# data[].attributes.body
Invité à emprunter une allée évoquant le célèbre site des Alyscamps, le visiteur du musée découvre quelques-uns des monuments funéraires livrés par le sol des nécropoles arlésiennes. Les sarcophages de marbre, païens ou chrétiens, se distinguent tant par leur richesse iconographique que par leur qualité d’exécution. Ces pièces, destinées aux plus riches, étaient souvent importées, d’Italie ou même de Grèce.

# data[].attributes.location_name
Bibracte - Site et musée, route Jacques-Gabriel Bulliot, Saint-Léger-sous-Beuvray

# data[].attributes.headline
Bibracte - Site et musée, route Jacques-Gabriel Bulliot, Saint-Léger-sous-Beuvray

# data[].attributes.subject
Bibracte - Site et musée, route Jacques-Gabriel Bulliot, Saint-Léger-sous-Beuvray

# data[].attributes.body
C’est à une remontée dans le temps de deux millénaires que nous vous convions dans le musée, pour vous immerger dans une époque charnière qui voit l’apparition de grandes agglomérations dans un vaste espace de l’Europe tempérée, la structuration des territoires et l’intensification des productions artisanales et des échanges commerciaux.

# data[].attributes.body
Le musée archéologique de Saintes a fait l’objet d’une refonte et d’une renouvellement de son exposition permanente. Les visiteurs sont invités à découvrir la ville antique de Saintes à travers son urbanisme et la vie de ses habitants il y a 2000 ans. Des restitutions graphiques et une borne interactive permettent de mieux appréhender la ville antique à travers ses monuments emblématiques et son évolution jusqu’à nos jours.

# data[].attributes.body
Amphoralis est un ancien atelier de production d’amphores gauloises, mis à jour dès 1976. Son musée surplombe les fouilles archéologiques d’une fabrique antique de poteries (Ier– IIIe siècle).

Il permet de découvrir la vie quotidienne et l’activité de ces potiers qui produisaient en masse des amphores vinaires, mais aussi différents matériaux de construction (briques, tuiles) et de la vaisselle du quotidien.

# data[].attributes.location_name
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.headline
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.subject
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.body
Le musée de l'Éphèbe est un musée situé au Cap d'Agde (commune d'Agde), dans le département de l'Hérault en France. Il est le seul musée de France consacré à l'archéologie sous-marine et subaquatique

# data[].attributes.body
le musée archéologique expose des statues impériales en marbre (dont l’exceptionnel Couple d’Hadrien et de Sabine), de magnifiques mosaïques polychromes, des sculptures et de nombreux objets de la vie quotidienne qui témoignent de la richesse de la ville. Il vous invite à déambuler à travers l’histoire des voconces et du développement de la ville antique et vous éclaire sur les pratiques quotidiennes, culturelles, commerciales, religieuses et funéraires des romains.

# data[].attributes.body
Le sanctuaire fédéral des Trois Gaules est un monument érigé en 12 av. J.-C. par Drusus, beau-fils d'Auguste, à Lugdunum. L'empereur Auguste avait découpé la Gaule en quatre provinces : trois impériales et une sénatoriale. Lugdunum était considérée comme la capitale des trois Gaules impériales

# data[].attributes.body
le musée se fond dans le paysage d’un site archéologique unique, composé de deux monuments majeurs de la cité de Lugdunum : un théâtre et un odéon, tous deux intégrés au périmètre classé Patrimoine mondial de l’Unesco. La structure de béton disparaît sous la végétation et seules deux grandes baies, les canons à lumière, introduisent les théâtres à l’intérieur de l’exposition.

# data[].attributes.body
Le Musée de la Romanité s’inscrit pleinement dans une nouvelle génération de musées interactifs, avec l’utilisation de nombreux dispositifs multimédia dans les collections pour permettre une étonnante immersion et un point de vue nouveau sur la Nîmes romain. Situé face aux Arènes de Nîmes, le musée se drape dans une toge de verre plissée qui évoque une mosaïque ondulante. Véritable lieu de vie, à la fois musée scientifique et innovant, le Musée de la Romanité dispose d’une librairie-boutique et d’un jardin méditerranéen. Enfin, son rooftop à 360° offre une vue à couper le souffle sur les plus beaux édifices nîmois.

# data[].attributes.body
Le département des Antiquités grecques, étrusques et romaines figure parmi les plus anciens départements du Louvre. Conçu dès 1793, il ne verra le jour qu’en 1800 sous l’appellation de « musée des Antiques ».  pièce :
- Vénus de Milo, localisation : île de Milo
- Victoire de Samothrace, localisation : île de Samothrace

# data[].attributes.body
Dans l'Antiquité, Saint-Romain-en-Gal était un vaste quartier résidentiel et commercial de Vienne (Vienna), alors une des principales villes de la Gaule romaine. On y trouve notamment le Palais du Miroir. Le site se prolonge au sud sur Sainte-Colombe-les-Vienne après un espace vide de quelques hectares

# data[].attributes.body
Le musée Narbo Via est situé à Narbonne, dans le département de l'Aude et de la région Occitanie. Il a ouvert le 19 mai 2021. Le bâtiment, abrite les collections archéologiques romaines narbonnaises particulièrement riches. Il dépend de l'EPCC Narbo Via, établissement public de coopération culturelle

# data[].attributes.location_name
University of Tasmania, Churchill Avenue, Hobart Tasmania, Australie

# data[].attributes.body
Malheureusement nous n'avons pu fournir d'information sur ce musée.

# data[].attributes.location_name
المتحف اليونانى - الرومانى، Al Mesallah Sharq, Al Attarin, Égypte

# data[].attributes.body
Le musée d'Alexandrie est le plus  important musée consacré à l'archéologie gréco-romaine dans le monde. Il a été crée à l'initiative d'un archéologue italien et inauguré en 1892.

Malheureusement nous n'avons pas pu choisir d'œuvres pour ce musée.

http://www.alexandria.gov.eg/services/tourism/alextourism/museums/romanmuseum.html

# data[].attributes.location_name
Museo del Prado, Calle de Ruiz de Alarcón, Madrid, Espagne

# data[].attributes.body
Le musée du Prado est un important musée du fait de la richesse de ses collections, contenant une grande diversité de peintures, mais aussi des dessins, estampes, et sculptures notamment gréco-romaine.

Nous avons sélectionné une œuvre pour ce musée, l'apothéose de Claude retrouvé près de Rome.

http://www.museodelprado.es/

# data[].attributes.body
Musée des Docks de Marseille vestiges d’un des rares entrepôts commerciaux romains connus dans le monde site historique.

# data[].attributes.location_name
Fondation Pierre Gianadda, Case Postale, Martigny, Suisse

# data[].attributes.headline
Fondation Pierre Gianadda, Martigny, Suisse

# data[].attributes.subject
Fondation Pierre Gianadda, Martigny, Suisse

# data[].attributes.body
Le musée de la Fondation Pierre Gianadda à Martigny, en Suisse, présente plusieurs collections, dont une d'art romain retrouvé localement en plus d'être construit sur les ruines d'un temple, apparente à l'intérieur du musée, plus d'information sur le site.

https://www.gianadda.ch/espaces/musee_gallo-romain/

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Comme les statuts de la Fondation le précisent, le Musée d'archéologie gallo-romain est mis sur pied d'entente avec l'Etat du Valais et ses services : " La conservation et l'entretien des vestiges du temple gallo-romain incombent à l'archéologue cantonal. Les collections archéologiques appartenant à l'Etat du Valais sont placés sous la surveillance du conservateur des Musées cantonaux. Ces tâches sont assumées en accord avec le Conseil de Fondation. "

Dès le départ, un accord est conclu entre le Canton et la Fondation. Toutefois, quelques difficultés surgissent entre les deux parties. Au moment d'ouvrir le musée et d'inaugurer une première exposition, Léonard Gianadda n'obtient pas le retour des Grands Bronzes d'Octodure, dont l'exceptionnelle tête de taureau tricorne, découverts à Martigny en 1883 et conservés à Sion. Alors que de nombreuses pièces originales sont prêtées par d'autres musées romands, le Conseiller d'Etat valaisan en charge de l'instruction publique refuse de transférer les bronzes originaux, il les remplace par des copies. Une mesquinerie qui ne passera pas inaperçue dans la presse romande.

