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La rue, grande galerie d’art militante : quels ressorts de la désobéissance s’y expriment et sous quelles formes ?

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La rue, grande galerie d’art militante : quels ressorts de la désobéissance s’y expriment et sous quelles formes ?

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Ici, on se resserre peut-être un peu trop sur la rue??? et on omet toute la partie militantisme par le refus de l'esthétique dans d'autres milieux (œuvres etc, lorsqu'elles ne prennent pas place dans la rue, bien qu'elles militent au même degré, parfois pour des causes similaires...) = trop resserré?

On prends en compte surtout les murs (affiches, graphes : rapport entre graphisme et espace public)

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(ce que j'avais fait l'année dernière en gros)

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Comment les actes de "délinquance graphique"(graffitis et tags) sont-ils utilisés comme moyens d'expression poétique et politique pour se réapproprier l'espace urbain, tout en soulevant des questions sur l'art, la contestation sociale et la répression ?

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Comment les actes de "délinquance graphique"(graffitis et tags) sont-ils utilisés comme moyens d'expression poétique et politique pour se réapproprier l'espace urbain, tout en soulevant des questions sur l'art, la contestation sociale et la répression ?

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(sujet encore un peu trop vaste????)

Le graffiti et les tags reviennent souvent comme exemples de moyens d'expression marginaux et/ou révolutionnaires. L'idée serait ici d'étudier éventuellement le côté plus historique de la chose, et d'observer leur influence sur l'espace urbain.

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La délinquance graphique comme forme de résistance et de réappropriation urbaine

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La délinquance graphique comme forme de résistance et de réappropriation urbaine

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La délinquance graphique, incluant graffitis et autres formes d'art illégal, est perçue comme une réponse créative aux normes imposées, permettant aux individus de revendiquer leur présence et leur identité dans l'espace urbain.

Les "Graffitis de Curvy" à Berlin, réalisés par l'artiste Blu sur les murs coupe-feu de l'ancienne Cuvrybrache à Kreuzberg, dénonçaient les politiques d'urbanisme et la gentrification. Ils ont transformé un espace abandonné en une galerie d'art à ciel ouvert, reflétant les tensions sociales et politiques de Berlin.

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JE DÉTESTE BANKSY!!!!!!!!!!!!!!!!! mais c'est un peu un incontournable à mentionner si je traite du graffiti...(La petite fille au ballon, 2002, Londres.)

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Expression poétique et politique à travers le graffiti

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Expression poétique et politique à travers le graffiti

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Les graffitis servent de moyen d'expression pour véhiculer des messages politiques et sociaux, reflétant les préoccupations et les luttes des communautés urbaines. Sur ce graffiti, le pochoir représente une petite fille tendant la main vers un ballon en forme de cœur : au-delà de sa simplicité, il véhicule des messages d'espoir et d'innocence, tout en questionnant la fugacité de ces idéaux dans un monde complexe. L'œuvre a également été utilisée pour attirer l'attention sur des causes humanitaires, comme le conflit syrien.

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 Le tag comme acte de contestation sociale et réappropriation de l'espace public

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 Le tag comme acte de contestation sociale et réappropriation de l'espace public

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Le graffiti "Kilroy was here", popularisé pendant la Seconde Guerre mondiale, consistait en un dessin simple d'un visage avec le nez sur une barrière, accompagné du texte "Kilroy was here". Il symbolisait la présence des soldats américains, devenant un marqueur de leur passage et une forme de revendication de l'espace.

Ici, les tags sont utilisés pour revendiquer un espace public souvent perçu comme excluant certaines populations, transformant des lieux ordinaires en espaces d'expression personnelle et collective.

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Refus de l'ordre social, contestations : se réapproprier, exister dans l'espace public.

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Refus de l'ordre social, contestations : se réapproprier, exister dans l'espace public.

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Les façades de la désobéissance : tags, graffs et fresque murales, Anny Bloch, 2002

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Se révolter dans un domaine qui prête à la résignation

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Se révolter dans un domaine qui prête à la résignation

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Manifeste First Things First, 1963.

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Aller à l'encontre des logiques corporatistes : le graphisme comme outil de contestation

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Aller à l'encontre des logiques corporatistes : le graphisme comme outil de contestation

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Lorène Picard, 2024, Manifeste Metahaven

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Qu'est-ce que la désobéissance graphique?

