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Une carte pour raconter autrement Billom

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Une carte pour raconter autrement Billom

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Et si on racontait Billom non pas avec des bâtiments, un index des rues, une échelle... mais avec des gestes, des souvenirs, des matières, et des présences ?

C’est ce que nous avons souhaité faire à travers la création d’une carte sensible de notre ville.

Une carte dessinée, vivante, inspirée par celles et ceux qui se sont installés pour créer ici, dans les rues, les maisons, les ateliers, parfois discrets, parfois visibles.

Une carte qui donnera à voir la présence artistique de Billom : ses artisans d’art, ses musiciennes et ses musiciens, ses illustratrices et illustrateurs, ses poètes, ses marionnettistes, etc.

Mais aussi les lieux où l’art circule : les places, les cafés, les vitrines, les recoins, les gestes...

Pour réaliser cette carte, nous avons choisi de travailler avec Emma Stévenot, illustratrice attentive et sensible à l’architecture et aux ambiances. Elle viendra poser sur Billom ses traits, ses encres mais aussi son imaginaire.

Ce padlet est le journal de bord de la carte sensible :

Nous allons y partager au fil des semaines des portraits, des images, des mots, des souvenirs, des vidéos*, comme autant de petites fenêtres ouvertes sur ce qui se trame. Il ne s'agit pas de donner ici une liste exhaustive de l'ensemble, des lieux, des artistes et artisans d'art, mais de rencontrer quelques unes des personnalités billomoises afin de partager différents regards posés sur notre ville.

Vous pourrez aussi suivre régulièrement le processus en cours concernant la conception de la carte.

(les vidéos ont été faites et montées par Lily Journeau, étudiante en stage au service culturel durant le mois de juin 2025. Nous tenons à la remercier pour tout ce travail qu'elle a produit sur une période de stage très restreinte !)

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La carte sensible continue de se tisser, trait après trait. Emma Stevenot nous dévoile un nouveau fragment de la carte sensible de Billom qu'elle dessine, où l’imaginaire prend place.

Le dessin avance, doucement, mêlant architecture et fantasmagorie.

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Après plusieurs semaines/mois de travail, la carte participative est enfin prête !

Elle sera bientôt imprimée et mise à disposition des billomois dans différents lieux publics.

Mi-janvier l'illustratrice récupérera les cartes participatives afin de compléter la carte enrichie des commentaires des billomois.

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Qui dessine Billom ? Rencontre avec Emma Stévenot

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Qui dessine Billom ? Rencontre avec Emma Stévenot

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La carte sensible de Billom ne sera pas une carte classique. Elle ne dira pas "voici la mairie", "voilà la médiathèque" et où se trouve la piscine.

Elle dira peut-être : ici, ça sent la colle, là, en été, on entend chanter des alytes accoucheurs et derrière cette rue, une marionnettiste imagine son prochain spectacle.

Elle racontera avant tout une ville singulière et habitée par la création depuis des décennies.

Pour tracer cette cartographie différente et sensible, nous avons fait appel à Emma Stévenot, illustratrice basée dans le Puy De Dôme, à la fois artiste et architecte.

Emma a l’habitude de dessiner les villes et la vie qui les fait vibrer avec attention, émotion, et justesse.

Son travail mêle le dessin à l’encre, la linogravure et la tablette graphique. Il se nourrit d’arpentages, de rencontres, d’écoutes.

Pour concevoir la carte sensible de Billom, elle va s’appuyer sur :

des rencontres avec les artistes et artisans d’art de la ville,

des croquis sur le vif,

des témoignages et anecdotes,

et tout ce que nous partagerons avec elle de la ville de Billom.

En lui faisant découvrir la ville à travers nos yeux nous la retrouverons à travers les siens.

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Illustration

illUTOP studio défend le retour au geste du dessin, pour traduire l'expression d'une ambiance, d'un projet, d'une identité. Le dessin à main levée permet aujourd'hui de partager un projet architectural ou paysager à un large public, en le rendant accessible et engageant. Ce médium invite au partage, à l'interprétation et à l'imagination.
Il fédère et rassemble les sensibilités de chacun.e autour d'un espace construit, qu'il soit existant ou imaginé.

* Création d'illustrations pour les agences d'architecture, de paysage, d'urbanisme, de design, ainsi que pour les revues d'architecture, les municipalités, les associations, les organisations en lien avec la nature.

A l'occasion d'expositions, de concours, de rendus, de publications, etc.

Architecture

Né à la suite d'une formation en Ecole Nationale Supérieure d'Architecture puis d'expériences professionnelles, le studio illUTOP est à même de comprendre et d'utiliser tous les codes du dessin technique d'architecture. Une compréhension des attentes des métiers de la construction et de l'architecture lui permet de proposer rapidement une mise en valeur d'un projet.
Savoir communiquer avec les professionnels du milieu est primordial pour comprendre les enjeux d'un projet.
En se détachant de la maîtrise d'œuvre, qui attend par défaut la plupart des titulaires du diplôme d'Etat d'Architecte, illUTOP studio souhaite mettre en avant tout l'éventail de compétences développées avec et autour de l'architecture. La discipline se nourrit de l'écriture, de la photographie, du dessin, de la vidéo, du design graphique.

Pluridisciplinarité

La pluridisciplinarité est un élément fondateur du studio : faire des compétences en architecture une force pour l'illustration de projets destinés à un plus large public. Le studio s'ouvre par conséquent à d'autres milieux culturels :

* Illustration de projets alliant architecture et : photographie, cinéma, musique, événementiel, textile, etc

* Vente pour les particuliers, sous forme de collections d'illustrations, de print à la demande, ou de commandes
personnalisées

* Ateliers et workshops auprès d'étudiant.e.s, de lycéen.ne.s, de jeunes en situation d'handicap

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Illutop dessine pour les architectes, paysagistes, entreprises, associations, des images d'architecture et de paysage. Illustration.

