# data[].attributes.body
Door het invullen van dit Impact Filter kom je meer te weten over je doelen en word je concreet in hoe deze doelen bereikt kunnen worden. De vragen gaan over jezelf, wat wil jij bereiken en op die manier mag je ze dus ook beantwoorden. Alle onderzoek begint eerst bij het verlangen wat jij hebt om te doen, om deze wereld te brengen! Wees lekker idealistisch/activistisch!!

# data[].attributes.body
Lees deze handleiding door om optimaal gebruik te maken van het impact filter

# data[].attributes.headline
Vakbeschrijving en Beoordelingsformulier SEM 7

# data[].attributes.subject
Vakbeschrijving en Beoordelingsformulier SEM 7

# data[].attributes.attachment_link.title
NIEUWSTE Plan van aanpak S8 hulpvragen en planning

# data[].attributes.headline
Elliot Eisner 10 lessen die de kunst ons leert

# data[].attributes.subject
Elliot Eisner 10 lessen die de kunst ons leert

# data[].attributes.body
Beetje een obvious bron, maar altijd fijn om te lezen

# data[].attributes.body
Deze website is je startpunt voor verder klikken. Klik vooral op het menu onderdeel 'Publicaties' Daar vind je onderzoeken, maar ook tijdschriften die je kan downloaden, zoals het tijdschrift Cultuur+Educatie. De laatste versie, nr 69 gaat bijv in op een les over fake news.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
agenda

LKCA-bijeenkomst 04-10-2024

Amateurkunstondersteuning

Landelijke Dag Amateurkunstondersteuning

De Landelijke Dag Amateurkunstondersteuning vindt dit jaar plaats op vrijdag 4 oktober 2024 in Akoesticum, Ede.

# data[].attributes.attachment_link.description
LKCA werkt met partners voor cultuur op school, buiten school en in zorg en welzijn. We maken culturele en creatieve ontwikkeling mogelijk voor iedereen.

# data[].attributes.body
Prachtig tijdschrift over kunst en leven (gaat ook veel over kunsteducatie)

# data[].attributes.headline
Publicaties van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten.

# data[].attributes.subject
Publicaties van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten.

# data[].attributes.body
Het AHK heeft een Lectoraat Kunsteducatie.

Op deze website zijn diverse publicaties te vinden die erg waard zijn om doorheen te gaan. Alle kunstdisciplines zijn vertegenwoordigd (dus voor elk wat wils ;))

# data[].attributes.attachment_link.provider_name
Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (AHK)

# data[].attributes.attachment_link.description
De AHK verbetert je bezoek aan onze website met twee soorten cookies:

# data[].attributes.body
Volg deze docent!

Deze engelse docent Peps Mccrea deelt wekelijks tips die hij uit onderzoek haalt voor jouw lessen. Hij voorziet deze van prachtige, simpele visuals. Een goudmijn!

Dit stukje gaat over reverse design, ook wel backwards design genoemd. Een manier om over lesontwerp na te denken, waarbij je begint bij het einde: bij wat je wil bereiken met je lessen. Waar wil je dat je leerlingen mee weg lopen aan het eind van je les, je lessenserie?

# data[].attributes.attachment_link.description
snacks.pepsmccrea.com needs to review the security of your connection before proceeding.

# data[].attributes.body
Deze blog schrijft Tim Surma in voorbereiding op een lezing die hij gaat houden. Hij somt heel kort op wat hij als startende docent graag had willen weten over het leren van leerlingen. Hij benoemt ook het boek van Exel Thomas More; Wijze lessen die ook in deze bronnenlijst staat en ook ingaat op de fundamenten van het lesgeven.

# data[].attributes.body
Via deze link kom je op de pagina waar je dit boek gratis kan downloaden.

# data[].attributes.attachment_link.title
ReguLEER! Een pedagogisch-didactische verkenning van zelfregulerend leren - Toetsrevolutie

# data[].attributes.attachment_link.description
test Authors Hilly Drok Hilly Drok is trainer, onderwijsadviseur en bestuurder bij Toetsrevolutie. Ook is ze opleidingscoördinator van de opleiding Schoolexpert Formatief Handelen. Zij is 14 jaar docent Nederlands geweest [...]

