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Ulysse 31

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Ulysse 31 est une série télévisée d' animation franco- japonaise en 26 épisodes de 26 minutes (environ), créée par Jean Chalopin et Nina Wolmark d'après d' Homère, réalisée sous la direction de Bernard Deyriès.

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ulysse 31

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voici le1er episode d'une serie qui berca mon enfance

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Ulysse et percy jackson

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2.1.Sculptures antiques

Tout au long de l'Histoire, le personnage d'Héraclès a suscité d'innombrables représentations sur des supports aussi variés que la céramique, la sculpture, la peinture, le dessin, les bandes-dessinées ou même le cinéma. La variété des aventures qui jalonnent son existence a largement favorisé la multitude et la diversité des images qui le mettent en scène : de l'obscur potier grec de la période classique aux artistes contemporains, en passant par les peintres de la Renaissance et les sculpteurs baroques, tous ont tenté, selon leur inspiration et leur sensibilité, de saisir et d'immortaliser l'un des héros les plus célèbres de l'humanité.

Les premières représentations d'Héraclès apparaissent bien évidemment dans les régions de la Grèce antique, celles qui ont vu naître sa légende. Et même s'il est souvent associé au Melkart phénicien, c'est bien la patrie de Socrate qui engendre les premiers canons artistiques du héros.

Héraclès est très tôt représenté en homme barbu, à la chevelure courte et frisée (illustration 1) et arborant une impressionnante musculature ; puis à partir du Vème siècle ap. JC, se généralise le type d'Héraclès imberbe (ill.2). Dans la sculpture classique, sa tête est généralement arrondie et ses yeux fortement renfoncés dans leur orbite accentuant le côté sauvage du personnage (ill.3). Cependant, ses attributs les plus caractéristiques restent la peau de lion, sa célèbre massue en bois d'olivier et son arc ; en plus de cette panoplie du parfait vagabond vont s'ajouter d'autres emblèmes qui lui sont associés comme le peuplier blanc ou plus logiquement des animaux tels que la biche ou l'hydre. Comme on l'a vu plus haut, la sculpture grecque, comme la céramique, joue un grand rôle dans la diffusion de l'image d'Héraclès : dès le VIème siècle av. JC on assemble diverses aventures du héros sur un même support comme on peut le voir sur l'amphore du peintre de Cléophrades (v. 500 av. JC) conservée au musée Getty de Malibu où cohabitent les épisodes de l'hydre, des Amazones et des Hespérides. Tout au long de l'âge classique (Vème siècle av. JC) et de l'ère hellénistique (fin Vème- Ier siècles av. JC) les plus célèbres sculpteurs façonnent les plus impressionnantes représentations du héros pour la plupart disparues et qui ne sont pas toutes tombées dans l'oubli grâce aux nombreuses copies romaines entamées dès l'avènement de la République.

- Un autre exemple très célèbre est celui du fameux torse du Belvédère (Musée du Vatican), œuvre du sculpteur athénien Apollonios (milieu du Ier siècle av. JC) découvert en pleine Renaissance dans les ruines du théâtre de Pompée durant le règne de Jules II (Papede 1503 à 1513), sans bras ni tête, il pourrait bien appartenir à Héraclès.

- D'autres épisodes comme la libération de Prométhée (sarcophage de Pamphylie dans le musée du Capitole et le groupe de Pergame aujourd'hui à Berlin) ou comme le groupe Héraclès et Omphale du musée de Naples où on peut y voir, taillé dans le marbre, le héros travesti portant des vêtements de femme et soutenant une roue de tissage.

- À partir du Vème siècle ap. JC, se généralise le type d'Héraclès imberbe

- Dans la sculpture classique, sa tête est généralement arrondie et ses yeux fortement renfoncés dans leur orbite accentuant le côté sauvage du personnage.

- Tout au long de l'Histoire de l'art, la figure d'Héraclès continue à fasciner les artistes et notamment les peintres modernes qui étendent leur suprématie sur les autres arts à partir du milieu du XVème siècle. A leur tour, et après un Moyen Age qui assimile principalement Héraclès à Sanson, les plus grands maîtres vont donner vie à un héros âgé de plus de deux millénaires. Vers 1460-66 Piero Della Francesca réalise dans sa propre maison une fresque représentant Hercule imberbe, vêtu de sa peau de lion et portant sa massue.

- On peut citer aussi les artistes maniéristes comme Giulio Romano qui tant en sculpture qu'en peinture illustre l'épisode du lion de Némée d'après des modèles antiques (vers 1530, dans le Palais du Té à Mantoue) ou comme Jean de Bologne qui produit, à la fin du XVIème siècle, une série de petits bronzes sur le thème des douze travaux.

- A partir du XVIème siècle, deux thèmes mettant en scène le héros semblent beaucoup intéresser les artistes : Héraclès et Omphale qui se prête à la perfection à la scène de genre, si appréciée dans l'art baroque, et l'apologue de Prodicus, plus enclin à la morale classicisante qui met en scène le héros devant le choix entre le vice et la vertu. Lucas Cranach réalise son célèbre tableau Hercule et Omphale en 1537, sur le même thème Lucas Giordano (en 1670) et François LeMoyne (1724) réalisent chacun leurs versions.

- Jusqu'au XIXème siècle et l'avènement du Néoclassicisme, il y a peu de nouveauté dans l'iconographie herculéenne ; ce sont David et ses innombrables disciples qui vont reprendre pour modèle la figure d'Héraclès dans le souci de faire renaître l'idéal gréco-romain des corps nets et précis en réaction contre les audaces coloristes des deux siècles précédents.

