# data[].attributes.body
Akselin ja Elinan häävalssi

# data[].attributes.attachment_link.title
Tapani Kansa: Akselin ja Elinan häävalssi

# data[].attributes.body
Jos sulla on toinen

# data[].attributes.body
Maradona (Kesä '86)

# data[].attributes.body
Tyttömäistä tappopoppia

# data[].attributes.attachment_link.title
Tyttömäistä Tappopoppia (2001 Digital Remaster)

# data[].attributes.body
Väliaikainen

# data[].attributes.body
Desdemonan aaria (Giuseppe Verdi: Othello)

# data[].attributes.body
Suomalainen rukous
laulaa Oulun kamarikuoro

# data[].attributes.attachment_link.title
Taneli Kuusisto - Suomalainen rukous (Oulun Kamarikuoro)

# data[].attributes.body
Kulkuri ja joutsen

# data[].attributes.attachment_link.title
Tapio Rautavaara - Kulkuri ja joutsen (1965)

# data[].attributes.body
Lopeta

# data[].attributes.body
In The Shadows

# data[].attributes.attachment_link.title
The Rasmus - In the Shadows (Official Music Video)

# data[].attributes.body
Varjojen yö

# data[].attributes.body
Valo yössä

# data[].attributes.body
Kevät

# data[].attributes.body
Konevitsan kirkonkellot

# data[].attributes.attachment_link.title
Piirpauke - Konevitsan kirkonkellot (1975)

# data[].attributes.attachment_link.description
Videona elokuvan Sampo (1959) kohtauksia.

# data[].attributes.body
On hetki

# data[].attributes.body
Helsinki - Shangri-La

# data[].attributes.attachment_link.title
PALEFACE: HELSINKI - SHANGRI-LA (Official video)

# data[].attributes.body
Pitkä kuuma kesä

# data[].attributes.body
Aikuinen nainen

# data[].attributes.body
Elämältä kaiken sain

# data[].attributes.body
Late Goodbye

# data[].attributes.attachment_link.title
Poets of the Fall - Late Goodbye (Official Video w/ Lyrics)

# data[].attributes.body
Rusketusraidat

# data[].attributes.body
Selvä päivä

# data[].attributes.attachment_link.title
PETRI NYGÅRD: SELVÄ PÄIVÄ feat. LORD EST

# data[].attributes.body
Ikävä

# data[].attributes.attachment_link.title
Pave Maijanen - Ikävä. Mestarit Stadionilla 5.8.1999

# data[].attributes.body
Moottoritie on kuuma

# data[].attributes.body
Ave Maria (Gounod)

soittaa Tampere Filharmonia

# data[].attributes.body
Lullaby
Modet Mussorgskyn teos Songs and Dances of Death

# data[].attributes.attachment_link.title
Martti Talvela - Songs and Dances of Death - Lullaby

# data[].attributes.body
Ehkä otin, ehkä en.

# data[].attributes.body
Kylähäät

# data[].attributes.body
Rekkamies

# data[].attributes.body
Satumaa-tango

# data[].attributes.body
Viulukonsertto nro 1
WDR Sinfonieorchester
johtaa Jukka-Pekka Saraste
solisti Pekka Kuusisto

# data[].attributes.attachment_link.title
Magnus Lindberg - Violinkonzert Nr. 1 | Pekka Kuusisto | Jukka-Pekka Saraste | WDR Sinfonieorchester

# data[].attributes.body
Kertokaa se hänelle

# data[].attributes.attachment_link.title
Kertokaa se hänelle (Berätta det åt henne) - Mauno Kuusisto 1961

# data[].attributes.body
Maailma se on kuin silkkiä vaan

# data[].attributes.body
Jäätelökesä

# data[].attributes.body
O Isis und Osiris
Wolfgagn Amadeus Mozart: Die Zauberflöte

# data[].attributes.body
Lapsuuden sankarille (Lennä, Juri Gagarin)

# data[].attributes.attachment_link.title
Miljoonasade: Lapsuuden sankarille (Lennä, Juri Gagarin)

# data[].attributes.body
Tein kai lottorivini väärin

# data[].attributes.attachment_link.title
Maustetytöt - Tein kai lottorivini väärin

# data[].attributes.body
Mä joka päivä töitä teen

# data[].attributes.attachment_link.title
Matti ja Teppo - Mä joka päivä töitä teen

# data[].attributes.body
Kesäyö

# data[].attributes.attachment_link.title
MAIJA HAPUOJA: KESÄYÖ (Sarmanto - Hellaakoski)

# data[].attributes.body
Mitä yhdestä särkyneestä sydämestä

# data[].attributes.attachment_link.title
Mamba   Mitä yhdestä särkyneestä sydämestäHQ

# data[].attributes.body
En Ut

# data[].attributes.body
Sinä lähdit pois

# data[].attributes.body
Laulu oravasta

# data[].attributes.body
Satumaa

# data[].attributes.body
Jean Sibelius: Finlandia, Op. 26 (pianoversio)

# data[].attributes.body
Paratiisi

# data[].attributes.body
Kuka on se oikea

# data[].attributes.body
Onnellinen

# data[].attributes.body
Wikipedia

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
The music of Finland can be roughly divided into folk music, classical and contemporary art music, and contemporary popular music.

The folk music of Finland belongs to a broader musical tradition, common amongst Balto-Finnic people, sung in the so-called metre. Though folk songs of the old variety became progressively rarer in western Finland, they remained common in eastern parts of the country, mainly Karelia. After the publication of Kalevala, this music gained popularity again. In the west, mainstream Nordic folk music traditions prevail. The Sami people of northern Finland have their own musical traditions, known as Sami music. Finnish folk music has undergone a roots revival, and has become a part of popular music.

In the field of classical and contemporary art music, Finland has produced exceptional numbers of musicians and composers.

The two major traditions of folk music in Finland are Kalevala and Nordic folk music or pelimanni ( North Germanic spelman, "player of music").

Kalevala is older. Its most important form is runonlaulanta ("poem singing", or chanting), traditionally performed in a trochaic tetrametre using only the first five notes on a scale. Via alliteration, this type of singing tells stories about heroes such as Väinämöinen, Lemminkäinen, and Kullervo. The songs were memorised, not written down, and performed by a soloist, or by a soloist and a chorus in antiphony. The Vantaa Chamber Choir is an example of a choir that sings such poems in modern arrangements. Traditional Finnish instruments include the kantele, which is a chordophone, and was used in the ' Kalevala' by the hero Väinämöinen. More primitive instruments like the (a bowed lyre) and the säkkipilli (Finnish bagpipe) had fallen into disuse, but are now finding new popularity in a folk revival.

Värttinä is a modern group more focused on Kalevala singing traditions and the .

Pelimanni music is the Finnish version of Nordic folk dance music, and it is tonal. It came to Finland from Central Europe via Scandinavia in the 17th century, and in the 19th century, it replaced the Kalevalaic tradition. Pelimanniwas generally played on the fiddle and clarinet. Later, the harmonium and accordions were added. Common dances in the Pelimannitraditions include: polka, mazurka, schottische, quadrille, waltz, and minuet.

A form of rhyming sleighride singing called also became popular in the 17th century. Despite opposition from most of the churches in Finland, rekilaulu remained popular and is today a common element in pop songs.[citation needed ] Since the 1920s, several popular Finnish performers have used rekilaulu as an integral part of their repertoire. Early pioneers in this field of pop rekilaulu included Arthur Kylander, while Erkki Rankaviita, Kuunkuiskaajat, and Pinnin Pojat sustained the tradition.

Early in the 20th century, the region of Kaustinen became a center of innovation for Pelimannimusic. Friiti Ojala and Antti Järvelä were fiddlers of the period. Konsta Jylhä and the other members of Purpuripelimannit (formed in 1946) became perhaps the most influential group of this period. Well-known Finnish folk music groups of today in the Kaustinen tradition include JPP, Frigg (although part Norwegian), and Troka. Another important folk musician of today is the accordionist Maria Kalaniemi.

Common instruments today include trumpets, horns, and whistle. Important virtuosos include Leena Joutsenlahti, Teppo Repo and Virpi Forsberg.[citation needed ]

In the 20th century, influences from modern music and dances such as jazz and foxtrot led to distinctively Finnish forms of dance music, such as and .

The Sami of northern Finland, Sweden, and Norway are known for highly spiritual songs called , reminiscent of a few types of Native American singing. The same word sometimes refers to lavlu or vuelie songs, though this is technically incorrect. Hip hop artist Amoc is noted for rapping in Inari Sami, a Sami language from the area of Inari.

In the 18th century, public concerts were established in Turku and Erik Tulindberg wrote six famous string quartets. After Russia's 1809 annexation of Finland, the cities of Viipuri and Helsinki became cultural centers and opera became popular. The first Finnish opera was written by the German composer Fredrik Pacius in 1852. Pacius also wrote Maamme/Vårt land (Our Land), Finland's national anthem and founded Akademiska Sångföreningen in year 1838, the oldest still active choir in Finland.

In 1874, the Society for Culture and Education (Kansanvalistusseura) was founded to provide opportunities for artistic expression, beginning with the Jyväskylä festival in 1881. The festival, organized on Estonian roots, continues today. In 1883, the Helsinki University Chorus (Ylioppilaskunnan Laulajat) was founded as a Finnish-language choir amidst the mostly Swedish-speaking scene. The same year conductor Robert Kajanus founded the Helsinki Philharmonic Orchestra and Martin Wegelius founded what became the Sibelius Academy.

