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시계가 유연하게 녹아내리는것이므로 시계를 굴곡지게 나타내었다 어렸을때 봤던 그림이었는데 이 활동을 통해 이 그림의 특징도 알게되어 좋았다

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활동소감: 모나리자를 직접 따라해 보니 표현하기 어렵기도 했지만 작품에서 평소에는 주의깊게 보지 않았던 곳을 더 자세히 관찰할수 있었던것 같다.

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작품명:절규작가:에드바르 뭉

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작품명:절규

작가:에드바르 뭉크

작품설명 : 노르웨이의 예술가 에드바르 뭉크의 연작 중 하나인 표현주의그림으로, 핏빛의 노을지는 하늘을 배경으로 괴로워하는 인물을 묘사하였다. 배경의 풍경은 노르웨이 오슬로(당시 크리스티아니아)의 이케베르크 언덕에서 보이는 오슬로피오르이다.

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1.작가명:살바도르 달리

2.작품명:기억의 지속

3.작품설명: 기억의 지속은 살바도르 달리가 1931년에 제작한 초현실주의 회화 작품이다. 이 작품의 가장 큰 특징은 유연하게 녹아내리는 듯한 시계들이다. 이러한 시계들은 시간과 공간에 대한 전통적인 개념을 해체하고,주관적이며 유동적인 시간의 흐름을 시각적으로 표현한다

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배경과 옷은 종이에 그림을 그려 표현을 했고, 엄지손가락에 볼펜으로 얼굴을 그려넣어 표현했다. 패러디하면서 재밌었고, 패러디하는 것이 정말로 흥미롭게 느껴졌다.

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뭉크의 절규란 그림을 패러디해보면서 이 그림의 디테일한 부분을 알 수 있었고 이것을 조사하면서 이 그림의 숨겨진 일화와 화가의 감정에 대해 좀 더 잘 알수 있었다.일상생활의 물건으로 표현해보는 엇이 흥미로웠다.

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소감: 패러디 할 작품을 고를 때 힘들었

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소감: 패러디 할 작품을 고를 때 힘들었지만 눈에 띄는게 있어서 골랐다. 처음엔 쉬울줄 알았는데 막상 해보니 힘들었다

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1 작가명 : 레오나르도 다빈치

2 작품명 : 모나리자

3 작품설명 :모나리자의 미소’는 보는 사람에게 신비성을 느끼게 하여 많은 풍설(風說)과 함께 ‘모나리자의 수수께끼’로서 오늘날도 적지 않은 문학적 관심거리이다. 요컨대 이 그림은 레오나르도 다 빈치의 인간에 대한 오묘한 감정과 관능의 표현인 것이다. 이 그림의 역사적 경로에는 불분명한 점이 많아 모나리자에 대한 신비성의 깊이를 더하고 있다. 일찍이 《모나리자》가 대낮에 루브르미술관에서 도난당하여 세상을 놀라게 한 사건도 있었다. 그로부터 2년 후, 범인이 피렌체의 미술상 A.골리에게 팔러 나갔을 때, 골리의 기지로 다시 햇빛을 보게 되었다. 이 그림만큼 친근감을 주면서 많은 문제를 제시하는 작품도 드물다

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모나리자를 모티브함으로써 내가 된것같아 

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모나리자를 모티브함으로써 내가 된것같아 신기했다.

눈썹이 컨실러로 잘 안가려서 당황스러웠다.

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피리 부는 사나이를 패러디 해보았다. 쉬

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피리 부는 사나이를 패러디 해보았다. 쉬울 줄 알았는데 생각보다 어려웠다. 이를 하므로써 작품을 더 잘 이해할 수 있게 됐다.

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1.작가명:파블로 피카소

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1.작가명:파블로 피카소

2.작품명:늙은 기타 연주자

3.작품 설명:피카소는 인체에 관한 다양한

스타일의 그림을 그렸는데 늙은 기타리스트는 자신을 둘러싼 세계전히 단절되어 있는 고독한 인물상을 표현하고 있습니다.이 작품의 요소들을 살펴보면, 단색의 컬러배합은 평평하고 2차원적인 형태를 만들어 기타리스트와 시간과 장소를 분리시키고 전체적으로 음영된 푸른 색조는 비극적이고 슬픈 주제을 강조하고 있습니다.