Il faudra donc patienter plusieurs années, un changement au sein du Conseil d'Etat et des anniversaires pour que le transfert s'opère. A l'occasion du centenaire de la découverte des Grands Bronzes et du bimillénaire d'Octodure, Bernard Comby, en charge du Département de l'instruction publique et de la culture, demande que les pièces originales soient " déplacées " à Martigny et exposées dans le Musée gallo-romain de la Fondation !

Heureuse coïncidence, la même année, lors de la construction d'une buvette dans les jardins de la Fondation, des vestiges sont mis au jour dans les jardins de la Fondation. Tous sont conservés pour compléter la promenade archéologique de Martigny.

En 2008, sous l'égide de l'archéologue cantonal, François Wiblé, une nouvelle scénographie du Musée gallo-romain est réalisée et un ouvrage, Martigny-la-Romaine, répertorie et analyse l'histoire et les découvertes archéologique de la ville.

Le Musée gallo-romain est intégré dans la Promenade archéologique de Martigny-la-Romaine, dont il en est un des points de départ ou d'aboutissement.

# data[].attributes.attachment_link.description
Comme les statuts de la Fondation le précisent, le Musée d'archéologie gallo-romain est mis sur pied d'entente avec l'Etat du Valais et ses services : " La conservation et l'entretien des vestiges du temple gallo-romain incombent à l'archéologue cantonal. Les collections archéologiques appartenant à l'Etat du Valais sont placés sous la surveillance du conservateur des Musées cantonaux.

# data[].attributes.location_name
Glyptothèque de Munich, Konigsplatz, Munich, Allemagne

# data[].attributes.headline
Glyptothèque de Munich, Konigsplatz, Munich, Allemagne

# data[].attributes.subject
Glyptothèque de Munich, Konigsplatz, Munich, Allemagne

# data[].attributes.body
La Glyptothèque de Munich, le plus ancien musée public de Munich, est un musée exposant uniquement des sculptures antiques. Plus d'information sur le site (en allemand) ainsi que des exemples de sculptures que nous n'avons malheureusement pas pu inclure sur cette carte, par manque d'informations

le site du musée:
https://www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de/index.php/de/glyptothek

quelques sculptures:
https://www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de/index.php/de/glyptothek/54-sammlung-meisterwerke-antiker-bildhauerkunst

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Münchens ältestes öffentliches Museum; das einzige Museum auf der Welt, das allein der antiken Skulptur gewidmet ist ... - viele Alleinstellungsmerkmale gibt es, die man für die Glyptothek geltend machen könnte. Doch bringt keiner dieser Superlative hinreichend zum Ausdruck, welchen ästhetischen, künstlerischen und kulturhistorischen Genuss ein Besuch des Museums bieten kann.

Der Name „Glyptothek" ist ein modernes Kunstwort. Es ist gebildet aus den altgriechischen Wörtern „glyphein" (meißeln) und „theke" (Ablage), bezeichnet also einen Aufbewahrungsort für Skulpturen. Hier werden griechische und römische Marmorstatuen von höchster Qualität in idealem Rahmen gezeigt.

Vor den schlichten Ziegelmauern der überwölbten Museumssäle stehen die Antiken frei im Raum. Große Fenster sorgen für Tageslicht. An sonnigen Tagen kann man die Marmorfiguren deshalb in einer Atmosphäre erleben, die selbst in Heiligtümern oder auf Marktplätzen antiker Städte nicht eindrücklicher gewesen sein kann.
Grundriss anzeigen

# data[].attributes.attachment_link.description
Münchens ältestes öffentliches Museum; das einzige Museum auf der Welt, das allein der antiken Skulptur gewidmet ist ... - viele Alleinstellungsmerkmale gibt es, die man für die Glyptothek geltend machen könnte. Doch bringt keiner dieser Superlative hinreichend zum Ausdruck, welchen ästhetischen, künstlerischen und kulturhistorischen Genuss ein Besuch des Museums bieten kann.

# data[].attributes.body
L'île aux musées est un complexe de musées situé à Berlin, en Allemagne.
Le musée dans lequel sont exposés les collections de l'Antiquité grecque et romaine est nommé l'Altes Museum (image ci-jointe). Ces collections sont hébergées depuis 1904.

Nous avons sélectionné deux œuvres pour ce musée, l'une près du Rhin et l'autre à Antioche, en Turquie.

https://www.smb.museum/en/museums-institutions/altes-museum/home/

# data[].attributes.location_name
British Museum, Great Russell Street, Londres, Royaume-Uni

# data[].attributes.body
Un des plus grands musées du monde avec 6 millions de visiteurs et 7 millions d'objets. Des collections qui couvrent les grandes parties de l'Histoire et les grandes civilisations du monde. La plus grande collection du musée étant la Rome et la Grèce antiques.

Les deux oeuvres sélectionnées pour ce musée ont été trouvées aux alentours de Rome, Italie.

https://www.britishmuseum.org/

# data[].attributes.body
Le musée archéologique d'Istanbul regroupe en fait trois musées disctincts, le musée d'archéologie, des œuvres de l'orient ancien, et du Pavillon émaillé. Au total il abrite plus d'un million d'objets, de toutes les ères et civilisations.

Malheureusement nous n'avons pas pu sélectionner d'œuvres pour ce musée

http://muze.gen/muze-detay/arkeoloji

# data[].attributes.location_name
University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology, South Street, Philadelphie, Pennsylvanie, États-Unis

# data[].attributes.headline
Musée d'archéologie et d'anthropologie de l'université de Pennsylvanie, Philadelphie

# data[].attributes.subject
Musée d'archéologie et d'anthropologie de l'université de Pennsylvanie, Philadelphie

# data[].attributes.body
Le Penn Museum a été fondé en 1887, il est rattaché à l'université de Pennsylvanie, l'une des plus prestigieuses universités du pays, membre de l'Ivy League.

Nous avons sélectionné deux œuvres pour ce musée, une tête de garçon chypriote et une statue d'homme retrouvée près de Rome, dans un lac.

http://www.museum.upenn.edu

# data[].attributes.location_name
Musée national archéologique d'Athènes, 28is Oktovriou, Athènes, Grèce

# data[].attributes.headline
Musée national archéologique d'Athènes, Grèce

# data[].attributes.subject
Musée national archéologique d'Athènes, Grèce

# data[].attributes.body
Le musée archéologique d'Athènes est le principal musée archéologique de Grèce, dont les bases sont posées lors de la guerre d'indépendance grecque.

Les deux œuvres sélectionnées pour ce musée ont été retrouvés à proximité d'Athènes, en Attique.

http://www.namuseum.gr/en

# data[].attributes.location_name
Musée archéologique de Milan, Corso Magenta, Milan, Italie

# data[].attributes.headline
Musée archéologique de Milan, Corso Magenta, Milan, Italie

# data[].attributes.subject
Musée archéologique de Milan, Corso Magenta, Milan, Italie

# data[].attributes.body
Musée archéologique situé à Milan, Italie. Musée municipal, il présente des collections d'archéologie locale de la préhistoire jusqu'au Moyen Âge ainsi que des collections d'archéologie égyptienne, grecque et orientale. Le site principal du musée est situé à l'ancien monastère maggiore di San Maurizio tandis qu'une annexe se trouve au château des Sforza.