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Après une demi-journée d'arpentage, de rencontres, et de prises de notes dans la ville de Billom, puis du haut du petit turluron, Emma Stévenot a regroupé ses informations sur un fond de plan annoté.

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Véronique Dumarcet, marionnettiste installée en auvergne depuis des années, nous parle de "son" Billom et de son activité de marionnettiste.

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Véronique Dumarcet - Marionnettiste - Billom

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photo de Nicolas Anglade pour Atelier des Vivaces

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rencontre avec Marjolaine Werckmann du collectif Les Vivaces

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rencontre avec Marjolaine Werckmann du collectif Les Vivaces

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Plasticienne installée à Billom, Marjolaine Werckmann forme avec avec Claudia Urrutia le collectif Les Vivaces. Elle évoque ici les ateliers que Claudia et elle mènent au sein du collectif, mais aussi son parcours, ses lieux favoris et sa vision d’une ville riche socialement et culturellement.

Je suis Marjolaine Werckmann et j’ai un atelier de création à Billom. Mon parcours a commencé par des études d’histoire de l’art, puis les Beaux-Arts. Ensuite, je me suis spécialisée en scénographie à l’école d’architecture de Clermont, à l’époque où il y avait encore un espace dédié à cette discipline. J’ai pratiqué la scénographie, les arts plastiques et l’enseignement – à l’Université de Clermont-Ferrand, mais aussi dans des classes théâtre. On peut dire que j’ai deux casquettes : l’une côté théâtre, scénographie et décor ; l’autre en arts plastiques.

Depuis quelques années, avec Claudia Urrutia, je me suis orientée vers un travail de création plastique autour des végétaux et des matières naturelles, au sein de notre collectif Les Vivaces. Une plante vivace s’ancre dans la terre et résiste : c’est notre marque de fabrique. Nous avons la chance de disposer d’un grand atelier où nous stockons les matières collectées toute l’année. Ce sont souvent des plantes, mais aussi des matières animales – os, plumes et minérales - galets, pouzzolane, sable ...

Avec Claudia, nous avons commencé à collaborer en 2016-2017, avant de fonder officiellement Les Vivaces en 2020.

Nous développons des projets de création pure, comme des installations. L’an dernier, nous avons travaillé au Domaine Royal de Randan dans une petite volière, en abordant l’espace comme des scénographes mais avec notre spécificité liée aux plantes. L’idée : créer un univers immersif, soigné dans la forme comme dans le fond et résonnant avec la mémoire du lieu. En 2020, avec la population billomoise, nous avons créé une série de portraits végétaux qui mettaient en relief l’imaginaire collectif qui nous relie au monde vivant et naturel. Porté par Chloé Taris de Billom communauté, ce travail d’atelier, social et éducatif a donné lieu avec la complicité de Marielsa Niels, à une exposition photographique « Fantaisies Végétales ». Cette exposition a fait une longue itinérance dans la Région Auvergne.

Nous menons aussi d'autres projets de médiation. Par exemple, un travail sur les masques – inspirés des traditions mais revisités à notre manière – qui a donné lieu à des ateliers pour enfants et adultes, avec la possibilité de mettre en scène les personnages créés. Nous avons aussi proposé des ateliers de mandalas végétaux pour des fêtes de village, des festivals, des écoles, et des constructions imaginaires à partir de matières naturelles… autant de façons d’accompagner le public dans la découverte de ces ressources.

Après mes études à Clermont, j’ai choisi de m’installer à la campagne pour fonder une famille. Le secteur de la “petite Toscane” me faisait rêver, et des amis s’y étaient déjà installés. C’est ainsi que je suis arrivée à Billom en 1998. Mon premier atelier, au bord de l’Angaud, avait une grande baie vitrée. Plus tard, j’ai investi mon espace actuel, transmis par le scénographe Jean-Michel Fiori. Ancien atelier de réparation de machines agricoles – à l’époque où ces engins entraient encore dans le centre-ville –, il bénéficie d’une belle lumière et d’un grand volume, idéal pour notre travail. J’y suis depuis 2010 ou 2011.

Billom est une ville où le tissu social est particulièrement riche et dynamique. Beaucoup de lieux et d’initiatives favorisent la rencontre, comme le Kiosque, tenu par Marion, qui réunit des personnes de tous horizons dans un esprit de bien vivre ensemble. Il y a aussi la Perm, un lieu vraiment extra, inédit, ouvert, où les gens créent ensemble et inventent des nouvelles façons de se rencontrer, de partager. L’équipe municipale et les services techniques jouent aussi un rôle important pour préserver cette dimension humaine.

J’ai plusieurs lieux favoris dans la ville. Le vieux Billom, avec ses ruelles médiévales recèle des espaces insoupçonnés que j’ai redécouverts avec le marché de Noël. L’Angaud, avec ses arbres en port libre et ses ponts charmants, est un petit trésor. J’aime aussi la petite rue le long de ce même cours d’eau, qui mène à la Maison du Quai, ainsi que les Jardins de la Croze, un lieu qui accueille de nombreux évènements. J’aimerais que la ville compte plus d’espaces verts. Le Kiosque, installé sur la place de la Halle, cœur vivant de Billom, est un point fort : les animations y sont nombreuses, et les vendredis soirs sont devenus incontournables pour les billomois.

Quel geste pourrait symboliser ma pratique ? le geste de nouer. Que ce soit dans la construction végétale, la fabrication de costumes ou de parures, on attache, on noue, on compose. C’est un geste artisanal que nos contemporains maîtrisent de moins en moins. J’aime le transmettre, notamment aux enfants, en leur montrant comment faire un nœud solide et beau. Par ailleurs mon regard et celui de Claudia, sont toujours en éveil : quelle que soit la saison, nous repèrons des éléments qui viendront enrichir notre palette de matières.

