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NENA | 99 Luftballons [1983] [Offizielles HD Musikvideo]

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Karaokee im absolute Charme der 80ger

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NENA | 99 Luftballons [1983] [Offizielles HD Musikvideo]

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Stromae - tous les mêmes (Official Video)

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Stromae - tous les mêmes (Official Video)

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NEW WAVE 2018 - "Tous les mêmes" de Stromae interprété par Eye Haïdara

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Par exemple Haidara en poésie

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NEW WAVE 2018 - "Tous les mêmes" de Stromae interprété par Eye Haïdara

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SZ-Magazin: Lutz, Sie sind Musikwissenschaftler und erforschen Popmusik. Ihr Bruder Uwe schrieb den Welthit 99 Luftballons. Was sagen Sie über das Lied?
Lutz Fahrenkrog-Petersen: Ich glaube, du hast ihn mir damals sogar vorgespielt. Und ich habe gesagt: Was für ein Kacklied. Und die Sängerin da drauf: Oh nee, die kann ja gar nicht singen.

Sie machen das Lied runter ...
Lutz: Ich mach das nicht runter. Das ist das, was alle Musiker, und das bin ich ja auch, zu dem Lied gesagt hätten. Völlig normal. Das ist auch das, was Plattenfirmen gesagt hätten.
Uwe Fahrenkrog-Petersen: Gesagt haben.
Lutz: Das war damals alles Mist: Sternenhimmel. Trio, Da da da. Und dieser völlig indiskutable Peter Schilling. "Völlig losgelöst."
Uwe: Also, ich find das gut.
Lutz: Musiker wie ich haben diesen Blick normalerweise nicht. Uwe schon, weil er versteht, das muss auch irgendwo hinführen. Aber ich denke an die Musik, das Spielen, nicht an die Sozialverträglichkeit der Lieder.
Uwe: Ich fand die Melodie schön von Major Tom. Man spürt das im Herzen. Das ist ganz selten, dass eine Melodie aufgeht. Dann ist es meistens ein Riesenhit.

War Ihnen gleich klar, dass 99 Luftballons ein Hit wird?
Uwe: Ja, wir haben das gespürt - als Band.

Was war denn aus Sicht des Pop-Wissenschaftlers das Geheimnis des Songs?
Lutz: Es war Zeitgeist. Und dass sich das Lied auf so eine spielerische Art mit Atomkrieg beschäftigt. Meistens führt so ein Thema zu Betroffenheitsmusik - schwere Kost oder aggressive. Aber Carlo hatte eine Art, darüber zu sprechen, die ernsthaft war und trotzdem fantasievoll. "99 Kriegsminister, Streichholz und Benzinkanister, hielten sich für schlaue Leute, witterten schon fette Beute ..." Das ist toll. Carlos Text, Nenas Stimme und Uwes Musik waren zusammen perfekt. In einer anderen Kombination hätte das nicht stattgefunden. Für eine erwachsenere Sängerin wäre so ein Text nichts gewesen.
Uwe: Das war authentisch. Wir waren tatsächlich unschuldig.

"Die anderen haben gesoffen und sind nicht aus dem Bett gekommen. Ich bin zur Uni. Ich wollte mehr über Beethoven und Bach wissen"

Lutz Fahrenkrog-Petersen

Lutz, auch Sie waren Teil der Neuen Deutschen Welle, haben damals in erfolgreichen Bands gespielt. Aber Sie haben Distanz gehalten, Philosophie studiert, Musikwissenschaften - warum?
Lutz: Die anderen haben gesoffen und sind nicht aus dem Bett gekommen. Ich bin zur Uni. Ich wollte mehr über Musik wissen, Beethoven und Bach, habe die Tonsatztechniken gelernt. Ich hatte auch eine Band nur mit Jamaikanern. Einer hat sich aus Ölfässern Drums gemacht, er machte ein Feuer drin, um das Öl rauszubrennen, hat sie mit einer Blechschere zerschnitten und mit einem Hammer geschmiedet. Ein toller Percussionist. So lernt man viel über Musik und Menschen.

Sie wurden später Direktor am Forschungszentrum für Populäre Musik an der Humboldt-Universität Berlin. Was macht ein Pop-Professor?
Lutz: Die Geschichte und Wirkung von Popmusik erforschen. Wir hatten auch Kunden aus der Wirtschaft, haben Procter & Gamble beraten, die HUK-Versicherung, Ing-DiBa: Wie sich auf wissenschaftlicher Basis Musik in der Werbung einsetzen lässt.
Uwe: Da haben wir zusammengearbeitet. Ich habe seine Briefings bekommen, wo er mir die Tonarten vorgegeben hat, die bestimmte Stimmungen auslösen. Die haben das in ellenlangen Analysen aufgeschlüsselt, und ich musste nach diesen Plänen arbeiten.
Lutz: Geschwindigkeit. Stilistik. Gestus. Art der Melodie.
Uwe: Ich fand toll, das mal begründet zu bekommen. Ich dachte vorher immer, ich mache da nur ein schönes Lied.
Lutz: Früher war HUK vor allem die Autoversicherung. Die hatten ein neues Produkt, private Krankenversicherung. Auf die wollten sie das Image übertragen - über Musik. Wir haben zuerst eine Musik etabliert für die Kfz-Versicherung, ein halbes Jahr später, als sie durch das Fernsehen bekannt war, haben wir sie unter den Spot der Krankenversicherung gelegt. Innerhalb von zwei Sekunden wussten die Leute, dass es die Huk ist. Wir haben auch Musik für Parfüms gemacht, für Bruno Banani.
Uwe: Hab auch ich gemacht. Lutzi, zeig mal das von der Bäckerinnung. Da wollte die Bäckerinnung neue Bäcker gewinnen. Und hat sich mal was getraut. Was Lutz selber produziert und gesungen hat.
Lutz: Zwei Versionen von Backe, backe Kuchen - eine in Richtung Unheilig, eine in Richtung Rammstein. "Willst du dich zum Helden machen, musst du haben sieben Sachen: Herz und Hand - Fleiß und Verstand - Spaß und Stolz - und ein gutes Nudelholz. Die Nacht ist schwarz, der Morgen rot, geh und back dem Land das Brot."

Ihre Wege entfernen sich, kreuzen sich, sind aber grundverschieden. Alles hat seinen Ursprung im selben Kinderzimmer. Wie kamen Sie zur Musik?
Lutz: Mit dem Schlagzeug. In der ersten Klasse hatte ich schon echte Trommelstöcke.
Uwe: Ich fing mit Orgel an. Die war aus dem Neckermann-Katalog, aber immer noch superteuer für eine Arbeiterfamilie.
Lutz: Klang rattenscharf.
Uwe: Wir hatten von meiner Mama Platten zu Hause ...
Lutz: ... Heino.
Uwe: Auch die Kinks und Beatles, aber dann hatte ein Cousin eine Platte von Deep Purple dabei. Ich konnte nichts anderes mehr hören.
Lutz: Ich schon.
Uwe: Nun klang meine Orgel aber nicht so wie bei Deep Purple. Und ich musste mich mit einem sehr netten Orgellehrer herumquälen, der war 84, Herr Urban, der hatte noch in Stummfilmtheatern live gespielt. Es war die Zeit, als meine Eltern viel gestritten haben, und da habe ich mich, wenn Krach war, in den Keller zurückgezogen.
Lutz: Auch sonst.
Uwe: Dann habe ich die Verzerrer an die Neckermann-Orgel gehängt und es Ton für Ton nachgespielt. Und wenn Verwandtschaft kam und sagte, spiel doch mal was Schönes, konnte ich nur das Orgelsolo mit Verzerrer von Deep Purple.
Lutz: Und Doktor Schiwago.
Uwe: Das war noch von dem Orgellehrer. Und wir wurden dann immer lauter, der Nachbar hat im Keller den Strom abgedreht.
Lutz: Wer hat damals mitgespielt?
Uwe: Didier, und Eric hat Gitarre gespielt. Ganz schrecklich.
Lutz: Aber er hatte die geilste Anlage. Er war ein französischer Soldat, er hatte sie von seinem Sold gekauft.
Uwe: Ich war 13, die beiden 20. Aber ich habe die ganzen Songs geschrieben.

