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Es el creador de la fórmula dramática más exitosa de la posguerra. Esta se basa en construir argumentos convencionales con una buena técnica escénica y diálogos cuidados.

TEMAS Y ESTILO:
Hasta 1914 Jacinto Benavente compone dramas rurales y comedias burguesas en las que el amor es el tema clave y la solución de conflictos.
A partir de 1914 sus obras son más moralistas y sentimentales, también le da más importancia a los diálogos.

OBRAS:
Los intereses creados: Obra que combina la sátira y el humor. En esta obra rescata alguno de los personajes de la comedia dell'arte italiana.
La malquerida: Pertenece al subgénero del drama rural. Los personajes centrales son femeninos, están dominados por hombres con escasa moral.

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Fue un dramaturgo, guionista y novelista que renueva la comedia empleando el humor.

TEMAS Y ESTILO: Sus obras se caracterizan por un humor deslumbrante, basado en situaciones disparatadas y absurdas. Sus obras esconden una dura crítica a la sociedad de la época.

OBRAS:

Usted tiene ojos de mujer fatal: Un seductor trata de conquistar el corazón de la única mujer que le ha rechazado.
Eloísa está debajo de un almendro: Dos familias, un tanto chifladas que tienen relación con la desaparición de Eloísa.
Los ladrones somos gente honrada: Narra el suceso de un robo de guante blanco en una casa burguesa.

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El teatro que domina en esta época es el teatro burgués. Este está compuesto por comedias de de entretenimiento relacionadas con costumbres de la clase media.

También se escriben dramas de tesis cuyos temas son los problemas de la moral burguesa y dramas históricos.

Las obras de este periodo defienden los valores tradicionales, suelen tener final feliz con diálogos bien elaborados y un buen lenguaje.

Los autores más destacados son: Jacinto Benavente y Enrique Jardiel Poncela.

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Después de la guerra, algunos escritores supervivientes se tienen que exiliar, lo que les provoca nostalgia. Esto causó que escribiesen sobre su patria perdida

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Entre los poetas del momento, estuvieron los que  decidieron escribir sobre la España del momento, y hubo los que optaron por dedicar su tinta a causas existenciales.

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Junto a los dos tipos de autor, se generaron dos corrientes poéticas:
La Poesía Desarraigada: Los autores observan el mundo como un caos total, con lo cual sus obras estarán llenas de angustia ante el tiempo y la muerte.
Suelen ser poemas expresivos con un estilo dramático y desgarrador
Sus principales autores son:
Dámaso Alonso
Victoriano Crémer
Jose Luis Hidalgo

La Poesía Arraigada: Predominan los temas felices, como pueden ser, la familia o el amor. Aunque también, al estar vinculada con el bando victorioso de la guerra civil, existen temas como el ensalzamiento del régimen.
Todos estos temas son expresados con belleza y formalidad, con un lenguaje equilibrado y moderado.
Sus principales autores fueron:
Luis Rosales
Leopoldo Panero
Dionisio Ridruejo

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Para muchos La casa de Bernarda Alba es la obra maestra de Federico García Lorca.
Fue compuesta en 1936, aunque no fue estrenada hasta nueve años después en Argentina.

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Vicente Aleixandre estuvo influenciado por el surrealismo. Ve al hombre como una criatura angustiada  cuya aspiración es fundirse con la naturaleza.
Más tarde buscará en la solidaridad humana como una salida al desvalimiento.

La poesía de Aleixandre se caracteriza por el verso libre lleno de imágenes visionarias que se suceden generando multitud de sugerencias. Sus obras más conocidas son. La destrucción o el amor o Sombra del paraíso.

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El primer acto, la protagonista empieza a implantar a sus 5 hijas un riguroso sistema para mantenerse en luto, entre ellos el de mantenerse cautivas en casa y no relacionarse ni salir con nadie en ocho años. Pero un día Adela, la hija de Bernarda, descubre que su hermanastra Angustias hija del primer matrimonio está comprometida con su amante, Pepe el Romano luego de conocer que ella adoptaría una fortuna. Al conocer esto, se expresa furiosa junto a sus hermanas la incredulidad de este hecho.

