

En el arte de Angelika es posible encontrar un repertorio de formas muy personal; combina imágenes de video con instalaciones, a menudo realizadas con materiales tales como papel de aluminio negro, vidrio y madera.

Entre sus muestras individuales recientes figuran Z ziemi do gwiazd, Malakoff, Francia (2014); Terre de départ, Palais de Tokyo, París, Francia (2014); Installation monumentale (2013), Domaine départementale de Chamarande, Francia, y The Unleashed Forces. Angelika Markul and Contemporary Demonism, Muzeum Sztuki Łódź, Łódź, Polonia (2013).

The State of Life, National Art Museum of China, Beijing, China (2015), y Take Me I'm Yours, Monnaie de Paris, Francia (2015), son dos de las exhibiciones colectivas más recientes en las que participó.

Gisela Motta y Leandro Lima nacieron en 1976 en San Pablo, donde viven y trabajan. Se diplomaron en Artes Plásticas en 1999, en la Fundação Armando Alvares Penteado, y desde entonces trabajan juntos. Fueron finalistas del Premio Nam June Paik 2012. Participaron en la exposición Território de contato, en el SESC Pompéia, San Pablo, y en el premio CIFO 2010, de la Cisneros Fontanals Art Foundation. Realizaron residencias artísticas en Hiap, Helsinki, seleccionados por la UNESCO (Aschberg Bursaries for Artist Programme), y en Inglaterra (Artist Links - England/Brazil, del British Council). También intervinieron en la 1ª Bienal del Fin del Mundo, Ushuaia; en la 10ª Bienal de La Habana, Integración y resistencia en la era global, y en Höhenrausch.2, OK Centrum, Linz. En 2014 formaron parte del programa de residencias de la Bienal de Vancouver, y fueron seleccionados por el programa Rumos Itaú Cultural. Entre sus muestras individuales se destacan Sopro (2012), en el Centro Cultural Banco do Brasil, Río de Janeiro, y Chora-Chuva, en la galería Vermelho, San Pablo (2015). Recibieron el 2º premio Marcantonio Vilaça, el 13º premio Cultura Inglesa Festival y el 5º y 8º premios Sergio Motta de Arte e Tecnologia.

Natacha Nisic nació en 1976 en Grenoble. Vive y trabaja en París.

Su obra explora continuamente la relación invisible, incluso mágica, entre las imágenes, las palabras, la interpretación, el símbolo y el ritual, y entreteje lazos entre relatos del pasado y del presente y la historia, para revelar las complejidades de la relación entre lo que se muestra y lo que se oculta, lo dicho y lo no dicho. Nisic, quien realizó residencias en la Villa Kujoyama en 2001 y en la Villa Medici en 2007, cuestiona la naturaleza de la imagen a través de varios medios: Súper 8, 16 mm, video, fotografía y dibujo. Sus imágenes fijas y en movimiento funcionan como sustratos de la memoria; memoria dividida entre su valor como prueba y su pérdida, y son tomas de posición sobre el estatuto de las imágenes y las posibilidades de la representación.

Su muestra individual Echo se expuso en el Jeu de Paume, París, en 2013, y en 2014 Arte France produjo su film Le Ciel d'Andréa. Natacha Nisic ha exhibido su obra en numerosas instituciones, como el Metropolitan Museum (Tokio), el K21-Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (Düsseldorf), el Centre Georges Pompidou (París y Metz), la Fondation Hermès y la Bienal Internacional de Arte de los Medios de Seúl.

Khalil Rabah nació en 1961 en Jerusalén. Vive y trabaja en Ramallah. Rabah es artista y, desde 2005, director artístico de la Bienal de Riwaq (Ramallah, Palestina).

Entre sus obras figuran United States of Palestine Things (2007-011) y los proyectos en desarrollo The Palestinian Museum of Natural History and Humankind (2003) y Art Exhibition (2010). Sus libros incluyen 50,320 Names, Volume y The 3rd Riwaq Biennale.

Rabah ha participado en varias exposiciones colectivas en Europa, oriente Medio y las Américas. Entre sus muestras individuales recientes se cuentan Art Exhibition - Ready Made Representations, Sfeir-Semler, Hamburgo (2012); Review, Beirut Art Center, Beirut (2012); Pages 7, 8, 9, e-flux, Nueva York (2013), y Scale Models, Kunsthaus, Hamburgo (2015). Intervino en diversas exhibiciones internacionales; entre ellas, las bienales de San Pablo, Sídney, Gwangju, Estambul, Liverpool, Sharjah, Kochi-Muziris, Tesalónica y Venecia.

Se ha desempeñado en el comité asesor de la Biennial Foundation (2007-2013), así como en el Home Workspace Curriculum Committee de la asociación Ashkal Alwan, Beirut (2011-2015).

Silvia Rivas nació en 1957 en Buenos Aires, donde vive y trabaja.

Su obra se distingue por materializarse en soportes diversos. Expone regularmente en forma individual en la Argentina y en el exterior, y ha representado a su país en bienales como las de La Habana (2003) y el Mercosur (Porto Alegre, 2001 y 2005). En 2001 comenzó a trabajar en el formato de videoinstalación, y obtuvo la beca John Simon Guggenheim por su proyecto de 12 canales de video Notas sobre el tiempo, que presentó en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta. Exhibió Todo lo de afuera en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2004), y Pequeño acontecimiento en el Espacio Fundación Telefónica (2005). En 2010 expuso en MALBA - Fundación Costantini videoinstalaciones y dibujos de la serie Zumbido, de la que ha mostrado versiones en Fundación Proa (2013) y en el Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino de Rosario (2014).

Entre otras distinciones, recibió el Diploma al Mérito en Técnicas Mixtas 1997-2001 y en Videoarte 2001-2012 de la Fundación Konex; la beca-residencia del Wexner Center for the Arts, Ohio (2005), y, en 2006 y 2007, el tercer y segundo premios, respectivamente, en el Salón Nacional de Artes Visuales, Nuevos Soportes e Instalaciones.

Isabel Rocamora es una artista y cineasta hispanobritánica nacida en 1968 en Barcelona. Vive y trabaja en su ciudad natal y en Edimburgo. Su obra considera la naturaleza performativa del gesto humano en relación con la identidad individual y cultural. Situadas en el intersticio entre el cine y el arte, sus instalaciones a menudo dialogan con la forma cinemática como imagen expandida. Sus films, premiados internacionalmente, se han exhibido, entre otros sitios, en el Centro di Cultura Contemporanea, Palazzo Strozzi, Florencia; el National Museum of Photography, Copenhague; el Herzliya Museum of Contemporary Art, Israel; el Austrian Cultural Forum New York y el Museo d'Arte Moderna di Bologna. Entre sus muestras recientes figuran las realizadas en la Bienal de Venecia (Collaterali) y el Musée de la Civilisation (Quebec). Actualmente prepara retrospectivas individuales en el Reino Unido y Canadá.