Si je devais représenter Billom, je choisirais la pierre jaune, l’eau, et le reflet des végétaux dans l' eau de l ‘Angaud– des images de fraîcheur et de lumière.

Sur une carte sensible de la ville, il faudrait absolument figurer des lieux comme le Turluron, l’église Saint-Loup ou l’ Angaud, et surtout repérer et relever les arbres existants. Pour moi, c’est essentiel, et je continuerai à les défendre auprès de la mairie : nos enfants nous rappellent souvent l’importance de ces arbres. Leur ombre et de la beauté qu’ils apportent est essentielle !

Et si Billom était un personnage, je l’imaginerais comme un « humain sauvage »*

Je connais une anecdote que j’aime raconter, même si j’ignore si elle est vraie : à l’ écopôle de Cournon-Pérignat, on m’a parlé d’un château aujourd’hui disparu appartenant à un industriel qui, sous les « avancées »  de toitures, avait aménagé des abris pour les chauves-souris, contribuant ainsi à leur préservation. Et puis il y a ma “légende” personnelle : l’histoire de mon atelier, où les tracteurs entraient autrefois pour être réparés. À la fin, ils étaient si imposants qu’il fallait dégonfler les pneus pour les faire passer sous la grande porte métallique !

* pour la ref : se souvenir de la performance « l ‘homme sauvage » pour l’inauguration de la réouverture l'ancien collège en sept 2019

https://www.collectiflesvivaces.com/a-propos/

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Thulé, sous le nom de Tile, d'après la Carta Marina de Olaus Magnus (1539)

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Les premiers traits sont là…
La carte sensible de Billom commence à se dessiner, en noir et blanc pour l’instant, avant l’arrivée des couleurs.
Le tout premier aperçu d’une ville en train de prendre vie "autrement".

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échanges avec Marie Guy, émailleur sur lave

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échanges avec Marie Guy, émailleur sur lave

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Marie Guy travaille l'émaillage sur lave . Le graphisme et les couleurs font partie de sa signature très singulière. On peut retrouver ses créations aussi bien sur du mobilier urbain (les bancs du parvis de la gare de Clermont Fd par exemple) que dans des pièces uniques distribuées dans le monde entier.

https://www.emauxdemarie.com/

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(presque) tous les billomois connaissent François-Noël Martin, installé dans l'atelier du Sinagot, rue des moulinets, dans le Centre Bourg. Il "découpe, détrempe, colle et repasse le papier" pour partager avec nous le monde tel qu'il le voit.

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François Noël Martin - Artiste collagiste - Billom

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Dans le cadre de la carte sensible de Billom, nous sommes allés à la rencontre de Florence Marotel, céramiste. Elle nous a ouvert les portes de son atelier, Salamandre Poterie, un lieu à son image : simple, lumineux et apaisant.

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Florence Marotel - Artiste Céramiste - Billom

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Je suis Jean Lenturlu. Je me définis comme un chanteur populaire, mais personne  le sait !

Je suis aussi un auteur avec un N, au sens premier du terme :  je note, je capture des aphorismes et des émotions pour les transcrire sur différents supports, que ce soit des livres ou des disques. J’ai commencé vers 17-18 ans, en apprenant la guitare et en écrivant mes propres chansons. Depuis, je n’ai jamais arrêté.

Je vis à Billom depuis 2009. En fait, c'est l’amour qui m’a amené ici. J’habitais Paris et la mère de ma (future) fille vivait près de Clermont-Ferrand. Nous nous sommes retrouvés et nous avons d’abord vécu à Sermentizon, avant de m'installer à Billom. C’est comme ça que j’ai découvert l’Auvergne, que je ne connaissais pas du tout. Je suis en effet originaire du Forez — de « l’autre côté » — où l’on dit « Foré » sans prononcer le Z...comme on dit « nez », on ne dit pas « nèze » !

Cela fait déjà vingt-sept ans que je vis en Auvergne...

À Billom, j’aime le mélange qui y règne : c’est une petite ville, presque un village, mais avec une vraie ouverture cosmopolite et artistique. On y croise des gens qui ont presque l'air du Sud, des gens venus d’ailleurs, des personnes ouvertes surtout. Ici, je peux vivre incognito mais tout en retrouvant facilement  de la convivialité et des rencontres. Je crois que c’est une ville avec un équilibre humain très particulier, qui me plaît beaucoup.

Si je dois choisir un lieu qui compte pour moi, je dirais la "Tour des Livres", en face de la médiathèque. Elle me fait penser à la Tour de Babel. J’aime aller là bas, pas forcément pour y prendre des livres, mais pour être entouré par eux, les regarder. Chez moi aussi, il y en a partout, peut-être trop !

Billom offre aussi de nombreux lieux pour échanger : des cafés, des espaces où écouter de la musique, discuter, croiser des gens. C’est cette richesse faite de petits endroits qui crée une ambiance très singulière.

Lorsque je travaille c'est surtout chez moi, mais en réalité je peux travailler n’importe où. J’ai juste besoin d'un carnet et d'un stylo. J'aime aussi être entouré de livres, dans un endroit cosy, avec du thé vert à volonté et la radio ou un vinyle en fond sonore.

J’adore les librairies. Tous les week-ends, je parcours le réseau des librairies indépendantes (pour distribuer mes ouvrages) et je rencontre des gens magnifiques. Je suis un véritable touriste de librairies. Alors pour une ville comme Billom, de moins de 5 000 habitants, disposer d'une librairie, c’est une chance énorme. Il faut la préserver.