# data[].attributes.body
Over 'And Ethic of Excellence'

Vooral voor Marloes bruikbaar en ook leuk voor Floor en denk ook de rest van jullie wel

# data[].attributes.attachment_link.title
ERRR #095. Ron Berger on an Ethic of Excellence

# data[].attributes.headline
Filmpje over feedback "Austins Butterfly" 

# data[].attributes.subject
Filmpje over feedback "Austins Butterfly" 

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
In this six-minute video, Models of Excellence curator Ron Berger shares a student project with elementary school students to illuminate the power of critique and multiple drafts. Austin was a first-grade student in Boise, Idaho who created a scientific drawing of a butterfly for a note card that would be sold to raise funds for butterfly habitats. Ron shows students six drafts of this drawing, and elicits their kind, specific and helpful critique to consider how each draft could improve. The progress of the drawing from a primitive first draft to an impressive final draft is a powerful message for educators: we often settle for low-quality work because we underestimate the capacity of students to create great work. With time, clarity, critique and support, students are capable of much more than we imagine.

# data[].attributes.attachment_link.description
In this six-minute video, Models of Excellence curator Ron Berger shares a student project with elementary school students to illuminate the power of critique and multiple drafts. Austin was a first-grade student in Boise, Idaho who created a scientific drawing of a butterfly for a note card that would be sold to raise funds for butterfly habitats.

# data[].attributes.body
"Kunst integreren in het curriculum" door het LKCA Dit artikel bespreekt hoe kunst op een betekenisvolle manier geïntegreerd kan worden in het onderwijs. Het biedt inzichten en strategieën die kunstdocenten kunnen helpen bij het ontwikkelen van hun pedagogische vaardigheden en het creëren van samenhang tussen kunst en andere vakgebieden

# data[].attributes.attachment_link.description
Wat houdt het begrip integratie in? Dat wil ik eerst verhelderen. Met integratie van kunst in het curriculum bedoel ik hier het leggen van verbanden

# data[].attributes.headline
De kracht van belichaamd leren in de kunsteducatie

# data[].attributes.subject
De kracht van belichaamd leren in de kunsteducatie

# data[].attributes.body
"De kracht van belichaamd leren en doceren in kunsteducatie" samengesteld door Melissa Bremmer en Luc Nijs Dit themanummer van Cultuur+Educatie bevat vijf artikelen die verschillende invalshoeken op belichaamd leren en doceren in kunsteducatie belichten. Het biedt zowel theoretische inzichten als praktische voorbeelden, wat waardevol kan zijn voor het ontwikkelen van pedagogische vaardigheden bij kunstdocenten.

# data[].attributes.headline
DOOR KUNST ONDERWEZEN WILLEN WORDEN VAN GERT BIESTA

# data[].attributes.subject
DOOR KUNST ONDERWEZEN WILLEN WORDEN VAN GERT BIESTA

# data[].attributes.body
"Door kunst onderwezen willen worden" door Gert Biesta In dit boek biedt Biesta een pedagogisch perspectief op kunsteducatie. Hij benadrukt het belang van de relatie tussen docent en leerling en hoe kunsteducatie kan bijdragen aan betekenisvolle interacties met de wereld. Het boek daagt docenten uit na te denken over hun rol en de impact van hun onderwijspraktijken.

# data[].attributes.attachment_link.title
Door kunst onderwezen willen worden, ofwel: een pedagogisch perspectief op kunsteducatie

# data[].attributes.attachment_link.description
‘Ik zal je overal langs leiden, je alles tonen en alles benoemen.’ Het is een citaat van Jan Amos Comenius (1592-1670) dat Gert Biesta gebruikt in zijn boek ‘Door kunst onderwezen willen worden’ –

# data[].attributes.headline
Klik op het vlak hieronder om naar de voorbeelden te gaan.

# data[].attributes.subject
Klik op het vlak hieronder om naar de voorbeelden te gaan.

# data[].attributes.headline
Plan van aanpak S7 hulpvragen en planning

# data[].attributes.subject
Plan van aanpak S7 hulpvragen en planning

# data[].attributes.body
Dit document kan je ook gebruiken als je de planning graag los hebt. De planning is ook in de het document hierboven opgenomen.

# data[].attributes.headline
Artikel: Hoe belangrijk kunst is voor onderwijs, over het promotieonderzoek van Hanke Drop

# data[].attributes.subject
Artikel: Hoe belangrijk kunst is voor onderwijs, over het promotieonderzoek van Hanke Drop

# data[].attributes.body
Hanke laat zien dat onderwijs geen vast recept volgt. Het is kunstzinnig, een gezamenlijk zoeken naar wat de wereld vraagt en hoe we daarop kunnen antwoorden. Dat is geen eindpunt, maar een vertrekpunt. Een uitnodiging om onderwijs steeds opnieuw te maken, samen met de leerlingen en studenten die voor ons staan.