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Qu'est-ce que la désobéissance graphique?

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La désobéissance graphique désigne l’usage du graphisme pour contester, détourner ou subvertir des normes, des autorités, ou des discours dominants : typographie, mise en page, image, affiche, signalétique, numérique… = activisme visuel, le graphisme devient outil de résistance

Elle peut s’exprimer dans la rue, dans les médias, sur internet ou dans les objets imprimés.

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-Les normes esthétiques traditionnelles: lisibilité, neutralité, hiérarchie de l'information

-Les discours politique

-L’autorité visuelle », la façon dont le pouvoir s’exprime visuellement (uniformes, logos, signalétique,…

-Le rôle du graphiste comme simple exécutant, pour en faire un acteur engagé

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-résister : face à l’oppression, aux inégalités, à la manipulation médiatique

-Pour provoquer un éveil critique : faire réfléchir à ce qu’on voit, consomme, subit visuellement

-Pour se réapproprier l’espace public : souvent monopolisé par la publicité, la communication institutionnelle.

-faire entendre une voix minoritaire.

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Qui pratique la désobéissance graphique?

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Qui pratique la désobéissance graphique?

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-Des collectifs militants : Collectif Grapus, Ne Pas Plier, Posters for the People, Adbusters…

-artistes activistes

-Des designers engagés

-Des mouvements sociaux : Gilets jaunes, printemps arabe, Black Lives Matter… via affiches, slogans, visuels sur les réseaux.

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Comment s'exprime la désobéissance graphique?

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Comment s'exprime la désobéissance graphique?

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-Par le détournement : transformer un visuel connu pour lui donner un sens critique ou ironique. Ex : reprendre une pub de McDo pour dénoncer la malbouffe.

-Par la subversion esthétique

-Utiliser des codes (typographie, logos, couleurs…) pour les retourner contre leurs créateurs.

-Par la rupture des règles : refus de la hiérarchie visuelle, du "beau", du fonctionnel, du propre, collages anarchiques, typographies "sales", affiches illisibles volontairement

-Par l’infiltration : hacker les réseaux, les médias, ou l’espace public pour y injecter des messages militants (street art, installations clandestines)

-Par la saturation ou le chaos visuel: exagérer les signes, créer des visuels agressifs, dérangeants pour forcer l’attention et dénoncer.

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La désobéissance graphique dans la lignée de la désobéissance civile, comme un outil de lutte visuelle, d’expression collective et de résistance concrète, souvent artisanal, éphémère, hors des circuits officiels, et plus encore si affinités

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La désobéissance graphique dans la lignée de la désobéissance civile, comme un outil de lutte visuelle, d’expression collective et de résistance concrète, souvent artisanal, éphémère, hors des circuits officiels, et plus encore si affinités

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Modes de production militants : le graphisme comme action directe

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Modes de production militants : le graphisme comme action directe

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-Sérigraphie, pochoir, collage, impression artisanale

-Usage de techniques simples, reproductibles, mobiles, souvent issues du DIY

-Matériaux pauvres, moyens de fortune : actes de résistance en soi (hors circuit commercial).

-La sérigraphie mobile (par exemple ateliers sur place lors de manifs) comme outil d’autonomisation des masses.

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Graphisme et mouvements sociaux : une esthétique de la rue

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Graphisme et mouvements sociaux : une esthétique de la rue

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Désobéissance graphique dans les manifestations : chacun peut créer, reproduire, diffuser.

-Pancartes, bannières, banderoles, vêtements imprimés.

-Slogans visuels percutants: langage graphique de la rue

-Effacement de l’auteur : œuvre collective, anonyme, reproductible.

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Hacking visuel et détournement d’espace public

# data[].attributes.subject
Hacking visuel et détournement d’espace public

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Prise de parole hors des cadres autorisés :

-Affichage sauvage : se réapproprier les murs, les vitrines, les panneaux publicitaires.

- Culture du sticker, pochoir, projection, LED, interventions flash.

-Détournement de panneaux routiers, de pub (subvertising).