Si je devais choisir un objet ou un geste qui symbolise ma pratique artistique, ce serait l’aphorisme. Il y a quelque temps, il y avait d'ailleurs des aphorismes affichés sur les vitrines de boutiques ici. J’aime cette idée de phrases offertes aux passants. Je suis issu de l’éducation populaire. Pour moi, tout ce qui peut être accessible à tous, sans barrière sociale ou culturelle, a sa place dans la ville.

Pour travailler, je n’ai pas vraiment d’heure privilégiée. Mais j’aime beaucoup le demi-sommeil, cet état entre veille et rêve. Dans ces moments, des idées naissent. Je suis souvent fatigué, très fatigué, mais cette fatigue crée aussi des ouvertures créatives...

Mon appartement se trouve dans l’ancien Hôtel de Paris qui a été transformé. J’aime les hôtels, j’aime y vivre. Autrefois, Billom en comptait plusieurs, il y avait même un cinéma. Dans les années 50, on organisait des bals et des spectacles dans le bar en bas de l'Hôtel de Paris. C’était une autre époque, révolue, mais j’aime imaginer cette effervescence passée.

Dans le cadre d'un précédent projet, lors de mes collectages en maison de retraite, j’ai entendu parler d’une coutume ancienne : pendant un jour particulier (je ne sais pas lequel) les hommes mettaient un coup de craie dans le dos des femmes célibataires. Celle qui en avait le plus était considérée comme la plus désirable. J’ai noté cette histoire dans mon livre-disque  "La fête bousculée". C’était peut-être au XIXe siècle, je ne sais pas plus. Évidemment, avec le recul, ce n’est pas très politiquement correct, mais c'est étrange et ça appartient à la mémoire locale !

Et si je devais donner une image de Billom ? Je dirais un écureuil qui joue de la guitare.

www.jeanlenturlu.com

Jean Lenturlu vous donne rendez-vous samedi 22 novembre à 19h à la médiathèque de Billom pour "Jean Lenturlu dans tous ses états", une animation spectacle. (réservation fortement conseillée auprès de culture@billom.fr ou du Bureau d'Information Touristique)

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Le Kiosque, un lieu vivant au cœur de Billom

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Le Kiosque, un lieu vivant au cœur de Billom

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Difficile de parler de la vie culturelle et sociale de Billom sans évoquer Le Kiosque, ce petit troquet convivial installé sur la place de la Halle, dans un ancien kiosque à journaux. Il fait partie de ces lieux qui donnent une âme à la ville — un espace de passage, d’échanges et de partage, où se croisent habitants, artistes et curieux.

Après le média Brut, c'est le journal Le Parisien s’y est récemment arrêté, livrant un bel article sur l’ambiance unique qui y règne :

« Il y a une ambiance incroyable dans cette petite ville du Puy-de-Dôme : l’ancien kiosque à journaux parisien est devenu le troquet du bonheur » (Le Parisien, 28 octobre 2025),https://www.leparisien.fr/puy-de-dome-63/il-y-a-une-ambiance-incroyable-dans-cette-petite-ville-du-puy-de-dome-lancien-kiosque-a-journaux-parisien-est-devenu-le-troquet-du-bonheur-28-10-2025-QDEQHH5IVNHRBFTE536Z4WQNQA.php

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« Il y a une ambiance incroyable ! » : dans cette petite ville du Puy-de-Dôme, l’ancien kiosque à journaux parisien est devenu LE troquet du bonheur

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Transformé en café, l’ex stand à journaux parisien s’est mué en un véritable lieu de vie, convivial et atypique, qui égaye toute la commune

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Samuel Chardon, carnetiste du Puy-de-Dôme et enfant de Billom

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Samuel Chardon, carnetiste du Puy-de-Dôme et enfant de Billom

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Le regard de Samuel Chardon capte l’essence des lieux grâce à sa précision du trait.

Carnettiste et illustrateur, il vient de publier un carnet de voyage consacré aux villes et villages du Puy-de-Dôme, où se mêlent paysages familiers, ambiances urbaines et instants saisis sur le vif.

Originaire de Billom, Samuel garde un lien fort avec sa ville natale, dont il a souvent esquissé les rues, les façades et les atmosphères.

Nous l’avons rencontré pour évoquer son parcours, son attachement à Billom et sa manière de « dessiner le territoire ».

Découvrez l’entretien en vidéo ci-dessous.

Et pour en savoir plus sur son travail, retrouvez l’article de La Montagne consacré à son livre :

[« Il a dessiné les villes et villages du Puy-de-Dôme pour en faire un carnet de voyage » (La Montagne, 30 octobre 2025)](https://www.lamontagne.fr/clermont-ferrand-63000/loisirs/il-a-dessine-les-villes-et-villages-du-puy-de-dome-pour-en-faire-un-carnet-de-voyage_14773589/)

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La Maison du Quai et le Café du Quai – rencontre avec Tatiana Gautier

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La Maison du Quai et le Café du Quai – rencontre avec Tatiana Gautier

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Je suis Tatiana Gautier. Je suis psychologue de formation, et également infirmière. Je suis, avec Mélanie et Caroline, l’une des fondatrices de La Maison du Quai, où je fais office de directrice, d’infirmière et d’animatrice.

Je suis arrivée à Billom il y a cinq ans, un peu avant l’ouverture de La Maison du Quai. Le Café du Quai a suivi quelques mois plus tard.

La Maison du Quai est un habitat inclusif. Elle regroupe, dans des appartements autonomes, des personnes atteintes de handicap psychique qui ne souhaitent pas ou ne peuvent pas vivre seules. Elles ont leur propre logement, mais elles partagent aussi des espaces communs et une vie collective.

Nous proposons des animations, des temps de rencontre, et nous accompagnons les personnes au quotidien dans les actes de la vie quotidienne où elles rencontrent des difficultés.