"Da kam dieses Angebot: Ob ich mit einer Band ins Studio gehe. Die Songs waren nicht gut, aber die Sängerin Nena und die Energie waren so toll"

Uwe Fahrenkrog-Petersen

Uwe, wie fanden Sie zu Nena?
Uwe: Da kam dieses Angebot: Ob ich mit einer Band auf Tour gehe. Die waren aus Hagen und sahen auch aus wie Landeier, in selbst gestrickten Pullovern, und in Berlin war gerade der NDW-Wahnsinn mit Ideal und Neonbabies, einer war cooler als der andere. Ich dachte: Oh Gott! Die Songs waren nicht besonders gut, aber die Sängerin und die Energie so toll. Ich habe dann gesagt: Ich kann euch mal was schreiben. Und habe Nur geträumt geschrieben. Nena hat mir ihren Text ins Ohr erzählt. Sie fragte: Findest du das doof? Nee, ist gut!

Der Auftritt mit Nur geträumt in der Fernsehsendung Musikladen machte Sie zu Stars. In der Woche darauf verkaufte sich die Single bis zu 40 000 Mal am Tag. Haben Sie den Auftritt damals gesehen, Lutz?
Lutz: Weiß ich gar nicht mehr. Das hat mich auch nicht so interessiert. Ich war die ganze Zeit mit meiner Band am Proben. Und machte mit Marianne Sägebrecht und Bruno Ferrari die Opera Curiosa. Das war eine Mega-Freakshow, Artisten und Performancekünstler, supergeile Show, vier Stunden lang, Marianne Sägebrecht hat ein Podest bekommen, hat oben gekocht, mit Schürze, und ab und zu einen Kommentar in Hardcore-Bairisch runtergerufen oder irgendwas in die Zuschauer geworfen.
Uwe: Wir haben zu der Zeit auch nicht zusammen gewohnt.
Lutz: Es hat sich erst später wieder gekreuzt.

Uwe, wie erlebten Sie den Nena-Hype 1982 bis 1987, bis sich die Band auflöste?
Uwe: Man muss sich das vorstellen wie in einem Wirbelsturm. Wir waren immer unterwegs. Abends gespielt in San Remo, um 23 Uhr ins Hotel, um eins wieder aufstehen, zwei Stunden mit dem Bus nach Genua, von dort nach Rom fliegen, weil wir eine Fotosession hatten im Kolosseum für ein Bravo-Poster, danach Interviews, dann Fernsehshow und weiterfliegen. So sieht auch das Poster aus, das gibt es noch. Aber man hat in den Fernsehshows lustige Leute kennengelernt, Duran Duran haben mir in London die coolen Läden gezeigt, wo David Bowie und sie einkaufen gingen. Ich habe gedacht, ich bin im Paradies.

Lutz, Sie haben sich der Band Nena dann doch angenähert, sind mit auf Tour gegangen. Als Brüder auf großer Bühne vereint. Wie war es dazu gekommen?
Uwe: Duran Duran hatten einen irren Soundzauber, und so was wollten wir auch. Wir hatten Saxofonisten, Backing Vocals, und brauchten einen Multi-Instrumentalisten. Da habe ich gesagt: Nehmen wir doch den Lutzi. Ich hätte ihn immer gern dabeigehabt, aber wir waren eine Band, ich konnte nicht auf einmal einen anderen reinbringen. Das war dann toll. Europa und Asien haben wir gemacht, oder?
Lutz: Ich hatte hinten einen Riesenaufbau, Keyboard, akustische Gitarre, zwei elektrische Gitarren, Bass, Drums, Bongos.

Nach der Tour, Lutz, beendeten Sie Ihre Musikerkarriere und wurden Produzent. Sie nahmen Platten auf, Nummer-eins-Hits. Und mit Nena ging es bergab. Der kleine Bruder wurde wichtiger als der große. Gab es je zwischen Ihnen Konkurrenz?
Lutz: Nein, das ist mir fremd.
Uwe: Ich war stolz auf ihn. Ich komme aus den USA zurück, und er hatte Nummer-eins-Hits!
Lutz: Ich hatte die Einstürzenden Neubauten im Studio, David Hasselhoff, Ute Lemper, The Fugees, Nine Inch Nails, Juliane Werding, Roland Kaiser, Eartha Kitt, ich habe auch Just Friends gemacht, eine Band, die in der Serie Gute Zeiten, Schlechte Zeiten gegründet wurde und dann als echte Band rauskam, der Wechsel von virtueller in die reale Welt, ein Riesenerfolg, Millionenumsätze. Ich habe den Song komponiert, arrangiert, aufgenommen, gemischt.

"Immer kam seine Mama und hat Justin Timberlake abgeholt. Der war 15 oder so. Er war nicht der Beste der Band, aber er hatte diese quäkige Stimme"

Uwe Fahrenkrog-Petersen

Für einige Platten verpflichteten Sie Ihren Bruder Lutz als Co-Produzenten. Ist es für Sie leichter oder schwerer, als Brüder zusammenzuarbeiten?
Uwe: Leichter. Wir haben die gleiche Musikgeschichte, da kann man besser kommunizieren: Er sagt, weißt du noch, damals die Platte von Alex Harvey, als wir 13 waren, die Gitarre - so müsste das klingen. Und ich sag: Ja klar, super. Wir hatten ein ganz kleines Kinderzimmer, ein Bett, einen Tisch, einen Plattenspieler und einen Riesenstapel Platten. Darauf baut alles auf. Haben wir nicht auch N'Sync bei dir aufgenommen?
Lutz: Du hattest nie Zeit, ich saß mit Justin Timberlake da. Ich habe mich mit ihm dann ans Klavier gesetzt, damit er was zu tun hat.
Uwe: Und immer kam seine Mama und hat ihn abgeholt. Der war 15 oder so. Er war nichtder beste Sänger der Band, aber er hatte diese quäkige Stimme, die erkanntest du sofort wieder. Darauf kommt es an im Pop.

Wie waren Sie an Justin Timberlake gekommen?
Uwe: Bravo hatte 40-Jähriges und das Motto "Forever Young". Ich habe denen einen Song gemacht, ein bisschen Techno, und eine Plattenfirma sagte: Wir haben da eine junge Band, die brauchen einen Hit, dürfen wir den nehmen? N'Sync haben aber R&B-Pop gemacht. Die standen im Studio und dachten, was ist das? Das Lied hätte einen anderen Künstler verdient gehabt - und N'Sync ein anderes Lied. Das Album hat aber gut Geld verdient, und das konnte ich gebrauchen.