# data[].attributes.attachment_link.title
Spreken met Hanke Drop: over belichaming in onderwijs en ‘teacher artistry’

# data[].attributes.attachment_link.description
Op maandag 15 september verdedigt Hanke Drop haar proefschrift Playing in a Jazz Quartet or Marching in a Brass Band? Exploring Practices of Teacher Artistry aan de Universiteit Utrecht. Haar onderz

# data[].attributes.headline
Een andere Padlet met bronnen over toetsing, feedback en onderwijsontwerp

# data[].attributes.subject
Een andere Padlet met bronnen over toetsing, feedback en onderwijsontwerp

# data[].attributes.body
🌱 Chantal – motivatie in beeldende vakken in het Speciaal Voortgezet Onderwijs

Zicht op… speciaal onderwijs en cultuureducatie (LKCA)

In vertrouwen ontdekken – Creatief Vermogen Utrecht

Kansen voor cultuureducatie in het speciaal onderwijs (LKCA)

Cultuur+Educatie 45: Kunst inclusief (tijdschrift)

🎨 Bregje – creatief proces bij basisschoolkinderen in buitenschoolse kunstinstelling

Authentieke kunsteducatie – een stand van zaken (Folkert Haanstra, Cultuur+Educatie)

D21 Literatuurstudie – 21e eeuwse vaardigheden en cultuureducatie (Windesheim)

🖌 Tessa – autonomie van leerlingen in VO (beeldende vakken)

Authentieke kunsteducatie – een stand van zaken

Kansen voor cultuureducatie in het speciaal onderwijs (LKCA)

💙 Lisa – kunst & mentale gezondheid bij jongeren met eetproblemen

Kunst als (ver)wondermiddel – LKCA/iPH

De positieve invloed van cultuur op de mentale gezondheid (LKCA/Trimbos)

Art Therapy in Eating Disorders. A systematic review (Trably et al., 2024)

Creative Art Therapies in the Treatment of Adolescents with Eating Disorders (Steiner et al., 2024)

🚀 Stein – ondernemerschap & handleiding voor jonge kunstenaars

Creativity as ador Career (online magazine, o.a. Rutger Middenp)

Kunsten ’92 – ondernemerschap in de creatieve sector

BKKC – Kenniscentrum voor ondernemerschap in de creatieve sector

🎭 Robin – CKV betekenisvoller maken

Authentieke kunsteducatie – een stand van zaken

Impact van keuzevrijheid in kunsteducatie (Christensen, 2024, Engelstalig)

🌈 Niek – kunst als steun bij depressie (niet therapeutisch)

Kunst als (ver)wondermiddel – LKCA/iPH

Musea als helende plekken – Kunst als Perspectief (Museum van de Geest)

Kennissynthese: Kunst en positieve gezondheid (ZonMw)

# data[].attributes.headline
Kaders die helpen (maar geen keurslijf moeten worden, dus je mag er vanaf wijken)

# data[].attributes.subject
Kaders die helpen (maar geen keurslijf moeten worden, dus je mag er vanaf wijken)

# data[].attributes.body
Voor semester 7 helpt het als je:

Een onderzoeksvraag of doel hebt

Een plek of meerdere plekken hebt waar jouw doelgroep zich uithangt en waar je met hen jouw ontwerp kan testen. Waarbij de mensen die daar werken sparringpartners zijn van je.

Via minimaal 2 onderzoeksmethodes (observatie, interview, oid) meer zicht hebt gekregen op je doelgroep en context

Ongeveer 2x je concept product hebt getest met de doelgroep (noem het een prototype)

Minimaal 2 bronnen hebt gelezen en die in verband brengt met jouw onderzoeksvraag/doel

Je een beginnende visie hebt op kunsteducatie en dit in verband kan brengen met jouw onderzoeksvraag of doel

Je kan reflecteren op je uitgevoerde tests: hoe ging het, wat kan je versterken, wat moet anders?

# data[].attributes.body
Naam

Wat ga je doen

Hoeveel mensen heb je ervoor nodig?

Hoeveel tijd heb je ervoor nodig?