Le Café du Quai est né avec la même idée : créer un lien avec l’extérieur. C’est un lieu de rencontre et un lieu culturel, d’échange et surtout un espace de citoyenneté pour les habitants de la Maison du Quai. Ce sont eux les acteurs principaux du café.

Ils participent à tout : la programmation des événements culturels, les permanences, la caisse, l’affichage, la communication, l’accueil des artistes, le catering… Ils sont présents à chaque étape. C’est un projet collectif et joyeux.

Nous avons d’ailleurs fêté le quatrième anniversaire du café en juin dernier.

Ce que j’aime à Billom, et la raison pour laquelle nous avons choisi de nous installer ici, c’est avant tout la proximité. On peut tout faire à pied. Dans un projet comme le nôtre, qui repose sur l’insertion sociale, la citoyenneté et la déstigmatisation du handicap psychique, il était essentiel de ne pas être isolé. Ici, on a tout : les commerces, les services de proximité, et même les transports pour aller à Clermont sans avoir besoin de voiture. C’était exactement ce qu’il nous fallait.

Un lieu billomois que j’aime particulièrement, en dehors du Café du Quai, c’est l'ancien collège avec la Perm. C’est un espace de mixité, de rencontres entre associations. On s’y délocalise parfois, et on y a même fêté notre anniversaire l’année dernière. C’est un lieu très vivant et fédérateur.

On collabore aussi avec les acteurs du social à Billom : la Maison des solidarités, l’épicerie solidaire, la Régie de territoire… C’est un vrai échange, une dynamique collective qui contribue à la réussite du projet.

Nous avons aussi créé un groupe de prévention santé avec Fabrice Bretel, coordinateur du contrat local de santé. Cela nous permet de mener des actions sur tout le territoire, à destination du grand public : prévention du tabac, maladies cardiovasculaires, cancer…

Si je devais choisir un objet pour symboliser ma pratique, ce serait le couteau suisse. Parce que dans ce métier, il faut savoir s’adapter, écouter, accompagner, organiser, créer du lien.

Des anecdotes, il y en a beaucoup. Chez nous, il n’y a pas de routine. Une me revient particulièrement : un commerçant du quartier m’a confié qu’à notre arrivée, il avait eu peur. Il ne savait pas comment réagir face aux personnes souffrant de troubles psychiques. Et puis, avec le temps, il a appris à les connaître. Il m’a dit un jour combien il était heureux de pouvoir affirmer que ce sont des personnes formidables. C’est exactement ce qu’on cherche à faire : changer le regard, simplement en se rencontrant.

À Billom, j’aime ce mélange : une ville paisible et tranquille, mais aussi turbulente. Il s’y passe toujours quelque chose : du spectacle de rue, le grand marché du lundi matin, des moments de convivialité… Le mot de "turbulence", je l'emploie dans un sens très positif : c’est une ville pleine de vie !

la page facebook du Café du quai,

https://www.facebook.com/p/Le-Caf%C3%A9-du-Quai-61558387106120/

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Notre rencontre avec Miss Boll (Betty Ollier Lopez), artiste échiquéenne installée dans le quartier médiéval de Billom.
Elle parle de sa passion pour les jeux d’échecs, du Moyen Âge, de Blaise Pascal mais aussi des Jardins de la Croze à Billom.

Pour Miss Boll,

https://www.missboll.com/

Pour les Jardins de la Croze, https://www.jardinsdelacroze.com/

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Le portrait d' Aline Dauchy, artiste vitrailliste installée à Billom.

Je suis diplômée en métiers d’art et spécialisée dans la restauration des vitraux classés. Dans ma vie, j’ai aussi exploré d’autres domaines, comme par exemple la broderie, la sérigraphie, le théâtre, le conte et l’autonomie alimentaire dans une ferme collective. Finalement, je suis revenue au verre, en utilisant mes compétences – couper et travailler cette matière – pour être autonome car c'est ce qui m'avait plu a la Ferme, l'autonomie, travailler de mes mains. Cette liberté s’accorde parfaitement avec ma vie de maman solo: je peux travailler tout en restant disponible pour mes deux enfants, les voir grandir et être présente pour eux.

Depuis douze ans, je crée toutes sortes d’objets en verre, du grand au très petit format : luminaires, miroirs, bijoux… En août 2024, je me suis installée à Billom. Avant, je vivais au cœur du Livradois, près d’Ambert. J'ai eu la chance de me réveiller certains matins devant un paysage tout blanc, les forêts.. les lieux-dits.. avec un réseau de femmes en milieu rurale, soutenant et joyeux, qui s'est tissé grâce à une chorale féministe. Ici, ce qui me frappe, c’est que beaucoup d’habitants se connaissent et que certaines familles sont là depuis longtemps, redémarrer dans une nouvelle ville n'est pas simple, mais la gentillesse et les sourires des gens rendent l’ambiance de la ville très douce. Billom est vraiment simple à vivre.

J’apprécie particulièrement l’école maternelle de la Croze, notamment le chemin pour y accéder : c'était un vrai sas pour mon fils, qui pouvait grimper sur les talus, cueillir des mûres, ramasser des glands.. à la sortie de l'école, nous prenions le temps. La petite tour du parc de biches nous a offert, aux enfants et moi, des gouters en hauteur… C’est un patrimoine vivant et accessible, qui permet de voir la ville sous un autre angle.

Mon parcours m’a menée des grandes restaurations – églises, cathédrales, manoirs – aux créations de (toute) petite taille. Le verre est une matière fascinante : imperméable, rigide, coupante… mais qui laisse passer la lumière. C’est ce contraste qui est magique. Vu de l’extérieur d’une église, un vitrail paraît sombre, presque gris. Mais une fois à l’intérieur, c’est un véritable bain de couleurs et de lumière. Même un petit morceau de verre coloré dans une fenêtre suffit à capter le regard. Et jusqu’à aujourd’hui, rien n’a su remplacer cette matière, sa vibration et le bienfait de bains de lumière colorée.

