# data[].attributes.attachment_link.description
L’atelier porte sur l’expérimentation d’une chambre noire afin d’initier les élèves au rôle de la lumière dans l’appareil photographique, au caractère éphémère du temps et à la notion de profondeur de champ. Les artistes parlent d’abord de leur travail artistique, présentent des œuvres réalisées par des jeunes d’Amérique latine et expliquent le fonctionnement de la caméra obscura.  Les élèves vivront ensuite l’expérience de la prise de vue avec leur caméra obscura, puis apprendront à développer leurs images sur du papier photo dans une chambre noire improvisée sur place par les artistes. Ils apprendront également à faire des positifs de leurs images, qui seront finalement exposées dans l’école.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Au lycée, en spé art plastique, tu es amené à faire un commentaire critique d'un document. Tu dois y rédiger une critique argumentée et personnelle à partir d'un texte, d'une image ou les deux. Ici, on va s'intéresser à l'analyse iconographique d'une image ! On commence sans plus attendre ! 😉

Qu'est-ce que c'est l'analyse d'image en fait ? 🤔

Les images ont toujours eu une grande puissance. Avec le grand bouleversement d'internet et des réseaux sociaux, elles sont de plus en plus présentes dans nos vies. 📱

Les images peuvent nous apprendre beaucoup de choses ! Il suffit, tel un détective, de trouver les indices qu'elles contiennent. 🕵️

👉 Une image, ça peut être :

👉 Elle peut être utilisée pour plusieurs buts :

communiquer,

montrer,

illustrer,

convaincre,

persuader (ça, les chefs d'États l'ont bien compris avec la propagande),

critiquer...

Avant de commencer cette méthodo dont tu as tant besoin, on va s'intéresser de plus près à deux termes pour tes bases d'analyse d'image : la dénotation et la connotation.

La dénotation, c'est ce que l'on voit avec une démarche objective. C'est la description, le sens littéral, le signifiant. Par exemple, pour signaler un centre équestre, on met un cheval. 🐴

La connotation, c'est l'interprétation de ce que l'on voit avec une démarche subjective, propre à chacun. C'est la perception, le ressenti, le signifié. Pour reprendre l'exemple précédent, une société de transport peut mettre un cheval dans son logo pour suggérer la rapidité de ses services. 💨

On va maintenant répondre à la question que tu te poses sans doute : comment faire une analyse d'image parfaite ?

L'analyse d'une photo 📷

Pour analyser une photo, tu devras décrire chacune des 10 étapes de ce plan :

1. Le format

Le format peut être vertical ou horizontal. Selon le choix de format, le sens est totalement différent :

Horizontal (ou paysage) : il permet plus de recul et un large champ.

Vertical (ou portrait) : il évoque la proximité et l'action.

2. Le cadrage

Le cadrage oriente l'info que l'on veut obtenir. Fais défiler les images pour voir tous les plans qu'il existe :

3. L'angle de prise de vue

Cet angle, c'est la position du photographe par rapport à son sujet. Cette position est chargée de sens. Il existe 3 types d'angles :

Frontal : le photographe est à la hauteur du sujet pour être le plus objectif et égalitaire possible.

Plongée : la photo est placée plus haut que le sujet pour le dévaloriser, le rendre fragile et faible.

Contre-plongée : c'est l'inverse, cette fois, c'est le photographe qui est dominé par son sujet pour le valoriser et amener l'idée du risque.

4. La couleur

Chaque couleur a une connotation et des valeurs très différentes selon les pays. Elles en disent long sur notre culture. Petit tour de ce qu'elles signifient en France ! 🌈
Nuances chaudes 🔥

Rouge : passion, urgence, danger

Orange : énergie, rapidité, appétit

Jaune : richesse, vitesse, ensoleillé

Rose : enfance, naïveté, innocence

Nuances froides 💧

Vert : équilibre, santé, chance

Bleu : rêve, sagesse, fidélité

Violet : mélancolie, magie, dignité

Brun : robustesse, confort, paternité

Coloris neutres 🤍

Noir : élégance, rejet, solitude

Gris : froid, tristesse, technologie

Blanc : paix, pureté, discrétion

C'est une piste pour que tu sois aidé dans tes analyses d'images, mais ces couleurs ne sont pas résumées à ces adjectifs, alors à toi de comprendre pourquoi une couleur est majoritaire dans une œuvre !

Et c'est pas fini : l' intensité de la couleur joue un grand rôle sur sa connotation ! Si une couleur est pastel, elle sera moins agressive qu'en étant vive, voire fluo. 😵

5. La lumière

En ce qui concerne ce point, tu peux te poser plusieurs questions. D'où vient-elle ? Quelle est son intensité  ? Est-elle naturelle (soleil) ou artificielle (lampe, bougie) ? Est-ce qu'elle est directe ou indirecte ? Les réponses se trouvent en observant bien l'œuvre devant tes yeux !

6. La composition

C'est l' organisation des éléments sur sa surface.

Nous avons un sens de lecture occidental : de la gauche vers la droite. Si tu lis dans l'autre sens cet article, pas sûr que tu comprennes ! En plus, le sens a du sens, tu vas vite comprendre. La gauche évoque le passé quand la droite signifie l'avenir.

