# data[].attributes.attachment_caption
Novella Nuryz Haya Moulin (28) & Annisaa Rara Ayu W. Krisnadi (07)

# data[].attributes.body
Perjamuan Terakhir adalah adegan religius dan menggambarkan perjamuan terakhir Yesus dan dua belas rasulnya.

Lukisan dinding karya Leonardo Da Vinci ini bukan lukisan dinding biasa. Dia memutuskan untuk menggunakan cat minyak pilihannya.

Da Vinci dikatakan menyukai minyak karena pengeringannya lambat. Itu memungkinkan dia membuat perubahan dan mengambil pendekatan yang lebih lambat untuk pekerjaan itu.

Leonardo menyadari bahwa jika dia menggunakan cat minyak maka kelembaban alami yang meresap melalui sebagian besar bangunan dinding batu harus disegel. Jika tidak maka itu akan merusak pekerjaannya.

Untuk mengatasi ini dia menerapkan lapisan ganda gesso, damar wangi dan nada. Sepanjang sejarahnya yang panjang, lukisannya harus dipugar beberapa kali.

Akibat dari kerusakan lingkungan dan kerusakan yang disengaja, sangat sedikit dari lapisan atas asli lukisan cat minyak yang tersisa.

# data[].attributes.body
Aline Anismara 04
Ifatul Izza 18

Macbeth adalah sandiwara tragedi karya William Shakespeare yang ditulis sekitar tahun 1606. Drama ini adalah salah satu tragedi Shakespeare yang terkenal dan juga yang paling pendek.

Tragedi ini menceritakan tentang ambisi yang berubah menjadi kejahatan, seorang jenderal yang mengkhianati rajanya, sahabatnya, bahkan jiwanya sendiri. "Fair is foul, and foul is fair" adalah inti dari Macbeth yang mengisahkan pahlawan-panglima Macbeth dan istrinya yang berambisi menjadi raja dan ratu Skotlandia. Mereka mengira bahwa satu-satunya jalan menuju tahta raja adalah melalui pedang. Tetapi niat jahat memiliki rencana sendiri untuk menampakkan jati dirinya.

Pelajaran yang dapat ditarik dari buku Macbeth (Keadilan itu Busuk, Dan Kebusukan Itu Adil) ialah bahwa semua negara pada dasarnya tujuannya filsafatnya ialah keadilan. Rasa keadilan apabila ditanamkan dalam diri seluruh warga negaranya, maka dapat mengembalikan kesejahteraan serta rasa aman dalam sebuah negara. Rasa keadilan adalah potensi besar yang melindungi negara dari ancaman-ancaman kehancuran.

Terbitan Pertama: 1606
Pengarang: William Shakespeare

# data[].attributes.body
-. Nama anggota kelompok :
Raihan Zaki H (30)
Sean Jermy (33)

-. Nama lukisan : Venus Of Urbino

-. Dibuat oleh : Tiziano Vecelli

-. Dibuat pada tahun : 1534

-. Deskripsi :
Lukisan Venus dari Urbino atau yang dikenal dengan lukisan "Venus" sebagai dewi Venus dilukis oleh Pelukis Italia Titian. Titian merupakan salah satu pelukis terbesar dari zaman Renaissance yang berasal dari kota Venezia di Urbino Tarquin, Titian terkenal dengan julukan sebagai "Matahari di Bintang Kecil" dilihat dari garis akhir terkenal dari Dante Paradiso.

