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Postet auf diesem padlet eure Erfahrung mit dem jeweiligen Reflexionsinstrument: Wobei kann das Reflexionsinstrument helfen - was sind mögliche Stolperstein!?

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Sucht euch einen Unterricht aus, den ihr hospitiert habt bzw. selbst unterrichtet habt.
Welche Elemente einer handlungsorientierten Didaktik werden sichtbar? Sind diese lernwirksam?

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1) Verortet euch bitte (möglichst intuitiv) in einem der vier Status-Kombi-Felder.
2) Welche unterrichtlichen Situationen (eigene oder hospitierte) erinnert ihr, die sich im Rückblick gut mit der Statuslehre analysieren oder erklären lassen?
3) Inwieweit nützt euch die Kenntnis der Statuslehre für euer zuk. Handeln im Klassenraum? "Be precise!"

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NEVEREST Lifelong Learning | Aus- und Weiterbildung, Seminare und Lehrgänge

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Das 4-Ohren-Modell ist ein von Friedemann Schulz von Thun entwickeltes Kommunikationsmodell. Bekannt ist dieses Modell heutzutage unter verschiedenen Namen wie beispielsweise das Kommunikationsquadrat, die Vier Seiten einer Nachricht, das Vier-Ohren-Modell, das Vier-Seiten-Modell oder schlicht das Nachrichtenmodell.

Im Großen und Ganzen beschäftigt sich dieses Konzept vor allem mit der Kodierung einer Nachricht seitens des Senders bzw. der Senderin und der unmittelbar darauffolgenden Dekodierung der gleichen Nachricht seitens des Empfängers bzw. der Empfängerin. Denn wie schon Paul Watzlawick einst meinte „Wahr ist nicht was A sagt, sondern was B versteht." Auch Schulz von Thun möchte mit seinem Nachrichtenmodell aufzeigen, dass eine Nachricht so gut wie nie nur auf eine Art bzw. eindeutig interpretiert werden kann.

Kommunikation steht wesensgemäß im Spannungsfeld von Wahrhaftigkeit und Wirkungskalkül.
Friedemann Schulz von Thun

Das 4-Ohren-Modell kann überall dort beobachtet werden, wo Kommunikation stattfindet. Egal ob im beruflichen Kontext -beispielsweise beim Bewerbungsgespräch oder in der internen Unternehmenskommunikation - oder im privaten Kontext - in Familien-, Freundschaftsbeziehungen, in der Partnerschaft oder bei der Selbstreflexion: Wer mit dem Kommunikationsquadrat vertraut ist, ist oftmals im Vorteil.

Wieso? Ganz einfach: Das Nachrichtenmodell von Friedemann Schulz von Thun lehrt uns, die zahlreichen Arten, auf die eine noch so kurze Aussage interpretiert werden kann, zu erkennen. Mit diesem Wissen erfährt man nicht nur mehr über den Kommunikationspartner bzw. die Kommunikationspartnerin und sich selbst, sondern man kann in weiterer Folge auch das eigene Kommunikationsverhalten gezielter einsetzen. Dadurch steigt die Wahrscheinlichkeit, in verschiedensten Diskussionen und anderen Situationen das gewünschte Outcome zu erreichen. Wie genau das funktioniert und wie auch du mit ein bisschen Übung lernst die vier Seiten einer Nachricht richtig zu deuten, erfährst du in diesem Artikel! 😉

Die vier Seiten einer Nachricht:

Kommunikation ist immer vielseitig. Schenken wir Schulz von Thuns Kommunikationsmodell glauben, so hat JEDE Nachricht - egal wie kurz oder lang, laut oder leise, verbal oder gar nonverbal sie ist - vier verschiedene Seiten beziehungsweise Kanäle oder Ebenen auf denen sie produziert und empfangen wird.

Wir unterscheiden hier:

die 4 Ebenen/Kanäle:

Sachebene

Selbstoffenbarungsebene

Beziehungsebene

Appellebene

die 4 Seiten/Botschaften:

Sachinformation (Worüber informiert der Sender bzw. die Senderin?)

Selbstkundgabe bzw. Selbstoffenbarung (Was gibt der Sender bzw. die Senderin über sich selbst preis?)

Beziehungshinweis (Wie bzw. in welcher Beziehung steht der Sender bzw. die Senderin zum Empfänger bzw. der Empfängerin?)

Appell bzw. Aufforderung (Wozu möchte der Sender bzw. die Senderin den Empfänger bzw. die Empfängerin veranlassen?)

Dargestellt wird dieses Modell oft mit einem Sender oder einer Senderin mit vier Schnäbeln (Mündern) und einem Empfänger oder einer Empfängerin mit vier Ohren. Zwischen den beiden Kommunikationspartnern befindet sich meist ein Quadrat, welches die 4 Seiten einer Nachricht zeigen soll.

Wie funktioniert das 4-Ohren-Modell?

