# data[].attributes.attachment_link.title
دقيقتين ع الماشى : 3 قواعد لتصميم إحترافى وممتاز

# data[].attributes.attachment_link.title
دقيقتين ع الماشى : اية الفرق بين الـ Brand والـ Identity

# data[].attributes.attachment_link.title
دقيقتين ع الماشى : ازاى تختار الخط المناسب للتصميم

# data[].attributes.attachment_link.title
دقيقتين ع الماشى : ازاى تختار الخط المناسب للتصميم 2

# data[].attributes.attachment_link.title
دقيقتين ع الماشى : ازاى تختار الوان متناسقه للتصميم

# data[].attributes.attachment_link.title
دقيقتين ع الماشى : ازاى تختار الوان مناسبة لهدف ورساله التصميم

# data[].attributes.attachment_link.title
اساسيات التصميم الجرافيكى ( التوازن والتباين )

# data[].attributes.attachment_link.title
اساسيات التصميم الجرافيكى ( التكرار الـ PATTERN )

# data[].attributes.attachment_link.title
اساسيات التصميم الجرافيكى ( الملمس والبساطه ف التصميم ) texture

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 00 ] ما هو جرافيك ديزاين

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 01 ] مبدأ التباين

# data[].attributes.attachment_link.title
نظرية الالوان : كيف نختار الالوان و كيف نستخدم عجلة الالوان ( للمبتدئين )

# data[].attributes.headline
مقالة أفضل مواقع تساعدك على اختيار الألوان المتناغمة

# data[].attributes.subject
مقالة أفضل مواقع تساعدك على اختيار الألوان المتناغمة

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
أهلا وسهلا يا أصدقاء ! في بوست النهارده هقولكم على مصادر تساعدكم على اختيار الوان متناسقة للتصاميم

ساعات كتيرة واحنا بنعمل أي تصميم أو أي حاجة بنستخدم فيها ألوان بنكون عايزين نختار ألوان متناسقة بس مهما اخترنا ألوان بنحس انها مش متناسقة بردو ومش عاجبانا ، عشان كدا في بوست النهارده هقولكم على أكتر من موقع بستخدمهم عن نفسي وبيساعدوني كتير أوي في اني اختار ألوان متناسقة بكل سهولة

ازاي المواقع دي هتساعدنا في اختيار الوان متناسقة؟

أو بمعنى أصح ازاي استخدم اللون اللي اختاره ؟ أي لون من الألوان بيكون له كود ، غالبًا الكود ده بيكون مكتوب قبله رمز شباك # يعني مثلًا اللون الاسود رمزه دايمًا #00000 ، كل اللي بنعمله اننا بننسخ الكود ده ونلصقه في الأداة أو البرنامج اللي بنستخدمه في التصميم ، مثلًا لو بنستخدم موقع ، نقدر نلصق الكود ده - نعمل له paste - زي ما واضح في الصورة كدا وهظهر لنا اللون اللي له الكود اللي اخترناه

يعني ايه باليتة الوان Color Palette ؟

باليتة ألوان يعني مجموعة ألوان مع بعض ، غالبًا بيكونوا متناسقين مع بعض ولايقين على بعض ، فـ بنسمي مجموعة الألوان دي باليتة ، كلمة باليتة بردو بتتقال على القطعة الخشبية اللي الرسامين بيحطوا عليها الألوان بتاعتهم - خاصة ألوان الزيت - ويستخدموها في رسم اللوحات

ودلوقتي بقى يلا بينا نبدأ في المواقع بتاعتنا ، طبعًا أي موقع من دول تقدروا تدخلوا عليه لما تضغطوا على اسمه

مصادر ومواقع لـ اختيار الوان متناسقة

موقع بيقدم لنا مجموعة من باليتات الألوان الجاهزة بكل الدرجات ، الموقع ده انا بحبه جدا عشان تقدروا فيه تختاروا لون معين ويطلع لكم باليتات ألوان لايقة عليه ومتناسقة معاه

الألوان المتكاملة (المتتامة) Complementary Colors

الألوان الأحادية Monochromatic

الألوان الثلاثية Triads

كمان نقدر ننشر باليتات الألوان بتاعتنا ونشوف الآلاف من باليتات الألوان لمصممين وفنانين تانيين

وفي ميزة كمان وهى اننا لو بنستخدم Adobe Creative Cloud نقدر نفتح الباليتة بتاعت الألوان بتاعتنا في برامج التصميم زي Adobe Illustrator CC

الموقع ده بيسمح لكم تعملوا عدد لا نهائي من باليتات الالوان اللي تقدروا تحفظوها في حسابكم عليه وكمان تستخدموا الألوان اللي فيه زي ما انتم عايزين

الموقع ده بيستخدم ألوان مستوحاة من الطبيعة والحاجات اللي حوالينا في الحياة ، تقدروا تبحثوا فيه على لون معين أو موضوع معين زي مثلًا ألوان لها علاقة بالخريف وهكذا

الموقع ده بيقدم لنا أدوات جميلة جدًا نقدر نوصل بيها للألوان اللي عايزينها ونقدر نحفظ باليتة الألوان بتاعتنا بأكتر من صيغة

الاداة دي تابعة لموقع Colour Lovers اللي اتكلمنا عليه من شوية ، ومن الأدوات القوية جدًا ، استخدامها مش صعب بس بردو مش سهل ، محتاج ناس محترفة شوية

# data[].attributes.attachment_link.title
أكثر من سبعة مواقع لـ اختيار الوان متناسقة لأعمالك - تُحفة

# data[].attributes.attachment_link.description
أهلا وسهلا يا أصدقاء !

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
هل تتسائل عن طريق الجرافيك ديزاين؟ وكيف يمكن أن تكون مصمم جرافيك متميز؟
من خلال هذا المقال الشامل سنجيب على جميع استفساراتك ونضعك على الطريق الصحيح.

أولاً: ما هو الجرافيك ديزاين Graphic Design

هو أسلوب فني بصري يرتكز إلى الصورة الثابتة ويهدف إلى إيصال فكرة معينة إلى الجمهور المستهدف من خلال التصميم، وذلك باستخدام العديد من الأساليب والبرامج التي تؤدي في نهاية الأمر إلى الخروج بعمل فني يخدم الرسالة المُراد إيصالها.

أهم برامج الجرافيك ديزاين:

1. الفوتوشوب - Adobe Photoshop

يُعد من أهم برامج التصميم الصوري ويمتلك علامة تجارية مميزة وذات شهرة كبيرة جداً, حيث يُعتبر أساساً لبرامج التصميم بشكل عام. ويمكنك من خلاله معالجة كافة الصور وتطويرها ودمجها وتركيب ألوانها وإضافة التأثيرات عليها.

2. الإليستريتور - Adobe Illustrator

برنامج تصميم صوري يتميز عن باقي البرامج بوجود الـ SVG التي تنعدم فيها البكسل, حيث تمتلك حرية في استخدام الأشكال بدون تشوه للصورة. ويمكنك من خلاله تصميم الهويات البصرية والشعارات والتصميم المطبعي.

3. الإنديزاين - Adobe InDesign

من أبرز برامج التصميم والنشر الرقمي, حيث يمكنك من خلاله تصميم الكتب وتنسيقها وفهرستها وتصميم الجرائد والمجلات والكتالوجات والتقويم السنوي.