Lukisan ini dihasilkan dengan tujuan sebagai persembahan utuk Duke of Urbinsky yang pada tahun 1538 tersebut memerintahkan dua karya dari Titian dengan gambar wanita yang telanjang. Wanita dalam lukisan tersebbut sempat menjadi perdebatan, ada yang beranggapan bahwa Titian menggariskan gambar gadis muda Julia Verano, Potret Eleanor Gonzag (ibu dari Guidobaldo), dan lain sebagainya. Titian menyajikan seorang Venetian muda dengan kecantikan berambut emas yang nyata dengan penampilan menyenangkan dan badan yang halus. Gadis tersebut kelihatan malu namun tetap yakin bahwa ia cantik. Hal ini dilakukan Titian untuk menggambarkan tentang salah satu kecantikan yang terdapat dalam dunia ini dengan segala sifat semula yang ada. Makna gambar dari lukisan tersebut tersembunyi dengan mahir. Beberapa meafsirkan sebagai suatu kesrtiaan perkawinan, seorang pelacur, dan sebagainya.

# data[].attributes.attachment_caption
  Devi Nabila (12) Listya Putri (21)                 the ending of romeo and juliet 

# data[].attributes.body
Memasuki abad ke-14, gerakan budaya yang dikenal sebagai humanisme mulai mendapatkan momentum di Italia.

Humanisme pada masa Renaisans menonjolkan gagasan bahwa manusia sebagai individu bebas menentukan pilihan dan layak mendapatkan penghargaan atas capaiannya dalam pendidikan, seni klasik, sastra, ataupun ilmu pengetahuan.

Tak kuasa dengan keadaan itu, Romeo mengakhiri hidupnya di makam palsu Juliet. Kemudian, Juliet bangun dari makam buatan itu dan melihat jasad Romeo tergeletak tak bernyawa. Melihat sang kekasihnya mati, ia pun kemudian bunuh diri.

# data[].attributes.body
Karya: Primavera (Oleh :Botticelli)
Lukisan itu menggambarkan sekelompok tokoh dari mitologi klasik di sebuah taman, tetapi tidak ada cerita yang ditemukan yang menyatukan kelompok khusus ini. Sebagian besar kritikus setuju bahwa lukisan itu adalah alegori yang didasarkan pada pertumbuhan Musim Semi yang subur, tetapi penjelasan tentang makna yang tepat bervariasi, meskipun banyak yang melibatkan Neoplatonisme Renaisans yang kemudian memesona kalangan intelektual di Florence .

# data[].attributes.body
Langit-langit Sistina dilukis oleh Michelangelo yang dibuat antara tahun 1508 hingga 1512 adalah karya pilar seni High Renaissance.  Berlokasi di Vatikan, Italia, Sistine Chapel adalah area suci di lingkungan Istana Apolistik, yaitu kediaman resmi Paus di Vatikan. Kapel tersebut dibangun dibawah pimpinan Pope Sixtus IV tahun 1477 sampai 1480. Sixtus merupakan nama asal yang diambil hingga menjadi nama Sistin. Pope Julius II pada tahun 1508, ia meminta Michelangelo untuk melukis langit-langit kapel tersebut daripada membiarkannya kosong. Di langit langit ini, Michaelangelo menggambarkan kisah kisah Perjanjian Lama di Alkitab. Titik fokus kapel adalah langit-langit yang mewakili Perjanjian Lama termasuk Penciptaan, Kejatuhan Manusia, Janji Keselamatan melalui para nabi dan kehidupan Yesus. Sembilan panel pusat adalah yang paling terkenal dan secara khusus menggambarkan Kitab Kejadian, dari ciptaan Allah Bumi dan umat manusia hingga kisah Nabi Nuh dan Air Bah. Berdekatan dengan masing-masing adegan ini di kedua sisi, bagaimanapun, adalah potret besar para nabi dan saudara kandung yang meramalkan kedatangan Mesias. Di sepanjang bagian bawah ini berjalan spandrels dan lunettes berisi nenek moyang Yesus dan kisah-kisah tragedi di Israel kuno. Tersebar di seluruh adalah sosok yang lebih kecil, kerub, dan ignudi (telanjang). Semua mengatakan, ada lebih dari 300 sosok yang dilukis di langit-langit. Michelangelo memperlihatkan ratusan sosok manusia dalam posisi yang tidak teratur. Lukisan ini menggambarkan hari penghakiman terakhir atau hari kiamat. Sebagian ekspresi sosok dalam lukisan terlihat ketakutan, ada aura yang memperlihatkan sosok yang ada dalam kegelisahan, di hari penghakiman terakhir. Fungsi dari langit-langit kapel ini adalah dimanfaatkan sebagai tempat kumpul kardinal Gereja Katholik dalam memilih Paus baru pada tahun 2013.