La composition est aussi dirigée par les lignes de force. Elles peuvent être :

Horizontales : calme (photo de paysage)

Verticales : équilibre (photos politiques)

Diagonales : dynamisme (photo d'une personne en mouvement ou la carte du métro de Paris 🤯)

7. L'espace

C'est la disposition des éléments dans la profondeur de l'image et l' expression du volume. Non, non, aucun rapport avec Thomas Pesquet ici ! 🌌

La profondeur peut être suggérée en jouant sur :

8. Le texte

S'il y a du texte dans ta photo, qu'il soit ajouté en retouche (on voit ça plus en détail juste après) ou directement sur celle d'origine, c'est qu'il n'y est pas par hasard ! Donc pose-toi la question de savoir ce qu'il fait là, pourquoi, et de son lien avec l'image. 🔤

9. La retouche

Si tu t'aperçois que la photo est retouchée, parles-en dans ton commentaire ! C'est pertinent de s'intéresser aux raisons de cette retouche !

Sache que la retouche existait bien avant les logiciels : on peignait, on collait par-dessus la photo.

La retouche peut être technique (enlever un fil électrique qui gâche le sunset parfait à mettre sur Insta), politique (éliminer la personne qui gêne sur une photo en la remplaçant par une autre... et ça se passe aussi en vrai malheureusement) ou commerciale (sculpter le corps d'une "femme parfaite").

10. La cible

La cible est un groupe de personnes que la photo peut toucher de manière psychologique. Essaye de déterminer à qui est-ce qu'elle s'adresse : plutôt aux jeunes, aux personnes qui s'intéressent à l'actualité, aux citadins...

👉 Voici pour ces 10 étapes en détail ! Chaque étape est choisie précautionneusement par le photographe. Si un seul (même petit) point est modifié, c'est le sens entier de la photo qui est remise en question.

Ces 10 étapes sont super importantes, mais ne t'inquiètes pas ! S'il y a une étape pour laquelle tu ne trouves rien à dire, ne te forces pas à broder  ! Ça n'en vaut pas la peine ! Il faut mieux que tu montres au correcteur que tu as compris la globalité de l'image.

Ce plan te sera aussi très utile pour décrire un document historique et une publicité, mais tu devras en plus ajouter des petits points spécifiques ! On voit ça de plus près (et avec des exercices concrets) tout de suite ! C'est parti ! 👇

L'analyse d'image d'un document historique 🖌️

Quand tu commences à analyser ce type de document, il faut bien que tu prennes une chose très importante en compte : le contexte !

Repère dès le début les infos importantes : le titre du document, son auteur et sa date. Il peut également y avoir la mention d'un événement précis, un nom de personnage connu, une mention de siècle ... Enfin, bref, toutes les infos écrites sont bonnes à prendre !

Grâce à ces données que tu as récoltées, tu dois ensuite solliciter tes connaissances (oups, le mot à ne pas dire) d'histoire de l'art.

Exemple d'une analyse d'image historique

👉 On a choisi de décrypter ici la peinture de Jacques-Louis David, Napoléon franchissant le Grand Saint-Bernard.

Déjà, commençons par le commencement : l' intro  ! 👇

💡 Tu dois y présenter le document du principal au particulier. On va donc commencer par donner le nom de l'auteur et le titre du document. Tu peux aussi préciser la date si elle est écrite ou si tu la connais. Ici, la toile a été peinte en 1802.
L'œuvre a été faite plusieurs fois en plusieurs versions (5 pour être précis) et celle que nous étudions est celle destinée à l'origine à la bibliothèque de l'Hôtel des Invalides. La peinture est actuellement exposée au musée du château de Versailles. ⛲
Tu peux ajouter des éléments sur l'histoire de l'auteur, du tableau ou bien plus largement du contexte. Ici, tu aurais pu dire :

David est un peintre français du mouvement néo-classique. Sous l'impérialisme, il devient le peintre de Napoléon Bonaparte.

La toile a été accueillie en grand cérémonial au son des canons aux Invalides, pour ensuite être enlevé sous la Restauration.

L'œuvre a été peinte sous la guerre de la deuxième coalition contre les Autrichiens. Cette bataille aboutit à une victoire pour la France.

Passons au développement, dont tu écris les grandes parties au préalable sur un brouillon !

1️⃣ En 1ʳᵉ partie, on te conseille vraiment de décrire ce que tu vois de l'œuvre, c'est-à-dire la dénotation. Ce doit être court, clair et synthétique.
👉 En premier plan, on voit un homme, Napoléon, qui est sur un cheval cabré. Le cavalier a l'index droit pointé vers le sommet de la montagne. L'arrière-plan est montagneux et l'on devine un temps capricieux puisque le manteau est gonflé par le vent. En contrebas de la montagne, on devine des troupes qui sont en mouvement.
Oui, on te l'a dit, ça doit rester simple, pas la peine d'en faire des caisses au début ! Reste simple, basique.

2️⃣ En 2de partie, fais l' analyse plastique ! C'est le moment d' utiliser les 10 étapes qu'on a abordées plus haut ! Et là, vas-y, fais-toi plaisir sur les connotations que tu trouves et tes propres ressentis. Ce qui est très apprécié aussi, c'est de proposer des sous-parties en fonction de thèmes que tu pourrais trouver.

👉 Concrètement, sur cette peinture, ça pourrait donner quelque chose du style :

Une véritable peinture de propagande pour honorer la France 🇫🇷
Parlons des coloris. La toile est assez sombre avec des tons beiges et sombres. Mais l'œil est attiré au centre, sur Bonaparte et son cheval. Les trois couleurs principales sont le bleu, le blanc et le rouge. Tiens, comme le drapeau de la France ! Simple coïncidence ? Sûrement pas ! Un simple coup d'œil sur la toile donne l'idée d'une victoire évidente et qui fait de Napoléon un fier représentant de son pays.