Um wie viele Millionen ging es?
Uwe: Eine Anwaltskanzlei in Hamburg hat das mal aufgearbeitet: circa 50 Millionen Mark hätten wir haben müssen. Wir hatten einen Businessmanager, der nach Auftritten gern mal sagte: Geschwind hier noch unterschreiben.
Lutz: Ein Freund von mir, der einen Riecher für Geschäfte hatte, hat immer gesagt: Dem würde ich nicht mal die Hand geben.
Uwe: Wir haben auf Anraten dieses Managers ein Mietshaus im Grunewald gekauft und luxussaniert, etliche Tausend Mark pro Quadratmeter - in den Achtzigern! Das war so teuer, weil er einige Straßen weiter ein ähnliches Haus gekauft hat und die Arbeiter unseres Hauses das andere Haus gleich mitsanieren ließ. Das fiel auf, als wir eine Rechnung über einen Gärtner bekamen. Wir hatten keinen Gärtner. Da war unsere Karriere aber schon zu Ende. Wir hatten kein Geld. Da hat der Hausverwalter, den auch der Businessmanager gestellt hatte, das Haus für 1,4 Millionen an eine Strohfrau verkauft, die, wie sich später rausstellte, seine Mutter war. Das Haus war ein Vielfaches mehr wert. Der ist dann nach Kolumbien und ließ sich da für tot erklären. Die Staatsanwaltschaft sagte: Können wir nix machen.

Nach Nenas Ende gingen Sie nach Los Angeles und machten Hardrock. Die Zeitschrift Metal Hammer kürte Ihr Debüt The Awakening mit Voodoo X zum Rock-Album des Jahrzehnts.
Uwe: Ich hatte ja meine Hair-Metal-Zeit noch nicht ausgelebt, die ich mit zwölf angestrebt hatte. Ich habe Voodoo X mit Jean Beauvoir gegründet. Beauvoir war ein Star, der erste Schwarze in der Rockmusik, lange vor Lenny Kravitz. Jon Bon Jovi war sein bester Freund, Paul Stanley von Kiss ist zu uns gekommen, am Tag haben wir komponiert, abends sind wir losgezogen. Die Zeit hat mich viel Geld gekostet, hat aber Riesenspaß gemacht.

Der Bruder ruiniert - was macht man da? Konnten Sie ihm helfen?
Uwe: Na ja, ich war arm, meine Einnahmen wurden gepfändet, aber ich wohnte in den teuersten Hotels, ich machte Popstars, das wurde alles bezahlt. Und ich habe Nenas großes Comeback produziert. Es war verrückt: Ich war mit mehreren Titeln auf Nummer 1, aber bekam das Geld nicht. Alle haben gesagt: Ey Mann, geil, und ich nur: Schon wieder Nummer 1 und kein Geld - das ist die Geschichte meines Lebens. Erst jetzt, 15 Jahre danach, kann ich das Kapitel langsam abschließen.

14 Jahre lang waren Sie an der Universität. Sie haben ein Buch geschrieben: Das Ende des Pop. Alles sei nur noch eine Wiederholung. Was meinen Sie damit?
Lutz: In den Anfängen des Pop war es leichter, was Neues zu machen, allein durch neue Technik: Verstärker, Echo, Mehrspur-Aufnahmen. Heute ist das schwer. Und früher suchten Produzenten sich Komponisten, Texter, Bands, heute machen viele alles selbst. Das raubt Kreativität.
Uwe: Es darf nur noch stattfinden, was schon mal erfolgreich war. Es ist, als würde man etwas essen und verdauen und dann verdünnt wieder essen und wieder verdauen, alles eine verwässerte Gülle, die sich auch noch Popmusik nennt.
Lutz: Es beginnt mit Amy Winehouse, geht weiter über Beth Ditto und Adele und endet im Nichts. Weil alle nur noch Adeles suchen statt einer Winehouse. Dabei sind die Leute genauso hungrig nach Neuem wie früher.
Uwe: Natürlich könnten wir das - einen Song machen wie ... Aber das bringt nichts. Was ist denn der Hauptgewinn: dass ich nur noch zwei Tage die Woche als Taxifahrer arbeiten muss? Deswegen bin ich daraus geflüchtet.
Lutz: Musiker sind eine aussterbende Rasse. Spaß gibt es nur noch, wenn du gratis spielst. Ich habe so eine Impro-Band, wenn wir vor der Pandemie auftraten, war es rammelvoll, und am Ende hatte jeder von uns 40 Euro.

Uwe, auf Ihrer Flucht aus der Popmusik kam Ihnen die Corona-Pandemie übel dazwischen. Sie wollten Ihr Geld ja nicht mehr mit Tantiemen verdienen, sondern mit Eintrittsgeldern.
Uwe: Ja, hatte ich mir so gedacht. Streaming funktioniert für Apple, Spotify und die Plattenfirmen - aber nicht für uns. Schon der Künstler kriegt sehr wenig, wenn ein Video bei Youtube läuft: Am Ende bleiben oft nur ein bis drei Prozent. Wer den Song geschrieben hat, kriegt noch weniger. Die Schwächsten sind in den Arsch gekniffen, die Textschreiber, Produzenten und Komponisten.
Lutz: Dagegen wehren können sich nur die ganz Großen.
Uwe: Die meisten Künstler haben Angst, dass sie ihre paar Euro auch noch verlieren. Oder gar nicht mehr gehört werden. Das Konzept Streaming ist eine große Lüge. Der Vorletzte in der Kette, der Sänger oder die Sängerin, hatte bis zur Pandemie wenigstens die Chance aufzutreten, Nena konnte mit 99 Luftballons viel Geld verdienen. Für sie war es gut, wenn sie gestreamt wurde, damit verkaufte sie ihre Tickets. Deswegen wollte ich nun Musicals machen, die Wüstenblume, da war ich direkt am Verkauf beteiligt.

Die Geschichte der Nomadin Waris, die später Topmodel wurde - und Vorkämpferin gegen die Beschneidung von Frauen. Die Premiere war kurz vorm ersten Lockdown 2020.
Uwe: Die war noch ein Riesenerfolg, danach war es weiter ausverkauft. Es klingt nicht wie das, was man unter Musical kennt. Wir haben einen Chor aus den Townships. In Paris haben wir mit der afrikanischen Musikszene aufgenommen, damit es echt ist. Es geht um Afrika und die Stärke dieser Frau, ihre unglaubliche Lebensgeschichte. Waris hat geweint, als sie die Musik erstmals gehört hat. Die Sache in Paris war doch geil, Lutzi, oder?
Lutz: Die Globalisierung hat es mit sich gebracht, dass die Leute wie in König der Löwen eine allgemeinverträgliche Musik machen. Das ist ja erst mal keine schlechte Idee: Ah, okay, wird überall verstanden, wie Hollywood-Kino. Aber Verkaufen ist auch nicht alles, man muss auch integer sein. Und das muss nicht unbedingt im Misserfolg enden.