# data[].attributes.attachment_caption
Muhammad Rizky Firmansyah (23) Armand Maulana Syarkani (09)

# data[].attributes.headline
Phillosophie Naturalis Principia Mathematica (1687) - Isaac Newton

# data[].attributes.subject
Phillosophie Naturalis Principia Mathematica (1687) - Isaac Newton

# data[].attributes.body
Sir Isaac Newton FRS PRS (25 Desember 1642 – 20 Maret 1726/27) adalah seorang fisikawan, matematikawan, ahli astronomi, filsuf alam, alkimiawan, teolog dan penulis Inggris yang secara luas diakui sebagai salah satu matematikawan, fisikawan terbesar, dan ilmuwan paling berpengaruh sepanjang masa. Dia merupakan pengikut aliran heliosentris dan ilmuwan yang sangat berpengaruh sepanjang sejarah, bahkan dikatakan sebagai bapak ilmu fisika klasik.

Karya bukunya Philosophiæ Naturalis Principia Mathematica yang diterbitkan pada tahun 1687 dianggap sebagai buku paling berpengaruh sepanjang sejarah sains. Buku ini meletakkan dasar-dasar mekanika klasik. Dalam karyanya ini, Newton menjabarkan hukum gravitasi dan tiga hukum gerak yang mendominasi pandangan sains mengenai alam semesta selama tiga abad. Newton berhasil menunjukkan bahwa gerak benda di Bumi dan benda-benda luar angkasa lainnya diatur oleh sekumpulan hukum-hukum alam yang sama. Dia membuktikannya dengan menunjukkan konsistensi antara hukum gerak planet Kepler dengan teori gravitasinya. Karyanya ini akhirnya menyirnakan keraguan para ilmuwan akan heliosentrisme dan memajukan revolusi ilmiah.

Buku Philosophiæ Naturalis Principia Mathematica, yang berarti dalam bahasa Latin "Prinsip Matematika dari Filsafat Alam" adalah sebuah buku karya Isaac Newton. Buku ini diterbitkan pada 5 Juli 1687.[1][2] Dalam buku ini, Newton menyatakan ketiga hukum gerakannya yang membentuk dasar mekanika klasik, serta hukum gravitasi universal, dan penurunan hukum Kepler yang sebelumnya diperoleh secara empiris.
Dalam merumuskan teori-teori fisikanya, Newton mengembangkan cabang matematika yang kemudian dikenal dengan nama kalkulus. Namun dalam buku bahasa kalkulus hanya sedikit dipakai. Newton mengubah kebanyakan bukti-buktinya ke dalam bentuk argumentasi geometris.

# data[].attributes.headline
FRANCIS BACON - THE VIOLENCE PRESENCE 1946 

# data[].attributes.subject
FRANCIS BACON - THE VIOLENCE PRESENCE 1946 

# data[].attributes.body
Francis Bacon adalah seorang pelukis figuratif Inggris kelahiran Irlandia. Ia dikenal karena menggambar Sri Paus, penyaliban dan potret teman-teman dekat, Menurut Bacon, manusia harus berusaha sendiri untuk memecahkan masalah-masalah hidupnya dan tidak terus menerus menggantungkan diri pada Tuhan. Caranya adalah melalui penguasaan terhadap ilmu pengetahuan. Gagasannya yang terkenal adalah “knowledge is power”. Artinya, ilmu pengetahuan merupakan jalan yang dapat dipergunakan untuk kemajuan kehidupan manusia.