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르네마그리트 청사과

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소감:진주귀고리를한소녀라는

작품을패러디해보면서 이작품에대해 좀더자세히 알수있었고 이 그림에깃든 재밌는

스토리에대해서도 알수있어서 인상깊었다

그리고 이작품의

여러가지 부분들을 일상생활용품들로

패러디해보는것에서 진주귀걸이를한소녀라는

작품을 좀더 깊게관찰할수있었다

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소감:오필리아를 대신해 오리를 넣어 패러디하였다 누워있는 오리를 보고 이 아이디어가 떠올났다는게 명작은 그냥 지나가는 일상의 한장면에서도 생각나는 그림인것같다 그리고 오필리아라는 그림을 조사하며 화가가 이 그림에 대한 노력에 대한 가치 알수있었다

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[모나리자]  시대를 아우르는 '모나리자

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[모나리자] 시대를 아우르는 '모나리자의 미소' 는 레오나르도 다빈치의 작품이며 작품속 여인의 신비로움에 의해 더욱 고조되며 모나리자의 미소를 묘사하기 위해 레오나르도는 스푸마토(sfumato)' 라는 기법을 사용했다

스푸마토란 이탈리아어로 흐릿한 또는 자욱한을 뜻하는 말로, 인물의 윤곽선을 일부러 흐릿하게 처리해 경계를 없 애는 방법으로 작품속 여인의 입 가장자리와 눈 꼬리를 스푸마토 기법으로 묘사함으로써 여인의 미소를 모호하지만 부드럽게 보이도록 만들었다.

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작품 제목 : 피리 부는 사나이

작가 이름 : 에두아르 마네

진한 윤곽선과 배경 표면 직전에 배치함으로서 큼직한 하나의 인물상이 보여주는 장식적 효과를 나타내고 있다. 회백색 바탕을 뒤로 한 가운데, 한정된 팔레트색으로 칠해진 두터운 임파스토가 날카로운 검정색 겉옷과 신발, 붉은색 바지, 흰색 끈과 스패츠를 만들어내며 인물을 진하게 강조한다는 것이다. 그 결과 그림 속 인물은 단단하고 매끈하며 생동감 있는 모습으로 서 있게 된다

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작가미상 1927-28년도 작가

Reading woman (책을 읽고있는 여자)

작품 속의 여자는 편한 차림으로 누워서 책을 읽고있다. 전체적으로 따뜻한 색감을 써서 편안하고 부드러운 분위기를 만들었다. 그렇게 만들어진 분위기에 맞게 여자는 포근해보이는 침대에서 풀어진 표정을 하고 있다. 또한 한쪽 팔을 불편하게 들어올린 채 책을 읽는 모습에서 여자가 졸고 있는 듯한 느낌을 받을 수 있어 이 그림을 본 관객들에 흥미도 느낄 수 있다.

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작가명: 파울 클레

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1.작가명:파울 클레

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작가명 : 브리튼 리비에르작

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작가명 : 브리튼 리비에르

작품명 : sympathy (공감)

작품설명 : 이 소녀는 브리튼 리비에르의 딸 밀리센트이다 부보에게 꾸지람을 듣고 계단에 앉아 슬픈 눈으로 먼 곳을 쳐다보고 있다 반려견이 소녀의 어깨에 기대 위로를 하는 모습이 참 사랑스럽다

이 그림은 소녀와 개의 공감을 넘어 대중의 공감을 받았다

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작품명:진주 귀고리를한 소녀

작가:요하네스 페이메이르(베르메르)

작품설명:이그림은 트로니의 일종으로

두상을부각시켜그린 바르크시대의 초상화이다

페이메이르의 작품은 작품내의인물이

자신의일에 몰두하여 작가의쪽으로 시선을주지않는 작품이 주를이루는반면 이작품은

특별한행동없이 작가쪽으로 시선만두고

특별한행동을하지않고있다는것이특징이다

그리고 세밀한묘사역시 페이메르의

특징인데 이그림의 배경은 온통검정색으로

칠해져있는것또한 다른페이메르의 작품과의차별점이다 이러한 진주귀거리를한소년만의

차별점으로 이 작품속의 소녀가

이 화가가 연정을품은소녀라는 추측도있다.