-Tuning : un espace privé qui existe dans l'espace public

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Esthétique de la révolte : styles et formes de la désobéissance graphique

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Esthétique de la révolte : styles et formes de la désobéissance graphique

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Esthétique brute, rugueuse, contestataire :

- Graphismes faits main, parfois "moches", désordonnés : refus du design "propre", "corporate"

- Couleurs criardes, typographies brutes, accumulation de messages = saturation visuelle volontaire.

- Utilisation des codes populaires (BD, graffiti, pictogrammes…)

- Liens avec les contre-cultures : punk, squat, anar, féminismes radicaux, luttes queer…

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Le graphisme comme outil de mobilisation et de mémoire

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Le graphisme comme outil de mobilisation et de mémoire

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Le visuel comme mémoire des luttes :

-Affiches, tracts, badges, tee-shirts

deviennent des archives militantes.

-Ce sont des objets de mobilisation autant que des témoins.

-Le design militant crée une culture visuelle partagée qui unit les manifestants dans le temps.

-La rue: espace mouvant. Le paysage urbain n'est jamais le même d'un jour à l'autre

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La convergence entre désobéissance civile et désobéissance graphique

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La convergence entre désobéissance civile et désobéissance graphique

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-Le graphisme n’est plus décoratif, ni même seulement communicatif, il devient action politique.

-Désobéir par le visuel, c’est agir par les formes : court-circuiter l’autorité, renverser le discours, créer un nouvel imaginaire.

-design activiste

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https://www.typeroom.eu/letterform-archive-strikethrough-typographic-messages-protest-exhibition?utm_source=chatgpt.com

exposition sur la typographie utilisée contre l'oppression

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https://www.centredelagravure.be/contributor/atelier-populaire-de-lex-ecole-des-beaux-arts/

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https://www.estampille-editions.com/post/jeu-manifeste-un-atelier-s%C3%A9rigraphie-avec-les-apprentis-de-l-institut-des-m%C3%A9tiers-de-saint-%C3%A9tienne

à la fois un support pédagogique, un outil d’expression, et un manifeste collectif. Chaque carte reflète l’engagement d’un jeune, son regard sur la société, et sa manière d’envisager son rôle dans le monde professionnel. Au-delà de l’objet imprimé, ce jeu est le fruit d’un processus sensible et profondément collaboratif.

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Jeu Manifeste : un atelier sérigraphie avec les apprentis de l’Institut des Métiers de Saint-Étienne

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Jeu Manifeste est un jeu de cartes engagé, imaginé et sérigraphié par des apprentis de l’IMSE autour de valeurs citoyennes. Chaque carte incarne un mot fort lié à l’écologie, au social, à la santé ou au monde professionnel.

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https://www.suzannelacy.com/three-weeks-in-may

Série de marquages et représentations à grande échelle dans les rues de Los Angeles, protestant contre les viols entre autre.

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Collectif anti pubs, détournant les publicités dans la rue à des fins militantes

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Brandalism is a revolt against the corporate control of culture and space.

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Adam Pendleton's Radical Typography as Protest

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Adam Pendleton's Radical Typography as Protest

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Adam Pendleton’s Radical Typography as Protest

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Spray paint, bold black, and capital letters are everywhere in Adam Pendleton: Who Is Queen? On view through January at the Museum of Modern Art, the exhibition occupies the institution’s dramatic hundred-foot-tall atrium. Three towering wooden scaffolds hold paintings, a projection screen, lighting

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Action militante pour le climat : éclaboussures oranges (collectif écologistes Dernière Rénovation) 2022 PARIS

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Paris : des militants écologistes aspergent de peinture une sculpture de Charles Ray - ici

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La sculpture “Horse and Rider” de Charles Ray, située devant la Bourse de commerce de Paris, a été aspergée de peinture orange. L’action est revendiquée ce vendredi 18 novembre par les militants du collectif écologistes Dernière Rénovation. La ministre de la Culture dénonce de “l’éco-vandalisme”.

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La controverse Banksy : quand la bourgeoisie se réapproprie des codes populaires.