The violence presence 1946 adalah lukisan minyak di atas linen karya seniman kelahiran Irlandia, Francis Bacon. Awalnya dimaksudkan untuk menggambarkan simpanse di rumput panjang (bagian yang mungkin masih terlihat); Bacon kemudian mencoba melukis burung pemangsa yang mendarat di sebuah lapangan.

# data[].attributes.headline
Potrait Of Desiderius Erasmus - Hans Holbein

# data[].attributes.subject
Potrait Of Desiderius Erasmus - Hans Holbein

# data[].attributes.body
Desiderius Erasmus Roterodamus (28 Oktober 1466 – 12 Juli 1536), adalah seorang teolog, pengajar, kritikus sosial, imam Katolik, dan humanis Renaisans berkebangsaan Belanda.

Erasmus adalah seorang akademisi klasika dan menulis dengan gaya Latin murni. Di kalangan humanis, ia dijuluki "Pangeran Para Humanis", dan disebut "mahkota kemuliaan para humanis Kristen".] Dengan menggunakan teknik-teknik humanis untuk mengerjakan teks-teks, ia menyusun edisi-edisi baru dari Perjanjian Baru berbahasa Yunani dan Latin yang dipandang penting, menimbulkan isu-isu yang kelak berpengaruh dalam Reformasi Protestan dan Kontra-Reformasi (Katolik).

# data[].attributes.body
Madonna del Belvedere (atau Madonna del Prato ) adalah lukisan cat minyak di atas kayu (113x88 cm) karya Raffaello Sanzio , tertanggal 1506 dan disimpan di Museum Kunsthistorisches di Wina . Tanggal MDVI. itu ditemukan di ujung gaun Perawan.
Karya tersebut umumnya ditunjukkan dengan salah satu dari dua lukisan yang dibuat Raphael di Florence untuk Taddeo Taddei (yang lain mungkin adalah Keluarga Suci dengan telapak tangan ), dilihat oleh Vasari pada ahli warisnya di Palazzo Taddei.
Tenggelam dalam lanskap danau besar, dengan cakrawala yang sangat tinggi, adalah Madonna yang duduk, memegang Bayi Yesus di antara kedua kakinya , yang tampaknya mengambil langkah pertama yang tidak pasti dari masa kanak-kanak, dan St. John yang, berlutut di sebelah kiri, menawarkan salib astile, atribut khasnya, ke permainan anak lain. Dalam gerakan Yesus yang memegang salib, ada pengingat akan takdir kemartirannya.

Di antara berbagai spesies botani yang digambarkan dengan hati-hati, gaya lain yang berasal dari Leonardo, poppy merah menonjol di sebelah kanan : warnanya, juga dalam hal ini, mengacu pada Sengsara, kematian dan kebangkitan Kristus

# data[].attributes.body
Karya ini dilukis sekitar tahun 1510 oleh Raphael Sanzio di Vatikan di tembok barat Stanza Della Signatura dengan ukuran 5m×7,7m di sebuah ruangan di lantai 2 sayap utara Istana Vatikan. Dengan jumlah 50 orang di lukisan, penggunaan fitur perspektif banyak dalam komposisi dan mata tertuju pada dua tokoh sentral Plato di sebelah kiri dan Aristoteles di sebelah kanan.