Une œuvre à la gloire de Napoléon 👑
Toute la lumière est dirigée vers son visage. Le personnage est magnifié et nous regarde directement dans une très légère contre-plongée. Le tableau est centré sur une diagonale qui montre l'ascension, aussi bien réelle que symbolique. Tout est pensé dans les moindres détails...

Un parallélisme avec d'autres œuvres anciennes 🧐
On peut assimiler cette toile à la statue de Marc-Aurèle, lui aussi sur son cheval. En plus, si tu observes bien en détail l'œuvre, tu te rendras compte que tout en bas à gauche, figurent les noms de Bonaparte, Hannibal et Charlemagne. Le premier s'inscrit donc dans la succession de dirigeants ayant traversé les Alpes. 🏔️
3️⃣ En dernière partie, tu peux faire une étude plus poussée sur le contexte. Cela permet d'avoir une approche critique des intentions de l'artiste. L'analyse part ainsi d'une lecture serrée à une interprétation plus ouverte.
👉 On pourrait dire pour cette toile qu'elle est loin (trèèès loin) de représenter la réalité. Paul Delaroche nous remet très vite les idées en place en représentant Napoléon sous un angle disons... moins avantageux.
Hop, tu cites un nouveau document ( Bonaparte franchissant les Alpes) qui prouve tes connaissances et ton correcteur est content ! Attention de bien citer une œuvre qui a un rapport avec celle que tu dois traiter. Ça paraît logique, mais on préfère le préciser. 😏

Pour la conclu, tu dois répondre à la problématique si tu t'en es posé une. Sinon, reprends les idées principales que tu as énoncées avant.

L'analyse d'une publicité 🛍️

Ce que tu dois bien comprendre en analysant une image de publicité, c'est que le but 1ᵉʳ est de vendre ! 💸

L'unique but de la publicité est de vendre. Il n'y a pas d'autre fonction à mentionner.

Raymond Rubicam

Co-fondateur de Young & Rubicam

On pourrait reprendre les points que l'on a vu avant, mais on pense que ce n'est pas nécessaire ! À toi d'ajuster tes images à partir des 10 étapes qu'on t'a présenté avant ! On va surtout te montrer les particularités de l'image publicitaire.

👉 On a choisi l'affiche publicitaire du parfum de Dior de 1999 pour t'expliquer comment faire une analyse d'image de publicité !

Ton objectif, c'est d'essayer de comprendre comment l'objet est représenté face au spectateur. Comment est-ce que l'acheteur "rencontre" pour la 1ʳᵉ fois l'objet qu'il pourrait acheter ? Les publicitaires font tout pour que ce 1ᵉʳ date entre toi et l'objet publicitaire fonctionne. Comme ça tu repars avec !

Sur l'affiche, on est face à un produit qui est destiné à être vendu et qui attend le match parfait avec le consommateur : le flacon est fermé, pas aspergé. Je crois que le message est clair : les publicitaires veulent vraiment vendre ! 🤑

Chaque image publicitaire a une cible particulière. Chez Dior ici, on cherche à montrer que ce parfum est la féminité incarnée : la cible est donc les femmes. 🙋‍♀️

Récapitulons 🎨

Pour faire un bon commentaire en spé d'arts plastiques, tu dois analyser ton image selon 10 points :

Quand c'est un document historique, tu dois aussi te référer au contexte pour t'aider à mieux comprendre l'œuvre en question. Quand c'est une publicité, essaye de te pencher aussi plus en détail sur le texte, la cible et la retouche (les 3 derniers points).

Grâce à cet article, on est sûr que tu vas tout déchirer pour tes prochaines analyses ! 🔥

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Comment faire une analyse d'image ? La méthode ! | Sherpas

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L'examen de spé art plastique approche et tu as besoin d'aide pour réviser ? Ça tombe bien, on voit en détail comment faire une analyse d'image.

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Artesane - Les cours vidéo - apprenez à créer 

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Modelage en céramique : la technique à la plaque

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Tuto : Modeler avec l'argile autodurcissante

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Jeu Histoire arts -Oeuvres-NOTES corr.JPG

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Jeu Histoire arts -Peintres-NOTES corr.JPG

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Jeu Histoire arts -3Oeuvres-peintr CORRIGÉ -2.JPG

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Jeu Histoire arts -3Oeuvres-peintr CORRIGÉ -1

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Isabelle Yu-Chen Hsu 8F1

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Métiers d'art | Thèmes | La Fabrique culturelle

Patrick Dugas, un homme hybride

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Métiers d'art | Thèmes | La Fabrique culturelle Patrick Dugas, un homme hybride Tout Filtrer par format Vidéos Articles Balados Dossiers Séries Filtrer par région Abitibi-Témiscamingue Bas-Saint-Laurent Capitale-Nationale Centre-du-Québec Chaudière-Appalaches Côte-Nord Estrie Gaspésie-Îles-de-la-Madeleine International Lanaudière Laurentides Laval Mauricie Montérégie Montréal Nord-du-Québec Outaouais Saguenay-Lac-Saint-Jean

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Créer des anachronismes avec portraits célèbres

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Créer des anachronismes avec portraits célèbres

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15mn d'histoire des techniques qui ont, depuis toujours, aidé les artistes à représenter la réalité.
Décalquer, c'est tricher !", S.O.S. Art

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SOS Art n°3 -  Décalquer c'est tricher !

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DESSINER DES ARBRES LE PLUS SIMPLEMENT POSSIBLE

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Photopea Online Photo Editor lets you edit photos, apply effects, filters, add text, crop or resize pictures. Do Online Photo Editing in your browser for free!