Isabel enseña Cine en la Edinburgh Napier University, y ha sido invitada a dar charlas en muchas instituciones, entre las que se incluyen la Whitechapel Gallery y la Architects' Association, Londres; el Reial Cercle Artístic de Barcelona y las universidades de Oxford y Brown.

Zineb Sedira nació en 1963 en París. Vive en Londres y trabaja en esa ciudad, Argel y París.

Su obra se expuso en varias muestras individuales, en instituciones como Photographers' Gallery y The Wapping Project (Londres); New Art Exchange (Nottingham); Pori Art Museum; BildMuseet (Umeå); Nikolaj Kunsthal (Copenhague); Palais de Tokyo (París); musée d'Art contemporain (Marsella); Blaffer Art Museum, University of Houston; Prefix - Institute of Contemporary Art (Toronto) y Charles H. Scott Gallery (Vancouver).

Participó en exhibiciones colectivas en Tate Britain; Centre Pompidou (París); Mori Museum; Baltic Centre for Contemporary Art (Gateshead); Musée d'Art Moderne (Argel); Brooklyn Museum; Mathaf (Doha); Contemporary Art Center, Tate Britain; MuCEM y Friche de la Belle de Mai (Marsella); Gwangju Museum of Art; Centre Pompidou-Metz; MMK Museum für Moderne Kunst (Fráncfort del Meno) y Power Plant, Contemporary Art Gallery (Toronto), entre otros, así como en bienales y trienales, incluyendo la Bienal de Venecia, la Trienal de Fotografía y Video del International Center of Photography (Nueva York), la Bienal de Sharjah y la Trienal de Folkestone.

Catalina Swinburn nació en 1979 en Santiago, Chile. Vive y trabaja entre Londres, Buenos Aires y Santiago.

Su obra se sitúa entre la instalación, la performance, la fotografía y la escultura, entre otras disciplinas que operan una articulación significativa y coherente entre creaciones actuales y pasadas, cuyo hilo conductor es la memoria, en un contexto que va más allá de lo histórico, lo social o lo político, con un fuerte énfasis en la espiritualidad, la nostalgia, la tradición, la estética y la globalización. La artista presenta un enfoque visual estéticamente poético que estimula la capacidad del espectador de imaginar y trascender límites. Mediante la exploración de diversos medios visuales, involucra al observador en un lenguaje "cómplice" y "mutuamente constitutivo" entre un hecho real y su representación ficticia. El fuerte contenido teatral y la coreografía cargada de emotividad que interpreta y registra en sus rituales nos conducen los debates acerca de las desapariciones, los rituales, la muerte y los cuerpos, y ofrecen un apoyo para las reflexiones personales y críticas sobre una situación política y social.

Barthélémy Toguo nació en 1967 en M'Balmayo, Camerún. Vive y trabaja entre París, Bandjoun y Nueva York.

Asistió a la École des Beaux-Arts de Abidjan, Costa de Marfil; la École Supérieure d'Art de Grenoble, Francia, y la Kunstakademie de Düsseldorf, donde conoció a Tony Cragg, Jannis Kounellis y Konrad Klapheck.

Sus primeras exposiciones tuvieron lugar en Europa (Francia y Alemania) y África.

Aunque se naturalizó francés, Toguo mantiene fuertes lazos con Camerún, donde creó Bandjoun Station, una fundación destinada a residencias de artistas e investigadores de todo el mundo, con el fin de que desarrollen propuestas en armonía con la comunidad local.

Diversos críticos y curadores repararon en sus obras y lo invitaron a asistir a importantes eventos; entre ellos, Hans Ulrich Obrist (Migrateurs, ARC, París, 1999), Jean-Hubert Martin (Partage d'exotismes, Bienal de Lyon, 2000) y Pierre Restany (Political Ecology, White Box, Nueva York, 2001).

Toguo amplió constantemente el alcance y la dimensión de sus creaciones, utilizando fotografía, video, instalaciones, impresiones y performances, y produciendo obras que combinan libremente varias técnicas. Desarrolló series como Transit y Purification, y esculpió "sellos" de madera donde registró el sonido y la furia del mundo, que luego imprimió en papel y que se convirtieron en sus obras distintivas.

Su trabajo refleja sus preocupaciones sobre el desarrollo de su país, su continente y la Tierra en su totalidad.

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Leila Alaoui es una fotógrafa y videoartista francomarroquí nacida en París en 1982. Vive y trabaja en Marrakech y París. Estudió fotografía en la City University of New York antes de pasar temporadas en Marruecos y el Líbano. Sus experiencias en diferentes ambientes culturales y geográficos informan su práctica crítica y creativa.

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Migración y mercado de trabajo: si siempre estoy llegando

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Migración y mercado de trabajo: si siempre estoy llegando

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Informe sobre el fenómeno migratorio y la situación actual de la población migrante que vive en Argentina.

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Ilustración: @satrapamundial

Nunca en la historia las migraciones han tenido la amplitud y profundidad que alcanzaron en la actualidad. Entre 1950 y 2010, las migraciones a escala internacional se habían triplicado: pasaron de 60 millones a 215 en 60 años. Para 2019, nueve años más tarde, habían alcanzado los 272 millones, según estimaciones de la OIT. De los 272 millones de migrantes en la actualidad, la inmensa mayoría son trabajadores (ocupades y desocupades). Estos representan el 90% del total: 245 millones. Dentro de estos, 169 millones se encuentran ocupades. El mismo organismo prevé que en los próximos 30 años se dupliquen estos valores, hasta alcanzar alrededor de 400 millones de personas. Estas cifras dan cuenta de un fenómeno de gran magnitud a nivel mundial que requiere ser abordado en sus especificidades.

En el marco de los informes publicados a lo largo del año con el eje puesto en pensar la situación de les trabajadores en la actualidad, la pregunta sobre el peso de la población inmigrante-emigrante dentro de la clase trabajadora de nuestro país, así como sus condiciones de trabajo, los sectores en los que se insertan y su composición, se vuelve sumamente relevante, si consideramos este escenario general que se agrava en la situación actual de crisis por la pandemia.