# data[].attributes.attachment_caption
Chelsea Dinda A (11)                                       Pandya Yemiranda (29)

# data[].attributes.headline
Pulpit of the Pisa baptistery - Nicola Pisano

# data[].attributes.subject
Pulpit of the Pisa baptistery - Nicola Pisano

# data[].attributes.body
Nicola Pisano (juga disebut Niccolò Pisano dan Nicola de Apulia adalah seorang pematung Italia yang terkenal karena karya-karyanya untuk Katedral Pisa . Pada saat sebagian besar seniman bekerja dalam gaya Gotik , Nicola dipengaruhi oleh patung Romawi Kuno yang dia lihat di Pisa, dan menyalin gaya tersebut ke dalam karyanya sendiri. Karena alasan inilah Nicola Pisano terkadang dikatakan sebagai pendiri seni pahat modern.
Sekitar tahun 1255, Nicola menerima komisi (pekerjaan berbayar) untuk membuat mimbar di tempat pembaptisan Katedral Pisa. Tempat pembaptisan adalah sebuah bangunan kubah melingkar yang sangat besar yang berdiri di dekat pintu barat katedral. Nicola dibantu (dibantu) oleh pematung lain termasuk Arnolfo di Cambio yang kemudian menjadi arsitek terkenal . Pekerjaan itu selesai pada tahun 1260 dan ditandatangani "Nicola Pisanus" yang berarti "Nicholas dari Pisa".

Mimbar berbentuk heksagonal (enam sisi) dan ditopang pada enam kolom batu berwarna, dengan kolom lain di bawah tengah mimbar. Empat kolom, termasuk yang di tengah, bertumpu pada punggung makhluk berukir. Sekitar lima sisi mimbar adalah panel marmer putih yang diukir dengan cerita dari kehidupan Yesus . Mereka adalah Kabar Sukacita (menceritakan kelahiran Yesus kepada Maria), Kelahiran (kelahiran Yesus), Malaikat menceritakan Gembala , Pemujaan Orang Majus (Tiga Orang Bijaksana), Bayi Yesus yang dipersembahkan di Bait Suci , dan Penyaliban .

Di Katedral Pisa ada sebuah biara besar (halaman yang dikelilingi oleh lengkungan) yang disebut Campo Santo dan digunakan sebagai tempat pemakaman. Di sekeliling arcade di Campo Santo ada "sarcopgagi" Romawi Kuno (peti mati batu), yang telah dicuri oleh angkatan laut Pisa ketika mereka memenangkan pertempuran. Banyak peti mati yang diukir dengan kaya dengan adegan-adegan yang menceritakan kisah-kisah. Penulis biografi Giorgio Vasari menulis bahwa Nicola Pisano mempelajari patung-patung ini sebelum dia mulai mengerjakan ukiran untuk mimbar. Karena itu, patung Nicola menjembatani antara gaya Gotik tahun 1200-an, dan gaya Klasik yang digunakan seniman Renaisans pada tahun 1400-an. [3] Baptistery of Pisa telah dibangun oleh seorang arsitek bernama Diotisalvi, tetapi pekerjaan itu belum selesai. Nicola Pisano membuat kubah jauh lebih tinggi, dan meletakkan hiasan di sekelilingnya yang 20 tahun kemudian memiliki patung yang ditambahkan oleh putra Nicola, Giovanni Pisano .

# data[].attributes.body
Lukisan "Nori Me Tangere" yang menggantung di galeri louver adalah salah satu karya Renaissance yang menampilkan pigmen berbasis tembaga yang disebut Verdigris. Cat Verdigris ketika awal dibuat akan menghasilkan warna hijau kebiruan yang indah dan bercahaya. Tetapi pigmen cat yang sangat populer di abad ke-15 hingga 17 ini sangat beracun dan tidak stabil. Pada abad ke-19, cat Verdigris dianggap telah ketinggalan zaman -sebagaian besar karena sifatnya yang beracun- tetapi tidak ada yang tahu mengapa pigmen hijau dalam cat nya yang cemerlang dapat menjadi sangat gelap. Untuk mengetahui penyebab perubahan warna dalam lukisan Renaissance, tim peneliti di prancis dalam sebuah penelitian Kimia Anorganik berupaya mencari tau tentang cat Verdigris dan penyebab kimia apa yang membuatnya berubah warna.