Reste un aspect qui me questionne : le recyclage. Le verre que j’utilise – coloré, non translucide – ne se recycle pas facilement. Les minuscules chutes que je produis ne trouvent pas de seconde vie, et je n’ai pas encore trouvé de solution.

Billom est aussi une ville à la lumière remarquable. J’ai toujours travaillé avec la lumière naturelle, qui est essentielle pour apprécier le verre. Je m’arrête souvent de travailler au moment où le soleil se couche. Je suis enfin heureuse, après un an de recherche, d'avoir trouver un bel espace de travail, avec une belle lumière et une propriétaire chaleureuse au: 1 route de Clermont. Bâtiment avec une histoire, puisqu'il s'agit des anciens Abattoirs de Billom, et dont l'architecture est atypique. J'y ai fait un Atelier-boutique, l'Atelier 5, où les billomois.e.s commencent déjà à venir, pour découvrir et soutenir la création locale.

https://www.facebook.com/profile.php?id=100038357719426&sk=photos

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Plus de 6 mois après le démarrage du projet, la carte sensible de Billom entre dans sa phase participative.

Imprimée en format A1 et mise à disposition dans des lieux publics, elle s’ouvre désormais aux contributions des billomois.

Post-it, annotations, remarques : les premières traces apparaissent pour signaler des oublis, pointer des lieux/des artistes, etc.

Ces contributions viendront enrichir la version finale de la carte, pour qu’elle reflète au mieux la richesse artistique et culturelle de la ville, telle que la ressentent celles et ceux qui l'habitent !

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Sophie de Microplanète, son univers, la Perm et le Gamazin...

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Sophie de Microplanète, son univers, la Perm et le Gamazin...

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Installée à Billom depuis six ans, Sophie – une identité forte au sein de Microplanète – développe un univers foisonnant, libre et profondément collectif. Formée en arts appliqués, en architecture intérieure puis aux Beaux-Arts, elle navigue entre fanzines, illustration, performance, édition indépendante, graphisme, scénographie, cuisine expérimentale, mobilier, installations et expérimentations artisanales. Elle partage ici avec nous cet univers et les lieux qu'elle affectionne à Billom.

Après des études d'art (arts appliqués, BTS en architecture intérieure puis Beaux-Arts à Toulouse et à Clermont-Ferrand, ce qui m’a permis d’obtenir une licence en performance), j'ai directement sauté dans les aventures collectives autours de lieux ouverts à Clermont-Ferrand, j’ai (on a) ouvert des lieux pour faire des fanzines, des films d'animations puis des fêtes et des expositions. Les gens sont venus, on a commencé à faire des choses ensemble, certains sont restés, d’autres sont partis, d’autres sont arrivés. C’était toujours autour de fanzines collectifs, sans contrainte : une carte blanche. avec beaucoup de cadavres exquis, de détournement et d'absurde , des objets uniques .

Avec le temps, une façon de faire s'est construite: le premier fanzine s’appelait Danse Dance.

Quand je suis arrivée à Billom, il y a environ six ans, j’avais déjà des amis qui y vivaient. J’avais envie de quitter Clermont, et le fait de connaître des personnes ici a rendu l’arrivée facile et d'autres amis.es ont suivi ! Beaucoup de ces amis.es avaient eux-mêmes vécu à Billom, enfants, et y revenaient.

De mon côté, je n’avais pas ce lien affectif préalable. C’est de là qu’est né Billom Express, rencontrer des gens pour qu'ils et elles deviennent les personnages pour creuser leur Billom, avec un ton de journaliste second degré. Chacun a sa rubrique , on imprime avec Lise, hugo et thomas ( retrouvez le professeur croquemuche dans la cartographie des ressources comestibles de Pérignat ). J’utilise le terme de fanzine parce que le format est petit, le papier simple, le processus direct : ça me permet de continuer quoi qu’il arrive.

On peut découvrir mon travail à la Perm sur rendez vous ,car j'y ai mon atelier. J’ai aussi déposé des exemplaires de Billom Express, la BD connexions synaptique de claire Wijbick, wawar de rémi cramet, des cartes postales issues de sessions dessin à plusieurs à la librairie de Billom où ils, elles ont accueillis les ouvrages avec joie. Sinon, c’est surtout lors d’expositions collectives ,de dîners dehors, de fêtes, de portes ouvertes et d'affiches . Et puis j’ai un blog que je tiens depuis le début.

Quand je suis arrivée à Billom, le calme m’a d’abord attirée. Puis très vite, ce silence m’a piqué. Ça m’a poussée à chercher des lieux, des personnes, à provoquer des occasions pour chercher les personnes avec qui faire.

Un endroit que j’aime beaucoup, et que beaucoup trouvent étrange ou « pas très beau », c’est la cascade. On y accède par un chemin près des jardins, et au bout, on tombe sur cette cascade… juste à côté d’une route. C’est un contraste assez bizarre. On peut descendre dans la rivière, longer les falaises. J’y vais souvent me promener. Les gens d’ici me disent parfois : « Ah mais ce truc-là ? Ce n’est pas vraiment une cascade, c’est un peu nul, c’est sale… » Moi, je trouve ça génial. Je suis tranquille là-bas, on y trouve de l’argile. Il n’y a pas si longtemps, on a construit avec gaëlle et fany un four de papier pour faire de la céramique, en utilisant l’argile trouvée sur place.

La Perm, bien sûr, a été très importante. J’ai découvert ce lieu un an après mon arrivée, au moment de son ouverture ,j'ai rencontré Manue et on a mis en place une cantine régulière en duo avec des maraîchers, par la suite dans la cour intérieure - le coeur du bâtiment resté intact.