(15 min is standaard, mag meer op verzoek)

# data[].attributes.headline
Artikel: een nieuw model voor authentieke kunsteducatie

# data[].attributes.subject
Artikel: een nieuw model voor authentieke kunsteducatie

# data[].attributes.headline
Link naar website wicked arts assignments

# data[].attributes.subject
Link naar website wicked arts assignments

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Open call for new arts assignments

Wanted: Contributions for a new book on art education assignments. We are continuing the research on Wicked Arts Assignments and are currently collect more assignments for a new book yet to come. Each contribution will be accompanied by an explanation, a biography of the artist or teacher and images of the sources of inspiration or elaborations of the assignment.

more

# data[].attributes.attachment_link.description
Wicked Arts Assignments are bold, unusual, contrary, funny, poetical, inspiring, socially committed, or otherwise challenging.

# data[].attributes.attachment_link.title
‘Je bent én kunstenaar én docent, en dat kun je integreren’ – in gesprek met Emiel Heijnen en Melissa Bremmer over Wicked Kunsteducatie

# data[].attributes.attachment_link.description
Iemand zei eens tegen ons: ‘you make arts education so sexy’, vertelt Emiel Heijnen. ’Dat komt vanwege dat imago van kunsteducatie met de aardappelstempels, die soms heel tof kunnen zijn…

# data[].attributes.body
- Brainstormen over wat ik zou kunnen doen qua les voor de leerlingen om de motivatie te kunnen meten. Wat is iets wat iedereen bijvoorbeeld leuk vind of wat voor les een les staat keuze vrijheid centraal

- Rond de 5 mensen

- 10 tot 15 min

# data[].attributes.body
Lectoraat van Jan van Boeckel, lector Art& Sustainability

Collectief Veld: https://veldcollectief.hotglue.me/?start/

Kunstenaar Susanne Luurs: https://susanneluurs.com/work?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQMMjU2MjgxMDQwNTU4CGNhbGxzaXRlAjE1AAGnsEaqVFDxxeIAPRjldxGBZ9mQIFIViSueolgax0RtfBuT8OQ4jtVr6-gp22Y_aem_Ejq2kP2oariABbE2OqNRqA

# data[].attributes.attachment_link.description
dr. Jan van Boeckel is werkzaam als Senior Research Associate bij lectoraat Art & Sustainability van Kenniscentrum Kunst & Samenleving. Opgeleid als cultureel antropoloog, heeft hij zich als artist-educator steeds meer toegelegd op zijn eigen kunstzinnige ontplooiing en de pedagogiek van het kunstonderwijs. Ook heeft hij ruime ervaring met onderzoeksprojecten op het snijvlak van kunst en duurzaamheid, met als specialisatie kunstgerichte natuur- en milieueducatie. In 2013 behaalde hij zijn Doctor of Arts-graad in de kunsteducatie aan de Aalto Universiteit in Helsinki. Vervolgens is hij jarenlang werkzaam geweest in een aantal Noordelijke landen – waaronder IJsland, Zweden, Estland en Finland. Bij de Hanze in Groningen onderzoekt hij wat kunst kan bijdragen in het zicht van de grote uitdagingen van deze tijd, waarvan de ecologische crisis misschien de meest in het oog springende is.

# data[].attributes.attachment_link.title
Over 5 jaar snap je het wel-Ontwerp Onderzoek Educatie-Marloes-Aalderink

# data[].attributes.attachment_link.title
Floor Educatie Ontwerp Onderzoek Verslag (1)

# data[].attributes.attachment_link.title
Floor van Garderen S8 beoordelingsformulier EOO 2024-25 

# data[].attributes.attachment_link.title
Elzemarieke Sluiijter S8 beoordelingsformulier EOO 2024-25

# data[].attributes.attachment_link.title
Lieke Karssemeijer OOE - DV4 Hoofddocument.

# data[].attributes.attachment_link.title
Izla Malki S8 beoordelingsformulier EOO 2024-25

# data[].attributes.attachment_link.title
Adrianne van den Born, 1539524, Ontwerp Onderzoek Educatie (versie 1), B-DZ-OOES8-22 

# data[].attributes.headline
Dit is het beoordelingsformulier voor Semester 8

# data[].attributes.subject
Dit is het beoordelingsformulier voor Semester 8

# data[].attributes.headline
Hieronder hoe je goed je bronnen vermeldt in de tekst en hoe je goed omgaat met het citeren.