Didier Gourier, seorang ahli kimia di Pusat Nasional Perancis untuk Riset Ilmiah dan seorang penulis penelitian mengungkapkan para peneliti sebelumnya berspekulasi bahwa paparan cahaya dan oksigen yang memungkinkan terjadinya proses penggelapan pigmen, dan ia memutuskan untuk membuktikan spekulasi tersebut. Tim peneliti memilih dua lukisan Renaissance yang menggunakan cat Verdigris dari galeri Louvre yang berjudul "Noli Me Tangere" karya Bronzino dan "Pieta" karya Jean Fouquet. Setelah sampel didapatkan mereka meneliti keseluruhan cat yang ada didalam lukisan menggunakan mikroskop elektron yang dapat melihat hingga ke resolusi terkecil lebih dari satu milimeter.

Ternyata didalam kedua lukisan tersebut didapat perubahan warna cat Verdigris yang berbeda. Cat yang terpapar sinar telihat menggelap lebih cepat dari pada cat yang tidak terpapar sinar. Sedangkan cat yang berada tepat disebelah bingkai dan merupakan area teduh yang terlindung cahaya tampak menggelap lebih buruk dari pada yang terpapar sinar hal ini dikarenakan difusi oksigen dalam retakan. "Gelap yang tidak sistematis. Ketidakkonsistenan ini membantu para peneliti memilih Verdigris yang sekarang berwarna cokelat dari cat yang awalnya berwarna cokelat" Kata Gourier.

Untuk mengonfirmasi teori mereka secara kimia, peneliti memutuskan untuk membuat ulang Verdigris yang sesuai dengan formula abad pertengahan untuk melihat bagaimana penggelapan terjadi dengan skala waktu yang dipercepat. Secara teknis, Verdigris adalah asetat tembaga yang dilelehkan ke dalam cairan cuka selama tiga atau empat minggu. Logam tersebut akan bereaksi dengan asam, hingga menghasilkan asetat tembaga biru-hijau di permukaan. Setelah cat Verdiris didapat para peneliti mencampur pigmen dengan minyak biji rami rebus untuk membuat cat. Gourier lalu meletakkan cat Verdigris diatas kaca tipis untuk memungkinkan (disimuasikan) cahaya berabad-abad.

Tim peneliti juga menggunakan lampu LED untuk mempercepat penggelapan yang sama seperti penggelapan warna dalam lukisan Renaissance yang terjadi selama beberapa ratus tahun. Gourier menyebutkan "Kami menghitung bahwa 16 jam penerangan LED sesuai dengan beberapa ratus tahun penerangan oleh cahaya Museum." Dan hasilnya penelitian mereka terbukti benar, Cat Verdigris yang dibuat pada awalnya berwarna terang kemudian berubah menjadi cokelat kelam.

Meskipun Gourier dan tim hanya memilih dua karya Renaissance sebagai sampel karena sulitnya izin untuk dapat menjadikan lukisan bersejarah bahan penelitian terutama karya-karya agung abad ke-15. Namun dapat dipastikan warna hijau yang menggelap dalam karya Sandro Botticelli yang berjudul "The Mystical Nativity" lalu "Ghent Altapiece"karya Jan Van Eyck dan lainnya tentu menggunakan cat Verdigris. Meskipun karya-karya itu terlihat kelam dan tua karena warnanya yang menggelap kendati begitu sejarah membuatnya berharga dan tetap bercahaya.

# data[].attributes.attachment_caption
Galish Lupita Loka (15) & Meida Natasya P (22)

# data[].attributes.body
Fakta pertama yang harus diketahui adalah bahwa judul seni-historis yang tepat dari lukisan itu adalah The Madonna Standing on Clouds with SS. Sixtus dan Barbara . Ini adalah salah satu judul yang meminta pengurangan, jadi semua orang menyebutnya Sistine Madonna.

Sistine Madonna ditugaskan pada tahun 1512 oleh  Paus Julius II  untuk menghormati mendiang pamannya, Paus Sixtus IV. Tujuannya adalah basilika Benediktin San Sisto di Piacenza, sebuah gereja yang telah lama menjalin hubungan dengan keluarga Rovere.