Und wie haben Sie ihn überzeugt?
Uwe: Erst mal hat ihn die Musik überzeugt, die ich für seine Frau komponiert habe, die war damit in mehreren Ländern sehr erfolgreich. Und dann hatte das Buch Wüstenblume sich ja millionenfach verkauft. Das war der Versicherungsschein. Produzenten wollen eine bestehende Community.
Lutz: Ich verstehe, was eine Community bringt. Finde aber nicht, dass es eine geben muss. So hat man gestern Erfolge gemacht. Schau dir mal den Musikfilm an, La La Land! Da hat man sich was getraut. Und Oscars gewonnen.
Uwe: Wenn ich mit Firmen arbeite, ist es tödlich zu machen, was sie wollen. Denn eigentlich wissen sie gar nicht, was sie wollen. Die wissen auch nicht, was gut ist. Die Marketingleute sagen: Ich habe da eine Band, von meiner Tochter, irgendwas mit Zeppelin, hör dir das mal an. Ist wirklich passiert! Du musst sagen: Ja, mache ich - und dann tun, was du meinst.
Lutz: Wir hatten einen Spot, da wollte eine große Bank den Sound von Bruce Springsteen. Da habe ich gesagt: Gut, fragt ihn.

Viele Nominierungen, neun ausverkaufte Shows, Geld kommt rein - und dann geht wieder alles schief. Pandemie, nächster Traum geplatzt. Wie kamen Sie damit zurecht?
Uwe: Alles zerfiel zu Staub. Ich hoffe, dass wir die Wüstenblume nach der Pandemie wieder in Gang bekommen. Es war für viele Preise nominiert, Ihre Zeitung schrieb über die Premiere: "Gänsehautmomente".

Haben Sie Hilfen bekommen?
Uwe: Die Künstler haben Geld bekommen. Die können sagen: Sie haben mir meine Konzerte abgesagt, voriges Jahr habe ich so viel verdient, in diesem Jahr nichts. Das war das Kriterium. Das geht für die Kreativen nicht. Wir leben vor allem von Gema-Tantiemen, etwa wenn unsere Lieder in Clubs oder auf Konzerten gespielt werden. Die Tantiemen werden bis zu zwei Jahre später ausgeschüttet. Während der Pandemie bekamen wir das Geld von 2018. Es ist nun dieses und nächstes Jahr, wo wir unter der Pandemie extrem leiden werden. Da gibt es wohl keine Hilfe mehr. Aber was jenseits des Geldes schön war: Als Kreativer hattest du auf einmal Zeit, wurdest nicht mehr genervt von Leuten, die irgendwas wollen oder vermasseln. Man kann sich überlegen: Was wird dein neues Projekt? Willst du es anders anlegen? Digital? Nach der Pandemie ist vor der Pandemie. Ich habe ein Projekt unheimlich vorangebracht, das war eine künstlerisch fruchtbare Zeit.
Lutz: Klar, wenn man von 1000 Euro im Monat leben kann, war es fruchtbar. Aber dann sehe ich es auch wieder als Wissenschaftler, weniger sarkastisch: Was wir machen, ist nicht wegen des Geldes. Auch nicht nur wegen des Spaßes und der Partys. Es ist für viele Leute bedeutsam in unserer Gesellschaft. Es ist wichtig für die Menschen, gerade in diesen schweren Zeiten, diese Musik zu haben.

Was für ein neues Projekt haben Sie, Uwe?
Uwe: The New Atlan tis Project. Eine Live-Show, eine Sci-Fi-Parabel auf unsere heutige Welt: Eine Hochzivilisation steht vor dem Untergang. Wollen wir so weitermachen? Nicht nur beim Klima, auch im Miteinander, im Sozialen, überall. Ich glaube an das Positive im Menschen. Auch bei 99 Luftballons habe ich einen Blick auf die Zukunft gehabt. Damals war es unsere Angst vor Atomwaffen. Heute habe ich Angst für meine kleinen Kinder. Wenn die jetzt aufwachsen, und alles ist im Eimer mit unserer Welt, dann werden die fragen: Papa, was hast du denn gemacht, um das zu verhindern?
Lutz: November-Hilfe beantragt.

"Wenn mich Studenten fragen, wie da so ist mit ihrer Zukunft in der Musik, sage ich: Da rate ich eher zu Drogenhandel oder Prostitution"

Lutz Fahrenkrog-Petersen

Uwe, Lutz, wenn Sie zurückschauen:Zusammen gestartet, allein gelaufen, wieder zusammen, immer hin und her - wie denken Sie über diesen Weg?
Lutz: Tausendmal hingefallen und wieder aufgestanden. Dass man es als Musiker tatsächlich schaffen kann zu überleben, ist das Wunder bei uns. Wenn mich Studenten fragen, wie das so ist mit ihrer Zukunft in der Musik, sage ich: Ich rate Ihnen eher zum Drogenhandel oder zur Prostitution.
Uwe: Für mich ist schön, dass wir jetzt mehr denn je zusammenarbeiten. Es ist gut, dass mein Bruder nicht Buchhalter geworden ist.
Lutz: Seit 40 Jahren, wir sind ja um die 60.
Uwe: Eigentlich wollte ich im März vor zwei Jahren meinen 60. Geburtstag feiern, meine Frau hatte eine Überraschungsparty geplant. Musste abgesagt werden. 60, 61, 62 - seitdem komme ich nicht zum Geburtstagfeiern.
Lutz: Jetzt kommt mein 60. Wir haben am gleichen Tag Geburtstag.
Uwe: Lutzi war mein Geburtstagsgeschenk.

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"Wieder Nummer 1 und kein Geld - die Geschichte meines Lebens"

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Der eine Bruder Hitmaschine. Der andere bekannter Musik-Akademiker. Ein Gespräch über den Wandel der Musik, die Arbeit mit Justin Timberlake und das Verschwinden von 50 Millionen Mark.

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Vor 40 Jahren auf Platz eins Nenas Hit "99 Luftballons" sollte eigentlich nie veröffentlicht werden - und machte sie dann weltbekannt

Alles klingt so harmlos, nach Idyll und Harmonie. "Hast du etwas Zeit für mich, dann singe ich ein Lied für dich" - so beginnt "99 Luftballons", der große Hit von Nena. Die Sängerin erzählt darin von ebendiesen 99 Luftballons, die sich am Himmel unschuldig ihren Weg suchen, vom Militär für feindliche Flugobjekte gehalten werden und schließlich einen Krieg auslösen. Der Song passt 1983, als er erscheint, perfekt in die Zeit. Und dennoch sollte er ursprünglich gar nicht veröffentlicht werden.

Es ist die Zeit des Kalten Krieges, in West-Deutschland wird heiß über die Stationierung von amerikanischen Pershing-II-Raketen diskutiert. West und Ost stehen sich feindlich gegenüber, und mindestens ein Unbehagen ist immer da, wenn nicht sogar die Angst vor einer Eskalation des Konflikts. Dass in einigen Jahren die Berliner Mauer fallen wird, kann noch keiner ahnen. Auch nicht die Musiker der Band Nena, die in West-Berlin wohnen.

"99 Luftballons" von Nena: Die Idee kam bei einem Rolling-Stones-Konzert

Mit "Nur Geträumt" ist ihnen zuvor schon ein Hit gelungen. Gitarrist Carlo Karges kommt auf einem Konzert der Rolling Stones die Idee zu einem neuen Song: Die Stones lassen am Ende der Show bunte Luftballons in den Himmel steigen. Bei Karges setzt die Fantasie ein: Was, wenn die Ballons über die Mauer nach Ost-Berlin fliegen? Was, wenn die Sowjets nicht erkennen, dass es sich um harmlose Luftballons handelt? Karges kritzelt ein paar Zeilen in seine Kladde.