Wie dieses Kommunikationsquadrat visuell aussieht und wie es grundsätzlich funktioniert, findest du in diesem Video von alpha Lernen kurz, knackig und einfach erklärt:

Missverständnisse garantiert! Das 4 Ohren Modell anhand von Beispielen

Ganz nach dem Motto „reden wie einem der Schnabel gewachsen ist" und „nur das hören, was man hören will", wird davon ausgegangen, dass Missverständnisse vor allem dann auftreten, wenn der Empfänger bzw. die Empfängerin die Nachricht auf einer anderen Ebene wahrnimmt, als der Sender oder die Senderin intendiert. Betrachten wir das „Auto-Beispiel" aus dem Video, bei dem der Beifahrer zur Fahrerin sagt: „Du, da vorne ist grün.", so kann diese Äußerung auf verschiedene Arten formuliert und auch interpretiert werden:

Der Formulierung zufolge ist diese Aussage auf der Sachebene situiert. Sie enthält eine neutrale Information, die mit dem Empfänger bzw. der Empfängerin geteilt wird. Nur weil die Äußerung sachlich formuliert ist, muss das aber nicht unbedingt heißen, dass sachliche Information auch die primäre Intention des Senders ist.

Je nachdem welches „Ohr" beim Gegenüber nun besonders ausgeprägt ist, kann es sein, dass die Fahrerin in dieser Situation etwas anderes versteht. Es ergeben sich u.a. folgende mögliche Situationen:

1. Empfängt sie diese Information mit ihrem „Sachohr", so hört sie das Gesagte und antwortet vielleicht: „Ah, stimmt, danke!".

2. Nimmt die Fahrerin diese Information mit dem „Selbstoffenbarungs-Ohr" auf, so hört sie eventuell die indirekt ausgesprochene Selbstoffenbarung „Ich habe es eilig." des Beifahrers.

3. Auf dem „Appell-Ohr" versteht die Fahrerin vermutlich „Fahr los!".

4. Mit dem „Beziehungs-Ohr" interpretiert die Empfängerin der Nachricht die Aussage als „das was der Sender von mir hält". Sie könnte in dieser Situation zum Beispiel die Kritik „Du kannst nicht gut Auto fahren" raushören.

Na? Hast du eine Idee wie dieses Szenario am besten gemeistert werden könnte? 😉

Ein weiteres Beispiel für ein solches Missverständnis wäre wie folgt:

A möchte, dass B die Katze ins Haus lässt und sagt daher:

A: „Die Katze sitzt vor der Tür."

B nimmt diese als Appell gemeinte Botschaft allerdings nicht als solchen wahr.

B: „Ah ja. Dann lass sie doch bitte hinein!"

Was ist in diesem Beispiel nun also passiert?

Obwohl A hier B zu etwas auffordern wollte, hat er bzw. sie das allerdings falsch kommuniziert. Anstatt dies eindeutig als Appell auszudrücken („Lass bitte die Katze ins Haus!") hat A die Botschaft hier über den Kanal auf der Sachebene geschickt. B hat dies (bewusst oder unbewusst) nun zu seinem bzw. ihrem Vorteil genutzt und die Nachricht auch auf eben diesem „Sachohr" empfangen. B jedoch hat durch gezielt richtige Verortung der Antwort auf der Appellebene, den Spieß umgedreht.

Und wieder einmal stellen wir fest: Wer Kommunikation richtig beherrscht, ist klar im Vorteil. 😉

Es braucht allerdings ein bisschen Übung! Probier's doch mal aus und spiele verschiedene Beispiele und Szenarien durch. Versuche einfache Botschaften auf jeder der vier Ebenen zu kommunizieren und sie auf jeweils einer anderen Ebene zu empfangen! Du wirst erstaunt sein, wie viel Informationen kürzeste Botschaften enthalten können und wie mächtig dieses Tool sein kann, wenn du es erst mal bewusst einsetzt.

Wann wurde das 4 Ohren Modell entwickelt?

Das 4-Ohren-Modell wurde in den 1970er Jahren vom deutschen Psychologen, Kommunikationswissenschaftler und Trainer Friedemann Schulz von Thun entwickelt. Angelehnt an Alfred Adlers Individualpsychologie und Ruth Cohns Themenzentrierter Interaktion und gepaart mit seinen eigenen Erfahrungen als jahrelanger Trainer, stellte Schulz von Thun sein Nachrichtenmodell 1981 erstmals in seinem Buch „ Miteinander reden, Störungen und Klärungen " vor.

In unseren NEVEREST Lehrgängen lehren wir Schulz von Thuns Theorien und wenden seine Modelle regelmäßig auch praktisch an. Neben Vera Birkenbihl, Paul Watzlawick, Virginia Satir, Gregory Bateson und Marshall Rosenberg zählt Friedemann Schulz von Thun somit ohne Zweifel zu unseren NEVEREST Legenden der Kommunikation. Möchtest du mehr über den Kommunikationswissenschaftler erfahren, zahlt es sich aus, einen Blick in unseren Blogartikel Friedemann Schulz von Thun - Seiten und Stile der Kommunikation zu werfen.

Und falls du dich ohnehin brennend für Themen wie Kommunikation, Rhetorik, Wissensvermittlung und Persönlichkeitsbildung interessierst, lohnt es sich, unsere Trainerausbildung zu besuchen. Dort lernst du die Modelle Schulz von Thuns und die unserer anderen Legenden der Kommunikation praktisch im Alltag, privat wie beruflich, einzusetzen. Schau vorbei, wir freuen uns auf dich! 😊

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4 Ohren Modell - Die vier Seiten einer Nachricht nach Schulz von Thun

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Das 4-Ohren-Modell ist ein von Friedemann Schulz von Thun entwickeltes Kommunikationsmodell. Bekannt ist dieses Modell heutzutage unter verschiedenen Namen wie beispielsweise das Kommunikationsquadrat, die Vier Seiten einer Nachricht, das Vier-Ohren-Modell, das Vier-Seiten-Modell oder schlicht das Nachrichtenmodell. Im Großen und Ganzen beschäftigt sich dieses Konzept vor allem mit der Kodierung einer Nachricht seitens des Senders bzw.