# data[].attributes.location_name
Musée national romain, Largo di Villa Peretti, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.headline
Musée national romain, Largo di Villa Peretti, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.subject
Musée national romain, Largo di Villa Peretti, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.body
Musée archéologique situé à Rome. Expose des collections portant sur l'histoire de la ville et sa culture à l'époque romaine. Inauguré en 1889, à l'époque les collections étaient regroupées sur un seul site: dans les termes de Dioclétien et un monastère qui appartient à la même structure. Depuis la rénovation en 1990, les oeuvres et collections sont divisés sur 4 sites/bâtiments: le Palais Massimo des thermes, le palais Altemps, la crypta Balbi et les thermes de Dioclétien.

Les deux oeuvres sélectionées pour ce musée ont été trouvées à proximité de Rome.

https://museonazionaleromano.beniculturali.it/en/

# data[].attributes.location_name
Villa Getty, East Pacific Coast Highway, Pacific Palisades, Californie, États-Unis

# data[].attributes.body
La villa Getty est un musée américain consacré aux collections d'antiquités, fondé par J. Paul Getty, un riche financier. Son architecture reprend celle de la villa des papyrus d'Herculanum.

Nous avons sélectionné une œuvre pour ce musée, un bol de verre bleu retrouvé près de Rome.

http://www.getty.edu

# data[].attributes.location_name
The Metropolitan Museum of Art, 5th Avenue, New York, État de New York, États-Unis

# data[].attributes.body
Le Metropolitan Museum of Art est le plus grand musée d'art des US et l'un des plus grand au monde et contient plus de deux millions d'œuvres provenant du monde entier.

Nous avons sélectionné deux œuvres pour ce musée, une chambre retrouvée à Pompéi et une statue de Rhodes.
http://www.metmuseum.org/

# data[].attributes.location_name
Museu Nacional da Universidade Federal do Rio de Janeiro - Quinta da Boa Vista - São Cristóvão, Rio de Janeiro - État de Rio de Janeiro, Brésil

# data[].attributes.headline
Musée national de l'université fédérale de Rio de Janeiro

# data[].attributes.subject
Musée national de l'université fédérale de Rio de Janeiro

# data[].attributes.body
Nous n'avons malheureusement pu fournir d'information sur ce musée.

# data[].attributes.location_name
Musée national du Bardo, Route Nationale 7, Tunisie

# data[].attributes.body
Le musée du Bardo est l'un des plus importants musée du bassin méditerranéen et le second musée du continent africain par la richesse de ses collections.

Nous avons sélectionné deux œuvres pour ce musée, une statue d'Apollon et une mosaïque de Virgile, tout deux retrouvés en Tunisie

http://bardomuseum.tn

# data[].attributes.location_name
Musée archéologique national de Naples, Piazza Museo, Naples, Italie

# data[].attributes.headline
Musée archéologique national de Naples, Piazza Museo, Naples, Italie

# data[].attributes.subject
Musée archéologique national de Naples, Piazza Museo, Naples, Italie

# data[].attributes.body
musée archéologique, consacré à l’antiquité classique, une des plus riches collections gréco-romaines au monde (du aux fouilles du site archéologique de Pompéi), situé dans le centre-ville historique de Naples.

Les deux oeuvres sélectionnées pour ce musée ont été trouvées sur le site de Pompéi, Italie.

https://mann-napoli.it/en/home-english/

# data[].attributes.location_name
Museo Nacional de Arte Romano, Calle José Ramón Mélida, Mérida, Espagne

# data[].attributes.body
Le musée d'art romain de Mérida est l'un des plus grand musée d'art romain espagnol grâce à l'accumulation d'objet provenant du site de Mérida, capitale de la Lusitanie (l'une des trois provinces espagnoles) romaine.

Nous avons sélectionné deux œuvres pour ce musée, une statue de Chronos et un cadran solaire, tout deux retrouvés dans la ville de Mérida.

# data[].attributes.body
Le portrait présumé de Jules César est un buste en marbre grandeur nature montrant un homme vieillissant. Il a été sorti du Rhône à l'automne 2007, par une équipe de la recherche archéologique subaquatique.

# data[].attributes.body
Aiôn : Terme grec signifiant force de vie, ère dont la durée est indéterminée. Annus-Aiôn, le génie de l'année, est une divinité assimilée au temps absolu. Immuable, il n’a pas de commencement et ne vieillit pas. A partir du IIe siècle, il est représenté avec l’anneau zodiacal, temps éternellement recommencé.

# data[].attributes.location_name
Fonte di Anna Perenna, Via Guidubaldo del Monte, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.attachment_caption
Collection d'bjets trouvés à la fontaine d'Anna Perenna, photo provenant du site du musée national romain

# data[].attributes.headline
Fontaine d'Anna Perenna, Via Guidubaldo del Monte, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.subject
Fontaine d'Anna Perenna, Via Guidubaldo del Monte, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.body
Collections d'objets découverts à la fontaine d'Anna Perenna, découverte en 1999. La fontaine était dédiée au culte de la divinité romaine Anna Perenna, elle fut utilisée pendant plus d'un demi millénaire! (du IVème siècle avant J.-C. au VIème siècle après J.-C.). Ces objets témoignent d'une grande quantité de cultes et pratiques magiques.

# data[].attributes.location_name
Bibracte - Site et musée, route Jacques-Gabriel Bulliot, Saint-Léger-sous-Beuvray

# data[].attributes.headline
Bibracte - Site et musée, route Jacques-Gabriel Bulliot, Saint-Léger-sous-Beuvray

# data[].attributes.subject
Bibracte - Site et musée, route Jacques-Gabriel Bulliot, Saint-Léger-sous-Beuvray

# data[].attributes.body
Ce type d’ornement est toutefois très inhabituel : les casques de la fin de l’âge du Fer sont presque toujours pourvus d’une calotte lisse. Ce casque a été fabriqué par l’assemblage d’une dizaine de pièces. Toutes sont faites de tôles façonnées par martelage, à l’exclusion de la tête du volatile, obtenue par coulée.

# data[].attributes.location_name
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.headline
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.subject
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.body
Œnochoé est un mot grec qui signifie « verser le vin ». Ce petit vase précieux à embouchure trilobée, faisait partie d’un service à boire d’époque romaine. Celui-ci a été découvert le 28 février 2008, par Gérard SANZ, au cours d’une plongée en apnée. Par 6 mètres de fond à l’Ouest de Brescou, il aperçut coincé dans les rochers, un petit vase couché de couleur bleue.

# data[].attributes.location_name
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.headline
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.subject
Musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine, Avenue des Hallebardes, Le Cap d'Agde

# data[].attributes.body
L'Éphèbe d'Agde est une statue antique en bronze, de 1,33 m de haut, datée du IIe siècle av. J.-C., conservée au musée de l'Ephèbe et d'archéologie sous-marine d'Agde.

