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News JVTech Tout va bientôt changer pour vos recherches sur Google et c'est bluffant

akazan - Rédaction jeuxvideo.com

Dans les mois et les années à venir, la recherche en ligne passera très clairement par l'intelligence artificielle. Microsoft a déjà commencé le travail de son côté, en intégrant ChatGPT à Bing. Mais ce n'est que le début. De son côté, Google planche sur la Search Generative Experience, ou SGE pour les intimes. Certains journalistes ont pu avoir accès à une version préliminaire, qui permet d' avoir un aperçu de ce que l'entreprise américaine nous réserve dans les mois à venir.

Une recherche comme une autre, mais...

L'utilisation de SGE commence comme n'importe quelle recherche sur Google : avec une recherche à saisir dans une barre. Mais dès l'affichage des résultats, tout change : en effet, les premiers résultats de recherche ne sont plus des liens bleus ou des questions similaires, mais des données compilées par l'intelligence artificielle générative de Google. Pour l'heure, l'entreprise indique clairement qu'il s'agit d'une expérimentation.

Capture d'écran. Source : Search Engine Journal

Les données sont compilées grâce à des sources récupérées sur Internet, et qui sont accessibles à tout moment. L'IA de Google se charge donc de produire des " résumés intelligents " pour répondre aux requêtes, ce qui peut même éviter à l'internaute d'avoir à chercher plus loin, et donc à cliquer sur un lien pour le visiter. De quoi faire du mal à de nombreuses sources d'information.

Capture d'écran. Source : Search Engine Journal

9to5Google, qui a expérimenté le service au même titre que Search Engine Journal, confirme ce constat : " Avec les requêtes que j'ai testées ces derniers jours, je n'ai pas ressenti le besoin de lire l'article complet, les panneaux de connaissances ou les 10 liens bleus ", explique le journaliste. " La plupart du temps, surtout sur mobile, les gens veulent des réponses directes. Vous ne pouvez pas les blâmer pour cela. Il est tout simplement pratique de lire quelques phrases plutôt que d'ouvrir des liens la plupart du temps. "

Google est-il encore un moteur de recherche ?

SGE fonctionne aussi sur smartphone, avec un affichage similaire des résultats de recherche. La participation de l'IA est largement mise en avant et les réponses aux questions arrivent sans même avoir à quitter cette page unique.

À ce stade, on peut légitimement se demander si Google restera réellement un moteur de recherche, si l'on part du principe que l'IA de la plateforme peut répondre à des questions sans que l'utilisateur doive se rendre sur un autre site pour cela. SGE semble autosuffisant, mais comme il se nourrit des résultats de recherche, il en a tout de même besoin... mais ne leur rend pas hommage en dirigeant l'internaute vers ses sources.

Google compte également faire de sa solution un moteur pour les décisions d'achat, en affichant des listes de produits et des avis compilés par son IA. " Cette nouvelle expérience d'achat basée sur l'IA générative repose sur le Shopping Graph de Google, qui compte plus de 35 milliards de listes de produits, ce qui en fait l'ensemble de données le plus complet au monde sur les produits, les vendeurs, les marques, les avis et les stocks en constante évolution ", explique l'entreprise dans un billet de blog. Résultat, il sera possible de se faire un avis sur un produit, et même de l'acheter, sans visiter d'autres site que celui de Google.

Google se défend de vouloir tout savoir

Suite à son expérience, 9to5Google a interrogé l'entreprise concernant sa stratégie. Google s'est défendu de vouloir cannibaliser les résultats de recherche, expliquant " Placer les sites Web au premier plan dans SGE ". " L'objectif est de mettre en évidence les sites Web et d'attirer l'attention sur le contenu du Web. Les réponses génératives sont corroborées par des sources du Web, et lorsqu'une partie d'un instantané inclut brièvement le contenu d'une source spécifique, nous mettrons en évidence cette source dans l'instantané. "

En résumé, l'internaute a toujours la possibilité d'aller voir la source d'une information pour avoir plus de détails. Mais il n'est pas certain qu'il en ait besoin.

Ce qui est certain, c'est que Google Search Generative Experience va changer en profondeur la manière dont les internautes effectuent des recherches sur Internet, et surtout la manière dont ils s'approprient les résultats. Pour l'heure, on ne sait pas encore quand cette nouvelle expérience sera déployée pour le plus grand nombre, mais il est possible de s'inscrire sur liste d'attente pour l'essayer via le site Google Labs.

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Tout va bientôt changer pour vos recherches sur Google et c'est bluffant

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Dévoilé par Google à l'occasion de sa dernière conférence Google I/O, Google Search Generative Experience se présente comme l'évolution la plus importante du moteur de recherche de l'entreprise. Mais qu'en est-il vraiment en pratique ? Dans les mois et les années à venir, la recherche en ligne passe...

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Escape the Island | Gather x Raid the Room

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Escape the Island | Gather x Raid the Room

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GatherTown a lancé il y a quelques semaines une nouvelle expérience autour d'une aventure de type Escape Room au sein de son environnement virtuel. Voilà évidemment un évènement à analyser afin de poursuivre la création d'un escape game pédagogique.

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Gather | Building better teams, bit by bit

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Work remotely side-by-side in digital Spaces that make virtual interactions more human.

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Bonne nouvelles, la BETA de Gather.Town a intégré le concept de porte à déverrouiller !

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We're excited to beta test our first two Gather Official extensions:
Doors that open and close when you interact with them, and Doors that only open with a password
Both of these extensions will add and remove impassible tiles based on a set action.

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We're excited to beta test our first two Gather Official extensions:
Doors that open and close when you interact with them, and Doors that only open with a password
Both of these extensions will add and remove impassible tiles based on a set action. https://t.co/3IwJi53XvF

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Back at it again with updates for the week! Check out the new Door Extension (Beta) that lets you password protect rooms in your space, and the new ability to turn off chat notifications! 

https://t.co/8xWULyjdyL

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We're excited to beta test our first two Gather Official extensions:
Doors that open and close when you interact with them, and Doors that only open with a password
Both of these extensions will add and remove impassible tiles based on a set action. pic.twitter.com/3IwJi53XvF
— Gather 🍇 (@gather_town) June 20, 2021

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We're excited to beta test our first two Gather Official extensions:
Doors that open and close when you interact with them, and Doors that only open with a password
Both of these extensions will add and remove impassible tiles based on a set action. https://t.co/3IwJi53XvF

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Back at it again with updates for the week! Check out the new Door Extension (Beta) that lets you password protect rooms in your space, and the new ability to turn off chat notifications! 

https://t.co/8xWULyjdyL

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We're excited to beta test our first two Gather Official extensions:
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Back at it again with updates for the week! Check out the new Door Extension (Beta) that lets you password protect rooms in your space, and the new ability to turn off chat notifications! 

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Gather un outil de vidéo-conférence qui offre la possibilité de manière ludique de se promener dans un espace virtuelle... votre salle de séminaire, une ville, votre université... A vous de choisir !

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Gather gives distributed teams a digital space that brings everyone together.

The in-person moments you've been missing

Everything remote teams need to get work done

Premium support
(Premium Office plans only)

Why remote employees love Gather

Build a culture your remote team loves

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Work remotely side-by-side in digital Spaces that make virtual interactions more human.

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Difficile d’être passé à coté de l’info : ces dernières semaines ChatGPT s’est emparé de la Une des journaux. D’abord la presse spécialisée en Technologie et Numérique avant de devenir si pas un phénomène de société, un gadget que tout le monde essaie. Mais il questionne également le monde de l’enseignement ! En effet l’Intelligence Artificielle est depuis le début de cette année sur toutes les lèvres depuis l’arrivée du phénomène ChatGPT qui permet aujourd’hui à tous de pouvoir tester et utiliser l’I.A. dans son quotidien !

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Difficile d'être passé à coté de l'info : ces dernières semaines ChatGPT s'est emparé de la Une des journaux. D'abord la presse spécialisée en Technologie et Numérique avant de devenir, si pas un phénomène de société, un gadget que tout le monde essaie. Mais il questionne également le monde de l'enseignement !

En effet l' Intelligence Artificielle est depuis le début de cette année sur toutes les lèvres depuis l'arrivée du phénomène ChatGPT qui permet aujourd'hui à tous de pouvoir tester et utiliser l'I.A. dans son quotidien !

ChatGPT est un agent conversationnel, soit une application d'intelligence artificielle linguistique qui permet de discuter avec un robot de manière naturelle. Elle a été développée par OpenAI, une entreprise cofondée par Elon Musk rassemblant plusieurs experts en I.A. issus entre autre de Google, qui a pour vision de " développer de manière responsable de nouvelles technologies en lien avec l'Intelligence Artificielle et les rendre accessibles à tous pour construire un avenir meilleur. "

Le concept d'IA n'est pas neuf, puisqu'on en parle déjà dans les années 50, envisageant de pouvoir doter les machines d'une forme d'intelligence et de réflexion. Il s'agit de nos jours d'un domaine de recherche informatique qui vise à créer des machines ou des programmes qui peuvent effectuer des tâches nécessitant de l'intelligence humaine pour des taches spécifiques ou des tâches générales.

ChatGPT n'est pas la première forme d' IA Linguistique, d'autres ont été développées entre autre par OpenAI et Google et ont permis de faire des avancées cette dernière décennie dans la reconnaissance de la parole, la traduction automatique, les Tchatbots (reconnaissances de questions et génération de réponses).

ChatGPT, bien qu'encore au stade BETA est la première manifestation véritablement grand public.

Il est donc capable actuellement de parler nativement en anglais et en français, mais il s'adapte déjà aux autres langues.

ChatGPT peut :

Répondre à des questions de manière structurée et pertinente*

Synthétiser du texte ou le reformuler

Proposer des idées

Créer du code informatique

Résoudre des problèmes mathématique

Un premier effet Waouw !?

Il suffit donc de s' inscrire sur le site pour entamer une conversation avec le " robot ". Bien que toujours en version BETA, en posant quelques questions simples ou en testant ses possibilités d'imagination de situations, on en vient rapidement à la conclusion que son efficacité est déjà impressionnante !

Alors que je m'attendais à devoir dialoguer en anglais, j'ai rapidement découvert que ChatGPT permet de discuter en français ! Il peut donc réponde à toutes questions dans une syntaxe linguistique particulièrement structurée, loin devant les assistants vocaux de Google, Siri ou Alexa ! Il est d'ailleurs capable de se " débrouiller " également dans d'autres langues, telle que le néerlandais.

ChatGTP peut synthétiser un texte, le reformuler, ou proposer des idées. Il est également capable de créer du code informatique ou résoudre des problèmes mathématiques.

Lorsque je lui pose ma première question " Bonjour, je travail à la réalisation de MOOC, comment vois-tu le futur des MOOCs ? " Je reçois une réponse claire, structurée d'arguments convaincants et proposant ensuite un petit résumé pour clôturer un paragraphe généré sur le sujet ! - Vous constaterez que j'ai pensé à glisser un élément de contexte important à mon interlocuteur virtuel, il s'agit d'un sujet en lien avec mon métier, ce qui induit dès lors une prise de position dans son argumentaire.

En posant la même question sans cibler ce contexte, la réponse proposée est nettement moins tranchée et n'apporte aucun argument pour convaincre !

D'autres essais ont réussi à me surprendre, écrire un texte convaincant pour attirer des étudiants à s'inscrire à MOOC en ciblant la thématique et le public cible... ou de manière plus amusante, en lui proposant d'écrire un projet de scénario pour une histoire dans le monde de Harry Potter ciblé dans un univers post-apocalyptique. J'achète !

Enfin, j'ai également demandé à ChatGPT de me faire réviser certaines matières simples. En affinant un peu ma demande et " les règles du jeu " , cela apporte une approche amusante.

Forces et faiblesses

Au bout de quelques échanges avec ChatGPT, on peut donc rapidement mettre en avant ses atouts, déjà ciblés précédemment :

Répondre à des questions de manière structurée et pertinente*

Synthétiser du texte ou le reformuler

Proposer des idées

Créer du code informatique

Résoudre des problèmes mathématiques

Mais vous pourrez assez vite également constater toute une série de faiblesses. La plus importante étant que finalement, assez régulièrement lorsque la question n'est pas simpliste, la réponse de ChatGPT est en partie incorrecte, voir fausse. Il n'empêche qu'il accompagnera parfois son erreur de nombreux arguments. Poser la question, " es-tu certain de... " se poursuivra régulièrement par " Vous avez raison, je me suis trompé,... "

Par ailleurs, ChatGPT est limité à des connaissance qui s'arrêtent en 2021. Il n'a donc pas réponse à des faits ou problématiques récents... Tenter de lui faire prédire une situation se solde régulièrement par un échec... enfin, ChatGPT n'a pas d'humour !

Bref, si la première expérience est amusante, on constate assez vite avec déception que ChatGPT est loin d'avoir la bonne réponse à tout !

Donne parfois des réponses incorrectes

Connaissances limitées jusqu'à 2021

Pas de nuance, de prise en compte d'un contexte culturel ou social

Cadré par une certaine éthique

Pas d'esprit critique

Texte creux

Redondance de patterns de réponse.

Pas d'avis, d'humour ou d'émotions

Innovations ou simple gadget numérique ?

Alors que la bulle des Cryptomonnaies semble se dégonfler, il faut bien admettre qu'en quelques semaines les avancées en matière d'I.A. pourraient marquer cette année 2023. Les Métaverses qui auront fait beaucoup parler d'eux l'année dernière font d'ailleurs un peu l'effet d'un pétard mouillé face à l'engouement autour de ChatGPT.

La presse spécialisé relayant notamment un intérêt plus que marqué par Microsoft pour disposer de cet outil, alors que les équipes de Google se sont senties fragilisées et ont annoncé présenter très prochainement leur concurrent " Sparrow " à l'agent conversationnel développé par OpenAI.

Il faut parfois un temps certains avant qu'une innovation technologique ne se démarque. Si je me replonge dans le début des années 90, j'étais l'un des jeunes disposant déjà d'un ordinateur personnel depuis presque 10 années, alors que bon nombre de mes camarades s'en équipaient seulement.

Il me faudra attendre le début des années 2000 pour réellement avoir accès à Internet...

De manière plus globale, la technologie liée à la photographie numérique, bien qu'existant depuis les années 70 ne commencera à bouleverser le monde de la photo qu'au milieu des années 2000, malgré la première tentative d'Apple de proposer d'un appareil photo numérique " accessible " au milieu des années 90... Et à cette époque, pouvait imaginer déjà disposer d'un ordinateur performant au creux notre main, qui aurait accès à tout d'un simple glissement de doigt !?

En revanche, les amateurs de mondes virtuelles des années 80 attendent toujours le moment où le Metaverse viendra réellement bousculer notre quotidien.

Il semble peut-être plus évident d'imaginer ce que la technologie proposée par ChatGPT pourrait apporter comme changements...

Inquiétudes et opportunités

A l'image de la télévision, des ordinateurs , Internet ou encore Wikipedia, ce type d'innovation technologique numérique que propose ChatGPT vient questionner le monde de l'enseignement, alors pourtant que l'histoire nous montre plutôt qu'enseignants, comme étudiants ont appris à tirer parti de manière positive des opportunités proposées par ces nouveaux outils.

Très vite la presse a ciblé une série de craintes :

Pourtant l'utilisation de ChatGPT dans sa version actuelle met en lumière assez rapidement les faiblesses de l'outil. S'il est probable qu'elles se réduiront avec les années, on peut rapidement reconnaitre un pattern récurrent dans la structure de son discours, indépendamment d'éventuelles erreurs. Il y a donc actuellement plus un effet de curiosité qui retombera probablement que de réelle menace.

En revanche, tant les étudiants que les enseignants ont tout intérêt à éprouver et comprendre comment fonctionne cet outil. Car la technologie existe et il faudra évoluer avec cette dernière !

Elle implique néanmoins de poursuivre l'adaptation des méthodes d'évaluation en s'éloignant de la simple restitution, même si au bout d'une semaine, on annonçait déjà des outils permettant de reconnaitre un texte produit par une I.A.

Il est important d'intégrer un outil tel que ChatGTP à son quotidien d'enseignant ou d'étudiant et parvenir maitriser celui-ci, comme ce fut le cas par le passé avec les résultats de recherche de Google ou les informations fournies par Wikipedia. ChatGPT doit pousser à travailler l'esprit critique.

Il facilite par exemple tout une série situation de travail. Réduire un texte dont on maitrise le sujet. Trouver des idées de départ pour un projet, pour un argumentaire, des pistes de réflexion, croiser des informations ou encore Créer des pools de questions variées sur une thématique ainsi que leurs réponses.

Apprendre à maitriser l'outil

Travailler l'esprit critique

Reformuler un texte

Débroussailler un sujet

Préparer un argumentaire

Croiser des informations

Créer des questions

Poursuivre l'adaptation des méthodes d'évaluation

Il est donc bénéfique que les enseignants testent et découvrent ce type de technologie.

A votre tour !

Si vous n'avez pas encore commencé à essayer l'outil, c'est peut-être que je n'ai pas atteint mon objectif ! Il est temps maintenant pour vous d'aller vous essayer à poser quelques questions à ChatGPT afin de vous rendre compte par vous même de ses forces et ses faiblesses... et réfléchir comment vous pourriez tirer parti de cette nouvelle technologie.

Soyez prudent néanmoins, à l'heure actuelle, l'outil n'est accessible que depuis la page officielle :

Cet accès est gratuit et vous demandera de vous créer un compte. L'outil est fortement sollicité ces derniers jours et il arrive qu'il ne soit pas disponible.

Bien qu'il soit possible d'acheter l'accès à une API pour exploiter les performances de ChatGPT, il n'existait au moment d'écrire tout ceci, pas d'application officielle sur le store Androïd ou Apple, alors que diverses " fausses applications " permettant de récupérer des données personnelles commençaient à voir le jour !

Dall-e et Midjourney, Les ChatGPT de l'image

Si ChatGPT a fait beaucoup parler de lui, les technologies liées à l'Intelligence artificielle ont également vu apparaitre fin 2022 des outils permettant à chacun de tester les possibilités de la création d'image générée par I.A. Tels que Dall-E ou Midjourney. Des images dès lors, libres de droit.

Si Dall-e est rapide d'accès, mes essais ne m'ont pas fait grande impression. Midjourney, plus complexe à faire tourner, puisque tournant à l'intérieur de Discord, m'a proposé des créations un peu plus amusantes et originales.

Tiens, on parle même de musique générée par I.A. () et même de créations de capsules vidéos générée sur base d'un texte ou d'un Powerpoint !
How to make a talking head video using AI - Synthesia
Ressources :

https://www.enseignons.be/actualites/87778/
https://www.sitegeek.fr/article-technologie/intelligence-artificielle-5-exemples-concrets-dutilisation-pour-2023/
https://www.rtbf.be/article/chatgpt-et-enseignement-faut-il-vraiment-se-sentir-demunis-voire-menaces-par-cette-intelligence-artificielle-11134463
https://www.lesnumeriques.com/vie-du-net/chatgpt-tout-savoir-sur-cette-intelligence-artificielle-qui-dechaine-le-web-n200859.html
https://www.lalibre.be/etudiant/etudes/2023/01/20/chatgpt-est-incapable-de-fournir-un-vrai-travail-universitaire-QEN67UZ4MFHTZIBUMY2D6ECFEU
https://www.lesnumeriques.com/divers/le-generateur-d-image-dall-e-est-maintenant-disponible-pour-le-grand-public-n192723.html
https://www.blogdumoderateur.com/sparrow-reponse-google-chatgpt/
https://www.lalibre.be/etudiant/etudes/2023/01/26/ce-professeur-duniversite-encourage-ses-etudiants-a-utiliser-chatgpt-HF2XZ6GRUNG73K3KXZVGLY4LFU/
https://www.rtc.be/video/info/faits-divers/l-uliege-craint-elle-l-arrivee-de-chatgpt-_1514658_325.html
https://chat.openai.com/

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ChatGTP fait la Une - Les Mondes de Cyborg Jeff

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Difficile d'être passé à coté de l'info : ces dernières semaines ChatGPT s'est emparé de la Une des journaux. D'abord la presse spécialisée en Technologie et Numérique avant de devenir, si pas un phénomène de société, un gadget que tout le monde essaie. Mais il questionne également le monde de...

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Un outil intuitif et efficace pour faire du montage vidéo depuis son Smartphone. Gratuit avec de la publicité ou modèle Payant.

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InShot est un logiciel de montage video avec photo et musique. Avec InShot, vous pouvez créer de belles vidéos sur votre téléphone même sans ordinateur.

Avec InShot, vous pouvez facilement éditer votre vidéo et vos photos pour de précieux souvenirs avec de la musique, des autocollants, du texte, des effets, des transitions et plus encore. Partager sur Instagram, Tiktok, Whatsapp, YouTube et les autres réseaux sociaux.

InShot - C'est aussi un éditeur de photo professionnel avec collages, filtres, texte, autocollants et plus.

Caractéristiques:
[Montage vidéo de base]
- Couper la vidéo. Couper / Supprimer carrure d'une vidéo
- Fusionner des vidéos. Fusionnez plusieurs clips en un seul. Combinez et compressez la vidéo sans perte de qualité.
- Régulation de la vitesse. Régulation de vitesse standard ainsi que rampe de vitesse.
- Recadrer la vidéo. Recadrez la vidéo à la taille de votre choix.

[Éditeur vidéo avancé]
- Images clés. Ajoutez des animations d'images clés au texte, aux autocollants et aux PIP.
- Image dans l'image (PIP). Ajoutez des calques vidéo et photo au-dessus du clip. Créez facilement des collages vidéo.
- Clé de chrominance. Supprime la couleur sélectionnée. Vous pouvez utiliser cet outil pour créer des vidéos à écran vert.
- Masquer. Ajoutez un masque de forme au PIP.
- Mélanges. Mélangez votre vidéo avec le mode de fusion.
- AI supprimer l'arrière-plan. Supprimez l'arrière-plan vidéo / photo en un clic.

[Ajouter musique sur vidéo]
- Ajouter audio à la vidéo, ajuster les volumes et les fond musicaux grace aux options.
- Extraire la musique de la vidéo.
- Ajouter votre propre musique à la vidéo.

[Ajouter Texte & Emoji]
- Ajouter du texte/emoji/autocollants sur la vidéo et la photo.
- Diverses polices et autocollants dynamiques exclusifs.
- Divers effets d'animation de texte.

[Filtres et effets]
- Ajoutez des filtres vidéo de style film et des effets complets tels que l'effet Glitch, stop motion, Old TV, RVB, etc.
- Ajustez la luminosité, le contraste, la saturation de la vidéo, etc. Filtres vidéo et effets vidéo personnalisés.
- Fusionnez 2 clips en ajoutant des effets de transition pour rendre la transition des clips vidéo plus cinématographique.

[Partage]
- Vidéo 4K supporté.
- Possibilité de partager sur les réseaux sociaux, comme TikTok, YouTube, Instagram, Signal etc.

[Abonnement illimité à InShot]
- Avec un abonnement illimité à InShot, vous aurez accès à toutes les fonctionnalités ainsi qu'aux matériaux d'édition payants comme les autocollants, les packs de filtres, etc. Le filigrane et les publicités seront automatiquement supprimés.

- L'abonnement illimité à InShot est prélevé au mois ou à l'année, au prix correspondant au forfait sélectionné. De plus, l'option de payer en une fois sera offerte au besoin, mais elle ne fait pas partie des forfaits d'abonnement.

- L'abonnement illimité à InShot se renouvelle automatiquement à la prochaine date de facturation. Vous pouvez désactiver le renouvellement automatique 24 heures avant la fin de votre période d'abonnement actuelle. L'iTunes Store prélève les frais d'inscription avec la confirmation d'achat. Le renouvellement automatique peut être désactivé dans les paramètres de l'appareil après l'achat. Les abonnements actuels ne peuvent pas annulés lors du cycle de facturation actuel. Une fois achetés, les abonnements ne peuvent en aucun cas faire l'objet de remboursements.

- Conditions d'utilisation
https://inshot.cc/terms/terms.pdf

- Politique de confidentialité
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Sentez-vous libre de nous contacter: inshot.ios@inshot.com

Pour plus d'informations et de didacticiels InShot, suivez-nous sur YouTube @InShot Video Editor.

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InShot n'est pas affilié, associé, sponsorisé, approuvé par ou en aucune manière officiellement connecté à YouTube, Instagram, TikTok, Facebook, Twitter.

Acknowledgements:
FUGUE Music
https://icons8.com/music/

- Masque inversé
- Nouveau pack de filtres "MOODY"
- Corrections de bugs et autres améliorations

Envoyez-nous un e-mail à inshot.ios@inshot.com. Vos idées et commentaires sont importants pour nous!

Les transitions

Cette applications est génial elle est pratique à utiliser et facile, surtout pour les débutants. Par contre il y a quelques défauts comme par exemple les transitions, en ce qui me concerne j'ai besoin d'avoir des transitions assez spécial ... le problème c'est qu'elles sont quasiment toutes payantes et les seules qu'on peut avoir gratuitement sont pas incroyables ... en gros elles sont trop basique. Il faudrait peut-être arranger cela, en en rajoutant d'autres. Il y a aussi un problème au niveau des musiques, il faudrait pouvoir ajouter des musiques ou des sons depuis notre galerie car sinon je suis obligé d'enregistrer une musique avec l'enregistreur et souvent le son n'est pas terrible car je ne peux pas avoir les musiques que je souhaite. Il faudrait aussi rajouter des effets car on n'en a très peu gratuitement et cela est fortement dommage. Mise à part ces quelques défauts cette application est géniale et je la conseille à tous débutants au niveau du montage.

Inshot

Super ! Je suis youtubeuse et je là conseil mes abonner me demende trais souvent quelle et ton logiciel j'ai du mettre dans toute mais vider le stikers inshot pour éviter ses questions ! Après perso le pro et bien mais avent je ne l'avais pas en pro et je trouve sa pas cool de ne pas mettre énormément de filtre. Après ses le marketing mais à améliorer. Sinon y'a un turc que je voudrais aborder que inshot et mon logiciel de montage pref. Avent j'utilisais iMovie j'ai pris inshot et j'ai tous de suite enlever iMovie ! Après en voulais tenter le logiciel FilmoraGo (j'ai voulut le tester car rêve compulsif l'utilise), mais j'ai pas compris son utilisation et le pir ses que le logo et visible donc pas de caliter si il faut payer. Voici des chose à améliorer : 1/ plus de chose pour les youtubeur équestre. 2/ des musique j'aure ed Sheeran ou encore marey Carey... même si on peux les importer faut faire plien de truc avent donc voilà ses relou sur se faite. Merci inshot ! Bonne journée (soirée) !

J'aime bien 💗

J'aime beaucoup cette application d'ailleurs c'est mon application de montage préférer ! Elle est varié souvent des nouveautés, j'aime beaucoup je faites qu'il y est le collages,vidéos,photo. Mais il y a des petits truc qu'il manque, déja de 1 cela serait pas mal si on pourrait faire un collage de vidéos car il y a que pour les photos et c'est dommage. Je trouve aussi qu'il manque un peu de transitions elles sont assez "ordinaires" c'est dommage. Et la un point qui est assez énervant c'est que je trouve que pour l'ombre quand on met les écritures elle ne fais pas du tout de l'ombre même si on met à 100% et c'est un peu énervant car moi j'ai du désinstaller l'application au moins 3 fois car je croyais que c'était un beug mais non , et a côté on voit qu'il y a la possibilité de mettre 200% mais ca ne marche pas le trait reste à 100%. Mais voilà à par ca très bonne application je suis très contente elle est bonne pour les débutants et au autre, elle n'est pas compliqué à comprendre voilà vraiment très bien continuer !

Données utilisées pour vous suivre

Les données suivantes peuvent être utilisées pour vous suivre dans plusieurs apps et sites web appartenant à d'autres sociétés :

Données n'établissant aucun lien avec vous

Les données suivantes peuvent être collectées, mais elles ne sont pas liées à votre identité :

Informations

Compatibilité

iPhone

Nécessite iOS 11.0 ou version ultérieure.

iPad

Nécessite iPadOS 11.0 ou version ultérieure.

iPod touch

Nécessite iOS 11.0 ou version ultérieure.

Mac

Nécessite macOS 11.0 ou version ultérieure et un Mac avec la puce Apple M1 ou version ultérieure.

Langues

Français, Allemand, Anglais, Arabe, Chinois simplifié, Chinois traditionnel, Coréen, Espagnol, Indonésien, Italien, Japonais, Portugais, Russe, Thaï, Turc, Vietnamien

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‎InShot est un logiciel de montage video avec photo et musique. Avec InShot, vous pouvez créer de belles vidéos sur votre téléphone même sans ordinateur. Avec InShot, vous pouvez facilement éditer votre vidéo et vos photos pour de précieux souvenirs avec de la musique, des autocollants, du texte, de...

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Tutoriel de Deweb's Vidéo qui s'attarde sur la nouvelle approche de fichiers Proxy dans depuis la version 10.4.9 de Final Cut Pro X et comment optimiser la gestion de projets multi-utilisateurs.

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Mac Studio, Display Studio et puce M1 Ultra

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Mac Studio, Display Studio et puce M1 Ultra

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Apple vient de mettre en ligne et en vente le nouveau MAC Studio, nouvelle référence pour le montage vidéo sous Final Cut Pro X tirant parti de la nouvelle puce M1 Ultra.

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Avec un ensemble de 12 ports hautes performances situés à l'avant et à l'arrière pour plus de commodité, le Mac Studio vous permet de créer l'espace de travail rêvé. À l'avant, branchez - et débranchez - facilement vos appareils photo, disques durs externes et autres périphériques. Pour voir les choses en très grand, reliez jusqu'à quatre écrans Pro Display XDR et un téléviseur 4K. Il y a également une prise jack audio avec prise en charge avancée des écouteurs et casques à haute impédance qui permet aussi de brancher des haut-parleurs amplifiés.

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Avec un ensemble de 12 ports hautes performances situés à l'avant et à l'arrière pour plus de commodité, le Mac Studio vous permet de créer l'espace de travail rêvé. À l'avant, branchez - et débranchez - facilement vos appareils photo, disques durs externes et autres périphériques.

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C'est avec surprise que les premiers testes annoncent une optimisation telle avec les logiciels Apple que l'export sur FCPX est réalisé 2x plus rapidement avec ce nouveau Mac

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Les premiers Mac Apple Silicon ont été livrés de l'autre côté du monde et les premiers heureux utilisateurs commencent à jouer avec leur nouvelle machine. À l'image de ce vidéaste chinois qui a détaillé son expérience dans Final Cut Pro avec un MacBook Pro 13 pouces doté de 8 Go de RAM, un modèle de base donc. Il a comparé cet ordinateur portable vendu à partir de 1 449 € à son Mac principal, un iMac Pro équipé de 128 Go de RAM, une machine qui débute à 7 779 €.

Malgré cette débauche de moyens, l'iMac Pro n'a rien pu faire contre la puissance de l'Apple M1. Alors même que le tout-en-un est mieux équipé sur tous les points, avec plus de cœurs processeur (dix minimum), beaucoup plus de RAM et surtout une carte graphique dédiée haut de gamme (AMD Radeon Pro Vega 56) qui dispose de sa propre mémoire dédiée (8 Go), le MacBook Pro 13 pouces a systématiquement exporté les différents projets du vidéaste plus rapidement.