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À toi de jouer et utilise des éléments de la nature pour créer tes œuvres. 

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À toi de jouer et utilise des éléments de la nature pour créer tes œuvres. 

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DESSINER DES NATURES MORTES OU OBJETS DU QUOTIDIEN

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Tuto coloriage feuille aux crayons de couleurs

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Savoir placer les ombres propres et portées

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Savoir placer les ombres propres et portées

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comment dessiner une pomme nature morte facilement

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(Voir la Vanité dans une autre vidéo plus bas)

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Site Google Arts and Culture : bon endroit pour trouver des oeuvres!

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Site Google Arts and Culture : bon endroit pour trouver des oeuvres!

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Google Arts & Culture features content from over 2000 leading museums and archives who have partnered with the Google Cultural Institute to bring the world's treasures online.

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Durée de 1h à 3h

Les techniques sont décrites en lien avec leurs difficultés et la facilité de réappropriation, pour créer de nouvelles formes. Un atelier peut comprendre plusieurs techniques, se dérouler autour d'une thématique, etc...

à partir de 7 ans

Si vous avez participé à un atelier et souhaitez continuer l'exploration, vous retrouvez des plans à télécharger regroupés par techniques, via le bouton ci-dessous. À ce jour, je ne propose pas de tutoriel écrit, seulement les plans sans explication de la mise en forme du pliage et découpage.

Kirigami
Facile à partir de 8 ans
Plier et découper une feuille sans collage.

Technique accessible et facilement réappropriable, avec laquelle j'ai eu le plus de créations et surprises réalisées par les participants.

Origami tessellation
Long à partir de 10 ans
technique assez longue car demande beaucoup de préparation avant de voir le résultat.

Selon le type de pliages la difficulté est d'assez simple à très compliqué pour un débutant

Plis courbes
Facile à partir de 8ans
comment réaliser un pli courbe et quels types de créations permet-il ?

Quelles sont ses spécificités ?

Architectures pop up
Difficulté moyenne à partir de 9 ans
Construire des volumes géométriques en pop up en s'inspirant de tentes, pyramides, immeubles, maisons...

Travail à partir de plan, puis agglomération des volumes simples pour créer des formes plus complexes.

Mobiles

Créations de papier suspendues avec des jeux d'équilibre.

En cours de création, à suivre...

Pop Up " libre "
Difficulté moyenne à partir de 9 ans
Tester les plis à intégrer au sein d'une carte pliée, à partir des techniques issues d'un livre.

Offre plus de liberté que la version " architecture ".

Papier cristal collé
Long mais simple à partir de 8 ans
Assemblage répétitif de formes de papier cristal en " guirlande "

Grosse contrainte de temps liés au temps de séchage avant de voir l'objet se déployer.*

Papier tissé
Long et complexe à partir de 10 ans
Créer des formes géométriques et motifs en tissant des bandes de papier.

Une vraie difficulté de concentration, car une erreur peut demander de défaire une partie déjà tissée.

Avions de papier
Facile à partir de 7 ans
Pourquoi cela vole, quelle forme possible carré, triangle... les cas particuliers, planeurs, cerf-volant et hélicoptère.

À découvrir, la répartition du poids et la rigidification des surfaces planes porteuses et directrices.

Quelles astuces pour un effet boomerang ou un looping!

Origami
Facile à partir de 7 ans
Base de l'origami et modèles simples, une révision des classiques : fleur de lys, grue, boite, etc...

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Durée de 1h à 3h Les techniques sont décrites en lien avec leurs difficultés et la facilité de réappropriation, pour créer de nouvelles formes. Un atelier peut comprendre plusieurs techniques, se dérouler autour d'une thématique, etc...

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Tuto - Comment dessiner un visage ? Astuces pour faire un portrait facilement !

# data[].attributes.attachment_link.description
Create your own ML-powered opera song! by David Li with Google Arts & Culture

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
Reine Abeilles Découronnée by Virginie Maltais
24″x30″; analog collage and mixed media on Bristol paper; 2018
Courtesy of BRiX and the artist.

COLLAGE ON VIEW

Quebec Collage

at BRiX in Montreal, Quebec, Canada
17 October 2019-3 January 2020

Quebec Collage, a community of artists, presents a selection of analog collage merging pure pieces of paper collage and mixed media. These original works contain origami assembly, mosaics, the reorganization of pieces of original drawings, and compositions of unusual various materials such as wood, recycled paintings and even Pop Tarts.

Portrait Nocturne by Francois-Xavier Vigneault-Marcil
12″x9″; analog collage on paper, interfacing, acrylic paint; 2019
Courtesy of BRiX and the artist.

Created in May 2018, Quebec Collage is an initiative to promote collage in Quebec through web diffusion, local and some international open calls, interviews, workshops, exhibitions and opportunities for creators to get together and collaborate.

The artists featured in this exhibition are professional collagists from Quebec, alongside a few newcomers in the collage world who were initiated during a collage workshop hosted by Virginie Maltais, Quebec Collage founder and artist, including Jesse Bouffard, Stéphanie Filion, Mara Laika, Patricia Doucet, Karine Demers, Camille Nepveu, Francois-Xavier Vigneault-Marcil, Alain Lapierre, and Frédérick Ouellet.