# data[].attributes.body
Vaison-la-Romaine, musée municipal : statue de l'empereur Claude [haut. 1,90 m ; marbre ; 41-46 ap. J.-C. ; fouilles de théâtre, 1912-13

# data[].attributes.location_name
Villa Livia, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.attachment_caption
Vue large de la fresque du nymphée souterrain de la villa livia

# data[].attributes.headline
Villa Livia, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.subject
Villa Livia, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.body
Cavité peinte d'une fresque de jardin, découverte en 1863 dans la Villa Livia. Après les dommages causés lors de la seconde Guerre Mondiale à la villa, la fresque fut détachée de son support mural en 1951, elle est depuis conservée au musée national romain.

https://museonazionaleromano.beniculturali.it/en/palazzo-massimo/the-gallery-of-paintings-and-mosaics/

# data[].attributes.body
Fragment d'une tête de déesse-mère : chevelure relevée au-dessus du front, encadrant le visage, un large et haut chignon réalisé à partir d'une grosse tresse; traits assez fins, paupières et bouche bien dessinées

# data[].attributes.body
La Victoire de Samothrace est un monument votif trouvé dans l'île de Samothrace, au nord de la mer Égée. C'est un chef-d'œuvre de la sculpture grecque de l'époque hellénistique, datant du début du IIe siècle av. J.-C. Il est composé d'une statue représentant la déesse Niké (la Victoire), dont il manque la tête et les bras, et de sa base en forme de proue de navire.
Exposée au Louvre

# data[].attributes.body
Vue d'ensemble de la mosaïque dite au bouclier en raison du motif central. Mosaïque trouvée en 1977 à Vienne, dans l'ancienne rue des Colonnes.

# data[].attributes.body
Deux personnages féminins acéphales, déesses mères drapées et chaussées, assises sur une sorte de large chaise avec deux pieds à l'avant, dont le dossier plat arrive, par derrière, jusqu'au sol. La statuette est très mutilée.

# data[].attributes.body
Découverte le 29 juin 1950 lors des travaux publics devant le n° 44 du boulevard Gambetta à Nîmes1, elle est l'une des rares mosaïques qui illustrent l'histoire du roi de Corinthe Bellérophon. La mosaïque réalisée à partir de petits cubes de marbre célèbre une scène de la mythologie gréco-romaine. Elle montre le roi Bellérophon chevauchant son cheval Pégase mettant à mort la chimère3.

# data[].attributes.body
Amphore provenant de Chios, à col cylindrique élancé avec de longues anses de section ronde, panse terminée par une pointe fine. Ce type d'amphore sert à exporter le vin de Chios, très réputé durant l'Antiquité. Fin Ier siècle av. J.-C.-début Ier siècle ap. J.-C., Narbonne, Malard. Musée Narbo Via.

# data[].attributes.location_name
Via del Monte del Grano, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.headline
Via del Monte del Grano, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.subject
Via del Monte del Grano, Rome, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.body
Vase Portland est un vase romain datant de la fin du 1er siècle av. J.-C. Ce vase mesure 25cm de haut et 56cm de circonférence. Il est exposé au British Museum à Londres depuis 1945. Le vase de Portland a probablement était trouvé dans le tombeau de Monte del Grano près de Rome, tombeau qui fut fouillé en 1581 ou 1582. Le vase a pu être trouvé dans le sarcophage d'Alexandre Sévère, ou aurait même pu être l'urne de ce dernier.

https://www.britishmuseum.org/collection/galleries/roman-empire#&gid=1&pid=1

# data[].attributes.body
La table Claudienne est une plaque de bronze portant l'inscription d'un discours prononcé par l'empereur Claude, en 48, devant le Sénat romain. De cette table, on conserve aujourd'hui deux fragments importants, correspondant à la partie inférieure

# data[].attributes.body
monnaies romaine l'aureus (en or) ; le denier (en argent) ; le sesterce et l'as (en bronze).

# data[].attributes.body
Génie du triclinium de la Maison à Portiques du Clos de la Lombarde  Décor mural peint du triclinium de la Maison à Portiques, Clos de la Lombarde, Narbonne. Fin du IIIe siècle ap. J.-C. Partie centrale : Victoire ailée (en grande partie effacée), Génie tenant une patère (récipient pour les libations) et une corne d'abondance. Musée Narbo Via.

# data[].attributes.attachment_caption
La coupe de Lycurgue exposé au British Museum

# data[].attributes.body
La coupe de Lycurgue, datant du 4ème siècle après J.-C. à Rome. Cette coupe est haute de 16,5cm. Elle peut changer de couleur en fonction de son exposition à la lumière ce qui la rend célèbre. Les scènes sur la coupe représente un mythe raconté dans L'Illiade, c'est de ce mythe que la coupe tient son nom.

https://www.britishmuseum.org/collection#&gid=1&pid=8

# data[].attributes.attachment_caption
Memento mori, exposé au musée national de Naples

# data[].attributes.body
Mosaïque trouvée dans la maison des maçons de Pompéi, datée du premier siècle av. J.-C.

https://mann-napoli.it/en/mosaici-2/#gallery-10

# data[].attributes.body
une jarre de l'Antiquité, d'une contenance allant jusqu'à plus de 3 000 L, et qui servait de citerne à eau et au transport de vin, d'huile ou de céréales pour le commerce.

# data[].attributes.body
Au musée de Saint-Romain-en-Gal, il règne au centre de la mosaïque des Athlètes vainqueurs, (découverte à Vienne) entouré de ses attributs : la massue, la léonté (peau de lion de Némée terrassé lors d'un de ses 12 travaux), l'arc et le carquois.

# data[].attributes.body
Ce buste représente Polydeukion, l'un des élèves et favoris d'Hérode, et qui a été héroïsé par ce dernier après sa mort, durant son adolescence. Exposé à Athènes, plus d'information sur le site du musée (en anglais/grec)

https://www.namuseum.gr/en/collection/romaiki-periodos/

# data[].attributes.body
Statue du règne de l'empereur Hadrien représentant une Ménade (ou Bacchante, des suivantes du dieux Dionysos/Bacchus) couchée. Exposé à Athènes. Plus d'informations sur le site du musée (en anglais/grec).

https://www.namuseum.gr/en/collection/romaiki-periodos/

# data[].attributes.location_name
Bulla Regia - Site Archéologique ( visite guidée), Jendouba, Tunisie

# data[].attributes.body
Ce marbre d'Apollon retrouvé à Bulla Regia et datant du IIe siècle représente la divinité, possiblement à l'issue du concours contre Marsyas. Exposé au musée du Bardo. Plus d'information sur le site du musée (Fr/En/Ar)

http://www.bardomuseum.tn/index.php?option=com_content&view=article&id=95%3Aapollon&catid=43%3Alatine-romaine-&Itemid=74&lang=fr

# data[].attributes.location_name
Ciampino, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.body
Ce monument du premier siècle est partie d'un monument funéraire de l'époque augustéenne, il a été trouvé dans la villa de Marcus Valerius Messalla Corvinus, un général célèbre. Son nom vient du fait qu'un sculpteur italien avait ajouté un buste de l'empereur Claude, aujourd'hui disparu. Exposé au musée du Prado à Madrid. Plus d'information sur le site du musée (en espagnol/anglais)

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
El águila y las armas pertenecían a un monumento funerario de época de Augusto (27 a. C.-14 d. C.). Fueron halladas en la villa de Valerio Messalla Corvino, conocido general y compañero de armas del emperador. Adornaban la parte superior de un pedestal con la urna cineraria del general inserta, dentro de su mausoleo. Hacia 1650, y por encargo del cardenal Girolamo Colonna, Orfeo Boselli añadió sobre el águila un busto del emperador Claudio hoy perdido; la escultura recibió entonces el nombre erróneo de Apoteosis de Claudio. En 1664 Colonna regaló el monumento a Felipe IV y probablemente fue colocado entonces sobre un pedestal realizado por Calamecca para Alberico Cybo Malaspina (1532-1623), príncipe de las ciudades italianas de Massa, Carrara, Moneta y Laveza (hoy Avenza), representadas en sus lados.