- Sans énumérer les infinies académies (études de nus) représentant le héros dans toutes les positions, on peut citer les œuvres de quelques grands artistes : le sculpteur italien Antonio Canova qui modèle un Hercule et Lycas vers 1780, le peintre Théodore Chassériau (1819-1856) qui peint un Hercule et l'hydre ou encore Eugène Delacroix qui réalise Hercule ramène Alceste des Enfers (peinture sur bois de 1860 environ, conservé dans un musée de Washington).

- Mais l'anecdote la plus cruelle concerne sans aucun doute le peintre Antoine Gros : ébranlé par une longue dépression, il parvient à réaliser, en 1835, un tableau sur le thème d'Hercule et Diomède, mais le mauvais accueil réservé à la toile le pousse à se suicider et il périt noyé dans la Seine dans un dernier élan romantique...

Picasso dans Hercule et Nessus ne relève que la violence du personnage.

2.2.Cinéma

Les comics mettent en scène des super-héros. Ces personnages ont rapidement gagné télévision et cinéma, s'offrant à des générations successives comme des modèles héroïques.

Lorsqu'on s'attache à une caractérisation générique du super-héros, on peut constater qu'il est l'héritier moderne du héros mythologique, tels qu'Héraclès. En effet on retrouve habituellement quatre éléments qui les distinguent du commun des mortels et qui permettent de mettre en parallèle notre héros grec à ses homologues contemporains :

Une origine différente ou une expérience extrême : Superman est un extra-terrestre, Spiderman s'est fait piquer par une araignée, Batman est tombé dans une grotte avec des chauves-souris.

Héraclès quant à lui a une origine divine.

Un équipement le rendant supérieur aux autres hommes ou des supers-pouvoirs: l'armure d'Iron man, les armes de Batman mais aussi les capacités des Quatre fantastiques, les pouvoirs des X-men.

Pour sa part, Héraclès possède une force surhumaine.

Un costume permettant souvent de dissimuler son identité : le collant de Superman, le costume de catcheur de Spiderman, le gilet pare-balle de Batman, les Quatre fantastiques ont des costumes sans dissimuler pour autant leur identité.

Héraclès est reconnaissable (vases, peintures) par sa massue et sa peau de lion.

Des supers-ennemis ou super-vilains : dotés souvent eux-aussi de superpouvoirs, ils défient les super-héros comme le Joker et le Pingouin face à Batman, le Bouffon vert et le docteur Octopus contre Spiderman.

Héra poursuit Héraclès, qui ne cesse d'affronter des monstres à la férocité et aux capacités surnaturelles.

2.2.1.Hercule, le film de Brett Ratner

Mi-homme mi- légende, Hercule prend la tête d'un groupe de mercenaires pour mettre un terme à la sanglante guerre civile qui sévit au royaume de Thrace et replacer le roi légitime sur le trône. Âme tourmentée depuis la naissance, Hercule a la force d'un dieu mais ressent aussi les peines et les souffrances d'un mortel. Sa puissance légendaire sera mise à l'épreuve par des forces obscures.

Brett Ratner propose sa version du personnage mythologique, en adaptant la bande-dessinée Hercule : Les Guerres Thrace, écrite par Steve Moore et Admira Wijaya.

Hercule choisit de questionner la légende et de présenter l'homme qui se cache derrière le demi-dieu, le transformant ainsi en mercenaire bodybuildé et hanté par ses propres démons. Du coup, dès le début, le film fait un passage rapide sur les origines d'Hercule, de sa naissance aux fameux douze travaux, sans vraiment s'attarder sur le sujet, avant de se lancer dans le vif du sujet. Plus homme que demi-dieu, Hercule casse quelque peu l'image dorée du héros grec pour en faire un personnage accessible, bien que précédé par sa réputation.

2.2.2.Hercule, le dessin animé
Héraclès, le dessin- animé Héraclès, le mythe
En introduction de l'histoire d'Hercule, les Muses chantent " the gospel truth " (vérité d'évangile).

... Pourtant, comme vous allez le voir plus bas, bien des choses sont fausses au regard du mythe grec.

Hercule est le fils de Zeus et d'Héra (même si le nom de la mère n'est jamais prononcé).

Hercule est kidnappé par Hadès, puis recueilli par Amphitryon et son épouse.

Hercule est le fils de Zeus et d'Alcmène, la femme mortelle du stratège thébain Amphitryon. Quand elle apprendra cette nouvelle incartade de son époux, Héra sera furieuse.

Zeus engendre Pégase à partir d'un nuage, puis en fait cadeau à son fils Hercule.

Pégase est né du sang de méduse une fois que Persée lui eut coupé la tête.

Hadès-Dieu des enfers- veut la peau d'Hercule dans le but de satisfaire son ambition personnelle.

Héra veut la peau d'Hercule dans le but de calmer sa jalousie vis-à-vis des unions extra-conjugales de Zeus.

Mégara meurt pour avoir tenté de sauver Hercule des exactions d'Hadès.

Hercule tue sa femme Mégara et ses trois enfants sous le coup de la folie provoquée par la déesse Héra.

Hercule réalise ses exploits pour devenir un héros et regagner sa place à l'Olympe.