There will be a Holiday Market at BRiX on Sunday, 15 December from 11AM-4PM where members of Quebec Collage will be selling some of their art.
(text adapted from the curator's press materials) INFORMATION
BRiX
1090 de Bleury
Montreal, Quebec H2Z 0B7 Canada
(514) 800-2558

Hours:
Holiday Market, Sunday 15 December, 11AM-4PM
and by appointment only on these days and times:
Wednesday, 9AM-5PM
Thursday-Friday, Noon-7PM
Saturday-Sunday, Noon-5PM
Email Cynthia to schedule a visit

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COLLAGE ON VIEW Quebec Collage, a community of artists, presents a selection of analog collage merging pure pieces of paper collage and mixed media. These original works contain origami assembly, mosaics, the reorganization of pieces of original drawings, and compositions of unusual various materials such as wood, recycled paintings and even Pop Tarts.

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Peinture aux bulles : l'activité parfaite pour se marrer

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La peinture aux bulles est une activité super drôle à faire en famille. Vous n'avez besoin que de peinture et de liquide vaisselle. A la portée de tous.

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Qu’est-ce qu’un droit d’auteur? (Canada)

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Madame, Monsieur, où est-ce que je peux trouver des images gratuites et libres de droits ? Voici l'une des questions les plus populaires du monde scolaire, mais aussi de madame et monsieur Tout-le-Monde lorsqu'ils rencontrent un(e) UltraGeek bibliothécaire. Voici le top 10 des meilleurs banques d'images gratuites et libres de droits, le numéro 10 sera votre extra !

Bon, ça y est, votre projet est prêt mais vous n'avez pas l'image qu'il vous faut ou, vous allez sur le web et vous trouvez des images libres de droits... qui ne le sont pas vraiment. Pas de panique!
Avant de vous présenter les 10 banques d'images, voici quelques informations cruciales :

Sur chaque site d'images, il y aura des conditions générales. Ces conditions font référence à un type d'attribution sur les photos. Voici trois scénarios :

Scénario 1 : Creative Commons

Vous êtes devant une photo, vidéo, illustration ou icône. Vous cliquez sur ses détails et là vous lisez Creative Commons accompagné par des dessins bizarres... QUOI ?
Creative Commons est une organisation à but non lucratif qui facilite la diffusion et le partage d'œuvres grâce à des outils juridiques gratuits.
Il existe 6 différents types de licences Creative Commons plus une licence complémentaire que vous allez trouver fantastique pour vos projets.

Attribution (BY)
Vous pouvez utiliser l'œuvre, mais vous devez créditer l'auteur qui a travaillé si fort !

Attribution + Pas de modification (BY ND )
L'auteur autorise la reproduction et la diffusion uniquement de son œuvre originale, pas question de modifier ou d'intégrer une partie de son œuvre à votre casse-tête ! Si vous voulez modifier l'image, vous devez obtenir l'autorisation de l'auteur.

Attribution + Pas d'utilisation commerciale + Pas de modification (BY NC ND)
Le génie autorise l'utilisation de son chef d'œuvre original et sans modifications à des fins non commerciales. Oui ! vous pouvez utiliser l'image pour votre projet Nobel.

Attribution + Pas d'utilisation commerciale ( BY NC)
Wouhooo! Vous pouvez utiliser l'image tout en créditant l'auteur, mais pas question de vendre des empanadas avec cette image.

Attribution + Pas d'utilisation commerciale + Partage dans les mêmes conditions (BY NC SA)
Vous pouvez utiliser et modifier l'œuvre, mais vous devez le faire selon la licence de l'auteur.

Attribution + Partage dans les mêmes conditions (BY SA)
L'auteur vous offre son œuvre originale sur un plateau d'argent et vous pouvez même l'imprimer sur des chandails. Mais l'œuvre devra être distribuée selon les mêmes conditions régissant l'œuvre originale. Hey ! C'est la licence utilisée par Wikipedia.

Voici la licence que vous allez aimer le plus : la CCO Cette licence est celle qui se rapproche le plus du domaine public. L'auteur vous donne le droit de faire ce que vous voulez avec son oeuvre, même de l'intégrer au PowerPoint hommage de votre grand-mère ! Pas d'attribution requise.
Vous voulez en savoir plus ? Rendez-vous sur le site deCreative Commons.

Scénario 2 : Le domaine public

Vous êtes devant une photo, vidéo, illustration ou icône. Vous cliquez sur ses détails et là, vous lisez domaine public.Les droits d'auteur ont expiré ou sont inapplicables. L'utilisation de votre coup de cœur n'est pas ou n'est plus restreinte par la loi.
Mais attention tout de même, peut-être que la personne qui apparaît sur la photo dispose toujours de son droit à l'image.

Scénario 3 : Les images " libre de droits " ou " royalty free "

Vous êtes devant une photo, vidéo, illustration ou icône. Vous cliquez sur ses détails et là, vous lisez libre des droits. Attention, parfois c'est juste un jeu de mots puisque cela ne veut pas dire que ces images sont " libres de droits " et " gratuites ". Dans 90 % de cas, vous devez payer des frais uniques pour utiliser l'image comme vous le voulez et autant de fois que vous le souhaitez.

N'oubliez pas que dans tous les cas mentionnés vous devez indiquer la source de l'image dans votre projet.

Bon, maintenant que vous êtes bien informés, passons au sujet de l'article : où trouver des images gratuites et libres de droits sur les internets ????? Ici !
La sélection est basée sur la qualité des images. Veuillez noter que plusieurs sites ont des partenariats avec des compagnies payantes, cela veut dire que dans vos résultats de recherche il y aura du contenu payant et gratuit, mais cela sera facile à reconnaître.
Eh oui, tous les sites ont été testés ! Voici le choix L

1. Pixabay

Sur ce site, vous trouverez des images CCO et de Shutterstock ($), mais vous les verrez clairement sur la première bande horizontale de la page d'accueil. Après, vous obtiendrez un vaste choix de photos, vidéos images vectorielles et illustrations gratuites. Vous pouvez sélectionner les images par couleur, taille, catégorie. C'est le site coup de cœur et l'interface est en français !