En contraposición a los enfoques que romantizan los procesos migratorios (presentándolos como parte de una "elección libre") o que demonizan a les migrantes como responsables de echar por tierra las condiciones de trabajo de "les locales", distintos autores que retoman el marco teórico marxista han destacado su carácter estructural en el capitalismo, que requiere de estos flujos de personas para resolver contradicciones, tales como los requerimientos de grandes contingentes de trabajadores en tiempos y espacios puntuales, la reducción de los costos de producción mediante la baja de los salarios, y la reproducción de la fuerza de trabajo de un modo más económico. Así, el fenómeno migratorio no puede explicarse a partir de disfuncionalidades ocasionales, sino que hay que considerarlo en el contexto del modo de producción capitalista, y la explotación de la fuerza de trabajo como mecanismo de obtención de plusvalía..

El elemento forzoso de los flujos migratorios emerge con particular crudeza al observar lo sucedido en la ciudad fronteriza de Del Río, en Texas, Estados Unidos. Miles de haitianos fueron deportados de forma masiva a su país de origen después de recorrer miles de kilómetros, bajo la promesa de poder ingresar a suelo estadounidense, tras los aparentes cambios en la política migratoria de la gestión de Joe Biden.

Como parte de las reflexiones en torno al complejo problema migratorio a nivel internacional, el presente informe está compuesto por los siguientes materiales: Trabajar con miedo: la precariedad migrantes y sus emociones, una entrevista a la investigadora Lola Loustaunau en torno a su trabajo Feeling precarious; ¡Salarios para la inmigración!, una traducción sobre un artículo de Ashley J. Bohrer en la revista Spectre en torno a la inmigración y la reproducción de la fuerza de trabajo; Migración, trabajo y capitalismo, una reseña sobre el reciente libro publicado Border and Rule, de la activista y escritora bareiní-canadiense Harsha Walia, co-fundadora de la red internacional No one is illegal (Nadie es ilegal); y, por último, La fila india, o la tragedia en la frontera, una reseña sobre la novela mexicana de Antonio Ortuño.

A continuación, luego de una breve presentación del panorama internacional, nos enfocamos en la situación de vida y de trabajo de les migrantes en nuestro territorio nacional. Los datos forman parte de un trabajo propio elaborado en base a los microdatos del cuarto trimestre de 2020 de la Encuesta Permanente de Hogares.

Algunas cifras de la inmigración global

De acuerdo a la OIT, les trabajadores migrantes internacionales representan en promedio el 4,9% de la fuerza de trabajo a nivel mundial. Si desagregamos este dato según distintos ejes podemos ver que:

En relación a la distribución geográfica vemos que del total global de trabajadores migrantes internacionales, el 87% se encuentra en países de ingresos altos o medianos-altos. Mientras que el 13% restante, se ubica en países de ingresos bajos o medianos-bajos, entre ellos, América Latina y el Caribe concentran apenas el 3,5% del total de los trabajadores migrantes. Una situación que se explica porque según sostienen los informes de la OIT, existe una fortísima demanda por parte de Estados Unidos, Canadá, los países de Europa occidental de este tipo de fuerza de trabajo; e incluso de parte de los países capitalistas dependientes del Sur. Así, pese a sus particularidades, existen puntos de contacto entre las migraciones Sur-Norte (muy mayoritarias) y aquellas migraciones Sur-Sur, que se dan desde países más pobres hacia países en ascenso o en mejores condiciones económicas. Lo sucedido con parte de la población haitiana refleja estas dos dinámicas de flujos migratorios, tanto Sur-Sur como Sur-Norte: tras el terremoto del año 2010 que dejó como saldo, más de 2000 mil muertes y que agravó los indicadores socio-económicos devastados del país más pobre del hemisferio occidental, miles de haitianos emigraron a otros países de la región como México, Chile y Brasil (Sur-Sur). Tras años en los países de destino, muches de aquelles migrantes decidieron recorrer miles de kilómetros para ingresar a Estados Unidos (Sur-Norte), sumados a otros tantos provenientes directamente de Haití, tras el asesinato de su presidente Jovenel Moise en julio de este año, lo que recrudeció la crisis institucional del país. En la sintonía de la dinámica Sur-Sur puede pensarse también el incremento de los últimos años de las oleadas migratorias de venezolanos y venezolanas, producto de la crisis del país bolivariano, hacia otros países de la región latinoamericana.

Considerando los sectores en los que trabajan, vemos que les trabajadores migrantes se concentran en mayor proporción en sectores de actividad relacionados a los Servicios (66,2%). En el caso de las mujeres, el porcentaje de participación en servicios se incrementa hasta alcanzar el 80%, mientras que para los hombres desciende a 56,4%. Esto puede explicarse en gran parte por la inserción de las mujeres en la economía del cuidado, entre ellos la salud y el servicio doméstico, sectores que cuentan con una fuerza de trabajo predominantemente femenina y con alta proporción de trabajadoras migrantes.

Otros dos sectores donde se concentra la fuerza de trabajo migrante son la industria (26,7%) y la agricultura (7,1%), aunque son los varones quienes se insertan en mayores proporciones que las mujeres en ambos casos (en proporción la relación es 35.6% vs 14.2% en la industria, y 7.9% vs 5.9 en la agricultura).

En torno a la composición por género el mismo estudio refiere que dentro de los 169 millones de trabajadores ocupados migrantes a nivel mundial, los hombres ascienden a 99 millones, mientras que las mujeres son 70 millones. Esto configura una asimetría en la composición de género de les trabajadores migrantes de 17%. No obstante, en los últimos años se avizora como novedad un incremento importante del número de mujeres que emigran con un rol primordial en las cadenas migratorias, abriendo el proceso migratorio de grupos familiares enteros. Este fenómeno influye en la forma en que se reproduce la clase trabajadora en el capitalismo actual y, siguiendo este hilo, ha abierto nuevos debates desde la perspectiva marxista de la reproducción social sobre las articulaciones entre la inmigración, el trabajo reproductivo (más conocido como trabajo de cuidados), el género y la etnia.

Los indicadores mencionados constituyen promedios globales y por ende, no dan cuenta de las dinámicas heterogéneas que poseen las corrientes migratorias en los distintos países de referencia e incluso en las diversas regiones de dichos países, donde tanto las causas multidimensionales de la inmigración, como sus diversos rasgos (el tamaño de las corrientes, los grupos etarios, la experiencia previa de migración, asentamientos consolidados en los lugares de destino, etc.) condicionan al proceso mismo y a la forma y lugar de inserción en el mercado de trabajo.