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Mémoire : Terrorisme politique, vandalisme politique

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Mémoire : Terrorisme politique, vandalisme politique

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Terrorisme poétique, vandalisme politique : la délinquance graphique pour se réapproprier la ville, Anaelle Turc

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Terrorisme poétique, vandalisme politique : la délinquance graphique pour se réapproprier la ville

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Podcast : Notre colère sur vos murs, novembre 202

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Podcast : Notre colère sur vos murs, novembre 202

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La Poudrière #11 - Notre colère sur vos murs

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Podcast Episode · La Poudre · 04/07/2025 · 22m

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Collages féministes: investir l'espace public pour se sentir puissante·s

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Collages féministes: investir l'espace public pour se sentir puissante·s

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Collages féministes: investir l’espace public pour se sentir puissante·s [Emotions à emporter]

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Épisode de l’émission · Émotions · 07/12/2020 · 16 min

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Affiches et graffitis : la police au défi

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Affiches et graffitis : la police au défi

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À Pompéi déjà, comme les fouilles nous l'ont appris, le graffiti prospérait. Tandis qu'au temps de Mai-68, on l'avait proclamé : " Les murs ont la parole ". Une cavalcade à travers les époques nous assure ainsi d'une permanence qui est en vérité remarquable. Celle d'une infinie variété d'écrits qu'une foule innombrable n'a pas cessé d'apposer sur tous les supports possibles de l'espace urbain, sur toutes les pierres et sur toutes les palissades.

Inscriptions intimes et individuelles quelque fois, mais porteuses le plus souvent de frustrations collectives, d'aspirations généreuses ou dérisoires, de dénonciations sociales, d'appels à la rébellion, d'ironies ravageuses envers la puissance des autorités.

À telle enseigne que, tout aussi continument, les pouvoirs en place n'ont pas cessé de s'en préoccuper, de s'en angoisser parfois, et d'employer leur police à les répertorier. Il s'agissait, pour celle-ci, dans le meilleur des cas, d'y trouver, à toutes fins utiles, une information sur les sursauts d'une opinion diffuse et potentiellement subversive, mais aussi de faire la chasse aux auteurs de ces cris qui étaient affichés dans la nuit et dont on pouvait toujours craindre une influence inquiétante du côté de la révolte.

Mon invité, Philippe Artières, directeur de recherches au CNRS, s'est attaché à l'histoire de ce qu'il a appelé " la délinquance graphique ", à cheval entre le XIXe et le XXe siècle. Il a montré que de cette appréhension d'une écriture dangereuse a découlé l'émergence d'un savoir policier inédit, qui est passé du langage des murs à celui des papiers clandestins, celui des lettres anonymes, celui des cryptogrammes sulfureux. Décidément cette histoire, depuis les graffitis immémoriaux jusqu'aux tags contemporains, éclaire quelques aspects méconnus de la mise en cause de l'ordre social, d'âge en âge, et de la façon dont il s'est défendu.

ARCHIVES DIFFUSÉES

Interview d'Alain Gesgon, collectionneur d'affiches politiques, dans l'émission "Au feu du jour" d'Aline Pailler, sur France Culture, le 14 octobre 2001.

Extrait d'une adaptation radiophonique du roman L'Insurgé de Jules Vallès (1886), par Michel Manoll, diffusée sur France culture le 26 mai 1971

Chanson "Défense d'afficher" de Serge Gainsbourg, interprétée par Juliette Gréco en 1969.

Interview d'Alexis Violet sur le premier "bombage" dénonçant le crime du 19 octobre 1962 contre les Algériens à Paris, dans l'émission "Les Chemins de la connaissance" de Jacques Munier sur France Culture, le 23 juin 1954.

Générique de fin : chanson "L'affiche rouge", poème d'Aragon, interprétée par Marc Ogeret.

BIBLIOGRAPHIE

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Affiches et graffitis : la police au défi

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À Pompéi déjà, comme les fouilles nous l'ont appris, le graffiti prospérait. Tandis qu'au temps de Mai-68, on l'avait proclamé : " Les murs ont la parole ". Une cavalcade à travers les époques nous assure ainsi d'une permanence qui est en vérité remarquable.