El segundo acto es un poco más pequeño y comienza con las hijas sentadas y hablando sobre el compromiso de Angustias, hasta que la Poncia pone a descubierto el romance entre Pepe y Adela en una conversación privada, sin embargo, poco a poco la familia empieza a sospechar ya que el hombre mantiene horarios irregulares como deja de hablar con la mayor a la una, y se retira a las cuatro. El acto finaliza con una mujer del pueblo siendo arrastrada y apaleada al descubrirse que mato a su hijo por no tener padre.

El tercer acto da inicio con las discusiones de la boda entre Bernarda, Angustias y Prudencia. Luego, Bernarda le pregunta a su hija mayor sobre que cosas habla con Pepe a lo que Angustias responde que casi nada, que cree que él le esconde muchas cosas hasta que en la noche, en la cada de Bernarda Alba, Adela sale por el cobertizo vista de cerca por su hermana Martirio donde le recrimina sobre las andadas con Pepe. Angustias busca una escopeta y Bernarda falla al disparar a Pepe, pero sin saberlo, Adela corre a su cuarto; se encierra y se suicida. La novela finaliza con la madre Bernarda bramando que su hija murió virgen.

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La literatura de los años 40 estuvo marcada por los movimientos de población y el exilio del los autoras de esta época

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La obra de Rafael Alberti atraviesa tres etapas principales:
- Cultiva una poesía popular y tradicional.
- Después atraviesa una etapa vanguardista
En la última, la guerra y su militancia comunista lo llevan a una poesía al servicio de la causa republicana.
La variedad de tonos y estilos del poeta se traduce en el uso tanto del verso libre como de metros clásicos y estrofas tradicionales.

Algunos de sus títulos: Marinero en tierra, Sobre los ángeles, Entre el clavel y la espada y Retornos de lo vivo lejano.

Se movió mudo el silencio
y dijo algo.
No dijo nada.
Sin saberlo,
mudó de rumbo mi sangre,
y en los fosos
gritos largos se cayeron.

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Para Pedro Salinas la poesía es un progreso intelectual en el sentimiento del amor, concebido como fuerza que da a la vida su sentido.

En su lírica aparecen tres virtudes que considera esenciales: la belleza, la autenticidad y la inteligencia.
Tras varias obras iniciales vinculadas a la poesía pura, aparecen los títulos La voz a ti debida y Razón de amor, que lo  anuncian como el gran poeta del amor.
Qué alegría, vivir
sintiéndose vivido.
Rendirse
a la gran certidumbre, oscuramente,
de que otro ser, fuera de mí, muy lejos,
me está viviendo.
la voz a ti debida

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El tema central de los versos de Jorge Guillén es el entusiasmo vital y el optimismo.
Su estilo elimina del lenguaje toda ornamentación superficial, lo cual lo acerca a la poesía pura.

Su obra, reunida bajo el título Aire nuestro:
A mis ojos tranquilos más blancura da el muro,
entre esas rejas verdes lo diario es lo bello,
sobre la mies la brisa como una forma ondula,
hasta el silencio impone su limpidez concreta.
Todo me obliga a ser centro del equilibrio.

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La novela la casa de Bernarda Alba, se desarrolla en total en tres actos. El primero que narra los primeros inicios del encierro de las muchachas en la casa de Bernarda Alba, donde la menor de la familia está en desacuerdo con esta nueva política, tanto así que mantiene un romance secreto con el prometido de su hermana mayor Angustias.
La novela la casa de Bernarda Alba, se desarrolla en total en tres actos. El primero que narra los primeros inicios del encierro de las muchachas en la casa de Bernarda Alba, donde la menor de la familia está en desacuerdo con esta nueva política, tanto así que mantiene un romance secreto con el prometido de su hermana mayor Angustias.

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Gerardo Diego fue representante del creacionismo.
En esta línea vanguardista escribe poemas con novedosas e ingeniosas imágenes, en obras como Manual de espumas. Dentro de una línea más clásica, emplea moldes tradicionales en obras como Versos humanos.