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Das Eisbergmodell der Kommunikation einfach erklärt

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Johari-Fenster: Erklärung, Aufbau der 4 Fenster und Beispiele - Onpulson

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Das Johari-Fenster ist eine Technik, die Menschen dabei hilft, ihre Beziehung zu sich selbst und zu anderen besser einzuschätzen. Wir informieren über die Grundlagen, erklären die Anwendungsgebiete und die vier Bereiche des Johari-Fensters anhand eines Praxis-Beispiels.

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Und wo ist das Problem? Sucht euch einen Unterricht aus, den ihr hospitiert habt bzw. selbst unterrichtet habt. Überprüft, ob es sich um einen problemorientierten Unterricht handelt. Welche Form von Problem liegt vor? Wird das Problem benannt? Werden Hypothesen gebildet und diese überprüft? Wird das Problem gelöst? Orientiert euch an den Phasen eines problemorientierten Unterrichts!

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Sucht euch einen Unterricht aus, den ihr hospitiert habt bzw. selbst unterrichtet habt.
Wendet die Leitfragen aus dem Reflexionskit auf den Unterricht an.
Welche der 4 Skills werden besonders gefördert? Was wird vernachlässigt? Wie könnte der Unterricht umgestaltet werden, um die Skills stärker zu fördern?

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Guter Text, um das Tool auch selbst auszuprobieren!

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Guter Text, um das Tool auch selbst auszuprobieren!

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„Willst du ein guter Kommunikator sein, dann schau‘ auch in dich selbst hinein!“

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„Willst du ein guter Kommunikator sein, dann schau‘ auch in dich selbst hinein!“

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Welche Situation aus Schule fällt euch ein, wo die Kommunikation gestört war.
-Beschreibt die Situation.
- Wie kam es zu der Störung? Mit welchem Schnabel wurde gesprochen? Mit welchem Ohr wurde gehört?
-Wie kann das Modell helfen, die Situation anders zu gestalten?

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Sucht euch einen Unterricht aus, den ihr hospitiert habt bzw. selbst unterrichtet habt.
Wendet die Leitfragen aus dem Reflexionskit auf den Unterricht an.
Auf welcher Ebene würdet ihr den Unterricht einordnen und warum?

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Welche Situation aus Schule fällt euch ein, wo etwas "unter der Wasseroberfläche" die Kommunikation beeinflusst hat. Was könnte das sein?
-Beschreibt die Situation.
-Findet Worte für die Ebene unter Wasser.
-Versucht die Situation so besser zu verstehen.

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Werde dir deiner Persönlichkeit und Handlungsspielräume bewusst!
Gebt euch mit dem Johari-Fenster wie im Video beschrieben ein Feedback mit möglichst aussagekräftigen Adjektiven.
Diskutiert die Überraschungen, die dabei zu Tage treten und überlegt welche Handlungsspielräume sich daraus ergeben.
Sprecht auch über euch als private Person und den unbekannten Bereich.

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Ein Buddy-Book könnt ihr für eure persönlichen Erkenntnisse nutzen, die bei euch bleiben!

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Ein Buddy-Book könnt ihr für eure persönlichen Erkenntnisse nutzen, die bei euch bleiben!

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https://www.methodenkartei.uni-oldenburg.de/uni_methode/buddy-book/

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Der Mensch ist mit sich selber nicht immer ein Herz und eine Seele. Es ist gar nicht so leicht mit dieser inneren Pluralität fertig zu werden, mit diesem inneren Durcheinander und Gegeneinander.
Das Modell will helfen, damit klarzukommen und aus dem zerstrittenen Haufen ein wirkliches Team zu machen.
Die dazugehörigen Methoden sind in Beratung, Coaching und Therapie weit verbreitet. Es eignet sich aber auch zum guten Umgang mit sich selbst.

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Lernaufgabe Marketing Projekt Line Extension - Beispiel Ovomaltine mit Guarana

1. Augmentation oder Modification: digitale Gestaltung des Produktes
2. Medienkompetenz & Sozialkompetenz
3. Digitale Umsetzung des Marketingprojektes (z.B. Entwurf), digitale Recherche und Ideensammlung (z.B. in Hausform), Lernprozess wird digital festgehalten, Lehrerin kann jederzeit zugreifen und kommentieren
4. digitaler Prototyp praxisnah gestalten
5. Smartboards, Apple Rechner und Tablets
6. TPACK wurde insofern umgesetzt, weil die Lehrerin technisches, pädagogisches und inhaltliches Wissen angewendet hat

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Bitte erst NACH dem Test lesen, um möglichst unvoreingenommen zu entscheiden.

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Impulsive Schülerin, die mit Abwehrhaltung/Verteidigungsmechanismus reagiert (Attackiert Lehrkraft verbal mit Kraftausdrücke).

Ebene unter Wasser: Situationsbedingte und emotionale Ebene

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Stellt zu einer für euch bedeutsamen Situation euer inneres Team auf.
Was sagen die Stimmen? Welche Aufstellung könnte in der Situation hilfreich sein?