Le Mac Apple Silicon a fait mieux à l'export, avec un écart grandissant plus la vidéo est complexe. Ainsi, l'export d'une vidéo 4K H.264 10 bits est environ 11 % plus rapide sur le MacBook Pro, mais l'export d'une vidéo H.265 en 8K est... 163 % plus rapide que sur l'iMac Pro ! 🤯 Le tout-en-un a été plus de deux fois plus lent sur cette tâche, terminée en à peine plus d'une minute sur le Mac Apple M1 contre deux minutes et 47 secondes sur le Mac Intel.

Export d'une longue vidéo 4K H.264 10 bits à 25 ips. L'écart entre les deux machines n'est alors que de l'ordre de 10 % environ.

Export d'une courte vidéo, aussi 4K H.264 10 bits, mais cette fois à 100 ips. Cette fois, le Mac Apple M1 creuse l'écart, avec un gain de performances autour de 77 %.

L'écart immense sur les vidéos H.265 entre l'iMac Pro et le MacBook Pro s'explique par l'absence de conversion matérielle sur le tout-en-un. Le processeur d'Intel ne gère nativement que le H.264 et à défaut d'une prise en charge matérielle, ses scores sont nettement moins bons.

Entre tous ces tests, c'est celui en H.264 qui est le plus juste pour comparer les deux machines et même alors, l'Apple M1 s'en sort en tête. Et puis, c'est l'un des avantages de cette puce créée par Apple, entreprise qui gère autant le matériel que le logiciel. Les composants ont été soigneusement choisis en fonction des besoins spécifiques des Mac, ce qui lui apporte son avance indéniable.
Pour en savoir plus :
Le MacBook Pro est aussi meilleur simplement pour lire les fichiers vidéo de façon fluide dans Final Cut Pro. Comme le vidéaste le montre dans sa vidéo, l'iMac Pro n'arrive pas à suivre la cadence et affiche même un message d'erreur sur la vidéo à 100 ips. Lors d'un travail de montage intensif, le MacBook Pro a aussi eu quelques ralentissements similaires, mais beaucoup moins et sans provoquer d'affichage du message d'erreur.

L'iMac Pro est tout simplement incapable de suivre la cadence...

La performance est d'autant plus impressionnante que le MacBook Pro utilisé ici dispose de 8 Go de RAM, ce n'est même pas le modèle avec 16 Go en option. Apple avait insisté pendant le keynote sur les avantages d'avoir la mémoire vive partagée et placée directement à côté des autres composants, on commence peut-être à en voir l'effet. Même si un modèle avec 16 Go pourrait faire encore mieux, on peut aussi envisager que la quantité de mémoire vive ne sera pas autant un problème sur les Mac Apple Silicon.

Cela ne suffit toujours pas à vous convaincre ? Alors sachez que le ventilateur du Mac portable est resté totalement silencieux pendant le montage d'une vidéo H.265. Il tournait peut-être pour maintenir les bonnes performances de la puce, mais pas assez vite pour qu'il soit audible. C'est de bon augure pour les amateurs de silence, et peut-être même aussi pour le MacBook Air et son refroidissement passif.

D'ailleurs, cette autre vidéo d'un utilisateur australien mesure un temps identique pour exporter avec iMovie une vidéo H.264 1080p sur les deux Mac Apple M1. Un exercice assez facile, mais qui montre que pour des usages simples, le MacBook Air pourrait s'en sortir, même en montage vidéo. Et sur une autre vidéo où il effectue une mesure des performances avec Cinebench, le MacBook Pro ne fait pas entendre son ventilateur et il reste à peine tiède, alors que c'est une tâche très exigeante et qu'il est posé sur un tapis, le pire pour son refroidissement. Les scores finaux entre les deux machines sont très proches.

Pour en revenir au vidéaste chinois et à Final Cut Pro, il souligne aussi que le niveau de la batterie était loin de descendre aussi vite sur son MacBook Pro 13 pouces que sur le modèle de 16 pouces qu'il utilisait auparavant en déplacement. Lors du montage de la vidéo 8K encodée en H.265, il a perdu 15 % de la batterie environ sur le Mac Apple M1. À titre de comparaison, il estime que son MacBook Pro 16 pouces aurait perdu 40 à 50 % de sa capacité sur la même tâche.

Même si ce sont d'excellentes nouvelles pour la puce créée par Apple, il relève également qu'il y a encore quelques bugs de jeunesse liés à la transition. Pendant le montage, il a eu plusieurs bugs : le son s'est coupé sur le MacBook Pro à un moment et Final Cut Pro a aussi planté à un autre. Il note enfin qu'AirDrop ne semblait pas fonctionner. Un bon rappel qu'un changement d'architecture n'est pas anodin et que vous devriez patienter un petit peu si vous n'aimez pas les bugs.

Ces défauts de jeunesse écartés, ces premiers tests en conditions réelles devraient finir de convaincre les plus sceptiques. L'Apple M1, puce pensée pour les Mac d'entrée de gamme, peut déjà faire bien mieux qu'une machine professionnelle cinq fois plus chère pour éditer et exporter des vidéos. Alors imaginez la déclinaison plus puissante attendue au printemps et celle de l'an prochain...

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Apple M1 : le MacBook Pro fait mieux qu'un iMac Pro dans Final Cut Pro

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Les premiers Mac Apple Silicon ont été livrés de l'autre côté du monde et les premiers heureux utilisateurs commencent à jouer avec leur nouvelle machine. À l'image de ce vidéaste chinois qui a détaillé son expérience dans Final Cut Pro avec un MacBook Pro 13 pouces doté de 8 Go de RAM, un modèle de base donc.

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Passage à l'excellent hybride Nikon Z6II et problématique MAC.

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Prise en main du Nikon Z6II et problématique MAC - Les Mondes de Cyborg Jeff

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Avec près de 15 années dans la photo, nous arrivons à un moment critique d'achat d'un nouveau boitier photo. Vous l'aurez déjà lu sur ce blog, je garde toujours un oeil sur les nouveaux boitiers afin de ne pas rendre ce moment trop difficile à prendre et l'année dernière j'analysais...

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Un outil pour émuler du code Flash

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Aujourd'hui la technologie Flash d'Adobe est abandonnée depuis déjà plusieurs années. Cependant, depuis le 1° janvier 2021, le player Flash s'est auto-désinstallé de la plupart des ordinateurs pour des questions de sécurité. Il n'est donc plus possible de jouer ou découvrir en ligne tout ce patrimoine propre aux Serious Games de cette génération. J'ai donc utilisé l'outil en ligne Ruffle qui permet d'émuler un fichier .SWF afin de garder un souvenir sur Youtube de notre projet de Noël développé il y a 11 ans.

Je me garde la référence ici, elle me sera utile pour trouver des solutions aux nombreuses petites applications et animations eLearning développées au cours des ces 20 dernières années...

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100% eMedia : Le Projet Ruffle à la rescousse du Flash Player - Les Mondes de Cyborg Jeff

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Aujourd'hui la technologie Flash d'Adobe est abandonnée depuis déjà plusieurs années. Cependant, depuis le 1° janvier 2021, le player Flash s'est auto-désinstallé de la plupart des ordinateurs pour des questions de sécurité. Il n'est donc plus possible de jouer ou découvrir en ligne tout ce patrimoine propre aux Serious Games...

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Nintendo propose sont outil de création de jeu vidéo.

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Si vous cherchez une solution pour que votre gamin arrête de se cramer le cerveau sur Fortnite, mais que vous n'avez pas non plus envie de le torturer en lui faisant lire un livre, ou en l'envoyant jouer dehors avec d'autres enfants sûrement pleins de microbes, Nintendo a peut-être la solution : L'atelier du jeu vidéo.

Comme son nom le laisse deviner, il s'agira d'un outil pour se créer ses propres jeux de manière assez ludique, en reliant des blocs entre eux, comme dans un Unreal Engine mais en moins gris et avec plus d'animations et de bruitages rigolos, et sûrement une tonne de tutos et leçons pour découvrir petit à petit toutes les possibilités de l'appli.

Bien sûr, ce genre d'outil sera forcément limité et il ne faut pas s'attendre à se bricoler son propre Skyrim, mais on peut quand même apercevoir dans la vidéo d'annonce des jeux assez variés : plate-forme, shmup, course, puzzle game utilisant la détection de mouvements, FPS... Visiblement on aura quand même de quoi laisser un peu libre cours à son imagination. Et si vous n'avez pas envie de faire votre jeu à la manette ou avec vos gros doigts sur l'écran tactile comme un animal, vous pourrez utiliser une souris branchée en USB sur le dock, ce qu'on n'avait pas vu sur une console Nintendo depuis Mario Paint sur SNES. Enfin, il sera possible de s'échanger ses créations entre joueurs, mais uniquement par l'intermédiaire de codes : n'espérez donc pas mettre en ligne vos créations ou récupérer les jeux d'inconnus, comme vous pourriez le faire avec des niveaux de Mario Maker.

L'atelier du jeu vidéo sortira le 11 juin et coûtera 29,99 euros et c'est déjà en préco sur l'eShop.

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Si vous cherchez une solution pour que votre gamin arrête de se cramer le cerveau sur Fortnite, mais que vous n'avez pas non plus envie de le torturer en lui faisant lire un livre, ou en l'envoyant jouer dehors avec d'autres enfants sûrement pleins de microbes, Nintendo a peut-être la solution : L'atelier du jeu vidéo.

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Le Pixel 5 rivalise avec l'iPhone 12 Pro !

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Avec le Pixel 5, Google réalise un coup de maître, proposant un smartphone compact, léger, compatible 5G, et dont la qualité photo impressionne toujours. Le tout à un tarif très abordable.

Google pourra-t-il un jour rivaliser avec Apple sur le terrain du mobile? Malgré les qualités de ses derniers smartphones, dont le Pixel 4, les volumes de ventes restent encore anecdotiques face à ceux des iPhone. Pourtant, Google démontre depuis plusieurs années son excellence en la matière.

Compatible 5G, le Google Pixel 5 se positionne comme une alternative de choix aux mobiles signés Samsung ou Xiaomi, mais également aux iPhone 12 (909 euros) et iPhone 12 mini (809 euros) avec un format qui se situe entre ceux des deux terminaux d'Apple. Il est disponible pour 629 euros.

Les forces du Google Pixel 5

Comme il l'a fait avec le Pixel 4a (qui concurrence quant à lui l'iPhone SE), Google propose un mobile plus compact que ceux de la concurrence, et surtout léger. Il ne pèse que 151 grammes, bien que l'iPhone 12 mini, principal concurrent sur le marché des smartphones compacts, ne pèse que 133 grammes.

Cette différence s'explique par l'écran OLED (d'excellente qualité) du Pixel 5, plus grand que celui du smartphone d'Apple: 6 pouces, contre 5,4 pouces pour l'iPhone 12 mini. Une diagonale qui se rapproche donc davantage de celle de l'iPhone 12 (6.1 pouces).

Notons par ailleurs les excellentes finitions du Pixel 5, en aluminium mat, qui ont pour grand avantage de ne pas accumuler les traces de doigts. On aurait en revanche apprécié un plus grand éventail de couleurs: en France, le mobile n'est distribué qu'en noir.

Pour la première fois, Google ajoute un module caméra ultra grand angle à son module photo principal - complété l'an dernier par un téléobjectif, pour offrir de nouvelles possibilités à ses clients. Un excellent choix, dans la mesure où le zoom numérique de l'appareil photo principal, généré grâce aux logiciels de Google, est d'une qualité remarquable.

A ce jour, l'appareil photo principal du Google Pixel 5 est probablement le meilleur du marché. Les clichés proposent un niveau de détail inégalé, quelles que soient les conditions lumineuses. Le mode nuit, d'une efficacité redoutable, complète parfaitement cette configuration.

L'appareil photo ultra grand angle fait lui aussi une arrivée remarquée, en raison de ses performances impressionnantes. D'une part parce que les photos sont également bien détaillées et très bien exposées, mais surtout car Google parvient, là encore via des algorithmes, à "annuler" les déformations visuelles générées par cet objectif ultra grand angle. Le résultat est tout simplement bluffant.

Google étant en charge du développement d'Android, le fabricant parvient logiquement à bien exploiter le système d'exploitation. Aucune application préinstallée et aucune fonction gadget ne viennent troubler l'expérience utilisateur, qui en ressort d'autant plus convaincante.

Tandis que l'iPhone 12 mini est pénalisé par une endurance plus limitée que sur les modèles plus volumineux, le Google Pixel 5 assure une autonomie remarquable. Une performance rare pour les modèles compacts. Le smartphone tiendra sans faiblir une journée et une soirée, pouvant même atteindre un jour et demi d'usage avec une utilisation classique.

Les faiblesses du Google Pixel 5

Si le Google Pixel 5 profite d'un tarif plus abordable que ses concurrents signés Apple, son fabricant a fait quelques concessions. La principale concerne le processeur, suffisamment puissant pour toutes les tâches du quotidien, mais qui pourrait se montrer plus limité à long-terme. En face, la puissance stratosphérique de l'iPhone 12 devrait lui assurer une meilleure durée de vie.

L'autre concession faite par Google concerne la reconnaissance faciale, pourtant présente sur le Pixel 4. Elle disparaît au profit d'un capteur d'empreintes digitales placé à l'arrière du smartphone. Un positionnement qui n'a rien d'original, mais qui implique de prendre le smartphone en main pour le déverrouiller, par exemple lorsqu'il est posé sur une table.

Conclusion

Quatre ans après ses débuts dans l'univers du smartphone, Google poursuit son ascension, avec un smartphone plus convaincant que jamais. Pour 629 euros, la firme propose un smartphone compact, compatible 5G, élégant, endurant, et toujours capable de faire des miracles en photo. Il s'agit probablement de l'un des meilleurs choix de cette fin d'année 2020. Face à lui, les iPhone 12 (909 euros) et iPhone 12 mini (809 euros) se distinguent par une puissance accrue et, dans l'ensemble, par une durée de vie qui s'annonce plus conséquente.

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Test du Google Pixel 5: un redoutable concurrent de l'iPhone 12

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Avec le Pixel 5, Google réalise un coup de maître, proposant un smartphone compact, léger, compatible 5G, et dont la qualité photo impressionne toujours. Le tout à un tarif très abordable. Google pourra-t-il un jour rivaliser avec Apple sur le terrain du mobile?

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Un logiciel de montage vidéo gratuit qui se positionne comme une alternative libre aux outils tels que FCPX et Adobe Première. Uniquement sous Windows néanmoins.

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The second maintenance release of the 23.08 version is out with a galore of fixes. This version continues the performance optimizations introduced in last release. Fix Fit Zoom. Commit. Fixes bug #472754. Fix cannot move clip to 0 in some cases. Commit. Fix...

The first maintenance release of the 23.08 series is out: Fix audio channel setting breaking opening of existing project file. Commit. Fix possible crash in audiolevel widget. Commit. Fix default audio channels for project not correctly saved. Commit. Fix...

We're excited to present the latest version of Kdenlive, packed with an array of fixes, enhancements, and optimizations. Some highlights include: 2 new effects, Audio Seam and Auto Fade, which can be added to tracks to eliminate audio cracks which might happen with...

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Kdenlive is a powerful free and open source cross-platform video editing program made by the KDE community. Feature rich and production ready.

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Un outil type TBi libre et gratuit qui peut être utilisé également au départ d'une tablette de dessin.

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Facile d'installation

Téléchargez et utilisez OpenBoard immédiatement. Aucune inscription n'est requise.

Open Source

OpenBoard est publié sous la licence GPLv3 et développé par sa communauté sur GitHub.

Universel

Disponible sur Windows, Mac et Linux. Utilisez OpenBoard sur votre système préféré.

Simple

OpenBoard est un outil puissant, mais simple d'utilisation. Il s'agit d'un outil qui vous aidera dans votre travail en sachant se faire oublier.

De l'école à l'académie

Suscitez l'intérêt des enfants avec des cours interactifs ou donner une conférence magistrale à l'Université.

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OpenBoard est un logiciel d'enseignement interactif pour TNI open source conçu pour être utilisé dans les écoles ou universités. Il peut être utilisé indifféremment avec un tableau blanc interactif ou dans une configuration à double écran avec tablette numérique et un beamer.

D'où vient-il ?

OpenBoard est un fork de Open-Sankoré 2.0, qui lui-même était basé sur Uniboard. Ce fork a été créé pour recentrer le logiciel sur son cœur de métier originel, à savoir le travail de l'enseignant dans sa classe tout en privilégiant la simplicité d'utilisation. L'évolution de ce logiciel sera basée sur le respect de ces deux principes.

Multiplateforme

OpenBoard est compatible avec Windows (7+), macOS (10.9+) et Linux (testé sur 16.04).

Qui est impliqué ?

Actuellement, OpenBoard est maintenu par le département de l'instruction publique (DIP) de l'État de Genève, en Suisse. L'Université de Lausanne (UNIL) qui est à l'origine de la première version d'Uniboard en 2003 a rejoint le projet via une aide logistique et financière.

Une rencontre a eu lieu en juin 2016 entre des représentants des unis de Lausanne, Neuchâtel, Fribourg et Genève, des départements de l'instruction publique du canton de Genève et du Jura ainsi que de divers établissements du canton de Vaud (Suisse) pour réfléchir ensemble à l'évolution souhaitée d'OpenBoard. Un projet d'association est en cours d'élaboration en 2019.

Quel futur ?

L'intérêt pour OpenBoard croît rapidement en Suisse, mais aussi en Europe et en Amérique du Nord et il serait souhaitable qu'une association à but non lucratif soit créée. Cette association aurait pour but de promouvoir OpenBoard, son développement open source, et de rassembler les parties intéressées. Ceci en respectant les deux principes de base qui ont amené à la création de ce fork: le recentrage du logiciel sur le travail de l'enseignant dans sa classe, en privilégiant la simplicité d'utilisation.

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Téléchargez et utilisez OpenBoard immédiatement. Aucune inscription n'est requise. OpenBoard est publié sous la licence GPLv3 et développé par sa communauté sur GitHub. Disponible sur Windows, Mac et Linux. Utilisez OpenBoard sur votre système préféré. OpenBoard est un outil puissant, mais simple d'utilisation.

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D'ici le mois de mai, Google sortira une version "light" moins cher de son Google Pixel 4

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En mai prochain, Google devrait lever le voile sur le Pixel 4a, son nouveau smartphone milieu de gamme. D'ici là, on fait le point sur tout ce qu'on peut en attendre, aussi bien en termes de design que de caractéristiques.

Comme l'an dernier, Google devrait dévoiler le 12 mai prochain une déclinaison abordable de son précédent smartphone premium, le Pixel 4. Ce Google Pixel 4a devrait logiquement reprendre la qualité photo du modèle haut de gamme, mais avec une fiche technique un peu plus contenue et, surtout, un prix bien plus accessible.

D'ici la présentation officielle du Google Pixel 4a, on fait le point sur les différentes informations à son sujet, qu'il s'agisse de ses caractéristiques, des différentes fuites de design ou du tarif attendu pour ce futur smartphone de Google.

🐘 Y aura-t-il un Pixel 4a XL ?

C'est l'une des principales questions qui se posent à propos du Pixel 4a. Et pour cause, puisque tous les précédents smartphones conçus par la firme de Mountain View ont eu droit à une déclinaison grand format, qu'il s'agisse du Pixel, du Pixel 2, du Pixel 3, du Pixel 3a et du Pixel 4.

Néanmoins, selon les informations du youtubeur David Lee, généralement bien informé sur les projets de Google, la firme ferait l'impasse cette année sur le Pixel 4a XL. En cause, une déclinaison XL du Pixel 3a qui ne s'est pas particulièrement bien écoulée l'an dernier. Google aurait donc choisi de se concentrer sur un simple Pixel 4a petit format en 2020. Par ailleurs, cette stratégie aurait le mérite de coller à celle d'Apple ou à celle de Samsung l'an dernier, avec deux modèles haut de gamme, les Pixel 4 et 4 XL, et une version plus accessible, le Pixel 4a.
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Néanmoins, selon les informations du site XDA Developers, Google aurait bel et bien plusieurs smartphones milieu de gamme dans les tuyaux. D'abord un modèle connu sous le nom de code " sunfish " qui serait donc le Pixel 4a classique, mais aussi deux autres appareils, les " redfin " et " bramble ". Redfin semble être une plateforme de développement dotée du Snapdragon 765 et basée sur Android 10, tandis que Bramble serait doté de la même puce, mais prenant en charge également Android 11. Il pourrait donc s'agir d'un même appareil, avec deux versions différentes d'Android.

Surtout, la présence du Snapdragon 765 suggère une autre différence de taille avec le Pixel 4a classique : la présence d'un modem 5G. En effet, la puce de Qualcomm intègre directement un modem 5G, ce qui ne devrait pas être le cas du Pixel 4a classique. On aurait donc un Pixel 4a XL qui serait à la fois plus grand, mais serait également compatible avec la 5G.

👀 À quoi ressemblera le Google Pixel 4a ?

On a déjà eu droit à quelques fuites concernant le Pixel 4a. La première nous provient de 91Mobiles. Le site indien, en partenariat avec OnLeaks, a en effet mis en ligne des rendus 3D du smartphone obtenu, comme souvent avec OnLeaks, sur la base de fichiers de design rendus par ordinateur.

And here comes my last late #Christmas gift in form of your very first and early look at the #Google #Pixel4a!
360° video + gorgeous 5K renders + dimensions, on behalf of my Friends over @91mobiles -> https://t.co/rsvRkjVOln pic.twitter.com/sqG6J5knSR

- Steve H.McFly (@OnLeaks) December 28, 2019

La principale nouveauté attendue sur le Google Pixel 4a par rapport à son prédécesseur est l'adoption d'un nouveau format d'écran. Le Pixel 3a proposait un affichage au ratio 18,5:9 l'an dernier, avec une large bordure supérieure pour l'appareil photo et le haut-parleur, mais sans encoche, le design devrait changer avec le Pixel 4a.

À croire les rendus d'OnLeaks, le Google Pixel 4a profiterait en effet d'un écran un peu plus grand que son prédécesseur, passant de 5,6 à 5,7 ou 5,8 pouces. Il passerait également à un ratio de 19,5:9, plus allongé. Surtout, c'est au niveau de l'intégration de l'appareil photo frontal que le Pixel 4a différerait le plus de son prédécesseur. Le smartphone devrait en effet proposer de fines bordures, y compris en haut de l'écran, mais intégrerait un écran percé en haut à gauche pour intégrer la caméra selfie.

On devrait toujours retrouver la prise jack sur la partie supérieure ainsi qu'une prise USB-C sur la tranche inférieure. Au dos, Google aurait décidé de reprendre un module photo d'aspect semblable à celui du Pixel 4 avec un carré positionné en haut à gauche. Comme les Pixel 4 et 4 XL, ce module devrait héberger plusieurs appareils photo. " Selon OnLeaks, il y aura plus de capteurs intégrés dans le module photo ", indique ainsi 91Mobiles. On pourrait donc profiter d'un ultra grand-angle ou d'un zoom optique en plus de l'appareil photo grand-angle classique.

Enfin, c'est toujours au dos que Google aurait prévu de positionner son lecteur d'empreintes digitales. Si celui-ci a disparu des Pixel 4, Google ayant choisi de mettre en avant sa technologie de reconnaissance faciale 3D, le constructeur semble l'avoir maintenu sur son modèle de milieu de gamme.

Google Pixel 4A Again
Credits - @raude2210 pic.twitter.com/jDzWCXsIQd

- TechDroider (@techdroider) March 8, 2020

Lien YouTube S'abonner à Frandroid
Par ailleurs, d'autres photos ont également été mises en ligne début mars. Ces photos semblent montrer un prototype de Pixel 4a et l'appareil ressemble en tous points - à l'exception du logo, aux rendus déjà dévoilés par OnLeaks. On soulignera néanmoins que le dos de l'appareil semble mat et non pas brillant. Le même prototype a également été pris en main en vidéo, de quoi le découvrir écran allumé sous tous les angles.

🔋 Quelles seront les caractéristiques du Google Pixel 4a ?

Concernant les caractéristiques, on l'a vu, le Google Pixel 4a ne devrait proposer qu'une connectivité 4G, et non pas 5G. Une donnée qui nous vient en fait du SoC qui a été choisi pour le " Redfin ", puisqu'il s'agit d'un processeur Snapdragon 730. Or, celui-ci, contrairement au Snapdragon 765, n'intègre pas de modem 5G.

Le Snapdragon 730 est un processeur moyen de gamme qu'on a déjà pu découvrir l'année dernière notamment sur le Samsung Galaxy A80 et le Xiaomi Mi 9T. Dans un usage courant, c'est une puce particulièrement véloce grâce à sa gravure en 8 nm, ses huit cœurs Kryo 470 cadencés à 2,2 GHz et sa puce graphique Adreno 618. Sur les smartphones de Samsung et Xiaomi qu'on a pu tester équipés du même SoC, on a ainsi pu obtenir des résultats 33 % plus élevés sur AnTuTu et 29 % plus élevés sur 3DMark que sur le Snapdragon 670 du Pixel 3a.

Outre cette puce, le Google Pixel 4a devrait embarquer, on l'a vu, un écran de 5,81 pouces au ratio 19,5:9. Cet écran devrait logiquement adopter une technologie OLED, puisque c'était déjà le cas sur les Pixel 3a, ainsi qu'une définition Full HD. On ignore cependant si Google y intégrera un taux de rafraichissement à 90 Hz ou si le constructeur compte réserver cette fonctionnalité au Pixel 4.

Pour la photo, on devrait retrouver un appareil similaire à celui du Pixel 4, puisque l'attrait de la gamme a de Google réside dans l'intégration des appareils photo de ses haut de gamme sur des smartphones à prix accessible. Le Google Pixel 4a pourront donc reprendre le même module avec un appareil grand-angle de 12,2 mégapixels, équivalent 27 mm (f/1,7) et un appareil de 16 mégapixels avec téléobjectif équivalent 43 mm (f/2,4) pour un zoom x2. Néanmoins, le prototype qui a déjà pu être pris en main peut casser l'ambiance, puisqu'il ne profite que d'un seul appareil photo classique de 12,2 mégapixels.

Pour la batterie, la prise en main vidéo de l'appareil indique que le smartphone est doté d'un accumulateur de 3080 mAh, soit 80 mAh de plus que le Pixel 3a. L'appareil filmé adopte par ailleurs 4 Go de RAM et 64 Go de stockage extensible par carte microSD. On devrait donc conserver grosso modo les mêmes caractéristiques que sur le Pixel 3a.

📆 Quels seront le prix et la date de sortie du Google Pixel 4a ?

Google devait organiser sa grande convention annuelle, la Google I/O, à partir du 12 mai prochain. C'est généralement durant cet événement printanier que Google dévoile l'an dernier sa gamme " a ". Néanmoins, en raison du coronavirus, l'événement a été annulé cette année.

On pourrait toutefois s'attendre à une présentation à la même date, diffusée cette fois uniquement sur Internet. Reste que Google pourrait saisir l'occasion pour annoncer son smartphone un peu plus tôt. Quant à la disponibilité, l'an dernier, les Pixel 3a et 3a XL avaient été rendus disponibles dès le jour de la conférence, on peut donc s'attendre de même, à une commercialisation dans la foulée du 12 mai prochain.

À titre indicatif, le Google Pixel 3a était proposé l'an dernier à 399 euros, tandis que le Pixel 3a XL était lancé à 479 euros. Une autre fuite publiée par Evan Blass indique que la firme conserverait le même prix pour le Pixel 4a que pour le Pixel 3a. Le smartphone devrait ainsi être lancé à 399 dollars aux États-Unis, et donc à 399 euros en Europe. Néanmoins, la fuite indique que le smartphone sera proposé " à partir de 399 dollars ", laissant entendre que d'autres modèles - de plus grand format, avec la 5G ou avec davantage de stockage - sont ainsi attendus.

# data[].attributes.attachment_link.title
Google Pixel 4a : date de sortie, prix, fiche technique... tout ce que l'on sait sur le smartphone abordable de Google

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En mai prochain, Google devrait lever le voile sur le Pixel 4a, son nouveau smartphone milieu de gamme. D'ici là, on fait le point sur tout ce qu'on peut en attendre, aussi bien en termes de design que de caractéristiques.

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Dans le cadre de mon travail, on m'a demandé de créer plusieurs partitions sur un Mac et d'installer El Capitan, Sierra, High Sierra, Mojave et Catalana... pour des tests d'environnement. Si la création de partitions et que la création d'une clé bootable ne me posait pas de souci, j'ai été obligé de faire quelques recherches pour trouver les fichiers d'installation des anciennes versions de macOS ou Mac OS X. Heureusement, j'ai trouvé l'information sur le forum officiel d'Apple. Un post fournit tous les liens pour télécharger ces anciennes versions.

Ancienne version de Mac OS X et macOS

Je vous l'accorde, le besoin est spécifique. J'ai créé cet article sous forme de mémo, pour moi, car j'ai parfois la mémoire qui flanche. Mais, cela pourrait servir à d'autres personnes également. Si vous devez tester une application ou un site WEB sur une ancienne version de macOS ou pire Mac OS X, voici où trouver ces versions. Pour télécharger l'OS Mac, le plus simple c'est de passer par le l'App Store depuis un Mac :

Vous le savez peut-être déjà, il ne s'agit pas d'une image ISO de macOS mais bien d'une application d'installation. Une fois le téléchargement terminé, votre ordinateur va vouloir tenter de lancer son installation... et cela ne va pas fonctionner si vous avez une version plus récente sur votre Mac. Ce n'est pas grave, car l'objectif est de créer une clé USB bootable (amorçable en français).

Créer une clé USB Mac bootable

Pour créer une clé USB bootable à partir de l'application fraîchement téléchargée, voici comment faire. Là encore, rien de tel que le site officiel Apple pour trouver la procédure pour créer la clé. Pour cela, rendez-vous sur la page officielle en français pour trouver la commande à taper depuis le Terminal (Catalina, Mojave, High Sierra, Sierra, El Capitan). Une fois l'opération finalisée, vous pourrez supprimer l'application sur votre Mac : Finder > Applications et vous déplacez le fichier d'installation dans la corbeille.

Voilà c'est simple et efficace. J'espère que cela en aidera d'autres. Si vous aussi vous avez des astuces de ce type, n'hésitez pas à laisser un commentaire.

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Comment télécharger une ancienne version de Mac OS X ou macOS ? - Cachem

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Dans le cadre de mon travail, on m'a demandé de créer plusieurs partitions sur un Mac et d'installer El Capitan, Sierra, High Sierra, Mojave et Catalana... pour des tests d'environnement. Si la création de partitions et que la création d'une clé bootable ne me posait pas de souci, j'ai été obligé de faire quelques recherches pour trouver les fichiers d'installation des anciennes versions de macOS ou Mac OS X.