La escultura romana está compuesta por armas y armaduras amontonadas, sobre las que se posa un enorme águila con las alas abiertas. Su garra derecha sostiene un haz de rayos y su cabeza está echada hacia atrás y dirigida hacia arriba al igual que en numerosas representaciones romanas. Hasta la restauración de 1999 sobre el lomo del águila figuraba un busto hecho por el escultor Valeriano Salvatierra hacia 1830 ( E643), que reproduce a su vez otro busto perdido en el siglo XVIII, pero conocido aún por algunos grabados de época (Bartoli-Bellori: Admiranda romanorum, 2a edición, 1693). La interpretación del conjunto del Prado como Apoteosis de Claudio se debe a la identificación del busto con el emperador Claudio y por representaciones antiguas de camafeos romanos o por el relieve del arco de Tito en el Foro Romano que representa la deificación (en griego: apoteosis) del emperador Tito ascendiendo sobre un águila hacia los dioses, si bien la propia iconografía del busto de Claudio plantea dudas sobre su origen romano.

Cabe la posibilidad que la primera cabeza, perdida actualmente, fuera una obra antigua que fue combinada con un busto barroco que lleva égida y manto y además con una corona de rayos. La citada restauración reciente descubrió que fue en la misma época barroca cuando se montó el busto pastiche encima del águila, porque el encaje del busto encima del ave muestra una factura bastante tosca, nada habitual en las estatuas griegas y romanas. Con mucha probabilidad el encaje fue cortado en el siglo XVII y reutilizado en el siglo XIX por Salvatierra. Orfeo Boselli, el restaurador de la escultura romana en el siglo XVII, parece ser también el autor del primer montaje. Él mismo dice: fui elegido con el consentimiento de las personas más eruditas para restaurar la estatua de emperador Claudio deificado sobre un águila y trofeos de los señores Colonna.

La interpretación de la parte superior del monumento como Apoteosis de Claudio tenía su razón de ser en la época de Felipe IV, pero no tiene fundamento en la misma escultura, ya que el montaje del busto pertenece a este período tardío. Además la iconografía antigua no conoce la combinación del águila de la apoteosis con el montículo de armas. El significado original está relacionado, más bien, con la victoria militar. Las armas amontonadas son parte de los trofeos (en griego: tropaia) antiguos, monumentos de la victoria que se levantaban en el punto crucial del campo de batalla, donde el vencido había iniciado la huída. Como signo bien visible se amontonaba en este punto las armas perdidas durante la batalla y se levantaba un tronco de árbol con otras armas colgadas. Antes de la última restauración no era posible saber con exactitud, si el águila que se posa sobre las armas pertenecía desde tiempos romanos al monumento, o si entonces en su lugar se encontraba un tronco de árbol con armas colgadas, es decir, un tropaion. La restauración ha aclarado también esa duda, porque se descubrió que la parte antigua debajo de la garra derecha del águila ajustaba perfectamente con el encaje de las armas que, además, presentaba rasgos de pátina muy antigua. Por tanto, el águila es parte de la escultura originaria.

Las armas amontonadas debajo del águila sólo pueden ser atribuidas con restricciones a determinados pueblos y enemigos romanos, ya que la mayoría de los tipos de armas no eran utilizados únicamente por un pueblo o una región. Sin embargo, es clara la referencia a enemigos del norte y de oriente, así como a victorias en tierra y en mar. Las representaciones de los trofeos helenístico-romanos no sólo muestran el botín de las armas de los enemigos vencidos, sino también armas de los vencedores. El conjunto de las armas lleva un mensaje que un romano podría descifrar fácilmente. En la parte delantera del montículo de armas llaman la atención símbolos de una victoria naval y en los otros lados aparecen otros motivos marinos como delfines y el tridente de Neptuno como decoración de los escudos. Si se recuerda que la última y más famosa batalla naval de finales de la República fue la batalla de Accio (en latín: ) en 31 a. C. con la derrota de Antonio por Octaviano, resulta plausible la referencia a esta batalla, tanto más cuando las obras de arte de la época augustea la evocaban con frecuencia. El significado del águila que corona las armas puede ser explicado a la luz de los monumentos augusteos que celebraban la batalla naval de Accio. Como mensajera de Júpiter, el águila otorga la victoria que en el caso de las gemas, portando una rama o corona de palma en el pico, significa la victoria sobre las naves de Antonio o sobre el mundo (representado como un globo) que flota en las aguas de Accio. Por la misma razón, en las pompas triunfales los generales victoriosos llevaban el cetro de águila y las legiones usaban el águila como estandarte.

En relación con el monumental pedestal, comisionado por el noble italiano Alberico Cybo Malaspina, contiene una simbología igualmente cuidada, pero de distinto signo. De hecho, como si de una narración se tratara, los cuatro lados muestran en el centro cuatro bajorrelieves de los principales territorios de la familia: Massa, Carrara, Moneta y Laveza. Entre las panorámicas de las ciudades y el espectador se interponen dos niveles intermedios cuya función es anunciar el contenido de la representación. El primero lo forman las cuatro águilas (símbolo de la autoridad imperial) en los ángulos del pedestal, y el segundo cuatro cigüeñas (emblema de los Cybo) situadas en el centro de las panorámicas que sostienen filacterias con el lema del comitente. Las cuatro vistas de ciudades se muestran con una exactitud cartográfica que se logra a través de la perspectiva forzada, casi a vista de pájaro, la precisión analítica, la adopción de un relieve extremadamente plano y algunas sutiles incisiones sobre el plano. Los edificios civiles y religiosos, las murallas de la ciudad, las fortificaciones, los barcos que avanzan por el mar, la arquitectura rural, el perfil de las rocas y el de las nubes, aparecen descritos sólo con los trazos imprescindibles, reiterando los objetos en el espacio, para reforzar el sentido del ritmo. Los elementos del pedestal situados en torno a las vistas, muestran un punto de vista frontal, y abarcan un repertorio decorativo de gusto típicamente manierista que incluye mascarones grotescos, cartouches y cuatro aves dispuestas en una inestable postura en cada una de las esquinas. Se trata, pues, de un universo cultural ajeno a la producción plástica de un artista como Orfeo Boselli, restaurador antiguo de la Apoteosis.

El pedestal habría sido realizado por Andrea Calamecca, por lo que podemos situarlo cronológicamente antes del año 1589 (fecha de la muerte del artista) y después de 1557 (año en el que se inició la construcción de las murallas de Alberico en las ciudades representadas). Es probable que Calamecca tuviese acceso a los proyectos arquitectónicos aún en curso de ejecución, e incluso que participara directamente en ellos, y que fuera el propio comitente quien le pidiera que reprodujese su programa urbanístico, precisamente con la finalidad de ilustrar su ambicioso plan de defensa y desarrollo del territorio. En ese caso parece muy probable que el monumento se realizara antes de que el escultor se trasladara a Messina (1565), cuando se encontraba en estrecho contacto con Alberico.

El estilo de Calamecca es perfectamente reconocible en el pedestal del Museo del Prado y es comparable con la producción más madura del escultor realizada durante su periodo siciliano. Si se observan los dos monumentos conmemorativos del artista, el Monumento a Don Juan de Austria ( Messina, Piazza Catalani) y el Monumento a Carlo Spinelli en Seminara (una parte en el Ayuntamiento de la ciudad calabresa y otra en el Museo de Reggio Calabria), se notará que, al igual que en el pedestal cybeo, el basamento asume un papel fundamental que justifica y hace comprensible la representación a la que sirve de soporte: las hazañas realizadas, las posesiones, las ciudades fundadas o reestructuradas y las batallas ganadas construyen al personaje, relatan su grandeza y justifican su glorificación. Arquitectónicamente, los tres basamentos presentan también una forma similar, aunque el madrileño se diferencia ligeramente de los otros dos por su forma trapezoidal y por la presencia de elementos decorativos en las esquinas que dulcifican la neta linealidad de los ángulos.