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Folgender Beitrag ist jetzt in der aktuellen Zeitschrift „Schultheater", Ausgabe „Störungen" (4. Quartal 2015, Bestell-Nr. 545023, Friedrich Verlag) erschienen:
Der lange Weg - von der destruktiven zur produktiven Störung
(Im Folgenden wird der Verständlichkeit wegen nur die männliche Form benutzt. Ich weise aber ausdrücklich darauf hin, dass ich grundsätzlich alle Geschlechter meine).

Sich an den Rand setzen („keinen Bock"), wild durch den Raum toben, sich in die Theater- oder Fenstervorhänge einwickeln, die Warm-Up-Bälle klauen und damit die anderen abwerfen, mit dem Handy spielen, die anderen herumschubsen, auslachen und provozieren: Es gibt viele Arten, den Unterricht zu stören. Die meisten haben mit der Angst vor Statusverlust innerhalb der Gruppe zu tun.

Störungen können einen künstlerischen Prozess völlig unmöglich machen. Als Theaterlehrer müssen wir uns die Rolle des „Ermöglichers von künstlerischen Prozessen" zunächst einmal hart erarbeiten - indem wir die Ursachen von destruktiven Störungen, die auf der sozialen Ebene stattfinden, verstehen und schrittweise beheben.

Die Angst vor dem Statusverlust
Weil Spieler und Theaterlehrer zu Beginn des Prozesses noch über keine gemeinsame Schnittmenge an Erfahrungen und Vokabular verfügen und die (sozialen) Rollen noch nicht „ausgefochten" sind, kann es zu Irritationen und Konflikten kommen - oft in Form von Status-Rangeleien (Keith Johnstone), die sich als destruktive Störungen äußern: Sich demonstrativ vom Unterrichtsgeschehen abwenden, die Unterrichtsinhalte lächerlich machen, usw. siehe oben.

Solange ein Großteil der Schüler (noch) kein Vertrauen in unsere Expertise als Theaterlehrer hat („Wir machen ja nur blöde Spiele"), geht es den Schülern nicht um den Arbeitsprozess, sondern um ihren persönlichen Status innerhalb der Gruppe. Es gibt noch keine „Kultur der Begegnung", noch keine akzeptierte Führung, quasi ein „Machtvakuum". Die Gruppe befindet sich deshalb in einer Art „anarchischem Zustand", in dem das Recht des Stärkeren gilt. Die allererste Aufgabe der Spielleitung muss es deshalb sein, die Führung - und damit die Verantwortung - zu übernehmen, um zügig eine Atmosphäre gegenseitigen Respekts und eine intrinsische Motivation für den Arbeitsprozess zu erschaffen.

Diese mühselige Phase zu Beginn können wir nur meistern, wenn wir verantwortungsvolle, versierte Statusspieler sind, die das (störende) Verhalten ihrer Schüler nicht persönlich nehmen. Beispiel: Statuswippe (siehe Kasten), Paradoxe Intervention, Spiegelung, u.v.m. siehe „Spielend unterrichten und Kommunikation gestalten", Beltz 2010, 2. Auflage).

Beispiel Statuswippe:
Fast alle Störungen auf der sozialen Ebene haben das Ziel, Aufmerksamkeit zu erregen und haben ihre Ursache in einem sehr geringen Selbstbewusstsein (innere Tiefstatushaltung) des Schülers. Nach außen aber treten genau diese Schüler sehr selbstbewusst auf (äußere Hochstatushaltung). Dies entspricht dem Statusmodell des „Kläffers".

Zur Orientierung die vier Statustypen:
Innen hoch, außen hoch: Die Rampensau
Innen tief, außen hoch: Der Kläffer
Innen tief, außen tief: Der Teamplayer
Innen hoch, außen tief: Der Charismatiker

Die Rampensau: Innere Haltung hoch, äußere Haltung hoch
Die Rampensau sucht den Konflikt.
Innen hoch, außen hoch erzeugt Distanz und Respekt, aber keine Sympathie.
Die Rampensau vermeidet emotionale Nähe zu anderen Menschen und betrachtet Situationen mit anderen Menschen als Machtspiele, die es um jeden Preis zu gewinnen gilt. Empathie ist schwach ausgeprägt. Die Rampensau sieht sich selbst als Zentrum der Situation. Sie setzt ihre Interessen und Ziele gegen die Ziele anderer durch - manchmal ohne Rücksicht auf Verluste. Der Typus „Innen hoch, außen hoch" wird respektiert, oft gefürchtet, aber selten gemocht.

Der Kläffer: Innere Haltung tief, äußere Haltung hoch
Der Kläffer verschärft den Konflikt.
Innen tief, außen hoch erzeugt weder Respekt noch Sympathie.
Der Kläffer fühlt sich missverstanden und gedemütigt. Seine Ängste und sein verletztes Selbstwertgefühl kompensiert er durch Hochstatus-Verhalten nach außen. Er will eigentlich geliebt werden, sucht Anerkennung und Verständnis. Da er aber hoch spielt und den anderen Raum nimmt, erzeugt er keine Nähe, kein Verständnis. Er erhält aber auch keine Anerkennung, keinen Respekt, weil der äußere Hochstatus nicht von einem starken inneren Selbstbild getragen ist und sein Verhalten wie eine Fassade wirkt. Der Typus Kläffer wird heimlich belächelt, er wird weder gemocht, noch respektiert.