Etwas später spielt Uwe Fahrenkrog-Petersen, Keyboarder von Nena, seinen Bandkollegen "eine wirklich tolle Melodie", wie er selbst findet, vor. Alle sind auf Anhieb angetan. Und Karges findet in seinen Notizen auch gleich den passenden Text dazu - den über die "99 Luftballons". "Carlos Text passte wirklich exakt auf meine Melodie, obwohl diese ungewöhnlich viele Noten hatte", erzählt Fahrenkrog-Petersen auf seiner Homepage. Auch Sängerin Nena, mit bürgerlichem Namen Gabriele Susanne Kerner, ist sofort Feuer und Flamme: "Ich hab eine richtig fette Gänsehaut gekriegt und gesagt: Ey Carlo, das ist das Beste, was du je geschrieben hast."

Plattenfirma skeptisch - doch der Song wird zum Mega-Hit

Voller Begeisterung stellt die Band der Plattenfirma ihre Idee vor. "99 Luftballons" soll als Single aus dem Debütalbum ausgekoppelt werden. Doch ihr Elan wird jäh gebremst, das Management ist von dem Song alles andere als überzeugt. Er erfülle keine der „sonst üblichen Kriterien" für einen Hit-Song, wird bemängelt, er habe keinen Refrain und der Instrumentalteil am Anfang - von der Band als eine Art Vorwort gedacht - sei deutlich zu lang. "Sie wollten den Song auf keinen Fall als Single machen", so Uwe Fahrenkrog-Petersen.

Eine fatale Fehleinschätzung, von der sich die Musiker glücklicherweise nicht aufhalten lassen. Die Band setzt sich durch, im Januar 1983 kommt das Lied über die 99 Luftballons, Kriegsminister, Düsenjets, Benzinkanister und 99 Jahre Krieg in die Plattenläden. Es wird ein Mega-Hit: "99 Luftballons" erreicht am 28. März 1983 - vor 40 Jahren - Platz eins der deutschen Hitparade und schafft sogar den Sprung in die internationalen Charts. Auch im Vereinigten Königreich und anderen Ländern stürmt der Song an die Spitze, in den USA immerhin auf Platz zwei - wohlgemerkt mit deutschem Text, obwohl später noch eine englische Version entstand. Das hat danach kein anderes deutschsprachiges Lied mehr geschafft. Um es mit Nena zu sagen: "Mann, wer hätte das gedacht?"

40 Jahre nach dem großen Erfolg hat immer noch jeder sofort Musik und Text von Nena im Ohr, wenn es um Luftballons geht - und leider hat der Song zu seinem Jubiläum angesichts des Ukraine-Kriegs auch wieder eine besondere Relevanz erlangt. "Das Lied war, wenn wir ehrlich sind, immer aktuell. Es gab leider immer Kriege. Da müssen wir uns nichts vormachen", sagt Nena.

Quellen: Uwe Fahrenkrog-Petersen / "Spiegel" / "Neue Zürcher Zeitung"

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Nenas Hit "99 Luftballons" sollte eigentlich nie veröffentlicht werden - und machte sie dann weltbekannt

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Nena wurde vor 40 Jahren mit "99 Luftballons" zum internationalen Star. Doch der Song löst bei der Plattenfirma zunächst alles andere als Begeisterung aus.

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8. Juni 1982, ein Spektakel auf der Berliner Waldbühne. Die Rolling Stones sind da und rocken, was das Zeug hält. Am Ende der Show steigen Tausende von Luftballons in den Himmel.

Im Publikum beobachtet der Gitarrist Carlo Karges das Schauspiel. Der Wind bläst die Luftballons Richtung Osten. "Was werden die DDR Grenzschützer davon halten, wenn die ganzen Luftballons aus dem Westen zu ihnen rüberfliegen?", denkt Carlo. "Kommen die am Ende auf die Idee, es wäre ein Angriff und sie antworten mit Raketen?"

Carlo macht ein Lied aus der Idee und zeigt es Nena, in dessen Band er spielt. Sie liest es und bekommt spontan eine Gänsehaut: "Carlo, das ist das Beste, was Du bis jetzt geschrieben hast". Die Plattenfirma sieht das anders: "Kein Refrain, keine richtige Hookline, man kann nicht mitsingen und so weiter..."

Aber Nena setzt sich durch und das Lied wird Nr. 1 - nicht nur in Deutschland. Auch in Mexiko, Neuseeland, Schweden, Norwegen, Polen und dann steigen die USA ein. Und wieder melden sich die "Fachleute" von der Plattenfirma zu Wort. "Wir brauchen eine englische Version!" heißt es. "Für Amerika!" Hoppla-Hopp wird ein Text fabriziert. Nena soll das ganz schnell einsingen.

Diesmal gibt Nena nach. "Eine scheußliche Version, ich hasse es", sagt sie hinterher. Außerdem ist die Aktion völlig unnötig. Die Amerikaner lieben die deutsche Version.

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Die Geschichte von "99 Luftballons" von Nena | Hits und Storys

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8. Juni 1982, ein Spektakel auf der Berliner Waldbühne. Die Rolling Stones sind da und rocken, was das Zeug hält. Am Ende der Show steigen Tausende von Luftballons in den Himmel. Im Publikum beobachtet der Gitarrist Carlo Karges das Schaupiel.

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Die Angst vor einem Atomkrieg führt Anfang der 80er Jahre in vielen westlichen Staaten zur Entstehung einer Friedensbewegung. Ihre Anhänger sind der Meinung, dass der Rüstungswettlauf der Supermächte jedes vernünftige Maß überschritten habe. Sie fordern von den Regierungen Friedenssicherung durch Rüstungskontrolle und Abrüstung. Weil die beiden deutschen Staaten von einem atomaren Konflikt zwischen den Supermächten zuerst betroffen wären, stoßen die Forderungen der Friedensbewegung hier auf besonders große Resonanz. So entsteht auch in der DDR, als einzigem Land des Ostblocks, eine vom Staat und seinen Parteien unabhängige Friedensbewegung.

In der Bundesrepublik knüpft die Friedensbewegung an die Kampagnen gegen die Wiederaufrüstung in den 1950er Jahren und die Ostermarsch-Bewegung in den 1960er Jahren an. Sie wird im Wesentlichen von den Grünen, kirchlichen und gewerkschaftlichen Gruppen sowie Teilen der Sozialdemokratischen Partei Deutschlands (SPD) getragen. Vertreter dieser Gruppen veröffentlichen im November 1980 den "Krefelder Appell", in dem die Bundesregierung aufgefordert wird, ihre Zustimmung zur Stationierung neuer amerikanischer Mittelstreckenraketen zurückzuziehen. Besondere Wirkung in der Öffentlichkeit erreicht die Friedensbewegung mit den bundesweit organisierten Demonstrationen im Bonner Hofgarten Anfang der 1980er Jahre, an denen insgesamt mehrere 100.000 Menschen teilnehmen.

Im Oktober 1983, vor der Entscheidung des Bundestages über die Durchführung des NATO-Doppelbeschlusses, veranstalten die Gruppen der Friedensbewegung eine Aktionswoche mit Friedenscamps, Sitzblockaden und Menschenketten. Dennoch stimmt die Mehrheit der Bundestagsabgeordneten für den Nachrüstungsbeschluss. Vergeblich blockieren Mitglieder der Friedensbewegung - darunter viele Prominente - monatelang das US-amerikanische Raketenlager Mutlangen in Württemberg, um die Stationierung der Atomraketen zu verhindern.