Otro rasgo peculiar del estilo de Calamecca que se advierte en el pedestal es la presencia de macizos mascarones caracterizados por la repetición de fisionomías muy precisas: el arco de las cejas resaltado por un ángulo agudo que culmina hacia el centro de la frente, degradándose luego bruscamente hacia los lados; la nariz y la boca ancha y aplastada, con dentaduras con frecuencia irregulares; el iris del ojo marcado y la tendencia de las formas a dilatarse en el plano. Estos rasgos aparecen en los rostros grotescos del pedestal y son a su vez realmente similares a los de la cabeza alada que coronaba el trompillón del Palazzo Grano (hoy en el Museo Regionale de Messina) y a los de la escultura del monumento a Don Juan de Austria.

Con respecto a la unión de ambas piezas, debe señalarse que, aunque el objetivo final de esta labor de ensamblaje era la exaltación del poder de los Austrias, era también, y sobre todo, la del linaje Cybo. Toda referencia a los Colonna pasó a un segundo plano. Queda en duda, pues, el motivo por el que el cardenal Girolamo Colonna accedió a que se añadiera este elemento, sobre todo si tenemos en cuenta que era plenamente consciente de la sofisticada estrategia propagandística a la que la Apoteosis de Claudio servía de vehículo (Texto extractado de Schröder, S. en: La Apoteosis de Claudio. Un monumento funerario de la época de Augusto y su fortuna moderna, Museo Nacional del Prado, 2002, pp. 11-24; Migliorato, A. en: Boletín del Museo del Prado, tomo XXXI, núm. 49, 2013, pp. 191-193).

# data[].attributes.attachment_link.title
Apoteosis de Claudio sobre pedestal - Colección

# data[].attributes.attachment_link.description
El águila y las armas pertenecían a un monumento funerario de época de Augusto (27 a. C.-14 d. C.). Fueron halladas en la villa de Valerio Messalla Corvino, conocido general y compañero de armas del emperador. Adornaban la parte superior de un pedestal con la urna cineraria del general inserta, dentro de su mausoleo.

# data[].attributes.headline
Chambre de la Villa de P. Fannius Synistor

# data[].attributes.subject
Chambre de la Villa de P. Fannius Synistor

# data[].attributes.body
Cette chambre datant de la fin de la république a été ensevelie par l'éruption du Vésuve de 79 ses peintures représentent divers paysages et éléments architecturaux. Exposé au Met (New-York). Plus d'information et de photo sur le site du musée (en anglais)

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Barnabei, Felice. 1901. La Villa Pompeiana di P. Fannio Sinistore scoperta presso Boscoreale. pp. 71ff, figs. 17-19, pls. 9-10, Rome: Tipografia della Reale Accademia dei Lincei.

Cavenaghi Luigi. 1901. "I Dipinti di Boscoreale e la loro Tecnica." Rassegna d'Arte, 1. pp. 5 ff.

Mau, August. 1902. "Wandschirm und Bildtraeger in der Wandmalerei." Mitteilungen des Deutschen Archaölogischen Instituts, 17: pp. 190ff., 223ff.

Sambon, Arthur. 1903. Les Fresques de Boscoreale: Catalogue of C. and E. Canessa. pp. 21-26, pls. 8-10, Paris: Galerie Durand-Ruel.

Richter, Gisela M. A. 1906. "The Boscoreale Frescoes." Bulletin of the Metropolitan Museum of Art, 1(7): pp. 95ff., fig. 2.

Ernst, Pfuhl. 1923. Malerei und Zeichnung der Griechen, Vol. 2. pp. 868ff, Munich: F. Bruckmann Verlag, Munich.

Richter, Gisela M. A. 1927. Handbook of the Classical Collection. pp. 222-23, fig. 155, New York: The Metropolitan Museum of Art.

Beyen, Hendrik Gerard. 1927. "Uber ein Fragment einer Wanddekoration mit Stilleben aus Pompeji." Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts, 42: pp. 41 n.7, 50, fig. 1.

Curtius, Ludwig. 1929. Die Wandmalerie Pompejis: eine Einfuhrung in ihr Verstandnis. pp. 38, 103, 105, 114, 122, 138, 184, 279, figs. 70-73, Leipzig: E. A. Seemann.

Richter, Gisela M. A. 1930. Handbook of the Classical Collection. pp. 222-23, fig. 155, New York: The Metropolitan Museum of Art.

McClees, Helen and Christine Alexander. 1933. The Daily Life of the Greeks and Romans: As Illustrated in the Classical Collections, 5th ed. pp. 25, 27, fig. 29, New York: The Metropolitan Museum of Art.

Beyen, Hendrik Gerard. 1938. Die Pompejanische Wanddekoration. pp. 141ff., figs. 56-58, 60-62, 64-66, Haag: M. Nijhoff.

Bieber, Margarete. 1939. The History of the Greek and Roman Theater. pp. 248-49, 250-52, figs. 344-47, Princeton: Princeton University Press.

McClees, Helen and Christine Alexander. 1941. The Daily Life of the Greeks and Romans: As Illustrated in the Classical Collections, 6th ed. pp. 25, 27, fig. 29, New York: The Metropolitan Museum of Art.

Richter, Gisela M. A. 1944, 1949. Greek Painting: The Development of Pictoral Representation from Archaic to Graeco-Roman Times. pp. 21-22, New York: The Metropolitan Museum of Art.

Lehmann, Phyllis Williams and Herbert Bloch. 1953. Roman Wall Paintings from Boscoreale in the Metropolitan Museum of Art, Monographs on Archaeology and the Fine Arts, Vol. 5. nos. 7-13, pp. 16, 83-85, 87-90, 95, 108, 114, 116-18, 125, 131, 146, 148, 151, 159, 161, 165, 169-72, 190-206, fig. 51, pls. 9B-9C, 10-33, Cambridge, Mass.: Archaeological Institute of America.

Richter, Gisela M. A. 1955. Ancient Italy : a study of the interrelations of its peoples as shown in their arts. pp. 80, 82-83, figs. 251, 254, 257, Ann Arbor: University of Michigan Press.

Bandinelli, Ranuccio Bianchi. 1958. Enciclopedia dell'Arte Antica, Classica e Orientale, Vol. 2. p. 143, fig. 215, Rome: Instituto della Enciclopedia Italiana.

Bandinelli, Ranuccio Bianchi. 1958. Enciclopedia dell'Arte Antica, Classica e Orientale, Vol. 3. p. 695, fig. 852, Rome: Instituto della Enciclopedia Italiana.

Mercklin, Eugen von. 1962. Antike Figuralkapitelle. no. 755, pp. 307-8, fig. 1381, Berlin: W. de Gruyter & Co.

Cook, Brian. 1964. "The Boscoreale Cubiculum: A New Installation." Bulletin of the Metropolitan Museum of Art, 22(5): pp. 166-83, figs. 1-26.

Bandinelli, Ranuccio Bianchi. 1965. Enciclopedia dell'Arte Antica, Classica e Orientale, Vol. 6. p. 361, fig. 389, Rome: Instituto della Enciclopedia Italiana.

Richter, Gisela M. A. 1966. The Furniture of the Greeks, Etruscans and Romans. p. 139, fig. 660, London: Phaidon Press.

Richter, Gisela M. A. 1970. Perspective in Greek and Roman Art. p. 51 n. 3, fig. 210, New York and London: Phaidon Press.

Grose, David Frederick. 1977. "Early Blown Glass: The Western Evidence." Journal of Glass Studies, 19: pp. 28-29, fig. 10.

Reuterswärd, Patrik. 1980. Studien zur Polychromie der Plastik. p. 132 n. 325, Stockholm: Bokförlaget Svenska.

Lexicon Iconographicum Mythologiae Classicae (LIMC). 1981. Vol. 1: Aara-Aphlad. "Adonis," p. 228, no. 51; "Amymore," p. 749, no. 84, Zürich: Artemis Verlag.