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Voilà, Dropbox limitant son compte gratuit à 3 devices, il devient nécessaire de trouver une alternative à Dropbox

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With 500 million registered users, including 11.9 million paying users, Dropbox is one of the most popular cloud storage services. Thanks to that, it's one of the services almost everyone can name off the top of their head.

It's a good cloud storage service, which isn't surprising because you don't get a lot of users based on smoke and mirrors. You get them by making your service easy and intuitive to use while providing many collaboration features, capable sharing options and fast sync. On top of that, Dropbox has strong user support.

That said, it's not without its faults. Dropbox's pricing plans aren't competitive or anywhere near the best deals in cloud storage. Plus, it lacks zero-knowledge encryption and has a confusing privacy policy. Still, it remains to be seen whether Dropbox is the best cloud storage platform. That'll depend on what you want to get out of a cloud storage service.

In this overview, we're going to take a look at the top 10 best Dropbox alternatives. Most of the picks in this ranking may not have the user base that Dropbox does, but we found that in one category or another, they outpace it as a service. Before we start the list, let's talk about Dropbox in more detail.

If you're unfamiliar with cloud storage terminology we suggest educating yourself by visiting our cloud storage library.

What Makes Dropbox Good

We're going to look at what Dropbox does well so we can determine what makes another service better.

Dropbox is popular because of its strong syncing and sharing capabilities, features set and good user experience. It's also the place where the model of sync commonly used by cloud services was invented. We talk at length about those categories in our Dropbox review.

The central point of the common model of sync is the sync folder. The sync folder works like any other folder, but anything you put in it will be synced to the cloud and anything you have in the cloud will be available from it. Dropbox improves on that concept with the smart sync feature, and it's the best cloud storage for sync because of it.

Smart sync lets you access your cloud files without first syncing them to your computer. The downside of that is that you won't be able to access your files while you're offline. One problem with Dropbox's sync model is the inability to sync folders other than the sync folder.

Most of the competition uses the same model, but only some execute it as well. You can compare Dropbox's sync capabilities against its two most direct competitors, Google Drive and Microsoft OneDrive, and it'll do better than both, at least when it comes to syncing changes to files already copied to cloud storage thanks to its block-level sync.

Dropbox Sharing

Dropbox also has strong content-sharing features. You can share links using the web client or send them via email. Dropbox lets you protect links by setting a password or expiry date, disabling downloads or only granting access to specific individuals. You can't send them directly to social networks, though.

Note that content control options for sharing are reserved for Dropbox's Professional plan, which isn't its cheapest plan. We'll talk more about that in the next section.

You can see what you've shared with others on a dedicated page. If you want to invite others to share with you, you can use the "file request" feature.

On top of that, Dropbox integrates with Microsoft Office Online, which lets you edit Word, Excel and PowerPoint documents from the Dropbox web interface. Plus, Dropbox has a useful note-taking app called Dropbox Paper that lets you make notes and more, which we explore in our Dropbox Paper review.

If you have a lot of files in Dropbox and need to search through them, you can do that with a full-text search. The search includes documents scanned with the mobile app, which is an unusual feature among cloud storage services. Dropbox lets you use it to scan a document and upload it as a .pdf or .jpeg file to the cloud.

What's Not Good About Dropbox

Dropbox is one of the most popular cloud storage services, but there are many others. A lot of them aren't better than Dropbox in every category, but they may beat it in one or two important areas. How important that is for you depends on your cloud storage priorities. If they beat Dropbox in those it might be enough for you to abandon ship.

Dropbox Security

Dropbox has had a turbulent history with security since it started. The largest and most talked about breach is the 2012 theft of emails and passwords from over 68 million Dropbox users.

About half of the stolen passwords were hashed using bcrypt, which should render them unreadable. The other half were hashed using a much weaker algorithm called SHA-1. What's worse is that Dropbox didn't reveal the extent of the hack until 2016, when some of those stolen credentials showed up for sale online.

Dropbox has reportedly tightened control and changed its password hashing algorithms multiple times since 2012 to prevent a repeat. It uses AES 256-bit to protect your files at rest and the TLS protocol with AES 128-bit to protect your files in transit. Still, it decrypts your data once it's in the cloud to extract metadata for indexing and then reencrypts it.

You'll find several secure alternatives that don't do that in the list below.

Dropbox Privacy

On top of problematic security, Dropbox's privacy is a concern. Dropbox has been involved with the U.S. National Security Agency's PRISM project. PRISM is a surveillance program designed to locate terrorists. To that end, though, the NSA collects data from everyone thanks to the effects of the USA Patriot Act.

Dropbox can and will block certain files from being shared under the guidance of the U.S. Digital Millennium Copyright Act. Dropbox doesn't scan your cloud storage files to do that, but it looks at your content when you share it, which isn't quite as bad. That said, a few cloud storage services provide zero-knowledge file sharing, which prevents that.

Plus, some services we're going to recommend are in more privacy-friendly locations than the U.S. That's relevant because internet service providers are legally allowed to spy on user data and sell it to third parties without giving consumers the opportunity to opt out.

As a side note, if you value your privacy, check out our selection of free tools to protect your privacy and our best VPN services roundup.

Dropbox Free Plan and Pricing

Unlike some services, Dropbox only gives you 2GB to work with on its free plan, which won't be enough if you need to store high-definition photos and videos.

Premium plans aren't much better because they're pricey. Dropbox's cheapest plan is Plus which costs $9.99 per month or $99 per year and provides 1TB of storage. The next plan is Professional, which gets you 2TB of storage for $19.99 per month or $16.58 per month if you pay for the year. It also gives you features that protect your shares.

The Best Dropbox Alternatives

Those are just some of the reasons that make people consider Dropbox replacements. It's certain there are more, but we're going to focus on alternatives to Dropbox.

We've ranked them in rough order of preference which won't be the same for every user. If you see a service that might fit your needs, we recommend signing up for a free trial to see how you like it. Nothing beats experience with a given service.

Toronto-based Sync.com has been on top of our best cloud storage comparison list for some time. To see why, read our Sync.com review. It also ranks high in our top five providers with large free service plans and holds the top spot in our best zero-knowledge cloud services list. Those are the key categories needed to beat Dropbox.

Sync.com only gives you 5GB for signing up, which isn't much better than Dropbox's 2GB. That said, you can use the referral program to invite your friends to join. For each one that does, you get a gigabyte of additional storage up to 20GB. As a bonus, your friends get an extra gigabyte, too.

Sync.com also has plans with better value. Its Personal Pro 2TB plan comes down to $8 per month on an annual subscription, which is cheaper that Dropbox's Plus plan and provides twice the storage. Plus, unlike Dropbox, Sync.com offers a 500GB personal plan, which makes it more flexible.

On top of good value, Sync.com has strong security, including free zero-knowledge encryption, which means only you can read your data, unlike in the case of Dropbox. Sync.com also uses the TLS protocol to protect files in transit from threats, such as man-in-the-middle attacks, and AES 256-bit encryption to protect files at rest.

Plus, Sync.com's location in Canada lets it enjoy more consumer-friendly privacy laws than Dropbox does in the U.S.. That keeps your files away from the NSA and other American alphabet agencies.

File sync works in a similar manner to Dropbox's. Sync.com lets you use something called the Sync.com "vault," though, instead of using the sync folder. Vault works as a secure file archive.

Though sync is similar, Sync.com's transfer speeds aren't as fast as Dropbox's. That's in part because Sync.com doesn't use block-level copying.

There's a good reason for that, though. Zero-knowledge encryption and block-level copying don't play well together because block-level copying requires that the service be able to read your files.

Sync.com Security

Sharing security doesn't lag behind other features. As with a Dropbox Professional subscription, Sync.com lets you password-protect links, which you can generate or send via email. It doesn't restrict that feature to paying customers, though.

That said, you need a Sync.com Pro subscription to set link expiry dates. Sync.com's Pro plan lets you set download limits and create file requests.

The most useful feature by far is the option to extend zero-knowledge protection to any link you want to share. You only need to check the "enhanced privacy" box when creating a share.

pCloud also ranks in the top of our best cloud storage article. It's on this list thanks to its cloud security, but it has plenty of other features, too.

pCloud's free plan gives you 10GB of storage, which is five times more than Dropbox does. That said, to get all that, you'll have to complete certain tasks. You can also add 1GB of storage for every friend that you refer.

If you need more storage than that, pCloud has good value plans you can choose from. The Premium 500GB plan for $4.99 per month is a great offer, but one that's overshadowed by the Premium 2TB plan which is just $8 per month on an annual subscription. It's cheaper than Dropbox's 1TB plan.

Unlike with Sync.com, zero-knowledge isn't free but you can add it to any plan for $3.99 per month. If you think pCloud will work for you, a lifetime subscription will save you money in the long run.

Besides the zero-knowledge add-on, pCloud uses AES 256-bit to encrypt your files at rest and the TLS protocol to protect them in transit.

pCloud Sync

pCloud implements the common model of sync, but also provides a feature called pCloud Drive. It lets you access content stored with pCloud without having to download it to your computer.

pCloud uses block-level sync to speed up subsequent uploads, and it's our top pick for best cloud storage for music and best cloud storage for photos and videos.

To share files, you need to generate links, send them via email or post them directly to social networks. pCloud lets you secure shares using passwords and expiry dates. As with Dropbox, though, you need to subscribe to a premium plan to use those features.

Tresorit is one of the most secure cloud storage services and one that we've compared to Dropbox before in our Tresorit vs. Dropbox article. Tresorit came out on top in that article, mainly thanks to its security features.

There's no doubt Tresorit is more expensive. Its cheapest plan, Premium, is $10.42 per month and provides a meager 200GB of storage. To match Dropbox's Professional plan, which provides 2TB of storage, you need to pay a whopping $24 per month.

That said, Tresorit justifies its high prices by providing excellent security. It uses zero-knowledge encryption to protect your privacy, the TLS protocol to secure your files in transit and AES 256-bit encryption to scramble your files at rest. That's just the tip of the security iceberg. You can read about the rest in detail in our Tresorit review.

Tresorit Sync

Tresorit lets you sync content to the cloud, but you can also use its network drive feature. Unlike other cloud storage services, including Dropbox, Tresorit doesn't have a single sync folder. Instead, you need to create "tresors" for every folder you want to sync. That makes it more complex to use.

The upside is that you can sync any folder, which you can't do with Dropbox. Selective sync is also available. You can use it to only sync specific folders in your tresor.

Tresorit's speeds were fast in our tests, but block-level sync isn't available. Tresorit also lacks productivity features because, like Sync.com, it uses private encryption.

You can share files using a link that you can protect by setting an expiry date, password or access limit. If you share a lot, you can use the "links" view for an overview of your shares. Similar to it, the "contacts" view shows the people you've shared with. There's no way to create upload links like you can with Dropbox, though.

MEGA used to give out a lot of free storage, but it has since started making most of it disappear after a few months. You can read the details about that in our MEGA review. Like the previous services on our list, it offers zero-knowledge encryption.

The free plan provides 15GB of storage and another 35GB that eventually expires. You can get it back but only for a limited time. Still, 15GB is much more than what Dropbox offers. If you need more, MEGA has four personal plan to choose from.

Of those, the Pro I plan has the best value because it offers 1TB of storage for $11.38 per month. That's more expensive than Dropbox and the previous entries on our list, though. The only reason to consider MEGA is if you need less than 1TB storage and free zero-knowledge encryption.

Zero-knowledge encryption is mandatory with MEGA. It's used for file sharing, as well. It works like password protection, except that it's more secure. The level of at-rest encryption is AES 128-bit and the TLS protocol protects your files in transit.

MEGA Sync

MEGA's sync isn't as elegant as Dropbox's, but it gets the job done if you don't mind complexity. The flip side of that is, unlike with Dropbox, you can sync any folder.

Many users report slow and unstable transfer speeds. Plus, MEGA doesn't use block-level copying to speed them up. It also lacks the productivity integrations that Dropbox has.

You can share files generating a link or sending via email. As with Dropbox, setting a password or expiry date requires a premium subscription, but in this case, you get it with the cheapest plan. You can also invite others to share with you, and there's a page that shows those shares at a glance.

Microsoft OneDrive is an obvious choice for this list, but it shares some of Dropbox's weaknesses.

Its free plan only offers 5GB, but that still beats Dropbox. For more, you need to sign up for one of the three premium plans.

The 50GB plan is a nice option for only $1.99 per month, but the other two plans offer the most value. Office 365 Personal gets you 1TB of storage for $6.99 per month or $69.99 per year. Better yet, Office 365 Home offers 6TB of storage for six users for only $9.99 per month or $99.99 per year. Both plans have better prices than Dropbox's 1TB plan.

Like Dropbox, though, there's no zero-knowledge encryption. That said, OneDrive encrypts every file using AES 256-bit encryption and uses the TLS protocol to prevent attacks during transfer.

OneDrive Sync

OneDrive uses the standard sync model developed by Dropbox. It doesn't let you sync specific folders, either. You can only choose from a list of common folders, which isn't as useful. Selective sync is available, but it's not as handy as Dropbox's smart sync.

OneDrive's transfer speeds let you sync your files quickly, and it makes them even faster with block-level sync.

OneDrive has a note-taking app and integrates with Office Online and many other Microsoft apps, read all about it in our OneNote review. That makes it easy to transition from Dropbox's productivity features.

To share files you can generate a link, send it via email or send it to social networks such as Facebook, Twitter, Linkedin or Sina Weibo. In any case, you can enable editing and protect your links by setting passwords or adding expiry dates. There's also a "shared" page that shows what you've shared with others.

We've talked about Dropbox's popularity, but with close to a billion users, Google Drive is even more popular.

Google Drive provides 15GB of free storage and unlimited storage for photos if you save them compressed to 16 megapixels. Besides the free plan, Google has a flexible lineup of six paid plans.

The first couple of plans get you 100GB and 200GB for $2 and $3 per month, respectively. They're good options if you don't need a lot of storage, and Dropbox doesn't offer similar ones. For more than that, the best option is the 2TB plan, which costs $9.99 a month or $99.99 a year. Dropbox Plus's price is the same, but Google's plan provides twice the storage.

While your files are in storage, Google Drive encrypts them using AES 128-bit encryption. It started doing so after it was connected to the PRISM project. Google admits it scans your content. Its privacy policy says that it does so to provide customized search results, tailored advertising, and spam and malware detection. The TLS protocol protects files in transit.

Google Drive's desktop client follows the common model of sync but enriches it with a continuous backup option. You can also use the client to sync specific folders from the cloud and any folder to the cloud. The client had a hiccup when we tested it for our Google Drive review, though, and some older comments on it complain about poor syncing.

Google Drive Sync

Google Drive has fast sync speeds but lacks block-level copying, so you won't get the speedup with subsequent uploads.

Google Drive's productivity features include Google's office suite, Calendar, Keep and more. On top of proprietary apps, Google integrates with many third-party apps. The amount of features is more extensive than Dropbox's set.

To share files, you need to generate a link and copy and paste it or send it by email. You can also send it directly to Facebook or Twitter. People you share it with can view, comment or edit depending on the permissions you set. There's a table that shows who has access to the link.

You can't set a password, send upload links or limit the number of downloads. What you can do is set an expiry date for each person you share with. To see what others have shared with you open the "shared with me" folder.

Amazon Drive isn't near the top of our best cloud storage reviews, but it has excellent value, which helps it make this list.

If you want to test the service, you can sign up for the free plan, which gives you 5GB of storage. That's not much, but it's still more than Dropbox provides. Amazon Drive sweetens the deal with unlimited photo storage, though.

That's similar to Google Drive, but the similarities don't stop there. Amazon Drive also has a flexible subscription scheme. It offers 13 plans, which beats Google Drive, let alone Dropbox. Its rates are fair, too.

The 100GB plan is only $1 per month which is great for users who don't need a lot of storage. For $5 per month you get 1TB of storage. That deal beats many of the plans under $10. For $10 per month, Amazon Drive provides 2TB of storage, which beats Dropbox's offer.

The counterpoint to excellent value is the lack of at-rest encryption. If that's something you'd like to avoid, you can use Boxcryptor to encrypt your files before uploading them to Amazon Drive. You can read more about it in our Boxcryptor review.

Amazon Drive Sync

Amazon Drive uses the common model of sync, along with block-level sync capabilities, and lets you perform selective sync. It can't sync any folder, though.

Amazon has data centers across the globe so it's no wonder Amazon Drive's sync speeds are fast. You can see just how fast in our Amazon Drive review.

Unlike Dropbox, Amazon Drive lacks productivity features. Once you upload your files, you can share them using basic sharing features. You can generate a link, email it or share your files directly to Facebook or Twitter.

Be careful what you share because you can't password-protect links or place access expiry dates on them. The only thing you can do is go to the "shared" tab and stop sharing for specific links. Dropbox makes you pay more to make use of sharing protection features, but at least they're available.

Koofr is a Slovenia-based service that doesn't offer a lot of storage space but that doesn't mean it's not a capable service.

Interestingly, Koofr's free plan provides the same amount of space as Dropbox's plan. Pricing similarities end there, though, because Koofr has several plans that offer less than 1TB of space. They're not expensive, either, which is good if you don't want to overpay. For 100GB you need to dish out $2.28 per month while the 250GB plan is $4.55 per month.

The plans aren't good values considering you get much more by subscribing to Google Drive or Amazon Drive. The 1TB plan is also more expensive than Dropbox's counterpart. Where Koofr shines more than Dropbox is security and privacy.

Koofr Security

Koofr uses the SSL/TLS protocol to protect your files in transit and AES 256-bit encryption to scramble your files at rest. Like Dropbox, it doesn't provide zero-knowledge encryption, but it doesn't extract your metadata or have suspicious clauses in its privacy policy, either.

Also like Dropbox, Koofr doesn't allow you to sync any folder, but selective sync is available. You'll have to subscribe to a premium plan to use it, though. Koofr also has a network drive option.

Sync speeds were fast in our test. That said, Koofr lacks block-level sync, which can't be said about Dropbox. Koofr also lacks productivity features.

Sharing lets you email a link, copy and paste it or share directly to Facebook, Twitter, Reddit or Tumblr. You can't password-protect links when sharing to social networks, but you can otherwise. There's an option to make links expire, too. Unlike many services, including Dropbox, Koofr even provides those content control features for free users.

SpiderOak One qualifies as a Dropbox alternative because it offers secure cloud storage in addition to cloud backup. If you're not sure what the difference between the two is, read our explanation article.

SpiderOak ONE doesn't offer a free plan, so it's not better than Dropbox in that regard. That said, no free plan is common for online backup services. SpiderOak ONE's plans are expensive, too. Dropbox's 1TB plan is $9.99 per month compared to SpiderOak ONE's 400GB plan for $11 per month.

Things turn in SpiderOak ONE's favor when we reach the 2TB plans, though. Its plan is $14 per month while Dropbox's is $19.99. That said, users who need less storage will find Dropbox to be a more enticing deal. Besides, if you're just looking for cloud storage, you probably don't consider SpiderOak ONE a viable alternative to Dropbox.

SpiderOak ONE Security

On the other hand, if you need storage and backup, SpiderOak ONE is a great hybrid. It's also secure because it uses private encryption with AES 256-bit to encrypt your files before they leave your computer. The SSL protocol secures files in transit.

On top of private encryption, SpiderOak ONE doesn't even keep a central database of your file metadata. For more information about its security, read our SpiderOak ONE review.

SpiderOak ONE installs a sync folder that it calls "hive," which works like any other sync folder. You can't use selective sync to choose files to sync and you can't sync any folder. For more details, check out our SpiderOak ONE guide. It'll help you navigate the interface.

You can create a sharing link to any file, but it expires automatically after three days. You can't specify a password either. The "ShareRoom" feature lets you share folders and protect shares with a password, though. Note that files placed in ShareRooms don't benefit from private encryption.

Like SpiderOak ONE, IDrive is a service that offers backup and sync space. It also sits at the top of our best online backup comparison. If you're looking for a hybrid solution, it's a contender, and it's cheaper than SpiderOak ONE and Dropbox, too.

Surprisingly, it has a free 5GB plan. The premium plans provide 2TB or 5TB of backup space and the same amount of sync space. You have to pay for the year in advance, but the prices are competitive. The 2TB plan comes down to $4.34 per month while the 5TB plan is $6.22 per month. If you pay upfront for two years, you get a discount.

IDrive uses AES 256-bit and you can enable private encryption when you sign up. You can learn more about IDrive's security in our IDrive review.

IDrive Sync

When you turn sync on, IDrive creates a folder on your computer for syncing. It works like a standard sync folder. You can use selective sync, but there's no way to sync additional folders.

You can invite people to share using the web client. It also lets you specify the level of permission for each share, but there's no way to set a password or expiry date. You can check what you've shared with others and what others have shared with you, though.

Final Thoughts

Sync.com stands at the top of the list thanks to its competitive plans, strong security, including zero-knowledge encryption, capable sharing features and adherence to Canadian privacy laws. The rest of the picks are good candidates, too, with those ranked higher being better than Dropbox in most of our criteria. The rest at least do one thing better than Dropbox.

The trailing services are good alternatives in specific cases. For example, Tresorit might suit you if you want to emphasize security, while SpiderOak ONE and IDrive are best for those who want to use a hybrid solution.

Still, we might have missed a service or two, so let us know about it in the comments below. Which service intrigues you the most? Thank you for reading.

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Top 10 Best Dropbox Alternatives in 2019: Which Is The Most Secure?

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With 500 million registered users, including 11.9 million paying users, Dropbox is one of the most popular cloud storage services. Thanks to that, it's one of the services almost everyone can name off the top of their head. It's a good cloud storage service, which isn't surprising because you don't get a lot of users based on smoke and mirrors.

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Explication du fonctionnement d'un lightboard par l'équipe de Louvain.

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Le professeur qui écrit au tableau tout en faisant face aux spectateurs... c'est ce que permet ce tableau 2.0. Dans cet article, nous évoquerons le principe technique général, la réalisation de l'outil ainsi que notre expérience de son utilisation dans les vidéos pédagogiques.

De quoi parle-t-on ?

Habituellement, lorsqu'un professeur écrit au tableau, il tourne le dos à ses élèves. Dans le cadre des vidéos de MOOCS, l'un de nos points d'attention est de conserver autant que possible le contact visuel entre le professeur et les apprenants qui visionneront la vidéo. La solution est d'utiliser un tableau transparent et de placer les élèves face au professeur. Cette façon de faire n'est évidemment applicable que dans le cadre d'une diffusion par vidéo interposée (qui permet d'inverser l'image), le texte étant écrit à l'envers du point de vue du spectateur !

Le principe : beaucoup de réflexion... et un peu de réfraction

Le lightboard fait appel à deux phénomènes optiques : la réflexion et la réfraction.

Globalement, comme pour une fibre optique, les rayons lumineux se propagent dans l'épaisseur du verre (ici verticalement au travers de la vitre). Le verre étant significativement plus dense que l'air et l'angle d'incidence des rayons lumineux étant très important, toute la lumière est réfléchie dans le verre (elle y reste prisonnière) et n'en sort qu'au niveau de la tranche opposée à la source lumineuse. Ce phénomène de réflexion totale est possible grâce à la différence importante de densité entre les deux milieux (l'air et le verre) ainsi qu'à la position de la source lumineuse (sur la tranche du verre).

Si nous influons sur l'un de ces paramètres, à savoir la différence de densité entre les matériaux en plaçant un liquide (encre) ou même son doigt sur la vitre, que se passe-t-il ?

La densité du liquide est plus proche de celle du verre que de celle de l'air; la différence de densité n'est plus suffisante pour permettre la réflexion totale des rayons lumineux et une partie de ceux-ci sortent du verre pour se propager dans le liquide: nous avons affaire à un phénomène de réfraction. Si en plus ce liquide est fluorescent...vous observez le résultat.

En pratique

Vous pouvez construire le tableau de verre par vos propres moyens, mais nous avons opté pour un modèle prêt-à-l'emploi : https://www.tableauxblancs.be/

Notre premier essai n'incluait pas d'éclairage autre que celui destiné au professeur, nous filmions sur fond blanc et des marqueurs conventionnels étaient utilisés.

Mais la lisibilité de ce qui était écrit sur la vitre était insatisfaisante. Nous avons alors fait évoluer la technique vers le tableau lumineux sur fond noir. Pour ce faire nous avons fixé des barres de leds (éclairage domestique) sur les tranches supérieures et inférieures du verre.

L'utilisation de marqueurs fluorescents parachève la mise en oeuvre de ce nouveau système qui a rapidement suscité l'enthousiasme de tous les professeurs dont le cours en ligne était en cours de réalisation.

Cette technique nécessite d'être attentif à plusieurs difficultés techniques telles que :

les reflets dans la vitre;

l'éclairage du professeur lui-même;

les réglages de la caméra (gain, ouverture);

la mise au point très précise;

la zone utilisable (cadre de la vidéo);

les tailles et positions des schémas, etc

Il est nécessaire de prévoir une période d'expérimentation afin d'obtenir un résultat exploitable.

Au montage, on veillera bien entendu à inverser l'image afin de rendre le texte lisible mais on jouera aussi avec divers filtres de contraste, d'exposition et de renforcement afin de magnifier le rendu final.

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Le tableau lumineux (lightboard) dans les vidéos pédagogiques

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Le professeur qui écrit au tableau tout en faisant face aux spectateurs... c'est ce que permet ce tableau 2.0. Dans cet article, nous évoquerons le principe technique général, la réalisation de l'outil ainsi que notre expérience de son utilisation dans les vidéos pédagogiques. De quoi parle-t-on ? Habituellement, lorsqu'un

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Test du Sony A7RIII et analyse des différents modèles de Sony Alpha 7 pour la photo ou la vidéo

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La semaine dernière, mon équipe s'envolait pour Naples afin de participer à un colloque majeur lié aux MOOCs. J'avais profité de cette occasion pour emporter avec nous le nouveau boitier hybride signé Sony, l'Alpha 7rIII équipé d'un objectif Sony monture E full frame 50mm F 1.8.

Déjà testé pour ses performances en tant que boitier vidéo, avec notamment un follow focus impressionnant lors de prise vidéo en mouvement, c'était ici l'occasion de mettre au défi ce petit boitier compact à la finition impeccable d'un part des environnement mi-ombre, mi-soleil lors de la journée du dimanche, puis en mode nuit par la suite.

Dans une gamme Sony Alpha 7 trop vaste, il n'est simple de savoir ce que chacun des boitiers à comme caractéristiques et différences. Même en magasin, je n'ai pour l'heure pas réussi à pouvoir obtenir des renseignements précis, je me suis donc fait un petit mémo puisque l'on retrouve encore aujourd'hui sur le marché l'Alpha 7, l'Alpha 7II, l'Alpha 7III, l'Alpha 7r, l'Alpha 7rII, l'Alpha 7rIII, l'Alpha 7s et l'Alpha 7sII avec des prix allant de 850 à près de 3000€.

Si l'on tâchait de faire simple, à l'origine la différence significative entre le modèle de base et la déclinaison "r" est sur base d'un boitier identique l'utilisation de deux capteurs full frame différents. un 24 megapixels et un 42 megapixels pour la déclinaison "r" (36 dans sa première version). Le nombre de megapixels offre des images avec énormément de détails et la possibilité de faire de large agrandissement (ou de forte coupe), mais il réduit l'efficacité du capteur en faible lumière, sa plage de sensibilité est donc plus courte. Enfin, la série "s" est initialement dédiée à la vidéo, avec des modèles équipé d'un capteur de seulement 12 megapixels afin d'élargir encore la plage de sensibilité mais pouvant également filmer en 4K et en slow motion.

Néanmoins, les 2 premières génération de Sony Alpha 7 souffrait d'une trop faible autonomie. La 2° génération apportait un capteur stabilisé, la possibilité de filmer en 4K sans utiliser de périphérique externe ainsi qu'une amélioration du follow focus, mais indéniablement, la 3° génération se présente comme parfaite avec une nouvelle série de batterie 2x plus performante. En effet tant en reportage vidéo que sur quelques jours de reportage photo, cette dernière ne nous a pas fait défaut, alors que, rapelons-le, il s'agit ici d'appareil photo hybride. A savoir, qu'il ne dispose pas d'un viseur optique, mais bien d'un viseur LCD qui doit donc être alimenté.

Habituellement, je jongle entre mon Nikon D750 et mon excellent photophone Google Pixel 2. Ce dernier de part son omniprésence me permet de dégainer rapidement tout en me rapportant de jolies photos essentiellement des portrait ou en environnement sombre. Mais lorsque j'analyse ces dernières, elles manquent de détails dans les paysages tout spécialement. Avec ses 42 megapixels, le Sony Alpha 7rIII offre des clichés impressionnants ! Les détails des petites maisons au loin dans la crique de Napoli sont propres, là où mon Google Pixel 2 si l'on cherche à voir les détails offre une image plus pâteuse. De nuit, alors que je l'imaginais souffrir, il n'a bronché sur aucune mise au point du 50mm 1.8. A la retouche, les images de fin de journée en ISO 2000 sont impeccable. Lorsque la nuit est tombée, j'ai poussé jusqu'à 6400 ISO avec un peu de mouchetage très léger.

Petit désagrément, le format brut .ARW de Sony est mal reconnu nativement sur un ordinateur Apple. Il faudra que j'approfondisse le sujet, mais sur mon Mac Book Pro - Sierra, le logiciel Apple Photos ne parvient pas à afficher ou éditer un fichier, imposant de devoir utiliser les outils de base de Sony. Alors que sur ma station iMac équipé de la dernière version d'OSX - High Sierra, je n'ai pas eu ce soucis. Il faudra approfondir le sujet.

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Mise à l'épreuve du Sony Alpha 7rIII dans les rues de Napoli

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La semaine dernière, mon équipe s'envolait pour Naples afin de participer à un colloque majeur lié aux MOOCs. J'avais profité de cette occasion pour emporter avec nous le nouveau boitier hybride signé Sony, l'Alpha 7rIII équipé d'un objectif Sony monture E full frame 50mm F 1.8. Déjà testé pour ses...

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une série d'application pour aider à la préparation des examens de 2P et 4P.

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Depuis lundi, les 3 grands sont en examen. Les filles finissent leur 2° année primaire et Charly sa 4°. Difficile, il faut bien l'avouer de gérer tout cela, parent indigne, en se coupant en 4... car bien évidemment, il reste notre petite dernière, qui elle n'a pas d'examen et demande beaucoup d'attention ! Oh, je vous dirais, c'est au fond comme cela tout au long de l'année, ce n'est guère facile de passer de la dictée des filles aux tables de multiplication du grand, tout cela en même temps, mais quand il s'agit de dépoussiérer deux matières différentes pour chaque année en même temps, soit 3 révisions différentes à la même table, mon cerveau bouchonne... et je vous avoue que je ne suis pas mécontent de pouvoir m'aider des tablettes pour dispatcher des groupes d'exercices.

La difficulté reste évidemment de trouver des applications de qualité et adaptées à leur programme. En effet, la plupart des applications en français se calquent sur le programme éducatif français CP,CE1,CE2,CM1,CM2,... qu'il faut transposer à nos classes de primaire.

J'ai bien sur une série d'application que j'ai trouvées efficaces, mais de manière générale sur le site App Enfant, vous pourrez facilement retrouver des propositions intéressantes en fonction de tranches d'âge.

