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Mapping The Collection ist meiner Meinung nach ein Akt, der dringend durchgeführt werden muss. Vor allem im Bereich der Pop Up Kunst ist auffällig, dass sie beinahe ausschließlich Künstler, weiße Männer der US-amerikanischen Kunst der 60er, 70er Jahre beinhaltet. Queerfeministische oder afroamerikanische Bewegungsarbeiten ist nicht vertreten. So kann eine Bewegung wie Black Lives Matter sein Gutes haben, als Anstoß dienen

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Mapping The Collection ist meiner Meinung nach ein Akt, der dringend durchgeführt werden muss. Vor allem im Bereich der Pop Up Kunst ist auffällig, dass sie beinahe ausschließlich Künstler, weiße Männer der US-amerikanischen Kunst der 60er, 70er Jahre beinhaltet. Queerfeministische oder afroamerikanische Bewegungsarbeiten ist nicht vertreten. So kann eine Bewegung wie Black Lives Matter sein Gutes haben, als Anstoß dienen

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Die Krise politisiert: Mit einer spektakulären (und ion großen Teilen illegalen) Aktion unterstützt das Berliner Streetartkollektiv 1UP die politische Kampagne „Leave No One Behind". Zum Ärger der BVG allerdings - und nicht ohne Risiko.

Der U-Bahnhof Kurfürstenstraße diente als Leinwand: Die Graffiti-Crew 1UP unterstützt die Kampagne „Leave No One Behind". Foto: imago/ZUMA Wire/Jan Scheunert

Man muss kein Streetart-Fan sein, um die Kreuzberger Crew 1UP (was für „One United Power" steht) zu kennen. Ihr Name ziert immerhin nicht nur in Berlin Wände, Dächer und viele andere bemalbare Flächen. Nein, auch international sind sie für ihre Aktionen bekannt, mittlerweile sogar in Kinofilmen, Bildbändern und Ausstellungen gewürdigt.

Vor einigen Tagen veröffentlichte die Gruppe nun ein neues Video, mit denen sie sich zu Aktionen zur Unterstützung der Kampagne „Leave No One Behind" bekennen. Diese Kampagne, gestartet vom grünen Europaabgeordneten Erik Marquardt, läuft seit dem 19. März. Ziel ist es, auf die Lage der Geflüchteten an den EU-Außengrenzen hinzuweisen. Unter dem Motto „Leave No One Behind", also „Lasst niemanden zurück" auf Deutsch, möchte aufzeigen, dass dort Menschen unter oft unmenschlichen Bedingungen in überfüllten Lagern leben müssen.

1UP unterstützen „Leave No One Behind": 1.300 Menschen, ein Wasserhahn

Die Unterstützer der Kampagne - unter anderem der Sänger Henning May und der Satiriker und Die Partei-Europaabgeordnete Nico Semsrott - fordern eine Evakuierung der Geflüchtetenlager auf den griechischen Inseln zugunsten Corona-sicherer Unterbringungen. Im Lager Moria zum Beispiel kommen derzeit etwa 1.300 Personen auf einen Wasserhahn. Social distancing und Hygieneregeln zu beachten wird da unmöglich.

1UP haben an zahlreichen Stellen im öffentlichen Raum - prominent zum Beispiel im U-Bahnhof Kurfürstendamm - den Titel der Kampagne gesprüht. In einem am Wochenende veröffentlichten Video bekennen sie sich nun zur illegalen Aktion und erklären ihre Solidarität mit Geflüchteten.

1UP Crew: Solidarität mit Geflüchteten

"Uns geht es verhältnismäßig gut in Europa, wir können uns distanzieren von Menschen, die gegebenenfalls den Virus haben", sagt ein Sprecher mit verstellter Stimme. "Das ist in diesen Camps überhaupt nicht möglich, weil so viele Menschen auf engstem Raum zusammengepfercht sind."

Mit solchen Aktionen, so erklärt die Gruppe im Video weiter, möchten sie sich klar gegen aufkeimendes rechtes Gedankengut und faschistische Tendenzen in der Gesellschaft bekennen: "1 United Power nicht nur in Graffiti, sondern auch in der Politik."