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1. 작가명: 레오나르도 다 빈치

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1. 작가명: 레오나르도 다 빈치

2. 작품명: 모나리자

3. 작품설명: 모나리자는 세계에서 가장 유명한 초상화 이지만 언제, 누구를 모델로 하였는지 알수 없다. 신원이 밝혀지지 않은 그림속 여인의 신비로움은 그의 미소에 의해 더욱 고조된다. 레오나르도 다 빈치는 흐릿한, 자욱한 이라는 뜻으로 인물의 윤곽선을 일부로 흐리게 하여 경계를 없애는 스푸마토 법을 사용하였다. 이러한 모호함과 신비로움은 대기원근법을 사용한 배경에서도 드러난다. 이러한 풍경은 이상화된 관념적인 자연의 모습이 아니라, 실제 자연에서 관찰되는 지리학적인 특징들을 충실히 반영한 것이다. 그러나 레오나르도는 풍경을 구성하는 요소들과 머리카락과 의복의 선과 같은 인물을 묘사하는 요소들을 서로 조화되도록 배치함으로써 배경과 인물을 통합하고 있다.

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1. 빈센트 반 고흐

2. 파이프를 물고 귀에 붕대를 한 자화상

3. 고흐의 불운한 삶을 더 극대화한 것은 그가 앓고 있던 정 신질환이었다. 고흐의 불안한 정신 상태는그의 작품에서 나타나는 구불구불한 선들에 반영된 것으로 이해된다 무엇보다 고흐의 삶을 더 극적으로 만든 사건은 1888년 크리스마스 즈음에 고흐가 귀를 자른 일이었다. 더 놀라 운 점은 이렇게 이상한 행위를 한 뒤 귀에 붕대를 감은 자 신의 모습을 그림으로 담았다는 사실이다

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1 작가명:존 에버렛 밀레이

2 작품명:오필리아

3 오필리아 는 셰익스피어의 희곡 햄릿의 한장면을 묘사한 작품입니다 이장면은 햄릿의 연인이었던 오필리아가 햄릿의 손에 자신의 아버지가 죽음을 마주한것을 알게된뒤 강물에 빠져서 스스로 목숨을 끊은뒤 모습이다 아름다운 오필리아가 손에 꽃을 쥔채 강물위에 누워있는 모습은 묘한 느낌을 준다

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작가명: 프라고나르

작품명: 그네

작품 설명:

주제:그네를 밀어주는 남편몰래 정부와의 연애를 즐기는 귀족의 여인을 담은 그림

색:밝은 색과 어둠침침한 색의 대비로 더욱 드라마틱 한 분위기를 만듬.

구도:화면 왼쪽으로부터 중간 오르쪽을향해 "공간적"인 형태로 꾸며져 있음. 애인의 비스듬한 자세와 연의의 팔과 모자,그리고 그네줄이 만들어내는 강력한 대각선이 그림을 가로지르며, 이들을 감싸고있는 숲속의 무성한 나무들이 밖으로 넘칠듯한대담하면서 생기있는 구조를 보여주고있음.

마무리:섬세함

기법: 루벤스(Rubens)의 기법, 캔버스에 유채

장소:귀족의 대저택안에있는 정원

대표적인특징:여성적이고 우아하며 경쾌한 특징

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작가명:요하네스 베르메르작품

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작가명:요하네스 베르메르

작품명:진주 귀고리를 한 소녀

작품설명:화가의 다른 작품과 온전히 구별되는 특징은 작품 내의 인물이 화가를 바라본다는 것이다. 페르메이르의 다른 작품들은 그림 속에서 각자 자신의 일에 몰두하고, 화가 쪽으로 일절 시선을 주지 않는 반면 이 작품은 특별한 행동도 하지 않고 화가 쪽으로 시선을 던질 뿐이다.[2] 또한 배경과 각 소품의 세밀한 묘사 역시 페르메이르 작품의 특징인데, 이 작품은 반대로 배경을 온통 검은색[3]으로 칠해놓았다. 이러한 다른 작품과 구분되는 진주 귀고리를 한 소녀 만의 특징들 때문에, 작품 속의 소녀는 화가가 연정을 품은 여인이라고 추측하기도 한다.