In the 1890s, Finnish nationalism based on the Kalevala spread, and Jean Sibelius became famous for his vocal symphony Kullervo. He received a grant to study poetry singers in Karelia and continued his rise as the first internationally prominent Finnish musician. In 1899 he composed Finlandia, which played an important role in Finnish independence. He remains one of Finland's most popular national figures and national symbol.

Alongside Sibelius, national romanticism sprouted other composers who contributed in the formation of a distinct Finnish style of music. Heino Kaski was a composer of small chamber music pieces; Erkki Melartin's output includes six symphonies; Yrjö Kilpinen composed solo songs, as well as Leevi Madetoja, and Toivo Kuula. In the 1930s composers including Uuno Klami and Yrjö Kilpinen rose to popularity. Kilpinen's approach was somewhat nationalistic, whereas Klami had Karelian influences, leaning towards French models.

The opening of the new Finnish National Opera in 1993 and the new Helsingin Musiikkitalo in 2011 strengthened the position of classical and art music. The orchestra network in Finland might be proportionally the densest in the world, including 30 member orchestras of the Association of Finnish Symphony Orchestras.

Aino Ackté and other opera singers founded the Finnish Opera in 1911. Ackté began a festival in Savonlinna the following year; this was the precursor of the Savonlinna Opera Festival, which launched in the 1960s, shortly before the new Finnish opera became famous in the 1970s. Leevi Madetoja's 1924 Pohjalaisia, an operatic allegory about Russian oppression during previous decades, became popular during the 1920s. At roughly the same time, Aarre Merikanto composed the opera to the libretto by Aino Ackté, who rejected it and asked Leevi Madetoja to compose another version instead; Merikanto's Juha was first performed after the composer's death in 1958, and became regarded as an underrated masterwork.

Aulis Sallinen started a new wave of Finnish opera in the 1970s with The Horseman and The Red Line. The Red Line earned productions in Moscow, London, and New York City. Along with Sallinen's stage works, Joonas Kokkonen's opera The Last Temptations contributed to that era's rise of Finnish opera music. More recent major operas by Finnish composers include among others Kaija Saariaho's L'Amour de loin and Adriana mater as well as Olli Kortekangas's Isän tyttö ("Daddy's Girl").

Since the 1960s, the Lahti Symphony Orchestra's reputation as one of the most important Scandinavian orchestras was cemented by conductor Osmo Vänskä; this helped to cause a boom in opera's popularity during the 1980s, rescusing a form increasingly seen as archaic elsewhere. The Savonlinna Opera Festival reopened in 1967.

Martti Talvela, Karita Mattila and Jorma Hynninen became international opera stars, while composers like Kalevi Aho, Olli Kortekangas, Paavo Heininen, Aulis Sallinen, Einojuhani Rautavaara, Atso Almila and Ilkka Kuusisto composed successful operas.

The first wave of post-classical music in Finland came about in the 1920s with modernists Aarre Merikanto, Väinö Raitio and Sulho Ranta. However, this movement was tamed by the growing nationalistic tendency in the arts before the Second World War. In the 1940s, Erik Bergman and Joonas Kokkonen gained popularity and added technical innovations to Finnish music. A generation of Finnish composers turned to modernism, such as Einojuhani Rautavaara and Usko Meriläinen, while the neoclassical style found voice in the music of Einar Englund. The 1950s saw an increase in international attention on Finnish music and helped modernize Finnish composing.

The forming of the Ears Open! society in 1977 turned out to be the major change in Finnish art music. From its circles emerged composers and musicians who achieved worldwide success, notably conductor-composer Esa-Pekka Salonen, and composers Eero Hämeenniemi, Kaija Saariaho, Magnus Lindberg and Jouni Kaipainen. The early Ears Open! society followed Central European modernism along the lines of Pierre Boulez and Karlheinz Stockhausen, but also showed interest in post-war Polish School composers such as Witold Lutoslawski. Ears Open! was followed by the forming of Avanti! Chamber Orchestra in 1983, which offered a platform for composers and instrumentalists to introduce new works and stylistic flows in Finland.

In the 21st century, the modernist movement waned, but is still represented by composers such as Veli-Matti Puumala and Lotta Wennäkoski. Juhani Nuorvala is a rare minimalist, while Osmo Tapio Räihälä and Sebastian Fagerlund lean more towards post-modernism.

Classical elements and mysterious soundscapes characterize the compositions of Finnish film score composer Diana Ringo. Popular singer Anna Eriksson creates experimental music and film scores.

Iskelmä (coined directly from the German word , meaning hit) is a traditional Finnish word for a light popular song. Georg Malmstén started his career in the 1930s. Others, such as Dallapé, incorporated then-novel jazz elements. After World War II but before rock and roll, names such as Olavi Virta or Tapio Rautavaara were popular singers, and Toivo Kärki and Reino Helismaa were popular songwriters. Foreign musical genres such as tango found domestic audiences. Some of the most acclaimed Finnish chanteuses of this time period were Laila Kinnunen, Carola, Annikki Tähti, Brita Koivunen and Vieno Kekkonen.

From the late 1960s, Irwin Goodman ( a.k.a. Antti Hammarberg) combined iskelmä and protest songs, gaining popularity with humorous tunes penned by Vexi Salmi, who also wrote for other Finnish artists. Juha "Watt" Vainio was another popular songwriter, known for Finnish renditions of many international hits, but for his own songs and performing in his own right. In the 1970s, "Finnhits" compilation records of various artists continued in the iskelmä tradition. Rural-flavoured became a successful variation of iskelmä, later parodied by Eläkeläiset. Other popular Finnish iskelmä singers are Katri Helena, Danny (a.k.a. Ilkka Lipsanen), Fredi, Eino Grön, Erkki Junkkarinen, Frederik (a.k.a. Ilkka Sysimetsä), Marion Rung, Tapani Kansa, Kirka (a.k.a. Kirill Babitzin), Matti ja Teppo, Jari Sillanpää, and Kikka Sirén.

The annual Eurovision Song Contest is avidly followed in Finland and in 2006 Finland won with the melodic heavy rock band Lordi.

Like Finnish music in general, iskelmä is written mostly in minor keys. The melodies have a distinguishable Finnish "flavour" that is somewhat related to Russian and Italian melodies and harmonies although Scandinavian and Anglo-American influence can also be heard.

Iskelmä music is essentially dance music, and it is mostly performed on dancing stages and halls around the country. The best known and perhaps most loved and respected dance is the tango. Notably, the annual Finnish contest for iskelmä artists is " Tangomarkkinat", meaning "The Tango Marketplace"; many of the stars of contemporary iskelmä have won this competition and it is a major spectacle in Finland, comparable with the San Remo festival in Italy.

Iskelmä is typically non-urban music and its greatest popularity is situated to the countryside and smaller cities.

Traditionally accordion has been the major instrument in iskelmä music and it is still played, but has in most cases been replaced by guitar, electric piano and synthesizer. These, with drums, electric bass and occasional use of saxophone form the basic instrumentation of iskelmä.

Rock arrived in Finland in the 1950s. Founded in the 1960s, Love Records was one of the first domestic record labels dedicated to Finnish rock music, even though the label's roster also included jazz and political songs. During the late 1960s, Blues Section, a group inspired by Jimi Hendrix and The Who gained a reputation as "the first Finnish band of international quality". Another band that gained some reputation was Apollo that later featured jazz-drummer Edward Vesala. The early work had little typical Finnish "flavour" and most bands covered music by international bands. Blues Section later developed into internationally acknowledged "superband" Wigwam, featuring English singer Jim Pembroke, who wrote many of their songs. Originally they also played songs with Finnish lyrics written by Jukka Gustafsson such as the classical "Luulosairas".

Suomirock literally means Finnish rock music. However, its meaning is more specific, covering rock/pop music with Finnish lyrics. As a genre it started in the 1980s following the punk rock movement. It is a form of rock music that is recognizably Finnish with Finnish lyrics. A more general and recent term is "suomipop". The boundaries between what is considered "rock" and "pop" blurred and depend upon personal preference. Traditionally in iskelmä the performers did not write their songs, while in the rock scene the singer-songwriter ruled. In the 2000s new performers such as songcontest winner Ari Koivunen performed even heavy rock in the iskelmä manner, which used to be typical only in iskelmä-scene.

In the early 1990s Finnish rock parody group the Leningrad Cowboys flourished. It was an international rock comedy band that grew out of the Finnish comedy band Sleepy Sleepers. Its members appeared in Aki Kaurismäki's comedy film Leningrad Cowboys Go America. They performed live at the MTV Music Awards in New York City in 1994, together with the full Red Army Choir, performing " Sweet Home Alabama". This was the biggest TV audience for any Finnish music artist ever. Leningrad Cowboys were famous for outrageous outfits including ridiculous rock-a-billy hairdos and ultra-pointed shoes. The band remained popular in parts of Europe.