¿Qué pasa en Argentina?

Históricamente las migraciones internacionales tuvieron un peso importante en la dinámica demográfica del país. Entre fines del Siglo XIX y principios del Siglo XX Argentina fue uno de los principales receptores de inmigrantes europeos (lo que no tiene nada que ver con decir que "bajamos de los barcos"). Hacia mediados del Siglo XX esta dinámica se desaceleró, pero comenzó a crecer la recepción de inmigrantes regionales de distintos países vecinos del Cono Sur, aunque en un número más bajo que el de la oleada migratoria inicial. Así, pese a su escala más reducida, la inmigración limítrofe se plantea como un fenómeno de "larga data" en nuestro país.

Entre las características que definen este fenómeno en Argentina resaltan su flexibilidad y el hecho de ser un fenómeno sensible a las variaciones coyunturales como los períodos de crecimiento y caída en la economía, ciertas políticas económicas específicas (como la paridad entre el peso y el dólar durante los años 90) y las variaciones en las políticas migratorias locales.

En la actualidad se destacan dos procesos importantes en relación a la migración en el país:

El crecimiento de ciertas corrientes migratorias tradicionales, como la boliviana y la paraguaya, "que representan hoy casi un millón de personas en el país y la mitad de los extranjeros residentes" (Cerrutti, 2018: 446);

El incremento de grupos migratorios latinoamericanos no limítrofes (Perú, Colombia, Venezuela, Ecuador y República Dominicana), que se suman a otros más pequeños como los provenientes de China, Senegal y Nigeria.

¿Qué pasa si miramos esta dinámica en base a los microdatos del cuarto trimestre de 2020 de la Encuesta Permanente de Hogares (EPH-INDEC)?

En primer lugar, vemos que para el último trimestre del 2020 les migrantes representaban el 4,4% de la totalidad de la población en Argentina, lo que define un total de más de dos millones de personas.

Entre ellas, el peso de quienes provienen de países limítrofes es el más importante: explica un 67% de la migración externa al país.

De acuerdo a la encuesta Nacional Migrante (ENMA) del 2020, la mayoría de les migrantes explican los motivos de su migración por no poder cubrir sus necesidades básicas en el país de origen o por trabajo (55%). A su vez, el 70% de les migrantes actuales cuenta con más de 10 años de residencia en el país.

De acuerdo a la encuesta mencionada, la situación documental se ve obstaculizada durante los primeros años de permanencia: entre quienes residen en el país hace menos de cinco años, sólo el 45% posee DNI, lo que dificulta, entre muchas otras cosas, la posibilidad de conseguir trabajo.

En cuanto al acceso a instituciones educativas, un 20% de les encuestades afirmó haber tenido problemas para inscribir a sus hijes en los establecimientos escolares del país. El carácter de estos problemas para acceder a las instituciones educativas se encuentra vinculado a la falta de la documentación de les niñes o sus padres, pero también por la falta de vacantes y la manera en que el acceso a tecnología e internet se encuentra presente mediando los diferentes trámites de inscripción.
Respecto a la condición socio-ocupacional, el 37% de les migrantes señaló que su situación laboral es inestable, aspecto que se agrava entre las mujeres trabajadoras.
A su vez, el 35% de les encuestades indicó no haber accedido a trabajos vinculados a su conocimiento o experiencia previa y sólo el 15% recibió alguna ayuda del Estado.

En relación a la composición de género de los flujos migratorios en el país, los estudios señalan que a diferencia de los movimientos poblacionales de fines del siglo XIX y principios del XX donde los varones eran mayoría, la migración actual tiene un componente mayoritario de mujeres, que son quienes muchas veces inician el movimiento que luego se completa con el resto de la familia. Tal como sostiene Cerrutti "el fuerte predominio de mujeres en algunos flujos inmigratorios responde en gran medida a las oportunidades laborales en sectores de servicios personales, sobre todo en el servicio doméstico. En la actualidad, de las doscientas mil mujeres nacidas en Perú y en Paraguay que forman parte de la fuerza de trabajo de la Argentina, la mitad se dedica a tareas domésticas o de cuidado (proporción que supera con creces a la observada entre mujeres nativas)" (2018: 450).

Nos preguntamos entonces, ¿cuáles son estos rasgos específicos y particulares que asume la fuerza de trabajo inmigrante?, ¿qué trabajos realizan?, ¿en qué sectores se encuentran concentrados?, ¿cuáles son sus condiciones de vida? Veamos algunos datos recientes.
Tasa de empleo y desocupación
La tasa de empleo de les trabajadores migrantes residentes en el país está por encima del promedio general. Esto significa que la relación entre la población disponible para trabajar y la porción de dicha población efectivamente ocupada, es mayor para el caso de les trabajadores migrantes que para el promedio general de la fuerza de trabajo.

Por su parte, dentro de los niveles de empleo de les migrantes, existe una marcada brecha de género que ubica a los varones (64%) veinte puntos por encima de las mujeres (43%). Sin embargo, la tasa de empleo de las mujeres migrantes es aún superior que la del promedio de la fuerza de trabajo total.

En cuanto a la desocupación, se observa un fenómeno similar: mientras que la tasa promedio de desocupación del total de la fuerza de trabajo residente en el país, es del 11%; para les trabajadores migrantes desciende a 8,9%.

Nuevamente, los indicadores de desempleo muestran una marcada brecha de género dentro del segmento del conjunto de les trabajadores migrantes. Como se observa en el Gráfico 3, mientras que el promedio de desocupación del conjunto de les migrantes es de 8,9%, este porcentaje crece al 14% para las mujeres y desciende a 4,4% para los varones, es decir, una brecha de 10 puntos porcentuales.

Estos indicadores que, a priori, podrían parecer alentadores para el conjunto de les trabajadores migrantes, sin embargo, deben completarse observando sus condiciones de empleo específicas.
Informalidad
Del total de trabajadores ocupades, vemos que un 32,7% se encuentra empleade en condiciones de informalidad: sin acceso a la seguridad social, sin protección legal, sindical ni vacaciones pagas, aguinaldo, licencias, etc. Ahora bien, si un tercio de la fuerza de trabajo total se encuentra empleada en esas condiciones, al observar el segmento de trabajadores migrantes, la informalidad crece 17 puntos, trepando al 49,5% del total. Es decir, la mitad de la fuerza de trabajo migrante del país se encuentra empleada bajo formas de contratación informal, en el marco de un dato que no encuentra variaciones significativas según género.