Aujourd’hui, je réfléchis sur les manières de fonctionner dans le lieu avec les autres. L’autogestion n’est pas toujours comprise de la même façon par tout le monde, et il y a parfois une disproportion dans l’investissement. Certains viennent chercher un service ou un espace, d’autres une aventure collective. Ce décalage peut être épuisant.

Le lieu où j’ai vraiment eu une carte blanche totale, c’est le Gamazin. Je ne pensais pas que ce genre d’espace pouvait exister. J'ai, avec un ami menuisier chercheur, conçu et fabriqué pour l'aménager un ensemble de meubles qui deviendra à son ouverture un lieu de permanence avec les habitants de la maison du Quai, avec de petites cantines confectionnée avec des produits fermentés de ma fabrication ,des ateliers de peintres amateurs.es de nature morte… Avec la Maison du Quai et le Café du Quai, avec Lilas notamment, on a pu s’investir dans les aspects graphiques en se rassemblant autours de quelques crayons de couleurs et des sirops pour fabriquer deux revues et des affiches. Ce lieu inclusif, avec des personnes en situation de handicap psychique, c’est vraiment une expérience précieuse.

Mon atelier collectif se situe dans l’ancien collège. Au départ, c’était une petite pièce au rez-de-chaussée puis les espaces se sont ouverts et nous avons déménagé au premier.

On y a installé une machine de risographie :c’est une technologie japonaise des années 1950, basée sur un procédé mécanique de pochoir. L’encre est à base d’huile de soja, ce qui donne un rendu poudré, des transparences, des superpositions de couleurs très particulières. Les masters sont réalisés sur papier végétal micro-perforé au laser à froid, ce qui permet énormément de rendus différents. Fany , une amie précieuse a une presse de gravure, ce qui nous permet aussi de mener des expérimentations, comme le four de papier ou la teinture.

Si je devais résumer ce qui traverse toutes mes pratiques, je parlerais de choix de vie. Garder du temps, préserver une liberté, pour être là. Peut-être que le mot qui me correspondrait serait « brut ». Ce n’est pas forcément positif ou négatif, mais ça me ressemble.

J’aime travailler la nuit comme le bombyx. C’est un moment en dehors de tout et l’ancien collège la nuit, c’est un petit phare.

Comme symbole personnel, j’ai un patch en forme de feuille de salade, que j’ai commandé à ma sœur couturière, Nadia. Quand je cuisine, mon pseudo, c’est « Bébé salade ». C’est important pour moi de garder cette dérision, de ne pas me prendre trop au sérieux. S’appeler Bébé salade n’empêche pas de faire des choses sérieuses.

Une rencontre marquante à Billom remonte aux débuts de Billom Express. À la fête des fleurs, au jardin de la Croze, j’ai acheté un rabot à un monsieur qui vendait des outils à bois. On a discuté naturellement, et je lui ai proposé une interview. Il m’a répondu que ça ne le dérangeait pas, qu’il avait l’habitude. Il s’est avéré que c’était Monsieur Dubien, l’une des figures historiques de la ville, liée à la première quincaillerie. Chez lui, il avait des objets incroyables, des archives, des histoires sur Billom. Il est devenu chroniqueur dans Billom Express, où il a écrit pendant des années des contes populaires sous des pseudonymes comme Limago puis 413, illustrés par Lilas.

Si Billom devait être un animal, ce serait peut-être un âne : un côté têtu, fermé parfois, mais avec des oreilles très douces. Ou alors un écureuil, pas très raisonnable, qui cache ses noisettes partout.

Sur la carte sensible, il faudrait absolument faire apparaître la cascade. C’est aussi un lieu où l’on trouve de l’ail des ours.

Et si Billom était une créature imaginaire, ce serait Pinocchio. Parce qu’il est désobéissant, têtu, en transformation permanente, entouré de figures bienveillantes, et toujours pris dans des aventures un peu chaotiques.

retrouvez l'actualité du Gamazin et du Café du quai, ici

et l'actualité de La Perm par ici

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...d'autres créations de Sophie (microplanète)

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...d'autres créations de Sophie (microplanète)

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Nous sommes allés à la rencontre de Laetitia Bataille, propriétaire des Jardins de la Croze. Elle nous parle de ces jardins et notamment de la remise en état de cette propriété qui accueille parfois des projets culturels et qui , tout au long de l'année, sert d'écrin à différentes manifestations autour des plantes.

Les Jardins de La Croze ne sont pas à l’origine un projet, mais un héritage. Mon mari et moi avons repris cette propriété familiale au début des années 2000. Mes parents y vivaient, mais avec l’âge, le jardin avait été laissé un peu à l’abandon. Pourtant, tout était là : les structures, les allées, les grands arbres. C’est un jardin historique du XIXᵉ siècle, et beaucoup des plantations, notamment les arbres remarquables comme les cèdres, datent de cette époque.

Lorsque nous avons repris la maison, le jardin avait surtout besoin d’un grand travail de remise en état. Nous avons commencé à nous y intéresser sérieusement : lire, consulter des plans anciens, comprendre ce qui avait existé avant nous. Nous avons voulu réhabiliter ce qui avait disparu ou s’était dégradé avec le temps : des buis centenaires, des structures végétales, des espaces entiers qu’il a fallu replanter. Cela a été un travail de longue haleine, un engagement total sur près de vingt ans.