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**Deuxième temps d'une semaine que nous consacrons aux murs. Aujourd'hui, avec le graphiste Pierre Di Sciullo, nous évoquons l'affichage public légal et illégal. Quelle est la place de l'image sur les murs de nos villes où semble dominer les messages publicitaires ? Quels sont les possibilités d'y résister ? En plus de quelques interventions remarquables dans l'espace public, Pierre di Sciullo est le créateur de la revue Qui? résiste . **

Hier, nous écoutions la prison d'un côté du mur comme de l'autre. Jane Sautière trouvait les mots et la langue pour faire exister des corps, des présences au-delà de la banale indignité des enfermements. Aujourd'hui, nous nous tenons aussi des deux côté du mur. On est tour à tour celui qui affiche et celui qui lit. Avant que la publicité ne fasse ses choux gras du moindre centimètre carré de surface affichable, c'est la vie politique qui commence à s'emparer des murs à la fin du 18ème siècle, et plus franchement au 19ème siècle, jusqu'à l'usage des murs en 1968(voir . Slogan, communication de parti, invitation à rejoindre différents mouvements, expression d'un seul : mettre à la vue de tous des idées, des pensées, des signes, des images, est un enjeu esthétique autant que démocratique. Les murs des lieux où nous vivons sont une composante non négligeable de notre univers visuel, donc de notre univers mental, donc de notre qualité de vie. S'ils sont un peu à nous alors il nous revient de parler de leur usage.

Notre invité, Pierre Di Sciullo, est graphiste ** et typographe, éditeur de la publication "Qui? Résiste", il a développé ces dernières années des sculptures typographiques, des dessins de façades, des signalétiques ludiques et sensuelles, comme des cristallisations de l'écriture dans l'architecture, le musée, la ville. Ses œuvres prennent place dans l'environnement comme autant d'incitations et d'interpellations à redécouvrir l'acte de lire.**

En attendant, Stanislas Nordey nous fait un peu de place parmi ses livres de chevets. Il nous lit aujourd'hui un extrait de** Coups de pompes de** Raymond Federman .

Vers 16h13, apparaît une sieste retrouvée sur l' image Polaroid du jour.

Vers 16h50, sur notre mur radiophonique, on colle un poème de Pier Paolo Pasolini.

** Programmation musicale :**

Mireille Darc*, Hélicoptère* (écrit par Serge Gainsbourg)

**- ** Volcano Choir, Comrade

**- ** The Soggy Bottom Boys, I Am A Man Of Constant Sorrow (Bande originale du film O Brother, Where Art Thou ? )

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Deuxième temps d'une semaine que nous consacrons aux murs. Aujourd'hui, avec le graphiste Pierre Di Sciullo, nous évoquons l'affichage public légal et illégal. Quelle est la place de l'image sur les murs de nos villes où semble dominer les messages publicitaires ? Quels sont les possibilités d'y résister ?

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CASSEROLADE GRAPHIQUE!

Après une quinzaine de manifestations d'une ampleur inédite et historique contre la retraite à 64 ans, Macron et son gouvernement s'enferment toujours plus dans leur surdité et leur autoritarisme, en piétinant à la fois la volonté populaire, la mobilisation sociale et l'Assemblée nationale.
En réponse à ce déni de démocratie, le mouvement de contestation prend d'autres formes, notamment les casserolades : il s'agit d'être présents et de nous faire entendre partout où ils vont, de leur refuser l'expression publique face à leur refus d'écouter le peuple et de retirer cette réforme anti-sociale.

Pour accompagner ce mouvement citoyen et sonore, nous proposons aux graphistes, illustrateur-ices, artistes, de participer à une grande casserolade graphique !
Chacun-e peut envoyer une image rappelant une régression sociale, une mesure anti-démocratique, une affaire judiciaire, un propos ou acte contraire à l'intérêt général... de Macron ou de l'un de ses ministres ou député-es.

Cette image doit :

- représenter une casserole ou un autre ustensile de cuisine
- comporter en petit la mention " LES BELLES CASSEROLES DE LA MACRONIE " ou une formule du même genre
- être en noir et blanc / A3 vertical / 6 mm de fond perdu
- être nommée sous la forme FDL-CASSEROLE-PrenomNom.pdf (ou.psd)
- être envoyée à formes.luttes@gmail.com
- vous pouvez indiquer un lien où retrouver votre travail

Ces affiches-casseroles seront (après une sélection par les membres actifs de FDL) mises en ligne sur le site, téléchargeables et utilisables dans le cadre des casserolades et des autres mouvements de protestation face au gouvernement. Certaines pourront être imprimées et diffusées en autocollants. Des impressions et affichages en grand format seront également organisés.