Quick Maths Jr.

L'une des premières applications réussies et efficaces que j'ai sélectionnées et que j'ai mises dans les mains des filles est Quick Math Jr. Dès 4 ans et jusqu'en milieu de 2° primaire, elle permet de manière très ludique et efficace que l'enfant joue avec les chiffres et les nombres. La version gratuite offre déjà beaucoup de possibilités et la version payante apporte une série d'ajouts intéressants. J'y reviendrais plus tard, mais une fois déverrouillée, cette version peut se répercuter correctement sur plusieurs tablettes... ou plus exactement sur plusieurs iPad, puisqu'elle n'est disponible que sur device Apple.

Tables de Multiplication 'Lite'

Il y a de très nombreuses applications sur les tables de multiplication. Et j'étais assez enthousiaste à "Tables de Multiplication" Insycap qui offre efficacité et ergonomie. La version gratuite limite essentiellement du contenu dans la partie entraînement et les 2,99€ demandés pour débrider cette option peuvent avoir du sens. Je regrette cependant que cette option ne prenne pas en compte le partage familial, pourtant annoncé par Apple ! Mais si vous n'avez qu'un seul enfant, cela vaut le coup !

Little Professor - Math for Kid

De manière hyper efficace, la formule de la mini calculette 'Little Professor' reste excellente pour driller les enfants au calcul mental. Absent de l'AppleStore, il existe par contre une version gratuite sur Androïd, avec des publicités. Il lui manque essentiellement les moustaches qui gigotent, comme dans les éditions de la fin des années 80 à nos jours, mais le développeur veut se concentrer sur l'édition originale... sans moustaches !

iTooch CE1 : exercices de Maths et Français

Applications payantes, la série iTooch propose divers regroupements d'exercices ciblant toutes les thématiques devant être vues par années scolaires françaises. Chaque application coûte 10€, mais ces dernières sont très fournies en contenus adaptés. La 2° année primaire correspond dans notre cas à la série CE1 et on y retrouve donc des mathématiques, les bases de la géométrie, les singuliers/pluriels, les premières notions de conjugaison avec des exercices qui une fois réussis proposent l'accès à un test qui valide l'acquisition de la compétence. L'application existe tant sous Android que sur iOS.

Learning Apps

Pour Charly, tout au long de la 4° primaire, l'équipe enseignante utilise le LMS "LearningApps.org". Une fois connecté, il dispose alors de nombreux exercices créés ou choisis par les enseignants et ciblant la matière de manière très précise. Pour les révisions, c'est évidemment un outil précieux malgré les lourdeurs ergonomiques d'une plate-forme 2.0 un peu vieillotte. Quoi qu'il en soit, toutes les applications se sont montrées fonctionnelles sur la tablette, même si certaines formes d'exercices sont parfois en voulant être ludiques un peu contraignantes. Il est facile de critiquer, je reste à soutenir ce genre d'approche, même si parfois entre les devoirs + les exercices à faire sur la plateforme, notre grand avait un peu de mal à trouver le rythme.

Acheter une fois pour déploiement familial.

Une fois que le nombre d'enfants augmente et que les tablettes se multiplient, la réflexion de l'achat d'une application pour toute la famille devient un peu plus marquée. Il existe plusieurs approches face à cette problématique. Tout d'abord, il est possible d'installer chaque tablette en utilisant le même compte Apple. Jusqu'à présent, je n'ai pas constaté de limitation à cette utilisation entre mes tablettes, téléphones et ordinateurs. Néanmoins, je me suis posé plusieurs fois la question du "ne serait-il pas temps d'activer le partage familial d'Apple". Avec cette option, vous pouvez alors créer un compte parent et des comptes enfant et ainsi avoir un peu plus de contrôle sur les appareils enfants. Apple permettant de gérer 6 utilisateurs différents au sein d'une même famille.

J'avais envisagé cette option lors de l'installation de Charly, mais j'avais été rebuté par la première action imposée, lier son compte Apple à une carte de crédit, ce que je m'étais refusé à faire depuis la création de ce dernier en 2011.

Parce que être obligé de fournir une carte visa ou une autorisation Paypal pour pouvoir installer le mode "famille" pour partager ses applications sur une tablette iPad. C'est tout de même un point parmi d'autres que je trouve très désagréables chez Apple : (

J'ai cette fois-ci tenté l'expérience et je reste encore très mitigé face à cette solution. Pour installer une nouvelle application, je dois jongler entre le mot de passe du compte enfant et l'autorisation finale avec le compte parent. Là où seul mon compte parent permettait l'ajout de nouvelles applications. L'autre point négatif est que dans cette solution, les achats "intégrés" ne sont pas récupérés. Dans l'absolu, je n'envisage pas de mettre des jeux avec achats intégrés, mais il semble que certains développeurs un peu paresseux proposent des applications gratuites qui ne sont débridées qu'en mode achat intégré et de manière peu claire. Et là cela me dérange encore un peu plus.

Le sujet est encore un peu trop "chaud", mais je reviendrais plus en détail sur cette problématique quand j'aurais un peu plus expérimenté le sujet.

Je crois que l'on se prépare à remplacer les cahiers d'école par des tablettes intelligentes en espérant que ce soit bénéfique. Je me demande quand-même ce que vont devenir le calcul mental et l'orthographe, si ces vocables existeront encore dans qlq années. Ton avis ? (Question de Baraballo)

Et bien, par exemple depuis cette année (et cette année seulement) j'ai remplacé toutes mes prises de notes professionnelles par de la prise de note numérique sur tablette avec un l'ApplePencil. Cela me permet de conserver la calligraphie et l'organisation spontanée de la prise de note "papier" tout en bénéficiant des avantages du cloud et de l'électronique. D'autant qu'il est même possible de faire de la recherche dans les contenus écrits.

Pour les révisions et l'apprentissage complémentaire, comme je viens de l'expliquer, c'est assez pratique. Difficile de sauter d'une feuille à l'autre quand chaque enfant a au moins 2 matières à revoir. Et si en plus je dois inventer des questions... mon processeur crame.

Pour le calcul mental, il y a aussi plein d'application et comme c'est un sujet assez précis tant en 2° qu'en 4° primaire, je reviens très régulièrement au quotidien sur des applications concrètes qui font que l'on a besoin de connaître tout le temps ses tables de multiplication. Quand Charly se trompe dans sa table de 8, je lui fais reprendre le tout en giga de mémoire de clé USB :)

Pour l'orthographe il y a du positif et du négatif. Les outils de correction automatisée aident à corriger des erreurs. Cela lui a permis notamment de pouvoir écrire certaines choses en message électronique plus cohérentes à un âge où il n'aurait pu le faire. C'est plus à mes yeux le langage "sms" où ce qui en a évolué qui rend l'utilisation des devices électroniques négatifs.

Moi j'aime écrire des tartines avec du vocabulaire qui chante un peu, mais je reste à tirer une orthographe malmenée. Les correcteurs me viennent parfois en aide, et d'autres fois viennent créer des situations ambiguës....

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Depuis lundi, les 3 grands sont en examen. Les filles finissent leur 2° année primaire et Charly sa 4°. Difficile, il faut bien l'avouer de gérer tout cela, parent indigne, en se coupant en 4... car bien évidemment, il reste notre petite dernière, qui elle n'a pas d'examen et demande...

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Mes différentes notes pour aider les enseignants à être à l'aise devant la caméra.

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Voilà de nombreuses années que je réalise des capsules vidéos pédagogiques. L'approche se démarque de la production télévisée ou même du reportage sur bien des points et je n'ai cessé de chercher seul ou en équipe à améliorer le résultat. Il y a deux ans, nous avons par exemple intégré au workflow l'utilisation systématique d'un prompteur afin de cadrer un maximum le contenu tout en facilitant le moment en studio et au montage. J'avais dans un premier temps un peu peur de perdre la spontanéité des intervenants mais ce ne fut pas le cas. Néanmoins, parfois, le sourire de certains a tendance à s'effacer.

Si certains projets doivent se concentrer sur un délais de production rapide, l'approche MOOC peut laisser plus de place à ce que les enseignants intervenants dans la capsule vidéo se sentent à l'aise devant la caméra. Jusqu'à présent nous avons travailler au cas par cas, notamment dû à des changements réguliers de configuration technique. Je me suis néanmoins penché ces dernières semaines à rassembler les éléments qui me semblent primordiaux à mettre en place pour obtenir de meilleures prestations !

Tout d'abord, je suis reparti de mon souhait finale de pouvoir transmettre le concept de " curseur" appris lors d'une formation suivie il y a une dizaine d'année. L'idée est de pouvoir se construire une échelle personnelle qui permettra de se positionner plus aisément dans sa prestation devant la caméra. Bien évidemment, c'est le point final à obtenir et il faut pour cela réaliser une série d'exercices préliminaires et y intégrer quelques bons conseils ! J'ai donc collationner une série de ressources que je continuerais à alimenter petit à petit dans mon espace " Monde Numérique "

Gérer l'espace.

Dans un premier temps, il est important de prendre possession de l'espace avec son corps. Actuellement nous travaillons avec un fond vert en coin et 5 éclairages. Une fois positionner correctement sous les feux des projecteurs, on cherchera à trouver son point d'équilibre. C'est une technique Zen que proposait mon collègue Jeff et que je trouvais simple et assez efficace. Les pieds ne décollent plus du sol, les genoux, bassin et épaules se prolongent. Une fois l'équilibre trouvé le bassin tachera de rester fixe. Comme on peut le voir dans la vidéo qui suit, l'idée est ensuite de délimiter un cercle relativement étroit que je situerais au dessus du nombril dans lequel les mains pourrons se mouvoir, de manière spontanée et sans se croiser, afin de porter le discours.

Exercices préparatoires

Démarrer à chaud n'est pas toujours facile, même si le temps studio est compté. Je prends ainsi mon inspiration dans les nombreux exercices préparatoires d'échauffement de la voix des cours de théâtre que suis mon fiston à l'Annexe Théâtre. Il y a de nombreuses phrases bien connues tels que "Les chaussettes..." ou le "Ba va za ka ma sarpatta a parda" qui vont permettre de donner de la voix et préparer les zygomatiques.

On pourra ensuite lire un premier début de texte à lire au prompteur, qui permettra de définir un curseur mis à zéro. C'est mon état initiale lorsque je lis mon texte devant la caméra après ces différents préparatifs. L'idée va être de pouvoir donc mettre sur une échelle d'autres points de référence :

Je suis fatigué, je viens de me réveiller

On vient de me marcher sur le pied, j'ai très mal et la personne n'a même pas pris la peine de s'excuser

Tout est super génial !

Juste un cran au dessus, avec le sourire !

Une fois l'échelle propre à chacun construite, il faudra repartir de son état de base en augmentant juste d'un cran le curseur et en pensant à sourire ! Néanmoins d'autres éléments peuvent encore aider à se mettre dans la bonne position une fois devant la caméra.

Fermez les yeux et réfléchissez à votre raison devant la caméra. Pourquoi êtes vous-là, pourquoi transmettre ce contenu, quelle est son importance... A qui vais-je transmettre ce message. Pas à l'équipe de production juste derrière la caméra... Cette reflexion aidera à être plus engageant et donner un peu plus de voix.

Respirez, prenez confiance en vous et.... action !

Autres lectures :

Comment améliorer votre aisance face aux caméras ?

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Voilà de nombreuses années que je réalise des capsules vidéos pédagogiques. L'approche se démarque de la production télévisée ou même du reportage sur bien des points et je n'ai cessé de chercher seul ou en équipe à améliorer le résultat. Il y a deux ans, nous avons par exemple intégré...

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Avec des fichiers de 43mo pour le A7RIII, j'imagine la machine nécessaire pour traiter en lot et stocker les images en 61MPX du prochain A7RIV !

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On attendait un " S ", c'est finalement un " R " : Sony annonce aujourd'hui un nouvel hybride à capteur plein format, l'Alpha A7R Mark IV. Alors que le Sony Alpha A7S Mark II commence à accuser son âge (fin 2015), Sony décide de prolonger sa vie et de raccourcir un peu celle de l' A7R Mark III lancé fin 2017. Sans doute le besoin de reprendre le leadership dans la course à la définition : alors que son capteur de 42 Mpix ( A7R Mark II, A7R Mark III) est longtemps resté intouchable chez les hybrides, les lancements des Nikon Z7 (45 Mpix) et Panasonic S1R (47 Mpix) ont sans doute touché l'égo des ingénieurs de Sony.

Qui répliquent avec un capteur monstrueux de pas moins de 61 mégapixels. Oui, vous avez bien lu : une définition supérieure à celle d'appareils à capteur grand format comme les Fujifilm GFX 50s et GFX 50R ! Sony ne veut rien de moins que bousculer le marché du moyen-format et enterrer la compétition en matière de pixels.

Capteur hautes performances

Comme le capteur de l'A7R Mark III, celui de cet Alpha A7R Mark IV est de technologie " Exmor R ", un capteur dit BSI (back side illuminated) où une partie de la circuiterie est située à l'arrière des photosites et non devant. Pas de technologie ultra-rapide " Exmor RS " dite " stacked CMOS " à la manière de l' Alpha A9 cependant, même si la rafale est plus qu'impressionnante compte tenu du nombre de pixels.

L'A7R Mark IV envoie ainsi comme son aïeul le Mark III pas moins de 10 images par seconde (610 millions de pixels par seconde !) et ce jusqu'à 68 images consécutives, avec le suivi AF du sujet et de l'œil s'il vous plaît - on peut donc même envisager un usage " action ". Détail qui a son importance : le capteur est toujours stabilisé sur 5 axes et offre toujours 5,5 vitesses de stabilisation maximale théorique (selon les optiques).

En termes de performances, le capteur 61 Mpix Exmor R plein format de Sony offre 15 diaphragmes de plage dynamique, une valeur là encore impressionnante puisqu'elle conditionne les capacités de capture des détails dans les hautes et basses lumières. Et avec ça, Sony se paye même le luxe d'améliorer la couverture AF de son capteur pourtant presque 50% plus dense : alors que l'A7R Mark III ne disposait que d'une couverture combinée (collimateurs de phase et de contraste) de 68%, le méga-capteur de 61 Mpix de cette version Mark IV couvre 74% de la surface en usage plein format. Et presque 100% en recadrage APS-C, un mode qui peut avoir son intérêt puisque le recadrage de x1,5 permet d'allonger la focale significativement tout en profitant d'une définition confortable de 26 Mpix.

Plus fort : 240 mégapixels en multishot

Introduit par l'Alpha A7R Mark III chez Sony (qui ne fut pas le pionnier dans le domaine), le mode d'assemblage de plusieurs images produites après le déplacement du capteur appelé " multi-shot " demeure dans cet A7R Mark IV. Sauf qu'ici, les clichés permettent d'assembler une image de pas moins de 240 mégapixels - l'assemblage est à effectuer à postériori dans le logiciel gratuit de Sony, Imaging Edge (prévoyez un peu de temps, il va en falloir pour assembler les 16 images de 61 Mpix en RAW !). De quoi regarder directement dans les yeux les appareils à capteur moyen-format de type Hasselblad. Le tout dans un boîtier relativement compact et surtout bien plus maniable.

Autofocus au niveau de l'A9... et même plus

Si la rafale de l'A7R Mark IV ne peut rivaliser avec celle de l'A9 (non plus que son viseur, puisqu'il y a des passages au noir contrairement à celui de l'A9), l'autofocus de ce boîtier " superpixels " est pourtant annoncé par Sony comme aussi bon. Que ce soit en mode suivi du sujet (" tracking ") qu'en mode suivi de l'œil (Eye AF), un mode redoutable en portrait qui est à lui seul à l'origine de nombreuses conversions de photographes (mariages, portraitistes) des reflex vers les A7R Mark III et A9.

En matière d'AF photo, l'A7R Mark IV fait aussi bien que le top de chez Sony, mais il fait même mieux en vidéo puisqu'il introduit pour la première fois de l'histoire un suivi de l'œil dans ce mode. Sony n'a pas communiqué d'éventuelles limites quant à l'usage du suivi de l'œil, mais s'il fonctionne sans restrictions en 4K cela pourrait être, à nouveau, un argument de vente majeur pour ce boîtier. Imaginez le confort de ne faire le point qu'une fois sur un interviewé et que l'appareil assure à tout moment d'assurer la parfaite netteté sur la portion du corps la plus importante (l'œil) !

Il faudra vérifier ces performances lors du test, mais la fonctionnalité est impressionnante sur le papier.

Viseur ultra défini, améliorations techniques

S'il n'est pas le premier du genre, le viseur électronique de l'A7R Mark IV est tout de même le plus défini de l'industrie : après les Panasonic S1R et Leica Q 2, il est le troisième à recevoir le superbe OLED de 5,7 millions de pixels. Il ne faudra pas en attendre les mêmes vitesses que celle de l'Alpha A9 (qui offre de plus zéro passage au noir en rafale), mais de quoi profiter pleinement de la définition du capteur lorsque l'on shoote.

Au rang des petites améliorations on note que le second emplacement pour carte mémoire SD est - enfin ! - lui aussi compatible avec le standard ultra rapide UHS-II, un grip et une conception interne (joints d'étanchéité) améliorés et une accélération des débits en mode connecté (USB 3.1 Type C) et Wi-Fi (arrivée de la compatibilité 5 GHz).

Outre les améliorations photo et vidéo, l'A7R Mark IV apporte des nouveautés en audio au travers non seulement de l'évolution de sa griffe électronique MI (multimedia interface) mais aussi au travers d'un micro 100% numérique. L'ECM-B1M - de son petit nom - est un microphone de nouvelle génération intégrant 8 capsules numériques qui permet d'un côté de réduire la taille de l'engin (un micro canon analogique équivalent est trois fois plus long) mais garanti aussi toute la chaîne numérique du son, de la captation à l'enregistrement.

Le Sony Alpha A7R Mark IV sera disponible dès le moins d'août en Europe à 4000 € boîtier nu. Son grip VG-C4EM - non compatible avec les modèles précédents - sera lancé à 450 €.

Côté microphones, le nouveau microphone numérique ECM-B1M sera disponible en disponible en septembre à 380 € et l'évolution du module XLR le bien nommé XLR-K3M sera lancé plus tard en octobre 2019 à 650 €.

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Alpha A7R Mark IV : le nouveau monstre de Sony embarque un capteur de 61 mégapixels !

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On attendait un " S ", c'est finalement un " R " : Sony annonce aujourd'hui un nouvel hybride à capteur plein format, l'Alpha A7R Mark IV. Alors que le Sony Alpha A7S Mark II commence à accuser son âge (fin 2015), Sony décide de prolonger sa vie et de raccourcir un peu celle de l' A7R Mark III lancé fin 2017.

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Le nouveau Mac Pro, taillé pour la production intensive de vidéo ?

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Is the New Mac Pro a Content Creator's Dream Machine?

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With this massive list of updates, this machine is poised to become the workhorse of the film production industry and a video editor's dream. In fact, the machine was built with true professionals in mind. They partnered with companies like Adobe, RED, and Avid to meet the unique performance needs of their workflows.

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Peut-être une solution à réfléchir pour lorsque nous réalisons des présentations

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Nouveau gadget geek à la mode : le Pico Projecteur se veut de plus en plus performant et propose d'embarquer un cinéma de poche pour continuer à regarder vos films et séries en déplacement. Parmi tous les modèles du marché, il est difficile de faire un choix, voici une sélection de modèles phares pour vous aider.
BenQ GV1 à 323€

Avec son look irrésistible, le pico projecteur BenQ GV1 est mon coup de cœur du marché. Vous allez me dire que c'est un peu idiot de s'attarder sur la plastique d'un objet comme celui-là, mais puisqu'il faut le sortir devant les amis, autant qu'il ait de la gueule ! Au niveau de ses caractéristiques, le pico projecteur BenQ GV1 propose une résolution 480p à 200 lumens pour une autonomie de 3H.

Nebula Prizm II à 299€

Véritable Home Cinéma portable sous Android TV, le pico projecteur Nebula Prizm II vient de la division cinéma de Anker et permet de diffuser une image de 40 à 120 pouces en résolution 1080P. Très confortable pour le multimédia, n'espérez pas l'utiliser avec votre console de jeu car l'input lag est vraiment trop important.

Le lien ici mène vers Amazon Allemagne car le produit est 200€ plus cher sur la version France.

Optoma ML750 à 468€

Spécialiste incontesté des projecteurs depuis de nombreuses années, Optoma nous livre également son pico projecteur DLP de 380 grammes capable de diffuser en 720p avec une luminosité de 700 lumens.

Si vous avez des conseils et d'autres modèles à nous recommander, n'hésitez pas à nous en faire part dans les commentaires. J'attire également votre attention sur le fait que ces modèles miniatures n'arrivent pas à égaler les performances d'un vrai - gros et bruyant - projecteur.

À très bientôt sur Sitegeek.

Gwen

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Meilleur Pico Projecteur : 3 modèles pour les vacances

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Nouveau gadget geek à la mode : le Pico Projecteur se veut de plus en plus performant et propose d'embarquer un cinéma de poche pour continuer à regarder vos films et séries en déplacement. Parmi tous les modèles du marché, il est difficile de faire un choix, voici une sélection de modèles phares pour vous aider.

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Un outil qui permet d'analyser les dépenses du marque/page/concurrent sur Facebook

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En cherchant ce matin la raison de pourquoi les photos de mon smartphone ne se synchronisaient plus vers mon compte Dropbox, j'ai constaté dans les menu de l'application, en rouge, que je dépassais mon quota d'appareils connectés !? Sur mes 23 devices, seuls 3 me sont autorisés à mon compte "Basic", le compte gratuit de l'application web de synchronisation de fichiers dans le cloud que j'utilise depuis plus de 10 ans !

D'une rapide recherche sur la toile, je découvre donc que depuis la mi-mars, Dropbox a décidé de limiter le nombre de machines synchronisables sur les comptes gratuits, rendant pour ma part son utilisation totalement impossible telle quel.

Clubic.com

Ai-je d'autres alternatives que de passer à un abonnement "Plus" à 99€/an ? Si à titre professionnel, je dispose d'un équivalent à Dropbox propre à mon employeur, j'ai malgré tout besoin pour mes autres activités besoins de pouvoir accéder à mes contenus "Dropbox" à tout moment sur 2 smartphone, 2 tablettes et un minimum de 5 ordinateurs... Mais quoi qu'il en soit, la force de Dropbox était que je pouvais avoir sur n'importe lequel des ordinateurs, tablettes ou smartphone que j'utilise au quotidien tout une série de document et surtout de photo "mémo" ainsi que l'assurance que tout les contenus que je crée depuis mes Smartphones s'y retrouvent automatiquement ! Difficile de trouver mieux ailleurs.

www.nextinpact.com

Encore une fois, le paysage de l'Internet qui semblait il y a 20 ans être une aire du tout gratuit et tout le temps change grandement. Dropbox venant s'ajouter à la liste des outils payants ou à abandonner rejoignant de mémoire : Evernote, Scoop.it, Netvibes, Flipboard, Spotify, LogMeIn, LastFM,...

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Scoop : Dropbox nous impose de passer à la caisse.

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En cherchant ce matin la raison de pourquoi les photos de mon smartphone ne se synchronisaient plus vers mon compte Dropbox, j'ai constaté dans les menu de l'application, en rouge, que je dépassais mon quota d'appareils connectés !? Sur mes 23 devices, seuls 3 me sont autorisés à mon compte Ba...

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Comment revoir mon approche de curration ?

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J'ai découvert Scoop.it il y a quelques années déjà. Cet outil de " curration " était pour moi très précieux. Il me permettait de pouvoir organiser tout une série de liens web d'articles ou blog, de les partager directement tout en y ajoutant quelques lignes personnelles. Je pouvais ensuite m'en servir pour écrire un article plus profond sur mon blog ou simplement retrouver plus tard des informations nécessaires. Aux fils des années, quand je le présentais à l'époque dans la formation Web 2.0 de Dominique Verpoorten et Jean-François Van de Poël, Scoop.it était devenu un élément primordiale à mon cycle de veille personnelle.

Malheureusement, ces dernières années, Scoop.it semble avoir choisi de faire rentrer les Dollar$ dans sa manne. Les comptes gratuits ont tout d'abord été limités en nombre de catégories, l'export de flux RSS a été supprimé, le nombre de Scoop par catégorie limité à 5 par jour pour enfin depuis quelques jours nous sortir une limite de 50 posts par catégorie... Veuillez supprimer vos anciens posts ! S'en est trop !

Non, je ne paierais pas 150€ par an pour continuer à scooper. J'ai déjà du passer par un compte payant chez Evernote,... Dropbox ne cesse de me pousser à prendre un compte payant également, sans parler de mes différents hébergements pour mes site-internet... Dire qu'il y a 10 ans, payer un service web était totalement inutile... Avec Netvibes qui est de moins en moins pratique et totalement inutilisable sur environnement Mobile, je vais repenser toute ma logique curration. Il me faudra trouver un interfaçage efficace avec les réseaux sociaux autour d'un outil centralisé tant sur ordinateur que sur Device mobile... Pocket+ pourrait peut-être faire partie de l'équation... Dès que j'ai une solution efficace, je reviendrais vers vous !

D'autres pistes ? Si Netvibes est tombé en désuétude, il est longtemps resté l'outil le plus efficace pour garder une veille sur divers sujets... Je lui cherchais une alternative depuis très longtemps qui pourrait bien être " SubjectsPlus "... à approfondir !

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J'ai découvert Scoop.it il y a quelques années déjà. Cet outil de curration était pour moi très précieux. Il me permettait de pouvoir organiser tout une série de liens web d'articles ou blog, de les partager directement tout en y ajoutant quelques lignes personnelles.

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Retour et réflexion sur notre MOOC partiellement tourné au Japon

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9 mois de préparation, d'écriture, de tournages studio, de séquences filmées au Japon, en France, en Allemagne. De nombreuses heures d'échange par Skype, des discussions sur Slack, des finitions dans Frame.io et une dernière semaine intensive pour boucler le 1° module de notre nouveau MOOC. Nous voilà fiers et prêts pour l'ouverture de notre nouveau MOOC made in ULiège : " Gérer son entreprise autrement ".

Un MOOC, c'était quoi encore ? Mais si souvenez-vous, ce sont des cours en ligne gratuits et ouverts à tous. Et celui-ci n'est pas seulement ouvert aux chefs d'entreprises ou étudiants en gestion mais également à tout qui souhaiterait découvrir comment intégrer des valeurs plus humaines dans le monde du travail !

A travers ce MOOC, vous aurez notamment l'occasion de découvrir la philosophie de gestion de Kazuo Inamori, responsable de la société Kyocera Corp. que l'on connait un peu chez nous en Belgique pour ces solutions de copieurs et imprimantes mais qui conçoit en réalité de nombreux autres produits au niveau mondial dans le domaine de l'électronique, des céramiques ou encore solaire... C'est pourquoi la production de ce projet nous a notamment emmené hors du studio de l'Université de Liège pour une série de tournage au Japon, dont je vous parlais il y a quelques mois.

Passant d'un projet pilote initié par notre vice recteur Eric Haubruge, qui nous avait entrainé dans la production de 3 MOOCs durant l'année 2016-2017, "Gérer son entreprise autrement" est notre 7° bébé, le quatrième de cette 2° saison de production qui nous a demandé de continuer à innover et réfléchir à comment réaliser nos MOOCs !

Après plus de 15 ans de productions de "capsules vidéo pédagogiques", la conception de MOOC s'intègre dans un prolongement logique. Il ne s'agit pas juste de réaliser un série de vidéo de cours ni de réaliser un reportage télévisé. Sans entrer dans les aspects pédagogiques, (Je vous renvoie au besoin vers cette vidéo de mon collègue Jean-François Van de Poël sur le sujet), un travail de préparation, en amont, sur le contenu est important. Dans un MOOC, on apprend là où un reportage informe, mais dans les deux cas de figure, il y a lieu de préparer un storyboard, de repenser le contenu de la matière pour qu'il touche un large public. Grosso modo, un MOOC comporte entre 20 et 40 capsules vidéo qui doivent se rapprocher d'un format 7 minutes afin de ne pas perdre l'attention de l'apprenant. Cela représente donc au final 140 à 280 minutes de contenu à produire !

Il n'y a donc pas de place à l'improvisation ! Après avoir hiérarchisé la structure du sujet, les enseignants prépareront alors les textes de chaque capsules et réfléchiront déjà aux illustrations à intégrer ou mots-clé à mettre en évidence. Aux experts à rencontrer ou aux lieux à découvrir. Tout cela se prépare durant ce que nous avons appelé des MOOCLabs, des moments d'échanges avec les différents groupes d'enseignants préparant un MOOC au sein de notre Université. C'est d'ailleurs une des forces dans la qualité de ces MOOCs, ils rassemblent experts et enseignants autour d'un même sujet mais aussi d'un projet commun, créant une communauté de pratique et une approche collégiale.

Avec 7 MOOCs à produire durant la saison 2, l'équipe a dû s'agrandir, il a fallut enchainer les tournages dans notre unique petit studio et de fait, mettre le nez dehors aussi ! Dès les phases de réflexion, nous réfléchissons ensemble sur le type de capsules le mieux adaptées à chaque module du cours en se référant à notre réflexion sur les différentes typologies de production de vidéo pédagogiques dont je vous parlais l'année dernière. Par exemple dans notre MOOC "Gérer son entreprise autrement", nous avons pour finir choisi avec Claire Ghyselen, porteuse du projet, de réaliser les capsules vidéos de contenu dans divers lieux stratégiques propres à Kyocera durant notre semaine intensive de tournage au Japon et de réaliser les micro-casus en studio, sur fond vert, afin de pouvoir y insérer plus d'informations visuelles. Le MOOC comporte également de nombreux témoignages filmés au Japon, en France et en Allemagne mais également des échanges via Skype en studio sur écran géant, méthode que nous avions déjà expérimentée lors de la première saison. Cette variété offre évidemment des approches innovantes et favorisent à garder engagé les apprenants dans la poursuite du MOOC de semaine en semaine.

Techniquement, l'approche multi-caméra était déjà présente avant le lancement de MOOCs à l'Université de Liège. Conserver l'attention durant 7 minutes sur un plan fixe est très difficile. Le changement de plans permet de soutenir l'attention et offre également plus de souplesse dans le montage des capsules vidéo. En interview ou en extérieur, 3 caméra est même préférable. Pour partir en reportage au Japon, nous avons pu expérimenter un bon 'package de reportage' autour d'une caméra principale disposant d'entrées XLR pour y greffer jusqu'à 2 micro-sans fil et une 2° caméra disposant d'un objectif de qualité et lumineux pour les plans plus serrés. A cela s'ajoutait une GoPro, discrète greffée sur la CAM1 pour 3° plan extra-large et au besoin, un boitier photo Nikon pour un 4° angle serré, pour les interviews par exemple.