# data[].attributes.subject
Hieronder hoe je goed je bronnen vermeldt in de tekst en hoe je goed omgaat met het citeren.

# data[].attributes.body
Met dank aan ChaptGPT:

Bij directe citaten neem je de woorden van de bron letterlijk over. Volgens APA 7 moet je dan in de tekst altijd vermelden:

auteur, jaartal en paginanummer
Dus: (Achternaam, jaar, p. xx)

1. Kort citaat

Een kort citaat van minder dan 40 woorden zet je gewoon in de lopende tekst, tussen dubbele aanhalingstekens.

Voorbeeld:

Volgens Jansen (2021) is feedback “alleen effectief wanneer studenten begrijpen waar zij naartoe werken” (p. 34).

Of:

“Feedback is alleen effectief wanneer studenten begrijpen waar zij naartoe werken” (Jansen, 2021, p. 34).

(je mag zelf weten of je dit schuingedrukt maakt of niet)

2. Lang citaat

Een citaat van 40 woorden of meer geef je weer als een blokcitaat:

zonder aanhalingstekens

als apart ingesprongen tekstblok

bronvermelding ná het citaat

Voorbeeld:

Jansen (2021) beschrijft het belang van kwaliteitsbesef als volgt:

Studenten hebben pas echt iets aan feedback wanneer zij niet alleen horen wat beter moet,
maar ook een beeld ontwikkelen van de kwaliteit waar zij naartoe werken. Zonder dat
referentiekader blijft feedback vaak oppervlakkig. (p. 34)

3. Pagina verplicht

Bij een direct citaat is een paginanummer verplicht.
Gebruik:

p. 12 voor één pagina

pp. 12–13 voor meerdere pagina’s

4. Als er geen paginanummers zijn

Bij een bron zonder paginanummers, zoals een webpagina, gebruik je zo precies mogelijk een ander aanknopingspunt, bijvoorbeeld:

paragraafnummer: para. 3

kopje + paragraafnummer

Voorbeeld:

“…” (De Vries, 2022, para. 4)

Of:

“…” (De Vries, 2022, Methode, para. 2)

5. Kleine aanpassingen in een citaat

Je mag een citaat niet inhoudelijk veranderen, maar je kunt wel kleine technische aanpassingen zichtbaar maken:

Weglating: met ...

Toevoeging ter verduidelijking: met rechte haken [ ]

Voorbeeld:

“Studenten hebben [bij formatief handelen] behoefte aan duidelijke succescriteria” (Jansen, 2021, p. 18).

6. Citaat binnen je eigen zin

Zorg dat het citaat grammaticaal past in je eigen tekst. Zet dus niet zomaar losse citaten neer zonder inleiding of duiding. In een afstudeeronderzoeksverslag is het meestal sterker om een citaat eerst kort in te leiden en daarna toe te lichten.

Minder sterk:

“Feedback helpt leren” (Jansen, 2021, p. 12).

Sterker:

Jansen (2021) benadrukt dat “feedback [het leren helpt] wanneer studenten zicht hebben op het doel” (p. 12). Dit is relevant voor dit onderzoek, omdat...

7. Bron ook in de literatuurlijst

Elke bron die je citeert in de tekst, moet ook volledig terugkomen in je literatuurlijst.

Bijvoorbeeld een boek:

Jansen, P. (2021). Formatief handelen in de praktijk. Boom.

8. Praktisch advies voor een afstudeerverslag

Gebruik directe citaten spaarzaam. In een onderzoeksverslag is het meestal beter om vooral te parafraseren en alleen letterlijk te citeren als:

de formulering van de auteur echt bijzonder sterk is

de exacte woorden belangrijk zijn

je een definitie letterlijk wilt weergeven

je data uit interviews of observaties letterlijk wilt tonen

Bij interviews of eigen kwalitatieve data citeer je respondenten vaak letterlijk, bijvoorbeeld:

Een deelnemer gaf aan: “Ik wist vaak niet goed wat er precies van mij verwacht werd” (Respondent 3).

Hoe je dat precies noteert, hangt ook af van de anonimiseringsafspraken in je opleiding.

Handige formule

Voor een direct citaat kun je eigenlijk steeds dit schema aanhouden:

“letterlijke tekst” (Auteur, jaar, p. x).

Of:

Auteur (jaar) stelt: “letterlijke tekst” (p. x).