Das 1UP-Kollektiv fordert ein „sicheres & selbstbestimmtes Leben für alle Menschen" auf ihrem Graffiti. Foto: imago/ZUMA Wire/Jan Scheunert

Wer sich nun inspiriert fühle, kann und soll gerne den Namen der Kampagne überall im öffentlichen Raum verewigen. Auch zur Unterstützung von NGOs und Initiativen rufen die Sprüher auf. Ganz gleich ob nun finanziell oder mit Support über soziale Medien.

Aktion ist eindeutig Straftat - die von BVG und Polizei geahndet wird

Die BVG sieht das naturgemäß etwas anders, auf eine Anfrage von Tip Berlin bezüglich der Streetart-Aktion hieß es: „Die offizielle Antwort lautet: Es wurde Anzeige wegen Vandalismus erstattet." Und auch die Polizei hätte, sollte sie die Verursacher erwischen, gute Gründe für Anzeigen - Sachbeschädigung, eventuell Hausfriedensbruch. Bei denn gewagteren Aktionen - Stichwort U-Bahn-Stationen - kann es zudem zu schweren Unfällen kommen.

Ob man nun der Aufforderung von 1UP, es ihnen gleichzutun und damit faktisch Straftaten zu begehen, Folge leisten will, muss jeder für sich selbst entscheiden. Vielleicht hilft es der Allgemeinheit und besonders den Menschen im Moria sowieso am ehesten, sich bei Initiativen und NGOs zu engagieren - oder wenigstens seine Meinung eher mit Kreide als der Sprühdose kundzutun. Denn derartige Kampagnen können auch schnell einen gegenteiligen Effekt haben - und bei größeren Teilen der Bevölkerung eher für Ablehnung gegen die Urheber als für Interesse an der Sache sorgen..

Mehr über die Kampagne erfahrt ihr bei LeaveNoOneBehind2020. Informationen zu 1UP findet ihr auf ihrer Facebook- und Instagramseite.

In view of the challenge we face, we need many signs of solidarity. Small-mindedness or egoism cannot lead the way. Currently, on Lesbos Camp Moria alone, there are over 20,000 people living in the camp, although it's built to accommodate only 3,000. Quarantine, hand-washing or social-distancing are essential at this moment, but if you live in Moria, none of this is possible. The virus does not differentiate according to skin colour, religion or gender. Corona affects us all. We need to evacuate these Camps now. Societies will prove that it can emerge stronger from this crisis - but only if we leave no one behind. Music: UBBBRRRU - Meets Nahid @ubbbrrru Sexxtape - Genesis https://m.soundcloud.com/sexxtape #leavenoonebehind #1upCrew #OneUnitedPower #1up #Oneup #Berlin #Kreuzberg #Graffiti

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Solidarität in Zeiten von Corona:

Inspiriert von der „LeaveNoOneBehind"-Aktion von 1UP? So wird man politisch aktiv trotz Corona. Auch in der Gastronomie wird Zusammehalt derzeit groß geschrieben: #KochenfürHelden zeigt Solidarität mit Pflegerkräften. Die Clubkultur kämpft mit Aktionen wie #UnitedWeStream um ihr Überleben. Das Gegenteil von Solidarität: Die „Hygiene-Demos", die Volksbühne und Herr C.

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Graffiti für den guten Zweck: 1UP sagen "Leave No One Behind"

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Die Krise politisiert: Mit einer spektakulären (und ion großen Teilen illegalen) Aktion unterstützt das Berliner Streetartkollektiv 1UP die politische Kampagne „Leave No One Behind". Zum Ärger der BVG allerdings - und nicht ohne Risiko. Man muss kein Streetart-Fan sein, um die Kreuzberger Crew 1UP (was für „One United Power" steht) zu kennen.

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Museum Ludwig zu Black Lives Matter

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Während derzeit weltweit Menschen gegen Rassismus demonstrieren, Denkmäler stürzen und festgefahrene Stereotype hinterfragt werden, eröffnet das Museum Ludwig in Köln eine bemerkenswerte Schau. "Mapping the Collection" heißt die neue Perspektive auf US-amerikanische Kunst der 1960er und 1970er Jahre - die Intention dahinter könnte dringender nicht sein.