(ag) © Stiftung Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland
Stand: 22.09.2014
Text: CC BY NC SA 4.0

Empfohlene Zitierweise:
Grau, Andreas: Friedensbewegung, in: Lebendiges Museum Online, Stiftung Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland,
URL: http://www.hdg.de/lemo/kapitel/geteiltes-deutschland-krisenmanagement/bundesrepublik-im-umbruch/friedensbewegung.html
Zuletzt besucht am: 30.11.2023

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Stiftung Deutsches Historisches Museum, Stiftung Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland

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Gerade auf LeMO gesehen: LeMO Kapitel: Friedensbewegung

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Die Angst vor einem Atomkrieg führt Anfang der 80er Jahre in vielen westlichen Staaten zur Entstehung einer Friedensbewegung. Ihre Anhänger sind der Meinung, dass der Rüstungswettlauf der Supermächte jedes vernünftige Maß überschritten habe. Sie fordern von den Regierungen Friedenssicherung durch Rüstungskontrolle und Abrüstung.

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Gruppe 1 - Nena oder eigentlich Susanne Kerner

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Gruppe 1 - Nena oder eigentlich Susanne Kerner

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Nena (* 24. März 1960 als Gabriele Susanne Kerner in Hagen) ist eine deutsche Popsängerin. Mit dem Hit 99 Luftballons ihrer Band Nena wurde sie 1983 im Zuge der Neuen Deutschen Welle bekannt. Mit weltweit 25 Millionen verkauften Tonträgern zählt sie zu den erfolgreichsten Musikern in der Geschichte der deutschen Popmusik.

Kerner wurde 1960 in Hagen geboren. Während eines Spanienurlaubs in ihrem dritten Lebensjahr wurde sie von den Einheimischen „Nena" genannt, ein spanisches Kosewort, das so viel wie „kleines Mädchen" bedeutet. Ihren Eltern gefiel dieser Kosename so sehr, dass sie ihn fortan weiter verwendeten. Sie hat zwei jüngere Geschwister, eine Schwester und einen Bruder. Nena wohnte die ersten fünf Jahre ihrer Kindheit in Breckerfeld. Danach zog sie mit ihrer Familie nach Hagen, wo sie die Pelmkegrundschule (heute Kulturzentrum Pelmke) in Wehringhausen besuchte, um danach das Christian-Rohlfs-Gymnasium in Hagen-Haspe zu besuchen, das sie nach der elften Klasse vorzeitig verließ. Sie begann auf Wunsch ihrer Eltern eine Ausbildung zur Goldschmiedin, welche sie jedoch nicht beendete.

Im November 1977 traf Nena in der Hagener Diskothek Madison den Gitarristen Rainer Kitzmann, der ihr anbot, als Sängerin in seiner Band The Stripes einzusteigen. Sie nahm an und 1978 folgten erste Liveauftritte. Die erste Single Strangers erschien Ende 1979. Die LP, wie die Band The Stripes benannt, erschien 1980. Drei weitere Singles wurden ausgekoppelt, wurden aber wie die LP kein großer Erfolg. Die Band trat 1980 mit dem Stück Ecstasy in der Plattenküche auf und im Februar 1981 mit dem Lied Tell Me Your Name in der Fernsehsendung . Im selben Jahr trennte sich die Band.

Nena zog dann auf Einladung des Plattenlabels CBS Records mit ihrem damaligen Lebensgefährten Rolf Brendel, mit dem sie noch bei den Stripes zusammengekommen war, nach West-Berlin. Dort gründeten sie mit dem Keyboarder Uwe Fahrenkrog-Petersen, dem Gitarristen Carlo Karges (den Nena in Hagen über Extrabreit kennengelernt hatte) und dem Bassisten Jürgen Dehmel (einem Freund von Fahrenkrog-Petersen) die nach ihr benannte Band Nena. Im Mai 1982 erschien die Single Nur geträumt, deren Verkaufszahlen nach einem Fernsehauftritt in der Sendung Musikladen im August 1982 in die Höhe schnellten. Im September 1982 erreichte die Band dann erstmals eine Platzierung in den deutschen Charts.

Als zweite Single der Band erschien im Januar 1983 der Titel 99 Luftballons. Ein Exemplar davon wurde von der Autorin Christiane F. zusammen mit zahlreichen anderen deutschen Aufnahmen auf eine USA-Reise mitgenommen. Die Single fiel dort dem DJ Rodney Bingenheimer von K-ROQ in Los Angeles auf und verbreitete sich über die Radiosender der US-Westküste in ganz Nordamerika und avancierte in den USA schließlich zum Millionenseller. Der Song wurde weltweit zum Megahit. 1983 spielte Nena zudem neben Markus Mörl und Karl Dall eine Hauptrolle in der deutschen Kinokomödie Gib Gas - Ich will Spaß (Regie: Wolfgang Büld).

Nach dem ebenfalls erfolgreichen Album ? (Fragezeichen), das 1984 heraus kam, experimentierte die Band mit der Musik und veröffentlichte 1985 das Album Feuer und Flamme. Parallel wurde es in anderen Ländern auf Englisch mit dem Namen It's all in the game herausgebracht. Der Stil des Albums unterschied sich von dem der beiden vorigen Alben: Erstmals hörte man New Wave mit vielen synthetischen Klängen, Hintergrundsängerinnen und Saxophon. Feuer und Flamme verkaufte sich gut, wurde aber von Kritikern nicht begeistert aufgenommen. Zudem erlebte man erste Misserfolge, denn die letzten beiden Singles Jung wie du und Du kennst die Liebe nicht schafften keine Platzierung in den Charts und zur Tour zum Album wurden vergleichsweise wenig Karten verkauft.

Wegen dieses Rückschlags trennte sich die Band von ihrem damaligen Produzenten Reinhold Heil und produzierte stattdessen das Album Eisbrecher selbst, zusammen mit Klaus Voormann. Das Album und die erste Single Mondsong erreichten nur eine niedrige Chartplatzierung (45 beziehungsweise 37), die zweite Single Engel der Nacht kam überhaupt nicht in die Charts, so wie bereits Singles aus dem vorigen Album. Nena musste feststellen, dass Käufer das Interesse verloren hatten, und so trennte sich die Band im April 1987, nur wenige Monate nach dem Erscheinen ihrer letzten Single. Im selben Jahr wirkte Nena in dem Film Der Unsichtbare (Regie: Ulf Miehe) mit.

Zwei Jahre nach dem Ende der Band startete Nena im Herbst 1989 ihre Solokarriere mit Titeln wie Wunder gescheh'n und Du bist überall, die sie nach der Geburt ihres Sohnes geschrieben hatte, der im Alter von elf Monaten gestorben war. In den 1990er Jahren brachte Nena verschiedene Kinderliederalben heraus. Auch gab es Ausflüge in die Welt des Fernsehens. 1994 moderierte Nena einige Monate lang das Boulevardmagazin Metro im Ersten und 1998 bei diesem Sender den mit über sieben Millionen Zuschauern erfolgreichen Countdown Grand Prix.