Durant cette 2° saison, nous avons également amélioré nos solution de prompteur. Le studio dispose maintenant d'un prompteur Autocue professionnel, mais je reste à apprécier ma solution légère d'une pince que j'accroche à mon pied de caméra pour positionner ma tablette juste en dessous de l'objectif. C'est alors l'iPad qui fait office de prompteur via l'app "Mister Hornet"

Reste ensuite de longues semaines de montage des vidéos avec mes collègues Samuel Harcq, Thibault Crépin, Anicée Dupont et Olivier Borsu. Nous travaillons ensemble sous Final Cut Pro X qui permet sans trop de difficulté de s'échanger un projet en cours. Quoi qu'il en soit, la production de 7 MOOCs a impliqué de largement agrandir notre espace de stockage. Le nouveau serveur vidéo Qnap de 40to étant déjà bien remplis à ce jour. Transcoder les rushs, créer les plans multicam, nettoyer et pré-monter les capsules, régler le keychroming et la colorimétrie avant de réellement intégrer et créer les différents éléments visuels qui viendront soutenir le message transmis à l'audio en respectant les principes de Mayer. Pour cette étape importante, nous utilisons l'outil en ligne Frame.io dont je vous ai déjà parlé. Il permet à l'équipe de production de partager l'avancement du montage avec l'équipe d'enseignant et de pouvoir discuter directement sur la ligne du temps de la capsule vidéo à distance.

Cette année, nous avons également mis en place une espace Slack pour chacun des projets. Ce qui permet également de facilement retrouver entre les différents intervenants dans la création du MOOC des échanges ou des documents sans devoir fouiller dans les boites de mail.

Certes, il reste encore des choses à améliorer et il faut sans cesse penser à innover, mais les résultats sont jusqu'ici plus que positifs, la première saison étant actuellement à sa 3° itération avec le notamment MOOC dédié à l'histologie... et nous inaugurons lundi notre nouveau grand studio qui offrira de nouvelles perspectives à nos futurs projets !

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Sur le chemin de Kazuo Inamori... ou les MOOCs ULiège, saison 2

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9 mois de préparation, d'écriture, de tournages studio, de séquences filmées au Japon, en France, en Allemagne. De nombreuses heures d'échange par Skype, des discussions sur Slack, des finitions dans Frame.io et une dernière semaine intensive pour boucler le 1° module de notre nouveau MOOC.

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Premier essai de l'Apple Pencil sur les nouveaux iPad

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C'est une bonne nouvelle, les nouveaux iPad d'Apple coutent moins chers et sont maintenant compatible avec l'Apple Pencil qui était jusqu'ici réservé aux très couteux iPad Pro. C'est l'occasion pour moi de faire un petit test de cette méthode de prise de note... avec un rapide croquis de l'Inspecteur Gadget. La prise en main du pencil à la main gauche est correcte, même si je le trouve un peu lourd. La réactivité est plutôt bonne et certes plus précise qu'au doigt.

Pour l'instant, j'utilise essentiellement Bamboo Paper et Evernote comme outil de prises de note, mais je serais intéresser à en découvrir d'autres.

L'une des caractéristiques qu'Apple met en avant pour justifier le positionnement " étudiant " de sa tablette, c'est le support de l'Apple Pencil (vendu séparément au prix de 99 €). Le nouvel appareil supporte en effet le stylet pommé et peut détecter autant de niveaux de pression et d'angles que l'iPad Pro. Voilà qui devrait aider élèves et professeurs à annoter plus facilement les documents et autres devoirs numérisés. L'entreprise a d'ailleurs profité de l'occasion pour annoncer qu'elle s'associait à certains constructeurs pour proposer d'autres stylets. Logitech va notamment commercialiser un stylet taillé pour l'iPad, au prix de 49 €. (Un article à lire sur Les Numériques)

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100% e-Media, l'Apple Pencil pour les nouveaux iPads

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C'est une bonne nouvelle, les nouveaux iPad d'Apple coutent moins chers et sont maintenant compatible avec l'Apple Pencil qui était jusqu'ici réservé aux très couteux iPad Pro. C'est l'occasion pour moi de faire un petit test de cette méthode de prise de note...

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La sortie de ce nouveau boitier full-frame profesionnel m’intéresse tout particulièrement ! En effet, j’attends depuis près de 7 ans un boitier digne du Nikon D700.

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C'est une petite surprise pour la rentrée, je découvre que Nikon vient d'annoncer la sortie d'un Nikon D780 lors du CES 2020, un nouveau boitier qui sera disponible dès la fin janvier.

De fait, jusqu'ici, j'étais toujours au courant des nouveautés à venir du constructeur d'appareils photo japonnais grâce à mes divers outils de veille, mais je souffre depuis l'année dernière d'une part d'un manque de temps, mais surtout de la disparition d'outils efficaces. Bref, je n'ai donc pas été avertis des informations qui auraient pu émaner du site Nikon Rumours ou Site Geek.

Or, la sortie de ce nouveau boitier full-frame profesionnel m'intéresse tout particulièrement ! En effet, j'attends depuis près de 7 ans un boitier digne du Nikon D700. Si aujourd'hui, le D700 ne peut plus rivaliser avec ces successeurs que furent les D600, D610, D750, D800, D810 ou le plus récent D850, aucun d'eux n'ont pu se positionner comme l'arme parfaite ! D6xx et D750 m'ont toujours donné l'impression d'être bridés, devant faire trop de concessions. En contre partie les D800 et D810 étaient moins performant en basse lumière et équipé d'un capteur imposant rendant la taille des fichiers énormes. En 2014, j'avais analysé le marché qui accueillait alors le D800, le D4 et le DF. Seul le D4 faisait mieux sur les critères qui m'importaient, mais à un tarif de près du double du prix du Nikon D700.

Au printemps dernier, je m'étais arrêté sur le Nikon D850. Ce dernier était annoncé avoir amélioré sa gestion des basses lumières (comparativement au D810), mais avec un capteur de 45MP et un tarif à plus de 3500€, on ne peut pas parler de véritable remplaçant du D700.

Un peu déçu du D750

Depuis 2016, j'ai changé mon dernier Nikon D700, alors utilisé comme second boitier en reportage contre un Nikon D750. Equipé d'un capteur 24MP et d'une bonne gestion de la luminosité, le D750 était séduisant, sur un tarif en dessous de 2000€ nu, néanmoins au quotidien deux éléments le rendent désagréable dans mon utilisation spécifique. La position du bouton ISO avec une double utilisation qui fait que la plupart du temps je zoom dans une photo plutot que de changer la sensibilité du prochain cliché. Et d'autre part la limitation de l'obturateur à 1/4000eme. Beaucoup me dirait que c'est largement suffisant, mais dans ma pratique de photographe, il m'arrive très souvent, en reportage, de faire des aller-retours entre l'intérieur et l'extérieur. Pouvoir monter jusqu'à 1/8000eme me permet de pouvoir réagir rapidement à un cliché spontané en changeant de lieu, sans pour autant avoir une photo brulée !

Or, ce sont justement deux points corrigés dans ce nouveau Nikon D780 annoncés non pas comme le remplaçant du D750, mais bien comme un nouveau boitier polyvalent !

Paf, surprise. Nikon nous sort un D780 !
... avec un bouton ISO repositionné comparativement au D750 !
... avec une vitesse max de retour à 1/8000 contre les 1/4000 du D750 !

Les premiers retour du D780 dans la presse.

Sur Les Numériques, le D780 est présenté comme un intermédiaire entre le D850 et le Z6, le modèle hybride profesionnel de la marque jaune. Le D780 est équipé d'un capteur 24MP rétro-éclairé et du dernier moteur Expeed 6. Il introduit également un tout nouveau système électronique de suivi, auto-focus et gestion de luminosité qui était jusqu'ici en retrait face aux boitiers de Sony tels que les Sony Alpha 7.

Nerf de la guerre, l'autofocus a été amélioré sur le D780. En visée écran, la technologie est maintenant hybride alors que la détection de phase est utilisée en visée optique. 51 collimateurs sont disponibles avec cette dernière, contre 273 en liveview. - Les Numériques

Cela semble évidemment bien alléchant, mais certaines de ces options ne sont en réalité disponibles qu'en mode hybride/liveview.

Au moment où les appareils mirrorless séduisent les photographes par leurs autofocus hybrides performant, Nikon intègre un autofocus hybride dans son reflex afin de tirer parti de l'AF détection des yeux, de la sensibilité jusqu'à -5 IL (-7IL en mode AF faible lumière). Malheureusement, pour profiter de ces avantages, il faudra retirer l'oeil du viseur optique confortable et passer par la visée écran en Live View, une contrainte physique du reflex numérique. La technologie retenue pour cet AF hybride est celle du Z 6, avec 273 points à détection de phase répartis sur 90% du capteur. En visée optique, un système AF à détection de phase plus conservateur, à 51 points, permet de faire le point jusqu'à -3 IL et exploite les algorithmes autofocus du Nikon D5 pour réaliser un suivi du sujet efficace. (A lire sur Phototrend.fr)

D850 ou D780 ?

L'été dernier, je m'étais clairement poser la question de savoir si j'envisageais l'investissement d'un D850, notre Nikon D750 devant repasser au SAV pour un petit soucis technique. De fait, en reportage, si je ne suis pas déçu de la qualité des photos de ce dernier, les deux défauts ciblés plus haut sont particulièrement énervants. En outre, notre D4, s'il est toujours très performant en basse lumière, pêche un peu de son capteur 16MP et surtout accuse tout de même déjà quelques saisons de bons et loyaux services. A ce moment, ma seule option viable chez Nikon était donc le D850 alors en promotion à 3500€. Le D5 étant lui a un tarif entre 6500 et 7000€ ! Si bon nombres des faiblesses du D750 étaient gommées sur le D850, pouvait-il vraiment faire le poids contre le D4. Quid de l'écran tactile à l'utilisation ? Peut-il tenir la route en basse lumière comparativement au D4 ou même au D750 ?

100% e-Media : Le point coté matériel photo, quid du D850 ?

Avec le D780, sur papier, hormis une Synchro flash limitée à 1/200, tout semble meilleur ou équivalent. Il reste évidemment la montée en ISO qu'il faudrait pouvoir concrètement mettre à l'épreuve, mais il serait étonnant que ce dernier avec le dernier né des processeurs EXPEED de 6° génération de Nikon et un capteur rétro-éclairé ne fasse pas aussi bien que le Nikon D4 et plus que probablement que sur le D850 et son énorme capteur de 45MP. N'oublions pas que plus le capteur monte en résolution, moins les photosites absorbent de lumière !

Le nouveau boitier annonce système AF Hybride "Faible Lumière" qui serait évidemment extrêmement performant lorsque je réalise les photos au moment de la première danse ou de la soirée de nos mariages, même s'il n'est utilisable qu'en mode hybride.

Et la vidéo ?

Depuis 2 saisons, j'utilise également le D750 comme boitier vidéo aux cotés de ma Sony VG20. Cette dernière est particulièrement efficace et était à l'époque une avancée énorme face aux Caméras TriCCD HDV, mais à ce jour, elle souffre malgré tout lorsqu'il commence à faire sombre face aux images que je peux obtenir avec le D750.

Néanmoins, ce dernier n'est optimisé pour faire être utilisé de la sorte. Le suivi AF mécanique ne colle pas à une approche reportage.

Au bureau, nous utilisons depuis l'année dernière un Sony Alpha 7rIII sur un stabilisateur Zhiyun. J'avais commencé à investiguer cette piste pour la vidéo, probablement plutôt avec l'Alpha 7III largement suffisant et justement actuellement en promotion chez Photogalerie à 2000€ avec un objectif 50mm 1.8 offert, maintenant que la 4° génération vient de sortir.

J'avais déjà fait tout un dossier d'analyse sur les différentes déclinaisons de Sony Alpha7 l'été dernier, mi à l'épreuve par mes collègues Sam et Kevin coté vidéo, mais également en mode photo lorsque nous étions partis en colloque à Naples. Nikon se veut proposer un nouvel Reflex qui embarque les avantages des boitiers hybrides pour la vidéo, avec des améliorations importantes sur le suivi de sujet, la possibilité de créer des changements de focale automatisés. L'Alpha 7 est évidemment une référence en la matière, et sans vouloir perdre son créneau Z6/Z7 qui doit directement s'attaquer aux hybride de Sony, Nikon espère attirer les habitués de sa marque à rester chez les jaunes. Reste que pour l'heure, les équipements de stabilisation sont bien mieux optimisés avec les boitiers Sony. L'Alpha 7 est évidemment bien plus léger à stabiliser et par ailleurs dispose d'un capteur stabilisé. Quid de Nikon à ce sujet ?

Chez Nikon Passion, on reste plus mesuré quant à la sortie de ce D780 qui jongle entre Reflex et Hybride...

Ceux qui peuvent apprécier ce système (sic l'autofocus hybrides) sont les vidéastes qui vont enfin disposer d'un suivi AF efficace sur un reflex. Sauf que les vidéastes sont pour la plupart déjà passés à l'hybride qui présente bien d'autres avantages pour eux. (Un article à lire sur Nikon Passion)

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C'est une petite surprise pour la rentrée, je découvre que Nikon vient d'annoncer la sortie d'un Nikon D780 lors du CES 2020, un nouveau boitier qui sera disponible dès la fin janvier. De fait, jusqu'ici, j'étais toujours au courant des nouveautés à venir du constructeur d'appareils photo japonnais grâce à...

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Analyse d'un kit de micro vidéo

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Tiens, voici quelques demandes répétitives de conseils que l'on me demande pour l'achat d'un équipement autonome, simple, à bon prix, facile à utiliser pour faire des capsules vidéo. La réponse n'est pas simple, car ma réponse est souvent dans un premier temps "Pour quoi faire ?" et l'on me répond le plus souvent : "Un peu de tout !"

Il n'y a évidemment pas de produit miracle et il faudra donc d'une certaine manière faire des concessions. Difficile de trouver une solution qui permet de filmer 3h de conférences, dans une salle très mal éclairée, avec un orateur éloigné, en son d'ambiance et pour un tout petit budget !

Par exemple, dans l'idée de pouvoir faire un petit reportage, s'autofilmer et faire des interviews, là j'ai de quoi vous faire une proposition plutôt convaincante autour de d'un MicroKit vidéo nommé également kit de vlogging (contraction de vidéo et blogging), kit orienté pour être utilisé par un non-spécialiste qui aurait été coaché un minimum.

Après plusieurs réflexions sur le sujet ces derniers mois, je ne suis pas convaincu par exemple qu'une telle solution soit à faire reposer sur un Smartphone ou une tablette. Surtout si l'idée est de la faire reposer sur "celle de l'utilisateur" dont l'état, l'âge et la qualité sera aléatoire. Un bon smartphone peut certes tout à fait offrir une image de qualité, mais dans l'optique de disposer d'un kit dédié, le prix d'un bon smartphone sera à peine moins cher que la solution que je vais vous présenter avec une série d'avantages supplémentaires.

Après une série d'échanges avec d'autres spécialistes, je suis plutôt enthousiaste à faire reposer ce kit autour du Sony RX100 VI, un petit appareil compact disposant d'un capteur 1′ plutôt grand pour ce genre d'appareil compact. Il dispose par ailleurs d'un écran amovible permettant de se filmer ainsi que d'un système de Eye Tracking permettant de faciliter les réglages et faciliter la captation vidéo.

Grâce à l'écran inclinable à 180 degrés, le vlogueur peut se suivre en continu, ce qui lui évite les mauvaises surprises par la suite. Le vlogging est encore facilité par la technologie de stabilisation d'image SteadyShot qui maintient les éventuels mouvements parfaitement sous contrôle. L'appareil est en outre doté d'un écran LCD avec mise au point tactile et mise au point automatique par pavé tactile pour indiquer les points focaux souhaités et utiliser l'appareil en toute simplicité. (...) L'appareil est équipé d'un système de mise au point automatique hybride rapide pour une mise au point en seulement 0,03 seconde. Ce modèle est en outre doté d'une mise au point à détection de phase de plan focal avec 315 points AF qui couvre 65 % de la zone de l'image. (Un article à lire en profondeur dans les chroniques de Photogalerie.com)

Le deuxième point crucial sera alors la captation du son, point trop souvent négligé car difficile à intégrer sur un petit appareil numérique ou un smartphone. L'idée serait alors ici d'utiliser un système de captation audio autonome centré sur le ZOOM F1LP. Equipé d'un micro cravate, l'orateur pour alors déclenché lui même l'enregistrement du son sur son recorder audio Zoom. La piste audio de qualité pourra alors être re-synchronisée avec la piste vidéo au montage. En fonction de l'orientation, il pourrait tout à fait être possible de prévoir deux kits en fonction du format d'interview à réaliser.

Autour de ces éléments centraux, il vous faudra encore investir dans un pied pas trop lourd, voir un micro-pied tel que le DSC-WX 500 ainsi que d'une valisette de transport pour votre kit. Néanmoins un autre élément me semble pertinent, adjoindre à votre équipement une solution de prompteur. Je trouve la solution développée par Autocue "Prof. Hornet" pour iPad assez efficace, nous l'utilisons régulièrement dans la production de nos MOOCs. Il vous restera alors à ajouter un bras articulé pour pouvoir accrocher votre tablette à côté de votre objectif, dans une configuration assez similaire à ce que j'avais fait pour notre reportage au Japon.

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La boite à MOOC
Depuis deux mois, je suis grandement les pieds.. et la tête dans la mise en place d'un projet de réalisation de MOOC au bureau. Cela fera bientôt 15 ans que je fais de la vidéo pédagogique [...]

Japon, droit devant !
Avec des journées de travail de parfois près de 18 heures, je n'ai pas vraiment eu l'occasion de flâner dans les villes japonaises. Mais nous avons pu vivre à 200km/h, au rythme de ces [...]

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Tiens, voici quelques demandes répétitives de conseils que l'on me demande pour l'achat d'un équipement autonome, simple, à bon prix, facile à utiliser pour faire des capsules vidéo. La réponse n'est pas simple, car ma réponse est souvent dans un premier temps "Pour quoi faire ?"

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La nouvelle référence en matière de photophore ?

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Voilà un peu plus d'un an que j'encense mon Google Pixel 2 qui fait partie des meilleurs Photophones, non pas grâce à un capteur photo défiant la concurrence mais bien grâce aux prouesses des algorithmes et intelligences artificielles développés par Google. Des éléments parfaitement intégrés dans ce Smartphone.

Deux points fachent cependant. Tout d'abord, les deux premiers Google Pixel n'étaient disponibles que dans une poignée de pays. Le dernier Pixel 3 quant à lui, n'est toujours pas officiellement disponible en Belgique. Ensuite, là où l'approche de Google à l'époque du Google Nexus pour contrer ses rivaux étaient de proposer un Smartphone à un prix modéré sans concession de technologie avoisinant les 400€, les Googles Pixels à leur sortie fleurtent les 1000€.

Mais voici une bonne nouvelle ! Des rumeurs persistantes annoncent "déjà" un Google Pixel 3a qui devrait tomber sous les 500€ pour ce printemps !

Le Google Pixel 3a, modèle milieu de gamme du Pixel 3, serait vendu au prix de 450 euros en Europe. Un tarif agressif qui rappelle le positionnement du Nexus 5 à son époque. Une version XL sera aussi de la partie. Est annoncée une disponibilité dans les coloris noir, blanc et violet au printemps 2019. (Une info Phonedroid)

Les quelques infos que l'on peut déjà retenir serait un écran OLED de 2220 x 1080 pixels (5'6 et 6′ pour le XL). un processeur Snapdragon 670, 4go de RAM une batterie 3000Mha un capteur photo 12MP à l'avant, 8 à l'arrière. La finition du Smartphone pourrait être un peu moins "noble" afin de réduire les coûts. Bien évidemment, l'un des éléments important sera de savoir avec plus d'exactitude si Google aura misé sur le même capteur photo ou s'il aura là aussi tenté de réduire les coûts.

Voilà encore de quoi rivaliser avec les boitier Reflex premier prix ? En tant que photographe professionnel, je suis bien conscient qu'il n'y a pas "photo" entre une photo réalisée au départ de mon Nikon D800 équipé d'un Sigma Art 135mm, néanmoins, pour les clichés rapides de la vie de tous les jours, ceux de monsieur et madame tout le monde, les améliorations offertes par ces nouvelles générations de Smartphones permet de concurrencer indéniablement des Reflex premiers prix.

DUEL - Avec la montée en puissance du smartphone, dont la qualité des clichés est de plus en plus élevée, le secteur traditionnel des appareils photo numériques fait grise mine. En près de neuf ans, il a perdu près de 80% de ses volumes. L'APN a-t-il encore intérêt ou est-il définitivement bon pour la boite à souvenirs ? (...) Les fabricants de smartphones ont bien compris qu'ils avaient de l'or entre les mains. Résultat : l'appareil photo de leurs produits est devenu pour tous l'argument de vente et de communication numéro un. Cela rivalise de capteurs sur chaque appareil (cinq pour le Nokia 9 Pureview ), de résolution (jusqu'à 48 Mpx pour les capteurs principaux) et de fonctionnalités diverses (vidéo 4k, timelapse, mode portrait, etc.). La gamme des "photophones" (des smartphones dédiés essentiellement à la photo comme le P30 Pro de Huawei ou le Pixel 3 de Google) a même vu le jour et les concours du plus beau cliché pris au smartphone fleurissent un peu partout. A se demander à quoi sert encore un appareil photo numérique classique (APN) de nos jours ? (Un article à lire sur LCI)

Mon mobile & moi : Google Pixel 2, Le meilleur Photophone ?

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Mon Mobile et Moi : Un Google Pixel 3a moins cher

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Voilà un peu plus d'un an que j'encense mon Google Pixel 2 qui fait partie des meilleurs Photophones, non pas grâce à un capteur photo défiant la concurrence mais bien grâce aux prouesses des algorithmes et intelligences artificielles développés par Google.

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MOOC "Introduction à la culture vidéo ludique"

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MOOC "Introduction à la culture vidéo ludique"

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Sortie de notre introduction réalisé à l'Université de Liège

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Faire se rejoindre ma passion de la culture du monde du jeu vidéo et mon travail de production de vidéos pédagogiques à l'Université de Liège, voilà plus que probablement un cas de figure auquel je ne m'attendais pas il y a encore quelques années. Et pourtant, ce 1er mars démarrait le nouveau MOOC réalisé par l'Université de Liège et le Liège Game Lab, un projet entamé il y a près de 2 ans avec Bjorn Olav Dozo avec qui nous venions de finaliser le MOOC "Il était une fois la littérature jeunesse" et l'équipe du Liège Game Lab.

Mais pour aujourd'hui, je change de chapeau en vous parlant de MOOC et je profite de l'occasion pour approfondir ma culture vidéoludique et partage avec vous mes réflexions liées au premier module de ce cours en ligne ouvert à tous, premier module centré autour de l'histoire du jeu-vidéo... ou plutôt des différentes histoires du jeu vidéo. Dans cette première capsule vidéo introductive du sujet, Bjorn Olav Dozo, enseignant-chercheur à l'Université de Liège, en charge des humanités numériques et des cultures populaires développe en effet qu'il y a bien des manières de raconter l'histoire du jeu-vidéo. Celle de jeux clés, de machines, de licences ou d'auteurs. Et pourquoi au fond pourquoi certaine et plutôt que d'autres.

Quelle histoire du jeu vidéo ?

Amateur de Playhistoire depuis déjà 10 ans, j'ai déjà engloutis de nombreux ouvrages racontant l'histoire du jeu vidéo. Si beaucoup d'éléments clés sont récurrents, chacun d'eux s'arrêtent sur des jeux, des machines, des licences ou des auteurs qui n'évoquent pas toujours avec autant d'intérêt l'histoire du jeu vidéo telle que je l'ai vécue.

Avec le recul des années, je me rends compte que j'ai la chance d'avoir grandi aux cotés d'un univers du jeu vidéo qui a muri en parallèle. J'ai en effet découvert les jeux vidéo à l'âge de 6 en 1983 sur le Commodore 64.

J'ai donc vécu avec différents regards, celui d'enfant, d'ado, de jeune adulte et de père l'évolution de cet univers qui tout un temps n'était qu'un stand de micro-ordinateurs dans les grandes surfaces pour devenir de larges rayons animés de consoles mettant en avant Mario et Sonic. L'arrivée de la 3D sur consoles nouvelle génération aux cotés des premiers émulateurs à dénicher sur Internet... J'ai toujours apprécié m'intéresser aux nouveautés, aux nouveaux jeux autant qu'à raconter ces aventures vécues par le passé lorsque j'ai découvert Giana Sisters sur mon Commodore ou la claque prise lorsque j'ai vu l'intro de Dune sur le premier PC 256 couleur avec Carte son qui arrivait dans mon entourage.

Je me suis passionné sur les ouvrages dédiés à ce que Florent Gorges nome à juste titre la Playhistoire en découvrant le magasine Pix'n Love il y a 10 ans. Cela m'a conforté dans l'idée que le jeu vidéo avait pris suffisamment d'âge que pour être raconté à l'instar de mes cours d'histoire du Cinéma par exemple... et surtout que je voulais moi aussi participer à l'écriture d'une des histoires du Jeu-Vidéo.

Je travaille donc depuis lors à mes temps libres à concevoir une ligne du temps de "mon" histoire du jeu-vidéo qui me servira à terme à rassembler tout ce que je trouve intéressant à développer par la suite. La lecture d'ouvrages de ce genre m'a permis évidemment de constater que "chez nous", en Belgique Super Mario et la NES arrivent bien tard face à la sortie de ces derniers au Japon et que des jeux tels que les premiers Metroid et Legend of Zelda étaient quasi absents des grandes surfaces... Et par ailleurs que le "Crash" de 83 n'a au fond eu que peu d'impact de notre coté de l'Atlantique pusiqu'il correspond à l'explosion des Micro-Ordinateurs dans les foyers...

Ce témoignage livrée dans le MOOC me donne dès lors l'envie de vous partager ce projet sur lequel je travaille depuis déjà de nombreuses années celui de raconter " Mon Histoire du Jeu Vidéo". Elle n'aura évidemment pas autant d'impact que l'histoire de la Game Boy de Nintendo racontée par Florent Gorges ou celle du Jeu Vidéo français par Alexis Blanchet, je n'en ai pas la prétention, mais elle sera un témoignage parmi d'autres, celui d'un enfant né à l'aube nouvelle du jeu vidéo avec un regard différent au fils des âges...

Le projet s'appellera à terme " Load Game" et je le construis sous diverses formes. J'avais un temps envisagé l'eBook interactif et j'y reviendrais peut-être plus tard. Mais je concentre essentiellement sur une ligne du temps interactive utilisant l'outil en ligne Tiki Toki

La conservation du jeu vidéo

Dans la 2° capsule du MOOC, Colin Sidre se penche sur la conservation du Jeu Vidéo. Il existe effectivement depuis déjà de nombreuses années des collectifs tels que MO5 ou encore le Ritsumeikan Game Center que j'ai eu l'occasion de visiter lors du tournage du MOOC qui rassemblent consoles, jeux et documents précieux qui permettent de raconter l'histoire du jeu vidéo et l'on retrouve également de plus en plus régulièrement des expositions et des musées dédiés à la culture du Jeu Vidéo. Mais là encore les histoires peuvent varier. Pour ma part, cela m'a donné envie de réagir quant ce qui sera peut-être considéré plus tard comme le 2° crashs du jeu vidéo, la surproduction de jeux dématérialisés.

Il est vrai que j'apprécie moi aussi avoir ma petite collection et retrouver quelques vieilleries qui me rappellent des souvenirs ou que je n'ai pu posséder par le passé. Enfants de la transition 80-90, j'ai évidemment vécu dans un univers matérialistes, néanmoins j'ai longtemps seulement disposé de jeux qui s'échangeaient sur disquettes, de consoles que l'on se prêtaient, de musiques que l'on enregistraient sur K7... Ce n'est donc que bien plus tard que j'ai pu retrouver physiquement ces éléments qui ont jalonnés l'histoire du jeu vidéo que j'ai vécue.

Depuis plusieurs années, la "nouvelle génération" a muté vers le loisir immatériel. On n'achète plus de CD, on commence à lire sur tablette et bien entendu, on achète des jeux dans un store en ligne. Pour l'instant les titres les plus marquants existent encore souvent de manière physique, mais déjà de nombreuses perles n'existent que sur Steam ou ce genre de store.

A coté de cela, il y a cette multitudes d'oeuvres qui se noient dans l'Apple Store. Il y a 10 ans, l'iPhone et l'iPad créaient un nouvel outil permettant de "jouer" qui a révolutionné le monde du jeu-vidéo à l'image de la Game Boy il y a 30 ans. Or, que restera-t-il d'ici 30 ans de cette époque, de ces nombreux jeux. Déjà aujourd'hui, un bon nombre d'entre eux ont disparu de l'Apple Store,... Parce que plus compatibles avec les nouveaux standards du store. Seront-ils oubliés à jamais dans la fosse commune... Ils auront pourtant été pour beaucoup de la nouvelle génération de joueurs leur première expérience de jeu vidéo !

Playhistorien et roman d'investigation

Dans un long entretien avec Alexis Blanchet auteur de l'ouvrage Des Pixels à Hollywood ainsi qu'avec Maria Kalash et Pipomantis anciens rédacteurs de Canard PC, ces derniers ciblent que nous sommes proches de pouvoir ré-écrire certains morceaux de l'histoire du Jeu Vidéo. En effet, jusqu'ici un grand nombre de témoins ne pouvaient encore raconter les choses sereinement. Encore liés contractuellement ou reconvertis dans un métier où leur passage parfois éphémère dans l'univers du jeu vidéo n'a plus trop de sens, ces derniers ne transmettaient qu'une histoire réservée. Ces entretiens avaient été réalisés il y déjà de nombreux mois, et effectivement entre temps, le monde de la Playhistoire a été secoué par la sortie du 4° ouvrage de Florent Gorges autour de l' histoire de Nintendo et de la console portable Game Boy... et le moins que l'on puisse dire c'est que dans cet ouvrage, digne d'un roman d'investigation, les langues se délient !

Depuis 10 ans, j'ai pris presque plus de plaisir à lire des ouvrages dédiés à l'histoire du Jeu Vidéo que d'y jouer régulièrement. J'ai notamment grandement accroché à la série " L'histoire de Nintendo" écrite par Florent Gorges qui retrace l'épopée de ce grand nom du Jeu Vidéo. Les trois premiers tomes sont sortis assez rapidement traitant de l'époque où Nintendo touchait un peu à tout, un ouvrage sur les Game & Watch et un troisième sur la Famicom/NES. Mais il aura fallu attendre près de 7 longues années avant que le 4° tome dédié à la Game Boy ne soit finalisé !

Je rebondi alors sur ce que j'ai entendu dans ce premier module. Les témoins de l'époque seront moins liés aux secrets et n'auront plus de craintes pour transmettre leurs souvenirs.

C'est tout à fait le cas dans ce 4° ouvrage ! Les différents personnes impliquées dans la conception du Game Boy autour de Gunpei Yokoi qui était connu jusque là pour être le concepteur de cette console viennent ici révéler un nombre incroyables d'informations qui offrent un regard totalement nouveau sur le monde du Jeu Vidéo de l'époque !

Rendez-vous la semaine prochaine pour faire le point sur le module 2 de Julie Delbouille dédiée à l'avatar et l'immersion dans les jeux vidéo. Et si j'ai réussi à piquer votre curiosité, aller vite vous inscrire au MOOC "Introduction à la Culture Vidéoludique".