A su vez, es importante destacar que el cuentapropismo explica el 32% de la fuerza de trabajo migrante ocupada. Es decir, que casi un tercio de les trabajadores migrantes trabajan en forma autónoma, en el marco de trabajos que generalmente también quedan afuera de la seguridad social y los derechos asociados al trabajo formal. Esta condición está fuertemente asociada a ciertos sectores de actividad, como la construcción, donde el trabajo inmigrante tiene una fuerte preponderancia.
Sector de actividad
En base a los datos que aporta la EPH-INDEC podemos decir que cuatro sectores de actividad concentran el 60% del trabajo migrante en el país: industria, construcción, comercio y personal doméstico. Parte importante del trabajo en la industria, se concentra específicamente dentro de la rama textil y la confección de calzado, que son justamente sectores donde los niveles de informalidad y otras formas de precariedad laboral son muy elevados.

Al observar la composición de género de cada actividad, las proporciones de varones y mujeres se asimilan a los niveles de la fuerza de trabajo general: se destaca una mayor proporción de varones en sectores como la industria y la construcción, mientras que las mujeres son la amplia mayoría de las trabajadores de casas particulares. En comercio la composición no presenta grandes diferencias de género.

De esta forma, mensurar la situación socio-laboral y económica de la población migrante residente en el país, requiere mirar el conjunto de los indicadores que componen esta dimensión. Los aparentemente favorables indicadores de les migrantes (como tasa de empleo y desocupación) en relación al promedio general de la fuerza de trabajo, lejos de expresar mejores condiciones respecto de sus pares nativos, sintetiza su reverso: las personas que migran desde sus países de origen a Argentina se insertan en el mercado de trabajo nacional vía empleos precarios e informales. Por un lado, el peso del autoempleo o cuentrapropismo entre les migrantes (32%) da cuenta de las formas de precarización y dificultad para acceder a derechos laborales básicos que se les presenta a la población migrante en el país, lo que esconde relaciones de dependencia e impide acceder al conjunto de derechos laborales. Por otro lado, dentro de los migrantes ocupades asalariades sólo la mitad logra acceder a un empleo bajo un tipo de contratación formal.

Una de las formas en la que esta desigualdad se expresa es en el salario diferencial que poseen les migrantes.
Salario promedio
Subproducto de las condiciones de empleo mencionadas, los salarios promedio de les trabajadores migrantes difieren ampliamente del salario promedio de la fuerza de trabajo total.

Si la ya de por sí golpeada capacidad de compra del salario del conjunto de les trabajadores en el país se ubica en 32 mil pesos, es decir casi 50 mil pesos por debajo de la Canasta Básica Total (CBT) calculada por ATE-INDEC para no caer bajo la línea de pobreza, para les trabajadores migrantes la situación se agudiza aún más. Su salario promedio representa apenas un 31% del total del salario necesario para acceder a una canasta básica, alcanzando un valor de $25.802. Es decir, el salario que en promedio les migrantes en el país perciben por su trabajo cubre apenas un tercio de la CBT, y la mitad del valor que indica el INDEC (54.000), que deja fuera del cálculo, por ejemplo, los gastos de alquiler.

La funcionalidad de los discursos de odio

A estos condicionantes del modo en que se produce la inserción de les trabajadores migrantes en el mercado de trabajo se suma la persistencia de los discursos xenófobos.

En un análisis sobre la presencia de xenofobia en el discurso público, investigadores de la Universidad de San Martín sostienen que la articulación entre racismo y clase, identificada con la reacción "urbana" a las migraciones internas del período de expansión industrial de mediados de siglo, se desplazó en la actualidad hacia les migrantes de países limítrofes, constituyéndose como una expresión específica de xenofobia en rechazo al otro de nacionalidad diferenciada. Emergen así, representaciones sobre les migrantes y el propio territorio que habilitan una serie de prejuicios: les inmigrantes como personas vagas, insumisas, "ocupas", delincuentes, que tienen efectos negativos sobre su inserción y desarrollo laboral.

Este tipo de manifestaciones xenófobas sucedieron recientemente en Chile, en la provincia norteña de Iquique cuando cercade tres mil personas atacaron y quemaron las pertenencias de venezolanos y venezolanas que se encontraban allí al grito y con carteles de "fuera de Chile". En esta acción xenófoba y en las declaraciones de algunos de los manifestantes, se condensaban este tipo de prejuicios sobre el carácter delincuencial de les migrantes y el de ser vagos que "no trabajan".

Así, lejos de ser inocentes, la existencia y persistencia a través del tiempo de los discursos xenófobos estructuran la experiencia cotidiana de les trabajadores migrantes y sus familias. La forma en que se articulan distintos discursos de odio contra la población migrante, fomentados fuertemente por los medios de comunicación, son una herramienta eficaz de las clases dominantes para fragmentar a la clase obrera, enfrentando a trabajadores natives e inmigrantes. Esta división permite que la clase obrera nativa se sienta más identificada con sus opresores de la misma nacionalidad que con trabajadores inmigrantes, tanto o más oprimides que ella, lo cual se configura como un gran obstáculo para avanzar en la organización y solidaridad de clase. Este falso antagonismo es el que Marx consideraba como "el secreto mediante el cual la clase capitalista mantiene su poder".

No se trata de un problema menor, por el contrario configura el marco en el cual ofrecerán su fuerza de trabajo: en situaciones de mayor vulnerabilidad, con efectos concretos en las condiciones de trabajo y en el acceso a determinados derechos y bienes. La discriminación existente hacia les inmigrantes, particularmente hacia aquelles de países limítrofes, es inseparable de la forma en la que son explotades, y de la manera en la que constribuye a constituir una fuerza de trabajo segmentada y con rasgos específicos a la medida de las necesidades del capital: contribuyen a moldear una mano de obra barata, disciplinada, flexibilizada y dispuesta a aceptar cualquier trabajo y sacrificio, la cual además estará en gran medida exenta de cualquier protección legal y sindical, lo que la convierte en una variable de ajuste y las primeras víctimas en contexto de crisis económicas.

Conclusiones

Los flujos migratorios son parte sistémica del modo en que el capitalismo moldea y segmenta la fuerza de trabajo en busca de la reducción del denominado "costo laboral".

Los discursos xenófobos son funcionales y contribuyen a esta segmentación, constituyendo una especie de trabajadores de segunda o tercera categoría, susceptibles de aceptar empleos informales y con restringidos derechos laborales. La xenofobia opera así como mecanismo de legitimación de esta segmentación del capital. Y también-como señala Lola Loustaunau en la entrevista mencionada- como disciplinamiento de la fuerza de trabajo y configuración de una emocionalidad que forma parte de la relación asalariada de les trabajadores migrantes.
En síntesis:

De los 272 millones de migrantes en la actualidad, la inmensa mayoría son trabajadores (ocupades y desocupades). Estos representan el 90% del total: 245 millones.