2. Unsplash

L'interface en anglais vous proposera d'autres catégories reliées à votre sujet de recherche. Vous pouvez trouver des collections autour d'une thématique et si vous n'êtes pas certain de ce que vous cherchez, la section " explorer " vous permettra d'ouvrir les frontières de votre imagination. Vaste choix de photos gratuites.

Le site possède son propre système de licences, très facile à identifier en cliquant sur la photo souhaitée. De plus, vous aurez la possibilité de recherche par palette de couleurs. Vous trouverez des photos et des vidéos gratuits. Pour cette dernière fonctionnalité vous devez cliquer sur les trois petits points qui sont à côté de l'onglet " Licence ".

4. Freeimages

L'interface est en français et en anglais. La recherche avancée est très complète, cela vous permettra de faire des sélections par : photographe, date du téléchargement, orientation, résolution, couleurs, marque et modèle de l'appareil photo. Les premières photos à apparaître sont à iStock ($), déroulez vers le bas et voilà.

À la recherche d'une image historique ? Utilisez la base des données spécialisées du musée McCord. La banque d'images est le fruit de la collaboration entre sept musées canadiens. Vous trouverez près de 1 500 000 objets, images et manuscrits reliés à la culture matérielle de Montréal, du Québec et du Canada.
6. Burst
Interface en anglais. Possibilité de parcourir la banque d'images en explorant ses collections. Cliquez sur la photo de votre choix et lisez la licence avant de l'utiliser.
7. Life of Pix
Life of pix travaille en partenariat avec Adobe Stock Photo ($). Vous pouvez faire la recherche par collections et par photographes. Il y a une grande variété d'images et vidéos gratuits !
8. Stockvault
Plus de 128 000 photos, textures, arrière-plans et graphiques gratuits pour votre prochain projet. Aucune attribution requise. Images de Shutterstock ($)
9. Skitterphoto
Toutes les images sur Skitterphoto sont du domaine public avec Creative Commons CC0. Vous pouvez copier, modifier, distribuer les images, même à des fins commerciales, sans demander la permission.
10. Voici l'extra !

Explorez plus de 700 000 articles numérisés. Ce site est une base d'impressions, des photographies, des cartes, des manuscrits, des vidéos en streaming, etc.

Google images
Eh oui, c'est possible ! Dans la section " images ", cliquer sur "outils " ensuite cliquer sur " droits d'usage ". Sélectionnez " Libre de droits d'usage ou de distribution " et voilà.

Kaboompics Possibilité de trouver des photos selon les palettes de couleur souhaitées.

MorgueFile
Banque de photographies libres de droits.

Picjumbo Banque des photos pour usage personnel et commercial.

Wikimedia Commons Médiathèque proposant plus de 50 millions de fichiers média librement réutilisables.

Plus de 500 photos de femmes de couleur utilisant les nouvelles technologies. Il faut attribuer les photos à #WOCin tech Chat ou wocintechchat.com.

Maintenant vous savez quelles sont les 10 meilleures banque d'images gratuites et libres de droit. Et pour finir avec un peu d'éthique : dans tous les cas, la référence complète à la source est nécessaire.

Bon projet !

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10 banques d'images gratuites et libres de droits - Bibliothèques scolaires de la CSDM

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Madame, Monsieur, où est-ce que je peux trouver des images gratuites et libres de droits ? Voici l'une des questions les plus populaires du monde Les meilleurs banques d'images gratuites et libres de droits de votre bibliothécaire. Photos, vidéos domain public et creative commons.

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Est-ce que j'ai le droit d'utiliser une photo trouvée sur Internet?

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Illusion d'optique

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Il existe plusieurs façons de faire de la colle maison. La recette la plus simple est une pâte faite de farine et d'eau. Vous pouvez aussi faire de la colle avec de la fécule de maïs ou du lait. Toutes ces recettes sont simples, non toxiques et idéales pour fabriquer toutes sortes d'articles en papier, comme des objets en papier mâché. La colle à base de lait est plus puissante que celle à base de farine et elle est amusante à préparer, car vous pouvez entendre le bruit des réactions chimiques lorsque vous la fabriquez. Toutes ces colles peuvent être préparées avec des enfants et sont rapides à fabriquer.

Ingrédients

125 g de farine

60 g de sucre

225 à 350 ml d'eau avec une cuillère à café de vinaigre blanc ajoutée

225 à 350 ml d'eau froide

2 cuillères à soupe de fécule de maïs

2 cuillères à soupe de sirop de glucose

Une cuillère à café de vinaigre blanc

Du bicarbonate de soude

125 ml de lait écrémé

Un verre doseur

Des élastiques

2 cuillères à soupe de vinaigre blanc

Des cuillères pour doser

Du papier absorbant

Faire de la colle au lait

1. Mélangez les liquides. Versez 125 ml de lait et 2 cuillères à soupe de vinaigre dans un bol. Mélangez-les bien puis laissez-les reposer pendant 2 minutes. Les protéines dans le lait s'agglomèreront et formeront de petits grumeaux blancs. Il s'agit du caillé formé par la réaction chimique entre le lait et le vinaigre. Le liquide qui reste est appelé petit-lait .

2. Faites un filtre. Fabriquez un filtre pour séparer le caillé du petit-lait. Posez une feuille de papier absorbant sur l'ouverture d'un verre large. Maintenez-la en place en passant un élastique autour du papier et du haut du verre .