Les exploits d'Hercule (ou travaux) ont pour but l'expiation du crime odieux qu'il a commis

L'identité d'Hercule et sa naissance adultérine y sont soigneusement cachées. Rien ne laisse entendre qu'Hercule soit un criminel. Les travaux sont présentés comme des épreuves pour devenir un héros et non pour expier les crimes commis.

Quelques exemples d'erreurs :

- Hercule se vante d'avoir vaincu le Minotaure, la Gorgone. Il se dit prêt à rejoindre l'Olympe. Mais Zeus lui explique qu'il n'a pas encore prouvé qu'il fût un vrai héros malgré tous les monstres qu'il a tués et sa célébrité dans toute la Grèce OR le Minotaure a été vaincu par Thésée et la Gorgone Méduse par Persée.

- Mégara apparait soudainement et demande de l'aide pour sauver deux enfants prisonniers sous un rocher dans la montagne. C'est une ruse : les enfants sont en fait Peur et Panique métamorphosés. Hercule est ainsi à la portée d'Hadès qui lui envoie l'hydre de Lerne. Il n'a alors qu'une tête. Hercule finit par être avalé par le monstre mais il lui coupe la tête une fois à l'intérieur de son cou. Trois têtes repoussent. Plus Hercule coupe de têtes, plus elles se multiplient. Hercule vainc le monstre en provoquant un éboulement OR Le combat avec l'hydre de Lerne est le 2ème travail d'Hercule. Selon les légendes l'hydre a sept, neuf ou une centaine de têtes. Hercule tue l'hydre en brulant chaque cou à chaque fois qu'il coupe une tête afin qu'elle ne repousse pas.

2.3.Hercule, dans la littérature et la bande dessinée

2.3.1.Les travaux d'Hercule (Agatha Christie)

Le XXème siècle offre des Hercules anachroniques. Agatha Christie transpose les aventures du héros gréco-romain dans le monde contemporain.

Les Travaux d'Hercule (The Labours of Hercules dans l'édition originale britannique) est un recueil de douze nouvelles policières et un prologue, écrit par Agatha Christie, publié pour la première fois en 1947 au Royaume-Uni et aux États-Unis, mettant en scène le détective belge Hercule Poirot. En France, le recueil est publié pour la première fois en 1966.

Chacune des douze affaires, par la volonté du détective lui-même, est mise en relation, très symbolique et parfois humoristique, avec les tâches éponymes du héros grec.

Ainsi le livre d'Agatha Christie nous présente un " Hercule des temps modernes ", Hercule Poirot le verra comme un boucher " Prenez cet Hercule ! Ce héros ! Drôle de héros ! Qu'était-il, sinon un malabar au front bas animé de tendances criminelles ? A Poirot, cet Hercule rappelait un certain Adolphe Durand, boucher de son état fort comme un bœuf et qui avait été jugé à Lyon en 1895 pour le meurtre d'une ribambelle d'enfants. [...] Cet Hercule des temps anciens était sans doute, lui aussi, victime du haut mal. Non, pensait Poirot en secouant violemment la tête, si c'était ça l'idée que les Grecs se faisaient d'un héros, elle ne correspondait plus aux critères du monde moderne. "

Par sa volonté d'accomplir 12 travaux comme le fit le héros mythologique, Hercule Poirot répondra à Pr Burton qui ne l'incite pas, allant jusqu'à lui confirmer " -Non, Poirot, franchement, vous n'avez rien d'un Hercule ! "

Ainsi une image moderne d'Hercule est donnée, la précédente se faisant trop violente et irréelle. Agatha Christie le voit alors comme un homme honnête et fort, accomplissant des travaux pour le bien commun, sans aucune utilisation de violence et force.

2.4.Astérix et Obélix

Les Douze Travaux d'Astérix est tout d'abord un film d'animation français de René Goscinny et Albert Uderzo, sorti sur les écrans en 1976. Le scénario de Pierre Tchernia, René Goscinny et Albert Uderzo est inspiré des personnages de la bande dessinée Astérix le Gaulois. À la différence des autres films d'Astérix, celui-ci n'a pas été basé sur une bande dessinée préalablement éditée. Il ne sera que plus tard adapté en BD. Le film a été produit par Georges Dargaud aux studios Idéfix.

Le Synopsis est le suivant : 50 avant J.C. Dans la Gaule occupée par les Romains, un petit village résiste encore et toujours à l'envahisseur. Jules César, à qui l'on a rapporté que ces irréductibles Gaulois étaient dotés de pouvoirs divins, leur lance alors un défi. Astérix et Obélix devront se soumettre à douze épreuves (comme les travaux d'Hercule). Cependant les travaux d'Hercule étant un peu " passé de mode ", César et ses conseillers ont mis en place de nouvelles épreuves.

S'ils réussissent, César leur promet de quitter le pouvoir et de le remettre à Abraracourcix, leur chef. Le romain Caius Pupus, juge impartial est envoyé avec eux pour les guider et contrôler qu'ils accomplissent bien leurs travaux.

Caractéristiques :

Album éditeur: Hachette Livre

Première édition en album : 1976

Les 12 travaux d'Astérix ne représentent pas exactement les douze travaux d'Héraclès.

Une déformation complète du mythe, pour une simplification évidente qui réduit Héraclès à ses douze travaux. Ainsi, l'auteur de la Bande-dessinée réinvente complètement le mythe tout en étant influencé par l'exigence de la société du XX ème siècle.