كيف يمكن تعلم برامج الجرافيك ديزاين؟

إن كنت مهتماً بطريق الجرافيك ديزاين والإبداع فيه فلا بُد من الالتحاق ببرنامج تعليمي متكامل يؤهلك لدخول سوق العمل وبدء الإنتاج فوراً. لذلك نقترح عليكم دبلوم المصمم المبدع من أكاديمية قطوف التعليمية، والذي يقدمه محاضر معتمد من شركة أدوبي وله خبرة كبيرة من مجال التصميم, من خلال محاضرات مباشرة تفاعلية عن بُعد. حيث يتناول الدبلوم تعليم أهم برامج التصميم الجرافيكي (الفوتوشوب, الإليستريتور والإنديزاين). وبنهاية الدبلوم تكون مصمم مبدع تستطيع العمل وتنفيذ أي تصميم ترغبه بأي من برامج التصميم الثلاث.

ثانياً: ما هو الموشن جرافيك Motion Graphic

عبارة عن عرض متحرك للرسوم بهدف توضيح وتبسيط المعلومات. حيث أن كلمة جرافيك (Graphic) معناها الصور أو الرسوم البيانية أو التوضيحية، وكلمة موشن (Motion) تعني الحركة. ويُضاف عادةً المؤثرات والتعليق الصوتي وأحياناً الموسيقى كخلفية. وللتوضيح أكثر أرفقنا لكم نموذج موشن جرافيـك من إنتاج أحد طلابنا >> ما هو الموشن جرافيك

ولتسليط الضوء أكثر نضع بين أيديكم رابط مشاريع طلاب أكاديمية قطوف والذي يحتوي على العديد من المشاريع التي أنجزها طلابنا بكل ابداع.

أهم برامج الموشن جرافيـك:

إنتاج فيديو الموشن جرافيك يتطلب ثلاث مجالات للعمل:

أولاً: برامج الموشن جرافيـك في مجال التصميم

وتنقسم إلى نوعين:

الأول: برامج الموشن جرافيـك الخاصة بتجهيز الصور والرسوم (2D)، ومن أشهر البرامج:

برنامج فوتوشوب (Photoshop) للصور والتصميمات النقطية. (pixel)

برنامج إليستريتور (illustrator) للرسوم والأشكال المتجهة (vector).

الثاني: برامج الموشن جرافيـك الخاصة بتجهيز الأشكال ثلاثية الأبعاد (3D) ومن أشهر البرامج:

برنامج بلندر (Blender).

برنامج ثري دي ماكس (Autodesk 3ds Max).

ثانياً: برامج الموشن جرافيـك في مجال التحريك

وهو مجال تحريك الرسوم والصور، ويتوفر ببرامج التحريك أدوات تحاكي الحركة الفيزيائية كالجاذبية والارتداد، وأدوات لإعادة تشكيل الرسوم أثناء الحركة على خط الزمن. ومن أشهر البرامج:

برنامج أفترافكت (Adobe After Effects).

ثالثاً: برامج الموشن جرافيـك في مجال المونتاج

وتستخدم لجمع مقاطع الفيديو وإضافة الصوت والمؤثرات الصوتية والتأثيرات البصرية. ومن أشهر البرامج:

برنامج أدوبي بريمير (Adobe Premiere Pro).

برنامج أدوبي أوديشن (Adobe Audition).

كيف يمكن تعلم الموشن جرافيك؟

من خلال أكاديمية قطوف يمكنكم الالتحاق في مسار تعلم الانفوجرافيك والموشن جرافيك الأكثر طلباً في أسواق العمل, والذي يقدمه محاضر محترف معتمد من شركة أدوبي العالمية, من خلال محاضرات تدريبية ببث حي ومباشر تؤهلك لبدء الإنتاج ودخول سوق العمل فوراً.

كيف يمكن تحميل برامج أدوبي؟

الاختيار الأول والذي يتوجه له أغلب الأشخاص اليوم هو تحميل هذه البرامج بشكل غير رسمي من مواقع الإنترنت المختلفة, وبذلك يفقدوا العديد من مميزات برامج التصميم التي توفرها لك شركة أدوبي. أما الاختيار الثاني هو تحميل برامج التصميم من شركة أدوبي بشكل رسمي والاستفادة من عديد المزايا.

ما هو أفضل جهاز للتصميم الجرافيكي؟

طريق الجرافيك ديزاين يتطلب منك استخدام بعض الأدوات والبرامج المخصصة لتنفيذ تصاميمك على أكمل وجه. ولعل أهم هذه المتطلبات هي جهاز حاسوب بمواصفات جيدة يمكنك من خلاله انجاز عملك بكل أريحية. لذلك نقترح عليكم 4 نقاط أساسية لاختيار أفضل جهاز للتصميم الجرافيكي والتي ستكون مرجعاً لكم عند اختيار الجهاز المناسب.

ما هي مجالات عمل مصمم الجرافيك؟

ما يميز طريق الجرافيك ديزاين أنا يتيح لك الإبداع في العديد من المجالات والاتجاهات والتي من أهمها:

1/ الشركات التجارية:
العمل لدى بعض الشركات التجارية في مجال تصميم الإعلانات والمواد الدعائية والمحتوى المرئي لمواقع التواصل الاجتماعي.

2/ تصميم الإعلانات:
العمل بشكل حر أو لدى الشركات المختصة بتصميم المنتجات الإعلانية والدعائية.

3/ تصميم المواقع الإلكترونية:
العمل بشكل حر أو لدى شركات تصميم المواقع الإلكترونية وخدمات التسويق الإلكتروني.

4/ المجلات:
العمل لدى دور نشر المجلات في مجال التصميم والتنسيق.

5/ الإستوديوهات:
العمل لدى استوديوهات تصميم الرسوم والدعايات واستوديوهات التصوير.

6/ المكاتب الهندسية:
العمل لدى المكاتب الهندسية المختصة بخدمات التصميم ثلاثي وثنائي الأبعاد.

7/ القنوات التلفازية:
العمل لدى القنوات التلفازية في مجال التصميم والرسم والإعداد.

8/ التعليم:
العمل في مجال تدريس مادة الفن لدى بعض المدارس وتقديم دورات في التصميم لدى المعاهد.

9/ شركات الطباعة:
العمل لدى شركات تصميم وطباعة الواجهات والشعارات التجارية والدعائية.

10/ مجالات عامة:
العمل في المجالات الوظيفية التي تتطلب درجة البكالوريوس في أي تخصص مثل وظائف التنسيق وبعض مجالات الإشراف.

# data[].attributes.attachment_link.title
طريق الجرافيك ديزاين مع أكاديمية قطوف - 100% مباشر

# data[].attributes.attachment_link.description
هل تتسائل عن طريق الجرافيك ديزاين؟ وكيف يمكن أن تكون مصمم جرافيك متميز؟من خلال هذا المقال الشامل سنجيب على جميع استفساراتك ونضعك على الطريق الصحيح. هو أسلوب فني بصري يرتكز إلى الصورة الثابتة ويهدف إلى إيصال فكرة معينة إلى الجمهور المستهدف من خلال التصميم، وذلك باستخدام العديد من الأساليب والبرامج التي تؤدي في نهاية الأمر إلى الخروج بعمل فني يخدم الرسالة المُراد إيصالها.