In dieser Zeit wechselte sie zweimal die Plattenfirma, da sie erst mit dem Erfolg des Albums (Epic Records, 1992) und dann mit dem des Albums Und alles dreht sich (RMG, 1994) nicht zufrieden war. Letzteres ist Nenas erfolglosestes Album, und keine der drei ausgekoppelten Singles konnte sich in den Charts platzieren. Für die Zeichentrickserie Die Bambus-Bären-Bande sangen Nena und Sebastian Krumbiegel das Titellied Das Lied dieser Welt. Das Schlusslied, ebenfalls interpretiert von Nena, heißt Freunde. 1996 erschien der Soundtrack auf CD. Nach ihrem zweiten Wechsel (zu Polydor) brachte sie die Alben und Wenn alles richtig ist, dann stimmt was nich (1997 bzw. 1998) heraus. 1999 veröffentlichte sie das Kinderliederalbum Rabatz, wovon einige Lieder in den Kurzfilmen der Teletubbies von ihr mit einer Gruppe von Kindern vorgetragen wurden.

2001 erschien das Album , das sich höher platzierte als alle ihre zuvor erschienenen Soloalben. 2002 spielten Nena und Uwe Fahrenkrog-Petersen gemeinsam neue Versionen der alten Hits ein. Die Veröffentlichungen erreichten hohe Verkaufszahlen, und Nena konnte so ein Comeback feiern. Im selben Jahr arbeitete sie auch mit dem deutschen DJ WestBam zusammen. 2003 veröffentlichte Nena im Duett mit Kim Wilde das Lied Anyplace, Anywhere, Anytime, ein Remake ihres früheren Hits Irgendwie, irgendwo, irgendwann. Der Titel war in Deutschland wochenlang auf Platz drei der Charts und erreichte in den Niederlanden sowie in Österreich Platz eins.

Die Single Liebe ist und die Doppel-CD Willst du mit mir gehn erschienen im Februar bzw. im März 2005. Nena erreichte in Deutschland mit der Single Platz eins der Charts und mit der Doppel-CD Platz zwei der Albumcharts. Im Oktober 2005 erschien zur Frankfurter Buchmesse Nenas gemeinsam mit Claudia Thesenfitz verfasste Autobiografie Willst du mit mir gehn. Sie erreichte Platz drei der deutschen Bestsellerliste. Im November 2005 startete Nena ihre „Willst du mit mir gehn"-Tournee, die sie durch Deutschland, nach Österreich und in die Schweiz führte.

Im ersten Halbjahr 2006 schloss Nena Werbeverträge inklusive Fernsehspots mit einem Telefonauskunftsdienst sowie mit einem Automobilhersteller ab. Im September 2006 veröffentlichte sie die Single Caravan of Love als Duett mit Duncan Townsend. Das Original dieses Isley-Brothers-Titels von 1985 war 1987 von den Housemartins gecovert worden. Auf Kim Wildes 2006 veröffentlichtem Album Never Say Never befindet sich eine von Kim Wilde und Nena gemeinsam aufgenommene Coverversion des Supremes-Klassikers You Keep Me Hangin' on aus dem Jahr 1966, mit dem Kim Wilde 1986 selbst einen internationalen Nummer-eins-Hit hatte. Am 28. September 2007 erschien Nenas Doppel-Album Cover me. Auf diesem Album interpretiert die Sängerin nationale und internationale Hits und persönliche Lieblingslieder. Vorab-Singles waren Mach die Augen auf, der einzige Originaltitel des Albums, sowie eine Coverversion von Marlene Dietrichs Ich werde dich lieben. Als weitere Auskopplung wurde im Dezember 2007 der Klaus-Hoffmann-Titel Mein Weg ist mein Weg als Download-Single veröffentlicht.

Im Oktober 2008 nahm Nena als Musikpatin in der Kindersendung Dein Song des Fernsehsenders KI.KA teil. Am 7. November 2008 veröffentlichte sie das Kinderalbum Himmel, Sonne, Wind und Regen. Es enthält neben einem Duett mit Rolf Zuckowski auch ein Duett mit Nenas Tochter Larissa, die beim Texten zweier Lieder beteiligt war. Produzent und Komponist ist Nenas Lebensgefährte Philipp Palm, der bei einem Lied auch mitsingt. Im selben Jahr erhielt sie den Deutschen Kinderpreis in der Kategorie Ehrenpreis.

Von Ende Mai bis Mitte August 2009 wurde im Fernsehsender arte im Rahmen des Summer of the 80s jeden Tag ein von Philippe Roget neu produzierter Video-Clip ihres Liedes 99 Luftballons mit deutschem und französischem Text ausgestrahlt. Am 18. September 2009 erschien die Single Wir sind wahr, am 2. Oktober 2009 folgte das Album Made in Germany, das am 25. April 2010 mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet wurde.

Nena war Ende 2009 Titelmotiv für den Otto-Katalog. Sie stand auch im Mittelpunkt der folgenden Medienkampagne, hatte innerhalb des Internetauftritts des Versandhändlers einen eigenen Shop und präsentierte zum Thema „Glam Rock" die Marke „Youth against labels". 2009 hatte Nena einen Auftritt bei der 100-jährigen Jubiläumsfeier der Firma MTU/ Tognum in Friedrichshafen, die auch die Rüstungsindustrie beliefert. Hier sang sie 99 Luftballons, während auf dem Gelände ein Leopard-2-Panzer ausgestellt wurde. Am 15. Mai 2010 gab sie vor 15.000 Besuchern auf dem Ökumenischen Kirchentag in München ein Konzert zugunsten der Christoffel-Blindenmission.

Am 12. November 2010 hatte Nena vor über 80.000 Zuschauern im ausverkauften Dortmunder Westfalenstadion einen Kurzauftritt, bei dem sie ihren Klassiker Leuchtturm zusammen mit den Fans von Borussia Dortmund sang. Zu diesem Auftritt kam es, nachdem die Dortmunder Fans in den Wochen davor häufig den Refrain als Fansong auf der Südtribüne angestimmt hatten. Ergänzend zu dieser Aktion trat Nena auch beim BVB-Meisterempfang am 15. Mai 2011 vor über 400.000 Dortmunder Fußballfans vor der Westfalenhalle auf.

2010 veröffentlichte Nena mit dem Sänger Peter Heppner ein Remake ihres Songs Haus der drei Sonnen. Im März 2011 brachte sie mit den Atzen die Single Strobo Pop heraus und tritt auch im Musikvideo auf. Sie war seit der ersten Staffel im Jahr 2011 Jurymitglied und Coach in der deutschen Gesangs-Castingshow The Voice of Germany, die von den Fernsehsendern ProSieben und Sat.1 ausgestrahlt wird. Im März 2014 stieg sie als Coach und Jurymitglied aus der Sendung aus.

Nenas Live-&-Akustisch-Tour wurde von Dezember 2011 auf April 2012 verschoben. Auf ihrer Website schrieb sie: „Ich bin nicht schwer krank oder so, aber es reicht im Moment noch nicht, um jeden Abend auf der Bühne zu stehen." Im Februar 2015 brachte Nena das Album heraus, und im April 2016 erschien die Single Genau Jetzt. Außerdem nahm sie an der dritten Staffel von Sing meinen Song - Das Tauschkonzert teil, die 2016 von VOX ausgestrahlt wurde. 2017 und 2018 war sie zusammen mit ihrer Tochter Larissa Kerner Jurorin bei The Voice Kids.

Zum vierzigsten Jubiläum trat Nena im Sommer 2018 auf ihrer Tour Nichts versäumt in Deutschland, Österreich und der Schweiz auf. Im März 2020 veröffentlichte Nena zu ihrem 60. Geburtstag die Single Licht. Im Oktober 2020 erschien das gleichnamige Album.