Les 12 travaux d'Hercule

Les 12 travaux d'Astérix

Tuer Le lion de Némée

Vaincre Mérinos, le champion de Marathon, à la course à pieds

Tuer L'hydre de Lerne

Lancer le javelot plus loin que Kermès le Perse

Capturer Le sanglier d'Erymanthe

Battre Cylindric le Germain à la lutte

Capturer La biche de Cérynie

Résister au charme des prêtresses de l'île du Plaisir

Faire fuir Les oiseaux du lac Stymphales

Soutenir l'insoutenable regard d'Iris, le magicien venu d'Egypte

Capturer Le taureau du roi de Crète

Achever jusqu'à la dernière miette un repas préparé par Mannekenpix, le cuisinier des Titans

Capturer les juments de Diomède

Pénétrer dans l'antre de la bête

Dérober La ceinture d'Hippolyte

Obtenir le laissez-passer A 38 dans la Maison qui Rend Fou

Nettoyer Les écuries d'Augias

Traverser un défilé plein de crocodiles à l'aide d'un fil invisible

Capturer les bœufs de Géryon

Escalader la plus haute montagne et résoudre l'énigme du Vénérable du Sommet

Dérober les pommes d'or du jardin des Hespérides

Passer une nuit dans la plaine des revenants

Dompter et ramener le chien Cerbère

Survivre aux jeux du Cirque

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Interprétation symbolique du mythe d'Hercule/Héraclès dans l'art - Héraclès - Hercule

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2.1.Sculptures antiques Tout au long de l'Histoire, le personnage d'Héraclès a suscité d'innombrables représentations sur des supports aussi variés que la céramique, la sculpture, la peinture, le dessin, les bandes-dessinées ou même le cinéma.

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Hercule Comics

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L'Hercule de Marvel Comics est inspiré de l' Héraclès de la mythologie grecque, plus connu par son nom romain Hercule ; il est présenté comme étant le même personnage que la figure mythologique, bien que les auteurs de comics prennent des libertés avec les aventures qui lui sont prêtées.

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Hercule - Sortie le 27 août 2014 Un film de Brett Ratner Avec Dwayne Johnson, Irina Shayk, John Hurt Paramount et Metro Goldwyn-Mayer Pictures présentent Hercule, avec Dwayne Johnson, au cinéma le 27 août 2014. Inspiré du roman graphique " Hercule : Les Guerres thraces " des studios Radical, ce film d'action spectaculaire revisite le mythe classique d'Hercule.

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En matière de cinéma, lorsqu'on prononce le nom de Reeves, on pense immédiatement à Steve Reeves qui s'est illustré dans de nombreux péplums et est surtout connu pour son interprétation d' Hercule. Mais à une lettre près, le nom de Christopher Reeve - alias Superman - peut aussi venir à l'esprit. Le hasard, parfois, est malicieux. Car, à y regarder de plus près, Hercule et Superman ne feraient-ils pas partie de la même famille, celle des Superhéros ? Plus largement, les héros de l'antiquité ne seraient-ils pas les ancêtres de nos modernes justiciers ? Voilà la question posée par Robert Delord dans sa conférence : "Héros et Superhéros : des héros antiques aux nôtres." Un sujet qu'il a choisi pour sa dimension ludique et pour l'engouement suscité depuis quelques années par les superhéros, avec l'idée de les resituer dans la lignée des héros antiques. Oh, et par goût personnel aussi : notre homme en connaît un rayon (laser ?) sur le sujet, c'est le SuperComics de la ligue des Superhéros Latinistes, qui luttent sans relâche pour sauver le Grec et Le Latin...

Y a-t-il quelque chose des héros de l'antiquité chez les protagonistes des comics ? La réponse est dans le titre de l'intervention de M. Delord. Certains auteurs ou créateurs l'admettent d'ailleurs volontiers, à l'instar d'un George Lucas qui reconnaît avoir largement puisé l'inspiration pour sa " Guerre Des Étoiles" dans les aventures d' Ulysse, quand d'autres le nient, comme Stan Lee - pape des comics US. Dans certains cas, le parallèle est pourtant évident.

Voyons d'abord ce qu'est exactement un "Héros" : un personnage réel ou fictif, dont les hauts faits méritent d'être contés et sont passés dans la légende populaire. Il peut s'agir d'un demi-Dieu, d'un surhomme, d'un être doté de pouvoirs magiques ou encore d'un homme lambda animé de son seul courage. Appartiennent à cette dernière catégorie des personnages comme Andromède, Electre ou... Batman, que leur abnégation et leur bravoure permet de hisser au-dessus de leur condition humaine.

Mythologies à la source des comics.

Les comics s'inspirent donc énormément des mythologies antiques, en premier lieu en réutilisant les héros qui s'y illustrent, ou en les "recyclant" dans d'autres personnages. La mythologie gréco-romaine permet ainsi à Superman d'emprunter certains traits à Hercule ou à Atlas, et Captain Marvel acquiert ses pouvoirs grâce au mot magique SHAZAM (acronyme de Salomon, Hercule, Atlas, Zeus, Achille et Mercure, dont il possède les qualités de Sagesse, Force, etc.).

Mais ce n'est pas la seule : la mythologie égyptienne fournit les comics en super-méchants, la mythologie nordique a bien sûr donné naissance à des héros tels que Thor ou les Walkyries, et même la mythologie mésopotamienne se retrouve dans ces bandes dessinées, sous la forme du héros Gilgamesh.