Der Teamplayer: Innere Haltung tief, äußere Haltung tief
Der Teamplayer vermeidet den Konflikt.
Innen tief, außen tief erzeugt keinen Respekt, aber große Sympathie.
Der Teamplayer wird von allen gemocht. Er hält wenig von sich selbst und ist immer bemüht, mit anderen Harmonie herzustellen. Der Teamplayer ist extrem empathisch und kann sich in alle einfühlen. Er kann sich aber überhaupt nicht durchsetzen oder unangenehme Entscheidungen treffen, weil er es allen rechtmachen will. Der Teamplayer ist hilfsbereit, zuverlässig und treu. Der Teamplayer stellt sich für die Interessen und Ideen anderer zur Verfügung, teilweise bis zur Selbstaufgabe. Innen tief, außen tief wird nicht respektiert, aber gemocht.

Der Charismatiker: Innere Haltung hoch, äußere Haltung tief
Der Charismatiker löst den Konflikt.
Innen hoch, außen tief erzeugt sowohl großen Respekt als auch große Sympathie.
Der Charismatiker ruht in sich selbst und ist nicht um seinen Status besorgt. Der Charismatiker ist innerlich unabhängig, sowohl von anderen als auch von eigenen, persönlichen Interessen. Er sieht von sich selbst ab und verkoppelt sich mit einem übergeordneten Ziel. Der Charismatiker ist ein Statusspieler, das heißt, er kann in jeder Situation und jedem Menschen gegenüber den Status einnehmen, der für die Situation oder für sein Gegenüber förderlich ist. Der Charismatiker verfolgt sein Ziel über einen längeren Zeitraum und kann auch Niederlagen „weg stecken". Es geht ihm nicht um die eigene Eitelkeit, sondern um das zu erreichende Ziel. Der Charismatiker ist immer bestrebt, mit seinem Gegenüber einen Statusausgleich und damit eine Beziehung auf Augenhöhe herzustellen. Innen hoch, außen tief wird sowohl respektiert als auch geliebt.

(aus „Spielend unterrichten und Kommunikation gestalten - Mit schauspielerischen Mitteln für Unterricht begeistern", Maike Plath, Beltz 2009, 2. Auflage, S. 57, 58)

Das Prinzip der Statuswippe basiert auf der Tatsache, dass Hochstatus automatisch Tiefstatus beim Gegenüber erzeugt - und umgekehrt: Ich gehe rauf, du gehst runter.

Diejenigen Schüler, die am wenigsten Aufmerksamkeit durch gute Leistungen erreichen können, stören am meisten. Denn diese Störungen entstehen in der Absicht, den Status des Lehrers herabsetzen und dadurch den eigenen Status innerhalb der Gruppe zu heben. Hinter störendem Verhalten vieler Schüler steht die Logik: Wenn ich befürchte, im Unterricht lächerlich gemacht zu werden oder zu scheitern, dann stelle ich lieber den gesamten Unterricht und die Lehrkraft von vornherein in Frage, nach dem Motto: „Ich könnte natürlich alles - aber ich will gar nicht, weil es mir zu blöd ist." Dies ist nichts weiter als der Schutz vor einer vermeintlichen Niederlage - also vor Statusverlust.

Die Statuswippe: Aufgabe der Lehrkraft ist es also, den niedrigen inneren Status des störenden Schülers zu heben. Ist die Spielleitung selbst innen tief, sucht sie entweder Harmonie (Teamplayer) und wird nicht ernst genommen: Der Schüler stört weiter.

Oder sie ist ebenfalls ein Kläffer, fühlt sich persönlich angegriffen und reagiert aufgebracht. Dann verstärkt sich der Konflikt und meistens endet dieser in einer Eskalation und einer Sanktion seitens der Lehrkraft, die den Schüler noch weiter demütigt - also im Status herabsetzt. Das ist für den Arbeitsprozess nicht konstruktiv, da die Ursache für die Störung nur verstärkt wird.

Die Spielleitung muss also aus einer inneren Hochstatushaltung heraus dem störenden Schüler tief begegnen, um dessen inneren Status zu heben. Statuswippe: Die Lehrkraft geht im Status runter, dadurch geht der Schüler im Status hoch.

Beispiel: Schüler rennt zum Ton-Mischpult, schiebt alle Kanäle gleichzeitig hoch und freut sich sichtlich über den kreischenden Ton der Übersteuerung (Ziel: Status der Lehrkraft herabsetzen, und durch die Aufmerksamkeit der anderen den eigenen Status erhöhen).

Reaktion Spielleitung, innen tief, außen hoch (falsch): Lehrkraft rennt zum Mischpult, brüllt den Schüler an und erteilt eine Sanktion (bei der Schulleitung melden, Extra-Aufgabe, oder oder).

Ergebnis: Schüler fühlt sich vom Lehrer gedemütigt und sucht noch mehr Aufmerksamkeit (also Statusgewinn) von den anderen. Die nächste Provokation ist vorprogrammiert. Denn wer gedemütigt ist, ist innerlich nur mit der Kompensation der Demütigung beschäftigt - nicht mit Unterrichtsinhalten.

Reaktion Spielleitung, innen hoch, außen tief (richtig): Lehrkraft geht entspannt zum Mischpult und sagt beispielsweise: Interessant, du möchtest also die Technik machen? Alles klar, ich erklär dir das mal eben - denn ich brauche dringend jemanden, der das macht. Eine Übersteuerung passiert eigentlich nur Anfängern, aber du bist ja nicht blöd. Guck mal hier... usw.