Les trabajadores migrantes internacionales representan en promedio el 4,9% de la fuerza de trabajo total global.

La demanda de trabajadores migrantes se concentra sobre todo en Estados Unidos, Canadá, Europa, y algunos países del Sur global, en forma preponderante en el sector servicios, industria, y agricultura.

En Argentina, les migrantes representan el 4,4% de la población, y entre ellos, el 67% proviene de países limítrofes.

Según datos de la ENMA, un 55% emigró a Argentina por no poder cubrir necesidades básicas en sus países de origen, o por oportunidades de trabajo

Dentro del mercado de trabajo nacional, les trabajadores migrantes presentan mayores tasas de actividad y empleo que el resto de la población. Sin embargo, existe una atendible brecha de género en relación al desempleo: mientras que los hombres migrantes presentan valores más bajos de desocupación que la población en general, en las mujeres migrantes este valor es sumamente superior (14%).

El nivel de informalidad en este sector de trabajadores (49,5%) supera en 17 puntos al de la población general (32,5%).

Los niveles de informalidad se asocian a los sectores de actividad que concentran la mano de obra migrante en Argentina: industria textil, construcción, comercio y personal doméstico.

Los salarios promedio de les trabajadores migrantes se establecen para el primer trimestre del 2021 en $25.800, lo que representa un 31% de la canasta básica total vigente al momento, y 8 puntos menos que el salario básico de les trabajadores ocupades totales.

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Observatorio de les Trabajadores en la Pandemia -LID

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En un escenario general de crisis, abordar la situación de les trabajadores migrantes agravada durante la pandemia a lo largo y ancho del mundo, se ha vuelto una cuestión ineludible.

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Festival de diversidad migrante realizado en San Martín, prov. de Buenos Aires en marzo de 2022.

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Tejidos enseñados de generación en generación, contarse a través del canto con caja, amasar la arcilla de años y años de historias compartidas, representarse a ellas mismas en teatralidades propias, son algunas de las propuestas que podrán verse desde el 5 de marzo en FestiMigrantas, una ventana a estas obras de arte comunitario, producto de un tejido creativo, amoroso y político de más de 200 mujeres y 500 niñxs y jovenxs que construyen todos los días en el Área Reconquista de San Martín un Territorio Educativo y del Buen Vivir.

Durante un mes se podrá recorrer la muestra y asistir a los talleres en el Museo Casa Carnacini de Villa Ballester. Festimigrantas recoge el aporte cultural de lxs jóvenes y las mujeres migrantas que llegaron desde distintas partes de Argentina y de otros países de la región al Área Reconquista de San Martín, que comprende los territorios que se extienden entre el Río Reconquista y la Avenida Márquez, en José León Suárez. La primera edición de este festival tuvo sede en el Campus Miguelete de la UNSAM en 2019. Mediante imágenes, palabras y sensaciones, este encuentro, que tiene una gran potencia política, se despliega para reconocer y visibilizar la enorme contribución de trabajadoras, estudiantxs y compañeras a la producción y la imaginación creativa de estos barrios populares.

El proyecto Migrantas en Reconquista de la UNSAM y el IDRC (International Development Resarch Center: Centro de Investigación para el Desarrollo Internacional de Canadá), junto con organizaciones sociales de la Mesa Reconquista y la UTEP, organizan la exposición plástica y las actividades culturales que se verán aquí durante el mes de marzo. El FestiMigrantas es producto de un hacer colectivo amasado por décadas en ese territorio.

Acción migrante: desde los saberes populares y ancestrales

"El proyecto de investigación acción Migrantas en Reconquista de la UNSAM se enmarca en el programa sobre cambio climático y género del IDRC que busca comprender los efectos desiguales de la crisis climática planetaria en mujeres e infancias, entre otras poblaciones vulnerables que son obligadas a emigrar. El nuestro es el único proyecto de América Latina seleccionado en esta convocatoria, por un lado porque nuestra universidad constituye un espacio reconocido de producción de conocimiento científico de calidad con proyección internacional, pero por el otro porque tiene un arraigo local con la comunidad de San Martín desde hace muchos años, y una política de vinculación con organizaciones locales sobre todo a través del Programa de Articulación Territorial desde el cual partimos. Con un equipo casi en su totalidad conformado por mujeres (investigadoras, estudiantes, articuladoras), nuestro proyecto de investigación no sólo busca generar conocimientos sino sobre todo producir transformaciones en las desigualdades interseccionales (de clase, género, de origen, raciales) desde el diálogo interdisciplinario en la academia, y desde ésta con los saberes populares y ancestrales, y desde la colaboración para el desarrollo de actividades comunitarias", expresa Natalia Gavazzo, directora de Migrantas en Reconquista, doctora en antropología, investigadora del Conicet y profesora del EIDAES UNSAM.

En el festival podrá verse la muestra Venus(es) del Reconquista, producto de los talleres de cerámica. " Cuando nos fuimos convirtiendo en obras de arte comenzamos a reconocer de dónde vienen nuestros rasgos, cuáles son nuestras marcas, nuestras cicatrices, los colores y las formas donde entraban nuestros deseos y nuestra memoria. En las mañanas de cerámica en la Biblioteca La Carcova se multiplicaron y salieron a recorrer los barrios buscando nuevos cuerpos y ojos donde mirarse. La Venus va tomando mil formas y es excusa para encuentros en los que circula la palabra y se amasa lucha y organización", dicen las mujeres que participaron del taller.

Otra de las muestras se llama Pohã Ñana y es una recopilación de relatos populares sobre plantas que trajeron consigo mujeres del Paraguay que migraron a la Argentina y que se escribió durante el proceso educativo llevado adelante en una Escuela de Adultos de José León Suárez, durante 2019. Reúne olores, sabores, paisajes, plantas de todas esas tierras y esas manos que conforman hoy el gran cordón del conurbano bonaerense, expresados en textos, grabados y fotografías. Salud popular, autonomía, memoria y saberes comunitarios.

"Nos narramos a puntadas"

También hay lugar para el arte textil. Las mujeres chilenas lograron comunicar el horror de la última dictadura militar creando, a partir de técnicas generalmente asociadas al ámbito doméstico, verdaderas piezas de arte: "recreamos esa experiencia en nuestros talleres experimentando con distintos materiales y labores, y nos apropiamos en cada encuentro de este lenguaje de denuncia y resistencia tan poderoso. Nos narramos a puntadas", dicen.