Certains superhéros tirent même quelques caractéristiques de personnages bibliques : Superman encore, recueilli par une famille terrienne après que ses parents ont été contraints de l'abandonner dans un berceau envoyé dans l'espace, afin de lui permettre de survivre à la destruction de Krypton, tout comme Moïse avait été recueilli par une famille égyptienne alors que sa mère l'avait placé dans un berceau d'osier dérivant sur le Nil... Au-delà des mythologies existantes, les comics ont aussi créé leurs propres panthéons au fil du temps : the Olympians, le Panthéon, ou the Teen Titans - série de 1964 dans laquelle on retrouve les acolytes des grands superhéros comme par exemple Robin, sans Batman.

D'autres personnages de comics portent des noms renvoyant directement à la mythologie, reprenant plus ou moins les mêmes attributs sous une forme identique ou vaguement similaire. En rafale : Cyclope ( X-men), Colossus (X-men), Phénix / Jean Grey (X-men - qui possède les mêmes pouvoirs télépathiques que l'oiseau... et une chevelure rousse flamboyante !), Circé (Strange Tales), Medusa (Les 4 Fantastiques - qui se sert de sa chevelure comme d'une arme), Elektra (Daredevil), Jocaste et Antigone (Avengers).

Enfin, on trouve parfois de simples homonymes, dont seul le nom rappelle la mythologie : Callisto, Janus, le Dr. Minerva, Agamemnon, Ajax, etc. On peut leur associer les personnages dont le patronyme comporte une connotation antique, comme Barbarus, Victor Von Fatalis, Gladiator, King Hannibal, Midas, Oculus, Omega, Ultimatum... (A ce stade, 90% d'entre vous sont certainement dans le même cas que moi : personnellement, je n'avais jamais entendu parler des 3/4 d'entre eux ! Par contre, je connais Captain 3 Rivières et Force Mustang - mais c'est une autre histoire que seuls les fans d'Hero Corp comprendront !)

Des super-pouvoirs... antiques.

Un autre point commun entre héros mythologiques et superhéros tient aux (super)pouvoirs, dont disposent nos deux catégories de surhommes. On pense évidemment en premier lieu à une force physique surnaturelle et, ici, celle d' Hercule, d' Achille ou de Gilgamesh préfigure celle de Wolverine, Superman ou Hulk. Le vol est également une caractéristique que l'on retrouve chez les héros : le Dieu Hermès et Icarus (dont on soulignera au passage le nom) ont tous les deux des ailes, tandis que le Icare mythologique et Batman ou Iron Man ont recours à des machines et à la technologie pour décoller.

Les héros modernes ont l'avantage d'avoir, parfois, à leur disposition des moyens technologiques ou des gadgets, leur permettant de compenser une puissance physique assez relative. Dans le même ordre d'idée, la sagesse ou la ruse d'un Salomon ou d'un Ulysse, l'intelligence ou la subtilité d'un Persée ou d'un Œdipe se retrouvent chez nos superhéros actuels et, dans tous les cas, le héros antique ou moderne est avant tout un homme loyal, fidèle et désintéressé, qui s'oppose à un super-méchant systématiquement égoïste et animé par la seule recherche de son intérêt ou, plus bêtement encore, par son seul désir de détruire le monde. (Pourquoi ? Parce que c'est un super-méchant, et puis c'est tout : pas la peine de chercher plus loin !) A noter que la magnanimité est aussi une constante des héros, qui épargnent fréquemment leurs ennemis... Cela dit, ça arrange autant l'éditeur que le lecteur : voilà au moins un méchant que l'on est certain de revoir dans un prochain album !

Si l'on considère que le héros est avant tout un personnage dont les exploits méritent d'être racontés, on comprend que la gloire et la renommée forment une autre similitude entre héros antiques et modernes. Encore que la renommée en question et l'exposition médiatique ne soient pas recherchées par les superhéros (qui sont de fait souvent masqués), à plus forte raison quand, paradoxalement, ils évoluent eux-mêmes dans l'univers des médias. C'est le cas par exemple du journaliste Clark Kent / Superman, de Peter Parker / Spiderman, ou encore de Tony Stark / Iron Man.

En marge de ses pouvoirs, le héros peut (qu'il soit mythologique ou issu d'un comics) parfois maîtriser les éléments climatiques ou physiques. Les exemples sont nombreux parmi les superhéros : le feu ( Torche Humaine chez les 4 Fantastiques ou Sunfire chez les Xmen), l'eau ( Namor le Prince des Mers), la terre ( Gaea de la série Dr Strange), mis aussi le climat ( Tornade), les températures ( IceMaster chez les Avengers ou le méchant Mr. Freeze chez Batman ont tous deux un pouvoir de pétrification) ou même le temps ( Kronos de Iron Man ou Quicksilver des Xmen) sont autant d'éléments obéissant à nos héros. Dans la mythologie, c'est surtout l'image d' Orphée, charmant les animaux au son de sa lyre, ou celle des Satyres, qui viennent à l'esprit lorsqu'on évoque la domination exercée sur la nature. On peut aussi mentionner les pouvoirs de régénération et de télépathie, que maîtrisait déjà en son temps le phénix.

De même, les nombreuses métamorphoses animales racontées par les récits mythologiques (celles d' Athéna ou Zeus par exemple) évoquent fortement l'assimilation existant entre certains superhéros et un animal-totem : Batman (l'homme chauve-souris), Spiderman (l'homme araignée), Antman (l'homme fourmi), Wolverine (et le loup) ou Catwoman (la chatte bien sûr). On remarquera que chacune de ces créatures appartient au monde chthonien, animaux menaçants et/ou à connotation plus ou moins négative, qui renvoient à la part sombre du superhéros.