Ergebnis: Der Schüler fühlt sich ernst genommen und gefordert. Er hat jetzt plötzlich eine Aufgabe, die er gut machen will. Die hohe Erwartung und das Vertrauen der Lehrkraft erzeugt beim Schüler den Ehrgeiz, den Lehrer nicht enttäuschen zu wollen, denn dieser traut ihm die Aufgabe ja zu! Der Lehrer ist dem Schüler außen tief begegnet - der Schüler geht also innen hoch - und muss nicht mehr außen hoch spielen („einen auf dicke Hose machen").

Aufgaben der Spielleitung
Grundsätzlich muss die Spielleitung an folgenden Punkten arbeiten, um langfristig destruktive Störungen zu vermeiden:

Punkt 1: Die Führung übernehmen
Die erste Maßnahme ist es, die Führung zu übernehmen. Das bedeutet auch, dass der Theaterlehrer bereit ist, die Verantwortung dafür zu übernehmen, dass niemand mehr Demütigung und Statusverlust in der Gruppe fürchten muss. Das bedeutet konkret, zu Beginn des Prozesses tendenziell Hochstatus-Signale auszusenden (Distanz!), denn: Es muss vollkommen klar sein, dass der Theaterlehrer nicht harmoniebedürftig ist (innere Tiefstatus-Haltung), sprich, dass er nicht „beliebt sein will", sondern konsequent ein anspruchsvolles, übergeordnetes Ziel verfolgt. Denn nur dann kann er nach einiger Zeit erfolgreich außen tief spielen und den Schülern menschlich souverän und entspannt begegnen, ohne an Autorität zu verlieren.

„Sanktion": Wer andere verletzt oder beleidigt, muss sofort „sanktioniert" werden (aber auf keinen Fall herabgesetzt!). Wir sind als Theaterlehrer für das Wohl dieser Jugendlichen verantwortlich und müssen eine Atmosphäre herstellen, in der sie geborgen sind und sich auf die Inhalte des Unterrichts konzentrieren können. Also: Sanktioniert werden ja. Allerdings ohne persönliche Betroffenheit, eher wie auf dem Sportplatz: Kein Schiedsrichter ist ja persönlich beleidigt, wenn einer der Spieler ein Foul begeht. Ob rote Karte oder nicht, er bleibt ja weiterhin ein „Weltklassespieler". Der Theaterlehrer entzieht einem störenden Schüler nicht den grundsätzlichen Respekt, sondern setzt nur die fairen Regeln durch. So kann der Theaterlehrer durchaus fünf Minuten später wieder Nähe zu besagtem Schüler herstellen, in Form eines netten Wortes oder eines Scherzes.

Aufgabe am „Spielfeldrand" (Gelbe und rote Karte): Wer stört, wird aus dem Spiel, dem Warm-up, der Übung herausgenommen und übernimmt eine andere Aufgabe vom „Spielfeldrand" aus, zum Beispiel eine Beobachtungsaufgabe („Welche Spieler halten besonders gut die Körperspannung?") mit anschließendem mündlichen Feedback (Gelbe Karte). Stört der Schüler weiterhin, muss eine Beobachtungsaufgabe verschriftlicht werden - und erst, wenn dies erfolgt ist, kann der Spieler wieder mitmachen (Rote Karte).

Gespräch außerhalb des Unterrichts, innen hoch, außen tief: Auf jeden Fall konstruktiv ist auch ein persönliches Gespräch auf menschlicher Ebene außerhalb des Unterrichts, in dem es darum geht, den Schüler zu verstehen, Interesse für seine Situation zu zeigen und mit ihm gemeinsam eine Lösung zu finden. (Solche Gespräche funktionieren ebenfalls nur dann, wenn die Lehrkraft innen hoch und außen tief agiert - also eine natürliche Autorität für den Schüler darstellt, Statustyp: Charismatiker siehe oben).

Motivation schaffen: „Sanktionen" dieser Art sind langfristig nur erfolgreich, wenn die Spielleitung den Unterricht so gestaltet, dass eine Mehrheit unbedingt mitmachen möchte. Wesentliche Grundvoraussetzungen dafür sind der Beziehungsaspekt (gelingende, nahe Beziehungen zu allen Schülern und eine Kommunikation der absoluten Wertschätzung) und Möglichkeiten der Partizipation seitens der Schüler (der Unterricht muss Erlebnisse schaffen, in denen alle Schüler auf ihre Weise erfolgreich sein können - dazu Beispiel: „Das Theatrale Mischpult").

Punkt 2: Ein gemeinsames Ziel formulieren
Das gemeinsame Ziel ist die Vorstellung am Ende des Jahres (Produktionsorientierung). Die Schüler müssen von Anfang an wissen, dass alle Übungen und Aufgaben nicht dazu dienen, sie zu „besseren Menschen zu machen" - sondern ein Produkt zu erschaffen, dass öffentlich präsentiert und ernst genommen wird und einen hohen Anspruch erfüllt. (Positive Wirkungen was ihr Sozialverhalten, Persönlichkeitsentwicklung, usw. angeht, stellen sich (nur) dann „von selbst" ein. Das darf aber auf keinen Fall als Ziel formuliert werden oder als Subtext mitschwingen, weil sich die Schüler dadurch - zu Recht - abgewertet fühlen, womit man dann wieder beim Problem der Demütigung wäre).

Punkt 3: Eine Kultur der Wertschätzung etablieren
Eine Kultur der Wertschätzung entsteht dadurch, dass die Lehrkraft bei jedem einzelnen Kind das Positive sucht und hervorhebt und Erwartungen formuliert, die den individuellen Stärken der jeweiligen Schüler entsprechen. Der Fokus muss auf ihren Erfolgerlebnissen liegen - niemals auf ihren „Fehlern" oder Schwächen.