# data[].attributes.headline
بدائل منافسة لكانفا

# data[].attributes.subject
بدائل منافسة لكانفا

# data[].attributes.body
RelayThat

snappa

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
يتصدر كانفا قائمة أكثر مواقع التصميم شعبية في وقتنا الحالي ، ولَم يحظى موقع Canva بهذه الشهرة عبثاً ، فلدى تجربة كانفا واستخدام أدواته السهلة وخيارات التصميم العديدة ستدرك لِم يلجأ له عشرات الآلاف لتصميم صورهم المختلفة من تحرير أو تصميم صورة وكتابة نص واضافة مؤثرات وخلفيات وفلاتر وغيرها الكثير.

وبالنسبة لي؛ فقد تعرفتُ على موقع كانفا للتصميم مع بداية نشري لصور على موقع Pinterest حيث كنت بحاجة إلى طريقة معينة في تصميم الصور، ومع بحثي باللغة الانجليزية على اليوتيوب عن طريقة تصميم صور Pinterest ؛ وجدتُ أن جميع صناع المحتوى يرشحون ويستخدمون برنامج Canva لتصميم صورهم ونشرها على بنترست ، وبالفعل استطعتُ في Canva تصميم الصور بالشكل الذي أريده .. ومن هناك كانت البداية مع Canva ..

وسأقوم في هذه المراجعة بتوضيح أهم هذه الميزات التي ستجعل تجربتك لموقع كانفا ممتعة ومثمرة..

ما هو كانفا؟

هو موقع يحتوي على أدوات تصميم اونلاين تم اطلاقه عام 2013م ، ويهدف Canva إلى جعل التصميم أمرا سهلا على أي شخص ليتمكن من تصميم أي شيء يرغب به ونشره أينما يشاء.

واستطاع Canva في آخر احصائيات له على جذب أكثر من 50 مليون مستخدم ، و تصميم أكثر من 5 مليار صورة من خلاله منذ بداية اطلاقه .

يتوفر Canva كأداة Tool للتصميم أونلاين من خلال موقع كانفا للتصميم ، ويمكن أيضا تحميل برنامج canva للكمبيوتر سواء بنظام Windows أو نظام Mac ، كما يتوفر تطبيق كانفا للهواتف سواء لأجهزة Android أو هواتف IOS .

كيف أستفيد من موقع كانفا؟

ما يميز Canva عن باقي برامج التصميم الاحترافية مثل فوتوشوب ، هو أن Canva لن يستغرق منك الكثير من الوقت مقارنة بالوقت الذي يتطلبه العمل على فوتوشوب من ناحية تعلمه أو التصميم به، حيث تستطيع تعلمه واستخدامه بسهولة وبدون تعقيدات، فهو صُمم خصيصا لهذا الغرض " أنْ يجعل المعقد يصبح بسيطا" لذلك أياً كانت خبرتك في التصميم فلن تحتاج إليها في كانفا لأنه لا يحتاج إلى أي خبرة لاستخدامه، فبمجرد مشاهدة الفيديوهات التي أرفقتها في الموضوع أو تجربته لوحدك ستستطيع إلمام أدواته سريعا.

في المقابل قد تعتقد أن بساطة برنامج كانفا قد تجعله ليس برنامج احترافي إلا أنه في الحقيقة البرنامج المفضل لدى العديد من المحترفين في مجالات مختلفة بعيدا عن مجال التصميم وينصحون به بشدة، لأنه يوفر كل ما تحتاج إليه للحصول على التصميم الذي ترغبه بدون الاستعانة بمصمم خبير، وسأعطي لكم نبذة عن الأشخاص الذين يمكنهم الاستفادة من موقع Canva:

أصحاب الأعمال الصغيرة على الانترنت.

أصحاب المواقع الإلكترونية .

صُناع المحتوى على الانترنت.

المسوقين.

هواة التصميم.

الطلاب.

الفريلانسرز.

المعلمين.

لا يقتصر استخدام Canva على الأشخاص الذين ذكرتهم فقط ، ولأوضح لكم المجالات التي يتيحها كانفا ومدى توسع الموقع وأدواته فيمكنك أيضا الاستفادة منه في :

تصميم تيشرتات.

تصميم أكواب Mugs .

تصميم كروت دعوة للمناسبات السعيدة المختلفة.

تصميم كروت للنشرات الدعائية .

تصميم كتيبات توعوية.

تصميم كروت معايدة أو للتهنئة.

تصميم فيديوات.

تصميم قائمة مطعم أو كافي أو قائمة خدمات .

تصميم اعلان لمواقع التواصل الاجتماعي لغرض تمويله.

تصميم انترو للفيديوات .

تصميم هيدرات لمواقع التواصل الاجتماعي.

تصميم ملصقات Stikers لغرض طباعتها .

تصميم CV .

تصميم جدول لتنظيم الخطط والاهداف .

تصميم ألبوم لصور مجمّعة في ورقة واحدة.

تصميم رسائل ورقية.

تصميم صور لانستجرام أو بنترست وغيره .

تصميم تقويم سنوي للاشهر والايام.

خدمات كانفا

يوفر كانفا خدمات كثيرة أهمها توفير صور ورسومات وعناصر وخطوط وخلفيات وقوالب وفيديوهات لتصميم تصاميم عالية الجودة تضاهي جودة تصاميم البرامج المحترفة، وهناك خدمات أخرى منها مجانية والأخرى مدفوعة، فبطبيعة حال كل البرامج الحالية ؛ حتى تستطيع التمتع بكل أدوات ومكتبة موقع Canva فإنك ستحتاج لاشتراك مدفوع في الموقع لتستفيد من جميع المزايا المتاحة بلا أية حدود أو قيود .

ولكن مع ذلك لا تقلق ؛ فحتى بدون اشتراك في الخدمات المدفوعة يمكنك الحصول على تصاميم مميزة واحترافية مجانا ، وسألخص لكم أهم ما يقدمه كانفا المجاني في النقاط التالية:

أكثر من 250,000 قالب وشعار وخطوط مجانية .

اكثر من 100 نوع من التصاميم (أوراق العمل).

حفظ الصور بصيغة Jpg و Pdf و Gif و Mp4 وغيرها.

مئات الآلاف من الصور المجانية وتصاميم الجرافيك.

امكانية ضم فريق العمل في حساب واحد.

مساحة تخزين سحابية ( اونلاين) تصل إلى 5 جيجابايت.

مميزات موقع كانفا

1. يمكن تغيير لغة الموقع إلى العربية للحصول على واجهة عمل كانفا عربي .

2. بإمكانك الكتابة في برنامج كانفا بالعربي فهو يدعم الكتابة باللغة العربية أيضا.

3. يوفر الموقع خدمات تصميم مجانية تضمن حصولك على تصميم كامل العناصر.

4. يمنح الموقع فترة 30 يوم مجانية لتجربة النسخة المدفوعة من Canva برو.

5. امكانية الدفع شهريا أو سنويا في خدمات كانفا المدفوعة.

6. يوفر تصاميم جاهزة للقوالب للعمل عليها عبر تعديلها بما يناسب ذوقك الخاص.

7. يدعم خاصية السحب والافلات drag and drop لعناصر التصميم.