Denn wer entscheidet, was in den kollektiven Kanon der Pop Art gehört? Sind es diejenigen Künstler, die am lautesten oder extrovertierten sind, die die meisten Ausstellungen aufweisen und bis heute die höchsten Preise erzielen, wie etwa Roy Lichtenstein, Andy Warhol oder Claes Oldenburg? Ist es Zufall, dass diese allseits akzeptierten Repräsentanten allesamt weiß und männlich sind?
"Mapping the Collection" stellt Pop Art auf den Prüfstand
Zur hochkarätigen Sammlung des Museums Ludwig, eines der bedeutendsten Museen Europas für moderne Kunst, gehört der größte Pop Art-Bestand außerhalb der USA. Nicht erst seit den Black Lives Matter-Protesten hinterfragt das Museum nun kritisch die eigene Sammlung: Ist sie wirklich repräsentativ für US-Kunst der 1960er und 1970er Jahre? Definitiv nicht, lautet die Antwort von "Mapping the Collection", was auf Deutsch "Kartierung der Sammlung" bedeutet. Der Schau war eine gleichnamige, zweijährige Forschungsarbeit vorausgegangen.

Wie ein Werbeplakat ruft uns diese Arbeit entgegen: "Menschen so wie wir - ja". Geschaffen wurde sie von einer wenig bekannten Pop Art-Künstlerin: der Nonne und politischen Aktivistin Corita Kent

Und man stellte fest: Es fehlen nicht nur einige einzelne Stimmen im Kunst-Kanon, sondern ganze Bewegungen. Dank Leihgaben wurden nun Werke von feministischen, afroamerikanischen, indigenen und queeren Künstlerinnen und Künstlern hinzugefügt. Schließlich waren die 1960er und 1970er sehr bewegte Jahre für die US-amerikanische Geschichte: Afroamerikanische Bewegungen wie "Black Panther", die Ermordungen von John F. Kennedy und Martin Luther King, Proteste gegen den Vietnamkrieg und feministische und queere Bürgerbewegungen wirbelten althergebrachte Konventionen und Ideale durcheinander. All diese gesellschaftlichen Umbrüche bewegten auch Künstler - und doch ist davon in den weltweiten Kunstmuseen selten etwas zu sehen.
Museum Ludwig erweitert Sammlung
"In unserer Sammlung werden Positionen vermisst. Warum sind die nicht vertreten? Wir haben keine Antwort darauf, aber wir beschäftigen uns damit", sagte Museumsdirektor Yilmaz Dziewior auf der Pressekonferenz zur neuen Schau. "Wir finden, dass diese Künstler mehr Beachtung verdienen, weil sie in ihrer Zeit Fragen behandelt haben, die bis heute relevant sind." Dabei zeigt sich: Egal welcher ethnischen oder sozialen Herkunft die Künstler sind, der damalige künstlerische Stil kannte keine Grenzen. Unübersehbar sind die Verbindungen und auch Allianzen der Künstler.

Affirmation weiblicher Identität: Senga Nengudis Performance "Inside/Outside", geformt unter anderem aus Strumpfhosen, symbolisiert die afroamerikanische Frau

Was aber umgekehrt nicht bedeutet, dass sie alle die gleichen Chancen am Kunstmarkt und vor allem in der Rezeption hatten. "Um eine einseitige Erzählung der Kunstgeschichte zu überwinden, reicht es nicht, nun die anderen Bilder auszustellen, sondern man muss seine Institution und Sammlung kritisch hinterfragen", sagt Kuratorin Janice Mitchell, die zwei Jahre lang die Bestände der Sammlung durchforstet hatte. Daher kaufte das Museum Ludwig bereits im Zuge der Ausstellungsvorbereitung neue Werke zur Sammlung hinzu. Laut Museumsdirektor Dziewior sind weitere Ankäufe geplant.
Kein Schlussstrich im Museum Ludwig
Natürlich habe die Ausstellung durch die jüngsten "Black Lives Matter"-Proteste eine besondere Aktualität erfahren. Doch das solle nicht davon ablenken, "dass diese Themen immer präsent sind und man sich immer damit auseinandersetzen muss", mahnt Kuratorin Mitchell.