Su poesía destaca por el dominio de los recursos vanguardistas y clásicos, que utiliza con sensibilidad e imaginación.

Enhiesto surtidor de sombra y sueño
que acongojas el cielo con tu lanza.
Chorro que a las estrellas casi alcanza
devanado a sí mismo en loco empeño.

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La sensibilidad de este poeta sevillano y su condición de homosexual en una sociedad conservadora lo llevan a sentirse marginado.
En sus obras difunde la constante contradicción entre los  personales y la realidad.
Aborda temas como la soledad, el deseo de belleza absoluta y el amor,
influenciado por el surrealismo, Garcilaso y Bécquer.

Se distingue por el uso del verso libre y un lenguaje en apariencia coloquial pero cuidadosamente elaborado. La realidad y el deseo

La angustia se abre paso entre los huesos,
Remonta por las venas
Hasta abrirse en la piel,
Surtidores de sueño
Hechos carne en interrogación vuelta a las nubes.
la realidad y el deseo

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La generación de 1927 está integrada por un grupo de escritores, principalmente poetas, nacidos entre finales del siglo xix y primeros del xx y, aunque cada poeta tiene su estilo personal, todos poseen varias características en común

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Rosa chancel presenta un estilo marcado por su intención de introspección  e intimismo con el cual criticaba el mundo; en su estilo también destaca un gran desarrollo psicológico de los personajes y el uso de la prosa descriptiva.

Una de sus obras más importantes es La sinrazón

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María Zambraño es una de las filósofa más importantes y su obra filosófica es muy destacable. Su obra está dibidida en dos actitudes: La actitud filosófica y la actitud poética.
En su obra, María Zambraño, utiliza un lenguaje muy extravagante y una exposición creativa.

En sus obras más famosas podemos apreciar estos rasgos, destacando en obras como Filosofía y poesía, El hombre y lo divino y Claros del bosque.

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Federico Gracía Lorca es uno de los autores más importantes de la literatura española, siendo el principal representante de la generación del 27.

En su obra Lorca fusiona los elementos populares junto con inovación vanguardista. Sus temas tratan de la muerte, el destino, la añoranza del pasado, las injusticias sociales del mundo de la época y destacan su deslumbrantes metáforas en las que abundan la simbología.

Entre sus obras las más remarcables son:
Poema del cante jondo, Romancero gitano, Poeta en Nueva York o Llanto por Ignacio Sánchez Mejías

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El tema principal es el conflicto entre los deseos y los sentimientos y las restricciones morales.

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https://www.youtube.com/watch?v=B92pFm2ZD4Q
https://www.youtube.com/watch?v=aEDHo40hwOs

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GENERACIÓN del 27 y Pedro Salinas ‹ Curso de literatura española

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El caballo de Pepe el Romano.
El bastón de Bernarda.

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La tragedia se desarrolla en un ambiente cerrado y asfixiante.
Este ambiente y el final trágico están expresados con un lenguaje poético y simbólico.

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LA CASA DE BERNARDA ALBA (Resumen) | Draw My Life

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Como ocurre en la poesía se diferencian dos corrientes:

Novela Idealista: dentro de esta corriente unos autores escribían novela propagandística franquista y otros escribían para hacer olvidar la guerra y la  hambruna. Los autores importantes son Gonzalo Torrente Ballester y Enrique Jardiel Poncela

Realismo existencial: son un reflejo de la cruda realidad, los principales temas son la soledad y la muerte, destacan principalmente tres autores: Carmen Laforet con Nada ,  Miguel Delibes con  La Sombra del Ciprés es Alargada y Camilo José Cela con La Familia de Pascual Duarte novela con la cual inaugura una variante del existencialismo llamada tremendísimo

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"Nada" es la obra más reconocible de Carmen Laforet.

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La obra retrata  la realidad social, criticandola por la inautencidad y la falsedad moral que se da en toda la sociedad. Ambientada en el tiempo posterior a la Guerra Civil Española, en ella una joven llamada Andrea se va a estudiar a Barcelona, pero al llegar ahí, la realidad de su familia y de sus relaciones sociales, la van a desilusionar, entendiendo así en desapacible mundo en el que vive.