La feria muestra también cómo se fue gestando la independencia latinoamericana, de la mano de las mujeres. "Cada maqueta es una puesta en escena de diferentes territorios, culturas y personas que formaron parte activa de la liberación latinoamericana. Las salas de los jardines maternales y de infantes La Colmenita trabajaron la Historia, pueblos o actorxs sociales desde una perspectiva de género, teniendo en cuenta que la lucha siempre fue y es de hombres y mujeres, y no solo de hombres, no solo de un hombre. Estas maquetas cuestionan discursos establecidos que parecían inapelables con la convicción de que la lucha y la salida son y serán siempre colectivas", explican.

En la madrugada del 15 de marzo de 2004 el adolescente Diego Duarte desapareció dentro de la montaña del CEAMSE a manos de las fuerzas represivas mientras reciclaba para comprarse zapatillas para empezar la escuela. Por eso en el festival se lo sigue recordando y reclamando justicia. La instalación La Quema se construyó con compañerxs de la Cooperativa Bella Flor y Alicia Duarte, hermana de Diego y abanderada de esta lucha. Lxs estudiantes de la Escuela Secundaria Técnica UNSAM realizaron un libro para reconstruir su historia y llevan a Diego a todos esos paisajes del Área Reconquista donde nos falta, reclamando NO ESTAMOS TODXS.

"Los objetivos de Festimigrantas son exhibir los múltiples conocimientos de las mujeres de esta zona mediante sus producciones artísticas que se vuelven herramientas creativas para la comunicación y la concientización que queden en la comunidad, como una forma de visibilizar los problemas, pero sobre todo de valorizar las acciones y las estrategias que las migrantas desarrollan todos los días para el cuidado de las familias, de la comunidad y del ambiente barrial. Tenemos la convicción de que el arte es una herramienta de transformación muy poderosa que no sólo nos permite generar conocimiento sobre esta zona que generalmente no es ni censada en formatos originales y atractivos para el público en general, sino sobre todo crear espacios de reflexión y de expresión para compartir esas historias personales que en fin son porciones de esa historia colectiva que aún no ha sido bien contada hacia afuera pero sí amasada por las líderes de las organizaciones comunitarias que trabajan en red todos los días en sus barrios. Así, la Universidad funciona como un puente entre esas organizaciones y el Estado, informando y mejorando el alcance de políticas públicas más inclusivas y transformadoras mediante el diálogo y la coproducción", dice Natalia, que también es música e integró la banda Las Taradas.

Memorias rurales

Para quienes migran, la comida autóctona es como volver a casa. El taller semanal de cocina con la mano en la masa y el oído en la compañera, en el Centro Cultural Lxs Amigxs del barrio Sarmiento generó un espacio de intercambio entre mujeres que alojó técnicas, recetas, y también charlas íntimas, risas, chismes, sueños y preocupaciones. "Este recetario siempre incompleto y abierto es una apuesta a circular, como circulan las recetas de generación en generación y de vecina a vecina, estas memorias migrantes y rurales de nuestras mujeres del Área Reconquista", dicen.

En Festimigrantas también hay historias fantásticas: Victoria, Vencer, Vida es el mundo que crearon las mujeres privadas de su libertad en el Centro Universitario del Penal de José León Suárez (CUSAM). Allí conviven grabados de un ñandú elegante, un chimango de nombre Rafael y un flamenco sobre el cuadriculado escocés con telas aleopardadas, plumas, corazones, moños, cóndores cuidadosamente bordadas. Y en cada bolsillo, Gisela, Daniela, Karen, Pao, Vanesa, Merri, Pamela, S. y Dani inventan un abecedario con su repertorio de palabras propias, formas de imaginar nuevos mundos posibles.

"Somos conurbano, nuestros barrios son de trabajadorxs rurales expulsadxs del campo durante el neoliberalismo de la región. Se instalan en la zona de humedales, en este caso en el humedal del Río Reconquista donde además se emplaza el basural más grande de Argentina, al lado del segundo río más contaminado del país", se define Teresa Pérez, educadora popular del barrio desde hace más de 20 años.

La feria abrirá el sábado 5 de marzo con una visita guiada, danzas de Paraguay y Bolivia y un espectáculo musical. El sábado 12 habrá un encuentro de mujeres trabajadoras en el que se hará una "ronda de Saberes de mujeres en torno al trabajo comunitario, con intercambio de estrategias e ideas transfeministas en las organizaciones sociales y trabajo en redes de consejerías de géneros comunitarias". Durante todo el mes habrá talleres de cerámica, canto con caja, teatro, de flora, cocina, danzas, rap, fotografía, trap, soberanía alimentaria, ESI, derechos humanos. Se presentará, con lectura colectiva, el libro Mi Barrio en Cuarentena, con textos de jóvenes y mujeres durante la cuarentena. Habrá visitas guiadas por el Colectivo Mujeres Osadía y se podrá disfrutar de la Orquesta Estable FM Reconquista.

"Nuestros barrios se organizaron a partir de la lucha, buscando el derecho a la vivienda pero en los grandes medios sólo salimos con la crónica roja. Sin embargo, acá miles de mujeres llevan adelante jardines, comedores, cooperativas de trabajo, centros culturales, bibliotecas populares, plantan los árboles, hacen choripaneadas para el tendido eléctrico, para hacer llegar el agua. Cuando una casilla se prende fuego sale todo el barrio a abastecer a la familia damnificada: nuestro territorio tiene mucho más historias de éstas que las historias de delincuencia", dice Teresa.

Es esta comunidad organizada que hoy muestra su arte la que lucha desde hace años por su salida al Río Reconquista que les fue prohibida durante la dictadura cuando instalaron el Ceamse. En palabras de Teresa: "e s la primera vez que el barrio de José León Suárez entra al Museo de Bellas Artes de nuestro distrito, es la primera vez que entran las niñeces (de 6 meses hasta las ancianas), hacemos cultura, volcamos nuestra cultura ahí, la que generalmente está silenciada. Desde hace años tomamos nuestra voz propia y la expresamos en forma artística con nuestras herramientas como el barro o el arte textil y cuando nos vamos moldeando a nosotras mismas nos damos cuenta que somos hermosas, nos reconocemos, nos miramos a la cara, vemos al otro, a la otra".