Finnish bands tend to write lyrics in English to broaden their audience. However, 1990s bands such as Apulanta, Miljoonasade, Ultra Bra and the shamanic art-punk group CMX found success with Finnish lyrics. The hard-to-define electronic country garage rock group 22 Pistepirkko got excellent reviews in the Finnish rock press and reached cult status in Central Europe. Other notable Finnish cult rock groups of this era include the psychedelic band Hendrixian Kingston Wall that was influenced by shamanism and genres of electronic dance music, and equally psychedelic but gothic, gloomy, and heavy, Mana Mana.

A band that enjoyed critical and commercial success in the 2000s is The Rasmus. After eleven years and several domestic releases, the band gained attention in Europe. Their Dead Letters (2003) album sold 1.5 million units worldwide and garnered eight gold and five platinum album designations. The single " In the Shadows" placed on Top 10 charts in eleven countries and was the most played video on MTV Europe for 2005. The Helsinki natives released their follow-up album, Hide From The Sun, domestically in 2005, r eaching the U.S. in 2006. To promote the U.S. release, the band toured with the Welsh band Lostprophets. The album Black Roses was released worldwide on 29 September 2008. It was produced by Desmond Child and the first single was called Livin' in a World Without You. The band continued in the 2020s and competed in Eurovision Song Contest 2022.

Finland is known for heavy metal acts, including from the death metal, black metal, doom metal, folk metal, power metal, and symphonic metal subgenres.

Finland hosts a strong underground doom metal scene more focused on the depressive mood of the genre, evoking intense grief. The bands play with slow tempos and melodic tones, creating an atmosphere of darkness and melancholia. This scene was kick-started by Rigor Mortis (which, due to an older US band with the same name, changed their name to Spiritus Mortis), which originated in 1987. Notable bands include Reverend Bizarre, Minotauri, Dolorian, Shape of Despair, Thergothon, Skepticism and Unholy.

In the later 1990s the symphonic metal group Apocalyptica played Metallica cover songs as cello quartets and sold half a million records worldwide. The recently retired Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus were one of Finland's most popular metal acts in the early 2000s, after leaving late 1980s - early 1990s cult band Lyijykomppania. Children's power metal band Hevisaurus became popular in Finland.

Kotiteollisuus was one of Finland's most popular bands, producing one platinum and several gold albums and winning Emma-awards in 2003 and 2005 for best metal record ("Helvetistä itään") and best DVD ("Kotiteollisuus"), respectively.

Finnish hard rock band Lordi won the 2006 Eurovision Song Contest with a record 292 points, Finland's first-ever victory. They subitted " Hard Rock Hallelujah", and they celebrated their win with a free concert in Market Square in Helsinki, on 26 May 2006. They broke the world record for karaoke singing with about 80,000 voices singing "Hard Rock Hallelujah". Lordi was one of the most watched competitors of the Eurovision Song Contest internationally, because the band aroused positive media interest, while some foreigners accused Lordi of satanism.

From the beginning of 2000, HIM reached greater sales and more international success than any other band to come from Finland. Going gold with their first official American release , of which two singles, " Wings of a Butterfly" and " Killing Loneliness", reached number one and two, respectively, on the Finnish Singles Chart. The former cracked the top ten in the UK. Several Finnish bands have followed the lead of that band; Entwine, Lullacry, and Poisonblack are such bands.

Other well-known metal bands are Amorphis, Beherit, Impaled Nazarene, Throne of Chaos, Turisas and Ensiferum.

Finland hip-hop bands emerged during the late 1990s to early 2000s. One of the first Finnish Hip Hop records with lyrics in English was recorded at Vernissa (C) Manus / (P) Johanna Kustannus 1991 by Damn The Band. Later Finland offered Nuera with MC's Skem (Henry Kaprali) and Dream (Petri Laurila) from Tampere region. Nuera's first release was in 1992. Same guys, together with DJ K2 were also behind a hip-hop based radio show on YleX. The first popular hip-hop band to break the taboo of making rap lyrics in Finnish (rapping in Finnish was not regarded as serious business because the first artists to do this in the early 1990s such as Raptori, Nikke T and Pääkköset were humorous project and were popular mostly among children) was Fintelligens arguably one of the most successful hip hop bands in Finland. Let's not forget about Ceebrolistics, their first cassette single Sping was released in 1995 their lyrics has been both in Finnish and English. Few other important popular but underground acts were MC Taakibörsta, Notkea Rotta and Paleface just to mention a few from the same era.

Today rap music is one of the major genres of Finnish pop-music and there are many artists, who have reached wide popularity. Still it can be said, that rap-scene is primarily an underground-movement. But even independent artists such as ASA with often political and critical lyrics are quite popular. ASA's "leijonaa mä metsästän"-album was the third on Finnish albumchart in 2005. Finnish rap-artists, such as Paleface with English lyrics have not attained international success. An exception to this is /breakbeat-/electro-/ hiphop-band Bomfunk MC's, who with their MC Raymond Ebanks became popular in Central Europe, as they had the most sold European hit single of 2000, " Freestyler" along with trance music act Darude's international hit " Sandstorm".

In 2023 hip-hop artist Käärijä represented Finland at the Eurovision Song Contest 2023 and placed first in the televote.

In the 1990s, a popular new trend was so-called Eurodance music and this style also had Finnish followers, many of which however are today quite forgotten. A couple of bands also wrote their lyrics in English, but didn't make it on the international music market. To mention few artists, there were Hausmylly, Aikakone and Movetron.

Some contemporary Pop/Rock singers who emerged in the 2000s, such as Maija Vilkkumaa, Sanni Kurkisuo, Jenni Vartiainen, nelli matula, Anssi Kela, Irina, Chisu, Anna Puu, Anna Eriksson, Hanna Pakarinen and Antti Tuisku, and pop rock groups such as Scandinavian Music Group, and PMMP, are popular in Finland. They all primarily sing in Finnish, which may contribute to their relatively low international profile. Antti Tuisku has become the most popular and best-selling artist to emerge from Idols, the Finnish version of Pop Idol. Erika Vikman is another popular electropop singer who achieved wide recognition in Finland with her 2020 hit " Syntisten pöytä" (The Sinner's Table). Poets of the Fall is an example of a Finnish pop/rock band that sings in English.

A number of iskelmä, rock- and pop-songs attained classic status, outlasting "hits of today". Although the differences between pop, rock and iskelmä are notable in social signification - stereotypically iskelmä is music for older and rural people, while rock and pop are for youth and urbanites-the boundaries between these genres are not always clear. This seems to be true especially in popular songs that are endlessly performed in original form, or rearranged into new musical idioms and dialects.

The Finnish roots revival began in the 1960s. The Ilmajoki Music Festival and Kaustinen Folk Music Festival became musical centers for the country and helped revitalize traditional Finnish folk music. Runosong was revitalized by a new generation of performers, including Reijo Kela, Kimmo Pohjonen and Heikki Laitinen, who created a kalevala performance art piece.

The International Folk Music Festival, established in 1968 in Kaustinen. It became a major event in the popularization of Finnish folk. The 1970s saw further revival of Finnish folk music, including artists like Konsta Jylhä, JPP and Värttinä. Jylhä and his Purppuripelimannit band did the most to popular the scene.

Some non-Sami artists, including Enigma and Jan Garbarek, used joik and other Sami styles in their music, while Marie Boine of Norway is probably the most internationally famous Sami star. 1996's critically acclaimed Suden Aika by Tellu Turkka saw a further return of runosong.

The Finnish bagpipe, the säkkipilli, though previously extinct, was revived by folk musicians such as Petri Prauda.

In the 2000s, an underground-movement of new folk music came out. Notables include artists such as Joose Keskitalo, Kuusumun Profeetta, and Paavoharju. Despite their Finnish lyrics bands have claimed international recognition. Well-known artists J. Karjalainen and Pauli Hanhiniemi have turned to folk music.

Underground scenes of various genres are lively, while many bands and artists defy genre boundaries. A good example is underground rap artist ASA (formerly known as MC Avain), who has used folk artists as the accompanying band.

The pioneer of Finnish electronic music is Erkki Kurenniemi who built DIMI synthesizers in the late 1960s and early 1970s. Finnish underground psy trance culture is mostly active in the Helsinki metro area. The Finnish style ( suomisaundi) of psy trance music is known worldwide and has notable international audiences, for example in Japan and Russia. Main characters in Finnish psy trance are Mullet Mohawk, Texas Faggott and Squaremeat. The most popular Finnish electronica artist is Darude (Ville Virtanen), who gained international success with his chart-topping " Sandstorm", and the following hit album Before the Storm. His music is a combination of hard house and progressive trance. The Finnish Hard Dance scene gained some following, primarily due to Helsinki-based DJ Proteus winning the title of Best DJ at The Hard Dance Awards in 2004 and 2005. Finland has a popular and internationally recognised Freeform hardcore scene, with the FINRG label enjoying success in the UK, Australia, and more recently Canada and the United States.

In experimental electronica, noise and ambient electronic music, Finland is represented by Petri Kuljuntausta, Pink Twins, Ihokas, Rihmasto, Nemesis, Niko Skorpio, Dystopia, Ozone Player, Winterplanet, Corporate 09, Moya81, and Outer Space Alliance.

Jazz came to Finland along with American immigrants in 1926. One of the first Finnish jazz bands was Dallapé which is still active Klaus Salmi, Eugen Malmstén, Erik Lindström, Toivo Kärki, Ossi Aalto and Kauko Viitamäki were some of the first professional Finnish jazz musicians. Jazz bands started doing dance gigs. Initially the popular genres were accordion jazz, ragtime, swing, jazz schlager and waltz.