Das zeigen auch die Werke einiger junger Künstler in der Ausstellung. Sie nehmen in ihren Arbeiten historischen Bezug zu den 1960er Jahren und machen einmal mehr deutlich, dass US-Bürgerrechtsbewegungen bereits seit rund 60 Jahren gegen Rassismus kämpfen.

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#blacklivesmatter: Museum Ludwig zeigt afroamerikanische Künstler | DW | 22.06.2020

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Während derzeit weltweit Menschen gegen Rassismus demonstrieren, Denkmäler stürzen und festgefahrene Stereotype hinterfragt werden, eröffnet das Museum Ludwig in Köln eine bemerkenswerte Schau. "Mapping the Collection" heißt die neue Perspektive auf US-amerikanische Kunst der 1960er und 1970er Jahre - die Intention dahinter könnte dringender nicht sein.

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Video über fragile Werke

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jungekunstfreunde: Zukunftsmusik - Ein digitaler Besuch der Galerie Alber

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Nachstellungen von Werken der Kunsthalle Bremen, interaktiv auffordernd

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Beeindruckende digitale Zeitreise durch Berlin

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Meine Gedanken und Eindrücke

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Kleine Tagesanregungen des Museum Ludwig

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📷: Teresa Burga, Siempre, 1966, Museum Ludwig, Cologne, photo: Rheinisches Bildarchiv Köln/Cologne, Britta Schlier

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— Museum Ludwig (@MuseumLudwig) April 29, 2020

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Interaktives Museum, Mitmachen durch Hochladen von Bildern

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Immer saubere Hände

Rudi Merkel

Als Handwerker möchte ich immer saubere Hände haben, aber auf den meisten Baustellen besteht nicht die Möglichkeit sich die Hände ordentlich zu waschen ! Deshalb habe ich einen Wasserkanister mit Hahnen und einen Schwenkarm in mein Montagewagen gebaut, und da kann ich immer meine Hände waschen und das Wasser wird aus dem Auto herausgeleitet. Video 'saubere Hände' ansehen

Nach 38 Tagen und mehr als 600 Einsendungen endete am 15. Mai 2020 das interaktive Online-Projekt „Corona-Alltag". Die Bürger*innen waren aufgerufen alltägliche Gegenstände einzureichen, die in 15 oder 20 Jahren bei einer Ausstellung zum Thema „Die Corona-Pandemie in Württemberg 2020" ausgestellt werden würden. Welche Gegenstände sollten das dann sein? Was würde unsere heutige Situation in vielen Jahren besonders anschaulich vermitteln?

Täglich wählten Mitarbeiter*innen des Landesmuseums Württemberg daraus ein „Objekt des Tages".

Ursprünglich zur Überbrückung der Schließungsphase des Museums lanciert, erfährt das digitale-Projekt Corona-Alltag „Dein Objekt für übermorgen" jetzt eine analoge Fortsetzung - an einem Ort, der in besonderer Weise dafür prädestiniert ist: Das Museum der Alltagskultur - Schloss Waldenbuch wird sich weiterhin dem Thema Corona widmen, denn das Virus wird noch längere Zeit unseren Alltag beeinflussen. Präsentiert werden ausgewählte Objekte und Geschichten aus dem Online-Projekt und weitere Dinge, die den Corona-Alltag in dieser Zeit erleichtert oder geprägt haben.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Umsetzung und wissenschaftliche Begleitung

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Als Handwerker möchte ich immer saubere Hände haben, aber auf den meisten Baustellen besteht nicht die Möglichkeit sich die Hände ordentlich zu waschen ! Deshalb habe ich einen Wasserkanister mit Hahnen und einen Schwenkarm in mein Montagewagen gebaut, und da kann ich immer meine Hände waschen und das Wasser wird aus dem Auto herausgeleitet.

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Jüdisches Museum #museumfromhome

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Denkanregung #danachdenken

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Rolle der Streetart in Zeiten von Corona

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Die Vergessene Kunst- digitale Ausstellung