FUN-MOOC

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Parlons de culture vidéoludique et des histoires du jeu vidéo.

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Faire se rejoindre ma passion de la culture du monde du jeu vidéo et mon travail de production de vidéos pédagogiques à l'Université de Liège, voilà plus que probablement un cas de figure auquel je ne m'attendais pas il y a encore quelques années.

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Créer un jeu de plate-forme en dessinant.

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Qui n'a jamais rêvé de concevoir son propre jeu vidéo ? Oui mais voilà, le développement d'un jeu est long, complexe, et parfois (souvent) frustrant. Et le résultat peut s'avérer décevant au final...

Une application iOS va tenter de résoudre la plupart des problèmes liés au développement de jeu, avec l'aide d'une feuille de papier, d'un crayon et d'une gomme. Pixel Press, développé par Robin Rath, consiste en effet en deux étapes, la première étant la plus amusante : griffonner les niveaux d'un jeu de plateformes en dessinant les différents obstacles et le cheminement que devra emprunter le joueur pour parvenir à la fin des tableaux. Pour ce faire, un jeu d'instruction très simple (un X signifie une pique, par exemple) est proposé.

La deuxième étape consiste à simplement photographier la feuille avec l'appareil photo d'un iPad ou d'un iPhone. L'application va ensuite mouliner les tableaux pour en générer un jeu à la Super Mario ! Les différents éléments sont personnalisables : textures, personnages, bande-son, etc. Si le concept de base reste le jeu de plateformes, à l'avenir Pixel Press pourrait offrir d'autres gameplays comme des jeux de course.

L'application offrira en outre la possibilité de partager ses créations et niveaux. Elle devrait être gratuite, le modèle économique passant par la vente de skins, d'effets sonores, voire de types de gameplay. Le créateur a néanmoins besoin de financement pour cette aventure, c'est pourquoi il va se tourner vers Kickstarter à partir du 7 mai.

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Pixel Press : créez votre jeu de plateformes en le dessinant | Journal du Geek

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Qui n'a jamais rêvé de concevoir son propre jeu vidéo ? Oui mais voilà, le développement d'un jeu est long, complexe, et parfois (souvent) frustrant. Et le résultat peut s'avérer décevant au final... Une application iOS va tenter de résoudre la plupart des problèmes liés au développement de jeu, avec l'aide d'une feuille de papier, d'un crayon et d'une gomme.

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de nouveaux objectifs en monture E pour appareil Sony chez Sigma Art

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Photo

Toute la gamme Art (focales fixes) Sigma en monture Sony FE native !

On savait depuis environ un an que Sigma comptait se lancer réellement sur la très prometteuse monture Sony FE 24x36 mm afin de séduire les toujours...

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Les prix officialisés pour les optiques Sigma en monture Sony E

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Photo On savait depuis environ un an que Sigma comptait se lancer réellement sur la très prometteuse monture Sony FE 24x36 mm afin de séduire les toujours...

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Un dossier pour l'analyse du choix d'une tablette graphique

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Nous voilà pour le deuxième volet de ce dossier sur la retouche, nous allons avec cet article et le prochain nous concentrer sur les outils "hardware" essentiels à la retouche photo.

Je ne vais pas faire un billet spécial sur les ordinateurs dans ce dossier, la raison est simple, le matériel change un peu trop souvent pour écrire un article, qui puisse rester sur la longueur sans devoir être mis à jour régulièrement.

Je vais me concentrer sur les deux éléments qui me semblent indispensables pour bien travailler ses fichiers.

Les écrans d'ordinateur

Les tablettes graphiques

Peut-être vous demandez-vous pourquoi je n'ai pas commencé par l'écran?

La réponse est simple, l'écran, tout le monde en a un, même si tous ne sont pas forcément adaptés à la retouche, tout le monde a un écran.

On peut donc envisager le changement d'écran sur le plus long terme, selon son budget et sa vision des choses.

La tablette graphique, c'est quelque chose de plus rare et que l'on ne trouve pas forcément dans tous les foyers.

Il y a d'ailleurs trois types de personnes:

Celle qui n'a pas de tablette graphique

Celle qui en a une et qu'il n'utilise jamais

Celle qui en a une et qui ne peut plus s'en passer.

Il n'y a pas d'autres alternatives, personne n'a une tablette graphique qu'il utilise simplement de temps à autre, soit on adore, soit on déteste.

Je vais d'ailleurs commencer par cet état de fait ...

Pourquoi déteste-t-on les tablettes graphiques ?

La question peut sembler étrange, mais elle a tout son sens.

Ceux qui n'ont jamais eu de tablette ne comprennent peut-être pas, mais qu'ils lisent attentivement ces lignes, cela va leur apprendre certaines choses importantes à savoir.

Ceux qui ont une tablette et qui ne peuvent plus s'en passer vont comprendre l'explication.
Pour ceux qui détestent les tablettes, je vais vous expliquer pourquoi!
La raison est si simple que c'en est presque ridicule , ce désamour vient du fait que la tablette n'est pas bien configurée.

En effet, rien de pire qu'une tablette dont la configuration n'est pas optimale pour l'opérateur, car ça devient une contrainte de l'utiliser et si cela devient une contrainte, on ne voudra plus s'en servir, c'est aussi simple que ça.

Il faudra donc prendre un peu de temps pour bien régler sa tablette et la mettre à sa main pour que l'utilisation soit la plus spontanée possible.

Il n'existe pas de réglages idéaux, car il y a autant de réglages possibles que de personnalités, il faut adapter votre tablette à votre façon d'être.

Alors, tous ceux qui ont abandonné leur tablette dans un coin de leur habitation, ressortez cette pauvre petite du tiroir où vous l'avez enfermée, après avoir lu mon billet, vous aller lui donner une seconde chance.

Entrainement :

Avant même l'achat de votre tablette, il va falloir garder en tête un élément très important, qui est le temps d'adaptation pour avoir bien en main notre nouveau "jouet".

La différence d'utilisation d'une tablette par rapport à une souris devient vite addictive et on finit par très clairement préférer ce périphérique. Je connais même certaines personnes qui n'utilisent plus que ça, même quand ils ne sont pas sur des programmes de retouche.

Pourtant, pour en arriver là, il faut commencer par s'y habituer. Au début, on est un peu désorienté et on doit trouver ses repères, mais très vite on tombe amoureux si l'on a bien préparé l'arrivée de sa tablette.

Selon la personne il faut compter entre quelques heures et quelques jours pour se familiariser avec l'engin.

Il ne faut donc pas baisser les bras trop vite, prenez le temps de vous entrainer, de comprendre comment tout ça fonctionne, de trouver et vous habituer à ces nouvelles sensations.

Quelle tablette graphique choisir :

Il faut savoir qu'il y a plusieurs marques sur le marché de la tablette et que de fait le choix est vraiment vaste.

On trouve entre autres les fabricants suivants :

Comme chaque marque propose plusieurs modèles, on trouve pas loin d'une centaine de produits différents, de la simple tablette à 30€ jusqu'aux versions pros à plus de 4'000€.

Ce choix énorme est un avantage, qui se transforme vite en handicap, quelle tablette choisir au milieu du nombre impressionnant qui nous est proposé.

À l'heure ou j'écris ces lignes, tout le monde ou presque est d'accord pour dire que la meilleure marque, celle qui sort du lot est Wacom.

Elleaffiche d'ailleurs une statistique incroyable vu que 85% du marché de la tablette est détenu par cette firme japonaise née en 1993.

Cette réussite n'est pas due au hasard, mais elle est bien la conséquence de produits de qualité.

Mon premier conseil sera donc de vous orienter vers cette marque, qui en plus d'une très bonne qualité offre une palette très large de produits.

Une des premières questions à se poser, c'est ...

Quelle taille pour ma tablette ?

Il en existe de toutes les grandeurs, les très petits jusqu'aux versions de 24″.

Contrairement à ce que l'on pourrait penser, en photo il est inutile d'avoir une grande tablette, bien au contraire.

Pour comprendre pourquoi, il faut savoir comment fonctionne une tablette graphique.

Si j'utilise ma souris et que je la déplace sur la surface prévue à cet effet (votre bureau, un tapis de souris ...etc.), le curseur va bouger suivant les mouvements de la souris. Si maintenant je soulève la souris et que je la replace au point d'origine sans qu'elle soit en contact avec une surface, le curseur ne bougera pas et quand vous la reposerez, le mouvement repartira de l'endroit exact ou s'était arrêté le curseur.
C'est ce que l'on appelle la position relative du curseur, c'est ainsi que fonctionne une souris.
La tablette graphique elle fonctionne avec une position absolue du curseur.

Si je déplace mon stylet sur la surface de ma tablette, le curseur va bouger en suivant les mouvements que je vais imprimer à mon stylet. Si je soulève mon stylet et le remets au point d'origine, le curseur va immédiatement se replacer à cet endroit sur l'écran.

Autrement dit, la surface de la tablette représente la surface de votre écran et la position de votre stylet sur la tablette sera absolument la même que la position du curseur sur votre écran.

De fait, quand on est un dessinateur, un graphiste, on cherche de grandes tablettes qui vont nous permettre d'avoir des gestes amples et nous donner une belle facilité pour dessiner.

Quand on fait de la retouche photo, on a plus besoin de petits mouvements très précis que de larges mouvements amples.

On en déduit donc, qu'il vaut mieux tabler sur une petite tablette où l'on va même réduire la surface utile pour encore plus de précision dans le geste.

Prochaine étape ...

Le choix de la tablette :

Comme expliqué plus haut, il est difficile de s'y retrouver au milieu des nombreux modèles différents.

Je vais essayer de vous guider avec une sélection très serrée de trois tablettes qui, à mon sens, sont l'idéal dans leur gamme de prix.

Ce ne sont ici que des exemples que je recommande, mais ce n'est en rien un choix définitif et arrêté que je vous invite à suivre absolument. C'est au contraire une simple proposition pour vous aider à suivre une certaine logique pour votre choix final.

Nous allons commencer cette sélection avec ...

L'entrée de gamme :

Si vous hésitez à passer à la tablette, si vous n'êtes pas sûr et que vous vous posez encore des questions, le mieux sera d'investir dans une tablette simple, mais qui reste de qualité et dont on ne regrettera pas le prix si on "n'accroche" pas au concept.

Dans le pire des cas et si vous devenez accro, vous pourrez la garder comme tablette de secours ou de voyage si vous passez à un modèle supérieur.

Pour ça, je ne peux que conseiller les Wacom Bamboo, qui en plus d'être d'excellentes tablettes compactes et simples à utiliser, ont un très bon rapport qualité-prix qui les rend particulièrement intéressantes.

Il existe des alternatives moins chères chez la concurrence, mais on est loin de la qualité qu'offrent les Wacom Bamboo.

Le moyen/haut de gamme :

Si vous vous sentez sûr de vous, que vous avez envie d'une tablette de très haute qualité qui offre tout ce qu'on peut attendre d'un tel outil sans pour autant atteindre des prix stratosphériques, il ne faut pas hésiter, c'est la Wacom Intuos5 Touch s qu'il vous faut.

Personnellement j'ai la version M, car je l'utilise aussi pour le graphisme.

Cette tablette est tactile multitouche, elle tient compte de la pression sur 2 048 niveaux et de l'inclinaison du stylet pour avoir un travail encore plus précis et plus fluide.

C'est à mon sens le meilleur choix pour un photographe, qui ne risque pas de regretter l'investissement, même si celui-ci est un peu plus conséquent que la Bamboo.

Le haut de gamme :

Ici, on arrive dans le très haut de gamme, le rêve absolu pour tout retoucheur et autre amoureux de l'image, la Wacom Cintiq 22HD touch!

Prenez tous les avantages de l'Intuos 5 touch, mais au lieu de travailler sur la tablette, vous travaillez ici directement sur un écran HD de 22″ de très haute qualité.

C'est l'outil absolu, mais celui-ci coûte plus de 2'000€, le rêve à un prix!

Personnellement, je lorgne de plus en plus sur la version 13HD de Cintiq, qui à l'avantage d'être compact, d'offrir de bonne sensation et d'avoir un prix qui reste réaliste, puisqu'en Suisse on la trouve pour moins de 800.- CHF.

Régler sa tablette :

Le réglage de la tablette est un point vraiment essentiel pour pouvoir l'utiliser avec aisance, sans une bonne configuration, on aura vite tendance à la laisser prendre la poussière.

On trouve de nombreux articles, qui vont vous parler de la configuration idéale d'une tablette pour un type d'activité donné. Ce n'est pas que je sois absolument contre ce genre d'articles, mais comme il me semble essentiel de configurer l'instrument selon sa façon d'être, je ne suis pas certain que ce soit une idée pertinente que de donner une sorte de mode d'emploi universel, qui dans la réalité des faits pourra très bien convenir aux uns, mais pas aux autres.

Pour bien comprendre les choses, il faut savoir qu'une tablette comme la Wacom Intos 5 touch a 8 boutons programmables, une ring touche configurable, des gestes tactiles programmables, un style avec trois boutons que l'on peut aussi configurer, autant dire que le nombre de possibilités est impressionnant et peut clairement différer d'une personne à l'autre.

Je vous donne par exemple ma façon de faire, avec le stylet, d'origine le clic gauche se fait quand on touche la tablette. Personnellement, je déteste ça, j'ai besoin que mon stylet soit toujours en contact avec la tablette, donc, j'ai changé cette option et le clic gauche se fait seulement quand j'appuie sur le bouton avant du stylet :

Alors, que je connais bon nombre de personnes qui préfère avoir le clic au contact de la tablette.

De fait et pour s'adapter au plus grand nombre, mes conseils de réglages vont être simples, ils vont vous permettre de laisser vos sensations prendre le dessus et ainsi pouvoir peaufiner les réglages au plus proche de vos besoins.

On va commencer par ...

Le placement de la tablette :

D'instinct, de nombreuses personnes ont tendance à placer la tablette sous l'écran, souvent entre le clavier et l'écran de façon centrée ... c'est une très mauvaise idée!

Je conseille vivement de placer la tablette à côté du clavier, à droite pour les droitiers et à gauche pour les gauchers.

Ainsi, avec la main qui ne tient pas le stylet on commande les raccourcis clavier (dont je parlerais plus avant dans la partie sur les programmes de retouches) et l'autre main contrôlera le stylet dans une position parfaitement ergonomique.

Dans cette position, on retrouve un peu la configuration habituelle que l'on a avec la souris et ainsi cela sera bien plus simple pour s'adapter à ce nouvel outil.

Maintenant que l'on a bien placé sa tablette, on va pouvoir mettre en place ses drivers sur l'ordinateur, pour cette partie, il vous suffira de suivre le mode d'emploi, nous allons donc directement passer aux ...

Réglages de base :

Pour commencer, je vais vous conseiller un réglage de base, qui va être là uniquement pour partir sur une base de travail adaptée à la photo et plus particulièrement à la retouche localisée et ceci, quel que soit le programme.

Je vais prendre comme exemple les réglages pour une Wacom, mais ils seront facilement transposables aux autres tablettes.

Les clics :

Ici, c'est le point délicat de ce réglage de base, car il y a vraiment deux écoles, comme je vous l'ai un peu expliqué plus haut.

En effet, on peut soit décider que le clic gauche se fait quand on touche la tablette avec le stylet, le réglage standard, soit quand on appuie sur le bouton avant du stylet.

Je pense qu'au début, pour une ergonomie plus simple, je désactiverais le clic gauche au contact et je le laisserais uniquement sur le bouton principal avant.

Cela à l'avantage d'être une façon de faire assez proche de la souris et donc plus intuitive, certains revendiqueront que c'est dommage, car on perd un bouton de configuration sur le stylet.

En effet, beaucoup de personnes mettent le clic droit sur le bouton avant du stylet et le "maj+ctrl/cmd+z" - qui est le raccourci pour revenir en arrière -, sur le bouton arrière du stylet:

Si vous chinoisiez ma configuration, je vous conseille en toute logique de mettre le clic droit sur le bouton arrière du stylet.

Comme la plupart des programmes de retouche n'ont pas d'utilité du double clic, il est conseillé de tout simplement le désactiver:

Contrôle de la pression:

Nous verrons lors du chapitre de ce dossier sur les programmes de retouche qu'ils ne tiennent pas tous compte de la pression du stylet.

La pression, si elle est reconnue sur le programme de retouche, va servir pour plusieurs choses, le contrôle de l'épaisseur du trait ou encore de l'opacité et même des deux à la fois.

Il y a bien d'autres possibilités selon le programme utilisé, Photoshop étant clairement celui qui permet d'aller le plus loin dans la gestion de la pression.

Pour la régler, pas de conseil autre que de faire selon vos besoins et façon de travailler.

Il faut tester grâce au panneau de configuration de la tablette ce qui est pour vous le plus agréable, pour ma part, je conseille un réglage peu sensible, ce qui à mon sens permet un contrôle un peu meilleur en retouche photo.

Faites des essais et regardez ce qui vous convient le mieux.

Programmation des boutons:

La tablette permet de programmer différents boutons pour des actions précises tels que les raccourcis clavier.

Selon la tablette que l'on aura choisie, on aura plus ou moins de boutons programmables, entre 4 et 8 généralement.

Dans une configuration photo, il est rare d'utiliser ces raccourcis, pourtant quelques uns peuvent être agréables selon comment on travaille.

Par exemple, une des touches que j'ai programmées permet d'obtenir le raccourci "maj+alt/ctrl+cmd/alt+N" qui ouvre un nouveau calque vide sur Photoshop.

N'hésitez pas à regarder ce qui peut être utile pour vous et si ce raccourci vous fait vraiment gagner du temps, car le piège est que parfois lâcher le stylet pour appuyer sur le bouton prend plus de temps que de faire le geste de façon traditionnelle.

Surface utile :

Comme expliqué un peu plus haut, la surface de la tablette représente la surface de votre écran.

Si pour le dessin on a besoin de faire des gestes amples, la retouche photo est le plus souvent subtile et demande des gestes courts et précis.

C'est pourquoi je vous conseille de réduire la surface utile de la tablette.

Ci-dessous, vous pouvez voir la surface que j'utilise sur ma Wacom Intuos5 touch taille M:

Comme vous pouvez vous en rendre compte, ce n'est qu'un tout petit segment qui est utilisé pour travailler mes photos.

Quand je travaille sur du graphisme, j'ai une configuration où j'utilise toute la surface de la tablette.

En effet, c'est l'un des avantages des tablettes, c'est qu'on peut gérer ...

Différentes configurations:

Selon vos programmes, besoins spécifiques et façons de travailler, vous pouvez configurer votre tablette de plusieurs façons différentes.

Par exemple, ma tablette n'est pas réglée de la même façon pour LightRoom que pour Photoshop, j'ai même plusieurs configurations différentes pour Photoshop selon le type de travail que je dois effectuer.

Il ne faut donc pas hésiter à utiliser cette possibilité pour être le plus possible à votre aise.

Peaufiner les réglages ?

Comme expliqué un peu avant, il faut s'habituer à sa tablette et de fait pendant quelque temps un peu se forcer à l'utiliser pour que cela devienne naturel.

Les réglages de base que je conseille ne vous conviendront peut-être pas, c'est pourquoi il est important - pour ne pas dire capital -, de changer les réglages afin de voir ceux qui nous conviennent le mieux.

Plus vous ferez d'essais, plus vous vous habituerez à utiliser votre tablette et plus il sera agréable pour vous de vous en servir, jusqu'au moment où vous ne pourrez plus vous en passer!

Conclusion:

La tablette graphique est un instrument capital, on devient très vite accro pour peu que l'on fasse les bons gestes et les bons réglages.

Quel que soit votre programme de retouche, du moment où vous allez faire du développement localisé qui demande de la précision, la tablette graphique sera un vrai atout pour vous.

Aussi bien pour la précision, l'ergonomie que le gain de temps.

Je ne peux que vous recommander très fortement de vous lancer, je pense que vous n'allez pas regretter une seule seconde!

Je vous donne rendez-vous pour le prochain volet de ce dossier qui va vous parler d'écrans!

Bon courage et bonnes photos!

À propos de l'auteur: Darth

Il est beau, fort et musclé... Enfin, s'il n'est pas tout ça, il est passionné de photo, passion qu'il essaye de vous transmettre du mieux qu'il peut!

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[Dossier Retouche] Les outils: Tablette graphique

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Nous voilà pour le deuxième volet de ce dossier sur la retouche, nous allons avec cet article et le prochain nous concentrer sur les outils "hardware" essentiels à la retouche photo.

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Tablette Wacom pour retouche photo dans Adobe Photoshop

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Modification du format vidéo et entrelacement dans FCPX

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Final Cut Pro X: Adaptation des tailles d'images et des fréquences d'images

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Vous pouvez modifier la façon dont Final Cut Pro adapte la taille d'image ou la fréquence d'images d'un plan pour la faire correspondre aux réglages de votre projet.

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librairie qui permet d'intégrer des contenus vidéo ainsi que des commentaires "ligne du temps"

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Le Web 2 n'est plus ce qu'il était... est-il déjà devenu Web 3.0 pour autant ?

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un outil transmédia pour créer des contenus centrés sur de la narration interactive

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Klynt.net | Klynt est une application d'édition et de publication de projets interactifs à destination des storytellers.

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Nikon annonce de nouveaux boitiers hybrides pro pour concurrencer les Sony Alpha

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The first leaked press photos of the new Nikon Z6 and Z7 mirrorless cameras that will be announced tomorr0w ( the leaked lenses can be found here) - it seems that everything looks exactly as previously reported ( see specs recap):

Update: see also this set of leaked Z6 & Z7 pictures.

Nikon Z6:

Nikon Z7:

Via Nokishita
Like: Nikon Z6 +Z7 Facebook page | Join: Nikon Z6 +Z7 Facebook group

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Breaking: the first leaked press photo of the Nikon Z6 and Z7 mirrorless cameras - Nikon Rumors

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The first leaked press photos of the new Nikon Z6 and Z7 mirrorless cameras that will be announced tomorr0w (the leaked lenses can be found here) - it seems that everything looks exactly as previously reported (see specs recap): Update: see also this set of leaked Z6 & Z7 pictures.

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Différentes ressources et projets lié à rendre l'apprentissage plus ludique.

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Un éditeur en ligne d'infographie vidéo.

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Un dossier complet sur le futur des boitiers Reflex face à la montée des Hybrides

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Appareils photo reflex : chronique d'une mort annoncée

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8 conseils pour de la photographie sous-marine

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8 conseils pour de la photographie sous-marine

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par dans Sebastien Rampon Tutos et Astuces

Les beaux jours sont là et avec eux, le moment de profiter de la mer, de remonter des rivières à pied, ainsi que toutes sortes d'activités en rapport avec l'eau, d'où une forte envie de prendre d'incroyables photos sous-marines. Mais photographier dans un environnement qui n'est pas le nôtre entraîne toute une série de difficultés à prendre en compte. Vous voulez réussir des photos qui laisseront les gens bouche bée ? Alors lisez ce post -qui aura une suite- et ses 8 conseils pour prendre de belles photos sous-marines.

Mais ne vous y trompez pas : prendre des photos sous-marines n'est pas chose aisée et vous avez sûrement dû être déçu/e plus d'une fois lorsque vous avez vu le résultat de vos clichés sous l'eau. Ils ne ressemblaient ni de près ni de loin aux résultats que vous aviez en tête. Mais si vous appliquez les conseils ci-dessous, vous verrez à quels point vos photos sous-marines deviendront spectaculaires.

8 conseils pour prendre de belles photos sous-marines

1. Réglez les paramètres de votre appareil photo

Avant d'introduire votre appareil dans son caisson étanche, vous devez régler les paramètres avec lesquels vous souhaitez travailler, en fonction des conditions lumineuses que vous trouverez. Ce ne sera en effet pas la même chose de travailler en pleine mer que dans une grotte sous-marine.

Mise au point automatique : même si vous savez parfaitement manier la mise au point manuelle, ce sera ici impossible de réaliser des modifications une fois que vous serez dans l'eau, aussi le mode automatique sera le plus efficace.

Ouvertures de diaphragme intermédiaires : vous ne voulez pas sortir de l'eau pour vous retrouver avec des photos surexposées ou sous-exposées, d'où le choix d'une ouverture intermédiaire, comprise entre f/8 et f/11.

Vitesse d'obturation : vous devez ici vous demander quel résultats vous recherchez. Si vous souhaitez figer le mouvement (type effet soyeux de l'eau), vous devrez opter pour des vitesses d'obturation rapides. Si vous voulez le capturez de façon à ce que l'objet soit bien bien net (comme une goutte d'eau), vous devrez alors utiliser des vitesses d'obturation lentes. Mais je vous conseille plutôt une utilisation de vitesses intermédiaires, vous aurez ainsi plus de chances d'obtenir une exposition idéale sous l'eau.

Sensibilité ISO : vous le savez sans doute déjà, plus la sensibilité ISO sera élevée, plus le bruit sera présent sur l'image. Et si vous ajoutez la netteté perdue en travaillant sous l'eau, c'est encore pire, alors l'idéal serait d'utiliser des sensibilités ISO faibles.

Balance des blancs : si vous allez utiliser des lampes externes, le mieux serait de configurer ce paramètre en mode lumière du jour. Si ce n'est pas le cas, vous n'aurez en principe pas de problèmes avec la balance des blancs.

2. Ayez un objectif clair en tête

C'est difficile de conserver la netteté sur des photos sous-marines mais ce n'est pas impossible. Alors vous devez bien avoir à l'esprit sur quoi portera votre séance photo sous l'eau : des portraits ? Immortaliser la vie sous-marine ? etc.

Si vous envisagez de prendre des photos sous-marines d'individus, vous devrez alors vous rapprocher au maximum de la personne en question pour obtenir la netteté maximale sous l'eau. Et si possible, travaillez au ras de la surface, l'éclairage n'en sera que plus incroyable ! Mais c'est vous qui voyez, en fonction du résultat recherché.

Si vous voulez immortaliser les poissons, un autre truc pour prendre des photos sous-marines, c'est... la patience ! En l'occurrence, ne vous rapprochez pas trop d'eux et ne les poursuivez pas non plus, sous peine de les voir s'enfuir par tous les côtés. Vous n'aurez alors que leurs queues sur l'image. Enquêtez sur les habitudes des poissons, placez-vous là où ils ont sont généralement, puis attendez. L'occasion de prendre une belle photo vous attend.

3. Évitez la buée

La différence de température entre l'appareil photo et l'eau provoque la formation de vapeur d'eau à l'intérieur de l'objectif, d'ou des flous générés, alors comment éviter les flous sur la lentille avant de votre appareil photo ? Plusieurs solutions sont possibles.

D'abord, vous pouvez éteindre l'écran LCD et éviter d'utiliser le flash. Si vous vous trouvez dans une zone mal éclairée, le mieux sera encore de recourir à des lampes ou panneaux LED externes ou encore rester à proximité de la surface pour que davantage de lumière passe à travers le capteur de votre appareil. Ces deux précautions vous feront non seulement économiser de l'énergie mais elles permettront aussi à votre appareil ne pas chauffer encore plus, pour de meilleures photos sous-marines assurées.

D'autre part, lorsque vous plongerez votre appareil dans l'eau, veillez bien à ce que l'environnement soit bien propre et sec et que votre appareil photo ne se soit pas retrouvé dans un endroit frais.

4. Si vous utilisez votre flash, vous devez prendre en compte...

Si vous avez finalement décidé d'utiliser le flash de votre appareil photo sous l'eau, vos photos prendront sans doute un aspect flou. Des milliers d'organismes pullulent sous l'eau, la plupart d'entre eux sont transparents, ils se voient à peine à la lumière naturelle.

En utilisant un flash, l'organisme devient visible mais il est si petit qu'il apparaîtra flou et non pas net. Si vous souhaitez utiliser le flash et vous voulez éviter que cela ne se produise, modifiez les paramètres avant de l'introduire sous l'eau. N'utilisez pas de lumière trop dure, compensez-la avec une plus grande valeur ISO ou une ouverture plus petite.

5. Travaillez la composition

Vous avez sûrement déjà appliqué ce principe en photographiant sur la terre ferme, aussi vous l'aurez également à l'esprit sous l'eau. Voici l'un des rares paramètres à pouvoir être contrôlé sous l'eau, alors veillez bien à ce qu'elle soit parfaite : une bonne composition va toujours davantage attirer l'attention du spectateur.

6. Tirez parti de votre créativité

L'eau offre de nombreuses possibilités créatives, en photographie. Si vous voulez que les gouttes apparaissent à l'image, lors d'éclaboussures d'eau, vous avez trois options devant vous, qui impliquent une vitesse d'obturation rapide de l'appareil de manière automatique : choisir une valeur ISO plus élevée, comme un ISO 400, par exemple ; choisir manuellement la vitesse d'obturation : 1/1000 environ ou au-delà ; ou encore choisir une petite ouverture de diaphragme, comme f/2.8.

7. Utilisez des angles inclinés vers le bas

Et si vous voulez prendre des photos sous l'eau de jour comme de nuit, vous devez tenir compte du fait que cela peut s'avérer complexe et détourner l'attention du sujet principal de l'image. Alors quand vous irez prendre des photos sous-marines tout au fond de l'eau, essayez de capturer l'objet de votre choix sous un angle plus bas. De cette façon, vous obtiendrez un joli fond bleuté ou noir, selon le moment de la journée où vous prendrez le cliché.

8. Respectez votre environnement

Pour prendre de belles photos sous-marines d'animaux marins de la manière la plus naturelle et écoloqique qui soit, vous devez être très respectueux/-ueuse et vous efforcer de ne pas déranger l'animal en question. Ces êtres vivants sont très craintifs et vous pourriez commettre un impair susceptible de les affecter dans leur quotidien, comme le fait de se nourrir ou de s'accoupler.

L'idéal est de ne pas faire de mouvements brusques car certains animaux pourraient réagir de manière agressive vis à vis des humains. Ou bien simplement, ils pourraient s'effrayer et prendre la fuite. Et là, adieu les belles photos sous-marines.

Si vous recherchez un caisson étanche pour votre appareil photo ou smartphone pour prendre de belles photos sous-marines sans abîmer votre dispositif, voici un lien vers nos produits les plus intéressants :

Voici donc ces quelques conseils pour prendre de belles photos sous-marines mais nous en avons encore en stock pour un prochain post. Alors guettez-le, tout come vous guetterez les poissons sous l'eau avec votre objectif cet été ! 😉

équipement étanche photo sous-marine

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8 conseils pour prendre de belles photos sous-marines - Photo24

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par dans Sebastien Rampon Tutos et Astuces Les beaux jours sont là et avec eux, le moment de profiter de la mer, de remonter des rivières à pied, ainsi que toutes sortes d'activités en rapport avec l'eau, d'où une forte envie de prendre d'incroyables photos sous-marines.

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Apple présente comment monter en "cluster" les nouveaux Mac Mini afin d'offrir de combiner leur puissance pour du montage vidéo.