Le costume fait le héros...

Force exceptionnelle et super-pouvoirs sont sans aucun doute deux grandes caractéristiques du superhéros, mais elles ne suffisent pas : tout le monde sait qu'un superhéros sans costume, ce n'est pas un superhéros ! De prime abord, le justaucorps, le collant et la cape de Superman n'ont pas grand-chose à voir avec les courtes tuniques ou les peaux de bête dont l'imaginaire collectif affuble volontiers Achille ou Hercule. De prime abord seulement car, à y regarder de plus près, il apparait que ces costumes moulants et voyants relèvent finalement d'une esthétique proche de celle de l'Antiquité, où la nudité des statues met en exergue une musculature poussée à l'extrême, voire parfois caricaturale. Ces disproportions, que l'on peut observer à l'identique chez certains superhéros (abdominaux surnuméraires par exemple.), sont révélatrices du fantasme d'un corps idéalisé, rêvé, le plus souvent montré en action - quand Hercule est représenté lors d'un de ses 12 travaux, Spiderman s'affiche dans toutes sortes de positions acrobatiques.

Même la cape, attribut classique des superhéros, se prête à un rapprochement, par le biais de plusieurs lectures : on peut par exemple l'interpréter comme une référence au péplum (dont l'âge d'or coïncide avec celui des comics) ou à celles portées par les chefs militaires et les soldats de l'Antiquité. C'est ainsi le cas pour des héros comme Captain America ou Captain Britain, deux superhéros patriotes apparus dans les magazines en temps de guerre, qui poursuivent la tradition des héros antiques combattant pour leur patrie.

Mais la cape peut aussi renvoyer à une idée de justice, en ce qu'elle évoque les tenues des avocats. Les personnages de Judge Dredd et Daredevil (alias Matt Murdock, avocat dans le civil) illustrent le lien existant entre superhéros et justiciers, au sens le plus littéral.

... Et les armes aussi !

De la même manière que les pouvoirs ou le costume, des attributs similaires voire identiques se retrouvent chez les héros antiques et modernes. La foudre symbolisant le personnage de Flash renvoie ainsi à la foudre de Zeus, tout comme l 'Égide, bouclier d' Athéna, est lié au personnage bien nommé de Aegis. Même chose concernant les armes que les superhéros de comics ont à leur disposition : un marteau pour Thor comme pour le Dieu scandinave éponyme, un arc pour Green Arrow, ou encore la peau de lion semblable à celle du lion de Némée, dont se couvre Kraven. Et que dire de Wonder Woman, amazone moderne qui a reçu des Dieux les présents qui composent sa panoplie : bracelets anti-balles, bouclier, lasso, etc.

Les similitudes ne s'arrêtent pas aux noms, aux pouvoirs ou à la panoplie. La mythologie a également fourni aux auteurs de comics une large palette d'aventures et d'exploits dans lesquels piocher, pour alimenter leurs récits. Le cheval Pégase est par exemple présent, sous des formes à peine différentes, dans de nombreux albums ; l' At-At de "La Guerre Des Étoiles" ne peut manquer de faire penser au cheval de Troie ; et la célèbre Batmobile n'est rien d'autre qu'un véhicule intelligent à l'image de la nef Argo.

Des êtres à part.

Enfin, la dernière grille de lecture permettant de souligner la filiation entre héros antiques et superhéros concerne leur marginalité. Car les héros, supers ou antiques, sont par définition des êtres à part, et cette spécificité trouve le plus souvent son origine dans des traits communs. En premier lieu, l'enfance d'un héros est rarement de tout repos : dans l'Antiquité, les personnages d' Œdipe ou de Romulus illustrent bien cette dimension, tout comme Flash, Captain Marvel, Superman ou Spiderman du coté des comics. Nos surhommes ont aussi, en règle générale, une faiblesse, une faille ou, pour le dire clairement, un "talon d' Achille" : quand Superman succombe à la kryptonite, Iron Man vire carrément alcoolique... Le parallèle le plus surprenant concerne toutefois Œdipe et Daredevil, aveugles tous les deux : le premier se crève les yeux lorsqu'il comprend qu'il a tué son père et épousé sa mère et perd donc la vue lorsqu'il accède à la vérité, tandis que le second, aveugle suite à un accident, dépasse sa cécité pour devenir le superhéros que l'on sait. Dans les deux cas, la perte de la vue est donc liée à la transcendance du personnage.

Un autre marqueur évident du superhéros tient à son identité secrète, que j'ai déjà brièvement évoquée : cachés sous des masques ou sous de faux noms, les superhéros dissimulent leur vraie nature, tout comme Ulysse et Œdipe avant eux. Au point, d'ailleurs, qu'il arrive fréquemment qu'on les prenne pour des super-méchants - dont l'apparence ne diffère finalement pas tant que ça...

Pour terminer, on mentionnera le héros "furieux", qui devient l'esclave de ses pouvoirs ou de sa force, au point d'en perdre la raison : Hulk en est l'archétype chez les superhéros, mais on songe aussi à Anakin Skywalker qui, dans " La Guerre Des Étoiles", assassine sa femme - tout comme Hercule, avant lui, avait tué son épouse et leurs enfants. Au grand soulagement des fans, Anakin aura au moins épargné Luke et Léia, ouvrant la porte aux épisodes futurs (ou passés, en l'occurrence !) de la célèbre saga de George Lucas.