In the 1970s, musicians began to mix jazz, funk and progressive rock. Pekka Pöyry, Sakari Kukko, Pekka Pohjola, Jukka Tolonen and Olli Ahvenlahti were some of the best-known Finnish jazz musicians. Sakari Kukko's Piirpauke played jazz that was influenced by Finnish folk music and progressive rock. The music of Wigwam and Tasavallan Presidentti is usually regarded as progressive rock, but included elements of jazz fusion. Live concerts often included long solos. The UMO Jazz Orchestra was founded in 1975 and gave opportunity to many Finnish jazz musicians to earn a living.

After the 1990s, Finnish jazz evolved in different directions. Samplers were used to create more unique sounds. The Five Corners Quintet, U-Street All Stars and Quintessence played nu-jazz with electronic and pop influences. Oddarrang, Dalindéo, Mopo, Teemu Viinikainen, Timo Lassy, Jukka Eskola, Manuel Dunkel and Mikko Innanen represent the future of Finnish jazz.

Military bands are a part of the Finnish Defence Forces. A total of thirteen military bands operate in Finland. They are relatively small in size, but are often reinforced with other local professional wind players.

Kaartin Soittokunta (The Guards' Band), Helsinki. 40 musicians + 2 conductors.

Panssarisoittokunta (The Armour Band), Hämeenlinna. 20 mus. + 1 cond.

Laivaston Soittokunta (The Navy Band), Turku. 20 mus. + 1 cond.

Ilmavoimien Soittokunta (The Air Force Band), Jyväskylä. 20 mus. + 1 cond.

Savon Sotilassoittokunta (The Band of Savo), Mikkeli. 20 mus. + 1 cond.

Oulun Sotilassoittokunta (The Military Band of Oulu), Oulu. 20 mus. + 1 cond.

Rakuunasoittokunta (The Dragoons Band), Lappeenranta. 14 mus. + 1 cond.

Pohjanmaan Sotilassoittokunta (The Osthrobothnian Military Band), Vaasa. 14 mus. + 1 cond.

Satakunnan Sotilassoittokunta (The Satakunta Military Band); Niinisalo. 14 mus. + 1 cond.

Karjalan Sotilassoittokunta (The Karelian Military Band); Kontioranta. 14 mus. + 1 cond.

Kainuun Sotilassoittokunta (The Kainuu Military Band); Kajaani. 14 mus. + 1 cond.

Lapin Sotilassoittokunta (The Military Band of Lapland); Rovaniemi. 14 mus. + 1 cond.

A large military band consisting only of conscripts with professional conductors is called The Conscript Band of the Finnish Defence Forces. Its strength is about 60-70 musicians. It operates in Lahti and is concentrated on making marching shows and large-scale concerts.

Yle, The Finnish state broadcasting corporation

Commercial

Henriksson, Juha. "Suomalaisen jazzin vuosisata" Viitattu 27 May 2014.

Henriksson, Juha. "A short history of Finnish jazz" Viitattu 27 May 2014.

Cronshaw, Andrew. "New Runes". 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 1: Africa, Europe and the Middle East, pp 91-102. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0

# data[].attributes.attachment_link.description
The music of Finland can be roughly divided into folk music, classical and contemporary art music, and contemporary popular music. The folk music of Finland belongs to a broader musical tradition, common amongst Balto-Finnic people, sung in the so-called metre.

# data[].attributes.body
Wikipedia

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Культура Финляндии вобрала в себя как наследие тех языческих времён, когда почитались "духи природы" и "силы земли", так и возникшие позже христианские обычаи и праздники.

Деятели культуры, вошедшие в число десяти наиболее великих людей в истории Финляндии по результатам всеобщего голосования, проводившегося в 2004 году в рамках телепрограммы " Великие финны "

Культура Финляндии всегда испытывала значительное влияние Швеции, тогда как длительное пребывание в составе России слабо отразилось на её развитии. После получения независимости в 1917 году финны акцентировали своё внимание на этнической самобытности своего культурного наследия. У сегодняшних финнов большим уважением пользуются сугубо национальные ценности и традиции.

На финскую культуру существенное влияние оказывал и оказывает финско-карельский национальный эпос Калевала, собранный и переработанный выдающимся финским филологом и натуралистом Элиасом Лённротом (первое издание - в 1835 году, расширенный и доработанный вариант - в 1849 году). Влияние Калевалы можно найти и в литературе (например, в произведениях Алексиса Киви и Франса Силланпяя), и в музыке (особенно в творчестве Яна Сибелиуса).

Литература Финляндии до середины XIX века была большей частью шведскоязычной, литература на финском языке стала активно развиваться с 1830-х годов и к началу XX века стала доминирующей (в начале XXI века число жителей Финляндии, для которых шведский язык является родным, составляет менее 6 %).

Изобразительное искусство Финляндии с XIX века развивалось при поддержке передовых европейских школ Парижа, Дюссельдорфа, Санкт-Петербурга. В 1846 году было основано Финское художественное общество. На ниве изобразительного искусства Финляндии оставили значительный след Вернер Холмберг, заложивший основы национальной пейзажной живописи, художники Ялмар Мунстеръелм, Берндт Линдхольм и Виктор Вестерхольм, Адольф фон Беккер, Карл Янссон, полотна которого выдержаны в традициях позднего модернизма. Братья фон Райт создали романтические сельские пейзажи. Конец XIX столетия считается "золотым веком" финской живописи и отмечен творчеством таких мастеров, как Альберт Эдельфельт, Ээро Ярнефельт и Пекка Халонен. Крупнейшим представителем национального романтизма в живописи был Аксели Галлен-Каллела, писавший на сюжеты финского эпоса и фольклора. Самобытный талант Юхо Риссанена описывал сцены народного быта. Грандиозным портретистом был Антти Фавéн. Известны в мире искусств также и имена женщин-живописцев Марии Вийк и Хелены Шерфбек.

Скульптура как жанр искусства в Финляндии начала развиваться лишь в середине XIX столетия. Среди талантливых скульпторов можно отметить Йоханнеса Таканена, Роберта Стигелла, Эмила Викстрёма, Алпо Сайло, Юрьё Лийполу и Гуннара Финне.

Понятие финской музыки отождествляется в мировой культуре с творчеством Яна Сибелиуса. Однако и другие финские композиторы были весьма успешны: Селим Пальмгрен, Юрьё Килпинен (композитор-песенник), Армас Ярнефельт (сочинитель романсов, хоровой и симфонической музыки) и . Оскар Мериканто прославился как автор оперы " Дева Севера ".

На сегодняшний день Финляндия занимает значительное место в европейской культуре. В Хельсинки, Турку, Тампере и Лахти имеются симфонические оркестры, во всех населённых пунктах есть хоры и песенные коллективы. В театральной жизни страны ведущие позиции занимают Финский национальный балет, Финский национальный театр, Финская национальная опера и Шведский театр. В городе Савонлинна в июле каждого года проходят международные оперные фестивали.

В 2010-х годах в Финляндии отмечалась рецессия трудовой занятости в сфере культуры.

Среди наиболее известных деятелей литературы Финляндии можно отметить создателя литературного финского языка Микаэля Агриколу, исследователя карело-финского эпоса " Калевала" Элиаса Лённрота, одного из основоположников художественной литературы на финском языке Алексиса Киви. Среди писателей XX века выделяются автор романов о сельской жизни, единственный финский лауреат Нобелевской премии по литературе Франс Силланпяя, автор переведённого на множество языков романа "Синухе, египтянин" Мика Валтари, а также всемирно известная детская писательница Туве Янссон, создатель Муми-тролля.

Особое влияние на финскую музыку оказали традиционные карельские мелодии и лирика, которая черпала своё вдохновение из эпоса " Калевала". Карельская культура основана на понимании финских мифов и преданий. За последние несколько десятков лет, финская народная музыка стала частью популярной музыки (так, известность за пределами Финляндии получил проект ).

Пастуший зов кулнинг, распространённый традиционно на территориях Норвегии, Швеции и Финляндии, является древнейшей музыкальной формой в Скандинавии.

В связи с распространением идей национализма в 1890-х годах стала широко известной симфоническая поэма Яна Сибелиуса " Куллерво" для мужского хора, солистов и оркестра, - по одному из сказаний народного финского эпоса " Калевала ". В 1899 году Сибелиус написал симфоническую поэму для драматического театра "Финляндия", которая сыграла важную роль в финском национальном движении. До сих пор Ян Сибелиус остаётся одной из самых известных личностей Финляндии и одним из символом нации.

В наше время финская опера сохраняет свои традиции. Наиболее известные композиторы - Раутаваара Эйноюхани, известный своими операми "Винсент" (1986-1987) о Винсенте Ван Гоге и "Распутин" (2001-2003) об убийстве Григория Распутина); Линдберг Магнус; Аулис Саллинен, автор опер " Всадник" (1973-1974), "Красная черта" (1978) и "Куллерво" (1988) (эти три оперы основаны на финских исторических и фольклорных сюжетах), а также "Король отправляется во Францию" (1983), "Дворец" (1993) и "Король Лир" (1999); Саариахо Кайя, написавшая оперы "Любовь издалека" (2000), "Адриана Матер" (2006), "Страсти по Симоне Вайль" (2006), музыку к балетам ("Маа", 1991, постановка Каролин Карлсон), вокальные сочинения ("Из грамматики снов", 1989; "Замок души", 1996; "Четыре мгновения", 2002), струнные квартеты "Нимфея" (1987, на стихи Тарковского Арсения) и "Terra Memoria" (2007), концерт для скрипки с оркестром "Грааль-театр" (1994), пьесы для виолончели ("Семь бабочек", 2000), концерт для виолончели и оркестра (2007, исполнитель Ансси Карттунен).