Die Lehrkraft ist dafür verantwortlich, Aufgaben so zu stellen, dass jeder einzelne Schüler sich von einer gelungenen Seite zeigen kann. (Das ist auch die wichtigste Grundvoraussetzung für die intrinsische Motivation, siehe oben).

Wichtigstes Instrument der Wertschätzung ist das Feedbackverfahren. Was immer die Schüler präsentieren, wird von den jeweils anderen Schülern ausgewertet - und von der Lehrkraft moderiert. Wochenlang dürfen die Schüler ausschließlich ihre Lieblingsmomente benennen und diese genau beschreiben. Dadurch wird das hervorgehoben, was gelungen ist. Denn daran lernen die Schüler am meisten. Erst, wenn die gesamte Gruppe selbstverständlich und grundsätzlich immer die gelungenen Aspekte der Schülerergebnisse benennt, dürfen - nur auf Wunsch der betroffenen Schüler, die etwas gezeigt haben - auch Verbesserungsvorschläge gemacht werden.

Die Lehrkraft sollte Freude daran haben, auch die verborgensten Talente und Stärken ihrer Schüler aufzuspüren und sie weiter darin zu unterstützen.

Punkt 4: Künstlerische Handlungsmöglichkeiten aufzeigen
Spaß macht die Arbeit dann, wenn alle Spieler echte Erfolgserlebnisse haben - und sich niemand „dumm fühlt". Dies ist in dem Maße möglich, in dem unsere Arbeit ernst gemeinte Partizipationsmöglichkeiten eröffnet. Partizipieren können die Spieler nur dann, wenn sie verstehen, worum es geht. Wenn es also ein fachliches Wissens- und Erfahrungsgefälle zwischen der Lehrkraft und den Schülern gibt (wovon man - zumindest fachlich - meistens ausgehen kann), muss die Spielleitung möglichst schnell dafür sorgen, dass die Jugendlichen in den künstlerischen Diskurs einsteigen können - sprich: Sie muss eine gemeinsame (Fach-) Sprache etablieren, über die sich alle miteinander verständigen können. Denn nur, wenn die Spieler anspruchsvolle Angebote machen können, kann die Spielleitung sie loben und weiter ermutigen. Ansonsten gerät sie in die Nörgel-Rolle, die deshalb negative Folgen hat, weil dann wieder die Gefahr der Demütigung auftaucht (siehe oben). Eine Möglichkeit, künstlerische Handlungsmöglichkeiten aufzuzeigen, ist das Theatrale Mischpult (siehe Kasten).

Beispiel „Das Theatrale Mischpult":
Das Theatrale Mischpult basiert auf einem „Open Knowledge Prinzip". (In drei Baukästen im Beltz Verlag erschienen: Methodenrepertoire 1 und 2 und „Schreibwerkstatt").

Das Theatrale Mischpult besteht aus 300 verschieden-farbigen Karten, von denen jede Farbe für eine verschiedene Kategorie der Kunstform Theater steht (orange: ästhetische Mittel, rot: Tätigkeiten, gelb: Gefühlsthemen, dunkelblau: Formations-Bausteine, hell-blau: Raumkoordinaten, usw.).

Grundidee ist es, die Kunstform Theater auf seine kleinst-möglichen Einheiten herunter zu brechen und transparent zu machen, um diese dann wieder völlig neu kombinieren zu können. Das Prinzip, das dahinter steckt, kann man anhand eines Beispieles veranschaulichen:

Stellen wir uns vor, wir reißen ein Haus komplett ab und zerlegen es in seine Einzelteile. Nun kann aus den Bestandteilen des Hauses ein komplett anderes Haus entstehen. Jeder Mensch kann die Bestandteile kreativ so anordnen, wie er oder sie sich das Haus wünscht - dabei müssen aber die Regeln der Statik beachtet werden. Das Haus kann nach individuellen Ideen gestaltet werden - aber es muss am Ende stehen (Anspruch der Theaterproduktion versus Beliebigkeit).

Die Schüler können mit Hilfe der Karten Schritt für Schritt Bilder, Aktionen und Szenenbausteine entwickeln und direkt auf ihre Wirkung hin überprüfen. Jeder Schüler kann dabei individuell seinen eigenen Zugang wählen. Über zahlreiche spielerische Übungen, die sich alle am Prinzip des Gamification (siehe unten) orientieren, werden immer neue Möglichkeiten des Theatralen Gestaltens direkt erlebt und auf ihre Wirkungen hin untersucht (Feedbackverfahren).

Auf diese Weise ermöglicht die Spielleitung ständig neue Erlebnisse, in Form von immer neuen Spielen mit dem Theatralen Mischpult, bei denen die Schüler eigene Erfahrungen machen, sowohl auf ästhetischer als auch auf sozialer Ebene (wie muss ich mit anderen umgehen, damit wir erfolgreich ein anspruchsvolles Produkt erschaffen können?).

Das Theatrale Mischpult bildet dabei den Referenzrahmen, auf den sich alle beziehen und der komplett transparent ist (Open knowledge). Die Arbeit mit dem Theatralen Mischpult basiert auf dem Prinzip der Überforderung:

Es gibt immer viel mehr Möglichkeiten und zu entdeckendes Wissen, als leistbar ist. Aber weil die Spielleitung ausschließlich das Gelungene verstärkt und nicht urteilt oder bewertet, wird in den Schülern wieder der eigene Forschungsdrang aktiviert. „Ihr dürft alles - aber ihr müsst nichts".