Liversidge, Joan. 1983. "Wall Painting and Stucco." A Handbook of Roman Art : A Survey of the Visual Arts of the Roman World, Martin Henig, ed. p. 99, pls. 6, 16, Oxford: Phaidon Press.

Lexicon Iconographicum Mythologiae Classicae (LIMC). 1984. Vol. 2: Aphrodisias-Athena. "Artemis/Diana," p. 810, no. 45, pl. 597, Zürich: Artemis Verlag.

Metropolitan Museum of Art. 1987. Greece and Rome. pp. 90-99, New York: The Metropolitan Museum of Art.

Pfrommer, Michael. 1987. Studien zu Alexandrinischer und Grossgriechischer Toreutik frühhellenistischer Zeit, Archäologische Forschungen 16. pp. 25, 37, 41, ns. 125, 128, 162, 199, 207, 209, Berlin: Mann.

Anderson, Maxwell. 1987. "Pompeian Frescos in the Metropolitan Museum of Art." Bulletin of The Metropolitan Museum of Art, 45(3): pp. 17-36, figs. 23-29.

Knauer, Elfriede R. 1990. "Wind Towers in Roman Wall Paintings?." Metropolitan Museum Journal, 25: pp. 8-11, figs. 6-7.

Clarke, John R. 1991. The Houses of Roman Italy, 100 B.C.-A.D.250: Ritual, Space, Decoration. p. 33, fig. 8, Berkeley: University of California Press.

Naumann-Steckner, Friederike and David Whitehouse. 1991. "Depictions of Glass in Roman Wall Paintings." Roman Glass: Two Centuries of Art and Invention, Martine S. Newby and K. S. Painter, eds. pp. 87-88, pl. XXI a, London: Society of Antiquaries of London.

Lexicon Iconographicum Mythologiae Classicae (LIMC). 1992. Vol. 6: Kentauroi-Oiax. "Hekate," p. 994, no. 58, Zürich: Artemis Verlag.

Carratelli, Giovanni Pugliese and Ranuccio Bianchi Bandinelli. 1994. Enciclopedia dell'Arte Antica, Classica e Orientale: Atlante delle Forme Ceramiche, Suppl. 2, Vol. 1. p. 724, fig. 796, Rome: Instituto della Enciclopedia Italiana.

Grassinger, Dagmar. 1994. "Die Marmorkratere." Das Wrack: der antike Schiffsfund von Mahdia, Gisela Hellenkemper Salies, ed. p. 278 n. 50, Köln: Rheinland-Verlag.

Sauron, Gilles. 1994. Quis Deum?: L'expression Plastique des Idéologies Politiques et Religieuses à Rome à la fin de la République et au Début du Principat. pl. XXXV-VIII, Rome: Ecole française de Rome.

Cornell, Tim and John Matthews. 1996[1982]. Atlas of the Roman World. p. 85, Oxford: Andromeda Oxford Limited.

Wohl, Brigitta Lindros. 1997. "Antiquity Revisited: A Spoliated Column from Nepi." Ultra terminum vagari : scritti in onore di Carl Nylander, Prof. Dott. Carl Nylander and Börje Magnusson, eds. pp. 195-96, 203, fig. 6, Rome1997: Quasar.

Farrar, Linda. 1998. Ancient Roman Gardens. pp. 35, 65, pl. 3, Thrupp, Stroud: Sutton.

Elsner, Jas. 1999. ""The Viewer in the Roman Landscape"." Apollo, 150: p. 13, fig. 1.

Pfrommer, Michael. 1999. Alexandria, im Schatten der Pyramiden. p. 138, fig. 187, Mainz am Rhein: Philipp von Zabern.

Tybout, Rolf A. 2001. "Roman Wall-Painting and Social Significance." Journal of Roman Archaeology, 13: pp. 35, 55.

Guillaume-Coirier, Germaine. 2002. "Techniques Coronaires Romaines: Plantes 'Liées' et Plantes "Enfilées." Revue Archéologique, 33(1): p. 65, fig. 3.

Bianchi, Federica. 2002. "Il marmo negli spazi della vita pubblica e privata." I Marmi Colorati Della Roma Imperiale, Marilda de Nuccio and Lucrezia Ungaro, eds. pp. 400-2, fig. 1, Venice: Marsilio.

Pappalardo, Umberto and Annapaola Capuano. 2006. "Immagini della città nella pittura Romana: Visioni fantastiche o realta architettoniche?." Journal of Roman Archaeology, Supplementary Series: Imagining Ancient Rome, : pp. 75ff.

Picón, Carlos A. 2007. Art of the Classical World in the Metropolitan Museum of Art: Greece, Cyprus, Etruria, Rome no. 375, pp. 319-23, 479, New York: The Metropolitan Museum of Art.

Siebler, Michael. 2007. Römische Kunst. pp. 40-41, Köln: Taschen.

Kleiner, Fred S. 2007. A History of Roman Art. pp. 31, 44, figs. 3-1, 3-22, Belmont, CA: Thomson and Wadsworth.

Palagia, Olga. 2008. "The Date and Iconography of the Calendar Frieze on the Little Metropolis, Athens." Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts, 123: p. 216 n. 8.

Bergmann, Bettina. 2010. "New Perspectives on the Villa of Publius Fannius Synistor at Boscoreale." Bulletin of the Metropolitan Museum of Art, 67(4): pp. 28-32, figs. 55-60.

Harvey, Sarah M. 2010. "Iron Tools from a Roman Villa at Boscoreale, Italy, in the Field Museum and the Kelsey Museum of Archaeology." American Journal of Archaeology, 114(4): pp. 697-714.

Meyer, Rudolf, Mr. 2010. "The Conservation of the Frescoes from Boscoreale in the Metropolitan Museum." Bulletin of the Metropolitan Museum of Art, 67(4): pp. 33-46.

Zanker, Paul. 2010. Roman Art. pp. 24-26, fig. 16a, b, Los Angeles: J. Paul Getty Museum.

Woolf, Greg. 2012. Rome: An Empire's Story. p. 134, fig. 12, Oxford: Oxford University Press.

Cain, Hans-Ulrich. 2012. "Auf die Spitze getriebene Hellenisierung." Hellenismus. Eine Welt im Umbuch.. p. 108, Stuttgart: Konrad Theiss Verlag.

Rutledge, Steven H. 2012. Ancient Rome as a Museum: Power, Identity, and the Culture of Collecting. p. 129, fig. 4.3, Oxford: Oxford University Press.

Barbet, Alix and Annie Verbanck-Piérard. 2013. La Villa Romaine de Boscoreale et Ses Fresques, Vol. I and II. pl. XV-XVIII, 2, Arles: Errance.

Elkins, Nathan T. 2015. "'A City of Brick': Architectural Designs on Roman Republican Coins and Second-Style Wall Painting." Fides: Contributions to Numismatics in Honor of Richard B. Witschonke, Dr. Peter van Alfen, Gilles Bransbourg, and Michael Amandry, eds. pp. 325-27, figs. 11, 14, New York: American Numismatic Society.

Ling, Roger. 2015. "Reviewed Work: La villa romaine de Boscoreale et ses fresques edited by Alix Barbet and Annie Verbanck-Piérard." The Classical Review, 65(2): p. 581.

Leach, Eleanor Windsor. 2015. "Reviewed Work: La villa romaine de Boscoreale et ses fresques edited by Alix Barbet and Annie Verbanck-Piérard." American Journal of Archaeology Online Publications, 119(3):

Gazda, Elaine K. and Lynley J. McAlpine. 2015. "The 'Villa of Publius Fannius Synistor' at Boscoreale: putting it all together. Reviewed Work: La villa romaine de Boscoreale et ses fresques edited by Alix Barbet and Annie Verbanck-Piérard." Journal of Roman Archaeology, 28(2): pp. 624, 627-29.