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En présentant hier le nouveau Mac mini, Apple a souligné qu'il était possible d'utiliser cette machine en complément d'une autre, ainsi qu'en cluster (grappe de serveurs). Sur scène, le dirigeant Tom Boger a déclaré que le Mac mini pouvait épauler le MacBook Pro pour compiler du code et que l'on pouvait en utiliser plusieurs en même temps pour accélérer l'encodage vidéo dans Compressor.

Image AppleInsider

À l'issue du keynote, les journalistes invités ont pu voir des clusters de cinq Mac mini décharger le Mac mini principal d'opérations intensives dans Final Cut Pro X, Logic et Xcode. Le fonctionnement précis de ces grappes n'est pas détaillé, si ce n'est qui indique que tous les Mac mini d'une petite ferme de rendu dédié à Final Cut étaient connectés en 10 Gigabit Ethernet (une option à 120 € l'unité).

Est-ce que le Mac mini 2018 facilite d'une manière ou d'une autre la création de clusters ? Est-ce qu'en empilant simplement deux Mac mini (relié en Thunderbolt 3), on peut booster les performances globales ? Ce n'est pas certain à ce stade, mais il n'y a sans doute pas de chamboulement à attendre.

Image PCMag

Final Cut Pro et Compressor gèrent nativement les grappes de Mac, Xcode a un module Server et il existe des logiciels spécialisés pour les autres cas. Pas de trace de retour de Xgrid, la technologie d'Apple qui permettait de gérer des clusters, dans tout ça. En présentant des clusters de nouveaux Mac mini, Apple veut peut-être tout simplement remettre en avant la modularité de sa petite machine dans des cas précis.

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Apple montre des clusters de Mac mini 2018 à l'œuvre

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En présentant hier le nouveau Mac mini, Apple a souligné qu'il était possible d'utiliser cette machine en complément d'une autre, ainsi qu'en cluster (grappe de serveurs). Sur scène, le dirigeant Tom Boger a déclaré que le Mac mini pouvait épauler le MacBook Pro pour compiler du code et que l'on pouvait en utiliser plusieurs en même temps pour accélérer l'encodage vidéo dans Compressor.

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Un outil de scénarisation pédagogique motivant à utiliser en classe

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MAUDE BONENFANT - Classcraft (Interview par David Manfredini)

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Un projet remarquable de web-documentaire interactif

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Les Nouveaux Pauvres - Expérience transmédia

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Nous sommes la première génération depuis longtemps qui vit moins bien que ses parents ! Ouvrez les yeux sur Les Nouveaux Pauvres

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Vimeo ajoute à certaines de ces offres une possibilité d'outil de collaboration en ligne à l'instar de Frame.io

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Video collaboration tools for video production teams by Vimeo

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Vimeo's simple, creative video collaboration tools let you team stay efficient, organized and sane during the video production process.

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Astuce pour désactiver Guthenberg, le nouvel éditeur WYSIWYG de Wordpress 5.

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Nous sommes déjà en période de crise et beaucoup de membres de la communauté WordPress ne sont tout simplement pas prêts pour le nouvel éditeur Gutenberg de WordPress, qui sera l' éditeur par défaut dans WordPress 5.0. La date de sortie actuelle est le 6 décembre 2018.

Ne vous méprenez pas, nous sommes enthousiastes pour Gutenberg et nous pensons qu'à long terme, cela pourrait avoir un impact très positif sur le CMS dans son ensemble. Nous, les utilisateurs, allons l'essayer tout de suite et le tester dans un environnement de développement. Selon votre site, il se peut que vous n'ayez aucun problème. En fait, beaucoup sont tombés amoureux du nouvel éditeur. Cependant, on ne peut pas ignorer qu'il y a beaucoup d'entre vous qui ne sont tout simplement pas prêts.

We want to know, what do you think about the new #Gutenberg WordPress editor? Read more: https://t.co/bkJvrMmfNE

Vous en avez assez du support d'hébergement WordPress qui semble en savoir moins que vous ?

Nous comprenons ! C'est pourquoi Kinsta n'emploie que des développeurs hautement qualifiés et des ingénieurs Linux. L'expertise de notre département de support est inégalée, et nous sommes disponibles 24h/24 et 7j/7 pour vous aider !

- Kinsta (@kinsta) October 23, 2018

Les développeurs sont encore en train de tester et de mettre à jour leurs plugins, thèmes et constructeurs de pages (ou pire, ils n'ont même pas encore commencé). Par conséquent, vous devrez peut-être simplement désactiver l'éditeur Gutenberg de WordPress jusqu'à ce que vous ayez le temps de tout tester correctement. Et habituellement, ce n'est pas pendant l'une des périodes de commandes en ligne les plus achalandées de l'année. Ou peut-être voulez-vous attendre une version plus stable. Même nous devons admettre que cette version semble très précipitée.

Pas encore prêt pour l'éditeur Gutenberg #WordPress ? 🤔 Découvrez comment restaurer l'éditeur classique. Cliquez pour Tweet

Désactiver l'éditeur Gutenberg de WordPress

L' éditeur Gutenberg de WordPress est par défaut dans WordPress 5.0. Mais cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas mettre à jour vers WordPress 5.0 lorsqu'il sera publié. Cela signifie simplement que vous voudrez peut-être désactiver la nouvelle fonctionnalité de l'éditeur et conserver l'ancienne. Vous trouverez ci-dessous quelques options simples pour désactiver l'éditeur Gutenberg afin de ne pas interrompre votre flux de travail quotidien. Vous pourrez alors continuer à utiliser WordPress comme vous l'avez fait au cours de la dernière décennie.

Il est important de noter que ces solutions ne seront probablement pas des solutions à long terme. WordPress pousse l'éditeur de Gutenberg et vous devrez très probablement l'adopter à un moment donné. L'équipe de WordPress a déclaré que le plugin de l'éditeur classique ne sera officiellement soutenu que jusqu'au 31 décembre 2021.

Option 1 - Installer le plugin WordPress Classic Editor

Le plugin WordPress Classic Editor n'est pas un nouveau plugin, il restaure simplement l'ancien éditeur WordPress auquel vous avez été habitué. Il est construit par des contributeurs WordPress et est entièrement approuvé par l'équipe du coeur de WordPress comme étant le moyen actuel de conserver l'ancien éditeur. Il semble que même eux savent que tout ne fonctionnera pas parfaitement lorsque WordPress 5.0 sera officiellement lancé. Mais n'oubliez pas que c'est aussi l'un des plus grands changements que WordPress ait connu depuis de nombreuses années.

Le plugin Classic Editor compte actuellement plus de 500 000 installations actives avec un classement 5 étoiles sur 5. Note : Ce plugin cachera également le widget du tableau de bord " Try Gutenberg " que vous avez pu voir depuis la version 4.9.8.

Vous pouvez le télécharger à partir du dépôt WordPress ou rechercher " classic editor " dans votre tableau de bord WordPress sous " Extensions → Ajouter ". Cliquez ensuite sur " Installer maintenant " et activez le plugin.

Le plugin a deux modes différents que vous pouvez choisir sous " Settings→ Writing ".

Remplacer Gutenberg par l'éditeur classique (par défaut).

Utiliser l'éditeur de blocs par défaut et inclure des liens optionnels vers l'éditeur classique.

Nous allons vous montrer un exemple de chacun d'eux ci-dessous.

Mode 1 - Remplacer Gutenberg par un éditeur classique (par défaut)

Le paramètre par défaut du plugin Classic Editor est qu'il reviendra à l'éditeur d'origine auquel vous êtes déjà habitué (comme indiqué ci-dessous).

Mode 2 - Utiliser Gutenberg par défaut et rendre l'éditeur classique facultatif

L'autre mode disponible dans le plugin Classic Editor est de définir l'éditeur Gutenberg par défaut, mais vous avez toujours la possibilité d'utiliser l'éditeur classique. Il ajoute des liens alternatifs " Modifier " aux écrans Articles et Pages, sur la barre d'outils en haut de l'écran, et dans le menu administrateur. L'utilisation de ces liens ouvrira l'article ou la page correspondante dans l'éditeur classique.

A moins que vous ne cliquiez sur ceux marqués " (Classic) ", les articles et les pages s'ouvriront dans le nouvel éditeur Gutenberg (voir ci-dessous).

Si vous avez des clients et que vous vous inquiétez des options de Classic Editor qui s'affichent sous les écrans Écriture et Extensions, vous pouvez également installer le plugin gratuit Classic Editor Addon. Tous les réglages sont masqués. Ou consultez le plugin alternatif ci-dessous.

Option 2 - Installer le plugin Disable Gutenberg WordPress

Bien que le plugin Classic Editor soit le plugin officiel recommandé pour restaurer l'ancien éditeur, vous pouvez également utiliser le plugin Disable Gutenberg WordPress. Il fait essentiellement la même chose, mais il est livré avec quelques options supplémentaires, tout en restant très léger. Si vous travaillez avec des clients, cela pourrait être une meilleure solution. Comme le dit le développeur du plugin, Jeff Star :

La solution tout-en-un et COMPLÈTE pour Gutenberg. Masquer TOUTES les traces de Gutenberg et les remplacer par l'éditeur classique.

Le plugin Disable Gutenberg a actuellement plus de 9.000 installations actives avec une note de 5 étoiles sur 5.

Vous pouvez le télécharger à partir du dépôt WordPress ou rechercher " disable gutenberg " dans votre tableau de bord WordPress sous " Extensions → Ajouter ". Cliquez ensuite sur " Installer maintenant " et activez le plugin.

Ce qui est bien avec ce plugin, c'est que tous les paramètres se trouvent dans son propre menu dans " Paramètres → Disable Gutenberg ". Il n'ajoute pas d'options dans l'écran d'écriture par défaut. C'est bien parce que l'une des options, comme vous pouvez le voir ci-dessous, est de cacher le menu du plugin lui-même. Cela le rend essentiellement invisible pour tout le monde.

Et tout comme avec l'éditeur classique, vous avez la possibilité de désactiver le widget " Try Gutenberg " dans le tableau de bord.

La vraie puissance de ce plugin est si vous décochez l'option " Complete Disable ". Il vous permet ensuite de désactiver Gutenberg pour certains rôles, types d'articles, modèles de page et ID d'articles.

Résumé

Les deux options ci-dessus peuvent être faites à l'avance pour que lorsque vous passez à WordPress 5.0, l'éditeur classique reste l'éditeur par défaut. Même si Gutenberg est techniquement présent en coulisses.
Il y a beaucoup de raisons pour lesquelles vous pourriez vouloir ou avoir besoin de désactiver l'éditeur Gutenberg de WordPress, même si c'est juste temporaire :

Les dates de sortie de WordPress 5.0 pour beaucoup sont juste autour des vacances, alors peut-être que vous avez besoin de plus de temps pour l'essayer.

Vous utilisez un plugin ou un thème tiers qui est encore incompatible avec l'éditeur Gutenberg.

Vous préférez utiliser votre plugin de création de page actuel et il n'a pas encore ajouté le support pour Gutenberg.

Vous voulez attendre que Gutenberg soit plus stable et amélioré.

Peut-être préférez-vous l'éditeur classique et voulez-vous l'utiliser aussi longtemps qu'il fonctionne ?

Quoi qu'il en soit, la restauration de l'éditeur WordPress précédent est rapide et facile. Vous avez des idées ? Allez-vous utiliser le nouvel éditeur Gutenberg ou rester avec l'éditeur classique ?

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Comment désactiver l'éditeur WordPress de Gutenberg (Besoin de plus de temps)

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Nous sommes déjà en période de crise et beaucoup de membres de la communauté WordPress ne sont tout simplement pas prêts pour le nouvel éditeur Gutenberg de WordPress, qui sera l' éditeur par défaut dans WordPress 5.0. La date de sortie actuelle est le 6 décembre 2018.

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Liste des entreprises européennes officielles proposant un hébergement de MOOC sur OpenEDX

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DISCLAIMER: Please note that edX provides the information on this page as a courtesy for the general benefit of the Open edX community and does not screen, review, approve, or endorse any of the entities, services, or offers that may be listed from time to time.

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Un outil pour rapidement créer un avatar qui pourra ensuite accompagner les apprenants au sein d'un cours en ligne ou MOOC.

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Avatars In Pixels - Minipix Maker - Eyes

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Avatars In Pixels is a free pixel avatar generator. You can use our dollmaker to make pixel art characters to use on the web.

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à investiguer, un outil de montage vidéo entièrement en ligne avec une version, certes très limitée, gratuite

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Download OpenShot Video Editor 3.1.1 - now with improved stability and quality-of-life improvements! Highlights & Features: Fixes and Improvements to Tracker and Object Detection effects (fix propert...
En lire plus
Download OpenShot Video Editor 3.1 - now with 400+ video profiles, improved features, bug fixes, and faster performance! Highlights & Features: Free & Open-Source Video Editor Improved Profiles (400+...
En lire plus

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OpenShot Éditeur de vidéos | Éditeur vidéo libre, ouvert et reconnu pour Linux, Mac et Windows !

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OpenShot est un éditeur vidéo reconnu, libre et open-source pour Linux, Mac et Windows. Créer des vidéos avec des effets, des titres, des pistes audio et des animations.

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Un kit de programmation en robotique proposé par LEGO.

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Accelerate STEAM learning for your whole class with LEGO® Education SPIKE™ Prime, a new, highly inclusive, hands-on solution for middle school students. The sol

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L'une des entreprises proposant un hébergement OpenEDX qui m'a semblé la plus intéressante.

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Agence de conception de MOOC, SPOC, COOC et Digital Learning, de A à Z. Nous vous aidons à réussir la transformation digitale de vos formations.

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Comment ajouter une carte graphique externe à un ordinateur APPLE afin d'avoir plus de ressource pour le traitement d'image

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Lorsque vous connectez un processeur graphique externe (également appelé eGPU) à votre Mac compatible Thunderbolt 3 doté de macOS High Sierra 10.13.4 ou version ultérieure, votre ordinateur peut accéder à des ressources de traitement graphique supplémentaires.

Avec un eGPU, vous pouvez bénéficier des possibilités suivantes sur votre Mac :

Accélération des apps utilisant Metal, OpenGL et OpenCL

Possibilité de connecter des moniteurs et des écrans externes supplémentaires

Utilisation de casques de réalité virtuelle branchés sur l'eGPU

Possibilité de charger votre MacBook Pro tout en utilisant l'eGPU

Utilisation d'un eGPU avec votre MacBook Pro alors que son écran intégré est fermé

Possibilité de connecter un eGPU lorsqu'un utilisateur est connecté

Connexion de plusieurs eGPU par l'intermédiaire des différents ports Thunderbolt 3 (USB-C) de votre Mac2

Utilisation de l'élément de la barre de menus pour déconnecter l'eGPU en toute sécurité

Affichage des niveaux d'activité des cartes graphiques intégrée et externe (ouvrez Moniteur d'activité, puis sélectionnez Fenêtre > Historique du processeur graphique)

Prise en charge des eGPU dans les apps

La prise en charge des eGPU sous macOS High Sierra 10.13.4 ou version ultérieure est conçue pour accélérer les apps Metal, OpenGL et OpenCL qui tirent profit d'un eGPU performant. Toutes les apps ne prennent pas en charge l'accélération des eGPU. Contactez les développeurs des apps pour en savoir plus3.

En règle générale, un eGPU permet d'accélérer les performances dans les types d'apps suivants :

Apps professionnelles conçues pour exploiter plusieurs processeurs graphiques

Jeux 3D, lorsqu'un moniteur externe est relié directement à l'eGPU

Apps de réalité virtuelle, lorsque le casque de réalité virtuelle est relié directement à l'eGPU

Apps professionnelles et jeux 3D avec accélération pour l'écran intégré d'un iMac, iMac Pro, MacBook Air ou MacBook Pro (cette fonctionnalité doit être activée par le développeur de l'app)

Vous pouvez faire en sorte que les applications utilisent un eGPU en procédant de l'une des façons suivantes.

Utiliser l'option Favoriser le processeur graphique externe

À partir de macOS Mojave 10.14, vous pouvez activer l'option Favoriser le processeur graphique externe dans la sous-fenêtre Lire les informations d'une app spécifique dans le Finder. Avec cette option, l'eGPU accélère les apps sur n'importe quel écran connecté au Mac, y compris l'écran intégré d'un iMac, iMac Pro, MacBook Air ou MacBook Pro :

1. Quittez l'app si celle-ci est ouverte.

2. Sélectionnez l'app dans le Finder. La plupart des apps se trouvent dans le dossier Applications. Si vous l'ouvrez depuis un alias ou un lanceur, cliquez sur l'icône de l'app en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis sélectionnez Afficher l'original dans le menu contextuel. Sélectionnez ensuite l'app originale.

3. Appuyez sur Cmd + I pour afficher la fenêtre d'informations de l'app.

4. Cochez la case à côté de Favoriser le processeur graphique externe.

5. Ouvrez l'app pour l'utiliser avec l'eGPU.

Cette option n'apparaît pas si aucun eGPU n'est connecté, si votre Mac n'exécute pas macOS Mojave ou si l'app gère elle-même le choix du processeur graphique. Certaines apps choisissent directement les processeurs graphiques et ignorent l'option Favoriser le processeur graphique externe.

Définir un écran externe connecté à votre eGPU comme écran principal

Si vous disposez d'un écran externe connecté à votre eGPU, vous pouvez le sélectionner comme écran principal pour toutes les apps. Les apps sélectionnant par défaut le processeur graphique associé à l'écran principal, cette option fonctionne avec de nombreuses apps :

1. Fermez les apps ouvertes que vous souhaitez que l'eGPU accélère sur l'écran principal.

2. Sélectionnez le menu Pomme () > Préférences Système. Sélectionnez Moniteurs, puis l'onglet Disposition.

3. Faites glisser la barre de menus blanche jusqu'à la zone représentant l'écran relié à l'eGPU.

4. Ouvrez les apps que vous souhaitez utiliser avec l'eGPU.

Si vous déconnectez l'eGPU, votre Mac repasse sur le processeur graphique interne qui contrôle par défaut l'écran intégré. Lorsque vous reconnectez l'eGPU, l'écran externe est de nouveau défini comme écran principal.

Configurations d'eGPU prises en charge

Il est important de choisir un eGPU doté d'une carte graphique recommandée et d'un châssis Thunderbolt 3. De plus, si vous disposez d'un MacBook Pro, le châssis Thunderbolt 3 de l'eGPU doit fournir une alimentation suffisante pour faire fonctionner la carte graphique tout en chargeant l'ordinateur. Renseignez-vous auprès du fabricant du châssis pour connaître la puissance fournie, et assurez-vous que celle-ci est suffisante pour charger votre ordinateur portable Mac.

Les cartes graphiques recommandées et les châssis capables de leur fournir une alimentation suffisante sont répertoriés ci-dessous.

Produits eGPU tout-en-un Thunderbolt 3

Ces produits sont dotés d'un processeur graphique intégré performant et fournissent une alimentation suffisante pour charger votre MacBook Pro.

eGPU tout-en-un Thunderbolt 3 recommandés :

AMD Radeon RX 470, RX 480, RX 570, RX 580 et Radeon Pro WX 7100

Ces cartes graphiques sont basées sur l'architecture Polaris d'AMD. Les cartes graphiques recommandées comprennent la série Sapphire Pulse et la série WX d'AMD.

Châssis Thunderbolt 3 recommandés pour ces cartes graphiques :

OWC Mercury Helios FX4

PowerColor Devil Box

Sapphire Gear Box

Sonnet eGFX Breakaway Box 350W

Sonnet eGFX Breakaway Box 550W⁴

Sonnet eGFX Breakaway Box 650W⁴

AMD Radeon RX Vega 56

Ces cartes graphiques sont basées sur l'architecture Vega 56 d'AMD. Les cartes graphiques recommandées comprennent la Sapphire Vega 56 et la XFX Vega 56.

Châssis Thunderbolt 3 recommandés pour ces cartes graphiques :

OWC Mercury Helios FX⁴

PowerColor Devil Box

Sonnet eGFX Breakaway Box 550W⁴

Sonnet eGFX Breakaway Box 650W⁴

AMD Radeon RX Vega 64, Vega Frontier Edition Air et Radeon Pro WX 9100

Ces cartes graphiques sont basées sur l'architecture Vega 64 d'AMD. Les cartes graphiques recommandées comprennent la Sapphire Vega 64, la XFX Vega 64, la Frontier Edition à refroidissement par air d'AMD et la Radeon Pro WX 9100 d'AMD.

Châssis Thunderbolt 3 recommandé pour ces cartes graphiques :

Sonnet eGFX Breakaway Box 650W⁴

Informations supplémentaires

Pour bénéficier des performances optimales de l'eGPU, utilisez le câble Thunderbolt 3 fourni avec votre eGPU ou un câble Thunderbolt 3 (USB-C) Apple. Assurez-vous également que le câble est connecté directement à un port Thunderbolt 3 de votre Mac, et non en série par l'intermédiaire d'un concentrateur ou d'un autre périphérique Thunderbolt.

Si vous avez des questions concernant le châssis Thunderbolt 3 ou les cartes graphiques, ou sur la prise en charge et la compatibilité d'apps tierces, contactez le fournisseur du matériel ou du logiciel.

Les développeurs de logiciels peuvent obtenir de plus amples informations sur la programmation d'apps tirant profit de la prise en charge des eGPU sous macOS.

Les informations se rapportant à des produits non fabriqués par Apple, ou à des sites Web indépendants qui ne sont ni contrôlés ni testés par Apple, sont fournies uniquement à titre indicatif et ne constituent aucune recommandation. Apple ne saurait être tenu pour responsable de tout problème lié à l'utilisation de tels sites ou produits tiers, ou à leurs performances. Apple ne garantit en aucune façon la fiabilité d'un site Web, ou l'exactitude des informations que ce dernier propose. L'utilisation d'Internet induit en effet des risques. Contactez le fournisseur pour obtenir des informations supplémentaires. Les autres noms de société et de produit peuvent constituer des marques déposées de leurs détenteurs respectifs.

Merci de votre feedback.

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Utilisation d'un processeur graphique externe avec votre Mac

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Lorsque vous connectez un processeur graphique externe (également appelé eGPU) à votre Mac compatible Thunderbolt 3 doté de macOS High Sierra 10.13.4 ou version ultérieure, votre ordinateur peut accéder à des ressources de traitement graphique supplémentaires.

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Caisson aquatique ikelite pour Nikon D750

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Caisson aquatique ikelite pour Nikon D750

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Caissons Ikelite acheter plongée sous-marine - Aditech

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Caissons Ikelite. . Photo & Vidéo Sous-marine, Caissons pour APN Reflex, pour NIKON, Caissons Ikelite, . Paiement en Euro, US Dollar, British Pound, Australian Dollar, Canadian Dollar, Japanesse Yen, Mexico Peso, Argentina Peso, Swiss Franc, Norwegian Kroner, Aditech | Océanologie et Technologie de Plongée Avancée Europe

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Un petite console portable au look sympathique proposé par une entreprise française et orientée vers l'apprentissage de la création vidéoludique

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*Réservé aux 100 premières commandes

La réduction est aussi valable sur les packs de 2 et 4 consoles au cas ou

(ça vient de France juste avec l'app il n'y a pas France je comprends pas trop je vais faire corriger direct par un modo)

description tiré de mon ancien deal dessus :

Pour les intéressés il y a souvent à St Étienne des sortes de formations au code faut amenez sa gamebuino et son pc

Découvrez la programmation en créant votre jeux vidéo sur cette console fabriquée en France.

C'est une console de jeu rétro et open-source.

A part être une console de jeu, la GameBuino META est avant tout un outil pédagogique destiné à l'initiation de la programmation de jeux vidéo. elle vous offre l'occasion d'apprendre la programmation de jeu vidéo de façon simple, accentuée et ludique. Elle est composée des dizaines de jeux exclusifs, un port micro SD, une batterie qui a une autonomie d'une journée, un écran couleur rétro éclairé. En effet tous les jeux sont conçus par des membres du groupe. Ce sont des jeux spécifiques, open-source, qui ne sont pas payants et qu'il est possible de modifier à volonté.
Et enfin pour les plus doués, il est tout à fait possible de créer entièrement des nouveaux jeux.

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Console portable pour apprendre à programmer Gamebuino Meta Starter - Gamebuino.com - Dealabs.com

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Réservé aux 100 premières commandes La réduction est aussi valable sur les packs de 2 et 4 consoles au cas ou (ça vient de France juste avec l'app il n'y a pas France je comprends pas trop je vais faire corriger direct par un modo) description tiré de mon ancien deal dessus : Pour les intéressés il y a souvent à St Étienne des sortes de formations au code faut amenez sa gamebuino et son pc Découvrez la programmation en créant votre jeux vidéo sur cette console fabriquée en France.

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Nouveau boitier 4K de Black Magic

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In our latest hands-on video gear review, we cover everything you want to know about the Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K.

Earlier, this year I decided to part ways with the Panasonic GH5. Between using the Blackmagic Ursa Mini 4.6k for video work and using the Fuji X100F for street and travel photography, I felt like the GH5 was no longer necessary, and it was losing resale value with each passing day. However, after the sale, I couldn't help but feel seller's remorse because I knew I could no longer get some shots without renting a smaller unit - the Ursa Mini isn't exactly DSLR mini. Yet the GH5 wasn't exactly the perfect camera either. (Great, but not perfect.) I needed something small that could match the likes of the Ursa. So was that Blackmagic Pocket Cinema Camera?

Kind of.

This review for the Blackmagic Pocket Cinema Camera 4k ended up entirely different than what I intended. Initially, I wanted to compare it to my Ursa mini 4.6k to look at focus and color - to test dual-native ISO and so forth. Then, life happened, and things got in the way, and my careful studio-controlled review was trashed.

Instead, in a mad rush to test the camera (the review unit was due to go back in just a few days), I found myself scaling the slippery cliffs of the local shoreline during a heavy shower to capture the setting sun. And in all honesty? This was probably the best way to test the camera. Crudely tucked under a row of bushes and waiting for the downpour to finish so I could quickly run out and capture the shot gave me a far better sense of how the camera operates.
My test film:
The Image

First and foremost: the image quality. Set for the highest quality possible, the BMPCC4k boasts 13 stops of dynamic range, at 4K DCI, with 12-bit Cinema RAW DNG format. To imagine these features in a camera that costs less than a Canon 5D back when the 5D Mk II was all the rage would seem implausible. Yet, here we are at $1,299, and it ships with the studio version of Resolve 15.

The image the camera captures is beautiful. With the Film setting log curve, the camera offers a more subdued digital image than other cameras in its price range, which sometimes yield an images that's too sharp. (I found that you get a more film-like image by underexposing by one stop.) The camera has dual native ISO at 400 and 3,200 (you can learn more about dual native ISO here), which offers clean footage in both well-lit and low-light environments. However, the camera automatically changes to the upper gain circuit at ISO 1250; therefore, if you're seeking more light and changing to 1000 ISO, you will get a cleaner image by switching to 1250 ISO. (I shot the image below at ISO 1250 on an overcast day close to sunset, and after correction and grading, there was little to no apparent noise.)

I am convinced that next to Sony's magical, low-light A7 line, the BMPCC4K is the next best tool. In regards to skin tone, the problem I had with the GH5 was that I felt like I was always adding red back into a desaturated face, and I also had various skin tone issues with the GH4. I thought that perhaps this was just going to be a recurring issue with the MTF sensor. However, with Blackmagic's color science, that was not the case.

The Build

If you're coming from a DSLR or mirrorless background, you're going to be very comfortable operating the BPCC4K. The design, although somewhat retro, is similar to a DSLR. It has a front-and-back operating dial that controls the iris and shutter speed. You'll find the primary record button where you would find the shutter release, and ISO and WB buttons are in familiar places.

As I initially stated, I was in a mad rush to beat the wet weather to test out the camera, and there was absolutely no need to reference the manual or online help to figure out how to operate the camera. Whether you have an entry-level DSLR or a Canon 5D Mk IV, you can pick this camera up, take one look at it, and know how it works.

However, there was, and is, something slightly alien about the design. Perhaps it's the size, due to the 5″ LCD screen that encompasses the rear of the camera, but it doesn't feel quite as well-fitting as a DSLR. But, since you won't spend the majority of your time with this camera holding it like a stills camera, I'll happily take the larger screen over a more ergonomic design.

The camera itself, which weighs 0.72kg and is 178x85x96mm, isn't quite as pocket-sized as the name suggests. However, if you already have a DSLR backpack, then you won't have to reshuffle your carry equipment just yet. While the camera feels cheap, it's made from a reinforced carbon fiber composite. The screen, however, is perhaps my biggest grievance.

While it was nice to have a handheld device with a screen I could view in direct sunlight, I couldn't help but feel like the camera was designed to use with a dedicated monitor. There's no articulating screen for low angles or awkward positions - you'll have to hit record and return to a comfortable position. In 2018, for a compact system that is solely designed for filmmaking, an articulating screen is a must.

Likewise, there are quite a few camera operations that you can only access through the touchscreen, such as formatting your CFast or SD card, and as a result, I found myself continually removing smudges from the screen. While most DSLR and mirrorless cameras also have touchscreen elements, you can often do what you need to using the menu wheel or the focus joystick. In fact, if you were to use the Zoom In button, you can only move to a different area of the composition by moving the picture on-screen as you would on a tablet.

On the camera itself, you'll find a standard bottom and top 1/4 thread mount, and neatly tucked away on the right-hand side of the camera is an array of connection ports: 3.5mm Microphone input, headphones input, HDMI out, power input, USB, and a Mini XLR input. Creatively, the flap that hides the ports has been split into three sections. So if you need the 3.5mm microphone and headphone jack, you won't have to expose USB and HDMI ports to the elements.
Battery Life
It's not great. At all. On the night before the test shoot, I fully charged the battery, and after recording 40.8gbs of content the next day, which came in at just over ten minutes (00:10:08:18) of footage, the battery was dead. Including finding the composition, focusing, changing the camera settings, and moving to a different position, the BMPCC was on for around 40-50 minutes.

At first, when I saw the recording cut out, I swallowed my heart, thinking I'd just bricked the review unit. It was only when I turned it off and back on that I caught the dead battery icon before it cut out again. Had I accidentally turned the camera on when placing it into the Pelican Case? Did I not fully charge the battery the night before? After corroborating my experience with other reviews and video tests, it's simply that the BMPCC4K eats battery power. While the batteries (LP-E6 battery) are relatively inexpensive, it certainly adds a few hundred dollars to the initial cost of what should have been a reasonable price.

The UI

If you've used a Blackmagic camera before, the BMPCC4k user interface will be very familiar. If you haven't, don't worry - the interface could not be simpler to use. As I often state in my Resolve tutorials or write-ups, Blackmagic makes navigating and finding functions very user-friendly.

You get to the main menu system by hitting the menu button, and from there, every adjustable setting falls under specific groupings and submenus

.

An annoying factor of filming with a DSLR or mirrorless camera is that because they are photography cameras first and foremost, so many settings are buried deep within the still camera functionality menus - even though you may have a dedicated "movie" menu to work from. For example on the GH5, if you want to make sure the camera has a video priority display, meaning it gives you a 16×9 view rather than the 4:3 still display, you would have to go through the custom setup menu, to the fifth page, select Video-Priority Display, and turn it on. That's quite a hassle for a feature that should be in the video settings menu. With the BMPCC4K, there's none of that.