8. يصنف كانفا كل عناصر المكتبة من صور وتصاميم بالأسماء وبحسب مجالها ونوعها ؛ ليسهل عليك الوصول إلى العنصر الذي تريده بشكل أسرع لدى بحثك عنه في محرك بحث مكتبة كانفا وذلك بمجرد كتابة نوع الصورة الذي تبحث عنه.

9. يتيح الموقع طباعة Print للتصاميم بجودة عالية.

10. يمكن مشاركة التصميم مباشرة على مواقع التواصل الاجتماعي بنقرة واحدة فقط.

11. يمكن تصميم عروض تقديمية Presentations لتقديمها في المدرسة او الجامعة أو على الانترنت.

12. يوفر أيضا كل ما تحتاجه لتصميم نشرات اعلانية flyers ، و لوقوهات Logos ، و بطاقات البزنس Business Cards ، و بوسترات Posters وغيرها الكثير .

قد يرى بعض المستخدمين الذين يستخدمون نسخة كانفا المجانية أن بعض الميزات المدفوعة والتي تجذب اهتمامهم غير متاحة لهم هو من عيوب الموقع، ولكن بالنسبة لي أرى أن هذا الأمر ليس سيئا ابدا. خاصة أن الموقع يتيح بدائل مجانية رائعة فمع عشرات الآلاف من العناصر المجانية ستفي غرضك وتحقق لك تصاميم جميلة.

لماذا أشترك في كانفا برو المدفوع ؟

قد تتساءل ما السبب الذي قد يدفعك إلى الاشتراك في كانفا برو ؟ ولتسهيل القرار عليك سأعطيك بعض الأسباب التي ستساعدك في تحديد قرارك بالاشتراك من عدمه، حيث يعتمد الاشتراك في عضوية كانفا برو المدفوعة على عدة أمور منها :

1. مدى استخدامك للبرنامج:

أي إذا كنت من الاشخاص الذين يصممون بإستمرار وتستخدم برامج تصميم مشابهة لكانفا بشكل دوري؛ فإن الاشتراك في Canva Pro هو خيار مثالي خاصة أن سعر الاشتراك فيه أرخص من سعر الاشتراك في برامج أخرى مثل فوتوشوب.

صحيح أن فوتوشوب برنامج احترافي جدا في التصميم ولكنه يفيد المصممين المحترفين والذين يمتهنون مجال الجرافيك أكثر ، أما إذا كنتَ مجرد هاوي تصميم أو مشروعك يتطلب لتصميم بعض الصور؛ فغالبا لن تكون بحاجة لكل أدوات فوتوشوب والتي ستدفع من أجلها ثمنا مرتفعا دون الاستفادة من كل خصائص البرنامج الاحترافية.

في المقابل؛ مع كل الخيارات التي ستصبح متاحة لك بمجرد الاشتراك في كانفا برو فعلى الأرجح لن تحتاج إلى أي برنامج تصميم آخر معه ، خصوصا أيضا أنه أداة سهلة وسريعة الاستخدام ستغنيك عن أدوات التصميم الأخرى.

2. مدى حاجتك للميزات المدفوعة:

جدولة الصور في مواعيد معينة ليتم نشرها أتوماتيكيا على منصاتك الإلكترونية.

إزالة خلفية الصورة لحفظها كصورة Png .

الحصول على خيارات جديدة وكثيرة من عناصر وقوالب وتصاميم لجعل محتواك ابداعي ومميز أكثر .

أيضا السبب الثاني للاشتراك في Canva Pro هو مدى الحاجة للتوسع في خدمات كانفا برو، خاصة لو كان عملك يعتمد على التصميم ، فمثلا إذا كنتَ من صناع المحتوى فإن الحصول على ميزات كانفا برو؛ التي من شأنها تسهيل آلية عملك سيكون أمرا مريحا بالنسبة لك ، مثل ميزة :

3. كانفا برو وسيلة لكسب المال:

نعم، فإذا كنت مصمم فريلانسر ؛ فكانفا برو سيفيدك في عملك كثيرا، وإذا لم تكن كذلك؛ فيمكنك بدء مشروع عمل يعتمد على التصميم بإستخدام Canva Pro ، مثل مشروع متجر لبيع الاكواب او التيشرتات او الكروت بتصاميم معينة أو عرض خدماتك لتصميم الصور والفيديوهات على مواقع العمل اونلاين مثل موقع خمسات وموقع فريلانسر وموقع فايفر وغيرهم.

حيث تستطيع كسب المال بتصميم صورة حسب طلب العميل وارسالها له بمقابل مادي. وبالاشتراك في Canva برو ستتاح لك مزايا مهمة ستساعدك في تقديم أفضل خدمة تصميم ممكنة للعميل تضمن لك الحصول على سمعة جيدة تجذب لك عملاء وأموال أكثر .

4. التجربة المجانية لكانفا برو:

سبب آخر للاشتراك قمت بذكره سابقا ؛ هو أنك تستطيع استخدام Canva برو مجانا لمدة 30 يوم من تاريخ الاشتراك في النسخة التجريبية، أي بإمكانك تجربة ميزات وكل أدوات كانفا برو الاضافية مجانا، لتستطيع لاحقا وعلى ضوئها أن تقرر هل أنت بحاجة لها فعلا أم لا؟ وهل تستحق هذه الخدمات الدفع عليها من عدمه؟

ومع التجربة المجانية فأنت لن تخسر شيئا ، كل ما تحتاجه هو اعطاء كانفا برو فرصة لاثبات نفسه .

5. توفير أموالك مع Canva:

قد تعتقد أن هذه مزحة أو خدعة ما، ولكنها الحقيقة . فأنت تستطيع توفير أموالك لدى اشتراكك في خدمات الموقع المدفوعة، وسأوضح لك كيف..

الأمر ببساطة هو القيام بحسبة ذكية خاصة إذا كنت صاحب مشروع صغير ذو ميزانية محدودة وتحتاج إلى تصميم صور بشكل متكرر من أجل مشروعك.

فبدلا من دفع أموال لمصمم ليقوم بتصميم صورة أو عدة صور قد تكلفك غالبا 10$ أو حتى 5$ ثمنا لخدمته، يمكنك وضع المبلغ نفسه في اشتراك كانفا برو وأن تقوم عوضا عن ذلك بتصميم آلاف الصور بنفسك لمشروعك.

وهذا سيضمن لك أيضا حصولك على تصاميم بالشكل الذي ترغب به، بدون مواجهة أية اختلافات في الأذواق مع المصمم والذي قد يعطيك نتيجة غير مرضية تماما.

اسعار كانفا

ما لم أوضحه سابقا في باقات كانفا ؛ أن الموقع يقدم خطة اشتراك خاصة بالشراكات وفرق العمل الكبيرة التي تقدم خدماتها تحت اسم تجاري معين وهذه الباقة اسمها باقة Enterprise . وأهم ميزات هذه الباقة هو القدرة على تصميم هويات مرئية لعلامتك التجارية والقدرة على التحكم في تحديد وصول الفريق لتطبيقات ومنصات معينة. ولكن لم يتم التطرق لهذه الباقة نظرا لأن خدماتها تركز وتستهدف فرق العمل الكبيرة وليس الأفراد.