Pour vous remémorer de quoi ils sont capables et coupables :
États d'urgence, lois sécurité globale ou " séparatisme " : cinq années qui ont rogné nos libertés
Le vrai bilan de Macron
La République exemplaire d'Emmanuel Macron
Pour rejoindre la prochaine casserolade, cette carte interactive d'Attac :
On ne les lâche pas ! La carte des mobilisations

À VOS CRAYONS, À VOS CASSEROLES, FAITES DU BRUIT !!!

Les images reçues avant mercredi 31 mai feront peut-être partie des autocollants diffusés lors de la grande manif intersyndicale du 6 juin.

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Après une quinzaine de manifestations d'une ampleur inédite et historique contre la retraite à 64 ans, Macron et son gouvernement s'enferment toujours plus dans leur surdité et leur autoritarisme, en piétinant à la fois la volonté populaire, la mobilisation sociale et l'Assemblée nationale.

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lutte féministe

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Elisabeth Charlotte Rist, dite Pipilotti Rist, est une plasticienne, productrice et réalisatrice de vidéos suisse, née le à Grabs dans canton de St. Gall. Elle vit entre Zurich, Bâle et Leipzig.

Biographie

Née en 1962, elle obtient sa majorité et poursuit ses études artistiques dans l'illustration et la photographie à la Haute École d'arts appliqués de Vienne. Elle suit la classe de création audiovisuelle à l' École de design de Bâle. De 1988 à 1994, elle est membre du groupe de musique Les Reines prochaines. En quelques années elle maîtrise les images et elle les travaille avec sa table de montage et son ordinateur. Elle incorpore dans ses vidéos des effets cinématographiques. Elle met à profit les " défauts " de l'image et utilise le brouillage, le flou, les renversements (l'image peut se retrouver inversée ou sur le côté comme dans l'une de ses vidéos où le spectateur est invité à se coucher pour la regarder), le rythme, les plans rapides, les couleurs, les sons et la musique. De 1990 à 2001, elle travaille dans la vidéo et les installations vidéos à Zürich. Elle est la première directrice artistique de l' Exposition nationale suisse de 2002 ( Expo.02).

Installations vidéo

En 1997, elle est nommée directrice artistique de l' Exposition nationale suisse de 2002 (" Schweizer Expo "), poste dont elle démissionne l'année suivante.

Elle décrit le propos de ses films manipulés à l'ordinateur comme " de considérer, sous plusieurs angles, ce qui fait la différence entre les sexes, car je suis persuadée que la manière dont chaque être humain vit son identité sexuelle détermine l'évolution de la subjectivité de l'individu et constitue la base de son comportement social et politique. " [réf. nécessaire]

Dans ses œuvres, elle aborde la question de l'identité [réf. nécessaire]. Elle filme et met en scène le corps féminin (le sien). Elle questionne aussi les attributions sociales traditionnelles de corps et de l'identité et remonte jusqu'à l'enfance d'une petite fille.

Les enchaînements d'images ne présentent pas de structure narrative (avec un début et une fin qualifiés) : prises de vue sous-marines avec plans de végétaux, pieds nus dans un parterre de fleurs jaunes ou de corps de femmes nus parés de strass dans un fouillis d'herbes.

Pipilotti Rist attache aussi beaucoup d'importance à l'installation. Selon elle, une installation n'est pas une simple organisation de l'espace [réf. nécessaire].

Expositions

Art & tram, - , Pont de la Machine, SIG Quartier libre, Genève

Pipilotti Rist : Pixel Forest, - , New York, New Museum

Pipilotti Rist : your saliva is my diving suit in the ocean of pain, au , Kunsthaus Zürich

Triennale 2017 Valais/Wallis, -

9e Biennale de l'image en mouvement, Centre pour l'Image Contemporaine, 2-, Saint-Gervais, Genève

Sélection d'œuvres

Le tramway Monochrome Rose.

Eindrücke verdauen (Digérer les impressions) (1992) : installation avec un maillot de bain féminin d'une seule pièce suspendu à deux crochets fixés au plafond, à l'intérieur duquel est placé un moniteur rond qui diffuse sur le ventre-écran l'avancée de la caméra dans le tube digestif.