# data[].attributes.body
Criteria voor een goede hoofdvraag
Een goede hoofdvraag is:

relevant: er is een echte aanleiding of urgentie in de praktijk, het veld of voor de maker/educatief ontwerper

concreet: je snapt meteen over wie, waar en waarover de vraag gaat

afgebakend: niet te groot, zodat hij binnen S7 te onderzoeken is

onderzoekbaar: je kunt er informatie over verzamelen via gesprekken, observaties, experimenten, testen, literatuur, documentatie

gericht op ontwikkeling of inzicht: de vraag helpt je ergens achter te komen of iets te ontwerpen/verbeteren

passend bij de rol van de student: de vraag past bij de positie van maker, docent, ontwerper of teaching artist

gekoppeld aan context/doelgroep/veld: dus niet in het luchtledige

open geformuleerd: geen ja/nee-vraag

taalkundig helder: niet wollig, niet drie vragen in één zin

# data[].attributes.body
niet elke goede hoofdvraag hoeft met “Hoe kan ik…” te beginnen.

Er zijn grofweg drie goede vormen:

1. Ontwerpgerichte vraag
Als de student iets wil ontwikkelen of verbeteren:

Hoe kan ik als … … ontwerpen voor … zodat … ?

2. Verkennende vraag
Als de student eerst iets wil begrijpen:

Hoe ervaren … … ?

Wat hebben … nodig om … ?

Welke rol kan … spelen in … ?

3. Evaluatieve vraag
Als de student iets al getest heeft of gaat testen:

In hoeverre draagt … bij aan … ?

Wat levert … op voor … ?

Criteria voor goede deelvragen
Deelvragen moeten:

logisch voortkomen uit de hoofdvraag

samen helpen om de hoofdvraag te beantwoorden

elk een eigen functie hebben

niet te breed zijn

niet los van elkaar zweven

onderzoekbaar zijn binnen de beschikbare tijd

zowel theorie als praktijk kunnen voeden

Vaak helpt het om deelvragen te verdelen in soorten. Bijvoorbeeld:

contextvraag: wat speelt er in dit veld / bij deze doelgroep?

theorievraag: wat zeggen bronnen over dit onderwerp?

praktijkvraag: wat zie/hoor/merk ik in gesprekken, observaties of testen?

ontwerpvraag: waaraan moet mijn ontwerp/werkvorm/product voldoen?

evaluatievraag: wat werkte wel of niet in de try-out?

# data[].attributes.body
1. Over wie gaat mijn vraag precies?

2. In welke context speelt dit?

3. Wat wil ik echt te weten komen of ontwikkelen?

4. Kan ik deze vraag in dit semester daadwerkelijk onderzoeken?

5. Past deze vraag bij kunsteducatie en mijn rol als ontwerper/maker?

6. Helpen mijn deelvragen echt om mijn hoofdvraag te beantwoorden?

# data[].attributes.body
Hoe kan ik als kunsteducator voor jongeren in het vmbo een beeldende werkvorm ontwerpen die ruimte biedt om persoonlijke ervaringen rond identiteit te verkennen?

Hoe kan ik als maker-docent in een museumcontext een spelvorm ontwikkelen die bezoekers helpt om meerstemmig over kunstwerken in gesprek te gaan?

Hoe kan ik als docent-ontwerper met leerlingen in het praktijkonderwijs een kunstactiviteit vormgeven die ontmoeting en expressie ondersteunt?

En wanneer is een vraag minder sterk?
Bijvoorbeeld als hij:

veel te groot is

Hoe kan kunst de wereld verbeteren?

te vaag is

Hoe werkt kunsteducatie?

te veel tegelijk wil

doelgroep + product + effect + theorie + meerdere contexten

al een oplossing veronderstelt

Waarom is een workshop de beste manier om…

geen kunsteducatieve focus heeft

niet echt te onderzoeken is in één semester

# data[].attributes.body
Goede hoofdvraag

relevant

concreet

afgebakend

onderzoekbaar

open

passend bij rol, doelgroep en context

kunsteducatief relevant

Goede deelvragen

komen logisch voort uit de hoofdvraag

verdelen het onderzoek in hanteerbare stukken

hebben elk een eigen functie

helpen samen de hoofdvraag beantwoorden

# data[].attributes.body
Gebruik dit formulier om eerst individueel, daarna samen betere analyses te maken van een bron en van een test

# data[].attributes.body
https://canva.link/t8ikbeg32n7c13r

Werkboek:

https://canva.link/3zgt5vg1u5wwvc2