أيضا يدعم Canva جهات معينة مثل المؤسسات التعليمية من معلمين وطلاب وأيضا المنظمات الغير ربحية؛ بإتاحة استخدام Canva Pro مجانا لهذه الجهات بعد التأكد من مطابقتهم لشروط استخدام كانفا برو المجاني .

12.99$ دولار شهريا للاشتراك الشهري . أي ما يعادل 155.88$ لاجمالي السنة الواحدة.

119.99$ دولار سنويا للاشتراك السنوي. أي ما يعادل 9.99$ للشهر الواحد.

وعموما ، الصورة أدناه توضح سعر الاشتراك في Canva بالدولار سواء للاشتراك الشهري أو السنوي حيث أن سعر الاشتراك في كانفا برو هو :

يمكن الملاحظة هنا أن اسعار الاشتراك السنوي أرخص من الاشتراك الشهري ، أي إذا قمت بالدفع لكل شهر على حدة لمدة 12 شهر فهذا يعني أنك ستدفع ما قيمته 155.88$ ، لذلك فمن الافضل أن تشترك في الاشتراك السنوي وتدفع 119.99$ دفعة واحدة لتوفير 35.89$ دولار.

طريقة الاشتراك في كانفا

بالنسبة إلى طريقة الاشتراك في كانفا فالاشتراك فيه يتم بصورة تقليدية بالتسجيل عبر ايميلك الالكتروني بكل بساطة والبدء في استخدام البرنامج، وهذا الفيديو أدناه يوضح في بدايته طريقة التسجيل في كانفا:

التقييم النهائي

أعتقد بعد هذه المعلومات التي ذكرتها ومع مشاهدة الفيديوهات التوضيحية التي أرفقتها في المراجعة قد اتضح جزء كبير من موقع كانفا ، وهو كافي لأخذ فكرة عامة تجعلك تقيّم الموقع بنفسك .

وبالنسبة لي أرى أن أداة Canva هي حل مثالي للفئات التي ذكرتها في الموضوع خاصة إذا كانو بدون خبرة في التصميم فهذه الأداة ستجعل أعمالك تسير بشكل سلس أكثر وتوفر عليك الوقت والمجهود والمال .

وكما ذكرت أيضا سابقا، أنك لن تخسر شيء بتجربة }شىرش مجانا فلربما هو البرنامج المثالي الذي سيخدم مشروعك الخاص.

# data[].attributes.attachment_link.title
موقع كانفا 2021 شرح و تحميل برنامج و تطبيق Canva للتصميم - تزديت

# data[].attributes.attachment_link.description
يتصدر كانفا قائمة أكثر مواقع التصميم شعبية في وقتنا الحالي ، ولَم يحظى موقع Canva بهذه الشهرة عبثاً ، فلدى تجربة كانفا واستخدام أدواته السهلة وخيارات التصميم العديدة ستدرك لِم يلجأ له عشرات الآلاف لتصميم صورهم المختلفة من تحرير أو تصميم صورة وكتابة نص واضافة مؤثرات وخلفيات وفلاتر وغيرها الكثير.

# data[].attributes.attachment_link.title
موقع Canva | شرح كامل بالعربي عن موقع Canva | دليل موقع كانفا بالعربية

# data[].attributes.attachment_link.description
ما هو Canva؟ يتسائل الكثير من الناس عن ماهية موقع كانفا Canva وكيفية استخدامه، وذلك بسبب شهرته على مستوى الشركات والأفراد خصوصاً عند الحديث عن التصميم أو الحاجة لتصميم معين. موقع Canva هو أداة تصميم رسومات تم إنشاؤها في عام ٢٠١٢ وتقدم لك قوالب جاهزة عبر الإنترنت لإنشاء تصميماتك.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
التصميم ليس فقط عبارة عن أشكال وألوان، وإنما هو قواعد ونظريات عالمية وضعت على مدى وقت طويل جداً، حيث اكتشف الإنسان أن هناك عدة أنماط من المرئيات تكون مألوفة أكثر من غيرها عند رؤيتها، ومع التكرار تم وضع قواعد لهذه الأنماط لتصبح في النهاية قواعد ثابتة لأي شخص يريد الدخول في عالم التصميم.

قواعد التصميم أو قواعد اي شيء اجمالاً, هي ليست وليدة اللحظة وإنما تتشكل هذه القواعد عبر تاريخ طويل من الاختبارات والفشل والنجاح ودراسات على تأثيرها على الدماغ البشري. أقرب تمثيل هي قواعد اللغة, فالقواعد بنيت على الكلام وليس العكس, اي بعد ان تكلم بني البشر لآلاف السنين, وتنوعت ألسنتهم وبدأت الحاجة للتواصل بين الألسن المختلفة, كان لابد من وضع قواعد للغة ومن ثم تطويرها مع الزمن. وكذلك قواعد التصميم, لم يضعها شخص او شخصين, وإنما ظهرت هذه القواعد لتوحيد التخاطب بين الثقافات المختلفة في مجال التصميم.

اكتشف المصممون على مدى عصور طويلة من التاريخ ان العقل البشري يميل الى ترتيب الاشياء وتوزيعها وتصنيفها, يميل الى تباينات معينة بين العناصر وتوازن بينها... وبالتالي, تم تثبيت هذه الافكار على اساس قواعد عامة لكل الانسان.

ولكن, ومع توسع علم الجرافيك ديزاين, وانتشاره بشكل جدا واسع, بدأت تصارعات الثقافات, فكما ان هناك قواعد عالمية تناسب جميع العقليات, هناك قواعد اخرى تنفع فقط ضمن سياق ثقافي معين, فالبساطة في أميركا لا تشبه البساطة في الإمارات, والتباين في ألمانيا لا يشبه التباين في السودان.

لا شك ان جاريث ديفيد هو احد اهم الاشخاص الذين قاموا بتبسيط قواعد التصميم بحيث يستطيع الجميع فهمها, وانا اصلا جدا متأثر به سواء من الناحية النظرية او العملية, لذلك كان لابد من نقل قواعد التصميم كما بسطها جاريث ديفيد ( هو لم يضعها ), ولكن ايضا بما يناسب الثقافة العربية في التصميم, وعليه كانت هذه التعديلات حسب رؤيتي الشخصية

# data[].attributes.attachment_link.title
المصمم الأول - بداية كل أول - مرجعية المصممين والمبرمجين العرب

# data[].attributes.attachment_link.description
التصميم ليس فقط عبارة عن أشكال وألوان، وإنما هو قواعد ونظريات عالمية وضعت على مدى وقت طويل جداً، حيث اكتشف الإنسان أن هناك عدة أنماط من المرئيات تكون مألوفة أكثر من غيرها عند رؤيتها، ومع التكرار تم وضع قواعد لهذه الأنماط لتصبح في النهاية قواعد ثابتة لأي شخص يريد الدخول في عالم التصميم.