The menu divides into several pages: Record, Monitor, Audio, Setup, Presets, and LUTS. Each primary page houses a few sub-pages with more settings. And activating or deactivating a setting is exceptionally easy. Quite literally, every setting is either on or off. There are no ambiguous settings, and no settings are hidden deep within several subpages. Respectfully, the UI is very Apple-like.

As I mentioned before, there is also a variety of settings on the home screen. Need to adjust the frame rate? Just tap the 24fps in the top-left corner to switch to a different frame rate. However, this is where the UI failed me. If you click on any area of the image, the autofocus will (poorly) adjust to the area that you've tapped. And as I also said, many of the conditions I was filming in were wet, windy, and cold - the perfect formula for clumsy fingers. If I were slightly above the top menu or over the bottom menu, the BMPCC4K would then focus to the area I accidentally tapped. When you're trying to capture the perfect moment, and you want to switch to a different setting or activate a function, it's not ideal to accidentally lose the focus of the shot. While I would like to say it's easy to bring the focus back with a simple tap on the original object of your focus, I found the autofocus rather lackluster and slow, which resulted in me manually focusing - a method I prefer anyway.

Full Features

Full-size 4/3-sized sensor with native 4096 x 2160 resolution-sized sensor.

Compatible with extremely high-quality micro four-thirds lenses.

Super-wide 13 stops of dynamic range allow capture for high-end feature film look.

Up to 25600 ISO for incredible low-light performance.

Carbon fiber polycarbonate composite body, which makes it lightweight, portable, and durable.

Multi-function grip for quick access to recording start/stop, still photos, ISO, shutter, aperture, white balance, power and more.

Built-in SD, UHS-II, and CFast card recorders.

USB-C expansion port allows longer-duration recording directly to an external SSD or flash disk.

Standard open file formats compatible with popular NLE software such as 10-bit ProRes and 12 bit RAW.

Features full-size HDMI output for monitoring with camera status graphic overlay.

Professional mini XLR input with 48 volts of phantom power for connecting to pro microphones.

3.5mm audio jack, headphone jack, and locking DC 12 volt power connection.

Built-in 5" LCD touchscreen allows accurate focus when shooting 4K.

LCD supports on-screen overlays, including status, histogram, focus peaking, and transport controls.

Records 4K images at up to 60 frames per second and windowed HD at up to 120 frames per second.

3D LUTs can be applied for both monitoring and recording.

Blackmagic OS as used in URSA Mini and URSA Broadcast cameras.

4th-generation Blackmagic color science.

Supports remote camera control via Bluetooth.

Includes full license for DaVinci Resolve Studio editing, color, visual effects, and audio post-production.

Overall thoughts

I think it's easy to compare BMPCC4K to current still cameras on the market and criticize it for missing features, such as continuous autofocus or an articulating screen, but this camera was never designed for those features. It's a pocket cinema camera, it more properly deserves comparison to the Ursa Mini or C300. And truthfully, when you compare it to the Panasonic's GH series or the Sony's A7 line, outside of the picture quality, the BMPCC4K does fall short. It's a little awkward to use, the battery life is non-existent, the screen continually needs cleaning, and you're also going to need a lot of storage space if you're shooting in 4K RAW. However, the quality of the footage from this sub-$1,500 camera is astronomical.

When compared to the likes of the Ursa Mini 4.6k, and seeing the quality more or less match up for just a fraction of the cost, it becomes a very worthwhile investment for filmmakers looking to capture footage with a more professional color space than what mirrorless cameras offer. I imagine that with a few firmware updates and some third-party hardware additions, this time next year this camera will be a user favorite.
Cover image via Blackmagic.
Looking for more gear coverage? Check out these articles.

In our latest hands-on video gear review, we cover everything you want to know about the Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K.

Earlier, this year I decided to part ways with the Panasonic GH5. Between using the Blackmagic Ursa Mini 4.6k for video work and using the Fuji X100F for street and travel photography, I felt like the GH5 was no longer necessary, and it was losing resale value with each passing day. However, after the sale, I couldn't help but feel seller's remorse because I knew I could no longer get some shots without renting a smaller unit - the Ursa Mini isn't exactly DSLR mini. Yet the GH5 wasn't exactly the perfect camera either. (Great, but not perfect.) I needed something small that could match the likes of the Ursa. So was that Blackmagic Pocket Cinema Camera?

Kind of.

This review for the Blackmagic Pocket Cinema Camera 4k ended up entirely different than what I intended. Initially, I wanted to compare it to my Ursa mini 4.6k to look at focus and color - to test dual-native ISO and so forth. Then, life happened, and things got in the way, and my careful studio-controlled review was trashed.

Instead, in a mad rush to test the camera (the review unit was due to go back in just a few days), I found myself scaling the slippery cliffs of the local shoreline during a heavy shower to capture the setting sun. And in all honesty? This was probably the best way to test the camera. Crudely tucked under a row of bushes and waiting for the downpour to finish so I could quickly run out and capture the shot gave me a far better sense of how the camera operates.
My test film:
The Image

First and foremost: the image quality. Set for the highest quality possible, the BMPCC4k boasts 13 stops of dynamic range, at 4K DCI, with 12-bit Cinema RAW DNG format. To imagine these features in a camera that costs less than a Canon 5D back when the 5D Mk II was all the rage would seem implausible. Yet, here we are at $1,299, and it ships with the studio version of Resolve 15.

The image the camera captures is beautiful. With the Film setting log curve, the camera offers a more subdued digital image than other cameras in its price range, which sometimes yield an images that's too sharp. (I found that you get a more film-like image by underexposing by one stop.) The camera has dual native ISO at 400 and 3,200 (you can learn more about dual native ISO here), which offers clean footage in both well-lit and low-light environments. However, the camera automatically changes to the upper gain circuit at ISO 1250; therefore, if you're seeking more light and changing to 1000 ISO, you will get a cleaner image by switching to 1250 ISO. (I shot the image below at ISO 1250 on an overcast day close to sunset, and after correction and grading, there was little to no apparent noise.)

I am convinced that next to Sony's magical, low-light A7 line, the BMPCC4K is the next best tool. In regards to skin tone, the problem I had with the GH5 was that I felt like I was always adding red back into a desaturated face, and I also had various skin tone issues with the GH4. I thought that perhaps this was just going to be a recurring issue with the MTF sensor. However, with Blackmagic's color science, that was not the case.

The Build

If you're coming from a DSLR or mirrorless background, you're going to be very comfortable operating the BPCC4K. The design, although somewhat retro, is similar to a DSLR. It has a front-and-back operating dial that controls the iris and shutter speed. You'll find the primary record button where you would find the shutter release, and ISO and WB buttons are in familiar places.

As I initially stated, I was in a mad rush to beat the wet weather to test out the camera, and there was absolutely no need to reference the manual or online help to figure out how to operate the camera. Whether you have an entry-level DSLR or a Canon 5D Mk IV, you can pick this camera up, take one look at it, and know how it works.

However, there was, and is, something slightly alien about the design. Perhaps it's the size, due to the 5″ LCD screen that encompasses the rear of the camera, but it doesn't feel quite as well-fitting as a DSLR. But, since you won't spend the majority of your time with this camera holding it like a stills camera, I'll happily take the larger screen over a more ergonomic design.

The camera itself, which weighs 0.72kg and is 178x85x96mm, isn't quite as pocket-sized as the name suggests. However, if you already have a DSLR backpack, then you won't have to reshuffle your carry equipment just yet. While the camera feels cheap, it's made from a reinforced carbon fiber composite. The screen, however, is perhaps my biggest grievance.

While it was nice to have a handheld device with a screen I could view in direct sunlight, I couldn't help but feel like the camera was designed to use with a dedicated monitor. There's no articulating screen for low angles or awkward positions - you'll have to hit record and return to a comfortable position. In 2018, for a compact system that is solely designed for filmmaking, an articulating screen is a must.

Likewise, there are quite a few camera operations that you can only access through the touchscreen, such as formatting your CFast or SD card, and as a result, I found myself continually removing smudges from the screen. While most DSLR and mirrorless cameras also have touchscreen elements, you can often do what you need to using the menu wheel or the focus joystick. In fact, if you were to use the Zoom In button, you can only move to a different area of the composition by moving the picture on-screen as you would on a tablet.

On the camera itself, you'll find a standard bottom and top 1/4 thread mount, and neatly tucked away on the right-hand side of the camera is an array of connection ports: 3.5mm Microphone input, headphones input, HDMI out, power input, USB, and a Mini XLR input. Creatively, the flap that hides the ports has been split into three sections. So if you need the 3.5mm microphone and headphone jack, you won't have to expose USB and HDMI ports to the elements.
Battery Life
It's not great. At all. On the night before the test shoot, I fully charged the battery, and after recording 40.8gbs of content the next day, which came in at just over ten minutes (00:10:08:18) of footage, the battery was dead. Including finding the composition, focusing, changing the camera settings, and moving to a different position, the BMPCC was on for around 40-50 minutes.

At first, when I saw the recording cut out, I swallowed my heart, thinking I'd just bricked the review unit. It was only when I turned it off and back on that I caught the dead battery icon before it cut out again. Had I accidentally turned the camera on when placing it into the Pelican Case? Did I not fully charge the battery the night before? After corroborating my experience with other reviews and video tests, it's simply that the BMPCC4K eats battery power. While the batteries (LP-E6 battery) are relatively inexpensive, it certainly adds a few hundred dollars to the initial cost of what should have been a reasonable price.

The UI

If you've used a Blackmagic camera before, the BMPCC4k user interface will be very familiar. If you haven't, don't worry - the interface could not be simpler to use. As I often state in my Resolve tutorials or write-ups, Blackmagic makes navigating and finding functions very user-friendly.

You get to the main menu system by hitting the menu button, and from there, every adjustable setting falls under specific groupings and submenus

.

An annoying factor of filming with a DSLR or mirrorless camera is that because they are photography cameras first and foremost, so many settings are buried deep within the still camera functionality menus - even though you may have a dedicated "movie" menu to work from. For example on the GH5, if you want to make sure the camera has a video priority display, meaning it gives you a 16×9 view rather than the 4:3 still display, you would have to go through the custom setup menu, to the fifth page, select Video-Priority Display, and turn it on. That's quite a hassle for a feature that should be in the video settings menu. With the BMPCC4K, there's none of that.

The menu divides into several pages: Record, Monitor, Audio, Setup, Presets, and LUTS. Each primary page houses a few sub-pages with more settings. And activating or deactivating a setting is exceptionally easy. Quite literally, every setting is either on or off. There are no ambiguous settings, and no settings are hidden deep within several subpages. Respectfully, the UI is very Apple-like.

As I mentioned before, there is also a variety of settings on the home screen. Need to adjust the frame rate? Just tap the 24fps in the top-left corner to switch to a different frame rate. However, this is where the UI failed me. If you click on any area of the image, the autofocus will (poorly) adjust to the area that you've tapped. And as I also said, many of the conditions I was filming in were wet, windy, and cold - the perfect formula for clumsy fingers. If I were slightly above the top menu or over the bottom menu, the BMPCC4K would then focus to the area I accidentally tapped. When you're trying to capture the perfect moment, and you want to switch to a different setting or activate a function, it's not ideal to accidentally lose the focus of the shot. While I would like to say it's easy to bring the focus back with a simple tap on the original object of your focus, I found the autofocus rather lackluster and slow, which resulted in me manually focusing - a method I prefer anyway.

Full Features

Full-size 4/3-sized sensor with native 4096 x 2160 resolution-sized sensor.

Compatible with extremely high-quality micro four-thirds lenses.

Super-wide 13 stops of dynamic range allow capture for high-end feature film look.

Up to 25600 ISO for incredible low-light performance.

Carbon fiber polycarbonate composite body, which makes it lightweight, portable, and durable.

Multi-function grip for quick access to recording start/stop, still photos, ISO, shutter, aperture, white balance, power and more.

Built-in SD, UHS-II, and CFast card recorders.

USB-C expansion port allows longer-duration recording directly to an external SSD or flash disk.

Standard open file formats compatible with popular NLE software such as 10-bit ProRes and 12 bit RAW.

Features full-size HDMI output for monitoring with camera status graphic overlay.

Professional mini XLR input with 48 volts of phantom power for connecting to pro microphones.

3.5mm audio jack, headphone jack, and locking DC 12 volt power connection.

Built-in 5" LCD touchscreen allows accurate focus when shooting 4K.

LCD supports on-screen overlays, including status, histogram, focus peaking, and transport controls.

Records 4K images at up to 60 frames per second and windowed HD at up to 120 frames per second.

3D LUTs can be applied for both monitoring and recording.

Blackmagic OS as used in URSA Mini and URSA Broadcast cameras.

4th-generation Blackmagic color science.

Supports remote camera control via Bluetooth.

Includes full license for DaVinci Resolve Studio editing, color, visual effects, and audio post-production.

Overall thoughts

I think it's easy to compare BMPCC4K to current still cameras on the market and criticize it for missing features, such as continuous autofocus or an articulating screen, but this camera was never designed for those features. It's a pocket cinema camera, it more properly deserves comparison to the Ursa Mini or C300. And truthfully, when you compare it to the Panasonic's GH series or the Sony's A7 line, outside of the picture quality, the BMPCC4K does fall short. It's a little awkward to use, the battery life is non-existent, the screen continually needs cleaning, and you're also going to need a lot of storage space if you're shooting in 4K RAW. However, the quality of the footage from this sub-$1,500 camera is astronomical.

When compared to the likes of the Ursa Mini 4.6k, and seeing the quality more or less match up for just a fraction of the cost, it becomes a very worthwhile investment for filmmakers looking to capture footage with a more professional color space than what mirrorless cameras offer. I imagine that with a few firmware updates and some third-party hardware additions, this time next year this camera will be a user favorite.
Cover image via Blackmagic.
Looking for more gear coverage? Check out these articles.

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Hands-On Review: The Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K

# data[].attributes.attachment_link.description
Earlier, this year I decided to part ways with the Panasonic GH5. Between using the Blackmagic Ursa Mini 4.6k for video work and using the Fuji X100F for street and travel photography, I felt like the GH5 was no longer necessary, and it was losing resale value with each passing day.

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Des petites modules pour apprendre à coder

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Uploaded by littleBits Electronics on 2016-06-29.

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Probablement déjà assez complexe comme outil d'apprentissage à la programmation, 8bit Workshop permet de s'attaquer à la programmation en langage machine sur d'ancien système, le tout en ligne.

# data[].attributes.body
A coté de cette thématique, c’est le format qui au fil des années m’intéresse : Un web reportage interactif où le spectateur peut proposer aux acteurs des actions. Il n’y aura pas vraiment de pénalisation, mais cela donne une liberté de penser… et de déconstruire des idées préconçues propres à chacun sur le sujet.

Le reportage se découpe en “journée” ponctuée de petite vidéo blog qui raconte l’arrivée et la recherche d’un logement dans Bruxelles pour le jeune couple. Chaque petite vidéo sera ensuite suivie d’une question à laquelle le spectateur devra répondre et qui induira la capsule suivante.

# data[].attributes.attachment_link.readable_text
J'en profite pour ré-insérer rétrospectivement cette excellente production de Patrick Severin pour le compte d'Instant Production et de la RTBF qui m'avait grandement marquée en octobre 2016.

Production originale et réussie proposée par la RTBF afin d'informer et sensibiliser à la problématique des "Nouveaux Pauvres". Une production webinfo, vidéo interactive ou serious games intéressante à investiguer dans sa construction narrative.

Il y a tout d'abord le sujet de ce "reportage" interactif qui est particulièrement intéressant. On y suis un jeune couple qui aimerait devenir propriétaire à Bruxelles. Ils commencent dans la vie, dispose déjà d'un job... mais cela est loin d'être suffisant et ils vont nous raconter sous forme de ce que l'on appellera d'ici quelques années un VLog (pour blog vidéo) leur déboires. Nous sommes en 2016, et cela m'avait marqué. Je me souviens qu'en 2004, lors de l'achat de ma première maison, alors sous contrat à durée déterminée, les choses n'avaient pas été simples... aujourd'hui, elles le sont encore bien plus compliquées, et plus uniquement à Bruxelles.

Le webdocumentaire "Les Nouveaux Pauvres" mêle fiction, data, témoignages et interactivité pour conduire son audience vers un constat inéluctable : le déclassement de la classe moyenne à Bruxelles. Lancé il y a exactement un an à l'occasion de la journée mondiale de lutte contre la pauvreté, le projet est toujours d'actualité. Si Bruxelles est sur le podium au classement des régions les plus riches d'Europe, elle est pourtant devenue une véritable machine à produire de la précarité. Et ces nouveaux pauvres sont invisibles. Etudiants, mères célibataires, pensionnés, indépendants, c'est tout un pan de la classe moyenne qui frôle aujourd'hui le déclassement. Découvrez l'histoire de ce couple attachant parti s'installer à la capitale pour de nouvelles aventures... qui ne se passent pas toujours comme prévu : Les Nouveaux Pauvres. Récompensé 4 fois en festival, le webdocumentaire est une création HorsZone (Patrick Séverin), et produit par Instants Productions et la RTBF sur une initiative du Forum, Bruxelles contre les inégalités. (Une news de la RTBF)

A coté de cette thématique, c'est le format qui au fil des années m'intéresse : Un web reportage interactif où le spectateur peut proposer aux acteurs des actions. Il n'y aura pas vraiment de pénalisation, mais cela donne une liberté de penser... et de déconstruire des idées préconçues propres à chacun sur le sujet.

Le reportage se découpe en "journée" ponctuée de petite vidéo blog qui raconte l'arrivée et la recherche d'un logement dans Bruxelles pour le jeune couple. Chaque petite vidéo sera ensuite suivie d'une question à laquelle le spectateur devra répondre et qui induira la capsule suivante.

Techniquement, il s'agit là d'une application Web qui pouvoir structurer un scénario à embranchement, un peu comme un schémas de logique de programmation qui permet de construire les différentes options scénaristiques et donc les vidéos à réaliser.

Cette manière d'aborder internet est ce que j'appelle le Web 2.19 qui se rapproche petit à petit de ce que l'on appellera un jour le Web 3.0. Je m'étais donc intéresser à trouver un outil permettant de faire ce genre de production qui serait plus que probablement très intéressantes dans le cadre de production transmédia pédagogique. L'outil Klynt semblant être l'outil par excellence pour travailler autour de narration interactive.

Le temps me manque pour l'investiguer, mais clairement, j'aimerais travailler à un projet avec ce dernier !

Voocorder voocordé, à moi la Haute Définition !
Il aura fallu que je grogne un coup, mon test achat à la main pour que dans l'heure, un technicien Voo débarque à la maison pour une fois de plus tenter de résoudre le problème, suivi [...]

Un Kit "MicroVideo"
Tiens, voici quelques demandes répétitives de conseils que l'on me demande pour l'achat d'un équipement autonome, simple, à bon prix, facile à utiliser pour faire des capsules vidéo. La [...]

Sur le chemin de Kazuo Inamori... ou les MOOCs ULiège, saison 2
9 mois de préparation, d'écriture, de tournages studio, de séquences filmées au Japon, en France, en Allemagne. De nombreuses heures d'échange par Skype, des discussions sur Slack, des [...]

# data[].attributes.attachment_link.description
J'en profite pour ré-insérer rétrospectivement cette excellente production de Patrick Severin pour le compte d'Instant Production et de la RTBF qui m'avait grandement marquée en octobre 2016. Production originale et réussie proposée par la RTBF afin d'informer et sensibiliser à la problématique des "Nouveaux Pauvres". Une production webinfo, vidéo interactive...

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Voilà déjà quelques années que j'ai découvert les Smartphones "Google". Attention, à ne pas confondre avec les Smartphones équipé sdu système d'exploitation Androïd développé par Google, je parle ici des séries Google Nexus et Google Pixel, des téléphones développés par Google et un partenaire. (LG ou HTC pour la plupart). Après avoir goûté au Google Nexus 5, puis Nexus 5X il y a quelques années, je me suis rendu compte que l'ensemble des téléphones concurrents, qu'ils soient modestes ou haut de gamme n'étaient pas capables de réaliser des photos du niveau de ce que les téléphones Google pouvaient me permettre. Asus Zenphone, LG Q6, Samsung S6, iPhone 8 pour en citer quelques exemples. C'est d'autant plus impressionnant depuis que j'ai eu l'occasion d'exploiter les performances du Google Pixel 2, sorti l'automne dernier.

Pourtant, sur papier et même dans les tests de divers sites spécialisés, les smartphones made in Google ne sont jamais encensés, certains critiquant même que ces derniers se reposent trop sur les algorithmes de Google plutôt que sur un Capteur Photo plus performant... A l'heure actuelle, Google s'apprête à présenter la troisième génération de Pixel en octobre, la concurrence se lance dans des Smartphone à 3 voir 5 objectifs. Et ces téléphones Google sont toujours aussi difficiles à se procurer, puisqu'uniquement disponibles depuis le Royaume Unis ou l'Allemagne.

Je profite donc de ce billet pour d'une part faire le point sur les différents notes prises ces derniers mois sur les téléphones Google et leur concurrences, mais également pour vous partager mon expériences et comparaison entre le Google Nexus 5X, le Google Pixel XL et le Google Pixel 2.

Pas de "jolies photos" dans ces deux galeries de photo prise dans une situation de mélange de luminosité, mais pas non plus dans une situation difficile. Mes sujets jouent, mais posent pour la photo. Dans l'ensemble, les trois Photophones pour ce genre de photos sont performants, mais ce n'est pas dans cette configuration que les Googlephones sortent vraiment du lot. Par défaut le Pixel XL me donne même l'impression de pousser un peu trop les "blancs". Aux cotés du mode "classique", j'ai comparé également le "Focus Mode", encore très anecdotique du Nexus 5X et Pixel XL face au "Mode Portrait" du Pixel 2 qui en est l'évolution.

Le Mode Portait, exclusivité du Pixel 2.

Exclusif aux derniers nés de Google : le Pixel 2 et le Pixel 2 XL, le Mode Portrait est un algorithme grandement puissant qui va simuler l'effet de bokeh (flou optique). Cette option est parfaitement maitrisée par le Pixel 2 et plus que probablement totalement conçue autour des composants de ce dernier. Quoi qu'il en soit, bien souvent, seul l'oeil averti à la recherche des défauts ne se fera pas tromper par ce procédé. Coté réactivité, l'option s'active rapidement et ne modifie pas la rapidité de prise du cliché. Si vous comparez le Mode Portrait du Pixel 2 avec les balbutiements du Focus Mode de ces parents, le Focus Mode donnait des résultats plus que discutables, perdait fortement de la luminosité à la mise au point et surtout impliquait des mouvements de balayages de l'image pour analyser la 3D de la scène, le tout sur un rendu assez long. Bref, je vous livre ici une série de photos réalisées avec le mode Portrait du Pixel 2... Si je ne vous l'avais pas dit, vous auriez pensé qu'elles avaient été réalisées avec l'un de mes boitier Nikon, non ?

Le Mode Portrait, exclusif au Pixel 2 ?

Peut-être plus, en effet Google a ouvert à tous le code source du Mode Portrait en début d'année. S'il faudra attendre que les constructeurs s'approprient ce dernier à leur futures développement, il est déjà possible d'installer la dernière version de l'APK de l'App Camera NX (la 7.3 ou 7.4) développée par Chromloop qui a pour vocation d'offrir les options de Google sur d'autres Smartphones. Si le HDR+ (Je vous en parle un peu plus loin) reste toujours propre aux téléphones Google, le Mode Portrait peut maintenant fonctionner sur d'autres terminals disposant d'Androïd Oreo 8.

Dans un billet sur son blog, Google lève le voile sur les algorithmes qui régissent le mode Portrait du Pixel 2. Pour expliquer les prouesses du mode, la firme de Mountain View parle de " segmentation de l'image sémantique ". Il s'agit d'un procédé qui permet à votre appareil de distinguer les pixels qui appartiennent à l'arrière plan et ceux qui correspondent à votre sujet principal. De cette façon, l'intelligence artificielle du Pixel 2 est capable de déterminer si vous êtes en train de prendre en photo votre chat, votre maison ou une plante verte. Un système similaire est à l'oeuvre dans le Huawei Mate 10 Pro. (A Lire dans Phonadroid)

J'ai donc effectivement pu ajouter cette option au Google Pixel XL qui offre maintenant un rendu aussi performant que le Pixel 2, mais également sur le bon vieux Google Nexus X5. Ce dernier peinant néanmoins à finaliser le rendu, son processeur étant évidemment bien moins puissant.

HDR+ et retouche de images.

Un autre élément exclusif aux Smartphone de Google est le mode HDR+ activé par défaut. Je pensais d'ailleurs cette option disponible sur tous les téléphones Androïd lorsque j'ai acheté mon premier Nexus 5, mais j'ai alors constaté que les autres modèles n'étaient pas tous égaux à ce sujet. Tout d'abord, bon nombre de Smartphones, tels que ceux de Samsung ou Asus imposent l'utilisation de leur propre App Photo. L'utilisation du mode HDR (High Dynamic Range) propose alors des photos aux contrastes exagérés voire de la saturation. Même les modèles utilisants l'application native de Google n'ont pas accès à ce mode HDR+.

En réalité il s'agit à nouveau d'un algorithme de Google qui va prendre la photo non pas en JPG, mais dans un format similaire à du RAW sur différents réglages de luminosité afin d'en déterminer la meilleure optimisation pour mettre en avant le sujet photographié. Le procédé permet aussi à Google de proposer des photos plus "nettes" avec en arrière plan une prise en rafale qui va également éviter au maximum l'effet de flou de mouvement en basse lumière. Vous avouerez que pour une photo de Smartphone, ces photo de Versailles de nuit ou du Feu d'Artifice du 14° Juillet à Liège sont assez étonnantes, non ?

Lorsque je parle Photo avec mes amis adeptes de Smartphotographie, je leur montre comment améliorer la qualité de leur photo avec quelques retouches pouvant être faites depuis leur Smartphone avant publication, des retouches autres que juste appliquer un filtre rapide. Pour ce faire, l'application " Snapseed " est probablement l'un des meilleurs outils, mais depuis son rachat par Google, on peut obtenir également des résultats similaires avec l'outil de retouches intégrés à l'application Photos reposant sur les mêmes fonctions.

Si le résultat est déjà positif sur un Smartphone de moyen et haut de gamme, sur les smartphones Google, grâce à la fonction HDR+, cette étape de retouche de l'image va permettre d'obtenir des photos qui pourront rivaliser avec bons nombres de photo prises avec un matériel lourd de photographe amateur, puisque vous pourrez récupérer sans détérioration des zones trop sombres ou trop lumineuses, donner plus de contraste, obtenir des couleurs plus fidèles ou plus vibrantes.

Stockage Cloud illimité et cie.

Les autres avantages sont nombreux. Il y a cette nouvelle manière de stocker les photos en mode "motion" avec un effet Harry Potter, la possibilité de réaliser des photo panoramiques ou environnement 3D plus que réussis et bien sur le stockage dans le cloud google de vos photos en qualité maximale sans aucune limite pour les possesseurs d'un téléphone Google...

Pixel 1, 2 ou 3 ?

Le Pixel 2 est clairement le meilleur Smartphone du moment et il faudra attendre le mois d'octobre pour voir ce que le dernier né, le Pixel 3 pourra offrir de plus que la concurrence. En effet, Google a déjà amorcé la migration de ces anciens modèles à Android 9 'Pie'. Les premiers retours d'expériences annoncent des changement important dans l'ergonomie, changements que je n'ai pourtant pas constatés sur le Pixel 2, Pixel XL et Nexus 5X. On y parle notamment d'une ergonomie à la Apple avec 1 seul bouton à l'écran... En tout cas, ce système ne s'est pas amorcé automatiquement en passant à Android 9.

Rappelez-vous, nous vous en parlions il y a quelques semaines : avec Android Pie, Google a choisi de changer radicalement son interface. Adieu les trois boutons (retour, home et multitâche) auxquels on était habitué depuis des lustres. Place à une navigation par gestes, qui rappelle fortement celle qu'a adopté Apple avec son iPhone X. Un choix à vrai dire logique, à l'heure où les écrans de nos smartphones s'allongent et tendent à occuper l'ensemble de la face avant de l'appareil. Reste qu'il faut apprivoiser cette nouvelle méthode de navigation, qui pourra vous sembler déstabilisante au premier abord. On a donc désormais un seul bouton en bas de l'écran, suppléé tout de même par une traditionnelle commande retour à sa gauche dès que c'est nécessaire. (Un article à lire sur 01Net)

Reste qu'à l'heure actuelle, on ne sait pas encore grand chose du Pixel 3. A l'origine Google se voulait d'offrir un Smartphone de qualité pour un prix modéré. Dans les faits, le prix n'a cessé de se rapprocher des hauts de gammes d'Apple et Samsung tout en étant extrêmement difficile à trouver, puisqu'à l'heure actuelle Pixel 1 et Pixel 2 ne sont pas vendus en Belgique, ni même en France. Cependant, il est possible d'en trouver en Allemagne, et pour l'instant, à l'approche de la sortie du Pixel 3, ces modèles sont actuellement déstockés et il est même possible de trouver le Pixel 1 à un prix très intéressant.

Maintenant qu'il est possible d'activer sur ce dernier le "Mode Portrait", il se montre presqu'aussi performant coté photo que le Pixel 2, plus couteux. Il me reste dès lors une dernière astuce à vous transmettre. Je trouvais à l'origine la colorimétrie de sa dalle AMOLED un peu criarde. Avec des couleurs trop rouge parfois un peu flashi face à mes autres écrans. J'avais lu qu'il était possible de corriger cela en activant le profil Srvb caché dans le mode développeur de la bête et cela corrige en effet ce problème.

Mode sRGB, je t'activerai Tout d'abord - et comme c'est déjà le cas pour le Nexus 6P et les OnePlus 3 et 3T -, le seul moyen d'obtenir le meilleur affichage possible de la part des Pixel est d'activer le mode sRGB (ci-dessus). Taquin, ce dernier se trouve dans les options pour développeurs, qui n'apparaissent qu'en cliquant 7 fois sur "Numéro du build" dans "À propos du téléphone". Sans ce mode actif, les Pixel proposent des couleurs un peu criardes, loin d'être justes et une température de couleur trop élevée, comme on peut le voir ci-dessous sur le Pixel XL, avec un delta E moyen de 5,2, quand le Pixel se place à 4,8. Avec le mode sRGB activé, comme par magie, le rendu des couleurs fait un véritable bond en fidélité, pour passer sous un delta E moyen de 3, synonyme de couleurs quasi parfaites. Ci-dessous, vous pouvez apprécier le rendu par tonalité respectivement du Pixel XL et du Pixel. (Une astuce relayée depuis Les Numériques)

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Mon mobile & moi : Google Pixel 2, Le meilleur Photophone ?

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Voilà déjà quelques années que j'ai découvert les Smartphones Google. Attention, à ne pas confondre avec les Smartphones équipé sdu système d'exploitation Androïd développé par Google, je parle ici des séries Google Nexus et Google Pixel, des téléphones développés par Google et un...