Conclusion.

En conclusion, on peut donc dire que Robert Delord a su démontrer que les héros antiques sont bien les ancêtres de nos superhéros, au cours d'un exposé-fleuve didactique et très documenté. Un seul regret : cette formidable prestation aurait bien mérité davantage de temps, tant le sujet semble vaste et plus profond qu'il n'y paraît. A approfondir en tous cas - dans une expo, un livre ? Pour ma part, je n'ajouterai qu'une chose : "PINAAAAAAAAGE !" Et encore une fois, fans d' Hero Corp, je vous salue.

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FELG 2013 : Héros Antiques Et Superhéros.

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En matière de cinéma, lorsqu'on prononce le nom de Reeves, on pense immédiatement à Steve Reeves qui s'est illustré dans de nombreux péplums et est surtout connu pour son interprétation d' Hercule. Mais à une lettre près, le nom de Christopher Reeve - alias Superman - peut aussi venir à l'esprit.

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Si les scénaristes de DC Comics ont pu mettre au point Batman et Green Lantern, ce n'est pas seulement par le fait d'injections répétées de mescaline. Sans remettre en cause leur origine partiellement psychotrope, les superhéros dénichent leurs ancêtres dans des époques tout de même plus reculées que les crisiques années 1930. Mais certainement que les prototypes les plus ressemblants commençent à enfiler leur masque au détour de cette décade-butoir, qui marque l'effervescence des Comics. Le Fantôme de Lee Falk, en 1935, entame la marche. Pour autant, brosser une généalogie prolongée a paru plus pertinent, tant de patents liens de parentés semblent se tisser entre les héros de l'Antiquité et nos superhéros modernes. Une histoire de chaînons manquants.
Trivialement, il y a césure entre héros ordinaire et superhéros. Comme si le préfixe " super " inoculait à son porteur un extra-statut. Car, pour esquisser une définition, si le héros fait acte de bravoure face à une situation difficile et généralement à l'encontre d'un adversaire, le superhéros, de son côté, révèle plutôt des abilités extra-ordinaires innées ou acquises, et qu'il dirige au service de sa tâche en aborant une bonne dose de mascara et de tissus derrière lesquels on débusque, à l'accoutumée, les traits d'un homme ordinaires menant un double jeu.

Des avatars accomplissant des exploits surhumains se dégagent dès les récits mythologiques. Les dieux païens de la Grèce Antique sont doués de pouvoirs exceptionnels. Hercule, demi-dieu de la mythologie gréco-romaine, devient, dans la réalisation de ses douze travaux, un personnage héroïque de fiction. Doté d'une force anormale, il revêt une forme primitive de super-pouvoir.

De son côté, l'épopée homérique met en scène, dans l' Illiade puis dans l' Odyssée, des hommes qui n'ont rien d'autre que leur chair pour se débattre dans leur monde qui réclame des efforts surhumains. Achille de l' Illiade a sans doute des prédispositions, du fait de son invulnérabilité qui provient d'une trempette dans le fleuve magique de Styx. Au surplus, sa légendaire talalgie fait irrémédiablement penser à la vulnérabilité de Superman à l'égard de la kryptonite. Par contre, dans l' Odyssée, Ulysse - plus attachant puisque transfiguré par Joyce dans le (génial) bouquin éponyme - garde cette qualité d'humain dénué de facultés particulières. Il est un individu résistant. On retrouve les germes de notre définition liminaire.

Ulysse aguiché par les sirènes d'Homère

Les légendes médiévales fournissent des exemples à foison. Tout ce qui orbite autour du druidisme et de la sorcellerie peut s'apparenter à une perfusion de pouvoirs a posteriori ; les origines peuvent se creuser par là. Panoramix, on connaît, mais il y en a d'autres : Diviciacos figure au rang des druides historiques ; Cathbad est au pinacle de la mythologie celtique ; Merlin est un enchanteur proche du druide. (Saluons, au passage, le mouvement néo-druidique contemporain). Toutefois, c'est surtout sur le Roi Arthur qu'il paraît palpitant de lorgner. Doté d'une épée magique, il détient, par là, un équipement spécial archaïque. Un peu à la façon de dans les Marvel Comics. À noter que tout cela tourne dans le bon sens parce qu'Arthur est élu, sélectionné par les dieux - à la façon de Neo dans la Matrice. L'élection, comme au suffrage universel (ah, ah), lui transvase des capacités inédites.

Panoramix préparant de la dopamine archaïque

On le voit : l'Antiquité et l'Âge médiéval recèlent de personnages superhéroïsant, souvent prototypaux, qui, à l'examen, forment les figures de proue de la généalogie qui nous intéresse. Super-pouvoirs innés, abilités acquises, attributs fortifiants : dès le Moyen-Âge, les jalons sont posés.

Typiquement, le superhéros est au service d'une cause : il délivre donc une certaine vision de la justice. Le Don Quichotte de Cervantès trifouille de ce côté dès le XVIIe siècle en volant au secours des opprimés. De même, Etienne Lantier de Germinal dénonce l'injustice de classe en prenant la tête d'un mouvement ouvrier ravageur. Il gagne son statut de héros littéraire en côtoyant et défendant les victimes de l'injustice. Scrutant du côté de chez Hugo, on peut retenir la figure de Jean Valjean, parmi Les Misérables, pourvu, lui aussi, d'une force exceptionnelle.