Utilisez un verre assez large pour pouvoir verser tout le lait caillé sur le papier absorbant en un coup. Si vous n'en avez pas, versez une partie du lait sur le papier, attendez qu'il filtre puis versez le reste .

3. Filtrez le lait caillé. Versez-le soigneusement sur le papier absorbant. Le petit-lait coulera dans le verre et le caillé restera sur le papier.

Laissez le lait caillé sur le papier absorbant pendant environ 5 minutes pour que tout le petit-lait ait le temps de couler dans le verre .

4. Prélevez le caillé. Placez la masse solide qui se trouve sur le papier absorbant entre deux feuilles de papier absorbant sèches. Enlevez le caillé du filtre maison et posez-le entre deux feuilles de papier absorbant. Appuyez dessus pour éliminer tout le liquide. Vous devez éliminer tout le petit-lait pour faire la colle .

5. Faites la colle. Mélangez le caillé avec 2 cuillères à café d'eau et une cuillère café de bicarbonate de soude dans un petit bol. Mélangez bien les ingrédients. Si vous tendez l'oreille, vous entendrez des bulles éclater, car la réaction chimique entre le caillé et le bicarbonate de soude dégage du dioxyde de carbone .

Si le mélange n'a pas la consistance de colle, ajoutez de l'eau une cuillère à café à la fois jusqu'à obtenir la bonne consistance .

Les enfants de tous âges peuvent s'amuser à fabriquer de la colle eux-mêmes, car toutes ces recettes sont non toxiques. Toutefois, aidez les plus jeunes à bien mélanger les ingrédients pour éliminer tous les grumeaux, sinon, la colle ne sera peut-être pas assez homogène pour être appliquée.

N'ajoutez pas trop d'eau. Respectez les dosages de chaque recette.

Si vous voulez, vous pouvez tamiser la farine avant de faire la colle.

Ne fabriquez pas trop de colle, car elle pourrit après un certain temps.

Si de jeunes enfants préparent la colle, faites-leur porter un tablier pour éviter qu'ils s'en mettent sur les vêtements.

Si la colle semble trop liquide, ajoutez de la farine. Si elle parait trop épaisse, ajoutez un peu d'eau.

Pour faire de la colle au lait, veillez à utiliser du lait écrémé et non du lait d'amande. Le lait d'amande ne fonctionnera pas et formera des grumeaux.

Portez de vieux vêtements pour éviter de salir ceux que vous portez souvent. Un vieux t-shirt fera parfaitement l'affaire.

Lorsque vous utilisez la colle, appliquez-en seulement un peu.

Il faudra peut-être plus ou moins d'eau en fonction de la farine utilisée.

Avertissements

Séchez bien tout article collé avec une pâte de farine et d'eau. S'il reste humide, il risque de moisir. S'il moisit, il sera gâché et il faudra recommencer depuis le début.

Éléments nécessaires

Les ingrédients pour la recette employée

Un bol

Une casserole

Une cuillère

Une fourchette, un fouet ou un mixeur

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Il existe plusieurs façons de faire de la colle maison. La recette la plus simple est une pâte faite de farine et d'eau. Vous pouvez aussi faire de la colle avec de la fécule de maïs ou du lait. Toutes ces recettes sont simples, non tox...

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drawing 1471 1528 médiéval paysage avec la vierge et peintre œuvre gravure durer 1471 aquarelle

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COMMENT DESSINER UN PAYSAGE AU CRAYON SIMPLEMENT

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Ombre par quantité et rapprochement de points

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Ombre par quantité et rapprochement de points

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Exercices de dessin avec le dégradé pour créer l'ombrage

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Exercices de dessin avec le dégradé pour créer l'ombrage

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Dessine l'illusion d'optique de ton choix.  Regarde ces vidéos ou d'autres vidéos inspirantes sur le Op Art et l'illusion optique. 

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Dessine l'illusion d'optique de ton choix.  Regarde ces vidéos ou d'autres vidéos inspirantes sur le Op Art et l'illusion optique. 

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Visionne celle-ci pour connaître une figure importante du mouvement OP ART Vasarely 10 images
Vasarely 2
Tutoriels :
1-Lignes spirale -3D
2-Lignes spirale 3D
3- Sphère-damier
Choisi la forme ou le modèles que tu souhaites, ou inventes-en un à ton tour.

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Réalise un petit livre avec dessins, collage, etc. Raconte ou donne tes impressions en images.
- Exemples
- Démo Livret avec une feuille

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Jamais n'aura-t-on utilisé autant les pastels et les crayons de bois que durant cette pandémie. Plusieurs artistes d'ici nous offrent généreusement des dessins à imprimer et à remplir de couleurs, qui occuperont les enfants et calmeront les angoisses des adultes. Découvrez ces quelques suggestions et rejoignez le mouvement. Coloriez pour oublier que vous êtes confinés!

Elise Gravel

On s'amuse toujours avec la créatrice de la bien-aimée Patate à vélo. Sur le site web de l'artiste, retrouvez quelques-uns des personnages de ses livres, dont le Glurb, qui affectionne le papier de toilette... comme plusieurs d'entre nous, apparemment!

Découvrez l'esprit créatif d'Elise Gravel:

Dinorah Catzalco

La peintre et sculptrice établie à Gatineau crée des œuvres marquées par le folklore mexicain, où les humains et les bêtes cohabitent en parfaite symbiose. À voir sur sa page Facebook.