Lukisan ini menggambarkan Perawan Maria menggendong bayi Yesus. Maria terlihat diapit oleh Saint Sixtus dan Saint Barbara, di bawahnya di latar depan adalah malaikat yang menatap ke atas ke arah Maria. Lukisan itu dilukis untuk para Biarawan Benediktin di Biara San Sisto Piacenza, dan digantung di tempat kebanggaan dekat altar.

Pada 1754, lukisan ini dibawa ke Jerman kepada Raja Agustus III dari Saxony. Setibanya di Jerman, lukisan itu menyebabkan perdebatan yang mempertanyakan batas antara seni dan agama. Lukisan itu kemudian pindah ke Moskwa setelah Perang Dunia II dan akhirnya kembali ke Jerman pada 1955.

Ini dianggap sebagai salah satu karya seni Renaissance paling terkenal dari Perawan Maria, dan merupakan kelas master dari Raphael dalam hal cahaya dan bayangan.

Sistine Madonna digantung di   Gemäldegalerie Alte Meister (Galeri Master Lama) dari Staatliche Kunstsammlungen Dresden ("Koleksi Seni Negara Bagian Dresden") di Jerman. Lukisan itu sudah ada sejak 1752/54, kecuali tahun 1945-55 ketika masih dimiliki Uni Soviet. Untungnya bagi Dresden, Soviet memulangkannya dengan cukup cepat sebagai isyarat niat baik.

# data[].attributes.attachment_caption
Amita Zahra Malihah (06) Antika Regina Nuandasari (08)

# data[].attributes.body
sebuah lukisan mural abad ke-15 akhir oleh Leonardo da Vinci yang disimpan di ruang makan Konven Santa Maria delle Grazie in Milan.

Karya ini diduga telah dimulai sekitar tahun 1495-1496 dan dipesankan sebagai bagian dari rencana renovasi gereja dan bangunan konvennya oleh penyokong Leonardo, Ludovico Sforza, Adipati Milan. Lukisan ini menggambarkan suasana Perjamuan Terakhir Yesus dengan para rasulnya, seperti yang diceritakan dalam Injil Yohanes, 13:21.[2] Leonardo telah melukiskan kekhawatiran yang terjadi di antara Dua Belas Murid ketika Yesus mengumumkan bahwa salah satu dari mereka akan mengkhianatinya.

# data[].attributes.attachment_caption
Aldira Sifa A (02) - Nadya Elveta Z (26)

# data[].attributes.headline
The Creation of Adam (penciptaan adam) - Michelangelo

# data[].attributes.subject
The Creation of Adam (penciptaan adam) - Michelangelo

# data[].attributes.body
Merupakan sebuah fresco karya Michelangelo, yang merupakan bagian dari langit-langit Kapel Sistina, yang dilukis sekitar tahun 1508–1512. Gambar tersebut mengilustrasikan kisah penciptaan Alkitab dari Kitab Kejadian dimana Tuhan memberikan kehidupan kepada Adam, manusia pertama. Karya seni Renaisans ini membentuk gambar sentral di langit-langit Kapel Sistina. Pada lulisan tersebut, Adam berbaring di tepi bumi dengan  santai dan Tuhan dibawa oleh malaikat-malaikatnya menjangkau Adam untuk memberikan karunia kehidupan melalui sentuhannya. Karya ini telah menjadi salah satu gambar paling ikonik dan yang paling banyak direproduksi. Luas totalnya kira-kira lebih dari 500 m². Michelangelo membutuhkan waktu lebih dari empat tahun untuk menyelesaikan salah satu lukisan fresco paling kompleks dan terbesar yang pernah dicoba. Secara keseluruhan ada sekitar 300 figur, tetapi lukisan Penciptaan Adam berfokus pada Tuhan yang memberikan kehidupan kepada Adam yang mewakili manusia.