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작가명:에드바르트 뭉크

제목:절규

설명:충격파처럼 인물의 얼굴을 원초적 두려움의 모습으로 변형시키는 일련의 요동치는 선을 통해 절규를 묘사하였다. 또한 그의 뒤에 걸어오는 두 명의 인물을 아무렇지도 않게 그림으로써 이 효과를 강조하였으며, 결국 이 트라우마는 외부세계에서 온 것이 아니라 자기 자신의 마음에서 기인했음을 암시하였다.

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작가명: 미켈란젤로 부오나로티

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작가명: 미켈란젤로 부오나로티

작품명: 피에타 성모 마리아상

작품설명:

피에타는 이탈리아어로 슬픔, 비탄을 뜻하는 말로 기독교 예술의 주제 중의 하나이다. 주로 성모 마리아가 십자가에서 내려진 예수 그리스도의 시신을 떠안고 비통에 잠긴 모습을 묘사한 것을 말하며 주로 조각작품으로 표현된다. 이는 성모 마리아의 7가지 슬픔, 예수 그리스도의 수난, 그리고 십자가의 길 제13처에 등 예수의 처형과 죽음을 나타내는 주제이다. 14세기경 독일에서 처음 나타났고 그 특유한 비장미와 주제로 인해 곧 많은 예술가들이 자주 표현하는 주제로 널리 퍼져나갔다. 보통 예수와 슬픔에 잠긴 마리아만을 묘사하지만 때로는 다른 인물들이 등장하기도 한다.

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1.르네 마그리트2.사랑의 

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1.르네 마그리트

2.사랑의 아들 Le fils de l’homme

3.명화속 얼굴은 부분적으로 잘 가려졌기 때문에 표면으로 보이는 얼굴,사과 눈에 보이지만 감춰진,사람의 얼굴을 가졌다.그것은 계속 일어나는 현상이다.우리가 보는것은 항상 다른 것을 가리고,우리는 항상 보이는 것에 가려진 것을 보길 원한다.숨겨진 것과 보이지 않은 것에는 관심 가는것이 있다. 이 관심은 상당히 강렬한 느낌,일종의 갈등 같은,어떤 이들은 숨겨진 것과 현존하는 것 사이에서 보이는것이라고 할 수 있다.

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미술 과제 안내  ‘아무작품챌린지’ㄴㅇ001

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소감 : 절규하는 사람의 형상 대신에 전구에 그림을 그려 넣고 포크를 손으로 표현하여 작품을 패러디하였다. 명화를 검색하고 작품을 선정하는 과정에서 원작에 대해 이해하였고 원작을 재 해석해 보는 재미를 느낄 수 있는 수업이었다.

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1. 작가명 : 에드바르트 뭉크

2. 작품명: 절규

3. 작품설명 : 작품에서 보여주었던 남성의 형상이 이 그림에서는 유령 같은 모습의 인간으로 표출되었다. 전율하며 양손을 얼굴에 대고 있는 이 인물은 화면의 아래쪽에 위치하여 정면으로 관객을 향하고 있다. 그의 해골 같은 얼굴에는 공포에 찬 절규가, 찢어지는 듯한 비명이 흘러나온다. 배경 화면의 구성을 대담하게 사선으로 처리하였으며, 얼굴선의 동적인 처리와 빨강·노랑·파랑의 삼원색에 맞추어진 배색 등으로 형식적인 면에서 더욱 강렬한 효과를 나타낸다. 붉은 구름은 마치 불타고 있는 것처럼 공포스러운 화면 효과를 나타내며 절망적인 심리상태를 표현하고 있다.

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2-3 허준희 학생 작품

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4. 조형요소와 원리 

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4. 조형요소와 원리 

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2-3 허준희 학생작품