Gamification: Alle Übungen sind in Spiele gerahmt, die größere Erzählungen aufmachen und von den Jugendlichen kreativ immer weiter entwickelt werden können.
(Wie mit dem Mischpult im einzelnen gearbeitet werden kann und zahlreiche Anregungen dazu finden sich in der unten angegebenen Literatur und den Methodenkästen zum „Theatralen Mischpult". Die Chance des „Theatralen Mischpults" liegt in den zahlreichen verschiedenen Möglichkeiten für die Spielleitung, komplexe theatrale Gestaltungsoptionen schrittweise und auf verschiedenen Schwierigkeitsgraden für die Jugendlichen transparent - und visuell sichtbar - anzubieten).

Bei dieser Arbeitsweise geht es NICHT um das Vorformulieren eines erwartbaren Ergebnisses - sondern um die Bereitstellung möglichst vieler Handlungsmöglichkeiten mit ergebnisoffenem Ausgang. Erst, wenn wirklich JEDES Kind im Raum gemerkt hat, dass es wirklich mit machen kann und dafür berechtigtes, ehrliches Lob erhält, entwickelt sich der „satte Raum gegenseitiger Wertschätzung", der die Schüler zu Höchstleistungen motiviert.

Wenn Störungen produktiv werden
Wenn wir die pädagogische Führung und Verantwortung übernommen, ein gemeinsames, künstlerisch anspruchsvolles Ziel formuliert und durchgesetzt, eine Kultur der Wertschätzung etabliert und eine Spielwiese verschiedenster künstlerischer Handlungsmöglichkeiten eingeführt haben, werden die Störungen auf der sozialen Ebene weniger und gleichzeitig wird die Selbständigkeit der Gruppe größer. Erst dann wird es möglich, inhaltlich anspruchsvoll zu arbeiten.
Und erst von diesem Augenblick an, werden Störungen interessant und produktiv. Denn jetzt basieren sie nicht mehr auf sozialen Machtspielchen, sondern auf verschiedenen Perspektiven der Spieler. Produktive Störungen können so als konstruktive Impulse verstanden werden und im Sinne einer Unterbrechung des Erwarteten als Bereicherung.

Beispiele für produktive Störungen
Beispiele: Die Schüler können teilweise noch kein Deutsch, sprechen aber andere Sprachen. Dann bietet es sich an, den Vorgang des Übersetzens an sich zum Thema der theatralen Auseinandersetzung zu machen. Das kann sehr spannend sein, denn darüber wird deutlich, welche Herausforderung es eigentlich darstellt, Schnittmengen in der Bedeutung zu erzielen - sogar dann, wenn wir vermeintlich dieselben Wörter benutzen: Was meint einer, der „Zigeuner" sagt? Was liegt hinter dem gesprochenem Wort? Welche Bilder haben wir im Kopf? Über den theatralen Prozess des Übersetzens werden plötzlich ganz andere Perspektiven und Hintergründe erfahrbar.

Oder: Ein Gruppe setzt sich mit dem Thema „Gender" auseinander. Ein Schüler will partout keine Strumpfhose anziehen. Dann kann er seine inneren Widerstände zu einem inneren Monolog verarbeiten und diesen als Baustein in die Inszenierung einarbeiten (Gesehen bei Hajusom, „Das Gender-Ding, 2015).

Oder: Die Schüler_innen wollen unbedingt was Komisches auf die Bühne bringen. Sie denken dabei an „Fack ju, Göte" und stellen sich das wahnsinnig lustig vor - streiten sich bei den Proben aber bis aufs Blut und kommen überhaupt nicht weiter. Dann kann man den Film gemeinsam schauen und die Gesetzmäßigkeit von Humor im Film und anschließend im Spiel auf der Bühne ergründen, in dem man einzelne Szenen unter Status-Aspekten und Timing auf verschiedene Weisen spielen lässt. Das ist für die Jugendlichen extrem erhellend und zieht die Erkenntnis nach sich, dass Humor durch absolute Präzision entsteht und extrem harte Arbeit ist.

Oder: Ein Schüler kann partout nicht still sitzen (nie) und klettert immer (wirklich immer) auf den Geländern der Treppe herum. Dann sehen wir das als szenischen Impuls und lassen ihn auch während seiner Szenen klettern. Denn das kommt ja irgendwoher. Vor allem aber macht es eventuell aus einer mittelmäßig spannenden Szene plötzlich eine interessante Szene. Vielleicht kommen wir so auch auf die Idee, dass wir ein Gerüst brauchen und wofür dieses Gerüst stehen könnte.

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Der lange Weg - von der destruktiven zur produktiven Störung

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Folgender Beitrag ist jetzt in der aktuellen Zeitschrift „Schultheater", Ausgabe „Störungen" (4. Quartal 2015, Bestell-Nr. 545023, Friedrich Verlag) erschienen: Der lange Weg - von der destruktiven zur produktiven Störung (Im Folgenden wird der Verständlichkeit wegen nur die männliche Form ben

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1) Positiver Wert: Organisationstalent
2) Schwestertugend: Variabilität
3) Entwertende Übertreibung: Organisationsfreak
4) Konträrer Gegensatz: Chaot