Im April 2007 gab Nena die Gründung der von ihr mit initiierten Neuen Schule Hamburg bekannt, die im September 2007 in Hamburg-Rahlstedt eröffnet wurde. An dieser Demokratischen Schule mit Platz für anfangs 85 Schüler wurde erstmals in Deutschland nach dem Sudbury-Modell unterrichtet. Im September 2009 bekannte sich Nena dazu, Anhängerin des 1990 gestorbenen indischen Sekten- Gurus Osho zu sein; sie praktiziere dessen Dynamische Meditation. Nena verfolgt einen veganen Lebensstil und wurde 2010 von PETA (Deutschland) als „Sexiest Vegetarian of the Year 2010" ausgezeichnet.

Im März 2021 teilte Nena bei Instagram einen Beitrag, in dem sie sich mit den Teilnehmern einer Demonstration in Kassel solidarisiert, zu der die „Querdenker"-Szene aufgerufen hatte. Bei der Demonstration waren etwa 20.000 Menschen größtenteils ohne Einhaltung der Hygieneregeln durch die Kasseler Innenstadt gezogen. Sie sagte anschließend, sie wolle sich nicht „mit ‚Chaoten' und ‚Rechten' gemeinmachen". Sie habe sich bei den Menschen in Kassel bedankt, die mit der derzeitigen Politik und „den unmenschlichen Zuständen", die hier herrschten, nicht einverstanden seien und dafür demonstrierten. Sie lehne „jegliche Art von Hass und Gewalt ab."

Bei einem Konzert im Juli 2021 in Berlin rief sie das Publikum auf, das Corona-Hygiene-Konzept des Konzertveranstalters zu ignorieren. Das Konzert wurde vor der Zugabe vom Veranstalter abgebrochen. Ein für Anfang September 2021 geplantes Konzert in Wetzlar wurde von den Veranstaltern im Vorfeld abgesagt. Sie wollten sich von Nenas Corona-Aussagen in Berlin distanzieren und verhindern, dass „die Konzerte [...] als politische Bühne genutzt" würden. Weitere Absagen folgten (z. B. Bad Segeberg). Im September 2021 sagte Nena die für 2022 geplante Tournee wegen der coronabedingten Einschränkungen ab.

In den 1980er Jahren hatte Nena eine heimliche einjährige Affäre mit Udo Lindenberg. 1987 lernte sie bei den Dreharbeiten zum Film Der Unsichtbare den Schauspieler Benedict Freitag kennen, mit dem sie bis 1992 zusammenlebte. Er ist der Vater ihres erstgeborenen Sohnes (1988-1989) und der 1990 geborenen Zwillinge. Mit Philipp Palm, einem zwölf Jahre jüngeren Schlagzeuger und Musikproduzenten aus Esslingen am Neckar, hat Nena zwei weitere Kinder. Die Familie lebt in Hamburg-Rahlstedt.

Studioalben

Jahr

Titel

Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungen Chartplatzierungen
(Jahr, Titel, Platzierungen, Wochen, Auszeichnungen, Anmerkungen)

Anmerkungen

DE

AT

CH

2002

20 Jahre - Nena feat. Nena

DE2

Dreifachplatin

(55 Wo.) DE
AT 1

Doppelplatin

(52 Wo.) AT
CH5

Platin

(54 Wo.) CH

Erstveröffentlichung: 28. Oktober 2002
Verkäufe: + 980.000

2005

Willst du mit mir gehn

DE2

Dreifachgold

(33 Wo.) DE
AT 1

Gold

(28 Wo.) AT
CH 1

Gold

(27 Wo.) CH

Erstveröffentlichung: 21. März 2005
Verkäufe: + 330.000

2009

Made in Germany

DE3

Gold

(36 Wo.) DE

Erstveröffentlichung: 2. Oktober 2009
Verkäufe: + 100.000

Filme

Synchronisation

Nena: Willst du mit mir gehn. Autobiografie. Lübbe, Bergisch Gladbach 2005, ISBN 3-404-61598-0.

1. Unser Denken und Tun braucht neue Impulse ( vom 8. September 2012 im Internet Archive). Interview und Kurzbiografie auf Newethics

2. Doch woher kommt der Name Nena? In einem Spanienurlaub in Gabrieles drittem Lebensjahr wurde sie von den Spaniern „nena" gerufen, ein umgangssprachliches Wort für „kleines Mädchen". In: Abendzeitung München. (abendzeitung-muenchen.de [abgerufen am 18. Februar 2018]).

3. Jens Stubbe: Sängerin Nena bekennt sich zu ihrer Heimatstadt Hagen. In: derwesten.de. 3. März 2015, abgerufen am 19. April 2015.

4. wdr.de Stichtag 13. September 1982. wdr.de; abgerufen am 13. September 2012

5. 15 beispielhafte Projekte aus ganz Deutschland ausgezeichnet: Nena bekommt Ehrenpreis und Farbe über den Kopf. (Nicht mehr online verfügbar.) World Vision Deutschland, archiviert vom am 12. Juli 2010 ; abgerufen am 12. Juli 2010.

6. Nena wird Titelstar auf dem neuen Otto-Katalog. In: Hamburger Abendblatt; abgerufen am 2. Dezember 2009

7. „The Voice": Nena und Naidoo sind in der Jury. DWDL.de, 11. Juli 2011, abgerufen am 17. November 2012.

8. Nadine Schimroszik: Nena gründet Privatschule ( vom 28. Oktober 2007 im Internet Archive) In: Tagesspiegel. 5. April 2007

9. Oma in Extase, Süddeutsche Zeitung; Nena bekennt sich als Fan des Bhagwan-Gurus Osho, , 26. September 2009

10. Bill Kaulitz und Nena sind 'Sexiest Vegetarians 2010'. In: Peta.de. PETA Deutschland. Abgerufen am 9. Februar 2019.

11. Diese Promis ernähren sich vegan. Gala. Abgerufen am 9. Februar 2019.

12. "Danke Kassel" - Nena solidarisiert sich mit Querdenkern. In: spiegel.de. Der Spiegel, 23. März 2021, abgerufen am 27. Juli 2021.

13. Nena verteidigt Unterstützung für Demos gegen Corona-Regeln. Frankfurter Allgemeine Zeitung, 25. März 2021, abgerufen am 27. Juli 2021.

14. Jenni Zylka: Nena fordert Missachtung des Hygienekonzepts - Konzert abgebrochen, in: Der Tagesspiegel, 26. Juli 2021, online auf: tagesspiegel.de

15. Veranstalter sagt Nena-Konzert in Wetzlar ab, in: Der Tagesspiegel vom 27. Juli 2021, online auf: tagesspiegel.de

16. Nena-Konzert in Bad Segeberg abgesagt, die Zeit, 6. August 2021, online auf zeit.de/...

17. Nach eigenem Bekunden im Tagesspiegel vom 31. Juli 2016, S. 1.

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Nena (* 24. März 1960 als Gabriele Susanne Kerner in Hagen) ist eine deutsche Popsängerin. Mit dem Hit 99 Luftballons ihrer Band Nena wurde sie 1983 im Zuge der Neuen Deutschen Welle bekannt. Mit weltweit 25 Millionen verkauften Tonträgern zählt sie zu den erfolgreichsten Musikern in der Geschichte der deutschen Popmusik.

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