Voyez ses grands tableaux, à mi-chemin entre la peinture et la sculpture:

Marianne Dubuc

L'autrice et illustratrice réputée donne elle aussi rendez-vous aux petits et aux grands sur sa page Facebook. Elle y offre des dessins à colorier et des sessions en direct où elle accepte les demandes spéciales des internautes.

Marianne Dubuc nous accueille chez elle le temps d'un croquis et de quelques coups de pinceau:

Cécile Gariépy

L'artiste, dont on trouve les illustrations jusque dans le prestigieux New York Times, est connue pour son univers coloré et joyeux. Elle a rendu disponibles ses dessins en noir et blanc, histoire que vous leur donniez les teintes de votre choix. À vos crayons, prêts, partez! Rendez-vous sur son site web.

L'illustratrice nous raconte son parcours:

Gris-Gris design

Fidèle à son nom, la boîte montréalaise de design graphique propose des gris-gris sympathiques. Visitez sa page Facebook pour trouver d'autres images.

Un album à colorier patrimonial

Bibliothèque et Archives nationales du Québec (BAnQ) a sélectionné des illustrations provenant de divers types d'ouvrages patrimoniaux, comme des programmes de spectacles, des imprimés anciens et des périodiques. Magnifique et instructif. Voyez l'album à colorier ici.

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De jolis coloriages québécois à imprimer

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Jamais n'aura-t-on utilisé autant les pastels et les crayons de bois que durant cette pandémie. Plusieurs artistes d'ici nous offrent généreusement des dessins à imprimer et à remplir de couleurs, qui occuperont les enfants et calmeront les angoisses des adultes. Découvrez ces quelques suggestions et rejoignez le mouvement.

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Exercice sur les ombres par différentes techniques

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Exercice sur les ombres par différentes techniques

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Comment ombrer une sphère

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Comment dessiner les ombres et lumières ?!

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Site Internet : by Bon, par  Roxanne Coble

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Très belle intégration de l'ouverture, l'utilisation

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Choisir un thème et 2 objets de même dimension. Crée des pages expressives en lien avec ton sujet.
Ex.: Stephanie Davidson

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Crée un petit livre uniquement en images en t'amusant aussi avec des ouvertures - trous ou fenêtres- qui laissent voir une partie de la page suivante et cachent une autre partie.

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Bravo Gabriel K. On dirait que ça bouge !

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Anonyme
Bravo ! Précis et bien fait  !

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APPRÉCCIER NATURE MORTE sem. 4 et 11 mai 

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APPRÉCCIER NATURE MORTE sem. 4 et 11 mai 

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Bonification de la trousse
Consulte le document en ligne et réponds aux questions. Il a été mis en devoir dans Teams avec un questionnaire word !

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VOir 3 tableaux,APPRÉCIATION D' UN REPÈRE CULTUREL,+,D'après toi, que veut dire l'expression" nature morte " dans le monde de l'art ?,CONSIGNES,+, APPRÉCIATION GÉNÉRALEQuelle vidéo as-tu préféré et pourquoi ? Utilise ton jugement critique pour exprimer ta pensée.,VIDÉO 1,,NATURE MORTE,VIDÉO 2,VIDÉO 3,BRAVO !,1,2,3,4,5,6,7,Élyse Mathieu, conseillère pédagogique en arts plastiques,,,Titre : The Afternoon Meal (La Merienda) Artiste : Luis Meléndez Date : 1772 Technique et matériaux : peinture à l'huile sur canevas Source: Metropolitain museum of artMetropolitain museum of art,Titre : TrournesolArtiste : Vincent Van GoghDate : 1888Technique et matériaux : peinture à l'huile sur canevasSource : Wikipédia,Titre : Still Life Artiste : Ben Benn Date : 1941 Technique et matériaux : peinture à l'huile sur canevas Source: Metropolitain museum of artMetropolitain museum of art ,RETOUR,Une oeuvre expliquée de Charles Daudelin,1,2,3,4,5,QUESTIONS,suivante,Natures mortes et autres manifestations de la vie et de l'artifice,QUESTIONS,1,2,3,4,5,suivante,Chih-Chien Wang, photos au quotidien,QUESTIONS,1,2,3,4,5,suivante

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NATURE MORTE by mathieu.elyse on Genially

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VOir 3 tableaux,APPRÉCIATION D' UN REPÈRE CULTUREL,+,D'après toi, que veut dire l'expression" nature morte " dans le monde de l'art ?,CONSIGNES,+, APPRÉCIATION GÉNÉRALEQuelle vidéo as-tu préféré et pourquoi ?

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1) Dessin
2) Netsuk

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Dessine des cercles sur une feuille de papier. 2 colonnes de 4 cercles ou plus. Transforme chaque cercle en une image complexe. Par exemple, un cercle pourrait devenir l'iris d'un oeil, un autre une horloge, et ainsi de suite.  Partage tes trouvailles ici !

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Bravo ! l'inconnu ! La boule ressort très bien. (L'ombre est bien, mais pas obligatoire)

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Bravo ! bel ajout d'ombre dans le bas!

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Anonyme
Super ! en couleur !

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Dessine sur une feuille une tête amusante. Pense à des éléments en superposition. Regarde les exemples. Utilise des couches de carton boîte. Traits noirs et rehauts blancs.
EXEMPLES B. Valenta

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Exercise degradé, dessin d’agenda et carnet (pas carnet final)

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Exercise degradé, dessin d’agenda et carnet (pas carnet final)

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Fait par Marc. TRÈS BIEN MARC ! excellent travail avec le dégradé.

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Comment dessiner un visage (homme,femme)

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Dessiner un Visage réaliste : (Correct et Incorrect) TUTO