Автор одной из наиболее известных финских опер " Последние искушения" - композитор Йонас Кокконен.

Как и во многих других странах мира, в Финляндии рок-музыка возникла под влиянием англо-американской музыки. Как и в других скандинавских странах, рок, и, в особенности, метал в Финляндии очень популярен, здесь проводятся ежегодные фестивали тяжёлого рока, такие как Tuska Open Air, Lumous, Jalometalli, Provinssirock, Ruisrock, Ilosaarirock, Sauna Open Air. Сейчас Финляндия - одна из мировых "столиц" тяжёлого рока и метала, наряду с Швецией, Великобританией и Германией.

Уже в 1970-х годах финские музыканты, вместо того, чтоб переводить иностранные хиты на финский, стали писать собственные песни. В течение десятилетия рок-группы страны, такие как Tasavallan Presidentti, Wigwam, Hurriganes добились успеха на родине, но так и остались малоизвестны за её пределами.

Начиная с 1970-х годов начал развиваться и "классический" финский рок. Крупнейшие представители - певцы Хейкки Харма (Hector), Раули Сомерйоки, Туомари Нурмио, группы Popeda, Eppu Normaali, Sielun Veljet, Leevi and the Leavings и другие. В 1980-х годах своё развитие получила и культура панков. Именно тогда стали известными Terveet Kädet, Hanoi Rocks.

Начиная с 1990-х, Финляндия занимает одно из центральных мест в рок-музыке. Группы из Финляндии, в особенности Nightwish, Apocalyptica, HIM, The Rasmus, Children of Bodom добились большой известности в мире. Среди других заметных представителей финской рок-сцены - Poets of the Fall, Negative, Amorphis, Finntroll, The 69 Eyes, Stratovarius, Sonata Arctica, Sentenced, Ruoska, Turmion Kätilöt, Enter My Silence, Leningrad Cowboys, Lordi, Korpiklaani, Ensiferum, Norther, Kotiteollisuus, Viikate, Lyijykomppania, Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus, Mokoma, Stam1na, Apulanta, Teräsbetoni, Maj Karma, Verjnuarmu, Klamydia, Värttinä и другие. В 2006 году финская группа Lordi одержала победу в конкурсе "Евровидение".

В начале XXI века в Финляндии, как и во многих других странах, стала активно развиваться культура психоделического транса. Финские транс-музыканты (многие из них находятся влиянием трекерной культуры) создали в процессе особый подвид этой музыки, который так и называется - suomisaundi (другие названия spugedelic или freeform psy-trance). Жанр отличается очень вольным обращением с ритмом и звуком. Он снискал популярность за пределами страны, главным образом его поклонники, помимо Финляндии, сосредоточены в России, Японии, Австралии и Новой Зеландии.

Помимо этого, Финляндия является одной из основных стран распространения так называемой демо-культуры (" демосцены"), в рамках которой молодые финские пользователи ПК активно пишут электронную трекерную музыку (одна из культовых программ- трекеров Scream Tracker - финского происхождения). Именно в Финляндии с 1992 года проводятся крупнейшие в мире фестивали "народного" компьютерного творчества Assembly.

Широко известен в мире (в частности, в России) финский электронный танцевальный проект Bomfunk MC's.

Финский танец всегда являлся межнациональной формой искусства и давал возможность поддерживать связи с соседними крупными городами, к примеру Санкт-Петербург, Стокгольм. Особое влияние на финский танец оказала северная столица России, но Стокгольм стал для финского танца практически вторым домом.

Центром финского танца был и есть город Хельсинки, хотя за несколько десятилетий его границы значительно расширились. В результате начавшегося в 1980-х годах профессионального обучения танцу его культура была вынесена далеко за пределы столицы. В 1990-е годы наблюдался художественный рост, связанный с созданием трупп, организацией фестивалей и т. п.

21 мая 2012 года финский балет отметил своё 90-летие. Начав формирование в 1922 году, танец Финляндии впитал в себя классической традиции балета России и новаторские идеи из балета Германии. Формирование же подлинно национального финского балета следует отнести к 1950-м годам о чём свидетельствует тот факт, что в финском балете всегда было очень мало иностранных танцоров.

В 1906-1917 годах артисты русского балета приезжали на гастроли в Гельсингфорс около десяти раз. Весной 1908 года в столице Финляндии выступала Айседора Дункан. Крупным событием 1908-1910 годов явились гастроли по Северным странам группы русских артистов Мариинского театра - А. П. Павловой, Л. Н. Егоровой, Е. П. Эдуардовой, Н. Г. Легата, А. Р. Больма. Организатор этих гастролей, будущий директор Оперного театра Эдвард Фацер стал создателем финской балетной труппы. В 1911 году на своих танцевальных концертах дебютировали первые финские артисты танца - Мэгги Грипенберг, Тойво Нисканен и Т. Детерхольм.

Осенью 1921 года при Финской национальной опере была создана балетная труппа. Эдвард Фацер, который до перехода на пост директора оперы управлял концертным бюро "Фацер" в Хельсинки и имел тесные связи с Россией и балетом Мариинского театра, пригласил на должность учившегося в Санкт-Петербурге у Николая Легата балетмейстера Жоржа Ге (Грёнфельдта) и обучавшихся в Петрограде артистов Эльзу Вилль, А. Сакселина, Мэри Пайшеву, Е. Лютикову и Ольгу Облакову. В январе 1922 года первой постановкой балетной труппы стало " Лебединое озеро" в полном объёме (в главной партии М. Пайчева). Позднее Ге поставил в Хельсинки (также сохраняя в неприкосновенности хореографию) балеты М. М. Фокина " Сильфиды", "Петрушка", "Шехеразада", "Видение розы", а также "Тщетную предосторожность". В них выступали ученица Ге Люсия Нифонтова и её партнёр А. Мартикайнен.

Балетмейстер Георг Ге возглавлял труппу до 1935 и c 1955 по 1962 годы; с 1935 по 1954 годы балетмейстером был окончивший Императорскую балетную школу Александр Сакселин, с 1962 - Н. Берёзов. Репертуар труппы состоял из произведений Мариуса Петипа и Льва Иванова, а также из русских версий романтичного балета, которые Сакселин и Ге обрабатывали с учётом возможностей небольшой балетной труппы. В Хельсинки увидели также несколько финских версий произведений, входивших в репертуар Русский балет Дягилева.

В 1931 году появился первый финский полномерный балет "Голубая жемчужина", хореографию которого на музыку композитора Эркки Мелартина выполнил Жорж Ге.

С 1940 по 1960 годы репертуар финского балета включал: " Спящую красавицу" (балетмейстер М. Скипинг, позднее - Н. Берёзов), " Коппелию"; " Испытание любви" на музыку Моцарта (оба - балетмейстер Н. Берёзов), " Эсмеральду", " Весну священную"; " Сюиту в белом" на музыку Э. Лало, " Ромео и Джульетту" на музыку Чайковского и " Жар-птицу" (все - балетмейстер С. Лифарь), " Фрёкен Юлию" (балетмейстер Б. Кульберг); "Этюды" и " Картсилуни" Рисагера (балетмейстер Х. Ландер). Советские балетмейстеры поставили " Бахчисарайский фонтан" (балетмейстер Р. В. Захаров), " Жизель" и " Каменный цветок" (балетмейстер Л. М. Лавровский).

C 1930 по 1950 годы ведущими танцовщицами были Ирья Коскинен, Маргарета фон Бар, Дорис Лайне, Лийса Такселл, Эльза Сюльвестерссон, Май-Лис Раяла, Ирина Худова, Кари Карнакоски; танцовщики - Клаус Салин, Лео Ахонен, Й. Лэтти. Среди молодых артистов 1970-х годов: М. Тервамо и Матти Тикканен (часто выступали за рубежом), Сорелла Энглунд (выступала в Королевском датском балете).

При оперном театре с 1920-х годов работает балетная школа.

Финский балет, как и многие другие виды исполнительного искусства Финляндии, по мнению финского критика Аули Рясянен, стремится к эмоциональному выражению и созданию трогательных характеров, при этом ощущается постепенный отход от традиций русского балета и переход к средствам выразительности балетов Франции и Америки.

Среди современных финских хореографов - Йорма Эло (постановка "Slipe to Sharp" ("Затачивая до остроты"), Йорма Уотинен.

Началом эпохи кино в Финляндии считается 28 июня 1896 года, когда в Хельсинки братья Люмьер организовали первый кинопоказ на территории Финляндии. Первые серьёзные работы, снятые местными мастерами, появились в 1904 году; в одном из первых фильмов было показано, что делают дети в школе на переменах. В 1907 году появился первый игровой фильм - " Тайные самогонщики ".

В 1926 году впервые финскими кинематографистами был применён монтаж.

Первый звуковой фильм вышел на экраны в 1931 году.