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس جرافيك أكاديمي | الخط

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس جرافيك أكاديمي | الأشكال

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس جرافيك أكاديمي | الألوان

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس جرافيك أكاديمي | الملمس و النقوش

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس الجرافيك الأكاديمي | المساحة السالبة

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس تصميم الجرافيك الأكاديمي | المجسمات

# data[].attributes.attachment_link.title
كورس تصميم الجرافيك الأكاديمي | الكتابة

# data[].attributes.attachment_link.keywords[]
اتعلم التصميم بكل سهولة جرافيك تصميم فوتوشوب الليستريتور "كوكب زيكا" كوكب زيكا

# data[].attributes.attachment_link.description
قناة تعليمية فى مجال الجرافيك والميديا وال3D قناة مساعدة لكل المصممين لو فى تصميم عاوز تعرف طريقة عملة كلمنا واحنا نعملك شرح لية :) حسين سليمان

# data[].attributes.attachment_link.description
تقدّم القناة دروسا في التصميم الاعلاني و تصميم الويب بالاضافة إلى مختلف مجالات التكنولوجيا
بدأت هذه القناة من فكرة بسيطة، هي نشر الوعي التكنولوجي في المجتمع العربي. و الآن تتوسع القناة لتصل إليكم جميعا I am Nour Homsi an Art Director with a more than 13 years of experience. My interests lie in desi…

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 02 ] مبدأ الإنسيابية في التصميم

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 03 ] مبدأ التناسق - ضابط الإيقاع في التصميم

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 04 ] مبدأ التوازن واحساس المصمم

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 05 ] مبدأ التقارب - رابط عناصر التصميم - أساس الخط العربي

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 06 ] مبدأ التكرارية - الهوية البصرية - صاعق الذاكرة

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 07 ] مبدأ البساطة والتوظيف

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 08 ] تصميم بوستر مطوية - توزيع الكتلة والفراغ في التصميم

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 09 ] تصميم بروشور باللغة العربية

# data[].attributes.attachment_link.title
[ قواعد التصميم الأكاديمية | 10 ] تصميم فلاير من ثلاث طويات مع موكاب

# data[].attributes.attachment_link.title
ما هي التغذية البصرية وكيف تطور المصمم

# data[].attributes.attachment_link.title
عناصر التصميم

# data[].attributes.attachment_link.description
سميت بعناصر التصميم لإمكانياتها فى اتخاذ أى هيئة مرنة وقابليتها للاندماج والتوحد لتكوْن شكلا للعمل الفني

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
دراسة أسس التصميم لها دور كبير فى العملية التصميمية ، وتؤدي إلى تنمية قدرات المصمم الذهنية والحسية ، ليربط فيما بين النظريات العلمية والعناصر الحسية لديه والاهتمام والتركيز على جوانب المهارات المختلفة التى تعتمد على الخبرة والتجريب .

فتمثل أسس التصميم الهدف الجمالى الذى يحاول المصمم تحقيقة ، ليعكس الغرض الجمالى والوظيفى من العمل المُصمم ، ولابد من مراعاتها بالصورة التي توصل الرسالة الفكرية أو الجمالية التي يؤديها العمل الفني المُصمم .
وهذه الأسس هى :
التوازن ( Balance )

عندما يقوم المصمم بأى ترتيب لعناصره يجب أن ينقل للمشاهد الإحساس بالاستقرار والاتزان من خلال توازن الأشياء و العناصر والألوان والقيم .

فالاتزان أو التوازن هو أحد الخصائص الأساسية التي تلعب دورا هاما فى تقييم العمل الفني المصمم وتحقيق نوعا من القبول النفسى عند رؤيته ، فهو الاحساس المعادل كخط رأسى على الخط الأفقي ، كما أنه إحساس بوجود الإنسان فى وضع معتدل قائم رأسيا ومتوازن على أرضية أفقية .

إن مفهوم الاتزان ليس فقط موازنة جسم أو شكل فى فراغ إنما موازنة جميع الأجزاء والعناصر فى مساحة التشكيل المُصمم ، وعلى ذلك هناك ثلاثة أنواع من التوازن :

التوازن المحوري:

يحدث التوازن فى هذا النوع عن طريق محور مركزي واضح قد يكون أفقيا أو رأسيا أو كلاهما معا حيث تتواجد قوى متماثلة فى كل جانب من جانبى الصورة ، وهو بذلك يحقق نوعا من التماثل أو ما يسمى symmetrical balance ، وهذا يعد من أبسط أنواع الاتزان تحقيقا فى العمل الفنى.

التوازن الإشعاعى radial balance:

يحدث التوازن بالدوران حول نقطة مركزية يكون الشكل الذى يخضع فى تنظيمه لهذه المركزية ذو حركة دائرية .

التوازن الوهمي:

يحدث التوازن عن طريق التحكم فى مجمل الجاذبيات البصرية عن طريق الإحساس بتعادل قوى الجذب والتنافر فى العمل الفنى بصورة غير منتظمة وهو مختلف عن الاتزان المحوري والاتزان الإشعاعي من ناحيتين :

الأولى: عدم الوجود الفعلى للمحاور او المركز البؤري بل يؤكد التناسب بين جميع عناصر التكوين .

الثانية: أنه يعنى تضاد العناصر التي تختلف أكثر مما تتناظر ، فيمكننا أن نعادل مساحة حمراء صغيرة ذات إشعاعية بصرية لونية مؤثرة بأخرى كبيرة زرقاء فى مكان آخر من التصميم .

التوازن من الخصائص الأساسية التي تلعب دورا هاما فى جماليات التكوين أو التصميم حيث يحقق الإحساس بالراحة النفسية حيث النظر إليه ، ويسعى المصمم نحو تحقيق الاتزان فى تنظيم عناصر عمله الفني ليس لأنه أسس فنية فحسب ، ولكن لأنه من أسس الحياة .

ينبغى على المصمم أن ينقل للمشاهد الإحساس بالاستقرار والتوازن فى عمله الفنى المُصمم فنحن لا نشعر كثيرا بالراحة عندما ينعدم التوازن فى تنظيم أو ترتيب الأشياء من حولنا ، فالمشاهد دائما يبحث عن نوع العلاقة المتزنة التى تعطيه الوحدة الجمالية للأشياء .

۲.التباين Contrast

التباين من المبادئ المهمة جدا ولا غنى عنها فى العمل الفنى المُصمم ، والتباين يعنى الاختلاف فى عناصر التصميم أو خاصية من خواص كل عنصر بطريقة تجعل التصميم لافتا للنظر .

ونلاحظ التباين بشدة فى الطبيعة فنجده فى اختلاف ألوان الثمار عن اشجارها.

أنواع التباين:

تباين من خلال الحجم

تباين من خلال تغيير الشكل

تباين من خلال اللون

تباين من خلال الاتجاه

تباين من خلال تغيير الشفافية وتركيز العناصر

۳.الوحدة Unity

الوحدة من المتطلبات الرئيسية لأى عمل فنى مصمم ، بل وتعتبر من أهم المبادئ لإنجاحه من الناحية الجمالية ، ويعني مبدأ الوحدة فى العمل الفني المُصمم أن ترتبط أجزاؤه فيما بينها لتكون جميعها وحدة واحدة فمهما بلغت دقة الأجزاء فى حد ذاتها فإن العمل الفني لا يكتسب قيمته الجمالية بغير الوحدة التي تربط بين أجزائه بعضها بالبعض الآخر ربطا عضويا وتجعله متماسكا.