La première ouverture au public a eu lieu en 2006, à l’occasion des Journées du Patrimoine. Nous ne nous attendions absolument pas à un tel succès. Il y a eu énormément de visiteurs, beaucoup de curiosité au départ, puis de vrais retours enthousiastes. Les gens trouvaient le lieu beau, singulier. Cela nous a donné l’élan nécessaire pour aller plus loin et imaginer une ouverture régulière. Petit à petit, le jardin est devenu une entité touristique et culturelle à part entière. Aujourd’hui, nous ouvrons du 1ᵉʳ mai au 1ᵉʳ novembre, tous les jours, de 10h à 19h. C’est une contrainte forte, mais nous avons fait ce choix volontairement : pour nous, l’ouverture doit être réelle, continue, et pas seulement ponctuelle.

Je tiens d’ailleurs à préciser une chose : si l’on parle « des » Jardins de La Croze, au pluriel, ce n’est pas par coquetterie. C’est tout simplement parce qu’il s’agit d’un ensemble de jardins juxtaposés, chacun avec sa logique et son identité.

>Il y a d’abord le parc à l’anglaise, avec ses grands arbres et ses perspectives paysagères.

>Devant la maison, nous avons restauré un jardin à l’italienne dont nous possédons un plan daté de 1919. Il a été entièrement créé cette année-là, et nous l’avons fidèlement réhabilité. C’est un jardin très caractéristique, structuré, avec de grands buis, des vases, des citronniers : une composition très élégante.

>Il y a ensuite tout l’ensemble vivrier : le potager et le verger. Le potager est très ancien et dessiné selon le modèle classique : six carrés identiques, une allée centrale, deux allées transversales. Il est traité de manière très sophistiquée, avec des bordures de buis, une organisation très rigoureuse. C’est d’ailleurs souvent l’espace qui marque le plus les visiteurs. Beaucoup restent assez discrets pendant la visite, puis, en arrivant au potager, j’entends des réactions spontanées, émerveillées. C’est peut-être l’endroit le plus aimé du jardin.

Nous avons également recréé un verger conservatoire, avec d’anciennes variétés de pommes et de poires auvergnates. Les arbres sont conduits à la manière du XVIIᵉ siècle, en espaliers aux formes travaillées. Là aussi, c’est un patrimoine fruitier que nous souhaitons préserver et transmettre.

En parallèle, nous avons développé de nombreux événements. Il y a eu des manifestations artistiques en partenariat avec la Communauté de communes, et surtout un rendez-vous majeur : la Fête des Plantes, dont nous organisons cette année la neuvième édition. C’est un événement soutenu par la Région Auvergne Rhône-Alpes, mené en partenariat avec la mairie de Billom, qui nous accompagne très concrètement. La Fête des Plantes accueille environ 5 000 visiteurs, avec près d’une centaine d’exposants venus de toute la France et même de l’étranger. C’est un événement important pour nous, mais aussi pour la ville de Billom et pour les exposants, qui trouvent ici un cadre exceptionnel pour présenter leur travail. En dehors de cela, nous organisons d’autres rendez-vous plus ponctuels.

Parmi ceux qui comptent beaucoup pour nous, il y a les « Crozeraies », en référence à notre importante collection de roses : plus de 400 variétés différentes, issues de plusieurs époques.

Mon mari et moi sommes aujourd’hui tous les deux retraités. J’étais journaliste, il était médecin. Nous consacrons désormais énormément de temps et d’énergie au jardin : l’entretien, l’accueil du public, les projets, les idées nouvelles. Nous avons même développé un petit salon de thé. Les idées ne manquent jamais, parce que nous sommes profondément attachés à ce lieu. Nous avons hérité de la maison en 2000. Nous vivions alors en région parisienne, mais j’ai toujours passé mes vacances ici, et le lien avec Billom n’a jamais été rompu. À la retraite, la décision a été simple : nous nous sommes installés ici définitivement.

Billom est une ville à la singularité patrimoniale très forte. Son centre médiéval est remarquable, notamment le quartier des Boucheries. Il y a deux églises importantes, dont Saint-Loup, malheureusement un peu délaissée aujourd’hui. Les Jardins de La Croze s’inscrivent pleinement dans cette histoire. La maison possède des bases médiévales, avec des pièces voûtées datant du XIVᵉ siècle. C’était autrefois la demeure d’un chanoine de l’église voisine.

Les Jardins apportent aussi beaucoup à la ville. Ils représentent un poumon vert de quatre hectares en plein cœur urbain. Nous sommes réserve LPO, avec des espèces protégées, et nous préservons une prairie naturelle jamais retournée depuis des décennies, fauchée très tard pour respecter les cycles de reproduction. C’est un patrimoine végétal, animal et historique à la fois. Cela apporte à Billom un grand jardin privé ouvert au public, presque un jardin de promenade, puisque nous avons mis récemment en place une carte d’abonnement permettant de venir régulièrement flâner.

Nous accueillons aussi des artistes, des photographes, des écoles, des scolaires. Le lieu offre de multiples portes d’entrée : botanique, architecture, histoire, biodiversité. Nous sommes ouverts aux propositions artistiques et culturelles, que nous étudions au cas par cas.

S’il fallait choisir un élément qui symbolise l’âme du lieu, je parlerais des lilas. Beaucoup ont plus de 150 ans. Au printemps, leur parfum est extraordinaire. Ils incarnent à la fois la mémoire du jardin et sa vitalité. Et puis il y a ces détails hérités du passé : une glacière, une pièce d’eau, des dépendances… et même un banc décoratif, une « fabrique » du XIXᵉ siècle, construit avec des balustres provenant de l’ancien cloître de l’église Saint-Cerneuf. La récupération existait déjà à l’époque !

C’est peut-être cela, au fond, l’esprit des Jardins de La Croze : un lieu composé de plusieurs jardins, traversé par les siècles, qui continue à se transformer tout en restant fidèle à son histoire – et s’est vu attribuer, en 2025, le prestigieux label « Jardin Remarquable » décerné par le Ministère de la Culture… !

https://www.jardinsdelacroze.com/