Наибольшее влияние на творчество режиссёров 1960-х-1970-х годов оказал режиссёр Нюрки Тапиоваара. Его фильмы "Украденная смерть", "Юха" и "Путь человека" получили признание среди зрителей. Многие фильмы были сняты по повестям и романам известных национальных писателей. Так, фильмы "Путь человека" (реж. Нюрки Тапиоваара), "Месяц урожая" (реж. Матти Кассила) были сняты по роману Ф. Э. Силланпяя. Были также экранизированы произведения Алексиса Киви: фильм "Сельский сапожник", имевший большой успех, был снят режиссёром Эркки Кару. Режиссёр Теуво Тулио экранизировал роман Йоханнеса Линнанкоски " Песня об огненно-красном цветке". Военная тема нашла своё отражения и в экранизации романа Вяйне Линна " Неизвестный солдат", сделанной Эдвином Лайне.

Начало 1960-х годов стало примечательным поиском новых художественных стилей. Свой вклад в развитие новых жанров, совершенствование художественных форм внесли такие фильмы, как "Белый олень" Эрика Бломберга, "Голубая неделя" Матти Кассила, "Земля - это грешная песня" Рауни Моллберга, "Игра случая" Ристо Ярва, "Братья" Эркки Кивикоски, "Мальчишки" Микко Нисканена, "Портреты женщин" Йорна Доннера, комедии Спеде Пасанена, фильмы-фарсы Петера фон Бага.

1970-е-1980-е годы характеризуются обращением финского кинематографа к общечеловеческим темам, его интернационализацией, что дало возможность финскому кино найти зрительскую аудиторию по всему миру. Национальный комитет по кинематографии, созданный в 1969 году, который каждый год представляет финскую кинопродукцию на крупных фестивалях, организует фестивали и в Финляндии, оказывает большую помощь в поиске зарубежного зрителя. В 2013 году фильм "Ученик" кинорежиссёра Ульрики Бенгтс был номинирован на премию "Оскар" Американской академии кинематографических искусств.

В связи с развитием телевидения, а позже и натиском видеопродукции, мировое кино пережило серьёзный кризис, о чём говорит сокращение зрительской аудитории.

В настоящее время в Финляндии ежегодно выпускается около 4 полнометражных игровых фильмов, большое количество телевизионных, короткометражных, документальных и мультипликационных фильмов.

Древнейшими памятниками финского изобразительного искусства являются росписи средневековых каменных и деревянных церквей. Самыми выдающимися церковными живописцами того времени были Хенрикус Пиктор и Микаэль Топпелиус.

XVIII век был ознаменован появлением нового жанра, ставшего впоследствии основным для этого периода, - портретный жанр, мастером которого стал Исак Ваклин (1720-1758).

Жанровая живопись начинает набирать обороты на рубеже XVIII и XIX веков. И самым видным художником того времени стал Александер Лауреус (1783-1823).

C созданием Общества художников в Финляндии в 1846 году живопись поднялась на новый уровень. Общество проводило выставки отечественных художников и даже организовывало начальное художественное обучение. Первая в Финляндии публичная коллекция изобразительного искусства, возникшая в результате деятельности Общества, положила начало национальной художественной галерее " Атенеум ".

В изобразительном искусстве к национальной тематике впервые обратился Роберт Вильгельм Экман, который использовал в своих произведениях сюжет из " Калевалы". Вернер Холмберг, ставший членом Петербургской Академии художеств, а братья Магнус фон Рихт и Фердинанд фон Рихт были выдающимися художниками-анималистами XX века.

Последние десятилетия XIX века послужили для финской живописи золотым периодом. Украшением общества художников этого периода стали: Альберт Эдельфельт (также член Петербургской Академии художеств); Аксели Галлен-Каллела - живописец, график и дизайнер, творчество которого стало национальной гордостью страны; Ээро Ярнефельт - крупнейший портретист и художник бытового жанра; Пекка Халонен - мастер лирического пейзажа, создавший в том числе и монументальные композиции; маринист Оскар Клейнех. Одни из самых интересных финских художниц конца XIX - начала XX века - Эллен Теслефф и Хелена Шерфбек.

Магнус Энкель и Хуго Симберг стали самыми известными представителями символизма. В 1930-е годы уже начали отмечаться признаки финского сюрреализма и появились первые художники-наивисты такие, как Сулхо Сипиля, Вилхо Лампи. В 1933 году в Хельсинки возникло Общество русских художников, объединявшее финских художников русского происхождения. 1950-е годы стали известны благодаря очередному подъёму финской графики, тогда и выделились своей индивидуальностью в этом жанре Пентти Каскипуро и Пентти Лумикангас, помимо графики десятилетие было ознаменовано первой волной конкретизма. Неореализм стал развиваться в 1960-х годов, самыми выдающимися художниками этого жанра были Яакко Сиевянен, Эско Тирронен, Юхани Харри, Киммо Кайванто и Рейдар Сярестениеми, а в 1970-х годов стал сильным направлением, но часто дополнялся марксистскими нюансами. В те же 1970-е годы абстрактная живопись, существовавшая в рамках конкретизма, стала несколько отличаться от первой волны жанра, став более многообразной.

В 1970 году вокруг галереи Яна Малландера ( фин. Jan Olof Mallander) "Халват хувит" ("дешёвые развлечения") образовалась группа художников, притесненных господствующими неореализмом и конкретизмом, под названием " Элонкоряаят " ("Жницы"). Эти художники пытались найти новый подход к искусству и к жизни. Им были одинаково интересны восточная философия и биодинамическое питание. И именно в галерее "Халват хувит" были организованы первые выставки таких художников, как Олли Лютикяйнен и Илкка-Юхани Такало-Эскола.

1980-е годы прославились очередным переворотом, а именно, появлением постмодернизма. Экономический рост на рынке искусства предопределил возрастание количества галерей и моментальную продажу выставок. Искусство становилось модным объектом инвестиций на тот момент. Это десятилетие акцентировало своё внимание на совершенно разных художниц: Леэну Луостаринен, Марьятту Тапиолу, Силью Рантанен. Леэна Луостаринен изначально воспевала семейство кошачьих на своих полотнах, позже, перешла к пресмыкающимся. Марьятта Тапиола славилась своей экспрессивностью, поначалу несколько нервной и чувствительной, после - театрализованной и агрессивной. В течение многих лет любимой темой Тапиолы была тема туш животных, которая навевала зрителю мысли о смерти. Силья Рантанен отличалась относительно сдержанным искусством. Она создавала визуальные облики, прообразы которых можно увидеть в живописи эпохи Возрождения. В связи с ростом видеоискусства и концептуализма количество подвидов искусства увеличилось. Одним из первооткрывателей такого выразительного средства стала Марикки Хакола, которая изучала отношение человека к средствам информации. Киммо Сарье, произведения которого сочетали советские средства выразительности с модернистским авангардом, стал одним из ведущих представителей финского постмодернизма и концептуализма в 1980-х годах.

1990-е годы ещё больше разнообразили финское изобразительное искусство. Феминистские идеи и философские телесности давали почву для творчества современных финских художников. Многие художницы обращались к политическому и идеологическому значению пола, для них изменчивость, спектр идентитетов и их изучение стали наиболее важными темами. Художники стали осознанно смешивать элементы фигуральной и нефигуральной живописи в своих произведениях, стирая разницу между фигуративными и абстрактными деталями. Произведения Янне Кайталы, Юкка Коркейлы и Янне Ряйсянена представляют собой экспрессивный стиль, связанный с кинематографией и комиксами, сочетающий в одинаковой степени художественно-исторические цитаты и изобразительные элементы популярной культуры.

Марианне Уутинен, начавшая в 1980-х годах, создает собственный стиль, иронизирующий над автономностью современной живописи. Вылитые и выжатые краски на её картинах привносят в них осязаемость. Стиль Нины Руус более сдержан. Понимание её картин требует от зрителя смирения и усилия из-за нарочито мутного мира форм. Юсси Нива изучал картины как объект и физический предмет, потому превратил грунт в предметный объект.

Широкую известность приобрели перфомансы современного финского художника Яани Лейнонена.

В XIX веке доля финских ювелиров в гильдии золотых и серебряных дел мастеров в Санкт-Петербурге составляла четвертую часть. Часть из них, получив образование и опыт в своём деле, возвращались в Великое княжество Финляндское, где получали бюргерские права, но большинство оседало в столице Российской империи. Одним из первых финских ювелиров середины XVIII века, получивших образование в Санкт-Петербурге и ставших позднее поставщиком императорского двора был Юхан Блум, а та же его коллега Самуэль Мальм, работавшие как стиле французского неоклассицизма, так и стиле рококо. Карл Бреденберг, напротив, приехал в Россию уже сформировавшимся мастером. В современной коллекции Эрмитажа находится много экспонатов другого финского ювелира конца XVIII - начала XIX веков - Петера Энерута, работавшего в стиле неоклассицизма.

В стиле ампир, вошедшем в моду в царствование Александра I, работали в Санкт-Петербурге и Москве мастера из Великого княжества Финляндского Юхан Окерблум (1780-1822 швед. Johan Fredrik Åkerblom), Густав Линдгрен ( швед. Gustav Lindgren), Хенрик Петман (Henrik Petman), Томас Скотт, Генрих Таллберг, Густав Бернстрём, Карл Савари и Генрих Таппер. Вышедшие из городов южного побережья Финляндии и получившие азы мастерства у себя на родине, все они позднее получили в Санкт-Петербурге статус поставщиков императорского двора, что свидетельствует о их высоком профессионализме как ювелиров.