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FestiMigrantas, el festival para la diversidad migrante que llega a los museos | RESISTENCIAS

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Desde mañana y durante todo el mes de marzo, más de 200 mujeres y 500 niñxs jóvenes exponen sus obras en esta ventana al arte comunitario y popular. El festival para la diversidad migrante en el Área Reconquista del San Martín también tendrá talleres d...

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Instalación sonora "Dislocación" del colectivo Hackelarre

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Instalación sonora "Dislocación" del colectivo Hackelarre

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Como parte de la necesidad de explorar procesos sensitivos e identitarios que vivencian y construyen las feminidades migrantes, el Centro de Arte Sonoro (CASo) inaugura este jueves "Dislocación", la instalación sonora del colectivo Hackelarre en el marco de la muestra "Al conjuro de este código. Tecnofeminismos para reescribir el mundo" que se desarrolla en la Casa Nacional del Bicentenario.

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El Centro de Arte Sonoro (CASo) inaugura Dislocación, una instalación sonora multicanal del colectivo Hackelarre integrado por Rocío Morgernstern, Luz Rubio, Yennyfer Tellez y Águeda Sóbico.

Esta obra, presentada en el marco de la muestra Al conjuro de este código. Tecnofeminismos para reescribir el mundo, surge de la necesidad de explorar los procesos sensitivos e identitarios que vivencian y construyen las feminidades migrantes.

La instalación cuenta con la estructura de un montaje coral sonoro con la que se propone reconstruir cierta sensación de incertidumbre constante y de desubicación, tanto espacial como cultural, que narran sus protagonistas.

Hackelarre (Rocío Morgernstern, Luz Rubio, Yennyfer Tellez y Águeda Sóbico) es un grupo de feminidades que trabaja en red, explorando los universos del arte, la ciencia y la tecnología. A partir del encuentro espontáneo como estudiantes en la licenciatura de Artes Electrónicas en UNTREF, Hackelarre tomó forma en torno a la premisa de generar un espacio de cuidado, pertenencia y unión asociadas a la investigación y el desarrollo de ideas colectivas. Este grupo se propone generar narrativas sobre mujeres desde el punto de vista de mujeres. Confiar y amplificar el relato de una a otra como reparación de una red más amplia de identidad.
¿Cuándo?
Inauguración Jueves 19 de mayo | 17 H.

La muestra estará abierta hasta el 19 de junio, de miércoles a domingos de 15 a 20 H. Gratis
¿Dónde?
Centro de Arte Sonoro | Riobamba 985, 3er piso - Sala 302 (CABA)

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El Centro de Arte Sonoro (CASo) inaugura Dislocación, una instalación sonora multicanal del colectivo Hackelarre integrado por Rocío Morgernstern, Luz Rubio, Yennyfer Tellez y Águeda Sóbico. Esta obra, presentada en el marco de la muestra Al conjuro de este código.

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Pertenencias: Narraciones textiles de mujeres migrantes en el hemisferio sur

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Pertenencias es una exposición que integra proyectos  textiles generados en dos países: Nueva Zelanda y Argentina. Vincula problemáticas comunes de mujeres que se desplazan de su lugar de origen - parajes rurales - a los centros urbanos, donde pierden, olvidan o callan su herencia cultural. El textil relata esas vivencias.
La exposición está compuesta por obras de tejedoras premiadas y anónimas que son patrimonio del Museo de Arte Popular y del Fondo Nacional de las Artes.

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PERTENENCIAS | Narraciones textiles de mujeres migrantes en el hemisferio sur

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Historias del sur: mujer, madre, migrante, la historia de Marcelina Meneses

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Historias del Sur / Mujer Madre Migrante, la historia de Marcelina Meneses

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Mujeres migrantes: historias para contar

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Testimonios de referentes y activistas por los derechos de las personas migrantes en Argentina.

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Mujeres migrantes: historias para contar

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"La decisión de una persona de emigrar debe contemplarse en el marco del sistema económico mundial. Y no para reforzar así una teoría económica determinada, sino para poder evaluar correctamente lo que le sucede al emigrante. (...) puede demostrar de qué forma este sistema, al generar subdesarrollo, produce las condiciones que desembocan en la emigración; también puede demostrar por qué el sistema necesita la fuerza de trabajo especial que los trabajadores emigrantes se ven obligados a vender. Y, sin embargo, el lenguaje de la teoría económica es necesariamente abstracto. Por lo tanto, si se desea comprender las fuerzas que condicionan la vida de un emigrante (...) es preciso recurrir a formas de explicación menos abstractas. Hay que recurrir a la metáfora."

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"Mujeres migrantes de América Latina y el Caribe: derechos humanos, mitos y duras realidades" Patricia Cortés Castellanos

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"Mujeres migrantes de América Latina y el Caribe: derechos humanos, mitos y duras realidades" Patricia Cortés Castellanos

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“Las cifras actuales revelan que de los casi 180 millones de migrantes internacionales, cerca de la mitad son mujeres, muchas de las cuales ya no viajan exclusivamente como acompañantes, como solía suceder otrora, sino que cada vez más lo hacen por su propia cuenta, en general, en busca de mejores mercados laborales. La gran mayoría toma su decisión, aparentemente, de manera autónoma, no obstante, existe un significativo número de mujeres que cruzan las fronteras presionadas por las situaciones de conflictos armados o persecución, por las condiciones de pobreza, deterioro ambiental, desastres naturales y otras que afectan su  bienestar y el de sus familias.”

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“Crisis y mujeres migrantes en la argentina” María Cristina Cacopardo

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“Crisis y mujeres migrantes en la argentina” María Cristina Cacopardo

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“Recién con el desarrollo de los estudios de las mujeres en las dos últimas décadas, se ha puesto de manifiesto la particularidad de la movilidad femenina, en cuanto reflejo de las diferencias de género y del rol esperado de la mujer prevaleciente en cada sociedad.”

“En la mujer migrante trabajadora confluyen la invisibilidad de la mujer como persona autónoma en sus acciones y como integrante de la fuerza de trabajo, en consonancia con la fuerte asociación a un rol acotado a su función reproductiva en el ámbito doméstico.”

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ARTICULO 4° — El derecho a la migración es esencial e inalienable de la persona y la República Argentina lo garantiza sobre la base de los principios de igualdad y universalidad.

ARTICULO 6° — El Estado en todas sus jurisdicciones, asegurará el acceso igualitario a los inmigrantes y sus familias en las mismas condiciones de protección, amparo y derechos de los que gozan los nacionales, en particular lo referido a servicios sociales, bienes públicos, salud, educación, justicia, trabajo, empleo y seguridad social.