Coleman, Kathleen M. 2015. "Approaching the Visual in Ancient Culture: Principles." Images for Classicists, Loeb Classical Monographs, vol. 15, Kathleen M. Coleman, ed. p. 5, fig. 1.4, Cambridge, Mass: Harvard University Press.

Galitz, Kathryn. 2016. The Metropolitan Museum of Art: Masterpiece Paintings. no. 24, pp. 30-31, New York: Skira.

Platt, Verity. 2017. "Introduction." The Frame in Classical Art : A Cultural History, Michael Squire, ed. pp.102-8, figs. II.1-.3, .5, Cambridge: Cambridge University Press.

Metropolitan Museum of Art. 2017. The Artist Project : What Artists See When They Look at Art. pp. 100-1, New York.

Campbell, Virginia L. 2017. Ancient Rome. p. 77, New York: Thames and Hudson.

Plantzos, Dimitris. 2018. The Art of Painting in Ancient Greece. pp. 165, 313-17, figs. 158, 305-7, Atlanta: Lockwood Press.

Zanker, Paul. 2019. "The Frescoes from the Villa of Publius Fannius Synistor at Boscoreale in The Metropolitan Museum of Art." Art of the Hellenistic Kingdoms from Pergamon to Rome, Seán Hemingway and Kyriaki Karoglou, eds. pp. 200-4, figs. 14-18, New Haven: The Metropolitan Museum of Art.

Zanker, Paul, Seán Hemingway, Christopher S. Lightfoot, and Joan R. Mertens. 2019. Roman Art : A Guide through the Metropolitan Museum of Art's Collection. no. 31, pp. 14, 16, 18, 96-101, 103, 104, 178, fig. 6, New York: Scala Publishers.

Metropolitan Museum of Art. 2020. ART = Discovering Infinite Connections in Art History. pp. 204, 273, New York: Phaidon Press.

Pearson, Stephanie. 2021. The Triumph and Trade of Egyptian Objects in Rome: Collecting Art in the Ancient Mediterranean. pp. 45-46, fig. 20, Boston: Walter de Gruyter & Co.

# data[].attributes.attachment_link.title
Cubiculum (bedroom) from the Villa of P. Fannius Synistor at Boscoreale | Roman | Late Republic | The Metropolitan Museum of Art

# data[].attributes.attachment_link.description
Barnabei, Felice. 1901. La Villa Pompeiana di P. Fannio Sinistore scoperta presso Boscoreale. pp. 71ff, figs. 17-19, pls. 9-10, Rome: Tipografia della Reale Accademia dei Lincei. Cavenaghi Luigi. 1901. "I Dipinti di Boscoreale e la loro Tecnica." Rassegna d'Arte, 1. pp. 5 ff. Mau, August. 1902. "Wandschirm und Bildtraeger in der Wandmalerei."

# data[].attributes.body
“Millefiori” bol en verre

Fin du 1er siècle av. J.-C. - début du 1er siècle après J.-C.

https://mann-napoli.it/en/gli-oggetti-di-vita-quotidiana-dallarea-vesuviana-2/#gallery-15

# data[].attributes.body
La Vénus de Milo est une statue en marbre représentant la déesse Vénus (en grec Aphrodite) retrouvée dans l'île grecque de Milo en avril 1820, sans ses bras. C'est une œuvre originale de l'époque hellénistique, créée vers 150-130 av. JC.
Exposée au Louvre

# data[].attributes.body
Une statuette romaine en bronze de la fin du 1er siècle après JC, exposé au Neues Museum de Berlin. Plus d'information sur  site du musée (en allemand)

https://id.smb.museum/object/696363/r%C3%B6mische-statuette-der-zum-kampf-herabschwebenden-minerva/r%C3%B6mische-statuette-der-zum-kampf-herabschwebenden-minerva

# data[].attributes.body
Cette mosaïque représente Virgile écrivant l'Énéide, inspiré par les muses Clio (Histoire) et Melpomène (Tragédie). Elle a été retrouvée dans une maison de Sousse et date du début du troisième siècle. Elle est exposé au musée du Bardo.

http://www.bardomuseum.tn/index.php?option=com_content&view=article&id=78%3Avirgile&catid=43%3Alatine-romaine-&Itemid=74&lang=fr

# data[].attributes.body
Une statue de bronze de l'époque augustéenne retrouvé sur l'île de Rhodes et représentant un jeune aristocrate. Exposé au Met (New-York). Plus d'information sur le site du musée (en anglais)

https://www.metmuseum.org/art/collection/search/248891?deptids=13&amp;high=on&amp;ao=on&amp;ft=*&amp;offset=0&amp;rpp=40&amp;pos=39

# data[].attributes.location_name
Plaza de Toros, Calle de Vía Ensanche, Mérida, Espagne

# data[].attributes.body
Une représentation du dieux syncrétique (mélange de plusieurs divinités) Aiôn-Chronos ou Zurvan-Chronos ou Chronos Mithraïque et qui symbolise le temps infini.
Aiôn et Chronos sont deux dieux du temps différents chez les grecs tandis que Zurvan et Mithra sont des dieux iraniens (Zoroastrien). La statue a été retrouvé lors de la construction de la plaza de Toros à Mérida, elle daterait du deuxième siècle après JC. Elle est exposé au musée de Mérida

plus d'information sur le site du musée (en espagnol)
https://www.culturaydeporte.gob.es/mnromano/colecciones/nuestras-colecciones/seleccion-piezas/chronos-mitraico.html

# data[].attributes.body
Ce cor romain du second siècle après JC a été retrouvé dans le Main (rivière), près de Rüsselheim. Exposé au Neues Museum à Berlin. Plus d'information sur le site (en allemand)

https://recherche.smb.museum/detail/695255/r%C3%B6misches-signalhorn

# data[].attributes.location_name
Teatro Romano de Mérida, Plaza del Teatro Romano Margarita Xirgu, Mérida, Espagne

# data[].attributes.body
Un cadran solaire romain retrouvé dans la scène du théâtre romain de Mérida et datant du 1er ou 2e siècle après JC. Il est exposé au musée de Mérida.

plus d'information sur le site du musée (en espagnol)
https://www.culturaydeporte.gob.es/mnromano/colecciones/nuestras-colecciones/seleccion-piezas/reloj-sol.html

# data[].attributes.body
Cette statue romaine du 2e siècle après Jésus-Christ représente la tête d'un jeune homme. Des traces de peinture bleu y ont été retrouvé. Elle est exposé au musée de l'université de Pennsylvanie. Plus d'information sur le site du musée (en anglais)

https://www.penn.museum/collections/object/180621

# data[].attributes.body
Bol en verre bleu du premier siècle avant JC provenant d'un atelier de la méditerranée orientale, en Italie (pas d'information précise). Exposé à la Villa Getty (Los Angeles). Plus d'information sur le site du musée (en anglais).

https://www.getty.edu/art/collection/object/10965Y

# data[].attributes.location_name
Lake Nemi, Ville métropolitaine de Rome Capitale, Italie

# data[].attributes.body
Ce marbre blanc représentant un homme datant du 1er siècle avant JC a été retrouvé dans le lac Nemi. Exposé au musée de l'université de Pennsylvanie. Plus d'information sur le site du musée (en anglais)

https://www.penn.museum/collections/object/240902

# data[].attributes.body
Tête d'Apollon de Vaison la Romaine : Sculpture à l'antique époque XXe figurant un Apollon Lauré d'après un original de la fin du Vème siècle avant J.C découvert à Vaison la Romaine