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El estilo de esta obra es sencillo, utiliza un lenguaje claro, con una estructura tradicional, el narrador es un narrador interno, va a ser Andrea la que narre la historia.

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NADA, de Carmen Laforet | Libro y película

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Miguel Hernández Galibert, fue un importante dramaturgo y poeta del siglo XX
Comenzó en el mundo de la poesía de muy pequeño, y, pese a que dejó la escuela a temprana edad, se hizo con libros de poesía y se aficionó a ellos.
Con el tiempo, desarrolló su capacidad para leer y comprender poemas, y, para más tarde empezar a sintetizarlos él mismo.
Tomó parte activa en la Guerra Civil, y cuando esta terminó intentó huir a Portugal.
Le capturaron en la frontera y le detuvieron por sus ideas comunistas.
En principio, su sentencia era la muerte, pero al final le condenaron a 30 años de cárcel que nunca llegaría a cumplir, ya que en el 42 murió de tuberculosis.
Obras
Sus primeras obras fueron Perito En Lunas y El Rayo Que No Cesa.
Viento Del Pueblo fue una obra que escribió estando en guerra, un conjunto de poemas que expresan sus ideas políticas.
En la cárcel escribió un poemario dedicado a su mujer y su hijo llamado Cancionero Y Romancero De Ausencias.
Vídeo explicativo de la vida de Miguel Hernández:
Vida de Miguel

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Fue un escritor y filólogo español nacido en 1898, que pasaría su infancia en Asturias, pero terminaría sus estudios de derecho y letras en Madrid.
Se dedicó a dar clase en múltiples universidades, tanto como extranjeras, como españolas.
Fue también director de la Revista de filología española y de la colección Biblioteca Románica Hispánica.
Fue director de la Real Academia Española de los años 1968 al 1982
Su obra más popular fue Hijos De La Ira. Una obra llena de odio y desesperación; en palabras del propio Dámaso
- "Yo escribí Hijos de la ira lleno de asco ante la estéril injusticia del mundo y la total desilusión de ser hombre"

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Camilo José Cela.
Autor prolífico y representante de la literatura de posguerra, ejerció como novelista, periodista, ensayista, editor de revistas literarias y conferenciante.

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Miguel Delibes.
Miguel Delibes Setién ​ fue un novelista español y miembro de la Real Academia Española desde 1975 hasta su muerte, ocupando la silla.
Considerado uno de los principales referentes de la literatura en lengua española, obtiene a lo largo de su carrera las más destacadas distinciones del ámbito literario.

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Juan Goytisolo.
Juan Goytisolo Gay ​ fue un escritor e intelectual español.
Considerado como el narrador más importante de la Generación del medio siglo​ e incluso el mejor novelista español de comienzos del siglo XXI, ​​​​​ su obra abarca novelas, libros de cuentos y de viajes, ensayos y poesía.
Fue colaborador del diario El País.

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Este poeta y ensayista granadino nació en 1910 en una familia de carácter conservador.

Sus inicios en la poesía, o más bien, su motivación, fue dada gracias a los artistas que eran publicados en la revista Gallo, que, más tarde se convertirían en sus amigos.
En 1930, tuvo su primer éxito realizando una lectura en el centro literario artístico y científico de Granada.
Comenzaría sus estudios en derecho y filosofía poco después en una universidad de Madrid, donde conocería a dos amigos que le introducirán a Los Cuatro Vientos, la última revista colectiva del grupo de poetas de la Generación del 27.
Trabajó en muchas revistas con múltiples autores importantes como Neruda o Dionisio Ridruejo.
Iniciada la Guerra Civil, arrestan a Federico García Lorca, un acérrimo amigo de Luis, y, en ese mismo año asesinan a Joaquín amigo, uno de los editores de Gallo.
Estos sucesos marcarían la vida literaria y personal del poeta, dejándonos obras como Un Rostro En Cada Ola, o en Nueva York Después De Muerto.