Das Zimmer (la chambre, 1994) : un salon surdimensionné a été créé par l'artiste avec un fauteuil gigantesque ou le visiteur doit grimper dessus comme dans Alice au pays des merveilles, pour choisir et visionner une vidéo projetée sur un écran de taille normale

I've Only Got Eyes for You (Pin Down Jump Up Girl) (Ich habe nur Augen für dich, 1996), 210 × 280 × 40 mm, Image 3-D couleur (reproduction photographique couleur sous film) montée sur support plastique et ventouse au verso (à fixer sur le téléviseur éteint), Cabinet d'arts graphiques des Musées d'art et d'histoire de Genève, don anonyme

Closet circuit (2000) : Une caméra à infrarouge, placée sous une cuvette de WC transparente, dont l'image est affichée sur un écran plasma.

I'm a victim of this song

I'm not the girl who misses much

You called me Jacky

Open my glade (Flatten) (2000) : traite du thème du maquillage ou du démaquillage, en se frottant le visage sur une vitre en verre. Le maquillage s'étale de partout et le visage se déforme. Le film composé de seize parties a été montré par séquences d'une minute pendant six semaines seize fois par jour toutes les heures sur un écran géant sur Times Square à New York et est une commande de l'initiative "Messages to the Public program", existant depuis 1980.

Apricots along the street (2001), 230 × 170 × 23 mm, volume broché, non paginé, impression offset en quadrichromie ; couverture à rabats ; accompagné d'un leporello à 3 volets avec stickers autocollants et d'un feuillet de papier miroir, Cabinet d'arts graphiques des Musées d'art et d'histoire de Genève, don anonyme par l'intermédiaire du Cercle des estampes

Die Hilfe / The Help (2004) - Édition anniversaire pour les 20 ans de Parkett, 2004, feuille: 1800 x 900 mm (env.), 7 épingles à tête blanche jointes pour fixer la représentation au mur, sur une chaise ou une table Impression jet d'encre en quadrichromie sur tissu découpé, Cabinet d'arts graphiques des Musées d'art et d'histoire de Genève

Homo sapiens sapiens (2005) - Gry Bay site

Pepperminta (2009)

Monochrome Rose (2016) : La rame de tramway Stadler Tango no 1820 des Transports publics genevois (TPG) est entièrement habillée de rose (sauf les portes, restées blanches), aussi bien à l'extérieur qu'à l'intérieur.

Notes et références

Liens externes

Sur les autres projets Wikimedia :

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Elisabeth Charlotte Rist, dite Pipilotti Rist, est une plasticienne, productrice et réalisatrice de vidéos suisse, née le à Grabs dans canton de St. Gall. Elle vit entre Zurich, Bâle et Leipzig. Née en 1962, elle obtient sa majorité et poursuit ses études artistiques dans l'illustration et la photographie à la Haute École d'arts appliqués de Vienne.

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Accumulation, émotion, sensibilité, accessibilité, déconstruction, visibilité.

Définir les limites, et comment les franchir : travailler sur la signalétique par exemple.

Pochoir: reproductibilité, accessibilité, mobilité, "signature", travailler sur le pochoir en lui même : le pochoir devient message.

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Séries d'affiches?

Projet en sérigraphie?

Typographie?

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L’art militant : quels ressorts de la désobéissance mobilise-t-il et comment les met-il en scène ?

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L’art militant : quels ressorts de la désobéissance mobilise-t-il et comment les met-il en scène ?

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classico pas trop de personnalité mais a le mérite d'être clair

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Le pouvoir du graphisme engagé et militant | LAHPLAB

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Le LAB vous dit tout sur le graphisme militant et engagé : les grands courants graphiques, les graphistes et collectifs que nous aimons.

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La rue comme scène de contestation : comment la désobéissance s’y invente-t-elle et par quels moyens visuels et symboliques s’incarne-t-elle ?

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La rue comme scène de contestation : comment la désobéissance s’y invente-t-elle et par quels moyens visuels et symboliques s’incarne-t-elle ?

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La rue comme territoire de désobéissance : comment les gestes militants transforment-ils l’espace public en manifeste ?

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La rue comme territoire de désobéissance : comment les gestes militants transforment-ils l’espace public en manifeste ?

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Quand la rue devient acte : quelles formes de désobéissance s’y déploient et quels langages les portent ?

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Quand la rue devient acte : quelles formes de désobéissance s’y déploient et quels langages les portent ?