Из 20 ювелиров, работавших в период 1872-1917 годов в корпорации дома "Фаберже", 14 были выходцами из Финляндии, а двое - Эрик Коллин и Хенрика Вингстрёма были главными ювелирами (клеймо Хенрика Вингстрёма "H.W." стоит на 12 из 50 пасхальных яйцах Фаберже). Другим известным ювелиром-дизайнером фирмы была Алма Пил, спроектировавшая яйцо "Зимнее" (1913) и "Мозаичное" (1914).

В корпорации Фаберже работали также и другие финские мастера - Йохан Аарне, Карл Армфельдт, Август Хольминг, Андерс Невалайнен, Стефан Вякевя, Альфред Тилеман. Мастерские финских ювелиров располагались в разных местах Санкт-Петербурга: мастерская Августа Хольминга действовала на Казанской ул., 35; рядом, в доме 39, работал мастер Габриэль (Каапро) Нюкканен (1854-1921), который поставлял Фаберже золотые и серебряные портсигары. Мастерская Стефана Вякевя специализировалась на изготовлении серебряных вещиц, чайных и кофейных сервизов. Были широко известны портсигары мастера Хейкки (Генриха) Каксонена. В мастерской Августа Холмстрёма были созданы такие шедевры, как "Корзина ландышей", миниатюрные копии императорских регалий, пасхальное яйцо " Мозаичное ".

Вирпи Вессанен-Лаукканен создаёт почти сказочные произведения, например платья из пёстрых конфетных обёрток, изготовление которых требует зачастую многолетней кропотливой работы. Также Вирпи коллекционирует кукол, занимается фотографией. Также дизайнер ведёт преподавательскую деятельность: знакомит детей и взрослых с искусством в школах и высших учебных заведениях. С 1983 года Вирпи принимает участие в выставках как в Финляндии, так и за рубежом. Пишет статьи о художественном воспитании.

Эса Весманен - молодой дизайнер интерьера. Эса Весманен специализировался на изучении истории кухонных помещений и их создании.

Клаус Хаапаниеми - графический дизайнер года 2008 по мнению Ассоциации дизайнеров Ornamo и Grafia за инновацию, художественную ценность. Дизайнер живёт и творит в Лондоне. Занимается тем, что рисует комиксы, иллюстрирует книги и уважаемые журналы. Также создаёт принты для ведущих представителей мира моды. Среди них Cacharel, Diesel, TopShop, Levi's. Клаус Хаапаниеми активно участвует в выставках в Хельсинки, Сеуле, Осло, Лондоне. На стиль дизайнера повлияли такие явления культуры, как финские национальные традиции, Калевала, славянская и японская культуры.

Одним из современных дизайнеров, иллюстраторов и создателей комиксов является Вилле Тиетявяйнен, получивший в 2012 году престижную премию Finlandia за альбом "Näkymättömät kädet" (Незримые руки).

В XII-XIII веках складываются традиции каменной архитектуры. Древнейший архитектурный ансамбль, примыкающий к средневековому кафедральному собору, сохранился в городе Турку. Для XIV века типичны небольшие сельские каменные церкви - прямоугольные в плане, с высокой двухскатной кровлей, низкими пристройками - ризницей с северной стороны и притвором с южной. Стены возводились из неотесанного камня, своды - из кирпича. Деревянное зодчество тесно связанно с традициями народного строительного мастерства и сохраняло сравнительную независимость (церкви в Торнио, XVII век, и Кеуру, XVIII век).

Процесс осознания национальной самостоятельности, затронув все области финской культуры, стал основой для формирования национальной художественной школы XIX века. В архитектуре и живописи возрождались традиции народного ремесла, деревянной резьбы, средневековой монументальной живописи и зодчества, характерным стало обращение к темам национальной истории и фольклора. Старый центр Хельсинки построен в основном по проектам Карла Энгеля в первой половине XIX века. Этот замечательный памятник архитектурного стиля ампир имеет большое сходство с ансамблями Санкт-Петербурга. В начале XX века в финской архитектуре ярко проявился национальный романтизм, упрочивший связь между зданием и его природным окружением. Сами здания отличались живописно-декоративной трактовкой архитектурных форм, воскрешающей образы финского фольклора; в строительстве широко использовались местный природный камень. Наиболее известные произведения - здания Национального музея Финляндии, Национального театра, Скандинавского банка и железнодорожного вокзала в Хельсинки. Ведущими фигурами этого движения были Элиэль Сааринен, Ларс Сонк, Армас Линдгрен и Герман Гезеллиус. Национальный романтизм прочно вошёл в историю мировой архитектуры.

Функционализм, введённый в Финляндии Алваром Аалто и Эриком Брюггманом в межвоенный период, пропагандировал свободную организацию объёмов и пространств, асимметрию композиций, удобство планировки. Здание телефонной станции и кафедральный собор в Тампере, созданные Ларсом Сонком, считаются шедеврами этого направления. Были построены практичные и комфортабельные жилые дома, школы, больницы, магазины, промышленные предприятия. Эстетическая ценность этих зданий заключена в самой их конструкции, выполненной без излишней орнаментации.

В послевоенный период основное внимание уделялось проблемам массового жилищного и общественного строительства. Простота и строгость архитектурных форм наряду с широким использованием современных строительных конструкций, хорошо заметные, например, в застройке районов Эспоо Тапиола и Отаниеми, характерны для творчества многих выдающихся мастеров ( Алвар Аалто, Эрик Брюггман, Вильо Ревелл, Хейкки Сирен). Под влиянием идей структурализма появились жилые комплексы с компактной застройкой асимметричных, геометрически четких групп домов (район Кортепохья в Ювяскюле, район Хакунила в Хельсинки и др.). Признанные современные архитекторы - Рейма Пиетиля, Тимо Пенттила и Юха Лейвискяя - лауреат премии Карлсберга 1995, Тимо Сарпанева - победитель многих международных конкурсов в области дизайна.

Многие праздники Финляндии не имеют постоянной даты. Большинство финских праздников связано с лютеранской традицией, а дата многих церковных праздников ежегодно меняется: они отсчитываются от пасхи или приходятся на воскресенье.

Ещё одна особенность праздников в Финляндии: если праздник приходится на выходной день, он не переносится на ближайший будний день, как это практикуется в России, а "пропадает".

Хотя финны сами шутят, что усердный финн бывает в церкви три раза в жизни: на крестинах, свадьбе и похоронах, праздники свои ценят и готовятся к ним заранее. Канун самых почитаемых праздников Финляндии - тоже выходной день.

1 января - Новый год

6 января - Лоппиайнен

Пасха - меняющаяся дата. Выходные приходятся на страстную пятницу, воскресенье и второй день пасхи, понедельник. В 2009 году Пасху в Финляндии отмечали 9-13 апреля.

1 мая - Ваппу, карнавал студентов

Хелаторстай - Вознесение, 40 день после пасхи, четверг. В 2008 году Хелаторстай пришёлся на 1 мая

Хеллунтай - Троица, 50 день после пасхи, воскресенье

Юханнус и День финского флага отмечаются в субботу между 19 и 25 июня. Пятница накануне праздника тоже выходной

День всех святых - первое воскресенье ноября

6 декабря - День независимости Финляндии

Рождество в Финляндии отмечается три дня: 24 декабря - канун Рождества, 25 декабря - Рождество, 26 декабря - второй день Рождества - день святого Тапани

Праздники Финляндии, не выходные дни

Ниже перечислены финские праздники, которые не являются выходными. Но от этого они не менее любимы и почитаемы. В дни праздников над Финляндией развеваются финские флаги: над административными зданиями, над предприятиями, учреждениями и над обычными домами.

Каждый финн имеет право отметить любое торжественное событие поднятием финского государственного флага. Финны поднимают над своими домами флаги не только в дни официальных праздников, а по любому подходящему поводу - например на свадьбу, спортивные мероприятия, окончание учёбы.

5 февраля - День Рунеберга.

28 февраля - День Калевалы, или День финской культуры (в этот день в 1835 году Элиаса Лённротом была поставлена подпись под предисловием к первому изданию карело-финского эпоса "Калевала").

19 марта - День равноправия, посвящённый Минне Кант.

9 апреля - День Микаэля Агриколы, день финского языка.

27 апреля - День ветеранов, участвовавших в Зимней войне (1939-1940), Войне-продолжении (1941-1944) и Лапландской войне (1944-1945).

12 мая - День финского самосознания, посвящённый Йохану Снелльманну. Благодаря его усилиям финский язык получил статус государственного языка Финляндии.

4 июня - день рождения маршала Карла Густава Маннергейма, День Вооружённых сил.

6 июля - День Эйно Лейно, день поэзии.

10 октября - День Алексиса Киви, день финской литературы.

24 октября - День объединённых наций.

6 ноября - День шведского самосознания, день смерти короля Густава II Адольфа.

Праздники, отмечаемые в выходные

Второе воскресенье мая - День матери.

Третье воскресенье мая - День памяти павших.

Второе воскресенье ноября - День отца.

Неофициальные праздники

14 февраля - День дружбы, или День святого Валентина.