Bien entendu, l'idée de surhumanité se profile dans les lignes du Zarathoustra de Nietzsche, qui prophétise tant le dernier homme que le surhomme, bien que l'idée prenne plutôt la direction de la métaphysique que celle de la biologie - n'en déplaise aux idéologues nazis. Même combat, d'ailleurs, pour Edmond Dantès dans l'histoire du Comte de Monte-Cristo d'Alexandre Dumas père, qui répond à une approche du héros surhumain.

Partant, l'image du héros-justicier s'empare largement de la littérature et de la philosophie bien avant qu'elle n'intéresse les Comics. Il y a aussi, à l'arrière-fond, des considérations morales, juridiques, sociales. C'est bien là un ensemble de conceptions porté par Superman qui dépeint, en fait, sa propre dichotomie du bien et du mal. C'est à ce titre qu'Umberto Eco, dans De Superman au Surhomme, rattache les super-pouvoirs à l'ordre politique en place et qui lui sont tout dévoués.

Une tracabilité indéniable, donc.

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Les ancêtres des superhéros. De Hercule à Superman. - Aparté

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Si les scénaristes de DC Comics ont pu mettre au point Batman et Green Lantern, ce n'est pas seulement par le fait d'injections répétées de mescaline. Sans remettre en cause leur origine partiellement psychotrope, les superhéros dénichent leurs ancêtres dans des époques tout de même plus reculées que les crisiques années 1930.

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réflexion personnelle d'un nerd sur la comparaison.

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Démi Dieu hier, superhéros aujourd hui !!

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Thor, Iron Man, Captain America et Hulk sont à l'affiche cette semaine. Notre passion pour ces superhéros rappelle notre fascination pour les héros mythologiques. Normal, ils en sont les avatars modernes, explique l'auteur de BD Alex Nikolavitch.

Une scène du film Avengers, en salles en France le 25 avril 2012. (ARCHIVES DU 7EME ART / AFP)

Propos recueillis par Myriam Lemétayer France Télévisions

Les héros du film Avengers, sorti en salles mercredi 25 avril, aussi ont leurs aïeuls mythologiques. Superman et son collant moulant ne sortent pas de nulle part. Le Kryptonien a été inspiré de personnages à la force surhumaine : le demi-dieu Hercule et le juge biblique Samson. Alex Nikolavitch est scénariste de BD, traducteur de comics et auteur de Mythe & super-héros (Les moutons électriques, 2011).

FTVi : Thor, Iron Man, Hulk... A quelle mythologie renvoient les superhéros d'Avengers ?
Un héros de comics peut renvoyer à un mythe en particulier ou à un mix de figures mythiques ?
Alex Nikolavitch : Thor est directement repris de la mythologie germanique et nordique. Iron Man, lui, est clairement un chevalier en armure qui souffre comme Achille, avec sa colère et son talon. Il a pas mal de défauts, est fragile du cœur et alcoolique. Pour Hulk, il y a, dans le mythe nordique, le personnage du berserk, un guerrier en proie à une rage incontrôlable.
Les superhéros semblent souvent plus vertueux que leurs homologues de l'Antiquité, abonnés aux tribulations morales...
Le fait que le héros renvoie à un personnage précis est plus l'exception que la règle. Les exceptions sont Thor et Hercule. Mais Superman a par exemple été inspiré des personnages de Samson, héros biblique doté d'une force surhumaine et du demi-dieu grec Hercule.
Finalement, un superhéros, c'est un demi-dieu avec des cas de conscience comme les humains ?
C'est parce que la notion de morale n'est pas la même. Au temps de L'Illiade et l'Odyssée, on était dans des sociétés extrêmement guerrières, où le pillage était normal. Les personnages créés dans les années 1940 étaient eux baignés dans les règles du christianisme. Mais ils ont aussi des fautes à expier, comme Spiderman, qui porte la responsabilité de la mort de son oncle.
Et ça facilite l'identification des lecteurs ?
Il y a une gradation, depuis Batman, qui est un homme à peu près normal mais qu'un traumatisme conduit à se dépasser, à Superman, tombé du ciel avec ses superpouvoirs. Entre ces deux pôles, il y a plein de figures. Leur point commun, c'est le dépassement de soi et des limites. Après, les auteurs ont bien vu que l'intrigue risque de s'essouffler s'ils créent un personnage trop puissant. Au début, Thor se retransformait en chirurgien boiteux, une sorte de docteur House. Cela permet de faire courir des risques aux personnages.

Le lecteur cherche le "sense of wonder", une sensation d'émerveillement, le côté plus grand que nature, des choses qui échappent à notre environnement quotidien. Mais on ne peut pas s'identifier longtemps à Superman s'il ne retrouve pas ses habits de Clark Kent et se fait martyriser par ses collègues de bureau après avoir sauvé le monde. Les personnages qui ont des aspects humains très forts restent plus longtemps dans la conscience collective.

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Les superhéros d'aujourd'hui sont les demi-dieux d'hier

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Thor, Iron Man, Captain America et Hulk sont à l'affiche cette semaine. Notre passion pour ces superhéros rappelle notre fascination pour les héros mythologiques. Normal, ils en sont les avatars modernes, explique l'auteur de BD Alex Nikolavitch. Propos recueillis par Myriam Lemétayer France Télévisions Les héros du film Avengers, sorti en salles mercredi 25 avril, aussi ont leurs aïeuls mythologiques.

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Modern and Classical Hero Comparison The classical hero Achilles is comparable to the modern hero Superman in many ways. they are both invincible, they both have one weakness that would lead to their...