وقد توصل إلى مبدأ الوحدة فى تصميم الأعمال الفنية من خلال التأمل وإدراك الطبيعة والحياة فعلى سبيل المثال المجموعة الشمسية هي نظام له كليته ووحدته واتساقه ، فهي ليست مجرد مجموعة من الكواكب متراصة بجوار بعضها البعض ، بل مجموعة اتخذت لنفسها محورا واحدا يجمعها وهي تدور حول الشمس بنظام خاص ، فارتبطت علاقاتها ودورانها فى الفراغ بفعل الجاذبية ، وكذلك دوران الأرض حول نفسها مما يجعل حركة النهار والليل دائمين.

من تلك المفاهيم للوحدة العضوية للحياة يتحتم على العمل أن يتحقق فيه نوع من الوحدة ، فالعمل الفني سواء كان تصميما أو تكوينا يبتعد أو يقترب من الكمال أو الجمال بقدر ما تترابط أجزائه بمثل هذا الترابط الذي أشير إليه فى الحياة .

فالوحدة فى التصميم أو التكوين تعنى نجاح الفنان أو المصمم فى تحقيق علاقة الأجزاء بعضها مع بعض وعلاقة كل جزء بالكل.

٤. الإيقاع Rhythm

إن مفهوم الإيقاع يعني فى جوهره حالة من حالات التغير ، ويعتبر الإيقاع مجال لتحقيق الحركة ، والإيقاع بصوره المتعددة مصطلح يعنى تردد الحركة بصورة منتظمة تجمع بين الوحدة والتغير ، فالحياة والكون بكل مظاهرهما يخضعان لعاملين رئيسين هما الحركة والتغيير اللذين يمثلان السمة الأساسية التي تحكم انتظام العلاقات والاشكال فى الطبيعة او الاعمال الفنية . فالإيقاع هو قانون الحياة الذي ينظم حركتها واستمراريتها ، فهو القانون الذي يجمع بين السكون والحركة والتغير والثبات .

وعندما يحاول الفنان المصمم تحقيق الإيقاع ، فإنه يضفي الحيوية والتنوع وجماليات النسبة القائمة على التوازن داخل نظام التصميم .

فالإيقاع هو تنظيم الفواصل الموجودة بين وحدات العمل الفني ، وقد تكون هذه الفواصل بين النقط والخطوط والمساحات او الاشكال او الالوان او بترتيب درجاتها أو تنظيم اتجاهات عناصر العمل الفني ( وهذا مفيد ايضا فى المجالات القائمة على الحركة مثل الموشن جرافيك ).

أنواع الإيقاع:

الإيقاع الرتيب:

وهو الذي تتشابه فيه كل الوحدات والمسافات تشابها تاما من جميع النواحي، وتتكرر فيه الوحدات التي يتشكل فيها الإيقاع بشكل منتظم دون أى اختلاف.

الإيقاع غير الرتيب:

تتشابه فيه جميع المسافات التى بينهما ولكن تختلف الوحدات عن المسافات شكلا او حجما أو لونا اى تنكسر حدة الرتابة فى التنظيم مما يحقق إيقاعا غير رتيب.

الإيقاع المتناقص والمتزايد:

تتناقص فيه المساحات تدريجيا مع ثبات المسافات بينها أو تتناقص المسافات تدريجيا مع ثبات مساحة الوحدات أو تتناقص مساحة الوحدات والمسافات معا تناقصا تدريجيا بينما يحدث العكس فى الإيقاع المتزايد ، ويتوقف ذلك على الجانب الذي ننظر منه إلى الوحدات و نظم تكرارها.

الإيقاع الحر:

تختلف فيه شكل الوحدات عن بعضها اختلافا تاما ، كما تختلف المسافات عن بعضها اختلافا تاما أيضا وفيه يخضع الفنان المصمم فى ترتيب مفرداته وعناصره وصياغتها لنظم خاصة تقوم عليها نسق التكرار التى يتوقف على ثبات الوحدة او المسافة او كليهما معا ، ويكون للفنان المصمم الحرية الكاملة فى تناول مفرداته المتكررة دون قوالب تنظيمية معينة.

وهناك بعض القيم الفرعية التى تبرز الإيقاع بمثابة التنظيمات والصور التى تحقق عنصرى الإيقاع المتصلان دائما وهما الامتداد والزمان.

وهذه القيم الفرعية هى:

الإيقاع من خلال التكرار

الإيقاع من خلال التدرج

الإيقاع من خلال التنوع

الإيقاع من خلال الاستمرار

التكرار يؤكد اتجاه العناصر وإدراك حركاتها ، والتكرار يشير إلى مظاهر الامتداد والاستمرارية المرتبطة بتحقيق الحركة على سطح التصميم ذي البعدين .

ويمكن تصنيف التكرار إلى:

تكرار قائم على ثبات الوحدات وثبات المسافات .

تكرار قائم على ثبات الوحدات وثبات المسافات مع اختلاف وضع الوحدات .

تكرار قائم على ثبات الوحدات واختلاف المسافات .

تكرار قائم على اختلاف الوحدات وثبات المسافات .

تكرار قائم على اختلاف المسافات واختلاف الوحدات .

التدرج:

يقوم الإيقاع على تنظيم الفواصل من خلال عنصرين هامين هما المسافات والوحدات او الاشكال وتتدرج هذه المسافات فى اتساعها مما يؤدى الى سرعة أو بطء الإيقاع .

ويتوقف ذلك على حركة العين بين العناصر على مسطح التصميم ، فالتدرج الواسع عادة يبعث الإحساس بالراحة والهدوء ، وذلك بعكس التباين أو التدرج السريع الذي ينقل العين سريعا من حالة إلى أخرى مضادة لها .

وقد استثمر فنانى الخداع البصري على سبيل المثال أسلوب التدرج بشكل فعال فى أعمالهم اعتمادا على أنواع التدرج فى الإيقاع المتناقص اى التناقص التدريجي مع ثبات حجم الوحدات معا ، ويقال عنه أنه ايقاع متناقص ويحقق الإيقاع المتزايد حجم الوحدات تزايدا تدريجيا مع ثبات حجم الوحدات أو تزايد حجم كل منها تدريجيا معا ، فعندئذ يقال عن هذا الإيقاع بأنه متزايد.

التنوع:

يعتمد كل عمل فنى على تحقيق التغيير والتنغيم الإيقاعى ب، حيث لا يفقد العمل وحدته اى يقوم هذا التنوع على نوع من التنظيم للحفاظ على الوحدة ، فكلما جاء التنوع بين عناصر العمل الفنى.

فالتكرار والتنوع صفتان متلازمتان فى العمل الفنى المعبر ، فلا تضفي وحدته على تنوعه.

الاستمرارية:

التواصل أو الاستمرار صفة أساسية تميز الإيقاع وتحقق الترابط القائم على تكرار الأشكال داخل التصميم .

وتعد صفة الاستمرارية قاسم مشترك يكسب الوحدة تنوعها ويكتسب التدرج انتظامه ويعطى العمل ككل صفة الترابط بين أجزائه .

إن الإيقاع مصدر حيوية التصميم وجمالياته ، بما يثيره من أنماط متغيرة للحركة ، وسببا أساسيا من أسباب فاعليات التأثير الإدراكي فى المشاهد لإدراك الوحدة بين الأجزاء وإدراك التوازن بين عناصر التصميم.

٥. التناسب Proportionality

التناسب هو مفهوم يشير إلى أهمية العلاقات بين أجزاء الكيان الواحد على نسب رياضية ، والتناسب بهذا الشكل يمكن اعتباره قيمة عددية معبرة عن كيفية تواجد عناصر التصميم داخل الإطار العام للتصميم .

