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Giacometti a réalisé la Femme Cuillère et j'ai voulu faire de même mais avec ce que je fais d'habitude. Je me suis alors transformé en La Femme Pinceau pour peindre sur une feuille.
J'ai eu plusieurs idées au départ dont celle de peindre avec mes cheveux. Mais j'ai trouvé que c'était trop une convention proche du réel pinceaux et je voulais qu'on sache que c'est une femme. D'où les première seconde ou on voit que c'est une femme qui s'assoit.
C'était aussi nécessaire de m'asseoir pendant la vidéo et pas avant le début de la vidéo pour bien voir le pinceau se poser sur la feuille.
Ici le son n'était pas utile.
Le feuille blanche était selon moi nécessaire pour rappeler ce côté "oeuvre peinture"

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Heart Beat

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Kasuo Shiraga, du groupe GUTAÏ, entre danse, peinture, et performance.

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Kasuo Shiraga, du groupe GUTAÏ, entre danse, peinture, et performance.

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https://www.centrepompidou.fr/cpv/resource/cnyXAjo/ryX8og9

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Corps et peinture
Sur le thème de la nudité et la pudeur.

J'ai choisi la même musique que dans la précédente vidéo Peindre, danser. Pour la même raison.

Pour les couleurs: les couleurs vives sont sur mon t-shirt (transférées sur les feuilles). Les couleurs plus sombres sont sur ma peau.
-> on détruit mon habit (comme une protection) pour laisser voir en dessous ( ce qui était caché).
-> idées de "codes": couleurs vives = sureté, joie / couleurs sombres = peur, pudeur.

Pour mes vêtements = même procédé que pour les couleurs (code couleurs vives et sombres).

C'est filmé en plan américain mais sans le visage. Je suis centré. C'est aussi en format paysage pour couper ce qui est inutile (la pièce, mes jambes, mon visage...).

Les 2 feuilles et le t-shirt découpé font parti de l’œuvre
-> comme une preuve de ce qu'il s'est passé.

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- 2 jours = 2 émotions = 2 faces
Je laisse le spectateur tourner autour de l'oeuvre pour qu'il découvre les 2 faces. Il a libre interprétation sur ces "émotions"
Je l'ai fait en fonction de mes envies sur le moment, de comment je me sentais.
Cela aurai pu fonctionner sur 1 seul face si je l'avais l'avais fait en une seule journée mais je ne l'aurai pas exposer ainsi. Je l'aurai exposer de sorte à ce que l'on voit qu'une face.

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Photos portraits en couleurs qui représentent l'émotion des gens.
Imprimé sur papier brillant pour photographie en format A4 (taille d'un visage réel pour donner l'impression d'être en face des personnes sur les photos).

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Installation suspendue

Nuage des rêves
1e étage: on voit les couleurs et le nuage
2e étage:  on voit le haut du nuage qui est blanc et normal
=> il faut se déplacer dans l'espace

Le nuage blanc: idée de "penser", mon imagination
Les couleurs: les rêves, les histoires que j'ai dans la tête

Pourquoi un seul nuage ?
Car je suis partie du questionnaire (comme pour Peindre,Danser) auquel j'ai répondu selon ma personnalité.
1 seul nuage = 1 seul moi

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Paul Klee considère-t-il ou non l'acte du dessin comme un travail mécanique ?

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Paul Klee considère-t-il ou non l'acte du dessin comme un travail mécanique ?

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- Bernard Frize sans repentir_ Centre Pompidou

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- Préhistoire une énigme moderne  _ Centre Pompidou

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Les "rôles" et statuts différents des dessins de Léonard de Vinci

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Les "rôles" et statuts différents des dessins de Léonard de Vinci

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Léonard de Vinci utilise l'art pour différents objectifs. En effet, il réalise des études architecturales et de l'anatomie mais il dessine aussi des caricatures et étudie la perspective.
Cette polyvalence artistique est certainement dû à ses occupations toutes différentes car il est aussi bien scientifique, que peintre ou encore architecte, etc etc.
En effet, le rôle principal des dessins de Léonard De Vinci est la recherche, ce sont des disegno (le dessein), c'est à dire des projets avec une idée. En tant qu'artiste de la Renaissance, il place l'Homme au centre de ses études (cf. Homme de Vitruve)

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Ici, Léonard De Vinci s'éloigne des études pour réaliser une grotesque (caricature) imaginée.

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Leonard_1485-90_Deux grotesques_Plume et encre brune sur papier, 16x14, Buckingham Palace

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Le titre le montre bien, il s'agit d'une étude du corps en mouvement. D'ailleurs, on voit le cheminement des mouvements d'un homme qui se lève. On remarque aussi les différents axes et formes dessinés par l'artiste.

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Leonard_etude de corps en mouvement, codex Huyghens, p22

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Et voici une esquisse qui lui servira avant de peindre. On peut aussi y voir des repentirs (correction de certains traits...).

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Leonard_1481_Adoration des mages_Plume et encre brune sur tracé à la pointe de plomb, 28x21_Louvre

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Paul Klee utilise une certaine mécanique dans son œuvre avec des formes plus ou moins répétitive. De plus, il y a une mécanique dans sa façon de dessiner car il représente ce qu'il souhaite montrer avec des codes (les carré pour des murs / les triangles pour des toits). Aussi, on distingue la forme d'un pont en bas à droite ou encore la forme des tours du château. Cependant, les formes sont répétitives mais elles sont aussi un peu hasardeuses parce que Klee ne fait que des carrés mais il les fractionne avec d'autres formes (triangle dans les carrés. autres carrés dans les carrés). Les couleurs sont également de l'ordre du hasard car ça ne va pas dans la même idée mécanique que les carrés à l’exception du soleil qui garde sa couleur jaune.

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Question 12: quels sont vos plaisirs favoris ?
Mes plaisirs favoris sont avant tout l'art et la danse alors quoi de mieux que les allier ensemble dans un projet fou.
Danser avec de la peinture, créer des oeuvres et faire de la création sa propre oeuvre. En effet, j'ai réalisé une vidéo allant avec les feuilles peintes et mon t-shirt.
J'ai demandé à ce qu'on me film en format portrait de façon à ce qu'on voit plus ce que je fais et pas moi-même.
Les feuilles et le t-shirt blanc sont peints.
Le choix de la musique correspond simplement à mon univers, à ce que j'aime. C'est aussi pour rappeler que les réponses du questionnaire sont personnelles.
J'ai aussi réfléchit au lieu du tournage où comme pour la musique, j'ai choisi ma chambre, simplement parce que c'est mon endroit.

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Après les habits de plumes... les vêtements de tissus.

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Après les habits de plumes... les vêtements de tissus.

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Des morceaux de tissus viennent surplomber les plumes.
Ce qui peux venir de l'imagination (suite de l'histoire après écailles et plumes): vêtements, seconde peau
Amélioration: à grande échelle, ajouter des choses qui contraste vraiment (ex: carré d'or, carrelages...)

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-Biennale de Venise
(Photo: pavillon de l'Autriche)

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- Scuola Grande S. Rocco

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- Basilique Santa Maria Gloriosa dei frari

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- Luc Tuymans La Pelle

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- Palais des Doges

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Loving Care. 1992. Performance à la galerie Anthony D’Offay à Londres.

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Fire Color 1. 1962.

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- Christian Boltanski Faire Son Temps _ Centre Pompidou