Первое апреля.

25 июля - День Якова, или день окончания купального сезона.

Ещё в начале XVIII века во время шведского правления в альманахе были отмечены красным цветом именины царских особ, которые для простолюдинов были выходными днями. Например, в 1730 году так отмечались дни Фридриха, Элеоноры и Ульрики.

Эта же традиция продолжилась при российских царях. В XIX веке выходными днями были именины Алексея, Михаила, Александра, Александры и Марии, день восшествия здравствующего императора на престол, а также дни рождения императора и императрицы, вдовствующей императрицы и наследника. В конце XIX века выходным стал день железнодорожной катастрофы под станции Борки, во время которой чудом спаслась семья императора Александра III.

Первым решением финского сената после принятия Финляндией независимости была отмена праздников, связанных с императорской фамилией. В альманахе остались только церковные праздники.

Первым праздником независимой Финляндии стал День независимости, который отмечается 6 декабря. Постепенно сформировался список новых выходных и памятных дней, сейчас их в финском альманахе насчитывается около тридцати.

Финская кухня отражает особенности быта людей, причём в разных регионах страны она заметно отличается. Хотя, безусловно, есть и общие особенности. Во-первых, слабое использование специй, во-вторых, обилие рыбных блюд. Использование пряных трав подчас весьма оригинальное. Так, в летний сезон в ресторане может быть подано блюдо, украшенное побегом гороха.

К национальным финским напиткам может быть отнесено пиво ( olut, kalja).

На десерт финны подают ягодные пироги и кисель.

Финляндия - одна из многих стран Европы, активно развивающая институт культурной дипломатии. Так, в мире существует 17 организаций, так называемые "Институты Финляндии", которые отвечают за формирования представления о культуре Финляндии у граждан других стран.

Институт Финляндии в Санкт-Петербурге был основан в 1992 году. Его основателями стали 36 городов, университетов, обществ, церквей и предприятий Финляндии. Реализуя свою цель, то есть содействуя сотрудничеству между Россией и Финляндией в области науки и культуры, Институт Финляндии сам разрабатывает и реализует разнообразные музыкальные, театральные, кино- и фотопроекты, а также, содействует реализации проектов, в конечном счёте направленных на развитие культурных связей между Финляндией и Санкт-Петербургом, проходящих в рамках действий других культурных институтов города.

Среди проектов Института, реализуемых в последние несколько лет, следует особо отметить Международный Музыкально-Поэтический фестиваль "В сторону Выборга" ( Kohti Viipuria). Цель фестиваля - возродить исторические и культурные традиции Карельского перешейка, когда-то служившего коридором между Финляндией и Россией.

Третий международный музыкально-поэтический фестиваль "В сторону Выборга"

В 2010 году Институт Финляндии в Санкт-Петербурге уже в третий раз проводит международный музыкально-поэтический фестиваль "В сторону Выборга". "Маршрут" фестиваля 2010 года, помимо Выборга, захватит Сестрорецк, Репино, Комарово и Зеленогорск.

# data[].attributes.attachment_link.title
Культура Финляндии - Википедия

# data[].attributes.attachment_link.description
Культура Финляндии вобрала в себя как наследие тех языческих времён, когда почитались "духи природы" и "силы земли", так и возникшие позже христианские обычаи и праздники. Деятели культуры, вошедшие в число десяти наиболее великих людей в истории Финляндии по результатам всеобщего голосования, проводившегося в 2004 году в рамках телепрограммы " Великие финны " Культура Финляндии всегда испытывала значительное влияние Швеции, тогда как длительное пребывание в составе России слабо отразилось на её развитии.

# data[].attributes.body
Pikkuveli

# data[].attributes.body
Sun täytyy mennä

# data[].attributes.body
Lupaan olla

# data[].attributes.body
Ghost Love Score

# data[].attributes.body
Seksi vie ja taksi tuo

# data[].attributes.body
Kemiaa

# data[].attributes.body
Todella kaunis

# data[].attributes.body
RIchard Strauss: Zueignung
soittaa Lahden Sinfoniaorkesteri
johtaa Okko Kamu

# data[].attributes.attachment_link.authors[].name
Lahti Symphony Orchestra - Sinfonia Lahti

# data[].attributes.attachment_link.title
Richard Strauss Zueignung  - Soile Isokoski, Okko Kamu, Lahti Symphony Orchestra

# data[].attributes.body
Olet puolisoni nyt

# data[].attributes.attachment_link.title
Samuli Putro - Olet puolisoni nyt / Ykspihlajan Kulttuuriviikot, Kokkola 22.7.2023

# data[].attributes.body
Tuhat yötä

# data[].attributes.body
Hölmö rakkaus

# data[].attributes.attachment_link.title
Scandinavian Music Group - Hölmö rakkaus

# data[].attributes.body
Puumaa mä metsästän

# data[].attributes.attachment_link.title
Stig - Puumaa mä metsästän (virallinen musiikkivideo)

# data[].attributes.body
Me ei olla enää me

# data[].attributes.attachment_link.title
SANNI - Me ei olla enää me (virallinen musiikkivideo)

# data[].attributes.body
Onko järkee vai ei

# data[].attributes.attachment_link.title
Sleepy Sleepers - Järkee Vai Ei (1984) HQ

# data[].attributes.body
Pudonnut enkeli

# data[].attributes.body
Rakkaustarina - Love Story

# data[].attributes.body
Taina

# data[].attributes.body
Hento kuiskaus

# data[].attributes.body
A Night in Tunisia

# data[].attributes.body
Kuka pysäyttäisi kellot

# data[].attributes.attachment_link.title
Suurlähettiläät Kuka Pysäyttäisi Kellot (virallinen video) (1993, Reel Art)

# data[].attributes.body
Peltirumpu

# data[].attributes.body
Dynamo

# data[].attributes.body
Hopeinen kuu

# data[].attributes.body
Me ei kuolla koskaan

# data[].attributes.attachment_link.title
Olavi Uusivirta - Me ei kuolla koskaan (Wanaja Festival, Hämeenlinna 07.07.2023)

# data[].attributes.body
Sergei Prokofjev: Pianokonsertto nro 3
Radion sinfoniaorkesteri RSO
johtaa Hannu Lintu

# data[].attributes.attachment_link.title
Olli Mustonen plays Prokofiev Piano Concerto no. 3 - video 2014

# data[].attributes.body
Grandma's Rocking Chair

# data[].attributes.attachment_link.title
Olli Ahvenlahti - Grandma's Rocking Chair

# data[].attributes.body
Valse Lente, Op. 33
pianisti Risto Lauriala

# data[].attributes.body
Pohjola

# data[].attributes.attachment_link.title
Olli Halonen - Pohjola (Virallinen musiikkivideo)

# data[].attributes.body
Birdy

# data[].attributes.body
Romanesca

# data[].attributes.attachment_link.title
AMADEUS LUNDBERG - Romanesca - Rakkaus ei oo pysyvää -TANGO FESTIFAL  2009 - SUOMI = FINLAND

# data[].attributes.body
Pieni laulu

# data[].attributes.body
ooppera Juha
laulaa Suomen kansallisoopperan kuoro
soittaa Suomen kansallisoopperan orkesteri

# data[].attributes.attachment_link.description
Share your videos with friends, family, and the world

# data[].attributes.body
Kun katsoit minuun

# data[].attributes.body
Alla vaahterapuun

# data[].attributes.body
Japanese Sandman
soittaa Lars Erstrand & Antti Sarpila Quartet

# data[].attributes.attachment_link.title
Lars Erstrand & Antti Sarpila Quartet plays "Japanese Sandman"

# data[].attributes.body
Maisemakuvia Suomesta

# data[].attributes.attachment_link.title
Anssi Tikanmäki - Maisemakuvia Suomesta (1981) Full Album

# data[].attributes.body
ooppera Punainen viiva - The Red Line
Suomen kansallisoopperan kuoro ja orkesteri
johtaa Okko Kamu
solistit Jorma Hynninen, Taru Valjakka ja Usko Viitanen

# data[].attributes.body
Enkelin silmin

# data[].attributes.body
Naispaholainen

# data[].attributes.body
Giddat (saamelainen laulu "joiku")

# data[].attributes.body
Syyslaulu

# data[].attributes.attachment_link.title
Anki Lindqvist & Cumulus: Syyslaulu (live 1978)

# data[].attributes.body
C'est la vie

# data[].attributes.attachment_link.title
Anna Puu - C'est la vie (Official Video)

# data[].attributes.body
Keinutaan

# data[].attributes.attachment_link.title
Antti Tuisku - Keinutaan feat. VilleGalle

# data[].attributes.body
Nothing Else Matters

# data[].attributes.attachment_link.title
Apocalyptica - 'Nothing Else Matters' (Official Video)

# data[].attributes.body
Teit meistä kauniin

# data[].attributes.body
Tuntematon potilas

# data[].attributes.attachment_link.title
Arttu Wiskari - Tuntematon potilas (Official video)

# data[].attributes.body
Ajomies ei kiirettä (1946)

# data[].attributes.attachment_link.title
Ajomies ei kiirettä, Georg Malmstén ja Dallapé-orkesteri v.1946

# data[].attributes.body
Jälkeekään

# data[].attributes.body
Ievan polkka

# data[].attributes.body
Romanssi