ويمكن إدراك علاقات التناسب بوضوح بتأمل الطبيعة ، ولو نظرنا مثلا لاى شجرة سوف نلاحظ جذع الشجرة عريض جدا لحمل العصارة إلى باقى أجزاء الشجرة ، وايضا لتثبيتها على الأرض ونلاحظ ايضا ان الفروع تقل نسبتها كلما قلت طبيعة العمليات التي تقوم بها أى قلت فعالياتها بالنسبة لباقي أجزاء الشجرة . نفس الشيء نراه فى الجهاز الدوري للإنسان ، فالشرايين والأوردة تتفرع وتتشعب فى اجزاء صغيره وتتناقص نسبتها بما يتناسب مع الدور الذى تقوم به ، ونلاحظ التناسب ايضا فى النمو الحلزونى للقواقع والنباتات وفى الكون كله.

استخدام المبادئ الرياضية في الفن والتصميم يساعد العقل البشرى على إدراك وفهم العلاقات بين الكتل والفراغات بطريقة يسيرة وسهلة .

ولهذا السبب فإن التماثل symmetry والتوازن balance التناسب proportion هى من المبادئ الهامة فى التصميم .

يستفيد العديد من المصممين من النسبة الذهبية golden ratio أو القاعدة الذهبية golden rule عند تصميم الكثير من المشاريع . وهي نظرية رياضية تقيس التناسب بين عنصرين داخل التصميم وتكون قيمة هذه النسبة 1.618 ، ونلاحظ هذه النسبة فى اللوحة المشهورة للموناليزا وايضا فى بعض الشعارات المشهورة مثل شعار تويوتا و شعار بيبسي وغيرها من الشركات الكبرى.

يستخدم المصممين النسبة الذهبية و المستطيل الذهبي فى تصاميمهم مثل صفحات الإنترنت والشعارات والكتب والمجلات وغيرها.

٦. السيادة Sovereignty

تكتسب بعض الأشكال صفة السيادة وبعضها الآخر صفة التبعية . وتتطلب وحدة الشكل أن تسود خطوط ذات طبيعة خاصة أو اتجاه معين أو مساحات ذات شكل خاص أو ملمس معين أو حجم معين وبذلك يكون فى التصميم جزءا ينال أولوية لفت النظر إليه دون سواه .
وهناك العديد من الوسائل التي يمكن بواسطتها أن تقوى مركز السيادة :

كالسيادة عن طريق اختلاف شكل الخطوط او شكل عناصر التصميم .

السيادة عن طريق التباين فى الالوان او درجة اللون .

السيادة عن طريق حدة أحد أجزاء التصميم .

السيادة عن طريق الانعزال فى أحد أجزاء العمل .

السيادة عن طريق الحركة أو السكون .

السيادة عن طريق توحيد اتجاه النظر .

السيادة عن طريق القرب والبعد

ومركز السيادة فى العمل الفنى مهما كانت طبيعته هو النواة التي يبنى حولها العمل الفني المصمم .

٧. المحاذاة Alignment
وهناك بعض نصائح مهمة للحصول تصميمات جذابة من خلال مبدأ المحاذاة :
تأكد من محاذاة جميع العناصر مع بعضها البعض : بمحاذاة جميع العناصر في التصميم الى اليمين او اليسار او المركز يعطي شعورا بالنظام ، وتساعد على الظهور بشكل أفضل بصريا.

عمل مسافات متساوية بين جميع العناصر: لابد من التأكد أن المسافات التي بين العناصر متساوية عن محاذاتها ، وهذا سوف يساعد على قراءتها بوضوح ، وتحريك العين بشكل مريح فى اتجاه المحاذاة.

محاذاة العناصر افقيا او رأسيا: يمكننا محاذاة العناصر حول المحور الرأسى والافقى، عند التقاء المحورين يتحقق الاستقرار والتوازن والتناغم بين العناصر.

محاذاة الكتابات لتناسب الصور: لابد ان تكون محاذاة الكتابات مصممة خصيصا لوضع الصور، فعلى سبيل المثال لو اخترنا صوره وكان الجزء المهم فيها ناحية اليمين، فيمكننا محاذاة الكتابات فى نفس الاتجاه وهكذا ..

عمل هوامش حول التصميم: ترك هوامش حول محتوى الصفحة يساعد على تركيز العين على هذا المحتوى افضل.

المحاذاة من المبادئ الاساسية التى تساعد على إنشاء النظام وعمل التدرج البصري داخل التصميم ، فتصبح التصميمات جذابة وسهلة القراءة ومريحة للنظر .

# data[].attributes.attachment_link.description
النشاط الفنى هو عن سلسلة من القرارات يتخذها المصمم المبدع فيقرر استخدام نوعية الألوان والأشكال دون غيرها

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
الشبكية حولنا في كل مكان، إذا حللت شاشة الكمبيوتر سوف تجدها تتكون من وحدات صغيرة تسمى البكسل، وإذا نظرت إلى هيكلة المدن من أعلى - إذا كنت على متن الطائرة - سوف تجد ترتيب المنازل على هيئة شبكة، ربما لا تبدو لك كذلك؛ لأنها شيء مخفي وغير واضح، نحن فقط نتخيلها لترتيب العناصر المختلفة في التصميم والمجالات الأخرى التي تعتمد كليًا على الشبكية.

من الأيام الأولى لطباعة التصميمات حتي وقبل ظهور مصطلح " تصميم الجرافيك" كانت الشبكية تساعد في تنظيم العناصر المختلفة على الورق، وكذلك تنظيم العلاقات بين الكتلة والفراغ داخل التصميم.

والآن، تعتبر الشبكية أكثر أهمية من ذي قبل؛ حيث لا غنى عنها في مراحل التصميم المختلفة، فالشبكية تسهل على المصممين ترتيب وتنظيم العناصر داخل مساحة التصميم.

تمنحك الشبكية احتمالات متنوعة؛ وبهذا فهي تساعدك على ابتكار الكثير من الأفكار في توزيع وهيكلة العناصر في التصميم، وفي الوقت ذاته تحقق الغرض الجمالي والوظيفي للتصميم، كما أنها تمنح المصمم الفرصة في استغلال الفراغ الاستغلال الأمثل، وإنشاء هيكل بصري مريح للعين وفي نفس الوقت جذاب.

وفي هذا الكتاب سوف نلقي نظرة على الشبكية ودورها في عملية التصميم. فلنبدأ الآن سويًا.

# data[].attributes.attachment_link.title
النظام الشبكي ودوره الفعال في التصميم

# data[].attributes.attachment_link.description
الشبكية حولنا في كل مكان، إذا حللت شاشة الكمبيوتر سوف تجدها تتكون من وحدات صغيرة تسمى البكسل، وإذا نظرت إلى هيكلة المدن من أعلى - إذا كنت على متن الطائرة - سوف تجد ترتيب المنازل على هيئة شبكة، ربما لا تبدو لك كذلك؛ لأنها شيء مخفي وغير واضح، نحن فقط نتخيلها لترتيب العناصر المختلفة في التصميم والمجالات الأخرى التي تعتمد كليًا على الشبكية.